贾玲王宝强的演的最新电影叫什么名字

⑴ 《王牌对王牌》王宝强迎尴尬重聚，《士兵突击》大牌一个没来

《王牌对王牌》第六季开播以来，似乎成了电影宣传的专场。

《你好！李焕英》作为常驻嘉宾贾玲的首部电影，节目组几乎用了两期时间进行大规模宣传，其次还有《刺杀小说家》、《少林寺得宝传奇》、《发财日记》，以前曾经广受好评的经典重聚迟迟未来。

好在第四期的节目出现了首次经典剧《士兵突击》的演员重聚，王宝强作为主咖，节目组却是显得十分寒酸，请来的全是没多少戏份的配角，王宝强在激动之余也是略有尴尬。

作为一部在中国电视剧史上留下灿烂 历史 的神剧，《王牌》栏目组也许是心有余而力不足，毕竟一部剧产生如此多的大牌，想请也未必请得动。

2006年播出的《士兵突击》，豆瓣评分9.4分，足以排进国产剧前5名，被称为中国军旅题材电视第一剧，荣获第27届中国电视剧飞天奖、第24届中国电视金鹰奖优秀电视剧奖。

作为扮演许三多的王宝强更是凭借此剧一举成名，受到全国电视观众的喜爱。可能很多人都想不到，一向以洋气着称，偏爱小鲜肉大美女的金鹰节，会把“观众喜爱的电视剧男演员奖”与“最具人气男演员奖”都颁给了外表土土的王宝强，这在当前的 娱乐 圈是难以想象的。

除了王宝强以外，《士兵突击》捧红的人目前有多人成为大咖，陈思诚、张译、段奕宏，就连演技最差的李晨也成了当红综艺《奔跑吧》的常驻嘉宾。

陈思诚与王宝强无疑是关系最密切的，当初的好搭档成才与许三多如今还是黄金搭档，共同打造了国内最知名的推理 搞笑 系列《唐人街探案》。能够把与徐峥合作的王宝强从“囧”系列挖出来，《士兵突击》时培养的友情肯定功不可没。

陈思诚与王宝强二人互相成全，陈思诚能够成为中国首位百亿票房导演，王宝强能够成为超百亿票房男演员，与二人的默契合作密不可分。

而张译也是凭借《士兵突击》而步入正轨，经过自己的努力成为目前炙手可热的男演员，能够被知名导演张艺谋选中出演《一秒钟》就是最好的证明。

在今年春节档，《唐人街探案3》先红后黑，在大年初一创造单日超10亿票房以后开始走下坡路，网上一片质疑之声，而就在这种危急时刻，张译公开发声，支持好友陈思诚与王宝强的作品。

张译称赞《唐人街探案3》很牛掰，并且称自己观看全程无喝水不撒尿没法看电话没法跑一会神，看得一身汗，并且在文中艾特了王宝强与陈思诚，一看就是真去看了电影，可见兄弟情深。

段奕宏看似在《士兵突击》后与王宝强没有多少交集，可是在《hello!树先生》上映后，他却对王宝强的演技大加称赞。段奕宏 称王宝强虽然是野路子，没有受过正规的训练学习，可是就凭抽烟的姿势就甩很多学院派十八条街。

按说王宝强作为主咖，凭他的号召力聚齐《士兵突击》的所有演员，无奈陈思诚、张译、段奕宏都是当红人物，节目组估计经费不足。

想想以前《王牌》比较经典的剧组重聚，《新白娘子传奇》聚齐了赵雅芝、叶童等主演，《天龙八部》也聚齐了黄日华、樊少皇、陈浩民主演三兄弟，他们共同的特点就是当年很红，可是随着时间的流逝，现在都已经成为 娱乐 圈的边缘人物，聚齐的难度不大。

《王牌》下一期仙侠专辑，看预告有《神话》的白冰、张萌、金莎，还有《仙3》的唐嫣，可是并未看到仙侠标志人物胡歌的身影，不得不说是种遗憾，《王牌》的重聚力度还是不够。

希望有一个节目可以把《士兵突击》的王宝强、张译、陈思诚、段奕宏、赵国强等人聚齐，我想那必将引发一波浓浓的回忆杀，收视率指定爆表，也希望在综艺节目中看到胡歌的身影，让我们共同期待吧！

⑵ 一个杀人犯遇到抢劫犯是什么名字

张君（1966年8月5日-2001年5月20日），男，汉族，湘鄂渝系列持枪抢劫杀人案首犯，曾纵横数省8年，犯案十余起，杀死、杀伤近50人的张君团伙在2000年9月被警方擒获，2001年4月21日，一审判处张君死刑，剥夺政治权利终身，并处没收个人全部财产。同年5月20日执行死刑。

胡道平，男，汉族,重庆开州区人。从1995年起，25岁的他就从盗窃农药开始了犯罪生涯。10年中，他盗窃、越狱、抢劫、杀人，还曾面对面挑衅过抓捕自己的警官，并且在抢劫杀人后还多次潜回自己的作案现场，“观摩、学习”警方的侦破手法。只有初中二年级文化程度的他为了抢劫金店、金库，自学化学毒气的制作方法，自学氧气切割技术。从2003年起，胡道平运用这些手法，两年内四次独自抢劫金店、金库，连杀7名守护人员，抢劫现金、财物数十万元。2005年9月，历经广安、岳池警方两年多的艰苦侦破，这一轰动全国的系列金库金店抢劫案终于成功告破。

⑶ 你们是救命的药啊是什么电影

电影《我不是药神》观后感优秀范文4篇我看了一部让人受启发的电影，那就是我不是药神。这部电影来看的人特别多，妈妈说是由于这部电影的评分高，有必要看的价值高。我听了，专注地看着大银幕。
这部电影主要讲：原本程勇是为了挣钱，所以才买药，这种药的名字叫格列宁。在中国，价值特别高，很少有人买，由于都买不起几万块钱，可在印度，价格却特别廉价。这种药也是用来治白血病患者的，作用特别大。当然，程勇也是有有几个帮手的，有：吕受益、刘思慧（跳钢管舞的）、黄毛、老刘。在印度，调查局始终在查找这种药，他们看价钱廉价，就说这种药是假的，其实，并不是假的，只是价格比较低而已。他们成天都调查。是由曹斌来带领检查的。曹斌听到老奶奶的劝说很怜悯她，由于大部分人拥有穷病，所以他们认为，这不是假药，是我们的命。曹斌打算向警官说，能不能不再搜查？程勇也预备辞职，把药全部交给了张长林，由他来卖。可他却说不行。有一天，张长林被抓了，他却不愿透露出是谁给他的药。没有了廉价的药，他的伴侣吕受益也死了。程勇看着这些患者不甘心，又重新捡起这份工作，这一次，他是真心地要救人命，所以，他按500来卖给病人。他这样可真不挣钱，简直是亏本，可是他有那颗和善、纯净的心灵。警官说搜集全部资料，曹斌找出来了，于是他就去逮捕程勇。由于他可怜那些患白血病的人。黄毛先发觉了警察，他怕程勇被抓住，然后他开车把药带走，可是，他还是被抓了。结果他死了。程勇很难过，来到医院对曹斌说："他一个年轻人有什么错。'曹斌其实并不想这样做，可是警官不同意。这一回，曹斌辞职了。可是，程勇住监狱了。他观察曾经的患者取下了口罩，心里很甜美。
这部电影告知我们：人不要那么自私，要让四周的人都变成健健康康的，才是你最大的本领。
电影《我不是药神》观后感
今日，妈妈带我去电影院看电影，我们看的电影是：《我不是药神》我问妈妈为什么要带我来看这部影片。妈妈回答："这部影片评分是9。7，这是一部很震惊人心的电影。'这部影片的主角叫程勇，程勇是个保健品店的老板，为了父亲的医疗费和供给儿子生活费。他绞尽脑汁地想着挣钱的方法。隔壁店的老板给他介绍了一个人，那个人说要陈勇去印度走私治疗白血病的假药回来卖，刚开头程勇不同意这样做，由于会触犯法律。后来由于父亲的病情加重，不得不立刻手术，于是程勇就走上了贩卖印度假药的道路
看完这部影片，我想说，药的价格太高了，许多生病的穷人都吃不上药，所以应当把药的价格降低一些，药生产多一点，这样全部人都可以买上药啦。刚看到那个老太太，哭着求警官的时候，我也哭了起来。我说不清晰这是一种怎么样的心情，总之很难受：是对老太太生病的怜悯，也是对药价提高的无奈，更是对法律规定的不理解，为什么能够治病救人的药要被称为假药？为什么程勇关心病人还要坐牢？
我和妈妈说"我太不喜爱大人的电影了。'
电影《我不是药神》观后感
上世纪八、九十年月的中国，慢性粒子白血病的病魔，威逼着很多人的生命，每天都有很多人倒在了死神的屠刀下。
而当时治疗这种病的唯一方法，就是服用格列宁，且需终生服用。但是瑞士产的进口格列宁，标价为四万元人民币一瓶。这对当时还算富有的人来说，也承受不起，更别说那些穷苦的老百姓了。很多的病人因此把家底吃空，家人吃垮，最终也只能在病床上等死。
《我不是药神》里，药贩子程勇开了一家印度神油店，由于需要钱给父亲治病，开头隐秘从印度走私廉价而药效一样的印度格列宁，低价卖出，他赚到了许多钱，也给穷苦病人带来了生气。被患者称为"药神'但他终究架不住坐牢的恐惊，将销售权让给了另一个假药贩子。但那个药贩子丧尽天理，昧着良心，竟将药升到两万一瓶!噩梦再次攻击着穷苦的病人
身边熟识的病人，吃不起药，苦痛地放弃了生命，离开了家人，程勇大为震动，也觉得有义务再次挽救他们。于是，和善的他毅然英勇地再次走上了贩药之路。进价2000元的药，却只收500元，贴钱救助着广阔病友，让更多的病人吃得起药，连续生命。
最终，他进了监狱。但是他的善举，引起了国家的高度重视。昂贵的格列宁进了医保，病人们吃得起了，生命得到了连续。
程勇是和善的，我们的国家是明智的，改革开放以来，越来越多昂贵的救命药品都被降低了关税，列入了医保，让广阔穷苦病人都能看得起病，吃得起药。
影片看完了，观众久久不愿离去，很多人眼含热泪，感概不已。让我们为宏大祖国而骄傲。祝愿祖国，远航吧!
电影《我不是药神》观后感
前几天到影院看了电影《我不是药神》，在诸多影片中选择此片，主要是由于片名颇具悬念，撩拨起奇怪  心。影片开头很有喜剧颜色，不断引起笑声，后来渐渐变成了悲剧，越看心情越沉重，一些角落模糊有妇孺的抽泣声，我也被泪花朦胧了眼，影片的最终有个还算圆满的结局，有如放映结束时灯光的亮起。短短的两个小时，情感跌宕起伏，有笑有泪有思索。
其实，影片开头引发的笑声也是一种含泪的笑.仆人公程勇贩卖假药的初衷并不高尚，他为生活所迫，经营一家药效可有无可的神油店，生意惨淡，交不起房租，父亲又长期卧病，医药费难以维系，连老婆都嫌他没出息而选择离婚出国。后来父亲病发，得付巨额手术费，走投无路的他想起之前熟悉的白血病患者吕受益说过，售价4万元的欧洲进口药格列宁,被印度仿制生产，药效相同却仅需五百元，存在巨大的盈利空间，于是迟疑一再，他选择了铤而走险，在吕受益、刘思慧、黄毛、刘牧师等的关心下，屌丝逆袭，由男性保健品商贩一跃成为印度版格列宁的独家代理商，赚得人生的第一桶金，被病患者冠以药神的称号。然而，警察的盘查，加上专业假药贩子张长林的威吓，他打算洗手不干，把销售渠道让给张长林，很不仗义地弃伙伴而去，经营工厂，干起实业来
正如导演文牧野所说，大家都有成为英雄的素养,程勇良心当中那微弱的善意被唤醒缘于吕受益因买不起药又不想连累家人而选择自杀。利令智昏的张长林把药价炒到两万元，尽管仍低于市场价，但一个月一瓶，很多患者支付不起。看着病患们只能等死的无望的眼神，内疚感、使命感和就义感交织的程勇在风声日紧的状况下重操旧业，把药以500元的亏本价出售。哪怕药价涨到3000元，他宁愿散尽家财都坚持不涨价，还把药物供应的范围由本地扩大到全国。他的自我救赎赢得了伙伴、病患们的心，黄毛甚至不惜为了爱护他而丧生，被抓上囚车时，很多病患脱下口罩夹道送行。最终连警察、法官等执法人员都为他触动，他被提前两年释放。他行为的最大意义在于引起相关部门的重视，推动了医疗体制改革的进展
影片刻画了一幅草根众生相，呈现了现实生活中种种的冲突与逆境。很多观众都情不自禁为之流下了辛酸的泪水。为生活鸡零狗碎，一地鸡毛；为药价虚高，大病难治；为一般人良心的觉醒，从自私走向无私
尽管医疗体制等改革向纵深进展，但医疗、训练、住房、就业等压力，还是让现代人普遍存在一种平安感缺失的焦灼。我们时常在伴侣圈看到各种各样的众筹求助，由于专利爱护、市场供求、医疗体制等因素，很多未纳入医保范围的特效药价格之高，令人望而兴叹。然而求生的本能、情感伦理、舆论压力，使得患者本人，包括家属都不会轻言放弃，最终的结局往往人财两空，令人揪心。影片很好地将人的逆境和压力诠释出来，令人感同身受，为之涕泣。
值得庆幸的是，程勇大事已引起相关部门的重视，我们有足够的理由信任医保的范围将渐渐扩大，天价药不会再消失，老有所养，病有所医不再是幻想！
￥
5.9
网络文库VIP限时优惠现在开通,立享6亿+VIP内容
立即获取
电影《我不是药神》观后感优秀范文4篇
电影《我不是药神》观后感优秀范文4篇
我看了一部让人受启发的电影，那就是我不是药神。这部电影来看的人特别多，妈妈说是由于这部电影的评分高，有必要看的价值高。我听了，专注地看着大银幕。
这部电影主要讲：原本程勇是为了挣钱，所以才买药，这种药的名字叫格列宁。在中国，价值特别高，很少有人买，由于都买不起几万块钱，可在印度，价格却特别廉价。这种药也是用来治白血病患者的，作用特别大。

⑷ 贾玲的处女作《你好，李焕英》，能获得如此评价吗

在春节这几部电影中，谁也没想到贾玲的导演处女作《你好，李焕英》能获得如此评价，遥想上映前可有不少观众质疑：

贾玲，能胜任导演吗？

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
贾玲

毕竟，上一个敢于跨界当导演的喜剧演员还是王宝强，而那部《大闹天竺》简直惨不忍睹，观众看了直呼退票。

今年春晚，贾玲的小品总感觉差点儿意思，但电影看完却让人心情复杂，有人评价诚意满满，也有人说还没她拍的抖音好笑。

其实，《你好，李焕英》在一众春节档电影中很特别，它没有像其他作品那样用流量明星，而是贾玲、张小斐、沈腾这些受众取向更广泛的演员，连客串都请到了老戏骨冯巩、雪姨，评论区自然良性得多。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
《你好，李焕英》整体走的是温情喜剧路线，故事很简单，甚至可以说有些烂俗，“车祸+穿越”放在2021年难免会让人失望。

影片中，贾玲饰演的贾晓玲在拿到大学录取通知书的那一年，母亲不幸遇上了车祸，而晓玲也意外完成了一次穿越，回到自己出生的前一年，与母亲进行了一场时代记忆的回溯。

如果你看过2016年那部同名小品，自然不会意外电影的设定，因为在舞台上，电影中的突兀感会被大大削弱，但影片的风险之处也在于。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
初次执导电影的贾玲能否将一个舞台改编成合格的影视作品？

在大荧幕上，无论是时空，还是故事的讲述方法，都与舞台有着很大的不同。

贾玲的处理可以用一个词来形容——稳重

很显然，作为导演的她不算特别熟练，于是乎选择做一部小品电影。因此，《你好，李焕英》没有将故事的立意拔高，也没有架空世界观，而是紧紧围绕着贾玲的真实经历展开。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
每一个笑点糅合进剧情当中，而整体的故事走向则是在做游戏任务一般，从挽回曾经的遗憾，到让母亲开心，基本上很容易被猜到，加上稍有反转意味的结局，更有锦上添花的效果。

你可以说贾玲的方法是投机取巧，但只有这样她才能将最擅长的表演发挥到极致，以影响整部电影。

换句话说，《你好，李焕英》里面的每位演员都不可替代，他们都代表了一个符号。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
为了主角贾晓玲，贾玲几乎全身心地投入到“故事”当中，呈现了近些年来最好的哭戏，其实根本都不叫演，当年那个失去母亲的大姑娘确实就是这么哭的。

为了让母亲脸上有面儿，贾晓玲不惜办假的录取通知书；穿越回过去，她又想让母亲把以前错过的电视机、排球赛冠军全部争取回来；为了改变命运，甚至撮合母亲和厂长的儿子结婚。

贾晓玲真的是功利主义吗？无非是大梦一场的普通人罢了，最终成为富太太的“雪姨”才是。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
要说喜剧演员，演技绝对能顶，冯巩的那一句“我想死你们了”，这不比春晚还春晚？

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
冯巩惊喜客串

说到这，就不得不提一下，李焕英的饰演者张小斐。和贾玲一样，她也是冯巩老师的得意门生，此前还和师傅冯巩一起登台春晚。

现如今，张小斐每年上春晚穿的毛衣都能成为热搜话题，不过她的形象气质非常符合电影里上世纪80年代的背景。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
要说小品电影最重要的，是以表演者作为驱动，而小品演员总有一个神秘的元素，也就是观众缘，再往远里说，就是祖师爷赏没赏饭吃。

所以，沈腾在电影里演的那位厂长家的公子沈光林其实设定肯定不讨巧，但愣是被沈腾的魅力给渲染的“陷进去了”，放到别的演员身上，会被千夫所指，可他没事。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
带着这个视角去回看电影，你才发现在《你好，李焕英》里，冲突不是为了故事，而是根据演员随形设置的。

比如陈赫抽烟，就在大家都以为会被烫到嘴时，他用只属于陈赫的姿势化解了；

比如沈腾在船上吃了发霉的毛豆，急于上厕所时的表演。

贾玲虽然当的是电影导演，但用的还是小品的那一套，她做好了吗？不，其实中规中矩，而是在小品味儿失真的年份里，我们在电影中看到了那份真。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
无论如何也不能否认，贾玲在情感上的真诚足以打动很多人，从去世的母亲出发，这是一个很好的切入点，也是后半部分令人涕泗横流的主要触点。

很多时候，主观情绪会影响对一部影片的客观看法，但假若没有了前者，观影体验会大打折扣，《你好，李焕英》就是如此地让观众抛掉外界一切纷杂。

看完贾玲的《你好，李焕英》，我平复完心情，写下了这篇文章
有时候觉得贾玲很厉害，20多岁那年选择拜师冯巩学相声小品，她被嘲讽像个花瓶，结果登上了春晚。后来演电视剧，上综艺，贾玲更是时不时因为身材被开玩笑，最后被她化解成一个个梗。

现如今，贾玲选择挑战导演，指责声、质疑声不断，电影最后却成了口碑黑马。

这个时常逗乐观众，看起来傻傻的大姑娘，身上总有股劲儿，也特别的真，正好赋予了《你好，李焕英》在春节档一众作品里无可比拟的魅力。

⑸ 2021年度令人期待的6部电影，黄渤新片第三，王宝强新片第一

2020年的众多精彩大片我们记忆犹新，不管是《八佰》的31亿票房，还是《拆弹专家2》的极致燃炸，亦或者倍现温情跨年之际的《送你一朵小红花》，都给2020年的电影市场画上了圆满的句号。

而在2021年，会有更多更好更优秀的电影出现，让电影市场恢复往昔盛景。本文就带大家看一下2021年度最令人期待的6部电影，可谓是部部经典。

陈坤周迅再携手《侍神令》

《侍神令》同样是改编自《阴阳师》的电影，但相比《晴雅集》的卖腐不同，《侍神令》是真正从剧情出发，讲述了穿行于人妖两界的阴阳师晴明，与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事。

玄幻片的受众不算多，更多能吸引大家买票的还是主演阵容和故事内容，阴阳师这个IP足够，而《侍神令》请来陈坤周迅再合体也成了该片最大的宣发优势，毕竟这两位角主演过的作品都是质量上乘的佳作，此次携手自是信心十足。

此外，该片还聚集了陈伟霆，王丽坤，沈月这样的流量选手，又定在了大年初一上映，看来也是打算谋求个好票房了。

刘德华肖央实力派领衔《人潮汹涌》

该片也是定档2021年春节档的大片之一，作为刘德华的又一部电影《人潮汹涌》也算是自带热度，毕竟《拆弹专家2》的余热未过，现在又出新作大家的接受度和期待值还是蛮高的。

再者为了影片口碑，该片还请来肖央加码，凭借《误杀》演技封神的肖央现在在影坛的地位绝对不低，更被誉为实力派的代表，有他和刘德华搭戏在飙戏对垒方面还是值得期待的。

电影讲述的是冷血杀手周全和落魄龙套陈小萌，在一次意外中交换了彼此的身份，从而引出一系列阴差阳错的幽默故事。

喜剧犯罪的题材类型，互换身份的荒诞遭遇，再加上刘德华肖央万茜等实力派的加持，该片的看点还是非常多的。

沈腾贾玲携手合作《你好，李焕英》

沈腾和贾玲现在也算喜剧届的一对活宝了，尤其在合作多次《王牌对王牌》节目后两人的关系也是愈发亲密， 《你好，李焕英》也就这样被提上日程。

值得一说的是该片本是贾玲张小斐的小品改编而来，不过为了这个电影故事贾玲2016年就开始专心写剧本，3年时间才把剧本打磨完成，主演更是请来沈腾坐镇想来也是信心十足。

该片的故事结构也颇有意思，片名中的李焕英是贾玲已故的母亲，电影讲述女演员贾晓玲在经历“子欲养而亲不待”的悲痛后，穿越时空回到过去，触摸年轻的父母和他们的梦想的故事。

从穿越故事角度来说和《夏洛特烦恼》有点像，都是后悔没有珍惜当下，只不过是爱情变成了亲情，故事题材和演员阵容都不错，该片也有潜力会成为下一个票房大拿。

黄渤再挑大梁《外太空的莫扎特》

黄渤主演的电影向来都有票房大卖的潜力，电影质量也都不错，2020年就有3部电影先后上映也都取得了不错的成绩，和陈思诚合作的外太空三部曲无疑也是接下来的重中之重。

其中第一部《外太空的莫扎特》就已经定档2021暑期上映，可见陈思诚的信心程度 。

黄渤的演技自不必说，在影坛的票房号召力也堪称顶流，再者该片也是陈思诚继《唐探》宇宙后精心打磨的外太空系列电影，噱头和故事都很足，还有黄渤加持自是胜算极大。

周星驰力作《美人鱼2》

此前有消息说该片会在2021年春节档上映但却没有实锤，想来周星驰也是想找个更好的档期以期票房大爆，毕竟前作已经那么高票房了，不找个好档期下手票房可能会更差吧。

别的不说，单单周星驰的金字招牌和《美人鱼2》的续集概念，该片的期待值就不会差。

王宝强刘昊然回归《唐人街探案3》

作为《唐探》电影系列的最后一部，陈思诚对这部电影显然极为看重，从2020年春节档到2021年春节档，整整一年的时间都没能让陈思诚放弃这个好档期，足见他对该片的期望值有多高了。

而且2年时间《唐探3》的想看人数已经突破了300万大关，如果2021春节档没有大的阻碍该片的票房势必会刷新唐探系列的新纪录，往上探一探50亿也并非不可能。

再者，王宝强刘昊然等原班人马的回归让电影代入感极强，前作的铺垫也足够火候，说该片会成为2021年度的票房冠军都极有可能。

接下来最接近的大档期就是春节档，也让我们看看这个春节档各路大片谁能突出重围斩获票冠，《唐探3》又能斩获何等成绩，一切拭目以待。

⑹ 刘德华片酬不及王宝强贾玲一半背后，是一部港片败退史

听说最近很多影迷都在感叹刘德华的片酬，简而言之就是四个字：太便宜了。

便宜是个相对概念，相对普通老百姓的收入，刘德华2000万+的片酬，怎么都不便宜，但根据3月4日台媒的报道，正在热映的《唐人街探案3》，作为主演的王宝强拿到了约人民币8130万的片酬，贾玲达到了6000万。00后小花欧阳娜娜的片酬，都开到了近2000万。

相比之下，这位港片老牌天王的片酬不到王宝强贾玲的一半，当然就显得便宜。

但相对“便宜”这个词，我更愿意用一句粤语来形容刘德华的片酬：又平又靓。也就是又便宜又好，性价比高。

这么说当然不是说其他片酬几倍于刘德华的电影明星的性价比不高，也不是说在国产剧片酬巅峰期，按照着名编剧宋方金在一场公开演讲中所说的，国内部分一线演员的叫价曾达到2亿元规模的性价比不高，更不是说目前依站在女演员片酬金字塔顶端的baby等片酬性价比不高，只是作为港片黄金一代的巨星中，几乎硕果仅存依然当打的存在，刘德华，比较特别。

但刘德华的片酬其实是个变化的曲线，1983年，他和陈玉莲主演的《神雕侠侣》在无线播出，创下62点的超高收视率，最高收视人数320万，堪称万人空巷，刘德华的月薪不过数万港币。

1989年他主演赵良骏导演的《神行太保》，张家辉在片中还是一副青涩模样，

那是华仔第一次拿到百万港币片酬。

和刘德华的片酬同步向上的，是港片，90年代初，华仔片酬达到数百万港币，港片进入黄金时代，所有人脸上都挂着灿烂的笑容，仿佛那星光永不凋零。

但直到整个港片黄金时代过去，到那部堪称港片最后巅峰的《无间道》，刘德华梁朝伟的片酬依然只是千万量级，真正让刘德华片酬迈进一步的，是港片北上。

而港星的片酬，终不过随行就市，论片酬“造富故事”，老牌天王远比不上内地演艺圈名利场顶流们不断翻新的价码。

在新流量时代， 随着港娱势微，哪怕是港片天王，片酬其实也难望顶流向背。而港片的星光，也早已黯淡。

刘德华片酬“便宜”背后，既有他一贯又平又靓的个人特质，也暗含一部港片败退史，但又好像藏着港片不死的秘密。

据刘德华自己回忆，80年代自己被无线雪藏时期，剪一个头85块港币，真正的明星理发师，还是很贵的。

TVB的薪酬是出了名的平。

当年他刚出道时，有次他和梁家辉在电影《千王群英会》中扮演周润发的两个马仔。刘德华自费买了一双厚底鞋，结果开拍之后没走两步就崴了脚，但他仍咬牙坚持摆出一副随时要开枪的动作，结果被导演一通骂：“你们两个做什么啊！以为自己是拿破仑吗？”

加上刘德华时常在片场给人免费剃头，周润发就记住了这小子，有次跟他展现自己的劳力士。

当时华仔一场戏的片酬，最多几百港币，想买劳力士是不可能的事。刘德华以为发哥在炫耀，但周润发告诉他：我也跑过龙套，凡事都有一个过程。做人最重要的，第一是对自己有决心，第二是要尽力。只要你尽力了，总有一天，你也会有劳力士。

果然没多久刘德华接到一个制片人的电话：“周润发跟我提起你，说有个小子很不错，叫作刘德华。外形讨好，动作戏也不差，最重要的是工作态度一流。我们现在有一部电影，你想不想来演？”

那部电影就是许鞍华导演的《投奔怒海》。

1982年《投奔怒海》上映，票房超过1500万港元，文艺片卖出了成龙功夫片的票房。第二年影片获得了第2届金像奖最佳影片，最佳导演，最佳编剧。刘德华入围金像奖最佳新人奖，他的名字一下子被很多人知道了。

同年，电视剧《神雕侠侣》播出，剧集创下无线收视纪录。

金庸先生在世时接受采访说：“在七版《神雕侠侣》中，我最喜欢刘德华那一版，那最接近我心中故事的原型。”

刘德华一夜爆红，新艺诚和嘉禾都找上来要签他，他说能不能无线五虎一起签，对方说只想签他跟梁朝伟。刘德华甩下一句话：要签就五虎都签，一个都不能少。

可是接下来无线对五虎个个击破，和周星驰一起住村屋的梁朝伟家境不好，先续约了，最后刘德华被雪藏一年半，日子不好过的时候，只能重操旧业跑去给人理发。

好在他在影坛的名气已经打出去了，片约陆续有来，1989年，王晶导演，他和谭咏麟主演的《至尊无上》爆了，华仔当年的片酬涨到了100万港币。

而港片的黄金时代，马上就要到了。

90年代初赵丽蓉和蔡明首演的小品《追星族》中，出现了一句耳熟能详的追星口号：学友黎明使人醉，富城德华你最美。

那是“四大天王”最红火的年代，也是港娱的巅峰期。

而在四大天王中，最早在歌坛和影坛同时站上一线的，是刘德华。

从八十年代开始，港片进入百家争鸣、星光璀璨的时代。喜剧片、动作片、武侠片、警匪片、文艺片、僵尸片佳片连连，打出了“东方好莱坞”之美名，这巅峰盛世，在90年代初达到巅峰。

最直接的体现，就是明星们飞涨的片酬。

成龙在80年代末片酬就达到1000万，在港星中独一份儿，而且他是嘉禾何冠昌的干儿子，很早就可以参与电影分红，主导电影制作发行。

等到他演出第一部好莱坞电影《尖峰时刻》，以1.17亿港元成为全球片酬最高的华人演员，那都是后话了。

当年在港片影坛片酬能紧追成龙的，一开始是周润发。

但周润发的片酬高峰期，也是在顶替李连杰演出李安执导的《卧虎藏龙》，在国际影坛扬名之后创造的。

90年代不断刷新港片片酬纪录的，还是星爷。

1990年的《赌圣》打破票房纪录后，周星驰几部电影片酬不过70万港币。

1992年黄百鸣挖星爷拍《家有喜事》，星爷原本没兴趣，故意报了个800万港币天价，结果黄百鸣毫不犹豫答应了，只有来演。那部华语喜剧经典中张国荣的友情价才200万港币。

可到了1996年拍摄的《97家有喜事》，星爷片酬就是1500万了。

港片巅峰期另一个片酬能与两周一成抗衡的是李连杰，片酬在出走好莱坞之前就达到1200万，凭借的是武侠片在中国台湾，东南亚的票房号召力。

500—1000万区间的，当时就只有刘德华、许冠文和张国荣。

梁朝伟在凭王家卫的《花样年华》荣获戛纳影帝之前，片酬在200万左右，直到他临危受命接替周润发演出《赤壁》，影片在内地和东南亚各地大收，他酬才飞涨至2000万港元。

甄子丹片酬崛起，则要等他演出的《画皮》与《叶问》大获好评之后。

刘德华到1990年，已经是明星收入榜上仅次于梅艳芳的存在，靠的是“薄利多销”。

从1988年到1992年，刘德华每年接的电影都超过了十部。他说：“大我很笨，不知道哪部好，哪一部不好，哪一部会火，哪一部不会火。那我就多接一点。”

梁朝伟总结得妙：“如果像华仔那样不停地工作，我一定会死掉。”

但当年的港片又确实需要像刘德华这样不要命的演员撑起来，80年代港片年产量还保持在百部左右，到了90年代初期，飙升至200部上下，武侠、动作和喜剧片等各类型影片产量颇丰。“你可以同时拍三部戏，早上拍这个，明天就换另外一部，晚上还能回家。”

虽然竞争激烈，但港片影坛又很神奇，不是相互拉踩，而是互相扶持，当年拍电影还是用菲林，拍着拍着胶片没了，剧务就跑遍港岛的剧组，借点胶片回来接着拍。

那个港片黄金时代，电影明星开公司也成了风潮，事后证明几乎都开垮掉了，包括刘德华和周星驰。

刘德华开的天幕电影公司，第一部《91版神雕侠侣》，开创了现代武侠片类型，大卖2000万港币，金像奖拿到提名。

但后面就拍一部亏一部，到93年的《战神传说》，集齐梅艳芳、张曼玉、钟镇涛拍武侠大片，结果赶上武侠片盛世的尾巴，直接血亏三千万，加上《天长地久》也亏了不少，到公司结业，刘德华背了4000万的债务，最终是向太不打借据借了他1500万，才解了燃眉之急。

那一年也是刘德华“打工还债”的第一年。此后几年，刘德华不再拿片酬，而是变身每月固定领取月薪80万的最红打工人，赚的钱直接拿去还债。

但刘德华又是一个妙人，别人接烂片他接烂片，别人是越接越垮，他却在烂片中磨练了演技。

当年有人问哥哥张国荣，最想跟谁拍戏。他说刘德华、周润发、梁朝伟，最后补充一句：“刘德华越来越好了。”

然而光辉深处，亦有哀伤。

当年港片种种乱象，早就显现。

刘德华最后悔拍的一部电影叫《爱情梦幻号》，当年黄百鸣给了一千两百万片酬，他就接了这部戏。

“但当我拍完就后悔了，我不该为了钱去拍电影，记得有一场戏是在游轮上的，上面的工作人员都不知道我们是在拍电影，找个群演都找不到，之所以这么穷，是因为最后钱都落在了我的口袋里，根本没有用在电影上，我很后悔，花着也不安心。“

其实刘德华自己也是拿命在拍。

导演邱礼涛说起拍《爱情梦幻号》还心有余悸：“有一次在加勒比海拍戏，刘德华站在船头，前面什么东西都没有（护栏也没有），没有威亚，没有安全措施。船速有几十海里，如果一个不小心掉下去，真的找不到。”

当年的港片有点像后来内地电影的流量时代，钱都用在请大明星上，制作就因陋就简。

王晶回忆说：“写剧本四天都算多，为了拍得快，很多导演在片场想剧本，一些导演武指出身，根本不会写字，就找编剧在现场边写边拍。”

这么拍的后果当然是港片危机不断累积，到了好莱坞的特效大片《侏罗纪公园》攻过来，终于整个市场垮掉，东方好莱坞一夜成为明日黄花。

这期间刘德华的片酬是：400万一部。

这个片酬是向太陈岚采访中透露的：“当时我和刘德华签有合约，每部戏800万的价格，跟他签下八部电影。”

“但后来，刘德华却主动到公司来跟我说，只要给他一半的片酬就够了。那时候，整个港片的电影市场，只有我老公的公司还在撑着，所以他说出这样的话，就让我感到很窝心，我就想着一定要好好的捧他。”

也是那段港片最艰难的日子，刘德华开始赶鸭子上架当监制。

当年他看了两个我剧的剧本，觉得哇这个创意好，本来想自己当导演，但他开的公司正被人告，公司的钱没法动，所以才到处找投资人，最后他向投资人保证不亏钱，自己当监制，电影才得以开拍。

看在导演刘伟强和他的面子，所有演员都给了友情价，片酬最高的梁朝伟和刘德华两人加一起片酬也就1000万左右。

刘德华作为监制，拥有剪片权，但他总是把自己的特写剪掉，留别人的，结果第一部梁朝伟的角色大放异彩，林家栋问他为什么：他说，自己就是单纯的想把事情做好。

电影大结局的戏，原本是套路的双雄大打一场，但大家都觉得不打更好，投资人不放心，刘德华就说：“如果亏的话，就先亏我片酬。“

结果这部戏以5505万港币的票房成绩，拿下当年港片票房冠军，最后那场戏成为影史经典。

那部电影，是港片最后的荣光。

它叫《无间道》。

虽然2002年《无间道》出现让港片有了一些生机，但还是无法挽狂澜于既倒。

2003年，长久以来饱受抑郁症困扰的张国荣，从中环文华东方酒店24楼一跃而下，结束自己46年的人生。

张国荣去世第5天，金像奖的舞台之上，“四大天王”时隔6年再度合体，同唱一首《当年情》，纪念哥哥张国荣。

但很少人知道的是，张国荣的第一部自导自演的电影筹资艰难，加剧了张国荣的抑郁症。其实一部文艺片而已，能花多少钱？

就连巨星张国荣筹钱拍电影都如此艰难，本土市场守不住了，港片只有一条路:北上。

当年最有代表性的北上的港片导演，还不是后来大放异彩的林超贤，而是凭《甜蜜蜜》站上文艺片巅峰的陈可辛。

进入内地市场，陈可辛想拍一部前所未有的巨作证明自己，那就是《投名状》。

也是这部电影，重新测算了北上港星们的价码。

最贵的，是从好莱坞归来的李连杰。

当时李连杰在好莱坞的片酬是1200万美元，折合人民币是1.2亿，他给了陈可辛一个友情价：1亿。

李连杰拿1亿，刘德华片酬1600万，金城武1200万，加上其他演员以及上千人的群众演员，演员费用就花了一半。

但3亿的成本里，依然有一半用于制作。

陈可辛要求这部戏必须全部是真实的战争场景，不允许使用电脑特效，电影拍得很苦，武术指导程小东几乎被陈可辛逼到崩溃，反过来说也可以。刘德华被真铁链把一根手指夹到骨裂。

电影上映后气势如虹，所有人都等着庆功，结果就在这个时候上映了一部电影，直接让票房“暂停”，就是冯小刚的《集结号》。

最终，《集结号》以2.6亿位列当年的票房亚军。《投名状》票房两亿拿到第三名，加上本港票房2750万港币，陈可辛还是亏了很多钱。

为了还债，他和吴君如卖车、卖房。但影片横扫了当年金像奖，证明了港片电影人也能驾驭超级大制作。

当年港片北上，港星多半采取的《投名状》模式，合作的还是港片电影人，和内地电影人要合作，也是张艺谋陈凯歌这样的大导演。

直到刘德华参演了内地新导演拍摄的现实主义题材电影《失孤》。

刘德华在片中饰演骑车寻找被拐孩子十五年的雷泽宽，在片中被群演大妈薅着头发，狂扇了十多个耳光，一直扇到面部发麻，好几天才恢复。

这个镜头，刘德华没用替身，坚持要求自己被扇。

拍《失孤》还有个花絮：有位男歌手发现饭菜看相十分难看，大声嚷起来：“这都是些什么菜啊，叫我怎么吃得下口！”

就在这时候他余光一扫，发现刘德华和群演蹲在地上一起吃着盒饭，啥也没多说，消失了。

北上后，港星价码集体上调。

张家辉因为《澳门风云2》在内地大卖十亿，片酬三级跳，两年从400万涨到2000万，基本与刘德华同价，周润发梁朝伟也看涨，梁朝伟接演王家卫监制的《摆渡人》，成功达到个人片酬新高。

但北上赚钱易，反哺港片却难。

刘德华算一个。

当港片导演纷纷北上时，许鞍华没有走。刘德华说，不想看到这么好的导演，如此辛苦地找钱拍电影。他主动投了许鞍华新片3000万，还担任主演，这部电影，就是横扫金像奖的《桃姐》。

但刘德华也不是只拉扯港片。

2002年，他卷土重来创立映艺 娱乐 有限公司，把视野转向了新人身上：2005年他发起了“亚洲新星导”计划，由他一人出资约2500万港币，给6名新锐导演拍片。这个项目其实是失败了。

投的6部电影，5部都赔了。有的拍完就丢掉了，有的拍完上映不了。

只有唯一的一位内地导演，拿着他投资的350万，拍出了内地票房2350万的作品，许多年后，他拿到了《流浪地球》最初的版权，但听闻郭帆有意翻拍，拱手让贤，还把自己剧组的道具借给郭帆。这位导演就是宁浩。郭帆说我鸣谢一下你吧，宁浩说你别谢我，要谢，谢一个人。

2019年，《流浪地球》上映。电影最后，打出了特别鸣谢：刘德华。

2021年春节档，《人潮汹涌》上映，郭帆跑去客串，在影片中拥抱着刘德华饰演的龙套演员说：感谢你为中国电影做出的贡献。

这些年的刘德华，的确为中国电影做出了不少贡献。

拍《扫毒2》他说，如果刘德华都不行，以后这种电影就更没人投资了。

拍《人潮汹涌》他又说，如果这样独特类型的片子都没有排片，没有人支持，那以后就没人愿意创新尝试了。

但我是没见过爱钱的人，这么不计较钱的。

拍《追龙》，你以为是双男主，其实王晶一开始跟刘德华说的是客串，结果剪啊剪，剪成主演，电影成为王晶回勇之作，国庆档票房逆袭达到了5.7亿，大家说，又看到老港片的韵味 。后来采访中主持人问刘德华片方补了片酬没，他说没。

这些年他支持港片，也包括文艺片，比如《热血合唱团》，票房不足几千万，被人唱衰他扛不起票房。

他坠马受伤，很长一段时间工作停摆，差点想要参加残奥会，花了一年多站起来，接受采访说，投资方说：“我从来没想到，有一天投资刘德华会亏本”，他说：“我也没想到”。

说这话的时候，刘德华已经59岁了，但这个年过半百的大叔，依然是当年的刘德华。

拍《扫毒2》的，他一人身兼数职，每天亲自负责督工，小到换场景灯光，大到自己的戏份，都是亲力亲为。

开工时夏天，刘德华经常忙到满身大汗，剧组经常拍摄到凌晨才收工。

为了省成本，刘德华不收片酬，只要分红，如果电影亏本，一毛钱都收不到。

结果《扫毒2》票房将近13亿，一度成为港片内地票房冠军，直到被刘德华监制+主演的下一部《拆弹专家2》反超。刘德华大赚一把。

2017年坠马后，刘德华一度患上了创伤后遗症，怕马、怕开车、怕吊威亚，什么都怕。结果到了《拆弹2》，身为监制的他导演邱礼涛让他干啥他干啥，

跳天桥、被车撞、一路狂奔，都亲身上阵，和刘青云穿的拆弹服也升级了，一套就重达40公斤！

40 的高温下拍摄，两人经常一穿就是一整天，浑身湿透，体力耗尽。

手指拍摄中受伤，还是港媒后来报出来，写的是”血流如注”，可是电影路演那么久，刘德华自己一句都没提。

电影上映到最后，破了刘德华自己的港片票房纪录。

最新的《人潮汹涌》，从预售开始到春节档前半段都在垫底，直到春节档后半段开始逆袭，上映22天后单日票房逆袭了《唐探3》，位居春节档影片第二位，仅次于《李焕英》，累计票房达到5.2亿，猫眼票房预测更新到了6.75亿。

那么多人说刘德华快60岁了，扛不住票房了，我却想问，所有的国内一线明星，有一个算一个，像《人潮汹涌》这样的票房逆袭，多少人能做到。

入行40年，和他同时代的巨星，隐退的隐退、减产的减产，很少再有人能跟他一样，以如此旺盛的生命力还在持续发热发光。

港片未来两年最大的投资，是《无间道》编剧庄文强导演的《金手指》，投资成本高达三亿五千万港币。刘德华和梁朝伟，《无间道》后再联手。

他还在《唐探4》结尾亮相，扮演Q组织的教主，陈思诚说，必须要有一个有分量的人物扮演这个角色，只能是刘德华。

缘分像一道桥。

当年王宝强第一次正式演主角就拿了最佳新人，那年他第一次去中国台湾领奖，在厕所排队时遇上了年少时的偶像刘德华，后来上完厕所洗手，搞了半天都不会用自动感应的水龙头，多亏刘德华“仗义援手”。

几个月后两人再一次见面，已经是《天下无贼》的片场。王宝强看到刘德华，噗通给偶像跪下了，刘德华也赶紧弯下了膝盖。

谁能想到，当年的少年王宝强，乘着国产电影的东风成为150亿票房先生，《唐探3》单片片酬，已经是刘德华的近三倍。

但刘德华最厉害的，从来不是赚，而是给。

江志强说：在电影圈刘德华是‘借’出去最多的人。别人碰到创作瓶颈，或者投资不够，都会找他去聊。

冯德伦拍《侠盗联盟》，临时被男主角放鸽子，一夜愁白了头。刘德华空出自己的档期，赶去江湖救急。

当年被“雪藏”时，洪金宝找他拍《夏日福星》。多年后，洪金宝拍《我的特工爷爷》，刘德华来当主演。洪金宝感慨，捧过很多明星，大部分人红了后再找他们拍电影很难，但还有一个刘德华，是“随叫随到”的。

2017年，林家栋摘下金像影帝，颁奖台上，他第一句话是：“感谢华仔，没有你，就没有如今的我”。

张卫健转述过刘德华的一句话很有名:学到的就要教人，赚到的就要给人。

去年港片萧条，上半年只开了两部戏，其中一部就是林家栋在“疫市”下零片酬演出的《手卷烟》，和刘德华一样，他笑言片酬等电影赚到后再说。果然是学到的就要教人，赚到的就要给人。

但这样一个刘德华，又是那个港片盛世时代的产物。

刘德华90年代拍了那么多烂片，但有一部戏，没人敢说烂，就是《天若有情》，而这部电影，又只会诞生于港片江湖，因为这部讲情义的电影，又刚好是港片师徒传承与情义传统的产物。

当年王晶的父亲王天林准备退休，徒弟们说拍一部片子挣点钱，让老爷子安享晚年。

那时候江湖片好卖，正好陈木胜有个故事的灵感，源自他年轻时的飙车爱好。当时他的车队，有一个车技很好的朋友，叫做华弟。

赛车和江湖片结合，有的搞。于是定了陈木胜当导演。找了刘德华演主角华弟，吴孟达本来想演黄光亮演的大反派喇叭，但陈木胜说：太保只有你能演。

电影里每次太保出了事情，总是华弟挺身而出罩着他。果然只有吴孟达，将一个苦涩的烂忠厚没用的中年古惑仔角色，演出了孩童般的惹人怜爱。

到影片在最后一刻，太保冲了出来，杀了喇叭。

华弟倒在血泊中的时候，将死的太保冲他大喊：我砍死喇叭了，阿弟啊......你看到了没？

最后达叔凭借这个角色拿了第10届电影金像奖最佳男配角奖，他说自己很少看自己的电影，家里只收藏了一部电影，就是《天若有情》。

当年港片影坛真有意思，不是好莱坞大工厂那套，更像个江湖，拍片的时候，杜琪峰林岭东都跑去帮忙，因为杜琪峰骂人声音大，片子拍了一半刘德华都以为杜琪峰是导演。

正是在杜琪峰陈木胜林岭东的联手打造，吴孟达黄光亮这些港片经典配角的演绎下，影片成为传世经典。

黄家驹为影片写下的片尾曲的悲伤配乐萦绕耳边，场面色彩浓烈，都市爱情、兄弟情及无助感、孤独感，感人至深，令人落泪。

如今，王天林、林岭东、陈木胜、吴孟达都不在了。

63岁的黄光亮在个人社交账号上分享了一个视频,配文称:再会了,孟达兄。

此时港片四大恶人，只剩下他一个。剩下来的人中，吴倩莲早已息影。老杜好久没新片了。只剩一个刘德华，还在撑着港片。

数十年前，究港片之繁华，有时势造英雄，有风云人物造势。但最终离不开的，是每部电影拍摄时背后的故事，是那个日益远去的港片情义江湖。

如今的大工业电影时代，片酬多高，都只是这场流量和资本相互博弈的 游戏 中一个环节而已。

而港片黄金时代已逝 ，豪情只剩一襟晚照。

但刘德华始终还在。

年轻时刘德华最爱现场表演胸口碎大石。

大伙儿一打听才知道，华仔出生在香港一个偏远农村，6岁搬进城市后，一家人居住在名为“钻石山”的贫民区。他年少时早上四点起来拉水、准备卖早点，放学后在自家店里帮忙，十点再开始做功课，每晚差不多只能睡四个小时，当年他最大的乐趣就是TVB附近卖东西时，挤进去，看看里面的星光。

当年黄沾撰写金曲《狮子山下》，“同处海角天边，携手踏平崎岖，我地大家，用艰辛努力写下那，不朽香江名句。”

许多年后，刘德华身上体现的，也不过是港片巨星该有的样子：踏平崎岖，艰辛努力写下那，不朽香江名句！

哪怕一个黄金时代逝去了，那些用心坚持的人，总会得到时间的回报，不管片酬算多算少，刘德华真正的回报其实是八个字：华仔还在，港片不死。