放牛班的春天电影主题分析
❶ 《放牛班的春天》观后感
《放牛班的春天》这部片子主要讲了学监马修在来到“池塘之地”之后和那些与众不同的孩子们发生的一系列故事。以下是我为大家整理的关于这部影片的观后感,欢迎大家阅读!
《放牛班的春天》观后感1
看完《放牛班的春天》这部电影后,让我深有感触。主人公面对坎坷的事业经历而能笑对生活的乐观心境让我佩服,而他对学生的那种执着的关爱,在教育的道路上不放弃任何一个学生,并能挖掘出每个学生的优点的精神让我感动。
这部电影里的主人公克莱门特·马修在一个名叫“池塘之底”的学校里担任学监,这个学校里有调皮的孩子,残忍的校长,冷酷的教师,还有严厉的制度。每当孩子们犯了错的时候,哈森校长总是去残酷的对待他们,要么关禁闭,要么就狠狠骂一变,但马修并不是这么对待孩子,而是怀着一颗仁爱之心看待这些孩子,关心这些孩子,他对学校残忍的“行动—反应”制度恨之入骨,马修他热爱音乐创作,他用爱心去关怀孩子,在他的执着下,费尽心思组成了一个合唱团,为孩子们谱写歌曲,用音乐去引导他们的心灵。
教育本身就是一种看似平实、简单,但却崇高的工作。教师这一行最重要的就是要具有一份责任,就像歌德所言:“责任就是对自己要求去做的事情,具有一种爱。”
在这部电影里,“放牛班”的意思就是我们常说的“对学生不教不管”,如果马修学监初衷见到“放牛班”的孩子,就开始抱怨,心中不爱这些孩子的话,那么我想放牛班的孩子就永远是放牛班的孩子,永远都没有春天的降临。
《放牛班的春天》观后感2
《放牛班的春天》中有一个特殊的学校——“池塘之低”,有一个十分凶的校长,有一个十分仁慈的音乐家——马修,还有一群十分可怜兼爱瞎闹的学生,这是一部十分感人的电影。
这部电影采用了一个倒叙的手法,慢慢的切入主题。一个很有音乐天赋的人马修,到了他人生的最低谷,被派到学校“池塘之底”任教,这里的学生都是十分调皮的,当马修刚到那是他们还在想尽任何方法捉弄他,可马修因为到这座学校的失落归失落,他一心想帮他们摆脱面前的坏习惯和毛病,于是他组建了一只乐队。
看到这里时,我就已经十分佩服马修了,因为先不管马修的乐队成不成功,他有这样的耐心已经让人对他不由的产生一种敬畏之心,环境可以改变一切,可马修在那种围绕着暴力,恐惧的地方,能保持本心,坚持他的梦想——教育好那些孩子,这也是让人佩服的。可在马修的品行把那些孩子渐渐感化时,一场飞来横祸导致马修在“池塘之底”的工作也丢失了。最后,马修走了,他教的学生都十分舍不得他,齐齐来为他送行。
看完之后,我有几个触动。第一个则是为马修最后没能陪伴那些孩子一起长大而感到的惋惜,第二个就是对马修所作出的功夫而感到钦佩,仔细想想,“池塘之底”的那些学生们各个都是顽皮至极,可马修不仅要抵御住他们的恶作剧,还要慢慢地教会他们怎么唱歌还有做人的真正道理,那是多么不容易啊!难怪最后他们彷佛不是把马修当老师,而是爸爸。
《放牛班的春天》观后感3
今天,我观看了一部有关于音乐的片子《放牛班的春天》,这个片子讲述了一个叫马修的学监来到“池塘之底”的问题少年学校,虽然一来就遭到同学的捉弄和恶作剧,甚至把马修最重要的乐谱给偷走。
但是,马修他并没有像其他教师那样把他们关进禁闭室或送到哈森校长的办公室里,而是用他的善良和宽容感化了所有的学生,并成立了合唱团。并且经过努力,受到学生、教师和伯爵夫人甚至校长的支持。就在这一切都十分顺利的时候,一场大火烧毁了学校,马修也因为带着学生去小山后游玩而失守被解雇了,但同学们舍不得他,用动听的歌声和满载着祝福的纸飞机欢送自己的学监——马修的故事。
我觉得对我影响最深的是马修先生,马修先生多么像我们的父母呀,我们总会有自己的人生的低点,于是自暴自弃而父母却一次次宽容我们,教导我们一步步走向成功。
看完这部片子,我明白了为什么叫《放牛班的春天》的原因:他们原来是一群无恶不作的坏孩子,所有人都认为他们原来一个问题少年班。但马修来了,他们的生活变得多姿多彩,就像春天一般。
《放牛班的春天》观后感4
今天我又观看了《放牛班的春天》,这是我第二次观看。第一次是音乐老师给我们看的,第二次是我们自己观看的。第二次观看后让我有了很多的感受。
这部电影给我们讲述了一个精彩的故事:马修来到了一个名叫“池塘之底”的学校当教学老师。但是,他并不知道这所学校里个个都是“坏”孩子。学校里最让孩子们害怕的人就是校长,只要校长说一声安静,所有人都不敢说话。尽管如此,马修还是以他特殊的教学方法去教学生们东西。后来,马修发现了那些“坏”孩子们都有一个共同的爱好,都喜欢唱歌,不管他们唱的好不好听,他们都喜欢唱。发现他们喜欢唱歌后,马修就像让他们成为“合唱团”。从此,学校里多了许多美妙的歌声。但一次意外事故,马修被解雇了。
马修是一位非常非常阳光的老师,他教会孩子们许多东西。古话说得好:“善有善报,恶有恶报。”马修虽然被解雇了,但在他临走时,孩子们把祝福写在纸上,折成飞机扔向马修,最终得到了善报。
现在,我终于明白了“放牛班的春天”是什么意思了。“放牛班”指的是孩子们,“春天”指的是成功,而“马修”就是领路人。
《放牛班的春天》观后感5
这个假期,我看了《放牛班的春天》,这部影片是那么阳光与健康,那么引人入胜,给予了我很大的启发。
这个被称为“池塘之底”的学校,有着一群放任自流的孩子,调皮捣蛋不守纪律,在学校的严厉制度下,放牛班的孩子们自暴自弃。整个学校如同一池死水,孩子们就是池底淤泥中的小草。他们需要阳光,渴望春天。
这时,马修老师的到来给孩子们带来了阳光,带来了希望。马修老师用一颗仁爱之心对待孩子们,用他亲切的目光,感化了孩子们的心灵,拉近了他与孩子们的距离。那群放牛娃在马修的带领下,有了巨大地变化,马修老师根据孩子们的特长,用音乐激发了孩子们的才智,孩子们在马修老师地指导下,在音乐的引导下,看到了希望,最后走上了一条音乐之路。比如:莫安琪在音乐的领域里,成了一个世界着名的指挥家。
真心地付出,爱心地回报,当马修老师离开学校的时候,那从窗口飞出的无数架纸飞机和挥动着的小手……看到这里,我被深深地感动了,放牛娃们遇到这位富有爱心的老师是他们最大的幸福,像马修这样的老师,他教的学生一生都会感激他、怀念他。
《放牛班的春天》观后感6
在十一小长假里,我又把《放牛班的春天》看了一遍。
这部片子主要讲了学监马修在来到“池塘之地”之后和那些与众不同的孩子们发生的一系列故事。从这部电影中我可以深刻的感觉到马修在来到“池塘之底”之后的那份艰辛和时时刻刻的忐忑不安。他在学校里组织了一个合唱团,让与众不同的孩子们发现了自己独有的`嗓音,并从中获得兴趣。之后他们又遇到了种种困难,但在学监马修的带领下,他们突破险阻,继续为音乐奋斗着。最后,他们获得了成功。
从这个故事中我可以感受到生活原来就是这样:哪怕你处在一个不美好、不和谐的地方,但是只要你对身边的一切充满希望,并去努力改变他们,相信在不久后,你身边的一切事物都会被你所感染,从而改变。就像马修,他在“池塘之底”工作,就是为了改变那群可爱的孩子们,让他们感受到音乐的乐趣,从而从中受益。
《放牛班的春天》观后感7
今天,我又一次看了《放牛班的春天》,这个故事主要讲了一个叫马修的老师来到了一个叫池塘之底的学校,这个学校里都是一些坏学生,但是马修来了之后这个学校发生了很大的变化。其中,我最喜欢的是主人公马修。
马修是是个音乐老师,他来到在个学校的时候,在门口看见了一个小男孩他很慈祥的和这个小男孩说话,当这时有个老师过来对他说:“马修,那个男孩疯了,他的父母死了之后他就来了。天天站在门口等他的父母,傻瓜一个。”这时,马修回头看了看那个男孩。这里,我看出了马修很可怜那个小男孩他不想那个老师或是说先生一样对这个小男孩冷言冷语。
他去学校的前几天都让学生们欺负,一个最老的老师也受了伤走了,马修决心要让这个班的学生变成一个个歌唱家。他在自己的课上,给他们听歌让他们学歌。但是,这些学生把学歌当成了一个娱乐。可马修他还是坚持要让他们学习唱歌,经过艰苦的磨练他们终于肯学了,马修让他们天天练习他们一个个唱的有声有色。可是,有一个学生他不唱。有一天,下课了马修经过教室时,听到了美妙的歌声,他跟着歌声来到了教室发现那个唱歌的人正是那个小孩子,他让那个小孩子当了主唱,他的歌声让许多人陶醉了,最后,他们在总统面前表演成功了他们也离开了池塘之底。
这?为什么叫放牛班的春天呢?因为,他们从一个坏学校变成了一个好学校。感谢马修让他们长大了!
《放牛班的春天》观后感8
最近几天,我看了一部电影,名叫《放牛班的春天》,看完后令我深有感悟,印象十分深刻。
首先,这个题目令我非常感兴趣,放牛,我觉得跟放羊意思差不多,中国放羊指不加区分,放任自流的学生,而春天,是美好的,美妙的,电影大概内容就出来了。我看完这部电影之后觉得主要讲了:马修来到池塘之底担任学监,这个学校有着一个十分残忍的校长,还有一群调皮的学生。而马修是个善良的人,对学校控制孩子的自由感到悲愤,他在乐谱上写下了自已创作的歌,用音乐净化了孩子们的心灵,让他们之后的人生道路上有了很大的改变。
看完之后,我发现了这个校长对孩子的教育没有耐心,对有过错的孩子给予残酷的惩罚,将小孩关在禁闭室,拳脚相加毫不手软,而学生毫无改变,但是马修对学生充满了爱心,对犯错的孩子给予改错的机会,在马修的指导下,他们都重拾了自我。
由此可见,一个好老师对学生的影响至关重要,像我们身边,就有着许许多多的好老师,令我倍感高兴。
我曾经听过这样一个故事,一个学生他不肯练字在纸上瞎画,家长无奈,找来老师问办法,老师让学生到他那儿买纸,价格十分贵,学生便开始用功起来,因此学生长大以后十分有出息。
再换个角度想想,从学生来说,是马修的爱,像春天般地温暖,使孩子们重回纯真,使他们不在顽皮,明辨是非,让他们茁壮成长,而校长那粗暴的教育,只能适得其反,从而,细心体贴的教育也很重要,能净化孩子们的心灵,比如说餐馆,像很多老板,非常注重服务生,服务生以热情回报,因为只有好的服务,才能吸引顾客,让来这里的顾客来的开心,走的也开心。
看完《放牛班的春天》,令我思绪万千,做个好老师可真不容易啊!
❷ 《放牛班的春天》讲了什么如何评价
描写老师和孩子们关系的影片很多,感人的也不少,在电影<放牛班的春天>里,辅读学校的孩子们被新来的学监兼音乐老师马修先生吸引,爱上了音乐爱上了合唱。事后我发现,观看这部电影的过程是一个纯私人事件。
我就读的的初级中学曾经非常烂,它座落在市郊结合部。当时没有公共交通直达,沿大马路走入一个小镇,穿过农田,翻过小桥(不知什么原因人们在小桥上锁住了铁门,只能从铁门上翻过去),过河后沿苗圃走,路边是硕大的建筑工地,四十五分钟后到达新开的学校。
我们是第一届入学生,都是考重点高中的落选生。老师分为三类:外地急待回沪的各色人物,新分配到学校工作的大学生,本市混得不得意的老师们。这样组合效果自然有趣。我们班上曾有一位娘娘腔男生上课练习京戏,被老姑娘班主任阻止,两人互相抓脸对打,一路厮打到教务处长办公室,后者阻止了暴力继续。班上还出过一少年犯,长得很帅,是击剑队的高手,人很善良但爱偷东西,很长时间里我都以他为骄傲,还背着老师组织了同学们去少管所探监。可以想象那是一段多么混乱的时光,那所学校的学生缺乏是非观念。我们的音乐老师姓顾,原谅我当初年纪小,没有打听他的前世今生。如果很想知道他是什么样子的人,可以参考<放牛班的春天>。顾老师告诉同学们他在组织一个合唱队,既然大家都闲,不如过去磨磨牙。他有一架钢琴,站在钢琴前咿呀几句就可以站队分组,我被分到女中音组。
电影里马修老师的嘴脸顾老师都给演示过:”腹收紧,胸要挺,头要抬,眉眼要往高里拉,气息顶得牢牢的。“他的右手五指撮成一团,做成撮东西的样子,在自己头顶百汇穴上轻轻一抓,看样子像是通过揪一把头发的手段要把自己提到半空中,然后他说:“让声音向上竖起来,像管子一样通到天上。”这个动作马修老师在电影里也做过,表情和气势都十足一样,可惜没给配上台词。
顾老师那样一抓,我们的声音都变成管子,一路通上去,可惜功力不够,通到半空里突然咣当一声掉下来。顾老师把琴声停下来,跑过去打开大音箱,那是我第一次见识大音箱,里面传出维也纳童声合唱团的声音。顾老师指指丹田说:“如果你们用这里的气把声音顶住,管子就一直通到天上,和他们唱得一样了。”我们就继续顶管子。顶管子是个体力活,可惜电影里简笔带过,观众会误以为放牛班的孩子们一日间就顶起了管子,尤其是那个莫杭治同学,简直惊为天人张嘴就是管子,其实有副好嗓子和顶起直管子之间还不能划等号,且得花点时间才能踩到准点上。
有一次在我努力顶管子时顾老师把同学们一并招集到我跟前,他请大家看我的嘴,他说你们看她的舌头,紧张地顶满口腔。他说声音是纯自然的东西,舌头这么不老实,声音就死在肚子里,管子爬不上去了。我面红耳赤,但同学们没笑,我突然意识到他们舌头都不老实不好意思笑话我。经此一役,只要一竖管子,我的舌头都软瘫在口腔底部,不敢乱摸乱动,给吓出来的。
但声音是不可琢磨的东西,如何自然地发出声音来,这个秘密不是讲课能讲清楚的。有一天我的同学在二楼向着三楼的顾老师喊:“顾老师上班迟到了。”顾老师上课时表扬了这个同学,他说你们可听见她的声音了?像小云雀一样向我抛出来,听得我浑身舒服。“终于有人发对声音了。”他笑着说。听他那么说,我才知道他忙了半天是在教我们如何正确发声。
孩子的懵懂都是相通的,放牛班的孩子唱半天歌也不见得知道自己在钻研音乐或者合唱艺术,他们只是走在马修老师指出的路上。而孩子们的聪明也是相通的,他们知道哪条路能给人带来快乐,一直走下去会通到天堂。从学校到家里的路十分漫长,原本我们是一路打闹,到桥洞底下打几把牌,在路上偷几个玉米才回家。但现在有点不一样了,所以一路走一路哼哼练谱视唱,时间过得快得多。
和放牛班一样,我们自然而然就获得了小小的成就,初二时荣获了上海市合唱比赛的第二名,因为这个比赛跨越了各年龄组,而我们学校又是一穷二白的烂学校,这也算是奇迹了。遗憾的是我们中间没有一个莫杭治那样的音乐天才,否则顾老师的执教生涯会更添浓重一笔。
以我本人来说,五音不是太全,节奏感就更差了。顾老师肯定明白这一点,记得他试图让我在某次合唱排练时承担三角铁的击打工作。显然我的表现一塌糊涂,此后顾老师就不敢再让我做与节奏相关的任何工作。你们看到电影里的小男生完全抓不住音准,马修老师就安排他做谱架子,这一段让我想到了三角铁,微笑ing。
但顾老师的女中音选择并不多,所以我还是被他弄进了三人组去单独排练。我们参加了另一次比赛,在半决赛被刷了下来。顾老师也许有点失望,但他的情绪没让别人看出来,他只说别的学校都选小小孩子,没变过声,还是有很大区别的,但我们已经够强了,现在所有人都知道我们学校的孩子懂得唱歌。
顾老师五十多岁,微胖身材,他的声音非常好听,松软可口像新出炉的面包,我想他应该能唱相当美的歌,可惜无此耳福。他的手指粗而柔软,击打钢琴时而有力时而灵巧,这样的手指用来做指控合唱团的工作实在很妥当,不信的话你们可以看看马修老师的手指头。后来还见过一个男人拥有顾老师同样的手,这是我痴迷他的原因之一。
顾老师和马修老师的不同是,他从来没有介入我们的个人生活或者思想教育。现在想来他是一个非常职业的教师,除了音乐之外,他和我们没有什么关系,两年的密切接触下来,我只知道他有一个音乐家的女儿,专攻某种乐器。也正是因为他只问音乐而马修老师还介入了孩子们的生活,我才会更吃惊于他的成功,他仅仅通过自己对音乐的热情和专注改变了孩子们的生活。
我的成长路上没有任何艺术的启蒙教育,我出身于理工科家庭,母亲是个从不看电影不读书不听音乐的工人,初中时代是鬼混的三年,高中时间花在准备高考上,大学在医学院里度过。我不是文学爱好者,按某朋友的推理,我缺乏人文教养。如果今天的我对生活甚至艺术还存在一点欣赏的热情,那就是顾老师留下的礼物了。从这个意义上说,他改变了我的生活。音乐可以改变一个人的生活,即使是最简单的音乐。它改变人的方式可以是惊人一致的,比如顾老师与马修老师。
大学时候我去过一次母校,那天顾老师不在。写这篇回忆时去google了一下,找不到他的任何记录,这说明顾老师已经很老了,落后于这个时代了,也说明他日后没有扬名立万。我不知道我的大多数同学散落在哪里,估计没人成为音乐家。
❸ 如何评价《放牛班的春天》
童年天真而漫烂,似一条小巷,在这条小巷里走出的每一步都本应该是一人人生最绚丽的荣耀。然而,再清新自然、美丽活泼的池塘也有它阴暗幽晦,不见天光的池底。而在这幽晦的池底,那些正在或曾经发生的故事,你是否已经注意,是否依然时时想起?
影片结尾,天真挚着的孤儿佩皮罗打点好自己的行装如愿地随马修而去,这一幕的意义可以说超越了影片爱与教化的主题。其实创作者这一生花妙笔早有呼应。马修初到“池塘之底”时最先见到的孩子是佩皮罗,而且是在等待来接自己的爸爸,但实际上是等到的却是马修;马修离开“池塘之底”,最后见到并随他而去的孩子也是佩皮罗,而且恰好时值他应该等待他爸爸的星期六,有何弦外之音呢?其实旁白为我们道出了其中的真意,“佩皮罗的等待是有道理的,马修被解雇的那天,正是一个星周六”,佩皮罗一直等待的爸爸其实就是马修,是马修用音乐唤回了他的一度迷失的童心,是马修的关爱把他从昔日晦暗的“池塘之底”中拯救出来,给了他第二次生命。在这里,马修的形象得到了升华,他所代表的不再仅仅是一个壮志难酬的艺术家,失业的学监,或者一位辛勤工作的普通教育工作者,他所代表的是一种超越伦理、阶级、民簇的博爱精神,一种最深沉最厚重的人文情怀,同时也是西方基督教义的高度凝练和光辉典范。我们将会看到,马修不单是佩皮罗的老师和父亲,他将作为世间千千万万无辜而又不幸儿童的精神庇护所、爱的殿堂,永远为人们所铭记。
这就是《放牛班的春天》,一幅交织着泪水与欢笑的感人画卷,一首爱与理解的真诚赞歌。
❹ 《放牛班的春天》 主题
片名:《放牛班的春天》(原名:Les Choristes)
英译名:The Choir Boys
编导:克里斯托弗-巴哈提亚 Christophe Barratier
主演:杰勒德-尊诺 Gerard Jugnot
雅克-佩兰 Jacques Perrin
戴迪亚-费拉蒙 Didier Flamand
类型:剧情/音乐
美国发行:米拉麦克斯公司 Miramax
法国发行:嘉拉蒂影业公司 Galatée Films
美国上映:04年3月17日(艺术院线)
剧情:
世界着名指挥家皮埃尔-莫安琦(Pierre Morhange,雅克-佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼,他的旧友(戴迪亚-费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记,看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu,杰勒德-尊诺饰)遗下的日记,皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境,一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家,不过在1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫"水池底部",因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔-莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰),皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来,同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。
主创简介:
该部电影的制片人雅克-贝汉,出生于1941年7月13日,1957年从影,之后成为欧洲着名的男演员。1966年,他获得威尼斯影展最佳演员。1975年,他制作的《特殊地带》荣获法国影院大奖,同年他出品了《胜利欢歌》并再次获得奥斯卡最佳外语片奖。
从1988年开始,他的目光转向了自然界,并出品了《猴族》。
在1994年到2001年,雅克-贝汉以“天-地-人”三部曲———《迁徙的鸟》、《微观世界》、《喜玛拉雅》震惊世界影坛,获奖连连。
在影片《放牛班的春天》中,和雅克-贝汉一起合作的都是他的老搭档。本片也是克里斯-巴哈蒂一鸣惊人的导演处女作。具有正统音乐教育背景的他,曾与老搭档雅克-贝汉共同制作《微观世界》、《喜玛拉雅》和《迁徙的鸟》等叫好又叫座的影片。巴哈蒂涉足影界之前,曾担任10年以上的音乐制作人,这使他在本片中对音乐的把握炉火纯青。
《放牛班的春天》的电影音乐由法国电影、电影音乐家BrunoCoulais担纲,Coulais曾先后以“天-地-人”三部曲入围凯撒奖最佳电影音乐奖,并获奖,其作品包括:让-雷诺主演的《赤色追缉令》、卡特林娜-德娜芙主演的《对不起,爱上你》、德帕迪约主演的1998年版《基督山伯爵》、2001年惊险片《夺命解码》等影片。
该片主演热拉尔-朱诺是法国影坛最优秀的男演员之一、在法国具有很强的票房号召力、2004年法国总统希拉克授予其“荣誉骑士”称号。而影片中桀骜不驯的小男高音———尚巴堤-莫里耶,拥有清新明亮的天籁嗓音,试镜时即一鸣惊人,被评论家誉为“歌声宛如天籁余音绕梁三日不绝”。
评论:
一位评论家为该片写下了这样一段话:“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧,《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。
“我唱,你唱,他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷,让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来,时至今日,共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。”这是法国本土的一篇评论。
❺ 电影放牛班的春天电影赏析
(一)
说实话,我一直对法国电影心存敬畏。没看正片之前看故事梗概,感觉不过是一个简单的司空见惯的师生故事而已,而这么乏味老套的架构,大概也脱不了我想象中的法国艺术片惯有的面目可憎。
然而我错了。这是一部轻松愉悦,并给人带来实实在在的艺术享受的电影。它一点也不压抑沉闷,而是活泼轻快的,还略带那么一点诙谐幽默,但它也不会像通常的法国喜剧片如《郁金香芳芳》那样的聒噪吵闹。它是潮湿温暖的记忆,是轻轻飞扬的柔风,你就那样苍白地面对它,不会喜悦,也不会悲伤,只会感动,而且是回味无穷的唏嘘感动,像我,则更会心存感激。
我终于成功而完整地看完一部法国文艺片,这是我的奇迹,而改变我对法国电影的普遍刻板印象,则是《放牛班的春天》的贡献和可喜之处吧。
(二)
这部电影当然也不会是深奥晦涩的了。一个其貌不扬的老师来到一群野性难驯的孩子中间,接下去会发生什么故事,我们基本上可以猜到十之八九。但马修这个人物的独特魅力在于,他的怀才不遇和落拓,他的悲悯和眼底温柔,乃至他暗恋学生的母亲,滑稽幽默的言行举止和非常显眼的秃头,都使他像个善良而和蔼可亲的父亲。他不是完美的,但是立体生动的,是一个说服力很强的可亲可信的老师形象。
至为关键的,是马修真正懂得开启孩子的心灵。
在他到来之前,"池塘之底"是一个典型的专制残暴的寄宿学校和教育制度的缩影。哈珊校长及他以下的教工,都是暴戾而简单片面的,一概地只看到孩子们叛逆、偷窃、抽烟、打架的一面,也习惯了用严厉的惩罚方式如禁闭、毒打虐待学生;而学生在皮球效应下也反弹得更为厉害,总是想方设法地报复整蛊老师,也因此导致师生间日益紧张的关系氛围。从纯粹意义来说,"池塘之底"不像个学校,而是师生间,成人与孩子间冷漠对峙的战场。
马修来了之后也只不过是一个新学监,他无力全面地改变现状,却可以对犯错的学生宽容地放一马,在力所能及的范围内挽回孩子的尊严。更重要的是马修懂得尊重每一个孩子,认为每一个孩子都有自己的才能和天赋。他组建合唱团,分析每一个孩子的音色,给他们安排合适的角色,用老话来讲,是懂得因材施教,人尽其才,其实也是在暗示、激发每一个孩子,让他们认识到自己有他人所不可替代的价值,每一个人都可以在人生社会中找寻到自己的位置。导演克里斯-巴哈蒂自己解释说这部电影要讲的就是生命的意义。就这点来说,马修可谓是孩子们真正的启蒙导师,也因此马修能够渐渐赢得孩子们的信任,获得他们的真诚依托。影片最感人的桥段是马修离开"池塘之底"时带走了佩皮诺,那一天刚好周六,终于圆了佩皮诺在周六可以等到"父亲"的愿望。佩皮诺跟马修的离去,是对马修所施行的教育方式的最好回报。而莫杭志后来成为着名的音乐家,更是马修教育理念颇有成效的明证。
与之相对照的是,影片还设置了蒙丹这一角色,他被心理学家作为试验品投送到"池塘之底",因为"实验品"的特殊身份和更恶劣的品性,他没有得到应该的关爱,而是遭遇更过分的歧视和虐待,还被误会错怪为盗窃学校10万法郎资产的小偷,怀恨在心的他最终一把火烧了学校宿舍。这种暴力举动可以说是对专制教育制度的最直接而又极端的报复和抗议。如果我们撇开庸俗的教育话题不谈,也可以从中看到导演的人文关怀。
本片导演的叔叔,更着名的导演雅克•贝汉说:孩童时代的面孔,连同内心深处的情感对我们是如此珍贵,以至在日后的人生道路中,幼年时期的记忆永远无法磨灭。联系本片那些心灵有着缺陷的孩子,其实他们内心深处记住的是两种截然对立的回忆:他们的不幸是他们或者因各种原因(比如"二战","二战"也是成人发起的战争)被成人抛弃,或者逾越了成人世界制定的规则,辜负了成人对他们的暂时期望,就被以哈珊校长为代表的成人世界排斥在自由正常的生活之外,承受粗鲁残暴的辱骂、殴打或者禁闭。这种愚蠢野蛮而形而上的处理方法给孩子们带来的是显然是更大的心灵灾难。蒙丹的纵火,便是最明显的反面教材。孩子们的幸运在于他们遇上了马修。马修的伟大或者说可贵之处就在于他真正懂得与孩子进行心灵的对话与沟通。他的民主平等意识,他的宽厚仁慈,善良耐心,就像一缕缕春天的阳光,抚慰照耀孩子们残缺受伤的心灵,还给他们一个明媚温暖的未来与世界。这两种记忆,相信也是深植于作者心中的经历感慨和本片的故事来源及情感源泉。
(三)
现在来看,马修的确是一个非常了不起的教师形象。影片中那个干瘦的数学老师也懂音乐,可是他并没想到可以和孩子们一起分享音乐带来的快乐,而是一天天麻木下去,到最后连说笑也不会了;哈珊校长也声称他有教育梦想,可是他此刻只是个人人讨厌的自私、虚伪、邀功谄媚(在公爵夫人面前说组合唱团是他出的主意)的暴君。马修之所以赢得尊敬,是因为他在对待孩子问题上有与众不同的足够的信心与耐心。而他慧眼识天才,发掘每一个孩子的优点和个性,开启他们的音乐智慧,这都不是常人能做到的。眼界再放宽一点,不是每个不幸的孩子都可以遇到马修这样通情达理的而且还是音乐家的老师的,尽管有点落魄。
所以马修终究是一个带有理想色彩的被寄托了美好愿望的人物形象。他也不再是"失败的音乐家,失业的学监",而是心灵救赎者和光明使者。这也许是因为导演自身有几十年的音乐修养的缘故,音乐及音乐家的作用有所美化而夸大。但不可否认的是,本片的音乐也因此运用得出神入化,不仅丝丝入扣地衔接剧情,而且烘托影片氛围,推动剧情发展,是音乐与剧情结合得相得益彰的绝佳典范。
片中共出现三首完整的插曲,都是抒情柔缓的优美之作,分别对应故事叙述的时间与节气,从寒冬到初夏,也逐步反映音乐渐渐融化孩子们冰封的心灵,影片的整体情绪也随之渐趋欢快明朗。如"在回旋的风中转向,展开你的翅膀,在灰色晨曦中,找寻通往彩虹的路,揭开春之序幕""夏日的微熹,驿动的梦,我的心燃起,骤然飞舞飘离大地""欢乐的震颤,一切在跳跃,荣辱恐惧抛诸脑后,远离孩子们的困扰,无穷哀伤全无踪影""黑夜中的方向,希望之光,生命的热忱,荣耀之巷"等等,从这些歌声中可以听到孩子们对音乐及马修的感恩,也似乎可以闻到他们渐渐开朗乐观的气息。而音乐及马修作为身处"池塘之底"的(黑暗中的)孩子们的指路明灯和希望之光的隐喻,也是昭然若揭。尤其第二首歌响起的时候,整个校园似乎都被空灵悠扬的童声清唱包围,沉浸在圣洁的音乐世界之中,"池塘之底"曾经的阴暗和残酷好像一扫而光,一切都是如此的祥和安乐,连数学老师也跑来为孩子们伴奏,而一向不近人情的校长,竟也自顾自地在办公室里学孩子们折纸飞机玩。可见音乐的感染力之巨大无穷。
如果有这部影片的原声碟,我推荐收藏。
影片在音乐之外的其他方面俱表现出色,尤其是对节奏和整体基调的把握非常纯熟,一点也不像初次出手的作品。导演叙述之流畅,转场之自然,情节之清晰利落有条不紊,都显现出手法娴熟功底深厚,如果不是因为导演出身电影世家,耳濡目染,便是艺术相通,天分过人。要拿华语片来比较的话,处女作即能达到这种不温不火恰到好处的风范,似乎只有李安的《推手》才有相似感觉。《放牛班的春天》是一首优美抒情的人性赞美诗,就是不知假使离开音乐题材,克里斯-巴哈蒂是否还会有如此过人表现。
❻ 《放牛班的春天》讲述一个什么样的故事,评价如此之高
《放牛班的春天》讲述的是在一间学校里面,有一个特殊的班级,里面的学生是非常的调皮捣蛋的,有一天一个失业的音乐家克莱门特来这里做助理教师,他看见这所学校体罚随处可见,他决定用音乐改变这种现状,但是一开始并不是特别的顺利,后来因为发现皮埃尔•莫安琦很有天赋,最后顺利的用音乐打开了孩子们的心扉的故事,评价高是因为这个故事情节流畅有吸引力,主旨也非常的感人,是一部治愈系电影。
《放牛班的春天》从电影的名字来看就非常的接地气,放牛这个词语,可以看出本来像牛一样被放养的“坏学生”们,因为一位意外到来的老师,从而人生开始往更好的方向发展,迎来了他们调皮捣蛋路上的指路明灯,也告诉我们孩子并非生来就这样,只要我们找到合适的教育方式,人人都是可造之才。
❼ 放牛班的春天带给我们的启示是什么
《放牛班的春天》的启示:对于每一个孩子来说,自信肯定都是最重要的,提升孩子的自信,多多鼓励,减少没有必要的批评与唠叨。在日常生活中无条件相信自己的孩子,就是孩子无条件相信你一样,让孩子相信自己是最棒的。
《放牛班的春天》这样的剧情堪称法国版的“麻辣教师”;主题结构并不算新鲜,却把轻松逗趣、温馨可爱推到极致,并体现了对教师的尊重以及对问题学生的关怀,唤起了人们心灵的共鸣;该片没有美女、没有暴力、没有动作、没有太多商业元素,该片如一股清流,用最古典的技法说出了一则最纯真的故事,将长期被“电影机器”围攻的观众心灵彻底清洗了一番。
❽ 观《 放牛班的春天》
文/吹过向日葵的风
一个曾令人惊恐万状的学校、一套死板的“行动—反应”管理模式, 一个刻薄又功利心重的校长、一个用爱感化的马修、一个善良有爱的马桑大叔和一群顽皮却又孤独有爱的孩子,他们构成了一幅生动而又有思想深度的画面。
一部称之为好的电影总是会有亲情、师生情、友情和爱情等多种情感的交错、演绎、碰撞,也会存在涉及价值观念灰色地带的选择和思考。而《放牛班的春天》无不充分地演绎了这一切。
在影片的开始不久后,马修老师在校门外遇见了一个抓住铁门杆的瘦小男孩,他一直相信爸爸会在星期六来接他,所以几乎每天都等。但其实男孩的父母在战争中已经死亡,老师们也曾告诉过他父母离世的事实,但他始终坚信他的爸爸会在星期六的时候来接他。
在每个与日俱来的星期六,在每次铁门外的等待和张望,没有人可以拗得过那颗稚嫩又具有力量的心。男孩一定知道了真相,但对于这样年纪的一个小男孩,有时候唯有心理安慰和自我编织的希望、幻想才能让生活有一点活着的支点和寄托。
孤苦无依的瘦小男孩在血淋淋的惨白事实中仍然企图希望,生活中的我们有时又何尝不是那个在铁门外张望的小男孩,不愿承认事实,活在了虚幻。
接下来的一幕镜头里,马修老师看见了一个穿着棕红色衣裳拿着粉刷混着粉皂泡半跪在地上做清洁的男孩。四周的墙壁坑坑洼洼,粉碎的砾土掉落在地上,青苔和苔藓都在墙角生长,这如同长筒袜子里多日积攒腐臭般地生活,没有任何一点生命的光亮。
学校里的不常规的人事物让马修感到疑惑,马修向马桑询问孩子是怎样的性格,马桑没有回答,只是眼睛向上一转,做了个神似恍然大悟的表情,颇有点看好戏的味道。马桑应该是现在才知道马修并不知道孩子的情况,这也可能是功利心极强的校长对外做美好掩盖的效果吧。
当校长跟马修简单地讲述完了学校的概况之后,马修先生跟他说了一句“好的”,校长对于马修没有称呼他为校长不悦,马上强调与提醒他。在马桑大叔被乐格乐在门上的玻璃恶作剧误伤留血之后,校长立即做的事情不是处理马桑大叔的伤口,而是让马修老师去摇铃把孩子聚集试图找出始作俑者。他颠倒了事情的紧急性,暴躁的脾性使他立马雄赳赳地展现权威。校长虚荣、重形式、爱面子,摆架子,对自身的优越感非常强烈。相对于校长,马修是下属,很多的行为举动都会受牵制,成了一个会说话的哑巴。
人性复杂又有趣,比如校长的颐指气使、马修的温和及马桑的隐忍。处于不同的位置、站着不同的立场、为着不同的利益,人们形态各异。
在试图找出恶作剧始作俑者的时候,校长用的是整体利益去捆绑孩子,用集体感来激化个人责任感。他取消娱乐活动和外来探访,以为孩子会因为这些被剥削的权益而如实说出捣蛋的始作俑者,但是正如马修老师所说的这极可能会让孩子互相诽谤。在这种年纪,孩子还未具备完整的观察力和分析思维,极可能会为自己的利益而胡说一通。而校长让初来乍到完全不了解学生情况的马修老师随便在花名册上选择一个孩子惩罚,更是权力的滥用和对教育的盲目与自大。
在马修老师为孩子求情试图宽恕和原谅他们的时候,校长恶狠狠地说过一句令我印象深刻的话。“像每个新来的员工,你有慷慨的同情心,再过几天我们走着瞧”。校长已经对学校里顽劣的孩子不抱希望,对最终都会气急败环或者唯唯诺诺的老师习以为常。在马修和校长的身上,碰撞的不仅是性格更是教育理念的冲突。
然而,在面对这些暴戾、撒谎、打架、偷窃、抽烟、粗口、捉弄老师、欺压同学,种种劣行,不一而足的孩子,马修也曾感到害怕,他在日记中曾写到过这样的一句话。“我再也搞不懂自己来这里做什么?任何时候我都觉得他们会跑进我的房间来谋害我”。我知道马修老师一定陷入过一种无奈的恐惧,但他还是带着既害怕又勇敢的心和孩子们相处,甚至不放弃去试图唤醒孩子们心中善良的因子。为师如此,难能可贵。
人性复杂又有趣,比如校长的颐指气使、马修的温和及马桑的隐忍。处于不同的位置、站着不同的立场、为着不同的利益,人们形态各异。
不得不说,马修真的诠释了教师这个职业。
在第一堂课时,孩子的顽劣脾性就跃然进入我们的眼睛。马修老师一进门准备踏上讲台的时候就看见了一具叼着点燃香烟的骷髅,他没有勃然大怒。而是非常幽默诙谐地说:“我们在课堂上不准吸烟,所有人,即使是你,先生”。一下子,这些孩子会觉得这个老师很特别。
当返回教室的马修看见莫翰奇在黑板上用粉笔画了一个丑化他又非常滑稽的头像而引得其他同学的哄堂大笑时,按照传统的方式当然先处罚然后跟莫翰奇语重心长地讲述道理。但是,他没有。取而代之的是以其人之道还治其人之身但又不是以暴制暴。他让皮耶尔感受到嘲笑的感觉。这种严厉而又不缺温婉的方式着实是奇妙。
在得知是乐格乐误伤马桑大叔时,马修私下去找他对质。当乐格乐为他的行为去解释的时候。马修老师说了一句话:“我不是在问你,我是在确认”。马修是个讲道理的教师,任何孩子听到这句话也一定会感到委屈和不被理解。但是,我想如此睿智的老师一定有他的用意。他定是让乐格乐感受那种委屈和不被理解的感受,让他对为他受罚的彭尼发斯而感到愧疚和反省,让他学会试图换位思考。当马修老师知道了他就是罪魁祸首时,他并没有选择将他交于校长去实行关禁闭做清洁等“行动—反应”的教育模式,而是让他去医务室照顾马桑大叔,感受马桑对他的宽恕和马桑自身对抗伤害的痛苦。这种身临其境感同身受的经历才是最能触动孩子内心改变孩子品格的东西。
另外,马修老师也不会为孩子的调皮捣蛋而生气,不会为孩子给他起秃子、光头弹等嘲笑性丑化形象的外号而叫嚣,会为抢了他装满乐谱的牛皮袋的学生而撒下爱的谎言,会在校长和沙贝老师前为学生辩护。一揉一硬的碰撞,有着坚硬叛逆心灵的孩子心里仿佛有涓涓暖流淌过,关心、爱和无差异的对待。他在用耐心和爱在感化他们,在度化他们,他以柔软对抗坚硬,他以退让来换得孩子的进步。春风潜入夜,细雨润无声。
音乐是马修的梦想,也是能疗愈人心灵的有力良药。他因材施教,根据孩子的差异性和特殊性,辨别男高中低音,来合理安排学生在乐队中的职位,发挥他们的作用,让他们感受到自我实现的成就感和重要性。马修写谱,孩子歌唱。歌词贴近生活,调侃诙谐搞笑的色彩它都有。马修把人名把生活的经历都写成了歌。生活何尝不是一首歌,我们经历着,有快乐和悲伤的变调,也有平静和汹涌的高低音。
而蒙丹无疑是校长那套管理模式的典型产物,屡屡犯错便有不断的惩罚。他不被关心没有人理解只有惩罚式的教育。这样的孩子如何成长。他在影片中演绎的情节更是能让观众感受到两种截然不同教育方式的效果和差距。蒙丹被怀疑偷窃了校长的公款,被校长狂抽耳光,在没有充分证据的证明下锒铛入狱。这些极不人道的对待早已助长了他心中燃燃升起的仇恨之火。悲剧就是他把学校宿舍烧成了灰烬。结局悲伤,也可恨。
校长以暴制暴,坚信那套“行动—反应”的教育理念去管理问题孩子。一时半会的权威和恐吓确实会让孩子瞬间服服帖帖,但是在校长那行动—反应—行动—反应的老旧循环管理模式和不被宽容的环境中,孩子也不会快乐和健康地成长,孩子的心灵仍然是腐烂的,没有得到一丝的改变。
两个不同的教育者形成了非常鲜明的对比,不得不引起我们深刻的思考。
马修会爱,也懂爱。在爱情方面,马修老师对皮耶尔的母亲维奥莉特.莫翰奇产生了好感。但他没有直抒爱意,而是通过教育好皮耶尔来分担和减少她的苦恼,让她从孩子身上看到希望。等到他终于有点勇气隐晦地表达爱意时,他却看到了她心有所属,这时的他默默地选择了祝福。马修失去所爱,但他对皮耶尔的耐心教育并未停止。这伟大、隐忍、含蓄、真挚、认真的情感在爱的山谷回音不绝。
在蒙丹企图与皮耶尔结成联盟时,蒙丹说他们都是一样的人并侮辱维奥莉特.莫翰奇的时候,皮耶尔跟他打了一架而不是结成联盟伤害马修老师。当蒙丹怂恿郭邦一起去干掉马修老师的时候,郭邦跟他说马修老师是好人。孩子已经在心中知道了一些是非善恶,能坚守自我,有比较清醒的头脑。对于友情绑架,拉帮结派报复,冠冕堂皇似的堕落,孩子面对这些从一开始的爽快参与到后来的犹豫,已经说明了孩子在思考。
当皮耶尔参与《噢,黑夜》的歌声时,整个教室里都充满了孩子清澈干净的声音。从如此干净的声音里,作为观众的我们无不没有感受到孩子们澄澈的心灵。他们已经改变了,随着歌声荡漾,他们也好像一条清澈的河流一般。
马修老师看着皮耶尔的眼神默默在心里有了一道声音,“自豪、被谅解的快乐,还有,对于他是第一次,懂得去感激”。
马修老师从未试过扬名立万,一直在教师的岗位上给别人上音乐课,校长曾说他是失败的,但我认为马修的贡献要比校长的大。马修勇于追寻和坚持梦想,感化了一群问题孩子,继续在其他岗位上教育孩子。如今的他们已经脱胎换骨,洗心革面。
影片名为放牛班的春天,将顽童比喻成孩子,放牛式的管理,不再禁锢,牛儿得到的是人性化的关爱和照顾,而春天是孩子天性释放,个性化差异化成长的开心时光啊。笔者希望每个孩子都可以内心充满爱,茁壮成长。