以电影为主题的建筑海报

① 电影海报怎么设计

首先，需要确定电影海报设计的主题

电影海报设计是围绕着电影展开的，电影的主题是海报设计的重点。电影海报主题的确定需要挖掘电影海报与观众的内在关系，从观众的内心角度出
发，以期先入为主的在海报中展现影片的风格和气势，唤起观赏者丰富的审美感受，以此来确定海报设计的主题，抓住观众的内心需求。

其次，电影海报设计的画面

①电影海报设计的画面是指海报图形、文字、色彩等方面的组合设计。在海报的视觉元素中，图形是主体部分。电影海报主要是通过图形语言来传达
影片的思想和主题的。当代国际着名视觉设计大师霍尔戈马蒂斯曾经这样说：“一幅好的招贴应该靠图形语言说话，而不是靠文字来注解。”在海报的图
形创作上，多采用主题鲜明、造型突出、色彩强烈的艺术形式，力求瞬间的视觉冲击力和心灵震撼力的效果。海报总是运用最夸张的意向拼贴出冲击视觉
的形象，通过形态、色彩与符号的重组，运用心理暗示的原理。不断强调画面的效果，从而一下子抓住观众的视线，让人无法抗拒。

②电影海报设计的版面设计是一个画面的主要元素。电影海报中的信息很多，相应的文字、图形元素就很多。版面把海报中的所有视觉元素组织和融
合成一个整体，让观者在品味的过程中轻易地明确主题、解读概念、感悟气氛。好的版面设计，能够把信息主次分明并且有序地一点点释放出来，让海报
能讲述一切。有效运用版面绝对是一种重要的设计手段，作品的版面经过精心的编排，就像能使各个设计元素能自己说话一样，那些表面化的元素背后将
释放出巨大的潜能和巨大的力量。

最后，还要注重电影海报设计的创新。

电影海报设计的创新是个性化的体现。个性在生活中常常被体现，个性已成为一个常用的词，电影海报领域也是如此，能够凸显整体电影的特色与内
涵。电影海报设计充满了“时代化”“个性化”“时尚化”。只有不断地追求创新与个性，才能设计出具有鲜明个性和超凡品位的电影海报作品。创新的
个性是电影海报设计的生命，也是电影海报设计的载体。任何一种艺术创作都要追求个“新”字，对于时代性很强的电影海报来说，独具特色的个性画面
更是得到大众的关注和青睐，抽象夸张已不再是招贴的代名词，许多着名设计师的设计就是以他们远见卓识的眼光和勇于创新的精神，设计出永远独具自
己的个性和魅力的艺术品来反映电影的内涵所在。

② 《悬崖之上》建筑原型成热门打卡地，这些建筑有什么特点

近几年，热播剧的盛行丰富了人们的业余生活，让人们在空闲之余能够追追剧，放松放松心情，很多电视剧和电影都深受众人的追捧，也引起了很多热门的话题。当然，任何电视剧和电影的盛行都会受到比较，演员之间的较量也随之开始，《悬崖之上》就是当前比较热门的一部电影。

在这部影片热播的同时，影片中的建筑原型意外的成了网红打卡地，吸引了很多游客来这个地方打卡，看过影片的都知道，这些建筑特别有特点，片中哈尔滨中央大街1940年代部分建筑场景是1:1复刻还原，有游客称，当年的哈尔滨充满了异域风情，看过电影之后，来到老街的感受就像回到了童年。而且还有不少游客表示，不出国门就像到欧洲，很有欧洲老建筑的特色，以此吸引了不少游客。

③ 2012电影中出现的各国有标志性的建筑物都有什么

说几个我记得的吧......

有
埃菲尔铁塔（还被男主角开飞机时，撞掉了顶）

有
梵蒂冈的西斯廷教堂（倒了的那个）

有
巴西巴黎圣母院
（这个不确定啊）
有
里约热内卢的救世主耶稣雕像（这个是2012海报封面）

有
.....白宫（被水冲了吧）

就这么多....

④ 北京环球影城创意海报有哪些

北京环球影城创意海报有以下5种：

1、功夫熊猫盖世之地

功夫熊猫盖世之地主题景区取材系列动画影片《功夫熊猫》，将功夫熊猫的世界展现给宾客，观众将同阿宝一起，踏上成为一代武术大师的追梦之旅。

整个景区围绕“中国式传奇体验”进行设计，打造全室内景点，将成为全球首个以“功夫熊猫”为主题的景区。在这里，观众将被环绕在众多包含原汁原味中国元素的景点之中，包括“功夫熊猫”影迷们喜爱的翡翠宫、熊猫村和智慧仙桃树。

2、变形金刚基地

变形金刚基地主题景区基于《变形金刚》系列科幻动作电影进行创作和呈现，将成为世界上首个以“变形金刚”为主题打造的主题景区。

景区采用专属创作的延伸故事背景，以巨型泰坦 “梅特罗贝斯”作为核心人物。在这里，“梅特罗贝斯” 与优秀的中国科学家们协力联手，在北京近郊选定一处富含能量晶体的场地，作为巢穴部队N.E.S.T.的北京总部。在这个绝密的超高能科技区，人类与汽车人结成联盟，共同保护地球。

景区以充满赛博坦风格的建筑和先进的科技感，让“特工们”置身于变形金刚的世界。

3、小黄人乐园

小黄人乐园的设计灵感源于照明娱乐公司的系列动画电影《神偷奶爸》。令人捧腹不禁、滑稽有趣的小黄人乐园重现了电影中的众多人物和经典场景。

在这里，小黄人乐园真实地再现了格鲁和小黄人们的冒险故事，大人和小孩都将欣赏到精彩纷呈的演出，邂逅他们最喜欢的人物，与调皮可爱的小黄人到处开心嬉闹。

4、哈利波特的魔法世界

北京环球度假区正式开园后，哈利波特的中国影迷们将从踏入霍格沃兹的第一时间体验魔法世界的神奇魅力。

哈利波特的魔法世界在全球备受赞誉，充满了许多创新的景点、店铺、餐厅和娱乐项目。从积雪覆盖的屋顶到布满鹅卵石的街道，景区处处细节重现了一个魔法世界，带领观众来到他们曾经在小说或电影中体验的神奇世界。

5、侏罗纪世界努布拉岛

在侏罗纪世界努布拉岛，宾客将在史前恐龙再次踏足的努布拉岛开启一场神奇且刺激非凡的探险历程。

北京环球度假区以《侏罗纪世界》电影为蓝本。观众可亲身面对威猛强大的霸王龙、迅猛龙、甲龙以及令人望而生畏的暴虐霸王龙。

⑤ 求这是哪部电影的海报！

澳洲乱世情 Australia (2008)

英文名：Australia
中文名：澳洲乱世情/澳大利亚(港台)
导 演：巴兹·鲁赫曼 Baz Luhrmann
主 演：Shea Adams | 休·杰克曼 Hugh Jackman | 雷伊·巴雷特 Ray Barrett | 妮可·基德曼 Nicole Kidman | 布赖恩·布朗 Bryan Brown | Tony Barry
上 映：2008年11月26日 美国
地 区：澳大利亚 美国
对 白：英语
评 分：7.0/10 ( 23020票 )
颜 色：彩色
声 音：数字化影院系统(DTS) 杜比数码环绕声(Dolby Digital) SDDS
时 长：USA:165 分
类 型：冒险 剧情 战争 西部
分 级：澳大利亚：M 韩国：12 美国：PG-13 新加坡：PG
链 接：http://www.imdb.com/title/tt0455824/

剧 情：

故事发生在二次大战前夕的澳洲，优雅的英国贵族莎拉，为了保护她所继承的土地，千里迢迢的来到地球另一端的蛮荒之地——澳洲。当她抵达这片一望无际的土地时，她发现除了必须克服陌生环境所带来的重重挑战外，还必须和当地粗野不羁的放牧人共同合作，一起横越北澳洲大陆。
在这趟艰辛的路程中，他们二人一路扶携相随，穿越了大半个澳大利亚，领略了迥然不同的壮丽景观，结识了众多豪放热情的居民和当地土着人。同时，他们也开始感受到彼此内心冲突的转变，一股莫名的奇妙感觉不住涌上心头。正当他们到达目的地，打算开始一番轰轰烈烈的新生活时，战争却轰然而至。1942年，日军轰炸澳大利亚达尔文港，莎拉的豪宅被火光吞噬，他们该如何面对接二连三的艰险考验与战争的威胁？这场可歌可泣的爱情与家园保护之旅能否继续下去呢？
一名英国女贵族，千里跋涉到遥远的国度，遇到粗犷不羁的当地放牧人，她在心不甘情不愿的情况下，同意与他协力拯救她所继承的土地。他们一同展开这场让他们脱胎换骨的旅程，横越数百英里这世上最壮丽却也最惊心动魄的穷山恶水，并被迫面对日军无情轰炸……

幕后制作
历经磨难的史诗巨作
在这部影片开机前的几个月就已经盛传巴兹·鲁尔曼将有大手笔，然而在好几个月以后巴兹才第一次向传媒回应他的最新力作，他说：“这一部电影将会如《乱世佳人》、《走出非洲》、《巨人传》般宏大，富有史诗般的叙事性。为了拍成这部电影我酝酿了十年，我认为它应该具有历史素材和史料记载的那种神秘感。”
史诗般的宏大叙事不仅体现在超长的拍摄时间和壮丽的“历史画卷”中，也体现在演职人员的信心里。二十世纪福克斯电影发行公司澳大利亚分公司的常务董事马科斯·奥利维拉在接受《悉尼先驱晨报》的采访时表示，他相信有巴兹·鲁尔曼的悉心执导，休·杰克曼和妮可·基德曼的出色表现，《澳大利亚》将会成为澳大利亚历史上最为宏大的一部电影。休·杰克曼在澳大利亚国际电影协会上也声称，他在本片中出演的角色将会是他从影以来最为难忘的角色，也是他在生命中应该扮演的角色。
正所谓好事多磨，这样一部史诗般的巨作在拍摄过程中遭遇了不少的磨难，而这对于巴兹·鲁尔曼而言可谓是难忘的记忆，“其间发生了太多的意外，先是谈妥的男一号罗素·克劳因为种种原因离开剧组，接下来是演职人员的伤病、食物中毒事件、马群受流行性感冒感染……最离奇的是我们在拍摄横穿沙漠的场景时遭遇了一场大雨，而这是百多年来这个地区的第一场雨。”尽管发生了如此之多令人抓腮挠头的事，这位出色的导演却拿出了足够的勇气和毅力来解决和处理这些问题，在困难面前他表现得相当镇定和专业，但谦逊地将功劳让给了其他人，“我一个人是不可能顺利度过这么多关口的，是大家的力量化解了危机。妮可在这些异常情况下表现得相当沉着，应该说表现得非常出色，我想这是她作为一个优秀演员的本能表现；谁会想到休·杰克曼会在灌木丛里度宿？但为了掌握角色的心理，体会那种感觉，他就是做到了！”

两位主演的付出与收获
当休·杰克曼决定成为片中男一号时，就注定要面临很多挑战。由于她扮演的角色是放牧人——从早到晚赶着牲畜上路、隔三个小时就要进餐，这样的角色需要休有副硬朗且彪悍的身板，他也决定为此重塑体形。“我开列了‘澳大利亚美男’的体形标准所需要的食物和运动项目清单，并照此标准执行。每天凌晨4点起床进食蛋白，而后上床睡觉至6点，再进行体能训练。”通常这种有规律的“进补”需要一段时间来调整才会习惯，但休·杰克曼非常严格地要求自己在短期内适应。“坚持下来我发现这是一种很受用的补充能量的进补方法，我现在的体能已经达到了自身身体素质的极限。”
妮可对休的奉献精神深感佩服，尤其是对他的骑术赞不绝口。“他的进步令人吃惊，刚开始他对骑术可以说一无所知，但因为他的苦练和永不放弃的精神，到最后俨然已经是一名杰出的牧人了，他是澳大利亚牧人的骄傲。”
在拍摄过程中最令休·杰克曼难忘的莫过于马群的狂奔。经历了8个月的强化训练，他能自如地驾驭一匹马并能很帅气地在马鞍上发号施令，但仍无法镇定地面对狂奔的马群。“第一匹马冲出马厩时我并未意识到事态的严重性，当它的蹄后扬尘落定之后，我才看清楚畜栏内的马匹都开始蠢蠢欲动，瞬间也与它们的同伴一样冲了出来。当时我就傻了，不知道该怎么办。这时我想起了训练师对我说过的话，在这个时候没有什么能使它们停下来，想办法逃命才是正确的选择。在我躲避疯跑的马群时，搞录音的那群家伙记录下了我的恐惧。当时我带着麦克风，那盘录音带后来被我们笑成为‘惊悚电影’的现场录音版。如果有兴趣去听，里面有我不住地发誓和在面对恐惧时最真实的表现。”
与休·杰克曼的恐惧比起来，妮可从片中获得的启发就更为具体。拍完该片后，妮可在澳大利亚买下了一个畜牧场。“通过出演片中的萨拉，我懂得了如何做一个出色的女牛仔，现在电影拍完了，但我却爱上了这种生活方式，我也基本具备了一个牧人的素质和放牧技巧。一旦掌握了这些技巧就会觉得很有乐趣，现在我不单能够坐在马背上把马鞭抽得噼啪作响，我还可以教训那些离群的牲畜。这真是太难以令人置信了，之前我可是想都没想过。除了畜牧场我还在悉尼之外买下了个公司来专门打理这个场子，如今他们正在进行育草的基础工作。”

绚烂异常的服装服饰
《澳大利亚》打开了一扇窗户，我们得以一览澳洲美景，这自然成为天然的帷幕。但电影毕竟是人工雕琢之产物，究竟这扇窗户擦得有多亮堂，关键在于美工设计。在导演妻子、美术指导凯瑟琳·马丁一手设计的“红幕布三部曲”中，服装与布景如绚烂的万花筒折射在鲜艳的画面上。《澳大利亚》延续着凯瑟琳对居室设计的浓烈着色，制造了史上最盛大的一次服装发布会，更是凭借澳洲得天独厚的自然风光，构建了本片广袤的幕布。无需人工的刻意雕琢，便营造出写实却华丽的电影氛围。
2001年，凯瑟琳为《红磨坊》五十年代的浮华巴黎缩影设计制作了480套服装。七年之后，当故事从巴黎搬到辽阔的澳洲平原，投资不仅翻了一番，服装数目更是涨了四倍——她硬是将自己练就十六年的手艺，遍布在了约2000件服装中。让性格像衣服一样穿在抉择身上，而非皇帝的新装，是凯瑟琳的设计原则。“在大多数电影中要表达现实，首先带观众通过视觉得到第一信息，然后才轮到语言来强调信息。”当影片拥有了2000套服装，也就拥有了更为细腻的语言。
妮可尔扮演的角色来自保守的英国，初来澳洲的她提着prada旅行箱、穿着Ferragamo鞋，依然保持着欧洲的端庄和正式。直到在爱情的催化下，她的服装终于在阶层之间进行了交接，变得更为宽松和朴素。从最初的英国华贵到流落澳洲的遗孀，从雍容华贵的打猎装到战争时期的平民装，就必须体现由繁复到简洁、由华丽到素雅的全过程。再加上休·杰克曼那看似一样，实则变化无穷的牛仔装，2000套对于一部历史巨制而言，理所应当。其中，妮可尔的中式服装亮相相当抢眼。故事发生的30年代，正值亚洲风尚吹遍澳洲。凯瑟琳借用中国元素，包括剪裁、颜色、布料，设计中西合璧的服装。片中的妮可尔身穿红色旗袍，头戴白栀子花，引来居民的驻足，更是让粗汉杰克曼倾心不已。
除服装外，凯瑟琳的美学观点还遍布影片中的场景、居室设计，甚至小饰物等等细节。“鲍恩镇会成为理想的取景地，是因为我们在滨海区的码头旁发现两块广大的空地，宛如命运女神眷顾，达尔文码头与鲍恩码头面对同一方向，所以我们在两个场地的采光能够配合。”凯瑟琳说道。
这座五英亩大小的场景，费时十周搭建，包括一间两层楼酒吧、一座中国城、泥土路、仿古的电线杆与街灯，还将现存建筑重新装修，让它们融入虚构的场景。“刚开始我们认为达尔文位于陡坡，而我们这城镇却在平地，这一点很具挑战性，”凯瑟琳说道，“然而，这却能让我们将所有达尔文元素浓缩在一个较小的地理区域里，依旧能传达出规模感、深度与氛围，让这座城镇活过来。”
同样，影片中莎拉卧室同样梦幻，但置身于澳洲这个还未完全被工业染指的地方，凯瑟琳采用了更自然和谐的装饰艺术。她一直着迷于植物学和动物学，因此，卧室充满了迷人的自然气息。室内摆放着鸟类标本、土着文物等各种收藏，床头以花束点缀，地面铺着植物图案的地毯，都体现了优美的澳大利亚生态。

花絮
·罗素·克劳曾是影片男主角的人选，但由于20世纪福克斯打算削减其片酬以减少影片预算迫使罗素·克劳最后离开了片组。
·超过1500匹野马被用于该片的拍摄。
·本片大部分的主要拍摄镜头历时9个月。
·由于本片拍摄时间过长，在拍摄期间剧组诞生了不少于15个新生儿，包括女主角妮可·基德曼的女儿。
·本片是导演巴兹·鲁尔曼继2001年执导音乐剧《红磨坊》之后的第一部故事长片。
·本片的演职人员大多数都是澳大利亚人。
·导演巴兹·鲁尔曼预测本片中仅12岁的澳大利亚童星布兰登·沃特斯将是好莱坞的明日之星。
·据传，由于电影拍摄时间过长影响整个制作进度使导演巴兹·鲁尔曼如坐针毡。
·影片以30年代的澳洲达尔文港为背景，当时亚洲人约占当地人口的30％，灯笼、中文字并不罕见，妮可尔的戏服中不乏旗袍，呈现移民社会风情。
·妮可诠释的是贵族，戏中更换多套服装，包括马装、旗袍、猎装等十余套，配件也是经典名牌，足下穿的是Salvatore Ferragamo为她量身订制的皮鞋，手上则拎着Prada皮箱和化妆箱。
·休·杰克曼为扮演牛仔天天健身，每隔3小时进食，半夜还得起床补充蛋白质，原本高瘦的身形锻炼成勇猛肌肉。

演员表：

Shea Adams ....Carney#3
休·杰克曼 Hugh Jackman ....Drover
雷伊·巴雷特 Ray Barrett ....Bull
妮可·基德曼 Nicole Kidman ....Lady Sarah Ashley
布赖恩·布朗 Bryan Brown ....King Carney
Tony Barry ....Sergeant Callahan
Jamal Bednarz-Metallah ....Mission Boy
Damian Bradford ....Constable #1
Nathin Butler ....Carney#1
Tara Carpenter ....Essential Services Woman
Rebecca Chatfield ....Magarri's Niece
Lillian Crombie ....Bandy Legs
Max Cullen ....Old Drunk
Essie Davis ....Cath Carney
Arthur Dignam ....Father Benedict
Michelle Dyzla ....Hairdresser
Haidee Gaudry ....Essential Services Woman
Sandy Gore ....Gloria Carney
Terence Gregory ....Mission Boy
大卫·盖尔菲利 David Gulpilil ....King George

外文别名：
Untitled Baz Luhrmann Project (Australia) (working title)

MPAA：
Rated PG-13 for some violence, a scene of sensuality, and brief strong language.

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Australia (2008)

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[RELEASE INFORMATION]

SOURCE ******* : Blue_Ray
RIPPER ******* : Team_WAF
REL DATE ***** : 2009.04.04
VIDEO INFO *** : X264-r1114 @ 1,608 Kbps Avg
AUDIO INFO *** : DTS 5.1 CH @ 768 Kbps
FRAME RATE *** : 23.976 fps
RESOLUTION *** : 1024 x 434 (2.36 : 1)
RUNTIME ****** : 02:45:28
LANGUAGE ***** : English
SUBTITLE ***** : English
REL FILES **** : Australia.2008.x264.DTS-WAF.mkv (2.73 GB)

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[MOVIE INFORMATION]

http://movie.naver.com/movie/bi/mi/basic.nhn?code=65724
http://www.imdb.com/title/tt0455824/

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[RELEASE NOTE]

N/A

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⑥ 你喜欢哪部电影的海报

最近我看了很多电影，也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报？

看电影前，它能激发你的强烈兴趣；

看电影后，它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感；

电影之外，它是一幅独立的审美作品。

八十年代以前，电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的，特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿，它不但提升了电影海报的艺术品位，还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入，带来电影海报制作的革命，使得电影海报的制作变得非常便捷容易，相对于以往传统的工艺海报来说，几乎没有收藏价值。

电视机不普及的年代，看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代，看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化，商业化，由此弱化了电影海报的艺术性。

但不乏有一群设计师，他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变，不强调明星效应，更注重电影本质的表达。这些海报作品，目的并非要如何将电影“卖”出去，而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释，更像是电影的观后感。

因此我精选了一系列海报，从三大方面和大家分享与赏析：

一、给你一种顿悟的喜悦

01《泰坦尼克号》

如题所示——“最后的绝地武士”，Andrew Kwan海报设计没有悬念，用最直观的方式点题：残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝，一段传奇已然落幕，空中悬挂着两轮太阳，那是卢克的起源，也是卢克的最好归宿……

04《逃出绝命镇》

第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本，一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。

Jay Shaw的设计是90年代常见的海报设计风格，去掉色彩，侧重图形和版式表现，画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作，有意形置换的意思，也将视觉重点放在"Get Out"上面，意味深长。就像这部电影一样，惊吓不会在你以为它要来的时候出现，而隐藏在背后的秘密，比你所能想象的都更加大胆。

影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默，也很有讽刺意味。

05《007：幽灵党》

不管你有没有看这部电影，都一定要看《007：幽灵党》的片头，其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏，甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。

片头中所出现的戒指，是该片的主题：幽灵党，戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007：幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。

由此来看Pedro B. Maia版本的海报，和《007：幽灵党》片头一样，更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。

《007：幽灵党》片头

题外话：《007：幽灵党》片头配乐是由英国男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士军刀男》

星爷说得对,演死尸是个技术活。Daniel Radcliffe，着名的哈利·波特一角饰演者，在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体，这具“尸体”会做鬼脸、喷口水，几乎“无所不能”，甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇，带另一位主角汉克离开荒岛。

这是一部被网络归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说，这是一部黑色喜剧。Pedro B. Maia版的《瑞士军刀男》海报，采用一个特别的视觉角度来设计，细看这特别的构图、荒诞的行为，就如观看这部电影一样，笑着笑着就哭了。

07《超能陆战队》

无疑，“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛，角色设计师Shiyoon Kim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔，这启发了一条线连接两只眼睛的设计。

这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感，反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。Berkay Daglar这张海报可谓诠释得非常到位了。

二、让一场电影变成静止的画面

抛开情节，许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯•安德森的电影《布达佩斯大饭店》，电影中的色调、道具、布景，高饱和度的色彩，每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。

这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。

下面推荐的海报作品，并非从影片中截取画面创作那么简单，而是设计师通过个人风格，用自

08《星球大战VI：绝地归来》

出自Jaehwa Lee之手的海报，干净的背景，营造出广阔的空间感，角色造型因此而更突出，STAR WARS 字体美感一览无遗。

09《蝙蝠侠》

黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄，再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动，巧妙地用黑色做插画，奠定黑暗的画面情感基调。

10《水形物语》

哑巴姑娘爱上鱼人，虽然时代定格在压抑的冷战背景，涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里，完成了一个美丽奇幻的成人童话。

11《剪刀手爱德华》

女主家居住的地方以前是从不下雪的，只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器，爱德华几乎没有表情，一双尖利的剪刀手也不利于表达感情，冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。

12《银翼杀手2049》

在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉，此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作，画面中不是烟雾和粉尘的沙漠，就是阴冷潮湿的雨夜，成功地让你人感到未来的不适，随便一帧画面都是一件艺术品。

而下面这张海报，Chris Skinner通过他个人的风格，将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。

13《黑客帝国》

20年前的经典科幻片，Chris Skinner用自己的手法来描绘场景，细节处理得非常精细，可以作为一部独立的作品来欣赏。

⑦ 右面的图片是电影《我的1919》的宣传海报,你能从图中判断出这部电影的历史背景吗

以巴黎和会为背景
《我的1919》黄健中导演，陈道明和许晴主演。是以第一次世界大战之后巴黎和会事件为题材的，在这次会议上，西方列强强迫作为战胜国一方的中国接受丧权辱国的战后条约，从而引发了中国现代历史上具有划时代意义的五四运动。五四运动对于中国的意义当然远远不只是举起了中国反对帝国主义的战旗，而更深刻的意义在于它使国人意识到中国作为一个泱泱文明古国，由于自身政治经济文化的落伍，因而现代化实际上成为了五四精神最核心的关键词，这一历史性的阶段，对于这以后中国的百年历史，应该说都产生了深刻而复杂的影响。

⑧ PS教你合成炫酷的超级英雄电影海报

如果有看不懂的地方可以随时留言。
一、思路分析
首先我们搜集了一些关于超级英雄这类主题的电影海报，分析这些海报的特点，我们总结出这类海报一般都包括种8种元素：武器、建筑物、火焰或者爆炸、雨滴、烟雾或者云、飞溅的碎屑、火花、光效。而每个海报中至少包括其中的5个。下图中已经标出。
二、搜集素材
本教程所用素材我们选择了一个持枪的女模特，一个建筑图片，燃烧的火焰，火花和烟雾笔刷，光效后期自己来制作。
三、教程开始
先介绍一下本教程的具体内容，分为4个部分，第一部分场景的合成，第二部分人物的融入，第三部分手枪的光效制作，第四部分火花和光效的制作。
1、背景合成
首先，新建一个文件，把建筑物和火焰图片导入photoshop中，在火焰图层上添加一个蒙版，用黑色画笔把不需要的地方涂抹掉。
盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E)，对盖印的新图层执行滤镜>模糊>移轴模糊。位置如下：
移轴模糊参数如下：
这一步的效果图：
新建图层，下载并安装碎屑笔刷，选择画笔，前景色设置为白色，用画笔在图中位置绘制白色飞溅的碎屑。并降低图层不透明度。
前景色设置为黑色，用画笔在图中位置绘制黑色碎屑。
新建图层，用吸管吸取火焰的颜色，并降低画笔不透明度，在火焰周围建筑物上涂抹颜色。将以上所有图层放在一个组里，命名组为background。
2、导入人物图片并与背景融合
导入模特图片，自由变换(Ctrl+T)调整大小和透视。
为人物添加环境光效果，由于我们要在手枪上添加红色和蓝色光效，就要注意这些光对人物的影响。优设的教程中，许多都用到了这一技巧。
新建图层，混合模式改为颜色，选择画笔工具，降低不透明度，吸管吸取火焰颜色，用画笔涂抹人物右侧。
再新建图层，混合模式为颜色，前景色设置为浅蓝色，降低画笔不透明度，在人物左侧脸颊、脖子、左臂以及左腿处涂抹。
再新建图层，混合模式为颜色，前景色设置为红色，降低画笔不透明度，在左腿下部绘制一些红光。
按住alt键点击环境色图层和人物图层中间，以人物作为选区，并将这些图层分到一个组里。如图：