香港电影主题展杭州

‘壹’ 国内比较好的影展

FIRST青年电影展（FIRST International Film Festival），是每年7月份于青海省西宁市举办的具有国际性质的电影赛事，由西宁市人民政府、中国电影评论学会主办。FIRST青年电影展致力于推广青年电影人早期作品，鼓励评奖为主。
获奖名单
第12届（2018年）

最佳剧情片
《郊区的鸟》
最佳导演
拉华加《旺扎的雨靴》
最佳演员
池韵《美丽》
最佳艺术探索
《驯马》剪辑·古涛
一种立场
《狂热自白》
最佳纪录片
《四个春天》
最佳剧情短片
《运转法则》
评委会大奖-长片类
《I Am Truly A Drop of Sun on Earth》
评委会大奖-短片类
《Fauve》
特别提及
The Burden

第11届（2017年）
最佳剧情片： 《小寡妇成仙记》
最佳导演： 蔡成杰《小寡妇成仙记》
最佳演员：涂们《老兽》、郑人硕《川流之岛》
最佳纪录片：《囚》
一种立场：《杀瓜》
最佳艺术探索 ：《笨鸟》
最佳短片：《野潮》
最佳动画实验片： 《异域》
评委会大奖·长片： 《入黑之时》
评委会大奖·短片： 《于是我们把金鱼放进了泳池》
第10届（2016年）
最佳剧情片：张涛《喜丧》
佳导演奖：张涛《喜丧》
最佳演员奖：孙伊涵《我心雀跃》
最佳艺术探索：马凯《中邪》
最佳短片奖：于镭《造化》
最佳实验/动画奖：赵易《八里沟》
最佳纪录片奖：黎小锋、贾恺《昨日狂想曲》
“一种立场”奖：金行征《消失在黎明前》
评委会大奖（国际短片类）：Guido Hendrikx《Among Us》、Klara Kochańska《The Tenants》
评委会大奖（国际长片类）：空缺
第09届（2015年）
青年竞赛单元：
最佳剧情长片：德格娜《告别》
最佳导演：王一淳《黑处有什么》
最佳纪录片：顾晓刚《种植人生》
最佳演员：赵炳锐《命运速递》
佳艺术贡献奖：翟义祥《还俗》
最佳短片：周钜宏《见光》
评委会大奖（短片）：Vlad Marsavin《塞巴斯蒂安》
评委会大奖（长片）：Laura Bispuri《处女之誓》
学生竞赛单元：
最佳纪录片：马倩雯《活着》
最佳剧情片：范文翰《原谅》
最佳动画/实验片：张林《鱼》
评委会大奖：Laura Spini《完整的你》
第08届（2014年）
青年竞赛单元：
最佳剧情长片：忻钰坤《心迷宫》（原名：《殡棺》）
最佳导演：忻钰坤《心迷宫》
佳演员：黄河《原来你还在》、黄璐《云的模样》
最佳艺术贡献奖：宋晓飞《白相》（摄影）
最佳纪录长片：黄肇邦《子非鱼》
最佳短片：程亮《关于上海的三个短片》
评委会大奖（长片）：Tamar van den Dop《Supernova》
评委会大奖（短片）：Jean-Bernard Marlin《La Fugue》
学生竞赛单元：
最佳剧情片：甘剑宇《小学鸡大电影》
最佳纪录片：陈一线《医院里的中国》
最佳实验片：张徐展《阴极射线管的神秘仪式》
评委会大奖：Oscar Sharp《The Karman Line》
第07届（2013年）
青年竞赛单元：
最佳剧情片：郝杰《美姐》
最佳纪录片：傅榆《蓝绿对话实验室》
佳短片：施君涵《华丽缘》
最佳导演：郝杰《美姐》
最佳演员：冯四《美姐》
最佳编剧：郝杰、葛夏《美姐》
最佳摄影：徐伟《甜蜜十八岁》
最佳美术：栗存旺《美姐》
最佳剪辑：高则豪《目击者》
最佳配乐：藤原尚纪《我们永远在这里》
评委会特别奖：高则豪《目击者》
大学生竞赛单元：
最佳剧情片：Brian O’toole《周日早上》
最佳纪录片：阮建恒《沉渔》
最佳动画片：Jonathan Langager《约瑟芬与蟑螂》
最佳实验片：樊梦悦《它的故事》
评委会特别奖：文牧野《BATTLE》
第06届（2012年）
“大学生影展”短片竞赛单元：
最佳实验片：刘方白《9Nine》
最佳纪录片：屈诗航《刘立武》
最佳剧情片：潘智欣《代驾》
最佳动画片：Pablo Serrano《Eso te pasa por borroco》
评委会特别奖：张子龙《西厢》、Jeff Sousa《The Hirosaki Players》
“一戟即中”青年电影推选单元：
最佳剪辑：孟超、孙一凡《顶缸》
最佳摄影：卢晟《这里，那里》
最佳编剧：杨南倩、秦海璐、邓勇星、葛文喆、席然《到阜阳六百里》
最佳音乐：Yongmin moon（韩国）《这里，那里》
最佳美术：李桃《小老头与电影院》
最佳导演：郝杰《光棍儿》
最佳演员：秦海璐《到阜阳六百里》
最佳纪录片：范立欣《归途列车》
最佳故事片：邓勇星《到阜阳六百里》
评委会特别奖：马莉《京生》

‘贰’ 香港电影发展史，要从民国开始，越详细越好

1940年代，香港“大观影片公司”美国分厂出品的《华侨之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立体电影。在同年春“南洋影片公司”主事人邵村人发起了一个名为“粤语片革新运动”，他认为若要改善香港电影必先需把影片的质素提高，并主张先从剧本着手，才能产生好电影，更罗致了各方各面的技术人员，，网络名符其实的一级演员及一群文字与电影艺术均有专业修养的青年担任编剧，例如古龙耕、冯凤歌等人。“南洋”在这次革新运动下创作出《千金一笑》，《怪侠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再来》等名作。其后，香港陷入战乱时期，“从1941年12月日本入侵香港并炸毁了大观电影厂和其他电影设施，1946年年初，香港电影业处于完全停顿的状态。”12其实自1945年末已有“联艺”，“华声”，“联声”等电影公司复员，复业，但由于一些主要电影工作者如关文清，吴楚帆，白燕等还在外地，而且一些香港原有的电影制片场地如“南洋片场”，“大观片场”等受到破坏，已经变成废墟一片；加上一些制片器材亦缺乏，因此香港电影业直至1946年才开始正式复苏。
“港土重光后，娱乐事业日趋蓬勃，尤以电影院，观众更形拥挤，每逢佳片放映，老早即造满座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粤语影片的盛产期。每年有200部粤语片问世，其中不少是粤剧片。”14但其实自1946年代后除了粤语片外，国语片也同时发展起来，这更是由于在内战期间上海时局动荡，国内的着名电影人如张善琨，李祖永，朱石麟等；演员则有周旋，严俊和白光等纷纷南下。在此时张善琨与李祖永在香港成立了“永华影业公司”（1947-1954）并于1948年拍摄《国魂》及《清宫秘史》两套轰动一时的着名电影。在1940年代末还有“大中华”，“长城”，“国泰”等国语电影厂出现，这些电影厂更出产了不少着名电影，如“长城”推出《一代妖姬》一片，哄动一时，成为一代名片。
踏入50年代，被喻为是香港电影的黄金时代。15由于战后香港社会还未完全复原，加上大量难民涌入，造成不少严重社会问题。而此时的粤语片为了迎合普罗大众，为市民提供廉价娱乐，故推出不少粗糙滥造的粤话片，这些作品被称为“七日鲜” ，因为这些影片一个星期使能拍完。但此时亦有不少严肃认真之作，例如“中联”的《家》（根据巴金的小说改编），“中联”创业于1952年，其创办人共有二十一位，他们全都是粤语片中的精英份子，如：吴楚帆，张活游，马师曾，吴回，白燕，黄曼梨等。他们创立“中联”有一个共同目标：“抛开脱离现实，内容空泛的粤剧片，生产既娱乐大众又有教育意义的社会意识片。”16而在
“七日鲜” 影片充斥下致使香港粤语片变得低俗，为了改善香港电影这种粗制滥糙之风气，一批有志向的电影人如：吴楚帆，吴回，秦剑，高鲁泉，红线女，李月清等一百六十四人发起了一个名为“粤语片清洁运动”（图右）去提高影片之质素，改善香港电影之发展。
粤语片在50年代中到60年代初产量惊人，而且类型众多，有戏曲、武侠、喜剧、文艺、伦理等，可谓百花齐放。可是随着战后出生的一代逐渐成长，社会日趋繁荣和西化，年青一代有较高的教育水平，以往的传统粤语片己无法满足他们的口味，故出现了以经纪，白领及工厂女工为题材的都市喜剧、模仿西方间谍片的侦探动作片、全盘西化的歌舞片等，更出现了陈宝珠，萧芳芳等青春偶像片热潮。
而同时“其实自1961年“邵氏”在清水湾的影城落成大展拳脚，开拓新院线，引进新科技……国语片的制作已非小本滥拍的粤语片所能及。”17而在60年代中最受市民欢迎的莫过于国语武侠片，1967年“邵氏”推出《龙门客栈》和《独臂刀》轰动影坛，国语片在60年代中开始大行其道，相反由于市场之转变，国语片之冲击，加上1967年香港电视广播有限公司启播，电视的普及吸引了一
批观众，粤语片之产量开始下降。同时当时的导演因粤语片产量下降为了维持发展他拍了许多低成本的粤语色情电影，踏入七十年代李翰祥导演开始以风月题材作为出发点，拍制了不少情欲电影，色情电影之兴起亦成为六十年代末，七十年代初电影业的一个特色。
1971年李小龙的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此时香港电影仍以国语片为主导，直至1973年才再次出现一部新的粤语片《七十二家房客》，翌年也有许冠文的《鬼马双星》到了1977年粤语片的产量才超过国语片，故到了1970年代中粤语片才重新兴起。
10月25日，第十五届金鸡百花电影节在杭州拉开帷幕。《神话》、《千里走单骑》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《张思德》、《功夫》、《新警察故事》、《霍元甲》等10部风格各异的影片入围本届百花奖。

港片首度同内地影片同台争夺“金鸡”“百花”，这是否会成为下了多届“多黄蛋”的金鸡百花电影节评奖制度的有益促进，暂且难知。不过，这次金鸡百花电影节对香港电影敞开大门，或许意味着香港与内地电影已经实现了从形式上的合作，逐渐迈向真正的融合。

上世纪80年代，在《少林寺》成功敲开内地电影大门之后，港产片如潮水般涌进内地。虽然不乏武打片，但枪战片很快成为主流，港产片的火爆场面给内地观众留下了太多新奇的印象。这段鼎盛时期，香港年产影片300余部，创下了历史最高纪录。虽非每部影片都取得了绝佳票房收入，但是绝大部分影片最终闯进内地，并受到内地观众的广泛热捧却是不争的事实，一批香港影星也由此脱颖而出。

80年代香港电影在内地的走红，主要得益于内地的文化短缺。这种短缺并非一味指内地影视作品的数量，而是内地影视作品本身质量参差不齐，经不住港片的冲击。但是，随着经济的突飞猛进，内地电影逐渐站稳了脚跟，一批在国际上颇有影响力的电影也慢慢收复了市场。而另一方面，香港电影人因为对内地经济腾飞带来的广阔电影商机“垂涎欲滴”，在影片中开始有意无意地添加些“内地元素”，以博取内地观众的好感。当内地观众对港产片那种打打杀杀开始感到腻烦的时候，香港电影人就不得不认真琢磨内地观众的口味。而这种兼顾内地观众“口感”的制作风格，必然导致香港本土观众的流失。但是，相对于内地数亿观众的广阔市场，谁还在乎过去的那种小打小闹呢？

还有，面对内地影视产业的迅速崛起，香港电影被迫越来越多地起用内地明星。《无间道》里我们看到了陈道明，《宝贝计划》里出现了陈宝国。另一方面，无论是张艺谋还是冯小刚，也努力试图在这两种文化之间找到某种平衡点，《十面埋伏》和《天下无贼》中就有刘德华、金城武以及刘若英。

这么看来，香港票房收入的减少，应该是两地文化融合不可避免的结果。这同时说明，香港电影已进入“后港片时代”。在“后港片时代”，从表面看香港本土艺人数量断档现象相当突出，目前仍旧为成龙、刘德华等寥寥几棵常青树艰苦把持。但是我们似乎不必为此过分忧心，因为越来越多的香港艺人开始了他们的“北漂”生涯，投身于内地发展。梁家辉就曾出演过《太行山上》，英俊小生魏俊杰在最近的电视剧《红色记忆》中也出演了英雄何世昌，尽管起先观众质疑声不断，但魏俊杰的出色表演最终还是为观众所接受。
“后港片时代”是香港电影发展史的一个标志，但绝对不是香港电影产业的末日，起码以国内这个广阔的电影大市场来看，香港电影与内地电影的融合是发展的必然。既然是融合，经过阵痛之后，总会回归到一个相对的平衡状态，而这或许应是香港本土影片的最佳状态。再说，尽管表面看来香港本土电影似乎少了，但实则上更多的影人“北上”带动了整个内地电影产业的进步，内地电影的“香港元素”也得以增加。

希望合用！

‘叁’ 大陆未富裕前，香港电影的主要市场是哪里

很多，台湾、日本、韩国、东南亚、西欧等等。尤其是八十年代前期，这些地区的都是香港电影与好莱坞电影的天下。成龙很多电影都是亚洲地区国家的年度票房冠军。成龙、洪金宝、周润发、许冠文、刘德华在这些地区都拥有大量的影迷。

‘肆’ 香港星光大道开放了吗 香港星光大道什么时候开放

香港的星光大道是香港最着名的景点之一，曾经一度有人专门去香港旅游去看这个景点，但是目前已经关闭有一段时间了，那么他什么时候开放呢?跟着小编来看看吧。

目前还没有开放。

星光大道有望明年重开

提起香港的着名景点，许多人应该都会推荐位于尖沙咀的星光大道。

星光大道自2015年暂时关闭整修至今已近三年，近日港媒报道这一景点将于2019年2月或之前重新对外开放，较原定今年底开放的时间表略迟。

2003年，星光大道由新世界发展集团斥资4000万港元赞助兴建，于2004年开幕，逐渐成为香港最受欢迎的景点之一。在2015年暂时关闭前的十年间，大道每月吸引超过50万人到访。

改造后亮点：星光大道现正进行整修工程，康乐及文化事务署表示，设计团队采纳了部分电影业者的意见，星光大道不会再以铁马分隔游人与电影明星铜像，改以流水梯级作为铜像的基座，增加美观的同时方便旅客跟铜像合照。另外，星光大道上会设置小食亭及流动车，推广香港本地文化及创意产业。

电影主题的景点“星光大道”目前正在整修，但我们仍可以在附近的星光花园看到有关香港电影的展览、明星的手印和签名，并与国际功夫巨星李小龙、香港卡通角色麦兜的铜像合照!

星光花园游玩Tips

展览包括：

李小龙、梅艳芳、麦兜及香港电影金像奖女神铜像

20位明星手印及签名牌匾

香港香港电影主题展览

汇聚经典电影角色画像的“星光大道”

地址： 尖沙咀东海滨平台花园

前往路线： 从港铁尖东站P1出口，搭乘旁边的升降机按Pd字或于尖沙咀东部么地道的巴士总站旁之楼梯或电扶梯前往。

‘伍’ 吴君如亮相第四十六届香港国际电影节展览，她在影视圈有着怎样的地位

她在影视圈里就是一姐的位置，太棒了，这样的做法，就是特别的有她的存在感。

‘陆’ 《七人乐队》为FIRST青年电影展揭幕，这部电影讲了什么

讲述了七个导演以抽签的方式来各自负责一个年代的故事，然后将这些故事围绕着香港很好地衔接起来。

‘柒’ 2006年杭州动漫展地点

展览时间：2006年4月28日－5月3日
布展时间：2006年4月24日－4月27日
撤展时间：2006年5月3日17：00－5月4日
展览地点：杭州国际会展中心 杭州市石祥路589号

2006杭州国际动漫展介绍

主办单位：国家广播电影电视总局 浙江省人民政府
承办单位：杭州市人民政府、浙江省广播电视局、浙江广播电视集团
特别协办：中国动画学会
执行单位：2006中国国际动漫节节展办公室
展览网：www.cicaf.com
展览时间：2006年4月28日－5月3日
布展时间：2006年4月24日－4月27日
撤展时间：2006年5月3日17：00－5月4日
展览地点：杭州国际会展中心 杭州市石祥路589号
展览规模：46000平方米
展览主题：“动漫，让生活更精彩”
宗旨：突出专业化、强调国际化、加大观众参与度，把中国国际动漫产业博览会打造成为：“国家级、国际性、专业化”的动漫盛会。
定位：融合国际与本土优势、突出展示与互动氛围，构建原创产业格局

中国国际动漫节介绍
1、产业格局??政策扶持产业发展、节展引领动漫热潮
动漫产业已成为全球重要的文化产业。2004年，全球动漫产业的产值已达2228亿美元，与动漫产业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上。中国动漫产业经历了80年发展的历程，当前正在兴起新一轮的发展高潮。为了推动中国动漫产业健康快速发展，为动漫产品创造出巨大的市场需求，中国国家广播电影电视总局决定，自2005年起每年举办一届国家级、国际性动漫盛会??“中国国际动漫节”。2005年，首届中国国际动漫节在杭州成功举办，其规模、水平居国内之首，第二届中国国际动漫节承办权水到渠成，又花落杭州。
第二届中国国际动漫节诚邀您的参与！
2、精彩回顾??精彩激发参与人潮、合力打造产业盛况
首届（2005）中国国际动漫节共推出了中国国际动漫产业博览会、中国国际动漫产业高峰论坛、CGCN2005数字媒体艺术高层论坛、经典动画影视周、卡通形象巡游、原创动漫大赛等10多项活动，为国内外动漫业提供了一个展示交流、投资合作、研讨开发的广阔平台。
规模大 首届（2005）中国国际动漫产业博览会展区总面积2万平米，展位总数1000余个。13个国家动画产业和教研基地，美国迪斯尼、英国BBC、JAPAN小学馆、香港玉皇朝、台湾鸿鹰等知名机构的原创作品参展，是迄今国内乃至亚洲规模超前、影响最大的动漫展之一。
门类全 首届（2005）中国国际动漫节中，既有专业类的展示和论坛，又有群众性的参与和互动，博览会的展示内容还包括国内外动漫制作企业、动漫原创作品、动漫人才信息、动漫衍生产品和出版物、动漫嘉年华表演等。
名家多 世界动画学会创始人、克罗地亚动画大师波尔多•多文考维奇，韩国国际动画节组委会主席朴世亨、东京国际动画节执行委员久保雅一、美国迪斯尼着名角色设计师张振益、JAPANAsunaro 株式会社总裁石川一郎、以及香港、台湾和内地的知名动画大师黄玉郎、马荣成、赖友贤、王中元、金国平、张松林、戴铁郎、许江等114位国际名家参加了本届动漫节，20多名内地知名漫画家到博览会现场签售。
效益好 首届（2005）中国国际动漫节观众突破120万人次，达成合作交易项目500余项，合同（意向书）成交额30亿元。
影响大 境内外200多家媒体1100多名记者聚集动漫节。中央电视台、人民日报等全国各大媒体以及美国《洛杉机时报》、JAPAN《朝日新闻》、NHK电视台等都作了大量报道。浙江卫视、上海炫动卡通卫视、杭州电视台对首届动漫节的相关活动进行了直播。
3、动漫盛会，06’再起风云
06’中国国际动漫节六大突破：
注重特色化?展现杭州独特魅力；
注重国际化?扩大中国动漫的对外形象；
注重民族性?展示中国动漫80年成果；
注重专业化?搭建行业交流的平台；
注重产业化?推进动漫市场化进程；
注重大众化?营造“全城动漫”的热烈氛围。
4、06’中国国际动漫节四大活动版块
展览版块：
中国国际动漫产业博览会
（1）中国动画80周年回顾展
（2）中外动漫原创作品展
（3）国内影视动画企业成果展
（4）国际动漫节及电视媒体展
（5）中外动漫衍生产品展
（6）中外漫画、电玩、图书展
（7）动漫游戏及技术设备展
大赛版块：
（1）中国国际动画影视片“美猴奖”大赛
（2）全国大学生动漫原创作品大赛
论坛版块：
（1）中国国际动漫产业高峰论坛
（2）中国动漫产业项目发布会暨签约仪式
（3）全国影视动画工作会议。
活动板块：
（1）中国国际动漫节开幕式暨卡通狂欢晚会
（2）中国动画80周年纪念暨颁奖活动
宣传部分
（1）2006中国国际动漫节吉祥物、标志征集评选。
（2）“卡通使者”全国十城巡游宣传。
（3）中外COSPLAY大赛评选活动（拟作为省卫视互动节目）

中国国际动漫产业博览会
2005的杭州，因为这场动漫的热潮而久久不能平息；
2006的我们，因为再次相聚而尽兴狂欢！
2006动漫博览会，黄金周的“嘉年华”
参观人数预计将超过30万人
2006动漫博览会，场面浩瀚
展馆面积达46000平米，展位约2000余个，场面浩大恢宏。
2006动漫博览会，博大精深
覆盖动漫原创、制作、出版、播出、技术、周边产品开发等上中下游行业。
2006动漫博览会，功能齐全
■展示：中外原创动画成就的集中展阅;最新动漫技术的全新发布；不同国家动漫的重点观摩。
■展销：国际动漫周边产品、印象制品、图书的集中销售
■体验：最新互动数码娱乐体验
■表演：中外COSPLAY表演

‘捌’ 香港拍电影基地在那里

香港拍电影的基地（香港影城、邵氏影城）位于新界将军澳工业园（将军澳市地段第67号），面积占地为523,000平方呎，总楼面面积为1,100,000平方英尺。

由行政大楼、电影院、后期制作中心、展览厅及五间录影厂组成。影城建于2006年7月（当时只开始局部运作），其余的作内部装修；于2008年9月全面投入运作。

(8)香港电影主题展杭州扩展阅读

中国其他影视基地介绍

1、横店影视城

横店影视城，位于浙江东阳市，国家AAAAA级旅游景区，建成了秦王宫、清明上河图等28个大型实景基地和10座大型室内摄影棚。

2、上海影视乐园

上海影视乐园，又称“车墩影视基地”，是上海风情实景，30年代灯红酒绿的旧上海，黄包车、有轨电车、老爷车穿梭于街道，还有外白渡桥、黄浦江、天主教堂等。

3、长影世纪城

位于吉林省长春市，总占地面积100万平方米，以影视文化为主题，设有 3D 巨幕、4D特效、世界首家的5D影院。

‘玖’ 《七人乐队》官宣为第16届FIRST影展开幕片，对此你有何期待

值得期待的不仅仅是这七个故事的情节更多的是它所演绎出来的关于香港一地的人文景观。这部影片不仅仅是七位优秀导演的心血汇总，更是香港影电影行业气象的展现。在这部影片中，大家能够随着时间的推进而跟随着时代的脚步。在这部影片中感受着半个世纪人民的记忆，能够更加深刻直观的看到中国的进步。

2022年7月29日将在内地进行公映，相信在这些老电影中，大家能够找寻到各个时代的不同印记。大家也能够与故事中的情节产生情感上面的共鸣，与资深的电影制作者们进行精神上的交流，不断的学习并传承中国时代的精神。相信在看完这部电影之后大家会有非常深刻的体会。

‘拾’ 第46届香港国际电影节重启郭富城连续四年任大使，这届将会有何看点

这届大会将有以下三个看点。

一、郭富城继续担任电影节大使

第46届香港国际电影节即将重启，而这次电影节的大使仍然是郭富城，郭富城可谓是实至名归，他曾经主演了很多经典的电影，比如《道士下山》以及《西游记之女儿国》等等，他也曾经获得金马奖影帝，这次郭富城担任大使也和以往不同，他这次将会有全新的造型，老搭档夏永康再度与他合作，这次夏永康别出心裁的采用视觉效果非常强烈的绿、蓝基色为主调，把影帝郭富城对电影的热爱和展望集中表 现出来，也体现了此此香港电影节的创新性。

综上：此次香港国际电影节将有以上三个亮点。