电影狂表现了什么主题

Ⅰ 有部香港电影叫狂什么的讲爱情的四个字求知道

一步一滴血
导演：
Philip So
主演：
龙方莫少聪黎姿唐文广陈美云
看点：
走马观花没记住
地区：
大陆 / 台湾 / 香港

Ⅱ 24.电影《天生杀人狂》的主题有对大众媒体的批评，甚至有对国家机器的批评和讽刺。（）

1 是
《天生杀人狂》是一部绚烂的电影，可以说给自己的感觉是眼花缭乱的，在于他炫耀式的剪接和色彩的处理，还有这由肆意的暴力情节所营造的故事性。包括故事情节还有全新的叙述方式，以及肆意的剪接，我们尽量可以把这部电影定义为一场现代革命。作为现代主义的衍生和升华，哲学界赋予后现代主义一个具有时代性的归纳，后现代主义是对主体的摒弃，对历史使命感的放弃，放弃表现深度，并扩大艺术与生活距离。当后现代主义被运用到文学艺术上的时候就作为一种叙述话语和风格，表现为无选择技法、无中心意义、无完整结构，叙述的过程呈发散形，意义的中心被消解、发散到文本的边缘地带。而在电影上《天生杀人狂》可以说是最典型的表现。当电影被认为是一场综合艺术的时候，电影就开始具有包括文字，绘画，音乐上的所有的特性，已经具有把这些“特别”进行良性综合的使命。天生杀人狂与后现代主义表现的完美结合是斯通给与观众的福音。这也是在我个人认为最绚丽的表现方式，相对与其他附带无政府隐形主题的电影来说，《天生杀人狂》是最为突出的。作为和《发条橙子》和《悲情城市》类似题材的电影，可以说，《天生》具有这两部电影所没有的完美表现，让电影更加具有感染力和形而上的颠覆意义。影片讲述 “米基和从小受父亲性骚扰的梅勒，两人在杀了梅勒的父母后亡命天涯。途中，这对疯狂爱侣大开杀戒，杀人不计其数，结果被媒体渲成英雄人物，稍后这对亡命鸳鸯被捕入狱，闻风而至的电视主持人，为收视率，进入监狱对米基进行直播的访问，米基趁机搞乱，与梅勒逃出监狱……（来自爱看网）

Ⅲ 电影[购物狂]讲的什么意思

影片讲述为了给张柏芝扮演的病态购物狂治病，男友陈小春和精神病医生刘青云想尽了各种刁钻古怪的法子，闹出了不少笑话，而刘青云与张柏芝的感情也发生了微妙的变化，最终二人走入了结婚礼堂。
主要用一些，看似脱离现实的巧合，表现了爱情的不可逆性，有缘的最终就能在一起，这点在刘青云饰的医生角色发现给错药时，是个高潮，凸显了那种矛盾，不确定的感觉，但是电影的最后，男女主角分别在蛋糕店、鞋店，顿悟，或是说明白了
个人觉得主要还是一部有特色的 皆大欢喜 的情感电影，并无更多深层含义。

Ⅳ 电影狂的介绍

《电影狂》 ，史蒂芬·卡嘉克 Stephen Kijak、安吉拉·克里丝汀 Angela Christlieb执导的纪录片，2002年6月13日上映。

Ⅳ 哪位"电影狂"能给我讲N部外国的战争片和科幻片,谢谢!

科幻片：

Plan 9 from Outer Space，美国，1959 荣获电影史上最愚蠢的电影头衔之一

九号行星外层空间计划
导演: 艾德·伍德
此片可谓西方cult片翘楚，荣获电影史上最愚蠢的电影头衔之一。说它烂到无与伦比无人能及，还真是一点不冤枉。在我认识的朋友圈里，《九号行星外层空间计划》快成了一个噱头，就是用来考验有谁能坐下来从头看完。这个高难度的任务会令很多耐性十足的科幻迷都感到头疼不已。在这部电影里面，有僵尸有活死人还有有吸血鬼，太空服装是用金属箔片扎制的，宇宙飞船是用纸盘子叠的，还有能看得你直翻白眼的低级特效…… 主演: Gregory Walcott, Tom Keene
你简直不敢相信，有人会蠢到把所有最糟糕的元素都放到同一部电影里面去。当然如果你是个十足的cult迷，或者是搞电影专业的，或者干脆想学习如何搞砸一部电影，那这片子也许会有趣的多。相信我一点都没有夸张——《九号行星外层空间计划》真的很烂，而真正令我好奇的是，烂的这么出名的片子，既能引发一些影迷无数的热情，同时还会有一大群人连听都没听说过……其实大家只要看过蒂姆·波顿导演，约翰尼·德普主演的《艾活传》，就会知道艾德·伍德这个烂导演是多么有名了，不过，他那股一往无前破除万难的执着精神还真是可爱……

《V》1983 一部常青电视迷你影集

V
关于《V》，能说的都已经让人说尽了。这是一部常青电视迷你影集，获得了最为持久的成功，拥有大批影迷，其另类独特的情节曾经被无数影视作品反复引用。《V》讲了一群贪婪卑鄙的外星人(其贪婪卑鄙的程度跟某些人类不分上下)来到地球，密谋掠夺我们这个行星的资源。 后来凭着几位凡人英雄发现并揭露了他们的阴谋，及时制止了这场灾难，最终将外星人驱逐。现在恐怕很少有人会津津乐道地谈论这部播放了20年的老电视剧集了，但只要人们愿意，从这部有感人情节和超酷造型的经典作品中总可以发掘出无限有趣的话题。

Independence Day, 1996 让人发狂的影片

独立日

导演：罗兰·艾默里克
尽管《独立日》会被影评界时不时拿来当作高票房烂片的批判典型，我却不敢苟同这种简单的刻薄。剧情平凡、高潮廉价、漏洞无数，这固然是缺点，但不能不承认这的确是一部让人发狂的影片，观众在观片过程中大可不必承受过多心理负担，只需要享受宏大的特技场面带来的震撼就好：巨型外星飞船被炸，陆地上真实的目标被毁，人类惊惶失措的混乱场景…… 主演：威尔·施密斯，杰夫·戈德布拉姆
这些都是UFO迷们梦寐以求要看到的。不过使这部影片真正有意义的并不是高成本特技，也不是威尔·施密斯或者杰夫·戈德布拉姆平平的演技；这部电影的真正意义在于：外星人和人类终于公开对峙，而不是欲盖弥彰地传播恐怖了，这就好比将攻击目标对准白宫与开始轰炸白宫有着天壤之别一样：《独立日》选择了后者，当然会卖出个惊天动地的好价钱。

The War of the Worlds, 1953 比任何别的影片都要有价值

天煞末日反击战
导演：拜伦·哈斯金
终于轮到最最精彩的“世界大战”了！！这部电影或许算不上名单中最好看的电影，但却比任何别的影片都要有价值。这是由 H. G. Wells 的同名小说改编的。这部小说是外星人侵略地球的滥觞，1938年万圣节在电台播放时竟有无数听众信以为真，产生了大恐慌。不论小说还是电影都相当不错，但同《人体入侵者》一样，《天煞末日反击战》也犯了政治隐喻的毛病：片中外星人处处让人联想到苏联人。不过如果连这个小瑕疵也会让你觉得不舒服的话，那几乎可以说这世上没有合适你看的影片了。 主演：吉恩·巴里，安妮·罗宾逊
火星人因火星气候突变无法生存而计划大举入侵地球，组织了大批坚不可摧的外星军团。人类的所有武器都不能对付火星人的死光炮，城市逐个沦陷，全世界的人都在逃命，整个地球乱作一团。正在这时，火星人却一个接一个的地死去……电影完整的保留了威尔斯小说的精神——要知道那本小说可是被无数电影奉为宝典膜拜的，它将Wells的精神完好地继承了下来，不仅拍出面对外星人进攻时人类的恐慌，更诠释了我们内心世界的无助和绝望。 这影片后来逐渐取代了小说在人们心中的地位，几乎演变成一种科幻的模式，产生的子子孙孙小说电影动漫画不计其数。

This Island Earth, 美国，1955 在一片陈词滥调中独树一帜

飞碟征空/孤岛世界
导演：约瑟夫·纽曼(杰克·阿诺德)
信不信由你，在神秘科学剧场3000 (Mystery Science Theater 3000, 简称MST3K，是美国一个着名的科幻电视剧场节目)向《孤岛世界》公开致敬之前，这部电影几乎没什么人提及。 50年代的科幻恐怖片想象力乏味的要死，而《孤岛世界》却在一片陈词滥调中独树一帜——尽管它算不上是真正意义上的“入侵”电影，却因着那个独特而富有创意的外星人造型——Metaluna星人而名声远扬。Metaluna星球上的人长得跟人类没有一丝相象之处，它们有一幅大的惊人的脑门儿(可能说大脑更合适，你都能瞧见清晰的沟回纹路……) 主演：杰夫·莫罗 费思·多默格
看上去疑心很重的样子，还长着一头女里女气的白色毛发。这帮外星人千里迢迢来到地球，想靠地球科学家的帮助寻找他们失落的文明。接着发生了很多无关紧要的事，象人类跟踪飞碟啦，动不动就发生的爆炸啦等等。最关键的冲突是地球上的凡人成了Metaluna外星人的牺牲品，被一群长着畸形脑袋，露着内脏，手脚退化成爪状，睁着一幅夸张金鱼眼的怪物反复折磨。这个形象无疑地给我们造成了强烈的视觉震撼，虽然该片被人们长久地遗忘在尘封的角落，却丝毫没有影响它在科幻影史上的重要地位。

Killer Klowns From Outer Space, 美国，1988 强烈超现实主义风格的影片

外太空杀人小丑
导演：Stephen Chiodo
拍摄外星人入侵题材的电影无外乎从两方面入手：要么笔调轻快，要么手法沉重。其中并无捷径可寻，也不可能草草绕过了事。但遗憾的是《外太空杀人小丑》仍然试图寻找一条中庸之道，于是他们选中了“马戏团”这个中介。想象一下所谓的惊天大阴谋就是一群穿着小丑服的外星侏儒在地球上大肆破坏，用激光射线枪把人类变成喷喷香闪闪亮的棉花糖——除了让人眼花缭乱一番之外，恐怕很少有人能真正进入情节并真正理解。 制片：The Chiodo Brothers
实际上《外太空杀人小丑》是一部具有强烈超现实主义风格的影片，几乎没有什么娱乐性，核心题材也不那么拿人眼球，所以有点不太容易令你坐下来，安安稳稳地把电影看完。而对于大多数人来说，如果一部关于外星小丑的电影拍的一点也不滑稽，那还有什么可看的呢？不过幸运的是，在后来的一大堆类似题材的电影中，这一部算是优秀的了。

Men In Black, 美国，1997 供人消遣的影片

黑衣人
导演：巴利．索南菲尔德
关于《黑衣人》的一个最大的遗憾是他们并没有充分利用高成本的优势，作出一个真正像样的天外生物——我希望看到比一只巨大的CG蟑螂精更有创意的东西。当然影片还是给了我们足够的补偿——看看那些善恶相杂，大小各异的星际居民就知道了。男主角威尔．史密斯是那阵子好莱坞影坛的招牌摇钱树，与汤米．李．琼斯的合作更使表演增加了可信性。 主演：威尔．史密斯 汤米．李．琼斯
影片公映第一周就几乎收回了其全部成本九千万美元。不俗的表现使《黑衣人》及续集带外星人登堂入室，排在了好莱坞破首周票房纪录电影名单的第一位。我承认这只是一部供人消遣，让我们一边大嚼爆米花，一边嘿嘿傻笑着看完的电影，但我敢肯定，那些掏了钱看过这部片子的人没有一个失望的。

The Day The Earth Stood Still, 美国，1951 科幻史上最经典的里程碑电影之一

地球停转之日
导演：罗伯特·怀斯
这部电影真正讲“入侵”的部分很少，但并不妨碍它成为科幻史上最经典的里程碑电影之一。很难想象以《音乐之声》闻名世界的罗伯特·怀斯还拍过这么“先天下之忧而忧”的电影。时间发生在二战后，Michael Rennie 饰演的人性化高智慧外星人Klaatu乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特(Gort)。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。 演员：Michael Rennie, Patricia Neal
岁月流逝，却掩不住本片的核心精神大放光辉。希区科克的御用作曲大师伯那德·赫曼Bernard Herrmann 阴沉的配乐为本片加分不少。就连机器人高特的台词 "Klaatu barada nikto" 也成经典——意思是“不要炸飞这个世界”。这是影史上相当重要的科幻片转折点，里面的许多内容被其后无数影片引用或参考。不可否认看完这部电影需要些许耐心，因为如今的我们已被大量徒有虚名的电影搞得心浮气躁，失去了辨别力。像《地球停转之日》这样的好片子，是需要静下心来，细细品味的。

Signs，2002 物以稀为贵

天兆
导 演：奈特·沙马兰
我对《天兆》的期望值非常低，但奇怪的是居然带着极大的兴趣看完了全片。我也不知道这部影片有什么东西这么吸引我，可能是它完美的娱乐性？——没什么独特的想象，看起来也不用费任何脑力。梅尔·吉布森饰演格雷汉姆·海斯，是美国费城某小镇上一个普通的农场主，一天早上醒来，他和家人意外的发现自己的玉米田里出现了一串串庞大环状图案(最近的《恐怖电影3》也拿此开涮) 主 演：梅尔·吉布森 罗里·库金
看上去像是外星飞船降落的痕迹，很快全世界各地都传出了一夜之间出现神秘图案的消息，这正暗暗迎合了人们好奇心理：也许那是一群瘦长高个的绿色生物在报复人类对地球的大肆破坏……就电影本身来讲，《天兆》有点故弄玄虚，头重脚轻，实在不值一看；但它如实反映了“外星人攻击地球”是如何在人群中间传播并形成理论的，这样的影片在科幻影史上寥寥可数，因此该片也就“物以稀为贵”了。

Invasion of the Body Snatchers ，1956年 有浓厚的政治隐喻色彩

天外魔花/人体入侵者
导演：菲利普·考夫曼
入侵，又是入侵。你可能已经注意到了，这份名单上的大多数入侵电影都出自50年代。那是个患有严重“飞碟恐惧症”的年代，银幕上涌现出了大量良莠不齐的类似主题，这里出现的不过是冰山一角。和同时期同类型的大多数影片一样，《人体入侵者》有浓厚的政治隐喻色彩。美国某个地方的人被外星人换了脑——很显然这里的“外星人”就象征着共产党。不过这个故事妙就妙在麦卡锡主义者和共产主义者都能认同，因为他们都把对方当作给群众洗脑的精神毒品。当然这类分析只有站在历史角度才显得有意义，单就“外星人入侵”的主题而言，《人体入侵者》的经典地位是不容侵犯的。 演员：唐纳德 萨瑟兰
布鲁克 亚当斯
杰夫 戈德布拉姆
凯文 麦卡锡
影片最棒的地方在于营造出的那种寒彻入骨的恐惧：外星生物悄无声息的占据人类身体、意识、社会身份，受害者浑然不觉，清醒者拼命呼救却处于越来越孤立的状态。原谅人们对这些外星人作出的应景式的政治评价吧，《人体入侵者》的确是一部真正意义上的精彩的科幻恐怖片，它传达的那种绝望会令你终身难忘。这片子至少拍过三次，1994年的翻拍版也满有意思的，很性感的说……

外星人的电影？自从1945年罗斯韦尔事件以来，UFO和外星人就是长盛不衰的话题。
先说说，人与外星人和平共处的电影
《第三类接触》和《ET》都是大导演斯皮尔伯格的作品。当年可是掀起了一片狂潮。
目前在UFO研究领域中，关于人们对不明飞行物与人类关系方面，较为公认的描述是四类接触方式：
第一类接触："指目击者看到一定距离内的UFO，但是未发生进一步的接触。"在四类接触中，这类接触的发生率最高。我们常常看到类似的节目和报导，某某某处发现不明飞行物，某某某人目击不明飞行物，某某某人拍照或者摄录下不明飞行物的图片或影片等等。
第二类接触："指UFO对环境产生影响，如使汽车无法发动，在地上留下烧痕或印痕，对植物和人体产生物理生理效应。"1994年贵州省贵阳都溪林场突发的事件就被归纳为这种接触方式。
第三类接触："指UFO附近出现的人型生物，与我们人类面对面的接触，包括握手、交谈、性接触及人类被绑架。"这类也是接受质疑最多的一种，毕竟经历这种接触的人凤毛麟角，而他们这类接触过程往往都是通过事后描述记录下来，很难留下什么确实的证据。不过，一般而言，在事后记录时，当事人往往需经过催眠才能再现出与外星生命接触的过程。对于承认催眠科学性的人们而言，这类证据还是可以得到认可的，至少不会被认为是经历者的有意编纂。
第四类接触："指心灵接触。人类并没有直接看到UFO或人型生物，但是它们透过人类的灵媒，传下一些特殊的信息。指目击者看到UFO附近出 现类似人样的生物，但他们未与目击者发生更进一步的接触。"这里提供的资料，也是一种二手资料的形式，但是比起第三类接触，这种方式似乎更难使人信服。
第三类接触》描写了一段平和的、充满善意的与外星人交流的故事，而且交流的方式用的是以数学信号方式发送的音乐--两种宇宙通用的语言。这是多少人梦寐以求的。起码，我就做过这样的美梦。
〈飞碟导航员〉正大剧场引进的经典之一，讲述外星飞船与一个小孩的亲密感情。
〈失惊无神火星人〉，中央六套播放过的搞笑电影。一个睡一分钟就醒来的火星人在地球上的故事。
〈星际航行〉系列中有一集，剧情是，人类在21世纪末，发明了光速旅行飞船，从此脱离了野蛮，也让外星人青睐有加。
《深渊》：一部有相当的人文色彩的科幻电影，这个人类与外星生命交流的段落堪与《第三类接触》中的同类场面媲美。
〈TEH 4400〉，这是一部近年出的电视剧。外星人在不同时间绑架了4400名地球人，目的却是要挽救人类的一场危机。
库布里克的经典作品《2001年漫游太空》

数来数去，人与外星人友好的电影实在是少数。大部分都是打来打去的。
像最近比较火暴的〈世界大战〉
97年的经典〈独立日〉
带有黑色幽默的〈火星人玩转地球〉
洲长的成名作之一〈铁血战士〉
恐怖科幻经典〈异形〉系列〈异种〉系列〈异煞〉
经典电视剧〈X档案〉与电影版
给海非丝做广告的〈进化危机〉
布鲁斯威利斯的〈第五元素〉
黑人帅哥威尔史密斯的〈黑衣人〉系列
讲述麦田怪圈事件的〈天兆〉
〈异形总动员〉也还不错，就是剧情有点老套
还有大家小时侯看的那个黑白电影〈地球停转之日〉
这部电影真正讲“入侵”的部分很少，但并不妨碍它成为科幻史上最经典的里程碑电影之一。很难想象以《音乐之声》闻名世界的罗伯特·怀斯还拍过这么“先天下之忧而忧”的电影。时间发生在二战后，Michael Rennie 饰演的人性化高智慧外星人Klaatu乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特(Gort)。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。
此外还有〈迷失太空〉《天煞末日反击战》《九号行星外层空间计划》 《V》 《人体入侵者》 等等。

Ⅵ 为什么美国很多恐怖电影都是杀人狂为主题

美国电影可以说是美国的名片，向世界输出美国精神。美国大部分人信奉基督教，教义规定人命最贵重，连自杀都不被上帝原谅，所以杀人是要下地狱的，是最恐怖的，所以恐怖片都用这类题材。

Ⅶ 电影《狂》（凌子风导演）主要想表现什么

主要表现狂

Ⅷ 一部加拿大电影《狂暴》到底他妈的的什么意思他想反映的是什么大神解

此片映射了无数美国人的内心。尤其是年轻人，在大背景的变迁和各种社会压力下的心中积聚的那些东西，其中的一些东西变成了可怕的东西，在发酵、变质、膨胀乃至爆发。

男主角是个不起眼的中产阶级子弟，一个普通的社会底层劳动者，是那些为滥用和强占社会资源的强势群体和投机倒把的利益集团买单的人之一。他是一个机械工程天才，一个谋略和单兵作战的天才。他用自己的才学去为自己杀人，他用自己的立场去杀人，他不是去寻求正义和平等，而是“挺身而出”用暴力阐述和强调自己的立场。他的武器是他的思想。

他的立场和思想，并不全在片中由他之口而出，他的立场和思想并不是片中的那个Bill Williamson的，他的立场只是此片的真正立场的一个通过略微曲解掩饰后用于阐述属于导演编剧制片的立场的手段，这个立场属于地球上七十亿人种极小部分，小到微乎其微的人的，通过他的行为被阐述了出来。不要被片尾的独白给忽悠了，绝不是抢钱杀人和什么人口控制论那么简单。

片面的考虑显然是他出于扭曲的心理报复社会，顺便抢钱用来交大学学费。出于片尾提到的每年七千万人口的增长的恶性退化？导演和编剧绝不会这么简单。不过即使人们这样认为，此片阐述的敢情只是一个抢劫的阴谋也行，因为如此严肃的主题若过于直白地阐述反而会引起误解。

他制造混乱恐慌，屠杀手无寸铁的无辜的人，为什么？因为只有这样才能打破格局。难道他真的丧心病狂、嗜血成性吗？我看没有，他比常人的理解范围内所能理解的更冷静清醒，他不愿成为棋子。这可不是什么宗教政治意味的冲突和恐怖袭击。他只是豁出去了，什么改革政策、什么狗屁这个那个谈判、商讨、会议之类的全都是狗屎，归根到底只是政客们比赛互相踢屁股的游戏，根本不能给民众的基本生活带来改善。所以，暴力不是不可避免的，死伤是必然的。无论是现在他进行的杀戮还是将来事态和环境更加恶化导致的灾难。灾难只是时间的问题，无论人类世界有多美好，无论人类做什么，灾难总是在酝酿着。

为什么他去抢银行？很简单，如同炸了警局一样为了转移视线，还有就是烧点钱泄愤。为什么不杀了那些宾果游戏厅的老人们？没必要杀老人和孩子，杀了也效果不大，也节省了子弹。他特意去杀那个女服务员和咖啡店老板单纯是因为服务不到位还不退钱，全世界的餐厅的立场都一样，当然不退钱，又没吃死人，顶多重做或打折，没准顾客还会因为自己投诉了被列入黑名单。

他为何要栽赃给他朋友也显而易见，不过更重要的是因为他们立场有冲突，干脆杀了他再让他背黑锅。

为什么他没把自己父母杀了？我能想到的唯一原因就是父母对他好，是他的亲人。同时也证明他兜了一个大圈子杀了那么多人不是精神有问题。

那他为什么非要针对平民而不直接去袭击政府？像俄克拉荷马州政府大楼爆炸案元兇麦克维那样？他做得到，但是那样性质就不同了，而且会起到变本加厉的反作用，可能下回你去机场就真得脱光受检了。引起重视和关注不是他的目的，他也不是在报复惩罚谁，当然降低人口也不是他的目的。他是希望有人能够觉醒，去思考什么才是能给自身和世界带来改变的。哪怕是极为少数的。绝大多数人会认为他是个疯子，是个恐怖分子。他不会在乎这些。

他一个人再怎么做都是不够的，但总比在回光返照般的安逸中慢慢腐烂的好。他期待自己的行为能成为点燃新世界变革的导火线。他到底为什么要杀人？记得《蝙蝠侠前传2》里的小丑怎么说的吗？混沌带来公平。

极端的环境需要极端的回应。当环境不极端，但却越来越糟时，往往更可怕。人们往往不愿接受残酷的、恶化中的现实，宁可保持麻木和所谓的中立（想到我 朝的方方面面了没？）。

人类社会发展建立在战争上，历史证明一切，不可回避和否认。没有和平稳定就没有发展和进步，但是没有战争，社会就会生癌。人类就是这么贱，这么肮脏。就算你不贪婪，别人贪婪；你勤恳真诚，他人依旧会榨干你。人不过是野兽罢了，只是它藏在人的心中，因为各种欲望而蹦出来。人们反对战争，是因为人类不想有灾难和痛苦，以及对死亡的恐惧。战争其实就是人类社会的基因中的一部分。战争就在你我的血液里，不要和战争抗争。

对我而言，我宁可世界毁灭，人类死光，也不愿地球和大自然被人类破坏、掠夺殆尽。或许我也是个极端分子。

人如何看待战争不重要。战争承载着一切。人看待战争就如同人如何看待石头。战争总是存在。在人类之前，战争就已在等待。最终的交易等候着最后的实践者。

他把自己武装到了牙齿，身先士卒地展开了这场暴力革命，先从结束那些大佬们的游戏开始。GAME OVER。战争开始。

德国导演Uwe Boll的片子都很出色，挑演员也有一套。只是他的大多数作品不能满足审美日益疲劳的大众，因此他的许多作品被认为是烂片。实则不然，只是人们不能理解他的风格。或者说，人们认为他小题大做、杞人忧天、无病呻吟和愤世嫉俗。而糟糕的就是人们这样的认为他的观点和立场。

这部影片的口碑不怎样，也许不是因为立场，而只是因为太残忍血腥。他口碑不错的电影有：标新立异但秉承传统的、翻拍自着名恐怖射击游戏的僵尸片《死亡之屋》；翻拍经典游戏《孤胆义侠》，改编取材自美国古典恐怖小说大师H·P·Lovecraft的经典作品《鬼屋魔影》；时政讽刺剧《邮政恐怖分子》和越战片《隧道之鼠》等。 望采纳！

Ⅸ 电影《狂怒》的长篇观后感

电影《狂怒》的长篇观后感

电影宣传片如同畅销书的广告词一样，常常与内容的深度和着重毫不相干，结果往往是，观众要么看了内容后，感觉被广告词的华丽所骗，要么作品的深度远远超过肤浅的宣传，但先入为主的印象让大众只能被含混误导产生千篇一律的意见，随着档期的过，某些商业大片成为经典的可能，也就因泛滥肤浅的广告毁于一旦。

于我来讲，这部作品属于后者。

1.战事情由的淡化

对于期待着一顿史诗级战争大餐的人来说，也许会有些许失望。不是里面嘣嘣作响的子弹和炮火不够猛烈，不是战斗的场面不够真实火爆，是习惯了将战争的得胜者审美情趣前置以后，安享太平盛世的平民，已经习惯将泰坦尼克巨轮的沉没，和死伤千万的二战题材都一并拿来，满足猎奇和寻求刺激的胃口。当人们期待的是《辛德勒的名单》一类的盖棺定论的“史诗”的时候，要么是一边倒的有关罪恶的沉重，要么是宏大的审美化了的暴力美，再或者哪怕一群肌肉下垂男齐齐上阵的《敢死队3》，也是蛮合太平盛世的大众胃口的。但是《狂怒》不是。

两次像样的战役：“小镇争夺战”和“十字路口保卫战”的来龙脉都交代得含混不清，这是编剧的精心设计。前领命的“老枪”唐中士，因上司死光而成为了第一战斗指挥人；下达命令的长官比起明确任务目标的他来说，显得更为糊涂和不自信：“你想怎么打就怎么打，只要能把他们干掉就行“，”“我也不知道他们什么情况，有什么武器，....可他们为什么还不投降呢”，唐中式茫然地面对长官的发问，只好回敬“如果是你，你会投降吗”......新兵诺曼只是个会在一分钟内打60个字的打字员，半路上被截下来送到了坦克排，他经历的短短时日里的生死残酷，只是战友过四年里每天都经历的家常便饭，当他已快速成长为“机器”枪手并最终死里逃生的时候，回望灰色的.尸横遍野的战场，他仍用稚嫩的脸颊凝望着这一段梦魇般的历程，“你现在是个英雄了！”，“是吗？他们说谁？”

畅销书取胜，往往得益于情节推进和结构的精妙，一旦结尾揭晓，读完便不想再读；档期大片往往也如此雷同，但《狂怒》显然在尝试突破情节的推进，抛开战事的推进，这本身就是一种有难度的尝试。它试图将个人感受的递增与遭遇战高潮叠加一处，让观众的注意力集中于人物本身上来，从人物设计和细节对应上来看，算是极其成功的。

2.当事人的视角

观影最深刻的感受就是，坦克内部的狭窄空间和战斗员近距离肖像式特写，配合战争背景的泥泞、昏暗，潮湿，从拍摄技巧上看，突破以往“暴力美”的战争画面。无论怎样的残忍血腥，以往的战争画面总是给人一种程式化的展现，要么如同舞台剧一样的雕塑般的身姿，要么是特效镜头下的火光、电声，这些都营造出符合和平时代大众口味的一种固定模式，但是《狂怒》颠覆了这些固定的架构，凸显的是带领观众进入当事人，绝对无法预知战争结果的当事人的视角，不仅在美术设计、人物语言和性格心理方面，整体的氛围都弥漫着一种不知从那里，也不知往何处的疲惫、肮脏、无尽的茫然“。

果如所感，后来在影片片花中了解到，这部影片没有用一个特效镜头，所有泥泞都是大雨中真实的拍摄，更令人觉得难能可贵的是，导演大卫动用了全世界仅存的唯一一辆尚能开动的现存英国博物馆的”虎式坦克“，所有服装道具完全出自四零年代德国古董级旧衣......战斗位多次特写和演员自述也印证了坦克战内部战斗员的真实感受，一切设计和安排都可以看出导演旨在营造一种超越以往的真实——当事人的视角。不是得胜者的审美，不是盖棺定论的程式化镜头，而是被迫拖入战争疲惫、无望中坚持的真实的战斗员的视角。

3.技术和氛围的成功营造为深入主题和人物刻画预备了统一的条件——最好的差事和对于狂怒的诠释

最为核心的意向在这部影片中，从未离开基督-救赎-信仰对战争中人的精神拷问，但导演大卫一直在小心地引入这个意向。从诺曼刚进营地时看到满载伤员的卡车车头上镶嵌着的受难基督十字架开始，这个从未进入过坦克内部的打字员闻到血腥气就会呕吐，“圣人”当面问诺曼的第一个问题就是“你是教徒吗？那么，你觉得自己得救了吗“，当老枪给他上第一堂”杀人课“的时候，诺曼一开始是全然拒绝的：”It is not right“，这不对（指杀害已经投降的俘虏），被逼扣动扳机给那人后背来了一个窟窿之后，他惊魂未定地自言自语：”我是干净的，是被逼着这么干的“......战斗胜利的间隙，这个坚持为临死士兵祷告、在餐桌上仍不忘祷告仪式的“圣人”常自嘲：“上帝罩着咱们呢！”有时他又说：“今天他不见我们”，“那他在干嘛？掷色子？我们活下来只是因为我们比那些人更幸运？“，面对这样的质问，他只有沉默，不过他说：“我来这之前听到声音说‘我该派遣谁呢’，我说，我，有我呢！Here Am I“......

中国观众由于缺少圣经知识和信仰认同，很难深切地从信仰层面体会和感悟类似意向在影片中的表达。至多看到的是演员在表述一种概念，一种影片的必要元素，用以控诉战争的残酷。但对于经历了两千年基督教文化熏陶的西方人来讲，那种在极端残酷、疲惫、令人厌倦，又看不到尽头的战争中，信仰随时面临崩溃的精神折磨，较之肉体的痛楚是更为煎熬和难以想象的残酷的。

身心俱疲的每一名坦克中的战斗员，有着不同而鲜明的性格。格雷格看似粗鲁、无赖，其实内心因伤痛而嫉妒胆怯并且麻木，当艾玛被炸身死，他仅仅拉住诺曼：“你看见了吗？这就是战争，你现在体会到了吧！”，当没有被邀请在德国母女家中享用美餐，他的反应最为无耻和下流，也是他，在私下里忽地真诚地对诺曼说：“你是个好人，我们都....可你是好人”......主角唐中士这个角色更为内敛、真实，他不像《拯救大兵瑞恩》里以爱国和道义支持着英勇无畏人格的米勒中尉，唐中士只是一个在战争创伤中用被伤害引发的狂怒支撑着奋勇杀敌的普通指挥员。战前就会说德语，让他的身世暗含着令人猜测的背景，是逃亡美国的说德语的欧洲移民？还是根本就是一个不愿接受希特勒德国的德国人？他知道自己在非洲杀德国人，现在又在德国杀德国人，他不知道战争什么时候结束，只知道会有更多人死于战争，在德国母女家，他要的无非是好好洗个澡，好好享受一顿美食，当无赖下士格雷格羞辱德国少女艾玛的时候，他没有失控，但当格雷格终于坐到餐桌前仍喋喋不休的时候，他失控将杯盘打翻并唾口吐沫在他脸上，因为他深深懂得能好好洗个澡，吃一顿美餐，能让诺曼享受一个男人应懂得的欢爱，这一切都太重要了，正如他对艾玛的母亲所说：“他们都非常年轻，是“大活人！”（此处原翻译为“血气方刚“，这显然与唐中士深深看了艾玛母亲一眼文不对戏。他暗示的是，能活着，就应该有活人的样子，做活人的事，艾玛的母亲也懂得，能活下来，已经很不容易，所以这个母亲面对两个年轻人的行为，略为犹豫了一下，就释然了：”好的“她说。）

影片的结尾战斗员的纷纷死是意料之中的，但诺曼的幸存算是别具匠心。

他从坦克底盘的小门中逃出，最稀奇的是，搜寻他的德国军官竟然放过了已是穷途末路的年轻人，最终没有将其高发，这让我想起《圣经》里的那句话：”神是信实的，必不叫你们受试探过于所能受的；在受试探时，总给你们开一条出路，叫你们能忍受得住“，诺曼的幸存方式实属意外的幸存，以往的二战题材电影几乎没有如此描写德国军官手下留情开恩的，与其说是一种新颖的尝试，更可被视为对诺曼这个原本纯洁善良的新兵的一种道义补偿。

最后有个半秒钟的细节——飞奔的白马的马蹄，呼应影片起始桥段中被唐中士释放的白马，他将他卸桎梏，换以自由，也许还是这匹白马游荡在四野焦土之中，他以重获自由的脚步将昏迷在战斗的惨烈中的诺曼唤醒，当这个一脸稚气打字员新兵透过斑驳的救护车车窗回望身后的时候，他等着梦魇中人般的双眼，仍一脸稚气，他似乎仍无法理解，他是如何成为了唯一的幸存者，和如今人们所说的英雄的。

—— “我该差遣谁呢？”主说，

—— “我在这里，有我呢“带着使命的圣人说，

——”这是最好的差事“ ”是，是我曾经历的，最好的差事“

在这个腐国和日韩系阴柔男子流行的时代，《狂怒》再次证明纯爷们仍有市场。《狂怒》甚至纯得过头，它对女性角色的设定，简直会让女权主义者火冒三丈。

《狂怒》显然无意保证自己的政治正确，某些时候反而强化政治不正确，达到一种陌生化效果，震撼安于常规的观众。电影中战争对人性的异化普遍，盟军照样犯下虐杀战俘、凌辱妇女等罪行，与纳粹吊死平民、征用儿童上战场一样缺乏人性。

假如《狂怒》能够将这样的黑暗气质一以贯之，让观众陷入狂怒或绝望，那它有可能成为一部难得的勇敢之作。可惜的是，它很快跌进好莱坞的俗套，无比笨拙的所谓爱情戏，多次引用《圣经》的说教，被观众讥笑为"抗德神剧"的结局……这些俗套杀伤力巨大，大卫.艾亚颇具特色的简单粗暴战斗，虎式与谢尔曼坦克实打实对轰所带来的惊喜，都被抵消大半，作品成色由此大打折扣。狗血的旁枝末节也减弱了主角性格转变的可信度，说教更是致命伤，毁掉电影的腔调，因为说教是表现的无能。

或许我们应该怪罪的是，这个战争片不再吃香的时代，好莱坞变得越发束手束脚，或是导演大卫.艾亚操持不了宏大叙事？

这也是无奈，在超级英雄满天飞的今天，战争英雄的号召力大不如前，亿万美金不断砸给××侠，他们可以换来更多的美元，而战争片的盈利能力无法相提并论--现实很残酷，《狂怒》在北美和内地的票房表现可谓平淡。《狂怒》6800万美元的投资，在战争片里已不算小数目，但连《美国队长2》的零头都不到。它支撑不起太多大场面，那场1V4的坦克大战已是极限，《狂怒》也只是尽力展现5人小群体，没呈现更多人的清晰面目，整体格局偏小，与普世性的深沉主旨形成怪异的错位。

自然， 《狂怒》的剧作架构也限制了它的格局，在最近的好莱坞电影中，颇少有这样遵从三一律的例子，整个故事在短短一天之内终结，于是它也继承了三一律的缺陷：情节匆忙，角色也无法立体。

在以小见大的尝试之外，《狂怒》还希望用一点不那么牢靠的文艺气息升华主题，主角诺曼从坚决不肯杀人的弱鸡，转变为快意杀人的"机器"，最后又遭遇宛如昔日自己的德国新兵，做戏的痕迹过于明显。《狂怒》忽而好战，忽而反战，摇摆不定，最终总算描画出人性遭战争异化再到良心复归的路径，可那合理性又是如此令人怀疑。

为什么这么说？想想老斯的《拯救大兵瑞恩》怎样铺陈情节，怎样刻画老鸟和菜鸟，又是怎样通过人物的"合理"成长来体现主题的，就不难明白了。

尽管如此，《狂怒》总归还有布拉德.皮特。许多人不就是为了皮特才看这部电影的吗，何况他还露了好久的肉？不得不说，皮特又给自己挑了个讨巧的角色，谁叫人家也是监制呢？翻翻最近几年皮特监制的电影，比如《生命之树》《点球成金》《为奴十二载》，不难发现，他挑片相当精明，可以双管齐下，即便靠演戏拿奥斯卡影帝有难度，还能靠监制冲最佳影片奖，《为奴十二载》不就让皮特真真正正地拿到一座小金人吗？

唉，于是顺便想到小李，也是又当男主又当监制的，死活就是拿不到。哦，小李不哭，不哭。

Ⅹ 电影狂的简介是什么

剧情：

农家少女邓么姑，做梦都想嫁到成都去。后经人说媒嫁到成都，当上了杂货铺的老板娘，人称蔡大嫂。老板蔡兴顺生性老实，但有个表兄罗德生护着，蔡大嫂打心里敬佩这位表兄。秋日里，罗德生带了个叫刘三金的流娼回到镇上，他以刘三多为饵赢光了地主顾天成的银子，还将其打得半死。刘三金从良无门，心灰意冷，临走为他和么姑牵了线。罗德生带蔡大嫂看灯会时与顾天成狭路相逢。顾天成想调戏蔡大嫂，并借刀客的手报复罗德生，但他在骚乱中丢失了惟一的爱女，以致大病一场。此时，义和团运动已进入如火如荼的阶段，罗德生闻讯逃离，官兵砸了兴顺号，蔡兴顺也因此入狱。事后，顾天成来到乡坝打探罗德生行踪，却被落难的蔡大嫂吸引，执意要娶她。为了救出狱中的丈夫，蔡大嫂答应了。