饮食男女电影主题分析

1. 饮食男女是什么意思

饮食男女的意思是日常生活中的男人和女人。
饮食是人生存每天都必须做的事，是再日常不过的事了。男女就是男人和女人，泛指成年人。
饮食男女也就是说成年人为了生存、生活所经历的一切和付出的所有努力。我们经常看电影的时候会发出疑问，剧中的角色靠什么生存，这就是说这部片子不够接地气。而饮食男女一看名字就是非常接地气有生活气息的。

2. 《罗曼蒂克消亡史》饮食男女人之大欲，一部特别会吃的电影

《罗曼蒂克消亡史》是一部极难去评说的影片，和所有那些带有强烈个人化标签的导演一样，比如姜文，他们视电影为手中把玩之物，不是说不严肃对待，而是表达欲望过剩，情感和想法溢出，这也是一把双刃剑，私人情绪流露的太多，对观众而言有时可能并不是很友好。

即便如此，还是不得不承认这是一部很多方面都非常出色的影片 ，一是故事完全脱离开政治，干净的述说了帮派的战时生存之道。 没有外层关系的制约，全部是内化的情感依存，道出了那个特殊的时代大背景下，对人性的压迫和每个人内心无处逃遁的挣扎。

二是拼图式的剪辑，当你知道一些人的结局之后，再去回看他的前世，真亦假来假亦真，会别有一番味道。

三是对食物的处理，太精彩了！全片一共着墨三种饮食，一是上海点心小吃，二是日本料理，三是重庆菜。中国人吃个饭喝个茶真的是太复杂的一个事儿了，内含干坤，万不可掉以轻心。

电影中六个关于吃饭的段落可谓一段比一段佳，开篇葛优动真格儿前先请赵宝刚吃了顿点心，吃点心，精髓在于一叠落一叠，凡常人家最幸福的事莫过于此，而这顿却吃出了“断头餐”的感觉。

浅野忠信在自家馆子中展现了一餐简单的日本料理精致繁复的制作过程，做料理时穿的衣服，刀工，摆盘，食用的姿势都极度考究，他对待一只来访野猫的态度，和后期的一系列变态行径造成的鲜明反差，同《帝国的毁灭》中表现希特勒和善地对待亲信及下属打字员的作用一致。

圆桌餐，章子怡眉飞色舞地给大家讲述着第一次拍电影的经历，“一家人”表面和气的围坐在一起，由于该段落是倒叙回来的，大家都知道后面发生什么了，但是又不知道全部的真相，这顿饭吃出了“最后的晚餐”的意思。

然后就是闫妮带着袁泉最爱的点心去当说客，替传说中的戴先生向袁泉提亲，而袁泉摆弄了一下盛点心的盒子，点心分毫未动。

最精彩的来了，浅野忠信密藏章子怡，有一段终日吃饭-“啪啪啪”-吃饭-“啪啪啪”...的循环快切，处理方式甚至可谓有点鬼畜。“饮食男女，人之大欲存焉”——是人类两种原始欲望的终极体现，是对现实世界中罪恶感赎罪式地释放。

最后就是葛优和袁泉一起安全来到重庆后，两人一起吃了顿饭，互拉家常后袁泉坦白了她对食物的态度，“我喜欢上海，所以喜欢上海菜，不喜欢重庆，所以讨厌重庆菜。”喜欢一个菜系，往往是因为眷恋一座城市，而眷恋一座城市，多半是曾在这座城市里深爱过一个人。

只有袁泉吃饭是吃心情呢，不为了果腹，不为了赎罪，不为了掩护打哑谜，可导演心狠，没让观众一睹美人开开心心吃一顿痛快饭的场面，实在是遗憾的很。

四是音乐的确是有点好听，不过音画贴合度不是很高，略微有点MV即视感。一首《Take Me to Shanghai》让我这个重度上海情结患者听得差点醉掉。

作为北京电影学院毕业的高材生，曾拍出过被评为学院史上最牛x毕业作品的程耳，学院味浓到化不开，一部电影下来，迷影态度昭然若揭，致敬的部分太多，对《教父》整体基调的模仿，熟练运用昆汀的暴力美学和马丁斯科塞斯的分镜，作为一个进阶中的青年导演，这种形式上的借鉴无可厚非，而且确实看的很过瘾。而我最爱的一个致敬是最后葛优过安检，双手高高举过头顶，仿佛是他对时代、对历史、对自己前半生投降的一个仪式，认命了，李安《喜宴》的最后也出现了同一幕，郎雄亦是在过安检时高高把手举过头顶，给放出了“我认输了”的一个信号。 可见，多厉害的人，都不得不臣服于安检啊！

后来跟朋友聊起此片，“罗曼蒂克”到底是指什么，他说1913年对于欧洲是个分水岭，一战前欧洲极致地美好，从而让人感慨一战后的繁华落尽。 “罗曼蒂克”的消亡其实也有这么一点意思在里面。如果有人这么去处理1937年之前的上海，可能会很有意思。

小菱评分：★★★★

3. 美食的电影

导语：我们要珍惜每一顿食物。好好享用它，感受它，下面就由我为大家推荐几部关于美食的电影推荐，大家一起去看看吧!

关于美食的电影推荐

1、《饮食男女 》(1994)

父爱三叠，是以为家。片头老朱独自忙活着，鸡鸭鱼肉，洗切蒸炒，巧手上的各种动作有条不紊，最后一一端上冰糖坛子肉、梅菜扣肉、蟹粉小笼、清蒸螃蟹、南瓜盅，为三个女儿准备了一桌团圆饭，岂料到她们各怀心事，一个个预谋着要搬出老屋，各立门户。

饮食男女，人之大欲。饮食是生存的必需，男女包含着情与欲，皆是自然负于人的原始本能。亲情友情爱情，纠缠着红尘男女，让人欢喜让人忧。就像老朱的三个女儿，当然还有他自己。就像他说，“人生不能像做菜，把所有的料都备好了再下锅。”

2、《美食家》(法国)

L’aile ou la cuisse (1976)

优秀的喜剧总是离不开讽刺。七十年代的电影，反对的是快餐式的食物生产方式，揭露了人造鸡肉、塑料蔬菜、流水线组装的套餐。法国着名演员德菲耐(Louis de Funès) 经典喜剧似乎是一个寓言，令人笑过之后不得不反思，四十年后的中国，这些曾经被夸张的黑暗桥段不正在上演吗?

3、《黑店狂想曲》

大楼外是一个破碎的、人人自危的世界，大楼内则是一个吃人的世界，也住着许多古怪的群体：寻觅人肉目标的屠夫、想要自杀的女人、永远在切割罐头的兄弟、养蜗牛青蛙的老头，外来的即将成为屠夫囊中物的小丑、爱上小丑的屠夫女儿。鲁迅先生说：“他们的牙齿，全是白厉厉的排着，这就是吃人的家伙。”

4、《爱在午夜降临前》

维也纳，巴黎，伯罗奔尼撒假期，18年弹指一挥间。机场送走与前妻的儿子，作家载着一对双胞胎女儿和老婆回到朋友的宅院。男人们带着孩子去海里游泳，在耀眼的阳光里讨论作家的书，女人们从园子里摘西红柿，在厨房谈笑风生准备一顿精彩的晚餐。寻常的假期下午，导演给了这顿饭足足17分钟，主菜是20岁30岁40岁70岁的爱情，里面上演着每一个观影者的青春。虽然阳光底下并没新鲜事，但每一个稀疏平常的小片段都令人动容，尤其是白发老太太怀恋她逝去的'丈夫，作为《爱在黎明破晓前》和《爱在日落黄昏时》的姊妹篇，为三部曲画了一个美丽的句号：

He appears, he disappears, like…sunrise, or sunset, or anything so ephemeral.

他到来，他逝去，他就像日出日落，就像任何稍纵即逝的事物。

Just like our life, hmm? We appear, and we disappear, and we are so important to some, but we are just… passing through.

我们的生命也是如此吧……我们来了，然后消失，我们闯入了别人的内心，却只是一名过客。

5、《盲探》

刘德华饰演的警界高手庄士敦虽然眼盲，却不差口福。这位庄Sir不仅热爱鲍鱼、帝王蟹、鱼翅这类高级货，也贪恋臭肠、肉脯、鸡脚这些地摊美味。有次和郑秀文出去探案，要去五个不同的地方，郑秀文问先去哪一个，刘德华斩钉截铁地说：“元朗!元朗吃的多嘛!”

6、《美食家》(中国) 1985

“改造这么多年，还不改尖挑的口味。”革命是革不掉大众百姓扎根在味蕾上、萦绕在唇齿间的渴望。一个“没什么一技之长”的吃货真正传承了苏州美食。

7、《谷子和鲻鱼》

La graine et le mulet (2007)

咋一看让人摸不着头脑的片名，其实深具涵义：谷子是做北非名菜古斯古斯(cous-cous)的食材，代表了片中老人的故乡;鲻鱼则代表了老人移民后，现居住的法国南部塞特港。

老人餐厅里的招牌菜是加了鲻鱼的古斯古斯，暗示了一种融合的美好期望。可是加了鲻鱼的美味古斯古斯却无法调和冰冷的现实。工作了35年的老人突然失业，不甘心想开一家餐厅却在贷款上屡遭挫折，加上一家人身为移民，长期离乡背井、缺乏归属感也引发了大大小小的家庭问题。

老人的餐厅究竟开起来了吗?我们不得而知。但结尾，唯一吃到古斯古斯的居然是街边的一个流浪汉，而所有坐在餐厅里的食客，不管有多尊贵，全都饿着肚子。这是一种正义的声张还是对现实的讽刺呢?

8、堺雅人《南极料理人》

冰天雪地中的南极圆顶富士基地，别说是生物，连细菌都无法生存。在那里生活着几个观测队员，而西村淳的工作则是每天为队员们做饭。偶尔用点奢侈的食材、花点工夫做出美味的饭菜，看着大家吃得乐开了花的表情，真是比什么都让西村高兴。

观测队员们在南极全力奋斗着，彼此之间筑起难以取代的羁绊。在有笑有悲有高兴有生气的日子里，可口的料理总能带来干劲。在极寒之地，料理牵系起心灵的温暖。

9、《孤独的美食家》(2012 日本电视剧)

由同名漫画改编拍摄，现在已经出到第三季了，和《深夜食堂》一样是深夜剧(真不知道日本人把美食剧都放到深夜播是种什么心态......)，相比起《深夜食堂》此剧更多笔墨是描写食物本身而不是冷暖人生，每一集介绍的美食和小店都是真实存在的，并且会在当集结束时由漫画原作者亲自到店内试吃推荐。

10、《面包和汤和猫咪好天气》

母亲意外去世后，又遇上了公司人事调动，亚纪子索性辞掉了编辑工作，开始享受不同于以往的闲暇生活。母亲留下了颇受赞誉的食堂、住宅周围的商店街聚集着一群友善的邻居、亚纪子在路边邂逅了一只流浪猫，这些点滴的小事聚集在一起，让亚纪子决定继承母亲留下的食堂，从自己擅长的事情做起。

于是她将老店成重新装修，改做了提供面包和汤的食堂，与高大的女店员志麻一起开始了新的旅程。而这段旅程有面包、汤、猫咪、商店街的好邻居、各色顾客，还有暖洋洋的好天气。

4. 哭且哭罢,还不是得做回烟火人生里的饮食男女是什么意思

这句话的意思是说，哭就哭吧，但是伤心难过是生活的常态，人的生活中十有八九都会有不如意，特别是女人很容易流眼泪，这个很正常，但是人本来就是要做回有烟火的人。人要吃饭，就必须要面对烟火。每个人都要吃饭，都要面对饮食的问题。

5. 哭且哭罢,还不是得做回烟火人生里的饮食男女是什么意思

电影中这一家四口，一个爹仨女儿，住在同一屋檐下，性情、信仰、职业、年龄全然不同，各有各的情感故事，有合情合理又反套路的人生剧本。细细想来，真实的生活里，让人啧啧称奇的状况更多，要是大家都是按部就班的一丝不苟的不出差错的活法，生活就失了很多味道。

三个适婚年龄的美丽女儿和大师级的厨师老爸的故事，刚开始，觉得是像《东京物语》那样的清淡隽永的滋味，拉开帷幕的时候，谁都不知道会发生什么，后来，以为能持久的很快消失，以为马上离开的偏偏留下，以为稚嫩的反而超前，以为哀伤的峰回路转，有时候打击一重接一重，有时候喜中有悲、苦中有乐。生活就是这样，源源不断的、流动不息的，行进着，连续着，像朱大厨烹家宴大餐，给人端上一桌热气腾腾的美味，看你品不品得出丰富的味道。

我们每个人都是食客，可不一定都是掌控厨房的好厨师，真的下到厨房里，才显出或高明或笨拙的烹饪之道，一如，我们如何掌控生活。

做一道菜，有的人惯于条理清晰，连一丝一毫的调味料都要称量好，有的人随心随意，碰到手上有什么材料就拼凑个黑暗料理，有的人喜大火快炒浓油赤酱，有的人爱老火慢炖丝丝入味，有的人手忙脚乱灶台如战场惨不忍睹，有的人喝着小酒吃着小菜做完盛宴一星油污都不留下，有的人做一辈子菜都是一个齁咸的口味，有的人于厨艺上身怀绝技悟性颇高——厨房里浓缩着饮食男女的脾性和欲望，是最接地气最见性情的地方。

忙到最后，总要端出那盘菜，咸了淡了，糊了生了，卖相好看或者一塌糊涂，可口的，难以下咽的，总要呈到桌面上，吃下去，才知道也许没那么难吃，也许忘了放最重要的一味料。我们喜欢拿美食、烹调比喻人生，也许是觉得这过程太像具象化了的人生，切实细腻，滋味复杂。

形形色色的厨房，匆匆忙忙的路人，活色生香的世界，在影片的开头和结尾，还有中间偶尔穿插的地方，俯视的镜头看着街道上来往奔忙的车辆和行人，食物联结着这里的每一个人，家庭里，厨房又是产出食物的地方，厨房中，又是一个个的人在演绎着别样的生活，烟火人生，情世百味。

6. 饮食男女，食色性也

 

当老朱独自一人用精准的刀工摆弄食材，打出的电话发出嘟嘟的忙音的时候我以为这是一个关于孤独的老人的故事。

当吴倩莲的一抹红唇孤高清冷的出现在屏幕，高跟鞋配上高脚杯，卷发加红唇仿佛可以游走于各种场合，各色男人都会拜倒在其石榴裙下，她应该就是主角了我想。

当1994年的麦当劳传出流行音乐，家宁炸着薯条和小芝芝讨论着爱情，除了门口碰上了钟国伦，那个倚在单车上，手捧着都斯妥也夫斯基，穿着衬衣的男孩。关于他们的故事应该就要发生了，我想。

当家珍略显朴实的从教堂回来，带着一份大龄剩女的清高、孤独与倔强与人讨论介绍对象时，一副失意的面容尽显无疑。

四个人，一顿饭。菜色食物就算放到现在也很奢侈，可是这饭吃的并不是其乐融融，大家各有心思却不得不勉强坐在一起好好把饭吃了。

每顿饭都像是戏剧的换幕一样，每个人都在吃饭的时候宣布有事情要发生，食物背后所承载的已经不是简单的吃饭。不得不说李安是做编剧出身的，戏剧冲突很明显，而老朱最后的宣言可谓是大跌眼镜，他和锦荣连同框的画面都少得可怜，谁能想到他们在一起了。这个故事我好像都猜对了，又好像什么都没猜对。饮食男女，食色性也，在电影的开头就有提出，一幕一幕的展开来，它不像《少年π》和《比利林恩》那么电影，却很戏剧。

好的电影会在我们看完之后留下点什么，我们会怀疑、思考、感叹。我常常在想当我们讨论一件事情时我们究竟在谈论什么？当我们去关心老人的生活，去为他们寻找伴侣的时候我们是想表达自己的关爱还是真的关爱。当我们用自己的价值观、习惯去评判他人时是想得到自己的优越感吗？李安把新旧、伦常、传统与时尚放在一起撕开在我们眼前我们体会到的是什么？

李安还是那个李安，他把我们不愿谈不敢谈的人性搬上荧幕，不去做过多剖析与解读，只是展现在我们眼前让我们自己去看，去感受，去体会，一切自在观众心中。我至今记得《断背山》里love is the force of nature，也许有的爱真的是那么自然有那么不可思议的发生了。

7. 饮食男女告诉我们什么道理

《饮食男女》就向我们传递了这三个道理。

1.房子再大，有笑声才算家。

2.没有不爱孩子的父母，只是方式各异。

3.没有不爱父母的孩子，只是爱得含蓄。

在家庭关系中，无论前程还是后程，都需要一家人之间相互理解、相互爱惜，唯有这样家才是真正意义上的家。

8. 李安导演的家庭三部曲是哪三部

李安的家庭三部曲分为：《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《饮食男女》（1994）。

(8)饮食男女电影主题分析扩展阅读：

这三部片子还有一个名字叫“父亲三部曲”，一个重要的原因就是三部片子的父亲都是由演员郎雄（老戏骨）所饰。

之一《推手》：

郎雄饰演台北圆山大饭店的主厨，退休在家，虽然味蕾渐渐丧失功能，但是仍然不服老。他独立抚养大三个女儿，性格迥异，都面临着各自的爱情难题，但是都有自己的一套见解。每次全家在一起吃饭的时候就是大家最和睦的时候，但俗话说家家有本难念的经，这个家庭也不例外，闪电结婚，未婚先孕，投资失败都一幕幕地在这个家上演。

9. 饮食男女94

http://www.bilibili.com/video/av8188703

饮食男女·1994·李安

一个月前看的一部电影，推荐下。

开始是

一身厨艺却失去味觉的朱老爹，做的菜那么好看没见吃过，（和我现在对食物的感觉差不多）。

内向敏感，责任感担当的基督徒大姐家珍，是有点孤僻古怪。

二姐家倩是成熟干练，追求自由的职业女强人，

单纯，默默心机的三妹家宁。

接着四段关于每个人的故事，

最小的家宁追求到自己的喜欢最先离开家；

内心躁动的大姐，放下一心顾家的担子，在沉默中爆发，做回真实的自己；

饮食男女，人之大欲的单身父亲娶了整日缠着他的上海太太的女儿，味觉都恢复啦；

唯一只身一人的二姐接手了老房子，享受厨房的乐趣！

剧情反转，每个人对自己生活的反叛，对心往生活的追求，剧情的荒诞也是提示每个人的存在都是一个独立个体吧，过好自己的生活！

不想说自己没心没肺，只是想生活的简单一点。长不大的少年，找不到的自己，生命中有什么不能承受之重呢！哈哈