創興電影院

1. creative是什麼意思

creative
[英][kriˈeɪtɪv][美][kriˈetɪv]
adj.
創造性的，有創造力的; 有創意的，創新的，創造的;
n.
（非正式）創意人士;
網路
創新; 創造性; 創造的;
復數：creatives
雙語例句
The court decided that video games are a protected form of creative expression like books, plays and movies.
法院裁決，視頻游戲和書籍、戲劇以及電影一樣，都是一種受保護的創造性的表達形式。

2. 小型電影院的項目特色和創新點可以有哪些

小型電影院的項目特色和創新點，我覺得都是比較不錯的，而且注意隱私不嘈雜可以有更好的視覺體驗效果。

3. 你認為的電影史上的創新電影都有哪些

《優雅的刺蝟》，一部根據法國小說改編的電影。

觸目之處，滿架的書，擺放得格外齊整，這是隔斷了紅塵俗世的一個世界，屬於荷妮自己的世界，每次荷妮推門進來，煩擾人世諸種，都被緊緊關閉，她信手從書架上拿起一本書，坐在椅子上，有時會拿起一塊黑巧克力放在口中。荷妮不會去咀嚼黑巧，而是讓黑巧在口腔里滿滿融合，等到微苦醇香的味道，從舌尖彌散開來，她的心思，帶著巧克力的芬芳，徜徉在五彩斑斕的書卷時光里，滿滿體會，細細品味。

也是在這瞬間，才發覺那些貧窮、拓落、臃腫、醜陋，只是荷妮披在身上的尖刺，用來應對世俗的冷暖、刻薄、吝嗇，應對命運的坎坷和打擊，她不卑微也不可憐，她只是一隻刺蝟，在塵世間孤獨前行，在內心卻優雅美麗，滿腹書卷芬芳。

一件看不出本來顏色的衣裳，毫無光澤的頭發，還有她木然凝滯的表情，這本是她貧寒生活的本色，卻也讓她睿智地化成身上的尖刺，始終，她清楚自己是只刺蝟，不是金絲雀，不是小白兔，也不是生而優越的鳳凰，刺蝟要有刺蝟的生活，如果無法改變這個事實，那就讓尖刺更能保護自己的柔軟。

荷妮最尖利的刺，就是那扇門後的書房，那是刺蝟的柔軟世界。

其實，在看到荷妮和小女孩兒之間的信任和友情，反而覺得那個看穿了她又愛上的男人，出現得實在偶然，他欣賞荷妮，也讓荷妮怦然心動。然而如果結局只是荷妮在猶豫又猶豫之後，准備接受這份突如其來的愛慕時，突然遭遇一場車禍離世，還不如從一開始就沒有這場邂逅。

不知道飛來橫禍的安排，是否暗喻著荷妮的抗爭，註定要孤獨終老，就算遇見知音，也不過是南柯一夢，畢竟在衣冠楚楚的世界裡，刺蝟只能在黑暗叢林里，苟且一世。

每次看到荷妮悠閑從容地翻著書，不知不覺間想起海明威在《老人與海》中的那句話，大意說，這個世上有一種人，你可以殺死他，但是不能打敗他。《老人與海》中的桑提亞哥如是，荷妮亦如是。

4. 網評說<諜影重重5>很有看點，它到底是怎麼樣背景的一部電影

如果因為手持抖動攝影和「套路化」劇情設計而責難《諜影重重5》的話，那麼同樣的苛責當然也得施加在該系列的第二和第三部身上，然而反諷的是，正是這些現在被大家詬病的「問題」才成就了整個《諜影重重》系列的聲望。

「套路化」類型片的成功

某部系列電影的成功無論如何都得從它的首部電影中找尋蛛絲馬跡，這種鐵律不僅可以用在《星球大戰4：新希望》中的科幻場景和外星世界觀的創建；也可以用在《電鋸驚魂》第一部中對於「受難」和「救贖」的重新定義；更可以用在《奪寶奇兵》第一部中對於奇幻冒險和異域風情的探索。自然，在2002年，當《諜影重重》第一部上映時，大家都因為該片中對於特工形象的塑造、影像風格的獨特、主題上的灰色，產生了《諜影重重》是對於以《007》為代表的傳統特工片的一種倒戈印象。

全新影像風格的創建，並不是要求這種風格就此收手，而是像一種政治體系一樣，一旦可以長久地適應於當地社會系統，那麼就該隨著時間的推移，不斷地演化，並在某種程度上加強這種體系的框架，從而形成穩定的意識形態和政治模式。如同美國憲法一樣，《諜影重重》系列在第一部之後不斷延續的類型片風格，同樣是一種好萊塢在商業電影中的策略性話語。某種程度上來說，國產電影就是因為不能保持這種類型片風格的延續和敘事方式的「雷同」，才導致大量通過青春愛情片、魔幻片、黑馬喜劇片等來賺取市場份額，最後導致的結果是：國內觀眾對於通過「爆點」來賺取眼球的電影心生厭惡，自然向好萊塢穩定發揮的類型片投懷送抱，至死不渝。

之所以說《諜影重重5》是一部可以和該系列第二、三部等同的電影，原因就在於這種類型化風格在第五部中基本上絲毫不動的遺傳下來。手持抖動攝影、快速跳切的剪輯風格、多地點的景別轉換、正反派的對立模式都在第五部有條不紊的繼承下來，也難怪很多影迷抱怨本片沒有任何創新之處。而這種所謂的「沒有創新」可能正是本片依然能夠在較大范圍的受眾中贏得口碑的原因。就像之前提到的，類型片的成功往往不是在於「創新」，而是在於「復制」，《諜影重重5》在格林格拉斯和巴里·艾克勞德（本片的攝影指導）的帶動下，整部電影的影像節奏比起前三部有過之無不及，迅速的推拉鏡頭，對於營造角色的現場感，以及和周圍的環境快速形成聯系有著至關重要的作用，加上格林格拉斯御用剪輯師——克里斯托弗·勞瑟的努力，在這位拿過奧斯卡最佳剪輯獎的天才手中，我們也能看到跳切和富有節奏感的動作組接如何一步步地將電影的情節不斷推動，用畫面敘事而不是用對白敘事已經成為《諜影重重》系列向來為人所知的常態。

為了增加這種類型片的形式感，本片的一個重要元素——配樂，成為無數影迷不能忘卻的標簽。低沉色彩的大提琴弦樂作為開端，接著將鼓點和弦樂急速交織在一起，約翰·鮑威爾，這位前三部的配樂師在本系列第五部中，繼續帶來他那獨特的「間諜進行曲」。傳聞漢斯·季莫曾對他多有提攜，這也難怪他的配樂中充滿了弦樂的大氣磅礴，但是那種危機四伏的細致內斂卻不同於季莫一貫的恢宏，不管如何，在剪輯師勞瑟的配合下，鮑威爾的原聲配樂像是大家觀賞《諜影重重》這部電影時候的耳朵，沒有它，無論如何，也感受不到這部獨特間諜片帶來的節奏和震撼。值得一提的是，莫比的那首《Extreme Ways》如同天啟一般，當海瑟·李看完錄像，伯恩在楓葉道上離開時，隨著升降鏡頭的遠拉，偌大的空間中突然閃現這首主題曲，這種驚艷的程度總是讓人想起《諜影重重3》，最後伯恩在水中突然游動的那一刻，就像《斯托克》最後的《becomes the color》一樣，驚艷的讓人膽寒。

當然，即使再多的技術因素，如果沒有馬特·達蒙的加盟，無論如何也不能讓觀眾代入更多對於前作的情感，就像《諜影重重4》一樣，即使傑瑞米·雷納演的再好，他也不能在《諜影重重》系列中趕上馬特·達蒙的契合度。有人甚至武斷地將這種對於類型片完美延續的製作方式直接用「粉絲電影」來稱呼，用「不懂類型片的製作模式」來評價他的這種言論其實過於文明，真正的原因估計還是在於他可能習慣了爛俗青春片的視覺「享受」，對於好萊塢片廠製作的精良類型片無法認同而帶來的盲目自大。

其實有個問題隨著漫威超級英雄電影的不斷推出，已經擺在商業電影發展道路面前，那就是如何看待那些情節「重復」的超漫大片？這個問題在《諜影重重5》上映之後，更是推到了風口浪尖，很多人責難它和前作的重復，但是卻不能否定前作的優秀，按照這樣的邏輯來看，如果不考慮時間先後的原因，《諜影重重5》同樣會被這些人認同，只是他們不能接受這種「二次成功」，對此，我想說的是，盡管我們需要不斷創新的先鋒電影或者文藝片，但是如同《諜影重重5》一般的精良商業大片同樣不可或缺。

在經過暑期檔快兩個月的「槍林彈雨」之後，或許我們國內的製片公司應該反思下如何「復制」以前的「成功」，而不是總想著「創新」出「失敗」。

5. 真人電影灰姑娘評價如何

《灰姑娘》可是無論歐美觀眾還是中國觀眾都家喻戶曉的經典童話故事啊。

這類童話故事的真人影視化作品往往承擔著很大的壓力和期待，但是這部2015年上映的真人版電影《灰姑娘 Cinderella》卻是由專業「造夢」公司——迪士尼出品。

無論是視覺效果還是演員配置，完成度與呈現效果都很讓人驚喜~

「童話」不是教科書，它的作用只是給我們這些平凡的人類，講述一個充滿幻想的美妙故事。

而不是要教給別人「做人的道理」。

從童話真人版的角度來說，迪士尼這版《灰姑娘》非常成功。

6. 現在人們可以在電腦上免費看電影，同時電影票價又比較高，電影院要怎樣改革創新才能留住消費者

沒法改革 你就是上3D或者4D也白搭 急了眼IMAX3D也不買賬 不想花那份閑錢的還是不會去 那些等不及網路高清的影迷自然回去買票 起碼我就是 除了一流大片一般根本不去

7. 為什麼這幾年電影票房屢創新高 電影院公司卻一蹶不振

因為電影公司需要不斷的更新電影設備和進行設備維護，同時還需要交租電影場地的費用，所以電影公司的負債情況比較高

8. 異形建築的作者簡介

李清志，建築學者，專欄作家。美國密歇根大學建築碩士。現任台灣實踐大學建築設計系專任副教授。酷愛旅行、攝影，閱讀、電影。著有《建築電影院——解讀電影中的空間意涵》(創興，1993)、《建築電影學——電影中空間類型的比較與解讀》(創興，1996)，《機械建築——機械美學與建築形式》(創興，1998)、《建築散步——人體與建築的城市對話》(建築情報，1999)、《巴哈蓋房子——建築與音樂的對話》(田園城市，2000)、《鐵道建築散步》(大塊文化，2004)等。

9. 好萊塢影視製作人員是如何培養出來的

第一,產品。在新媒體的沖擊之下,影視製作人員應積極導人新的產品，主動審視自身擁有的資源,了解時尚風潮,調和理性與感性,提升美的概念及素養,熟悉新媒體環境下影視國面的編排.發揮現有資料的優勢,用生動的影像吸引大種的目光。針對不同的節目內容進行策劃,這是跨媒體平台的新媒體傳播市場應該做的創新策略,需要提升產品的能見度。

結語

影視製作人員的專業能力應從不同專業的角度來探討,不同的職業應具有不同的專業能力。但是高職院校學生應適應數字媒體發展的需求,以便在影視製作行業具有更大的競爭優勢。