時代經典電影院

① 昆明現在總共有幾家電影院，分別叫什麼名字

一線影院：新昆明影城、新建設電影廣場、滇池電影院、人民電影院、新西南電影廣場、百大新天地上海永華影院、嘎納小鎮影院、北辰財富中心影院 二線影院：數目較多，有雲大北門旁邊的圓通電影院；寶善街附近的南屏電影院、星火劇院、全景電影娛樂中心；五一路上的五一電影院；工人文化宮內的海鷗影劇院；大觀路口的大觀電影院；和平村環城路口的省電影發行放映公司試片室；黑林鋪口的黑林鋪電影院；關上路的關上電影院等等。

② 請問松原哪家電影院播出好電影或者演唐山大地震

應該買不起版權。

③ 富陽電影院1、時代電影大世界 2、橫店電影城

時代電影院也不錯啊 雖然不是五星級的 但讓人感覺很舒服

④ 推薦：世界100部最經典電影。

我心中最經典的100部電影名單：
1、肖申克的救贖
2、天堂電影院
3、西西里島的美麗傳說
4、海上鋼琴師
5、這個殺手不太冷
6、黑天鵝
7、燃情歲月
8、禁閉島
9、盜夢空間
10、老爺車
11、廊橋遺夢
12、辛德勒的名單
13、剪刀手愛德華
14、美國往事
15、教父
16、大地驚雷
17、低俗小說
18、無恥混蛋
19、法國中尉的女人

20、怦然心動
21、二見鍾情
22、假結婚
23、羅馬假日
24、無間道
25、暗戰
26、英雄本色
27、霸王別姬
28、七宗罪
29、閃靈
30、2046
31、春光乍泄
32、斷臂山
33、東邪西毒
34、阿飛正傳
35、旺角卡門
36、花樣年華
37、重慶森林
38、拯救大兵瑞恩
39、卧虎藏龍
40、心語星願
41、卡薩布蘭卡
42、加勒比海盜
43、蘇菲的抉擇
44、走出非洲
45、藍莓之夜
46、變臉
47、勇闖奪命島
48、速度與激情
49、天使愛美麗
50、穆赫蘭道
51、超完美謀殺案
52、靈異第六感
53、沉默的羔羊
54、蝴蝶效應
55、放牛班的春天
56、千與千尋
57、天空之城
58、龍貓
59、你的名字
60、我不是葯神
61、湄公河行動
62、可可西里
63、哈爾的移動城堡
64、幽靈公主
65、晚秋
66、桃色交易
67、危情三日
68、人鬼情未了
69、告白
70、虎膽龍威
71、空中監獄
72、媽媽咪呀

73、時時刻刻
74、紅磨坊
75、戀愛假期
76、他沒那麼喜歡你
77、記憶碎片
78、致命ID
79、熱天午後
80、十二怒漢
81、搏擊俱樂部
83、綠里奇跡
84、阿甘正傳
85、致命魔術
86、熔爐
87、鋼琴家
88、新橋戀人
89、紅白藍三部曲之藍
90、冷山
91、羅生門
92、勇敢的心
93、傲慢與偏見
94、老無所依
95、怒火攻心
96、孤兒怨
97、虐童疑雲
98、計程車司機
99、賽末點
100、小城之春

⑤ 最值得觀賞的經典電影有哪些

.《卡薩布蘭卡》（美國·1943）
導演：邁克爾·柯蒂斯
類型：言情
二戰期間最賣座的電影，堪稱愛情電影的教科書，故事感人肺腑，結構嚴謹
精妙，情節曲折緊張，對白幽默含蓄，經典台詞之多可與莎士比亞的戲劇相比。
2.《偷自行車的人》（義大利·1947）
導演：維托里奧·德西卡
類型：文藝
義大利新現實主義的絕頂佳作，影片充滿了對下層社會的關懷，堪稱影史最
感人的經典，比後來好萊塢刻意煽情的電影不知強上多少倍。
3.《羅生門》（日本·1950）
導演：黑澤明
類型：文藝
挖掘人性丑惡的顛峰之作，導演在這部驚世之作展示了他對人類的未知性和
不可信賴性所體現出的痛心，同時也表現了其懷疑主義，在影片結尾又重新
賦予人們希望，可謂用心良苦。本片敘事方式很出色，通過數次插敘來描寫
每個證人的心理活動，張藝謀曾在《英雄》中運用這種敘述手法。
4.《野草莓》（瑞典·1957）
導演：英格瑪·伯格曼
類型：文藝
導演通過大量的閃回畫面表現了一位老醫學教授回憶自己一生時所產生的幻
覺，伯格曼在本片中的象徵手法體現得淋漓盡致，對夢幻與現實之間的聯系
處理達到了前所未有的高度。
5.《朱爾與吉姆》（法國·1962）
導演：弗朗索瓦·特呂弗
類型：言情
特呂弗最具新浪潮風格的作品，影片講述了一樁三角戀，前半部的歡快輕松
與後半部的抑鬱沉重形成鮮明對比，其間出色的表現手法和深刻的思想內涵
使得所有同類影片只能望其項背。

6.《飛越瘋人院》（美國·1975）
導演：米洛斯·福爾曼
類型：文藝
乍一看這似乎是一部瘋人院里的鬧劇，其實卻深刻地譏諷了美國的政治，通
過瘋人院中高舉「民主」旗號實則抹煞人性來暗示當時丑惡的社會風氣。尼
克爾森在本片中的表演尤其值得稱道，將一個小人物演繹得極具個性與力度。

7.《計程車司機》（美國·1976）
導演：馬丁·斯科塞斯
類型：驚悚
這是一個偏執狂與丑惡的社會對峙的故事，主人公對感到社會迷惘與厭惡並
最終運用極端暴力來與之對抗。影片對人心理異化描寫得相當出彩，朱迪·
福斯特的表演引發了一場精神病患者刺殺里根總統的鬧劇。
8.《現代啟示錄》（美國·1979）
導演：弗朗西斯·福特·科波拉
類型：戰爭
科大導為了完成這部啟示錄可謂是傾家盪產，盡管影片一上映就遭到了票房
滑鐵盧，但仍然可以視為所有戰爭片中最優秀的一部。
9.《十誡》（波蘭·1988）
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
類型：文藝
藝術大師基耶斯洛夫斯基在這部短片集中對道德、倫理、人性等終極問題做
了一番深遠的探討與思考，盡管每個故事情節都不復雜，背後去後暗藏著大
型的人生命題。

10.《與狼共舞》（美國·1990）
導演：凱文·科斯特納
類型：西部
科斯特納自導自演了這部關於「友誼」的西部壯歌，如同壯闊的草原和奔跑
的牛群造就了其史詩般的風格。「用真誠化敵，用熱血換真情。打破文明界
限，高歌仁者無敵。」
11.《肖申克的救贖》（美國·1994）
導演：弗蘭克·達拉邦特
類型：文藝
哲學導演達拉邦特最成功的作品，一部揭露美國司法黑幕的巨片，一部用生
命譜寫的友情贊歌，表達了人們對「希望」的崇敬，IMDB排名亞軍。
12.《低俗小說》（美國·1994）
導演：昆汀·塔倫蒂諾
類型：黑幫
該片在敘事結構上有所突破，前所未有得創造了一種首尾呼應的「圓形」敘事
手法，充分揭示了暴力無止境的思想。

第10名、八月照像館

平靜的進行各種死亡准備，堅忍到心酸心碎的程度。這個男人平靜的外表和平淡的生活下，最後只有一幅黑白色的舊照片。

第9名、1900海上鋼琴師

傳奇的一生！平淡空白的身份！空前的才華！不被知曉的男人！喜歡這部影片，就象是看流星一般，轉瞬即逝中留下燦爛華麗的痕。

第8名、夜叉

這里可以看到男人反樸歸真後的深邃。夜叉是天龍八部神眾之一，隸屬於毗沙門天王，父貴母賤，因此有著雙重性格。修治如同徘徊在魔與人中的行者，留著魔的印記，但青春時代的光影，是男人感慨的情祭。

影片的風格非常細膩而低沉！是我非常喜歡的風格。特別讓我感動的是夜叉的結尾讀白：修治船出海口，看完信後微微向起浮的海望去，嘆息說道：「青春啊，人生的青春！」

第7名、與狼共舞

孤獨的好男人，就象一尊雕塑。

他與狼的結識和相處，是多麼美麗的畫面！是人性的光輝閃光！人類文明就是溝通和進步。

第6名、鋼琴師

戰爭所能創造的崩潰，這部影片真實的還原。此時保留著人性的男人，活的爭扎艱難，當鋼琴音樂再重手中流動而出時，才發現活著的美好！！

第5名、荒野有情天

他埋葬在澳大利亞美麗的大平原上，那裡很適合他！他可以安詳的睡了。

年老體弱的老者，堅守作為好男人的最後一份職責，授人以魚不如授人以漁，這位生命尾聲的老男人，令人有種深深的敬意！影片用淡淡的溫情，娓娓道來，一老一小的傳道授業經歷，平凡之中卻感人至深。

第4名、秋天的童話

終於說到了我特別喜歡的發哥了。這是部最中國的電影，不事張揚的、沉默低調的、堅忍的真正中國的影片。就是兩個字：含蓄。《秋天的童話》纖塵不染，純到極點。感情深處的微妙、細膩變化自然地發揮。片中似是而非的情感如夢如幻，象童話般不可觸摸，這就是《秋天的童話》，這就是中國人的生命真諦！

第3名、碧海藍天

我特別喜歡海！這是一部極為美輪美奐的電影，那美的讓人驚心動魄馳目騁懷的湛藍湛藍的大海，美到自由，美到極至，美到純粹！是我最喜歡的風格：優秀而憂傷的，憂郁之藍！

這部電影就是一部關於大海的夢，夢想是一片多麼純凈的世界，只有純美干凈的大海，才是夢想的世界。有夢想的男人，一定要看關於海的電影，看這部吧！

第2名、大河之戀

影片沉浸在瑰麗山河景緻中，人物在大山大水中緩緩移動，讓觀眾充份感受到一種屬於精神上的喜悅和心靈上的平靜，一條河貫穿所有的記憶，所有的人、事、物、景都淡入了心靈深處。

電影鏡頭如同一個游吟的詩人、流浪的畫家。平靜的誦讀著一首散文詩，父子之情，兄弟之情，對自然的愛，對生活的愛，對家園的愛，都細細道來，從觸及人的靈性中最細膩處著手，達到反樸歸真的自然境界！是經典中的經典，極品中的極品電影。

第1名、天堂電影院

生命的贊美詩！！！寧靜的海，從此開始！

這部電影通過描繪多多的童年到青年，艾佛多的中年到晚年，兩代人的人生經歷，完整地展現了男人一生的歲月。對人生感悟的太深太厚太廣，包含了對人生所有經歷的回味，快樂、辛酸、迷茫、興奮、誤會、遺憾、親情、友情、愛情、時間的流逝，城市的變遷，歲月的成長，人物的歸去來辭，電影中的電影，都歸為生命之感嘆，就象老電影一格一格的翻動，就象老留聲機嘶嘶啞啞的播放，就象庄生曉夢般，如詩如畫，似夢似霧，亦幻亦真，是耶非耶。

No.1 《雲上的日子》
這部短片集式的影片無論是哲學主題的挖掘，還是影像精美嚴謹的構成，都顯示出一代大師安東尼奧尼的風范。

No.2 《一條安達魯狗》
路易斯·布努艾爾是二十世紀最偉大的、也是最具傳奇性的電影導演之一，該片堪稱是超現實主義的代表作。

No.3 《甜蜜生活》
該片是著名導演費德里柯·費里尼的代表作品，被稱為探索二十世紀文化與想像殿堂之門。

No.4 《辛德勒的名單》
僅此一部電影，其實就足以確定斯皮爾伯格作為電影大師的地位。

No.5 《海上鋼琴師》
這是一部穿越了時間和空間的電影，吉賽貝·托納多雷給了我們一片自由而廣闊的音樂世界。

No.6 《西西里美麗傳說》
吉賽貝·托納多雷的又一部經典作品，最美麗而又憂傷的青春期回憶。

No.7 《畢業生》
該片是邁克·尼科爾斯最具有影響力的代表作，影響了一代人的時代經典。

No.8 《低俗小說》
由於《低俗小說》對以後的電影產生的巨大影響，「鬼才」昆汀·塔倫蒂諾這部風格獨特的作品堪稱二十世紀九十年代最重要的電影之一。

No.9 《羅生門》
日本電影界一代宗師黑澤明的代表作。

No.10 《剪刀手愛德華》
後精神時代的物質寓言，著名導演蒂姆·伯頓最被人樂道的經典電影。

1、《羅拉快跑》
一個女人如何拚命盡力的搶救她的愛人——一部令人屏息、興奮的影片。羅拉快跑……為自己而跑，為曼尼而跑，為愛情而跑……《羅拉快跑》中的三段開場，都是從紅色電話的特寫開始，她接到曼尼自暴自棄的電話：「你老說愛是萬能的，愛能在20分鍾內變出十萬元嗎？」聽完，就下定決心要幫助自己的男友。
電話一掛完她立刻行動，跑過母親身旁，技巧性的轉場，畫面一拉變成動畫片，羅拉快跑下樓梯，經過喋喋不休的鄰居，以及他那隻兇狠的狗旁邊。
鏡頭拉回現實世界，羅拉跑出門外佇立在柏林的大街上，開始了她的這段快跑旅程。前兩段的結局都非常的戲劇性，但導演獨到的編導功力讓第三段的結局出現一個大逆轉的局面。導演於此片中注入強勁的視覺力量、教人窒息的速度感，與震撼的電子音樂，讓人興奮緊張。

3、《十七歲的單車》
王小帥的作品，本片獲得2001柏林國際影展評審團銀熊獎和最佳新人獎。
之前看過一遍，大學里的影視賞析課上老師又拿來當範例看了一遍。給人感覺苦澀，現實。裡面高圓圓的角色很清新，那時她年紀還很小。
《十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。
年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最後的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。

4、《最好的時光》
主演是舒淇和張震。

5、《夢》
如果能接受得了壓抑風格影片的人，可以看一下這部電影。拍攝手法很怪異，但是每一個小故事都蘊含了豐富哲理，比如雨後看見神秘的狐狸娶親，比如冰雪女巫的「雪是暖和的，冰是熱的」，比如原子彈爆炸後惶恐不安的日本。
這是黑澤明的封山之作，拍攝的時候他已經年逾古稀，這部電影已經不僅僅是黑澤明個人的一種感情宣洩，在我們的感覺和感情被爛片弄得越來越遲鈍和粗糙的今天，我們其實需要的是這樣一種真實的童話，而不是那些讓人越看越蠢的傻瓜教科書。

1. 辛德勒名單 有人說是戰爭電影，但我認為更像文藝片。 講述猶太民族的劫難與被拯救的故事 ！

2. 海上鋼琴師 講述棄嬰'1900"成為天才鋼琴家的傳奇經歷以及對遊船戀戀不舍最後隨船沉沒的故事，逷姆 羅斯的表演很傳神 。義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之首 ！

3. 紅磨坊 講述19世紀法國巴黎青年詩人與一個紅歌女的悲劇愛情，尼可 基德曼的表演很經典感人 ！

4. 天使愛美麗 她不是天使卻憑著自己的努力使別人感受幸福。

5. 瑪麗蓮/西西里的美麗傳說 一個男孩在戰火中對西西里最美麗的人的愛戀。莫尼卡貝魯奇身材很棒 義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之一 ！

6. 記憶·碎片 奇特的手法講述一位男子艱難追查亡妻命案的真凶！

7. 閃亮的風采 澳洲天才鋼琴家 大衛 考夫曼傳奇痛苦的一生 ！

8. 黑暗中的舞者 丹麥大師 拉斯 馮 剔爾 經典作品 幾乎失明的貧困 母親為患了疾病的兒子而無奈殺人 ！

9. 碧海藍天 法國大師 盧克 貝松 作品 2個男人之間20年的友誼和競賽，以及他們對大海的依戀！

10. 瓶中信 由一隻漂流瓶中的書信引出的一場動人的愛情故事 ！
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）

⑥ 80年代的經典影視作品有那些

80年代電影精華
1《五福星》系列
2《最佳排擋》系列
3《開心鬼》系列
4《富貴》系列
5《英雄本色》系列
6《人嚇人》系列
7《風雲》系列
8《雙龍》系列
光影留痕，歷數經典--我看80年代香港系列電影精華
1 夢幻對決，爭霸香江——新藝城《最佳拍擋》和嘉禾《五福星》
說起80年代的系列電影，就要從新藝城說起，做為一家初出茅廬的電影公司，經過異常艱苦的創業階段，80年代初雖然在香江影壇取的了一定的立足之地，但想要撼動嘉禾和邵氏的統治地位，還是天方夜潭。這一點新藝城七怪（麥嘉，石天，黃百鳴，徐克施南生夫婦，曾志偉和泰迪羅賓）當然十分清楚：他們急需一部驚世之作的問世來改變這種情況。81年徐克的《鬼馬智多星》叫好又叫座，首次擊敗了嘉禾和邵氏兩大強敵，無疑給了他們一些叫板的底氣。然而，嘉禾早年幸得李小龍，從此一飛沖天，後又有成龍加盟，以此長盛不衰。新藝城旗下雖人才眾多，但苦於沒有像李小龍，成龍那樣可以靠個人魅力拯救一部電影巨星，於是他們只有全力拍一部巨片，以巨片對撼巨星的戰略，讓新藝城將所有的寶全壓在這一部電影之上，可以說不可以說不成功便成仁，是為豪賭。這部影片就是《最佳拍擋》。當時新藝城為了這部影片可以說是傾進全力，不僅投資巨大，不惜請來好萊烏的特技組完成高難特技，而且配以高新特技追求視覺效果（這里有一段鮮為人知的故事，當時電影中有一個飛車從二樓穿破玻璃飛下一樓的特技，由於太過危險外國特技組沒有把握不敢做，麥嘉等人也准備放棄，然而曾志偉提出可以讓他在台灣的好友小黑試試，後來找來小黑，麥嘉等人勸他說如果沒把握就不要做，小黑拍胸說從不做沒把握的事，當時就飛，果然成功，單車從二樓飛下還可以開行，令好萊烏的特技組都大加稱贊，這位小黑就是柯受良是也）。而且人力也是傾其所有，當時幾乎新藝旗下的所有導演和電影工作人員均全部參與到影片的製作，兼且以200萬的天價酬勞請來樂壇天皇巨星許冠傑的參演，更是轟動一時。如果你認為這沒有什麼的話，那麼我告訴你當時新藝城拍一部電影才花100萬，許一個人的片酬便可以製作兩部電影，這在當時很難想像，而且許冠傑的大哥正是香港喜劇天王許冠文，許氏三兄弟的喜劇片一直是嘉禾的頂樑柱之一，新藝城此招無疑是從敵營挖角，手段非凡啊。事實證明新藝城成功了，《最佳拍擋》在82年春節上映，轟動全港，觀眾之多要靠出動警察維持次序，票房接連攀升，屢破記錄，最後以兩千七百萬收關，破了香港開埠以來最高票房紀錄，據新藝城的開國功臣之一黃百鳴現在回憶：以當年的貨幣匯率和觀眾的入場次來算，至今也只有《功夫》的票房能與之媲美。《最佳拍擋》巨大成功讓新藝城看到稱雄良機，於是再接再厲，接下來在83，84年連續拍了《最佳拍檔大顥神通》和《最佳拍檔女皇密令》更是令票房更上台階，連續三年占據香港票房冠軍寶座，此系列後來又拍了《最佳拍檔千里救差婆》和《新最佳拍檔》也是戰績顯赫。可以說60年代是邵氏一統天下的時期，70年代則有嘉禾統治影壇，而80年代新藝城正是靠《最佳拍檔》系列起家，從此異軍突起成為唯一可以打敗嘉禾的影業公司從而笑傲整個影壇。《最佳拍檔》系列是香港電影史上的一個奇跡，而最令我感動的是這是由一個眾多影壇精英聯手造就的一個神話，裡面任何一個人才拉出去都是可以獨擋一面叱剎一方的好手，然而他們同心和力，各盡其責，完成了一個夢幻的製作，一個經典的誕生。這樣的組合現在已不可能有了。

由於嘉禾同期的電影《龍少爺》當年亦敗給了《最佳拍檔》，嘉禾對新藝城挖走許冠傑反過來對付成龍這種偷你家的石頭砸你家的窗的做法始料不及，造就了對手的成功，但嘉禾豈是一擊就倒眼看對手坐大的主，多年積累下來的底蘊可以讓他們很快的作出應對，嘉禾主將洪金寶很快做出反擊：一手策劃了《五福星》系列，相比於《最佳拍檔》的大卡司，大場面，大製作，《五福星》系列更符合傳統港片製作方向，明星雲集的陣容，輕松詼諧的情節，且不缺乏驚心動魄的打鬥場面。也取的了巨大的成功，成為唯一能與《最佳拍檔》系列爭奪票房冠軍的系列電影。在《五福星》系列中由吳耀漢，馮卒帆，洪金寶，秦祥林（苗橋偉），曾志偉（岑鍵勛）組成的「福星組」實在妙絕，這幾個人簡直就是80年代個性明星的大集合，僅看他們在戲中大飈演技已是一種享受，更何況他們的角色是如此的市民化，一樣的貪圖小便宜，一樣的對美女兩眼放光，更無奈的是還要為警察去和危險的黑社會較勁。可以說整部電影就是他們的互相作弄，或一起整別人這種橋段堆積起來，搞笑之餘讓觀眾覺得異常親切，吳耀漢的沉迷特異功能，馮卒帆的故做正經，秦祥林的自以為是，曾志偉的傻里傻氣，五個人在一起產生了逗樂的化學效應。加自每部都有經典的借橋於老港片《七擒七縱七色狼》的五人調戲美女的橋段更是達到了樂而不淫的境界，真是經典中的經典。個人認為《五福星》是堆徹港片橋段的經典之做，影片大大忽略情節的作用，而是注重將各種搞笑情節連串起來，是一部靠妙趣橫生的細節取勝的電影，甚至連每部影片的主幹情節就是同一個橋段：五人乃累教不改的慣犯，專好靠小聰明和妙手法犯罪賺錢，被抓進監獄後結成團伙，而警察為了對付罪大惡極的黑社會不得不靠五福星的犯罪天才去以毒制毒。。。在這里我可以毫不掩飾自己的個人喜好：《五福星》系列電影是我最喜歡的電影系列，簡直可以用頂禮膜拜這個詞來形容它。時至今日《五福星》系列仍是各地電影太的保留節目，受歡迎程度可見一般。
《最佳拍擋》和《五福星》鬥法多年，最後兩公司為避免形成惡性競爭，破天荒的合作了一部集兩部電影精華的《最佳福星》做為這一段傳奇的結束，是香港影壇一段佳話。其實這熱鬧的表象中間還夾雜著一些另外一些現實問題，諸如新藝城主將麥嘉的跳槽嘉禾，曾志偉為嘉禾製作福星系列等等，不在本文涉及范圍，故不做詳細說明。
2 巧合撞車，再戰江湖——新藝城《開心鬼》系列和嘉禾《鬼打鬼》系列
也許是巧合，新藝城和嘉禾在經歷了《最佳拍擋》和《五福星》的「聖戰」後竟不約而同的把目光投向了鬼怪題材的影片類型：黃百鳴的《開心鬼》和洪金寶的《鬼打鬼》，雖然同是以鬼怪元素成片，兩部電影的風格卻是天差地別，黃百鳴借「鬼」夾著一股清新詼諧的青春之風成就了《開心鬼》，而洪金寶則將自己拿手的功夫融合入民間鬼怪傳說，開創了靈幻功夫片模式。而一樣的是兩部影片雖是鬼怪片卻都走的幽默搞笑路線，符合傳統的港片喜劇模式。而且兩部系列片都取得了同樣巨大的成功。
繼《最佳拍擋》後，一時間新藝城的製作理念似乎走上了大卡司，大陣容，大搞特技的西化路線，此時黃百鳴著手打造《開心鬼》，某種意義上回到了新藝城最初的小成本喜劇路線。說起《開心鬼》的由來，應是黃在一次台灣某中學觀看由學生原創的舞台劇《朱秀才》時覺得這幕戲劇相當的不錯，便買下了原創劇本加以改編，成了《開心鬼》的劇本，據說當時那幕舞台劇的導演還是後來的大導演馬偉豪呢，後來黃想拍攝《開心鬼》的時候便想到了馬，可惜由於工作檔期而錯過，黃於是找到了新晉導演高志森合力打造《開心鬼》，高志森正是靠這部電影大紅，讓自己尤善拍攝輕松喜劇的特點揚名全港，成為新藝城旗下一員猛將。回到影片上來繼續說，由於《開心鬼》屬於新藝城小成本的製作，整部影片才相當於許冠傑的一部片酬，在當時並未料到會取的巨大成功，黃百鳴只是帶領著羅明珠，李麗珍，李珊珊一班新人進入觀眾的視野。然而神奇的是《開心鬼》上映後反響空前，票房狂收一千七百多萬而被迫落畫，落畫時全線仍然收卅多萬（現時卅多萬票房開畫可以映兩星期呢！）。落畫那天，新藝城下面麗聲戲院的七點半、九點半場仍然全院滿座，在星馬和台灣更是火的不得了。可以說《開心鬼》是一部以小博大，四兩勝千斤的奇跡般的電影。後來《開心鬼》又接連拍了《開心鬼放暑假》，《開心樂園》，《開心鬼撞鬼》，《開心鬼救開心鬼》，《開心鬼上錯身》。足可見它在當時受歡迎程度。同時《開心鬼》系列捧紅了一代又一代的開心少女組，《開心鬼放暑假》的少女組袁潔瑩，羅美薇，陳嘉玲在星馬訪問時，群眾瘋狂到失控的地步，當地警察出動槍械才穩定局面，黃百鳴自己回憶說：《開心鬼》在星馬受歡迎的程度連自己都被震住了！到了《開心鬼上錯身》的時候更加戲劇性的情節也出現了：菲律賓總統歌拉桑的女兒姬絲汀竟也自薦進入開心鬼少女組，最終成功，關於這位小公主在港拍戲的細節實難一愈倒盡，只好以後另做祥解。還遠不只這些《開心鬼撞鬼》在星馬與好萊烏巨星史泰龍同期上映的《第一滴血》來了一次票房硬戰，最後竟平分球色，在當時極少放映華語片的星馬創造了一個奇跡。另外其實《開心鬼》系列並不只有開心少女組，《開心鬼救開心鬼》中，打造的開心少男組就是至今無數歌迷永遠的搖滾BEYOND樂隊。！！！！
回看嘉禾的《鬼打鬼》以及後來的《人嚇人》，《人嚇鬼》系列，與黃百鳴相同的是，洪金寶這次也只是找來了老友午馬，林正英，加上當時初出道的鍾楚紅，比起《五福星》的群英匯粹，這次洪金寶實是獨挑大樑，但新奇的劇情，光怪陸離的民間傳說，千奇百怪的茅山術，風趣詼諧的冷幽默，令觀眾耳目一新，大獲成功自在情理之中，更加可貴的是，洪金寶在《人嚇鬼》中的表演相當出彩，由於在《五福星》中飈戲的部分基本上被另四人壟斷，洪在中間除打鬥並沒有很大的表現機會，在《人嚇鬼》中給了他很大的表演空間，裝扮成紙人的形象讓人無法在記憶中抹去，他憑此片獲金像獎的提名實名歸（他憑《提防小手》和《七小福》兩獲最佳男主角），同時林正英，午馬的表現也不惶多讓，三個老戲骨在一起的表現讓人影響深刻。此系列更大的貢獻是開創了靈幻功夫片新型模式，後來林正英將其發揚光大，開發出功夫僵屍片成為赫赫有名的「捉鬼大師」。就連劉針偉後來的「猛鬼」系列《猛鬼差館》《猛鬼學院》《猛鬼大廈》也無疑是受到了洪金寶的影響，奠定了港產鬼片恐怖搞笑兩不誤的半斤八兩模式。現在影壇大哥洪金寶已退出江湖，午馬尚還頻繁出現在電視劇集中，而「捉鬼大師」則在99年令人時令人遺憾的患病辭世，靈幻功夫片一晃竟是20多年前的事了，而作為後續的表現前幾年無線的《僵屍探長》收視火暴，無數年輕電視觀眾為之著迷，而他們很少知道早在20年前的那些經典也，長聲唏噓。(待續)
3 風起雲涌，英雄熱血——林嶺東「風雲」系列和吳宇森「英雄」系列
80年代後期和90年代初，是香港動作片發展的顛峰時期，無論是古裝武俠動作片還是現代槍戰動作片都達到了一個片種所能達到的顛峰，而這種強勢的局面應始於吳宇森的《英雄本色》和林嶺東的《龍虎風雲》。吳宇森和林嶺東儼然是80年代黑幫動作片的雙壁傳說。
說到林嶺東的《風雲系列》就不能不先說說林嶺東，林的導演生涯始於新藝城，當時新藝城打造的影片《陰陽錯》本由鬼馬導演梁普智執導，但由於麥嘉不滿他將原劇本大刀闊斧的改動，中途撤換讓剛從美國回來的林嶺東半路接手（話說當年梁普智也是因麥嘉炒掉了《夜驚魂》的原導演，中途讓他接拍，從而一炮而紅，不想三十年河西，三十年河東，同樣的遭遇同樣的人，只是結果恰恰相反而已，這就是命運吧）。從整部影片看，雖然取得不錯的成績，但這部半路出家的影片無論從哪個角度都不是林所嚮往的擅長片種，不過好在他的導演才能受到了新藝城上下的認可，接連讓他拍了5部喜劇片，其中還幸運的參與到《最佳拍檔》的製作，這對他日後在動作片中控制大場面的技巧有很大的幫助。在拍了多部自己不喜好類型的影片後，新藝城終於放開手讓他全力施展手腳，林嶺東這才方顯天縱之才，將自己構思已久的《龍虎風雲》般上大屏幕，一鳴驚人。並靠這部影片拿走了金像獎最佳導演的獎杯。與其他黑幫動作電影不同的是，林嶺東更喜歡以一種寫實的風格，用黑暗的筆調描述出人在陰暗環境中的人性化色彩。這幾乎成了他的個人標志，所以當昆汀的影片《落水狗》在嘎納影展上風光無限的時候，熟悉港片的人紛紛指責影片最後橙先生在白先生懷里承認自己就是他們搶劫團伙中的警察卧底，白先生痛苦的將子彈送進他身體的清節明顯照搬《龍虎風雲》的時候，昆汀專程去港拜見了林嶺東導演，成為佳話。後來林嶺東本色不改接連以「風雲」為題拍了《監獄風雲》，《學校風雲》和《聖戰風雲》成為大名鼎鼎的「風雲」導演。尤其是《監獄風雲》達到了藝術和商業上的雙重豐收，周潤發牢牢鞏固自己在香港影壇上的王者地位，梁家輝的事業也是如日中天，兩位影帝在戲中的表演十分精彩，困難環境下的友情和不斷的自我救贖在導演潛心打造的陰暗氣氛下顯得震撼人心，是現實主義題材不可多得的經典之作。林嶺東，以他強烈的個人主義色彩和風雲系列成為香港電影史上一面獨特的旗幟。
《英雄本色》一部勿需多說的電影，一部香港電影里程碑式的電影，華語電影百年百部佳片排名第二，港片排名第一，獲87年香港電影金像獎的9項提名，並最終捧走最佳男主角和最佳影片兩項大獎，獲86年台灣電影金馬獎8項提名，奪走包括最佳男主角最佳導演最佳攝影和錄音四項大獎。為那些甚至還沒有看過這部電影的人們感到絲許遺憾，他們錯過了一生中最能感受到英雄熱血的機會，在這個如今偶像橫飛的時代，很少有機會再能感受到那麼純粹那麼經典的感動了。《英雄本色》有著太多的傳奇，只是他它開創英雄片和暴力美學的貢獻，就足以使它有著所有影片難以企及的高度，何況影片極力渲染的朋友兄弟之間的情誼和一種失去一切憤然奪回的精神足足感動一代人。沒有例外：每集《英雄本色》都是悲劇性的結尾，也許也只有一去不返的悲劇才是這英雄熱血所最完美的爛漫。做為一代宗師張徹的弟子，《英雄本色》是吳宇森多年抑鬱之後的厚積薄發，充斥著導演強烈個人色彩，卻更能引起人們的共鳴。它的續集有著不遜前作的表現，到了第三部，由於徐克和吳宇森的反目已是拖到了90年代，徐和吳更是分開執導《英雄本色3》和《喋血街頭》他們都可以看成是英雄傳奇的結束之作，雖已物是人非，唯一不變的是那永遠不變英雄熱血清結。由於第三集時間的關系，我一直猶豫要不要把這個系列放在80年代來述說，但最終我還是選擇了這個正確的做法，不僅僅這個傳奇的開始和高潮是在80年代，更加說服我的是也只有林嶺東和他的「風雲」系列才能應證這個鮮血的情誼的時代。
林嶺東和吳宇森，「風雲系列」和「英雄系列」一個寫實一個浪漫，卻同樣選擇了暴力和熱血來描繪他們的主題。80年代的影壇因他們的出現而多了一分力量和感動。《多年情》這是英雄本色哥哥唱的主題歌，多年前它感染多少嚮往激情和奮斗的少年，多年之後我們已不再年少輕狂，卻依然可記得那一片感動和震撼。
4 富貴逼人 雙龍戲珠——德寶市民喜劇「富貴」系列和「雙龍」系列
85年邵氏電影在新藝城和嘉禾的兇猛攻勢下風光不再，宣布停產，轉身專攻「無線」的電視事業，旗下院線則轉讓給了剛剛成立的底寶公司，得此良機德寶公司當然要大展拳腳力圖在風起雲涌的香港影壇取得一番立足之地，他們不惜重金攬羅新藝城和嘉禾旗下人才，並如願以嘗，著名導演高志森從新藝稱轉投德寶是一個重要的轉折點，後來洪金寶，吳耀漢，岑建勛紛紛為德寶拍片，兼且由於網羅的大都是喜劇人才，公司制訂了以市民喜劇為重點的製作方向，在後來取得了巨大的成功，短時間內迅速串起成為可以與嘉禾和新藝城相抗的影業公司。
高志森由於不滿低待遇而轉投德寶對新藝城尤其是對黃百鳴是一個沉重的打擊，作為自己一手發掘出來的導演，黃用「痛失猛將」來表現對高離去的遺憾，高志森以喜劇聞名，到了德寶後，更是有了巨大的發揮空間，一手製作了著名的《富貴逼人》，《富貴再逼人》，《富貴再三逼人》系列，影片圍繞當時市民一朝發財的的話題展開情節，利用對市民中******所引發的一系列事情作為笑料的鋪陳，由於影片的生活化和市民化，加切廣受歡迎的喜劇風格，成為大賣佳片。沈殿霞，董驃，陳奕詩，李麗珍，盧冠廷和關佩琳的一家子組合廣受歡迎，尤其是沈殿霞和董驃將小市民心理刻畫的入木三分，令人佩服。《富貴》系列作為高志森的顛峰之作，在香港喜劇片發展史上有著重要的一筆。由於高是在新藝城拍攝《開心鬼》續集的時候中途離開，也許是為了紀念那段日子又或是向黃百鳴致敬後來他還拍了一部《富貴開心鬼》作為終結，其意耐人尋味。
相比《富貴逼人》系列，雙龍系列對很多不是很熟悉港片的朋友也許會稍顯陌生，這系列包括《神勇雙響炮》，《雙龍出海》，《智勇三寶》和《雙龍吐珠》四部電影。由吳耀漢和岑建勛主演，分別飾演片中兩個鬼馬警察吳阿秋和貝多芬（岑建勛那頭酷發也確實像）。作為德寶公司創業之初的重頭作品，本系列影片依然以喜劇路線討好觀眾喜歡，由張同祖執導，片中主要描述兩個警界孖寶執行任務，對付惡勢力的烏龍過程，全片夾雜眾多小品化的喜劇橋段，是一部樂趣橫生的作品。是香港喜劇片中的一個典型系列，也是我個人十分喜歡的一系列電影。看著吳耀漢和岑建勛的搞笑表演就是一種享受了。
行文至此，已近尾聲，由於篇幅和某些電影年代的跨度（如：倩女幽魂系列），又或某些電影是以續集出現只有兩部而不成系列（如省港旗兵和鬼馬智多星）我沒有在上文中進行闡述。但油然可見80年代的香港電影既有各大公司的短兵相接，又有眾多奇才的各出其謀，經典佳作層出不窮，實在是香港影壇的黃金歲月，僅以上述經典介紹給各位讀者，更用來懷戀那段經典時代。

⑦ 浙江時代院線所屬的影院有哪些 都在哪

官方沒有發布具體的地址數據。

浙江時代傳媒有限公司依託於東海電影集團，隸屬於浙江時代電影院線股份有限公司，兼具影視、傳媒兩大行業資源，秉承「服務影院、創新發展」的理念，現已發展成為集影院廣告、影視植入廣告、農村數字電影廣告等電影媒體相關廣告資源的綜合性傳媒公司。

浙江時代傳媒有限公司是浙江時代院線下屬全資子公司，成立於2014年1月，注冊資金200萬元。公司依託東海電影集團及時代院線強大的品牌優勢和資源背景，構建浙江省內唯一的電影媒體傳播平台。

相關信息

公司主營浙江時代院線旗下影院廣告資源，包括影院映前廣告、陣地廣告、影廳冠名及影院大型聯動活動；同時整合經營集團下屬新農村院線公司、影視製作公司等各子公司的廣告資源，通過專業、規范的服務體系為企業提供城市院線廣告、農村院線廣告及影視植入廣告等多項電影媒體廣告產品，全方位地為客戶品牌傳播及產品營銷提供優質服務。

合作大客戶：養生堂、可口可樂、康師傅、統一、三九葯業、雪花啤酒、越王珠寶、曼卡龍、鑽石小鳥、中國農業銀行、浙江稠州商業銀行、松下電器、別克、大眾、豐田等。

⑧ 江門新會世紀廣場的時代金典是否電影院

你可進去看一看。

⑨ 湘陰經典時代影城 6.28有什麼電影

湘陰經典時代國際影城今日影訊(6月28號星期六)
電影
放映時段
分手大師
13:45
15:10
19:45
21:10
變形金剛4：絕跡重生
14:00
20:00
21:50
死亡郵件
13:30
19:30
沉睡魔咒
15:50
魔幻仙蹤
18:20
*湘陰經典時代國際影城排映表如有變化請以湘陰經典時代國際影城當日門前時間為准。