銀翼殺手2049電影票預購

A. 對於電影《銀翼殺手2049》應該如何評價

2049故事背景雖然是建立在「銀翼殺手宇宙」語境下，但和原著作者Phillip. K. Dick基本無關，完全是依導演和編劇對藍本的理解而生的自主續集。和朋友一起觀影，我們本科時曾以作者PKD系列作品為課題寫過論文，聽說會有續集時不太看好，但結束後轉頭對朋友說的第一個詞是：沒垮。

視覺藝術方面，2049完全是斯科特式賽博朋克恢弘的延續。從灰色屋頂和反光鏡透出的浩瀚全景；後工業場景下生銹的貝殼；放射性廢物灼熱光芒下永存的暮光之城；以及對比明亮的糖果色廣告和娛樂人造燈。建築上，所有角度的表現主義陰影，還有令人毛骨悚然的巨型奇觀與色情雕像，聖地亞哥垃圾山上的宙斯；拉斯維加斯紅色火星煙霧，世界末日般的廢墟，都在呼應Blade Runner的最初版本。

B. 《銀翼殺手2049》為何票房失利雷公親自解答

《銀翼殺手2049》毫無疑問是佳片，但1.5億美元預算 只拿到2.85億美元全球票房 ，虧本成定局。製片人 雷德利·斯科特 接受外媒采訪時表示， 票房不行是因為2小時43分鍾片長太長，起碼得剪掉30分鍾。

此外 他還透露，劇本很多主意都來自於他 ，但最終並未署名。最後還他吐槽星戰電影老找年輕人當導演，不放心又換導演重拍，浪費資金。 今年80歲的 雷德利·斯科特 可謂有啥說啥，接受外媒采訪時大聊特聊。

「《銀翼殺手2049》應該剪掉半個小時!」

「對這部電影(《銀翼殺手2049》)的表態我得謹慎點，但必須說 這部片子太特么長了，我勒個去! 」

在另外一個采訪中， 老雷表示影片最少得剪掉半個小時 ，但電影導演畢竟是丹尼斯·維倫紐瓦，製片方還是支持目前公映版本。據說，維綸紐瓦事後也感覺片子有點長。

丹尼斯·維倫紐瓦

「 劇本很多內容都是我的，我當時和編劇坐在一起聊了很久。 我不想署名，如果這樣的話我們倆的談話還得錄音，我沒法對一個好編劇做這種事。但我得證明，我確實參與了故事的實際創作。」

」 這部續集的核心創意來自於《銀翼殺手 》，原來的電影中Tyrell是個億萬富翁，將自己10%的精力投入到AI人工智慧上，感覺自己就是上帝，創造出和人類相差無幾的男女復制人，然後讓他們相遇、相愛，生下孩子。」(看來他認為哈里森·福特扮演的Rick也是復制人)

「《銀翼殺手2049》就是講復制人生下的孩子的故事，孩子可以有，但媽媽不能活著，生了孩子四個月後媽媽就去世了，然後K(瑞恩·高斯林扮演)發現了樹下埋著的媽媽的骨頭，這個故事線就是我想出來的……」

「而且AI女朋友Joi(安娜·德·阿瑪斯扮演)主意也是我的，我希望Pris(達麗爾·漢納飾演)能進化得更好，她在1982年《銀翼殺手》中就非常性感嘛，對不對？」

「《星球大戰》怎麼能找年輕人呢!」

「唉，不該說這些的， 我快成發牢騷的碧池了 」——老雷話音剛落，又在記者追問下說起星球大戰。

他說迪士尼不會請他去導星戰電影，因為自己太危險了 ：「我感覺他們(盧卡斯影業)想主控，但我拍片肯定想自己主控。當你找一個之前拍低成本的年輕人，突然扔給他1.8億美元，讓他當星戰電影導演，這不合理嘛，你知道重拍得花多少銀子嗎？」(《星戰外傳：俠盜一號》《星球大戰外傳：韓·索羅》紛紛躺槍)

雷德利·斯科特

「 幾百萬美元啊，都夠給我片酬了。 交給我的話，肯定按時按質量完成。肯定是有經驗的導演適合嘛，多簡單的事。年輕人別想一口就吃成胖子，一步步來，先拍小成本，然後2000萬、8000萬，然後再1.6億美元。」

此外記者還問， 現在大片廠的中型投資消失了，只剩下小成本和1.6億美元以上的大成本，問老雷怎麼看。他回答：「然後你就掛了。」

老雷還被問到會不會接手布萊恩·辛格的《波西米亞狂想曲》，他說自己沒法回答。

C. 《銀翼殺手2049》憑什麼好評這么多

D. 銀翼殺手2049什麼時候上映

銀翼殺手2049 Blade Runner 2049 (2017)

導演: 丹尼斯·維倫紐瓦
編劇: 漢普頓·范徹 / 邁克爾·格林 / 菲利普·迪克
主演: 瑞恩·高斯林 / 安娜·德·阿瑪斯 / 西爾維婭·侯克斯 / 羅賓·懷特 / 傑瑞德·萊托 / 哈里森·福特 / 戴夫·巴蒂斯塔 / 麥肯茲·戴維斯 / 卡拉·朱里 / 愛德華·詹姆斯·奧莫斯 / 巴克德·阿巴蒂 / 大衛·達斯馬齊連 / 西婭姆·阿巴斯 / 連尼·詹姆斯 /馬克·阿諾德
類型: 科幻 / 驚悚
製片國家/地區: 美國 / 加拿大 / 英國
語言: 英語 / 芬蘭語 / 日語 / 匈牙利語 / 俄語 / 索馬里語
上映日期: 2017-10-27(中國大陸) / 2017-10-06(美國)
片長: 163分鍾 / 162分鍾(中國大陸)
又名: 銀翼殺手2 / Blade Runner 2

E. 如何評價電影《銀翼殺手2049》

《銀翼殺手2049》的故事基本上都能看得明白，但要想真正了解電影的主題，才是不容易的事情。作為一部160分鍾的電影，而且信息量很大，而且維倫紐瓦有個毛病，他不喜歡把故事講得太明白，而是將線索和解謎信息，隱藏在故事情節之中。稍不留神就錯過一個關鍵點。所以這片在國內出現兩個極端，被科幻迷奉為神作，被一些不經常看科幻電影的朋友認為不好看，太冗長。

《銀翼殺手2049》比起1982年的第一部，在風格和格調甚至敘事層面上都高度一致，但故事方面，相對比較簡單。這跟導演丹尼斯維倫紐瓦的特點有關，這位的作品，無論是《邊境殺手》還是《降臨》，都是那種信息量很大的電影，但故事方面卻很簡單，本片也不例外。

《銀翼殺手2049》之所以沒有砸了招牌，甚至不亞於第一部，主要還是在於，本片完完全全在《銀翼殺手》的基礎上，既沒有打算超越，也沒有借著名號亂拍，而是擺正姿態，將自己作為一部續集來對待。

1、神同步

為一部宗師鼻祖類作品拍攝續集，是一種怎樣的勇氣？

因為《銀翼殺手》的概念和主題早已被各類模仿者挖空了，早已不算新鮮.而最終結果呢，《銀翼殺手2049》選擇了一種很巧妙的方式「曲線救國」，因為本片的定位很明確，電影無論從風格還是主題，乃至完全遵循《銀翼殺手》，乃至情節發展的節奏甚至人設，那如獨行俠版穿梭於未來都市之中的主角，無論是首部的狄卡還是本片中的K全是如此。

2、世界觀拓展

《銀翼殺手2049》與第一部有著形似神似的地方，但也有著不同之處。因為本片並沒有坐享第一部的成就，而是抽絲剝繭的走得更遠了一些。

首先是風格方面，電影首次出現了廢土風。就是「外城」的設定。

昏黃的色調，殘破的大地，空曠的大樓，還有「廢鐵鎮」一般的平民窟（這是來源於原著的設定），裡面有著大量等待領養的孩子們。這兩處的場景是首部曲中所沒有的，而這兩處場景在本片中的定位，則是代表了舊文明的落寞和廢墟上燃起的希望。

廢鐵鎮的孩子們，被黑心主人收養，無論他們的身份如何，他們象徵著新文明的星火。而廢土一般的荒漠都市，唯有蜜蜂悠然自得，電影用這種擁有蜂群意識的生物，強調環境適應能力下的生命

至此，能看出，《銀翼殺手2049》在世界觀上，拓展為三層含義：

」內城「洛杉磯，藍調底色，代表著東西方多元文化、新舊科技雜糅、大公司壟斷的賽博朋克風，也就是當下文明的狀況。

「外城」廢土荒漠，昏黃色調，殘破的雕像、復古歐式建築，也是狄卡的所在地，代表著舊時文明，象徵著西方文明的墮落。

「廢鐵鎮」破爛場，灰暗色調，遍布著科技時代的垃圾和廢品，象徵著科技時代的落幕。但這里生存著大量孩子，也是復制人反抗軍的所在地，也象徵著建立在廢墟上的新文明。

本片三處不同風格的世界觀，基本上將未來派的科幻電影最常見的場景都包圓了。

這不是一部調調輕松，適合跟朋友約會娛樂看的消遣小片，它有一種宗教般的肅穆、宏大、緩慢和沉重，讓人有肅然起敬的重視感。好了，說了這么多，小夥伴們對這部電影的興趣大不大呢？年度最燒腦的科幻片，沒有之一，有木有？

F. 誰在電影院看過銀翼殺手2049 怎麼樣

寒雪下的孤獨何其迷人
文/夢里詩書

《銀翼殺手2049》是一部成功站立在了巨人之肩上的作品，電影不僅將《銀翼殺手》存在主義的思考在新的銀翼世界觀中進行了擴展延伸，於此同時導演丹尼斯·維倫紐瓦在這部作品裡對攝影美術以及配樂所構建的光影之美，更烘托出了一種比之前作更為出色的末世氛圍。

談及《2049》，不可不提的便是電影的前身，雖然這是一部已然時刻35年之久的作品，但其所一展的反烏托邦未來世界和對人類存在主義的探尋，使其即便在今日看來仍舊不失為一部經典之作。而作為《銀翼殺手》的續集，這部新作給我帶來的是幾乎並不遜色於原作的驚喜，它有著前作劇情、情懷和風格的完美延續，令人不由得恍如隔世般的再一次走進了那個陰郁的銀翼世界。

前作中，其實一直被人所詬病的便是電影的沉悶，而如何在兼具《銀翼殺手》獨有意蘊的同時，改善這一問題其實就是《2049》最為需要解決的問題。而這一次導演用男主瑞恩·高斯林飾演的新銀翼殺手K為引的破案主線，來扛起延伸了「人類到底是什麼」這一極其宏大深刻的哲學命題，並且讓觀眾從他的視角出發，去抽絲剝繭的探尋真相，去審視人造人夙願，去探討人性是非，從本以自命不凡到假象的破滅，再到最後的人性抉擇，男主對自我身份認識的數度轉變，使《2049》有著一個極具戲劇張力的主線故事。

在這條尤為充沛的主線之外，《2049》同樣用科幻營造了一條讓我記憶深刻的愛情輔線，那就是K的全息投影虛擬人喬伊，作為復制人的K在正常人看來不過是一台機器，而同樣需要情感寄託的K又買到了投影出來的虛擬女友喬伊，並從她身上找到了情感的寄託，由此電影在K的身上呼之欲出的是人性中最為溫柔美好的愛意，但這樣虛擬的浪漫註定了他們悲劇性的結局，特別是當關於喬伊最後的廣告出現時，我們都知道了喬伊不過是一個人人都可以擁有的軟體，電影由此對人性中最為根本愛的洞悉，無疑讓人陷入了更為深層次的本我思考。

同雷德利·斯科特的前作一樣，《2049》並不是一部為觀眾去提供答案的電影，它只是借用科幻的外殼，給了你一雙去發現問題的眼睛，在《2049》的最後，電影也沒有去效仿前作Roy的雨中獨白那樣去營造一種感思，但當我們跟隨K的視角歷經了身份破滅和痛失愛情後，看著受傷了的K在雪地台階上的倚靠，電影其實已然將一種孤獨的情緒得以了極致的渲染，人類探尋存在主義的背後，何嘗不正是對孤獨的恐懼。

這是一部將電影美學和科幻構思以極為出色結合的作品，如果你深愛於《銀翼殺手》，那麼這部續作絕然不會令人失望，它的浪漫、悲情以及冷酷，所最終形成那寒雪下的孤獨何其迷人。

G. 《銀翼殺手2049》劇情解析是什麼

《銀翼殺手2049》劇情解析是故事背景設定在《銀翼殺手》30年後，講述了在人類與復制人共生的2049年，兩個種族之間的矛盾升級，新一代銀翼殺手K尋找到已銷聲匿跡多年的前銀翼殺手，並聯手再次制止了人類與復制人的命運之戰。

《銀翼殺手2049》不僅抓住了前作的精髓，並講好了一個極具誘惑力的故事。影片每一方面都很成功，無論是丹尼斯·維倫紐瓦小心謹慎而又深謀遠慮的導演視角，還是羅傑·狄金斯那獨特而又尖銳的攝影風格，或者說電影令觀眾瞠目結舌的視覺設計。

《銀翼殺手2049》其他情況簡介。

《銀翼殺手2049》給觀眾的感覺，似乎卯著勁要讓每一個場景、每一個鏡頭都盡善盡美，但似乎缺乏一種整體風格上的思考，雖說有位不同場景服務的功能性需要，終究顯得散了些。

影片在故事基調方面，還是探討何以稱其為人的主題，也就是人性未必為人類所獨有，仿生人可能比人類更具有人性。影片在沿襲原作的故事架構之外，有一個自己的亮點，那就是男主與全息投影形態的人工智慧女友同居的日子，影片賦予K和他的有形無質女友之間大量生活細節，讓這個虛擬形象走入觀眾心裡。

H. 銀翼殺手2049票房慘淡，是電影真不行還是國人看不懂

片長過長，觀賞門檻過高
上映3天的科幻大片《銀翼殺手2049》講述了在人類與復制人共生的2049年，仿生人與人類的矛盾升級。影片一如既往地探討人工智慧與人類的關系，本是熱門話題，但觀眾卻不想買單。另一點：觀眾口碑兩極化：爭議集中在節奏和畫面。觀眾對於這部影片的口碑也出現兩極分化。首先，不同網路平台評分懸殊。為何會出現這樣的現象？
從觀眾評價來看，影片節奏過慢、故事難懂、缺乏動作場面成為主要爭議。不少觀眾吐槽，影片在敘事上太晦澀、缺乏可看性，將近三個小時的時長簡直讓人昏昏欲睡：「沒有劇情、沒有大場面，整部電影冷冷清清。」
也有觀眾持反對意見，他們認為，相較前作，這一集在故事的處理上已經好很多：「雖然沒有其他科幻大片里常有的火爆打鬥戲，但依靠陳述與製造氛圍，讓你慢慢沉浸其中。」
其次，電影在視覺方面也引起廣泛爭議。影片繼承了前作的「賽博朋克」美學——煙霧繚繞的荒涼地表與光怪陸離卻又濕冷的城市形成鮮明對比。而攝影師羅傑·狄金斯在鏡頭運用、光影處理上的獨特風格則被網友形容為「大師之作」：「冷峻的畫面蘊含濃濃詩意，每一幀都是一個獨特的風景照，肅穆壓抑的氛圍，營造得相當好。」也有觀眾認為這種有點「灰濛蒙」的畫面讓人感覺「很有挑戰」。

I. 銀翼殺手2049百度雲電影資源

鏈接:https://pan..com/s/1roR_vLL1U5tEtoAzm4OmAA

《銀翼殺手2049》是由美國哥倫比亞影片公司出品的科幻動作片，由加拿大導演丹尼斯·維倫紐瓦執導，瑞恩·高斯林、哈里森·福特、安娜·德·阿瑪斯、西爾維婭·侯克斯、羅賓·萊特、戴夫·巴蒂斯塔聯合主演。

《銀翼殺手2049》根據菲利普·K·迪克小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編，故事背景設定在《銀翼殺手》30年後，講述了在人類與復制人共生的2049年，兩個種族之間的矛盾升級，新一代銀翼殺手K尋找到已銷聲匿跡多年的前銀翼殺手，並聯手再次制止了人類與復制人的命運之戰。

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J. 電影《銀翼殺手2049》什麼時候上映

影片定檔2017年10月6日在美國上映。[2]
中文名
銀翼殺手2049
外文名
Blade Runner 2049
其它譯名
銀翼殺手2
出品公司
華納兄弟影業、艾肯娛樂公司、索尼哥倫比亞影業
發行公司
索尼哥倫比亞影業
製片地區
英國，加拿大，美國
製片成本
2億美元（估）
拍攝地點
匈牙利
導 演
丹尼斯·維倫紐瓦
編 劇
邁克爾·格林，漢普頓·范徹，雷德利·斯科特
製片人
布羅德里克·約翰遜，安德魯·A·科索夫，雷德利·斯科特等
類 型
懸疑、科幻、動作
主 演
瑞恩·高斯林，哈里森·福特，羅賓·懷特，傑瑞德·萊托，戴夫·巴蒂斯塔，安娜·德·阿瑪斯，西爾維婭·侯克斯
片 長
150分鍾[3]
上映時間
2017年10月06日（美國）
分 級
R
對白語言
英語
色 彩
彩色
imdb編碼
tt1856101