如何打造电影ip主题公园
① 北京环球影城要开园了!这个世界顶级主题公园是如何建成的
北京环球度假区来了!
经过半个多月的试运营
2021年9月20日
北京环球度假区要正!式!开!园!啦!
穿过 时尚 、宽阔的好莱坞大道,走进小黄人乐园、功夫熊猫盖世之地、哈利·波特的魔法世界、变形金刚基地、侏罗纪世界努布拉岛及未来水世界7个主题景区,一下子就把你拽入酷炫、欢快甚至惊险的旅程。环球辉煌剧院、环球大巡游、霸天虎过山车、灯影传奇、落霞餐厅……各种沉浸式体验令人流连忘返。
北京,迎来了世界顶级主题公园。迄今为止规模最大的环球影城项目——北京环球度假区,携着满满的中国元素、精心打造的七大主题景区、37个骑乘 娱乐 设施及地标景点以及24场 娱乐 演出,即将正式开门迎客。
二十年筑一城
2001年10月27日,从北京市政府与美国环球签署了第一份合作意向书开始,到2021年9月开园,所有参与了北京市这一最大的中外合资项目的人都感慨万千。
北京首都 旅游 集团有限责任公司副总经理,首寰投资公司党委书记、董事、总经理于学忠告诉记者,20年来,在不断深入开展项目论证研究、完善项目方案当中,中美双方确立了“共同投资、共同开发、共同管理”的合作模式。2013年11月,由首旅集团牵头,联合北京其他4家市属、区属国有企业,组建了环球项目的中方投资主体——北京首寰文化 旅游 投资有限公司,并解决了项目投资所需的数百亿元资金来源问题,有力保障了项目建设。
2017年12月,北京首寰投资与美国康卡斯特NBC环球集团共同投资成立了北京国际度假区有限公司,股权比例为70%和30%,具体负责投资建设和运营管理北京环球度假区。
北京环球度假区是美国环球影城在全球范围内的第5个项目。“北京环球度假区项目,是其在本土以外第一个投资的项目。从2014年9月项目获得核准开始,历经十几轮艰苦谈判,中美双方完成谈判并签署了20余份重要的商务协议,文本260余万字,确立了环球项目投资、建设、运营、管理的架构。”于学忠说。
北京为什么需要一个这样的主题公园?为什么选择环球影城而不是迪士尼?
原北京市 旅游 局原副局长、北京环球影城主题公园筹备处主任温子吉说,上世纪末,北京 旅游 业发展遇到新瓶颈, 旅游 产品单一,主要以观光产品为主,制约了北京游客数量增长。为此,北京依据城市特点决定发展两类 旅游 产品,一是会展,二是 娱乐 。
“调研世界十大主题公园后,我们锁定前两名环球影城和迪士尼,其中迪士尼名声更大。”温子吉说,选择环球影城有两大理由:一是北京冬天冷,环球室内项目多,这是基于北京气候特征考虑;二是环球 科技 更新及内容更新速度快,更适合北京全国文化和 科技 创新中心的定位。
迪士尼的IP更偏向于童话题材,而环球则更加倾向成人消费。两大主题乐园的核心IP差异明显,迪士尼强调卡通梦幻,而环球影城围绕的是电影IP,除了环球影业IP之外,还和派拉蒙、华纳等影视公司合作,诞生了哈利·波特、侏罗纪世界、变形金刚等经典IP主题乐园。
“环球精选全球热门影视IP、开展广泛合作,不断推出新的景区景点,这个发展视角也符合北京国际大都市的特点。”温子吉分析认为。9月20日开门迎客的北京环球度假区一期工程,以多彩的电影文化和酷炫的 科技 风令人瞩目。
浓浓中国风
57年前,为推动电影产业发展,好莱坞环球影城在美国加州落户。环球主题公园将电影世界延伸到现实生活,人们借助前沿技术有了沉浸式体验,从现实生活穿越到光影空间。
相比此前4个环球影城,北京环球度假区有何独到之处?最显着的特点,就是扑面而来的中国风。
在功夫熊猫盖世之地主题景区,游客可以乘坐绚丽花灯升空。“这是环球首个以功夫熊猫为主题的景区,也是目前环球最大的室内主题景区。功夫熊猫盖世之地是环球与‘中国式传奇体验’结合的初次尝试,为游客带来了一段美轮美奂的东方之旅,我们为这个景区感到骄傲。”北京国际度假区有限公司主题公园和度假区管理分公司总裁兼总经理苗乐文说。
变形金刚基地主题景区则是世界上首个以“变形金刚”为主题打造的景区。景区 娱乐 项目以变形金刚为主题,包括霸天虎过山车、变形金刚、火种源争夺战等,主题景区结合中国的航天事业、以中国为背景创作了专属故事线。
“这让变形金刚基地更贴近中国文化,也让游客们能够深入了解中国航天事业。”苗乐文说。
据北京环球度假区一位知情人士透露,建造哈利·波特的魔法世界景区时,采用的不规则钢材都是“中国造”,参建这一项目也提升了中国建筑建材业的水平。
拥有百年 历史 的北京老字号品牌全聚德和东来顺以创新菜式和活力新鲜的店铺形象落户北京环球城市大道。“度假区里有近3000种主题商品,其中1000多种是为中国专属定制的商品,仅在北京环球影城主题公园有售。”苗乐文说。
已投入使用的两家酒店之一——诺金度假酒店,建筑和花园设计都充溢着中国古典园林的风格。
助力全产业链
作为国家重大产业项目,北京环球度假区是北京目前最大的服务业外资项目,也是北京城市副中心文化 旅游 功能的重要支撑项目。
环球影城主题公园上游连着文学、电影、动漫和 游戏 ,下游接着文创衍生品等产业,横向延伸到餐饮、住宿、零售、商业、会展等产业。“美国奥兰多、日本大阪等城市借助环球影城实现了转型发展。北京环球影城项目也将带动产业链协同发展和区域文旅产业创新发展。”于学忠说。
北京环球度假区项目坐落在北京城市副中心,对促进区域消费升级有重要作用。在规划初期,首旅集团推进主题公园相关产业研究,与通州区政府联合完成了12平方公里通州文化 旅游 区的产业规划研究,围绕环球项目持续推动周边产业开发,承接环球项目溢出效应,助力城市副中心乃至北京全市文旅产业发展。
北京城市副中心相关负责人介绍,北京环球主题公园及度假区项目的建设,将持续推动文化创意产业的发展,促进文化和 旅游 、文化和 科技 的融合,使创意设计、动漫 游戏 、演艺 娱乐 、影视制作、文博非遗、艺术品交易、高端服务、休闲度假等一批上下游产业直接受益。
据介绍,北京环球度假区是全球首家获得LEED社区金级认证的主题公园度假区。这项认证肯定了度假区多年来为建立环境及社区友好型度假区而付出的不懈努力。温子吉说,施工初期,占地4平方公里的土地全部深挖1.5米,清理完塑料袋、石头、烂树枝子后,筛干净土再回填。其中有块地昔日是垃圾场,把所有的垃圾挖出来清理掉,把土重新筛了再层层压实回填。
而高 科技 数字产业的应用,在北京环球度假区更比比皆是。刷脸进园、哈利波特魔杖互动体验、侏罗纪世界的冒险之旅等沉浸式体验,都让人们感受到了高 科技 带来的惊奇与精彩。
有学者表示,北京环球影城的运营将积极推动中国电影产业及相关衍生行业的发展。在好莱坞主题景区,游客可领略如何使用特效创造惊人的电影场景、一窥电影幕后制作。
打造新引擎
北京环球度假区落户北京城市副中心,对推动京津冀协同发展具有重要意义。据统计,北京环球项目建设期直接联动的京津冀区域厂商有约115家,有效带动了京津冀区域协同发展。
于学忠表示,项目对区域经济的带动效应显着。北京环球度假区一期总投资达数百亿元,据估算拉动相关产业投资达千亿元。建设过程中形成的标准、经验将推动区域相关行业建设水平。项目投入运营后,对区域消费市场拉动效应同样巨大,一期开园运营后预计年接待游客1100万人次左右。直接提供就业岗位1万余个,有力促进了区域就业,按照世界一流标准培养主题公园运营管理人才,也将大力提升区域乃至全国主题公园行业运营管理人才的专业水平。
据北京城市副中心相关负责人介绍,目前,地铁七号线东延线和八通线南延线均已通车。环球度假区地铁站与环球影城同步开通。“面向中心城、联络各新城、服务副中心、辐射京津冀”的两座综合交通枢纽,满足周边居民日常出行需求,也为环球影城高峰日大客流交通需求提供保障。
该负责人称,北京市及通州区政府为环球项目落户进行的基础设施的提升和环境的改善,不但服务于项目本身,更会长久服务于整个区域,提升北京城市副中心的竞争力。
背靠京津冀巨大消费市场,北京环球度假区有显着竞争优势。中国 旅游 研究院景区研究者战冬梅说,2016年上海迪士尼开业,当年上海接待游客人次达3.05亿,同比增长7.42%。北京也希望环球影城项目能产生产业带动及就业拉动效应。
一直以来,国内主题乐园呈现南多北少局面,北方的主题乐园大多被本土品牌占领,落户北京的环球影城,将不可避免和上海迪士尼展开新一轮竞争。它的建成运营是否会带来全国 娱乐 产业的重新洗牌?人们拭目以待。
但毋庸置疑,北京环球度假区对北京“两区”建设、建设国际消费中心城市及促进京津冀协同发展都具有重要作用和意义。一个中国文旅产业发展的新引擎正在形成。
记者:李佳霖
责编:张倩
② 文旅项目中“沉浸式”打造及运营
导 语
沉浸式体验火爆的背后,实则是消费需求的改变。随着人们消费水平普遍提高,消费需求渐趋多元,不少人已不再满足于置身事外,更加注重文旅活动的新鲜感、体验感、互动性,体验经济应运而生。长远来看,沉浸式体验项目仍有迭代升级的空间,尤其要在加强故事情节设计、优化体验上下功夫,力求为消费者提供更优质的文化旅游服务。
近年来,“沉浸式”包罗万象,成为热词。通过文化IP的挖掘,加上AR、VR、MR等科技应用,再加上虚实结合的空间营造,打造出沉浸式环境,让人体验到感官的震撼和思维的认同。其中,作为事关人民群众美好生活的“幸福产业”,文旅业与新业态结合紧密。放眼国内,“沉浸式体验”几乎覆盖文旅新兴消费的所用领域,正成为文旅产业的“下一个风口”。
沉浸式农文旅园区需要具备的五大要素
目前,沉浸式文旅项目繁多,比如沉浸式博物馆、沉浸式演艺、沉浸式展览、沉浸式农业园区、景区,充分体现了文化+科技的魅力;沉浸式主题公园、沉浸式体验馆/密室、沉浸式灯光秀等,完美放大了旅游+科技的娱乐效果,尤其是沉浸式夜游产品,因其强烈的画面感和代入感,极具“身临其境”般互动和娱乐体验,深得游客宠爱。
01
“沉浸式”在文旅场景的七种应用
1、沉浸式博物馆
新冠疫情加速新技术在文旅领域的应用,以历史文化、古迹资源为依托的“文旅1.0”,迅速向以科技为驱动的“文旅2.0”转型。眼下,越来越多的博物馆通过新技术展示历史文化,如全息投影、互动投影、虚拟现实、三维立体等,给参观者营造一种视听觉上的全新体验。
中国大运河博物馆
以中国大运河博物馆为案例,将重塑大型沉浸式古代场景,让观众回溯千年的历史;设计“知识展示+密室逃脱”的互动体验,让观众在游戏的乐趣中获得个性化的文化教育体验;打造360°多媒体循环剧场,让观众在多维的空间中全面感知文化生命力。使博物馆的文化教育和娱乐体验达到最佳融合。
360度沉浸式多媒体剧场
在沉浸式古代场景复原方面,将在“运河上的舟楫”展厅中,创造两种截然不同的体验空间。
舟楫模型展览展示空间,通过互动屏、AR增强现实等多媒体交互技术展现古代舟楫的卓越风姿,打造“活起来”的展示空间。
沙飞船多媒体
体验空间,重塑大型古代舟楫,还原古代城市特色场景,打造虚实结合的古代大型沉浸式体验剧场。独创“三维版画”数字媒体语言,通过多视角的递进体验,营造“人在画中游”的沉浸式体验。
“画”文化主题区
“诗“文化主题区
在360°多媒体循环剧场上,以“循环时空”作为设计理念,创造移步换景的流动参观体验。以一艘船作为环幕媒体的视觉焦点,连接历史时间与展厅空间,通过循环环幕、循环造景、循环故事的方式串联起“水、运、诗、画”四个文化主题。
故宫《清明上河图3.0》
在故宫的186万件文物中,《清明上河图》有着不可替代的国宝级地位,是世界上认知度最高的中国历史画作。为了“让文物活起来”,2018年凤凰卫视与故宫博物院打造了高科技互动艺术展演《清明上河图3.0》。
这一展演挖掘长卷原作的艺术神韵、文化内涵与历史风貌,融合8K超高清数字互动技术、4D动感影像,以及各种艺术形态,实现观众与作品的多层次交互沉浸体验,让人们在新颖的感受中领略传统文化的生命力。
中国绘画史中,那些因年代久远难以直观感知的历史信息与艺术精华,在《清明上河图3.0》的多媒体长卷展厅变得“触手可及”。观众可以通过高清动态的长卷世界,研究舟船楼宇的精妙结构,看清每个宋代先辈的细微表情,感受当时汴京的先进与发达。
孙羊店沉浸剧场
《清明上河图3.0》展演也独创性地呈现了北宋的人文生活图景,孙羊店沉浸剧场首次将北宋的气息、光影、乐曲……在360度的全息立体空间中还原,窗外有流动的街市风物,宋人茶余饭后的闲谈吟唱环绕耳畔。
虹桥球幕影院:观众“穿过虹桥”
球幕的影片将会转为夜景
漫步过充满惊喜的春天雨巷后,观众还可以在4D动感的虹桥球幕影院 “坐”上一条大船,任河水划过脚下,柳枝拂面,感受汴河的繁忙,两岸的绮丽。
2、沉浸式艺术展
沉浸式艺术展是随着科技进步应运而生的一种艺术形式,其核心为“沉浸”,指艺术家在特定空间内,采用声、光、电等元素,为观众营造一个有别于现实的场景,从而使观众在获得感官体验的同时与作品产生互动,进而引发共鸣。
韩国ARTE MUSEUM
ARTE MUSEUM是韩国规模最大的沉浸式新媒体艺术体验馆。整个艺术展览占地4600平方米,最高高度达10米,通过声音和视觉的混合,为观展人带来10多个全新的丰富多彩的新媒体艺术作品。
该艺术展所有作品围绕“超越时空的自然”为主题而创作,以不同自然空间和内容为素材,以此致敬地球的大自然。展览以其震撼的视觉效果、感性的声音、优雅的香味提供了完美的身临其境的体验。
其中,展区中的“花园(GARDEN)”将首次展览至2021年6月,以济州岛的自然和西方美术史为素材,进行约30分钟的沉浸式媒体艺术表演。
在BEACH(海滩)作品中,由海浪的物性和水声填满的完整的大海上,进入某一个在海边体验过的奥妙思维的空间。通过镜子和媒体,创造出无限扩张的海边,呈现完美的大海。
在WATERFALL(瀑布),感受宏伟的瀑布流动的超现实环境,数条瀑布从8米高处飞流直下。通过14角镜将人与声、光、影、空间完美结合,形成“飞流直下三千尺”的壮丽景观。
3、沉浸式餐厅
如今,餐饮业模式日渐成熟,伴随而来的同质化现象愈加明显。对年轻消费者而言,模式化的餐饮已不适合他们的口味,沉浸式餐厅或许就是突破口。沉浸式餐厅主要通过借鉴影视、艺术、科学,技术和设计领域的元素,创造出戏剧性的感官体验。
日本SAGAYA牛肉餐厅
该餐厅是Teamlab的新艺术装置,沉浸式空间内仅容纳八位客人,提供最适宜的体验氛围。餐厅在传达日本口味的同时,也可享受幻真幻假的艺术环境,像是踏上了一场美食的奇妙之旅。
投影投射在空间的每一面墙壁和餐桌上,投影的物体大小和形状会受到餐盘的影响。当将碗碟放在桌子上时,碗碟所包含的风景画面就会散发到桌面和四周。
不仅如此,投影图像还会受到就餐者行为的影响。当用餐者移动盘子位置时,“水流”也会相应的改变方向。
设计师表示该餐厅的主题是“释放世界,连接世界”,例如,画在陶器上的鸟会从盘中释放出来,并栖息在已经从另一盘中释放出来的树的树枝上。
Teamlab创造了一个不断变化的环境,反映日本不断变化的季节。因此,投影也受用餐者的行为影响。如果你保持不动,一只小鸟可能会落在你手上。你突然移动,它会被吓得飞走。
4、沉浸式主题公园
在主题公园领域,沉浸式概念相对深入和普及。主题公园运营商通过不断挖掘丰富的IP资源,丰富沉浸式体验的内容,融合VR/AR等技术,营造虚拟的沉浸世界。
法国狂人国主题乐园
法国狂人国主题乐园前身创立于1977年,以一场演艺秀起家,并不断发展今,成为拥有17个表演项目、4个古代村庄、22家主题餐厅和5家主题酒店的大型沉浸式主题乐园。
法国狂人国主题乐园主要通过丰富且优质的演艺项目和凸显主题文化元素的场景营造文化沉浸感。在演艺活动方面,将法国的历史人文和民间故事等元素融入到演艺项目中,同时将多元化舞台技术、新科技元素植入。整体演艺项目互动感强、参与感强。
其中,La Cinéscénie是全球规模最大的夜间表演。整场表演长达1小时40分钟,采用真人表演、烟花秀、灯光秀、3D投影、无人机等相结合的形式,将表演从海陆空多角度立体呈现。
在场景感营造方面,主题乐园贯彻“游客将忘记二十一世纪”这一核心设计理念,在原有历史建筑的基础上打造出多个具有不同时代氛围的村落,建筑、餐厅与酒店凸显文化情调。
5、沉浸式景区
近来,越来越多的知名景区推出的演艺项目几乎都打上了“沉浸式”的标签:宁波老外滩历史街区上演了18场“沉浸式”表演、浙江建德推出大型“沉浸式”实景演出《江清月近人》……“沉浸”正在成为旅游演艺项目满足观众体验的共同策略。
《夜上黄鹤楼》光影演艺
去年国庆假期,武汉城市地标黄鹤楼正式开放夜间体验。《夜上黄鹤楼》行浸式光影演艺以“光影+演艺”的“沉浸式”故事演绎的形式亮相。运用激光投影、激光互动、前景纱屏、演员影像互动、3D动画灯、高压水雾等多项光影创新技术,实现光影技术与艺术的完美融合。
夜幕下的黄鹤楼,曾让无数文人骚客触景生情、以景抒怀、借景言志。如今,作为武汉地标,黄鹤楼又添新的科技元素。
《夜上黄鹤楼》以黄鹤楼公园为载体,围绕特有的历史文化,采用声、光、电、舞、美、化结合的手法,通过高科技光影技术,打造“夜武汉”新的地标。
不同于传统夜游或演艺的模式,《夜上黄鹤楼》采用“光影+演艺”的方式,打造出辛氏沽酒、崔李题诗、岳飞点兵、仙子起舞以及黄鹤楼变迁等沉浸式故事场景。
游客既可深入体验黄鹤楼文化,在多个场景中拍照“打卡”,也可登楼赏月或纵览长江灯光秀,从全新的视角体验“大江、大湖、大武汉”的雄奇隽美。
6、沉浸式文旅综合体
目前,不少文旅综合体的休闲娱乐业态形式单一,缺乏互动性。而随着VR、AR、虚拟投影等高科技元素的出现,室内有关沉浸式体验的主题娱乐馆纷纷被引入以吸引90后、00后年轻消费者及以家庭为单位的客群。
主题场馆:上海惊魂密境
上海惊魂密境是一个多元化沉浸式剧情体验主题娱乐场馆,同时是亚洲首家也是全球第10家惊魂密境景点,由惊魂密境英国原班团队和中国创意专家团队为上海城市联袂打造。
不同于“密室”或者“鬼屋”这类恐怖类场馆,惊魂密境主打“奇趣惊魂”的剧情体验,通过紧张生动的剧情演绎及滑稽风趣的游客互动打造出适合不同年龄段游玩的娱乐体验。
上海惊魂密境场馆历时四年打造完成,场馆以老上海为核心时代背景,在主题造景、剧情和角色设置、互动体验上都带有很强的本土特色。整段惊魂密境旅程在一条贯穿的剧情主线下发展,游客可以在这个主线下进入到不同时代的老上海传说与故事中。
7、沉浸式文旅小镇
国内众多文旅小镇景色幽美,但缺少文化内核。文旅小镇需要做的是玩家和消费者进入到情境中能够真正被感染,忘记自己本来的身份去体验每个小镇带来的感觉。要做到这一点,需要情景衬托,而更多是以沉浸式的故事线为主打,让所有的消费者能够更深层次体验。
建业电影小镇《一路有戏》
2019年12月31日及2020年元旦,建业·华谊兄弟电影小镇推出“一路有戏·喷空狂欢节”活动,此次活动除电影小镇经典夜游节目《一路有戏》重新开演外,还以老传统换新颜的奇思构想,对传统文化喷空、戏曲加以“改良”。
园区处处皆舞台,当家花旦环绕身侧,喷空大师演绎绝活,为广大游客带来全新的沉浸式、互动式演出体验。
建业·华谊兄弟电影小镇是中原首家电影情境文化旅游小镇,作为中原地区知名的沉浸式电影潮玩地,小镇通过“演、玩、吃、住、购”创新运营模式,培育新型业态,推出全方位的文旅体验,让人们在旅游中受到电影文化和中原文化的熏陶。目前郑州电影小镇正逐步成长为城市夜经济发展的有力动机和河南文化旅游的新名片。
02
如何用新技术推动沉浸式文旅发展
当前,正是沉浸式文旅发展生机勃勃之时,如何把握文化和旅游消费需求新特点、新趋势,用好新技术、新模式,推动沉浸式文旅产业迈向新高度、实现新突破?
文旅部产业发展司司长高政建议,要注重运用新技术发掘和弘扬中华优秀传统文化,如加强超高清无人机技术在文旅领域的应用,来丰富虚拟体验内容,把蕴含的价值内容与新技术、新形式、新要素结合,实现创造性转化、创新性发展。要推进沉浸式产业与文化旅游深度融合,扩展在城市空间、城市综合体、文化场馆、景区街区等文旅场景的应用,与互联网旅游、智慧旅游等新模式联动发展,不断创造新的消费场景,满足消费需求。
如何打造沉浸式体验项目呢?一是围绕主题或IP进行故事构建,第二提炼IP核心价值并转换为沉浸式体验,第三用感观叠加的沉浸式叙事方法来驱动游客的探索历程,第四应用沉浸技术与智能环境创造出一个超现实的幻境,第五提升商业主题化与消费场景化的运营能力。
“我们做沉浸式新业态,如果最终不能回到体验经济落地这个问题上,那么沉浸式可能是一个浪花,很快就消失了。”国家文化科技创新服务联盟主席代旭直戳当下沉浸式产业痛点。他说,在这些应用的技术里,要围绕听觉、视觉、体感、控制做集成创新。从观众的体验需求角度,抓共情点和知识点、形成社交化和差异化。“怎么把游客的停留时间拉长,怎么用新的业态供给让游客花钱产生消费?只要提高了消费频次、延长停留时间、提高满意度,那么它就有很强的产业价值。”
③ 北京环球度假区火爆开园,本土的主题公园该如何破局
本土主题公园要破局,除非能静下心来输出自己的文化。
为什么主题公园大多是外国文化?
我们可以发现,一些比较大型的主题公园都是与外国文化相关的。比如迪士尼乐园是以外国动画片为原型而打造的一个童话王国。而前段时间开业的环球度假区,则是以国外电影人物原型打造的一个影视主题乐园。
现在的商家都喜欢打造国外主题的游乐园,主要的原因还是国外影视影响大,受众面积广。
第二个是国漫系列。像我国的哪咤,葫芦娃,西游记。这些都是我们从小看到大的动画。对大人来说是童年的回忆,对小朋友来说也非常有吸引力。如果有这么一个主题乐园,我相信大家都是非常愿意去的。
对此,你有什么不同的看法呢?欢迎在评论区留言。
④ 等了20年,北京环球影城主题公园终于来了,收好这份亲测的攻略体验
全球开园规模最大、也是全世界的第五家,北京环球影城主题公园终于在9月1日正式开启试运行。这也意味着,距离正式开业迎客,不远了!
从2001年北京就和环球度假区签署意向书,启动筹备,至今,整整过去了20年。
翘首以盼中,这座以电影世界为主题的度假胜地有太多神秘感。
而我们也从上海飞到北京,三天两晚实地探访这座主题公园,感受电影文化在古老的北京绽放的独特魅力。
如果说迪士尼是用足够亲和力的动漫形象,在打造欢乐的亲子世界;而环球影城主题公园则把电影世界的精彩刺激呈现得淋漓尽致。
进入园区,走在好莱坞大道上,最先看到的是摄影机前的导演雕塑,这是致敬电影文化。
接下来,你会遇到史瑞克,晃着绿色的大脑袋,跟大家招手,咧着大嘴。
街道的对面,红唇的梦露,正穿着经典白色长裙,走过来。裙子起舞,她笑颜如花。
这是好莱坞,触手可及的真实电影世界,北京环球影城主题公园把这些打动我们的电影世界变成了现实,让每一个人在其中经历欢乐、尖叫、执行任务、冒险,并成功挑战。
三天里,打卡7大主题区、37个骑乘 娱乐 设施及地标景点,24个 娱乐 演出,80个餐饮门店……哪怕全程快速通道,这也是一场体力和精力的大比拼,需要不断做各种割舍。
内部压力测试阶段的北京环球影城主题公园比我预期中的完成度更高,作为一位影迷,身处电影世界,实在是太幸福了。坐在回上海的飞机上,我几乎累的睡着了。
究竟北京环球影城主题公园有哪些值得打卡的地方,跟着我们一起来看这场亲历。
01
哈利·波特的魔法世界
毫无悬念
这将是最受欢迎的区域
还记得五年前,我去日本大阪环球影城主题公园。当时印象最深刻就是,踏入哈利·波特主题区,就被眼前这个古老的魔法巫师村惊艳:盖着白雪的屋顶,高高耸立,哥特式的学院城堡召唤着大家。
园区绝大多数人都穿着哈利·波特的黑色长袍,走在路上,手里拿着魔法棒对着街道上的橱窗,口里默默念着咒语。
或者手持一杯50块钱的黄油啤酒,不含任何酒精,却成了很多哈利·波特迷心照不宣的默契。
在北京环球影城,几乎原封不动地复原了我当年的这份惊艳。甚至连景区格局、细节都没有任何变化,这对全世界的哈利·波特粉丝来说,既惊喜、又充满了熟悉的归属感。
这里同时有乐园最受欢迎游玩项目——哈利·波特与禁忌之旅。
测试期间也需要排队体验,是所有哈利·波特爱好者必打卡的项目,跟哈利·波特一起,骑着扫帚去穿越山岗、城堡。
整个视觉效果上,北京环球影城主题公园已经是升级版,全程超过4分钟,时间变长了,视觉效果也更加逼真,飞行速度更快。
历险内容上,增加了更多惊心动魄和暗黑元素,有大量冒险都在暗黑的未知封闭空间里。这也成为此行,体验好评度最高的项目之一。
鹰马飞行项目,排队指数略低,但是全程会有更沉浸的体验感。
它是模拟了身骑鹰马,在城堡上空翻滚的过山车项目,人气超高。
夜里8:00后,这里还有一项颇有仪式感的事情——霍格沃茨城堡的夜间灯光庆典。四大学院年度庆典盛宴在这里交汇,神秘而壮阔,和白天相比,完全是另一种氛围。
整场灯光秀不到10分钟,但看完这场秀,大家就可以心满意足地离开园区回家了。
除了城堡,这里的每家小店和互动体验,也都值得慢慢去 探索 。
踏入门内,你会被称作“巫师”。在奥利凡德,如果你天赋秉异,会魔杖挑中,魔法师将教你如何使用。
而在商店里,有趣的怪味豆、巧克力蛙、哈利·波特徽章,都是超级抢手的礼品。
在三把扫帚的餐厅,是地道的英式餐食,份量大,味道也很不错。
02
变形金刚基地
有多刺激多酷
就有多少尖叫
这是世界上首个以变形金刚为主题打造的景区。虽然作为女性,看 汽车 人打架的电影,也会无聊地睡着。但是在变形金刚的基地,我整个人都兴奋起来。
你的视线不由自主地被园区的最高点——超级霸气的霸天虎过山车所吸引:当机器发出轰鸣预警后,一辆 汽车 人变形的过山车就冲出来,以迅而不及的速度在环形的跑道上上下翻滚,瞬间尖叫声连绵不断。
这就是整个园区最受年轻人追捧的过山车体验,规模也是最大的,试运营期间排队时间就需要120分钟。
据说这辆过山车从静止到时速104公里,只需要4.5秒,对于需要刺激挑战的人来说,相当过瘾。
友情提醒,千万不要饭后立马来挑战这个项目。
变形金刚基地非常酷,具备未来感,绝不是几个简单的机器人摆造型。
一不小心遇到的 汽车 人,就正酷酷地对着音乐跳舞、朝你撒娇。
如果不敢尝试刺激的过山车,强烈推荐体验变形金刚:火种源争夺战。这一热门的体验,需要你戴上3D眼镜,亲自参与到 汽车 人和霸天虎的战争中。
霸天虎会飞到你的车前,爆炸的热浪袭来,在城市上空被震飞;快被吸入能量黑洞中,千钧一发时刻,擎天柱出手相救。
上天入地,身临其境的体验相当惊艳。这些骑乘设施,通过多媒体设备和场景的配合,已经实现“一镜到底”的效果。
03
侏罗纪世界努布拉岛
要和最古老的猛兽合影
这是一个很适合亲子的主题景区,复原在6500万年前的侏罗纪时代,恐龙在这里复活。
跟着驯兽师,奇遇迅猛龙,认识他们,还能近距离拍照互动。
侏罗纪世界大冒险中,你将乘坐全地形豪华自动系统,在恐龙世界里的逃生训练,你会遇到6米高的暴虐霸王龙等,惊险指数不高,但你绝对能见识各类凶猛恐龙的攻击力和破坏度。
飞越侏罗纪是像翼龙一样飞上8米高空,360度全景饱览整个侏罗纪世界努布拉岛的旷世风光!不过,我在的当天并没有开放。
04
功夫熊猫盖世之地
亲子游玩胜地
这是环球首个功夫熊猫的主题景区。顺着红灯笼,就走入了中式风格的熊猫村与和平谷,一个神奇的功夫世界,也是小朋友们会喜欢的地方。
这棵智慧仙桃树,通过多种艺术手段,搭配360度光雕投影技术,实现了桃树在春、夏、秋、冬四季不断更替的神奇转变。
12盏巧夺天工的大型花灯,颇有东方风情。功夫熊猫的旋转木马、悬空吊篮、激流勇进的骑乘等……这里有各种适合低龄儿童的游乐项目,跟着神龙大侠,把自己训练成神龙大侠,保护村庄。
如果想要补充能量,记得去平先生面馆吃一碗面。
看过《功夫熊猫》的人,都知道阿宝爸爸是开面馆的。这座真实的面馆规模超大,可以容纳几百人同时吃面,我在里面差点迷路。
四川担担面、北京炸酱面、港式云吞面……这些经典口味的面条都有,价格实在,味道居然意外不错。
对了,进门他们都会招呼你:大侠!
05
小黄人乐园
超大的欢乐 时尚 聚集地
北京环球影城的小黄人乐园在全球都是规模最大的。
因为《神偷奶爸》电影的深入人心,小黄人几乎是老少通吃,深受年轻的小姐姐喜爱。
园区内设计非常适合各种网红摆拍,小黄人无处不在,趴在窗口乱语,在草地上玩喇叭……而小黄人的周边产品也相当网红,比如小黄人背包、小黄人的冰淇淋、小黄人爆米花车,都非常受欢迎。
虽然这个区域里不少项目,同样是针对低龄亲子设计的,比如萌转过山车,90厘米身高的小朋友就可以入场了。
神偷奶爸小黄人闹翻天将是最受欢迎的亲子项目之一。
在饱满的场景故事铺垫之后,大家在宽大的剧场里,坐在座椅上跟随着屏幕的4D体验,进入到小黄人所经历的冒险世界里。看上去很简单,但体验还是非常疯狂。
06
最值得看的表演
张艺谋和斯皮尔伯格的联手
——“灯光,摄影,开拍!”
未来水世界特技演出
不可驯服
环球影城主题公园一直在努力呈现好莱坞的黄金时代,同时又不断在融合中国特色。
斯皮尔伯格和张艺谋的携手《灯光,摄像,开拍!》,这段电影特效制片厂的体验表演,紧接着台风到来的片场,建议是入园后应该第一个观看的节目。
它能让你理解波澜壮阔的电影特效震撼,也是好莱坞环球片场的魅力之源。导演就是造梦家,无所不能,而在乐园,就是把这些梦想变成了现实体验。
另外几个必须要看的演出,第一个就是现场实景特效演出《未来水世界特技演出》。
它也是环球影城主题公园的经典保留项目,没想到时隔5年后再看,仍然觉得津津有味,现场2千人的剧场全部爆满。
不过要提醒,观看《未来水世界特技演出》一定要看清楚座位的提示,前排区域都会被淋湿,要提前准备好雨披,不然真的会湿身。
乐园里有24种不同的演出,绝对不可错过的一定是《不可驯服》。
毕竟这场演出在园区最豪华的剧院:环球辉煌剧院。而小嗝嗝和没牙仔的精彩表演,绝会给现场的你带来惊喜。
辉煌剧院非常漂亮,建筑是传统中式风格,气势磅礴,两条巨大的龙盘踞门口柱子上;室内却是典型的好莱坞黄金时代的展现,怀旧而复古。
友情提醒
1、乐园内分别有两家酒店:诺金度假酒店和环球影城主题酒店,都非常近,步行几分钟可达。入住客人通过环球影城贵宾体验入口,可提前入园。
2、建议至少准备2天游玩,且提前购买快速通道权益。
3、入园可以携带500ML水,不限制带入食物。
4、乐园内餐饮很丰富,价格丰俭由人,主题配套餐都相当用心。
5、园区内不少排队等候区,都有冷气风扇降暑,也提供自动饮用水。
6、环球大游行的高潮来自于功夫熊猫阿宝出场,音乐和氛围非常带感!
7、防疫很严格,全程口罩,进入场馆都需要出示 健康 码。各处室内场馆提供洗手液、口罩。
⑤ 如何看待动漫IP结合主题乐园的发展前景
近几年,动漫崛起的速度十分之快,而现代产业也看到了其中的商机,尤其是主题乐园。很多动漫IP结合主题乐园一同发展,我个人认为动漫IP结合主题乐园的发展前景还是不错的,至少在这几年里会有很好的发展趋势,但是一定要与时俱进。
所以说,就目前几年来说,动漫IP结合主题乐园的发展前景应该来说还是很不错的。很多主题乐园其实也一直都在研究更多的IP内容让主题乐园更加赚取收益。而毕竟计划赶不上变化,之后行业要如何发展还是要顺着局势的变化要改进,抓住先机才有可能获取收益。
⑥ 陈妍希颖儿等人带娃游环球影城,为何环球影城深受明星们的喜爱
陈妍希颖儿等人带娃游环球影城,环球影城深受明星们的喜爱的原因是这里存在着很多大IP,明星们对这些东西也是非常喜欢的。北京环球影视城的总面积大约有4平方公里,而且这里也是中国第1个环球影视主题的公园,所以大家对这个公园本身就非常好奇。而且北京环球影视城是规模最大的一个主题公园,在这样的情况下各方人士都对这里充满了好奇心。
明星过来了以后可以拍照营业,这样就能给环球影城造成社交平台上的宣传。而这种消息多半都会登上热搜,所以明星本人的热度也会有所上涨。这种反复的炒作形式能够让双方都收获到很好的热度,所以才会有那么多的明星来到现场。有的时候环球影城还会主动的邀请一些明星过来玩,这些都是非常好的运营方式。
⑦ 优质IP和主题公园有什么联系
主题公园是“重资产”,有没有生命力,关键在于是否有世界一流的全球都喜欢的IP。中国文化娱乐品牌梦东方认为,文化产业一头要“硬”,一头要“软”,如果光做“软”风险是很大的,如果观光做“硬”的肯定是没有生命力的,只有软硬结合,构建“重资产+轻资产”的完整文化产业链,一个文化企业才能前景无限。
因此梦东方形成了主题公园、影视动画、秀、游戏四大主体业务,其中影视动画、秀、游戏等是“轻资产”,将为主题公园提供源源不断的优质IP。梦东方还在美国好莱坞设立了北美总部,创立梦东方电影公司,整合全球最优秀的人才、技术及先进理念,致力于研究开发优质的自有IP。
⑧ 北京环球影城十月一号门票已售罄,环球影城为何如此受游客青睐
自2021年9月14日,北京环球影城APP经历了持1小时的瘫痪,其火爆程度可谓是非同凡响。而2021年国庆10月1日的门票已售罄,随后几天国庆假期的门票也是一票难求,不愧是爆款项目,群众参与度极高。
一、筹建整整20年,环球影城尽显国家范儿
自2001年北京市政府和美国环球主题公园度假区签署协议达成合作以来,历时12年终于竣工验收。所以当这个让中国人民苦等了20年的中国首座环球影城主题乐园终于开始售票的时候,由北京的历史文化底蕴与现代的潮流文化相互碰撞,便产生了别样的吸引力,折射出了别样的国家范儿。
总结
北京环球影城对于游客都有超高的吸引力,尤其是在疫情的影响下,人民更加关注国内文化的发展与创新。北京环球影城为国产主题乐园树立了一个很好的标杆,相信未来国产主题乐园的发展将蒸蒸日上。
⑨ 北京环球影城为什么那么火与其他主题公园有何不同
北京环球影城主题乐园发布了最新的宣传片,应在2021年春季开业。环球影城其实对普通人不感兴趣的人来说或许就只是一个主题公园而已,但是对于广大中国影迷来说这就是非常大梦想。因为环球影城的七大景区有功夫熊猫盖世之地、变形金刚基地、小黄人乐园、哈利波特的魔法世界、侏罗纪世界努布拉岛、好莱坞、未来水世界。 而这些影片在中国拥有这许多的影迷,就说哈利波特和功夫熊猫在中国的传播度就非常广。和其他主题公园不同的就在于此,他有自己的大IP在别的地方是看不到的。