酒色电影网

① 若远离酒色，怎么能享受生活的乐趣

我觉得这个问题不难回答，酒色终究不是好东西，生活中的乐趣多的是。

当我仍然混合木头，有一个男性版本的“Niu Dayton的生命”的解释如下：当然，他肯定不会孤单，因为世界上的科学的乐趣，一次又一次的快乐。它不仅是世俗的想象，科学远比其他双胞胎更风骚，玩科学比玩女人更柔软和获得结果的激烈而持久的高潮，不仅是乐趣，但也是一个巨大的认同感，无尽的空虚和寂寞比几秒钟后。所以，陈景润却沉迷于美不可自拔，身体无法承受过度的高潮，是shuangshe。

② 这句话是什么意思

“空”是佛法中一个最根本的哲学概念，深妙难解。过去和现在有许多人对之产生误解,有的把“空”和“有”看作对立的两个方面,在现实世界面前坠入常见；有的把“空”当作空洞无物,坠入虚无主义的断见。要理解“空”字，先要知道这个字的来源，佛经是从梵文译来的，“空”字也由之而来。在梵文里，Sungata（音：舜若多）的含义是 “性空”，玄奘法师简译为“空”。下面摘录一段澹思先生《论空即是色》的文章的一段,他把这个空字的来源和意义说得很清楚:
“空、在梵文里叫做 Sunyata（音：舜若多），事实上， Sunyata 一语，不能简称为‘空’，而应称为‘空性’。ta在此是一个接尾词，Sunya是一个语根。当然我们可以把Sunya叫做空，但在‘色即是空’这句话里的‘空’，原文并不是Sunya而是，Sunyata。有此一接尾的ta字，在梵文里与只是Sunya一字，那就大有区别了。ta的意思有性质、实在、形态等义。空与空性是有着不同的意义的。……”
这段文字,把空与空性分析得很清楚。事实上,在笔者已找到的《心经》的七种译本中,般若共利言译作“五蕴性空”,而不是五蕴皆空；法月和知慧轮及施护都译作“五蕴自性皆空”；法成译作“照见五蕴体性,悉皆是空”。在藏译梵文本中有“一切法皆性空”之句。可见这里的“空”应该按“性空”之意来理解,“空”是“性空”的省略字。千余年来,深入民间,传布最广的,是玄奘的译本,他译的是“五蕴皆空”。当然,他这样译,一定有他的见解,当时也不会引起误解,而且当时对“空”字的解释也相当清楚,只是后来由于时代的变迁,语言文字的意思也随之改变,于是有人就依文解意,只就字的表面意思来理解,以致千载以来,引起了不少误解。
《陈义孝佛学常见辞汇》对“性空”的解释是：“谓众缘合成的一切事物，其性本空，没有真实的自体可得。”这里所指的“性”不是物理学和生物学意义上的物性，而是指一种不依条件（缘）的独立存在的“自性”（自体），“自性”的含义是自己有、自己成、自己规定自己、本来如此、实在恒常的意义。我们只要冷静推论反复思考就会发现：世界万事万物都是在一定的时空条件下,由多种因素组合而产生的现象,并不存在不依条件的绝对单一独立的“自性”。宇宙万物都是由各种条件（缘）而产生的，任何事物都是“缘生则生”、“缘阙则阙”，即产生该事物的条件具备了，该事物就产生而存在，条件不具备，就不能产生。缘生的事物不能离缘而存在，这就叫作“无自性”，即“性空”。印度学者龙树说：“缘起就是性空，性空就是缘起，世界上没有一件事物不是性空。”又说：“事物若有自性，何需依赖众缘，若是众缘和合，还有什么自性？”人们通常认为，“有”是存在，“有”不是“空”，“空”是不存在，“空”不是“有”，因此“空”“有”对立。实际上“空”“有”不但不对立，而且是一体的，“有”中存在着空性，空性不会在“有”之外存在，也不必等“有”毁灭了才谈空性。佛法是依“有”言“空”，“有”“空”一体，“有”“空”不二。可见佛法说的空,是“缘起性空”的空,是“因缘所生法”,本身“无自性”的空,不是空无所有的空虚的顽空,也不是否定事物具有的作用及事物相续转化的断灭空。

③ 西安芳和影视传播有限公司怎么样

简介：2012年成立西安芳和企业文化传播有限公司，2016年7月更名为西安芳和影视传播有限公司，是首批进入互联网影视行业的机构，集互联网影视投资、出品、宣发于一体，且获得由国家广电总局审批的《广播电视制作经营许可证》（（陕）字第613号）。一、互联网影视（包括微电影、网剧、网络大电影）投资、出品、宣发：1、网络大电影：《失恋33年》《不明真相大白》《蒲公英男孩》《练手3之乱世巨星》《鬼诱》《路囧》《川囧之青春有梦》《群主擒爱日记》《恋爱大师》《一夜疯狂》《驱魔法典》《六七八九》《大城小贼》《爱@发光体》......2、网剧：《酒色男女》（酒仙网出品）《今天不上班》《囧神何有理》《笑能当饭吃》《型男囧事》《谁的青春不热血》《西哥正传》《欧巴西游》《屌丝奇遇记》《我们为什么不能在一起》、《逗比四合院》…..3、微电影：《幸福味道》《祖秀莲》《第五根弦》《一代廉相陈延敬》《阿玉》《风铃》《我们的时光》……上千部4、纪录片：1部《武汉食堂》（45集）二、“金鼠杯”微电影大赛三、自制视频节目：《酷鼠乐播》《电影怪鼠黍》西安芳和影视传播有限公司立足新互联网电影时代。证明材料来自网易娱乐。
法定代表人：李妍
成立时间：2012-01-04
注册资本：300万人民币
工商注册号：610131100078868
企业类型：有限责任公司(自然人投资或控股)
公司地址：西安市高新区锦业二路86号海棠别馆第3幢1单元3层10301号房

④ 朋友妻不可骑，上司的妻能放过么

当然有了，老一代的武士类动作片如《七武士》，对西方影响很大的，黑泽明、北野武等人也都称得上是级的人物。欧美不少导演年轻时都观摩过许多日本电影。日本刀在电影里用得更是随处可见，像黑客帝国啊、美少女特攻队啊、新铁血战士啊、金刚狼2啊等等。下面这篇文章介绍了不少日本武士类电影，可以看一下。对于中国的武侠片影迷而言，武士片不是一个很有观赏性的片种，但却有着很多值得中国电影学习的东西。日本的武士片，没有白衣飘飘一尘不染的大侠，少有飞檐走壁怪力乱神的武功，一招一式，大多都在现实中真实存在，武士片的武打不是看热闹，而是看门道。日本50部最好的武士电影武士片中，在成为一个武士或者大侠之前，他首先是一个人，在为正义战斗之前，他们必须先为生活打拼：座头是师，拜一刀出租孩子和武功，清兵卫黄昏回家做鸟笼，直到有机会涨俸?才敢向心上人求婚，津云半四郎眼睁睁看着全家因为贫穷而死去。如尔冬升调侃武侠片的种种缺点，在日本武士片中并不存在。中国的武侠片多用寓言的方式与现实发生，而武士片则多为现实主义，它的主人公虽然有的武力，但却多是普通人的生存状态。近年来，中国的武侠功夫片的发展趋势，是将大侠与武术家还原成真实的人，并让他们生存在真实的世界中，代表性的如《叶问》、《七剑》等，而这些在日本武士片中属于常态。也许有很多人因为历史文化的原因而不喜欢武士片，但我们至少可以从中看到，日本这个民族在近代取得一系列成功的部分原因。日本50部最好的武士电影1.七武士导演：黑泽明评分：10崇拜莎士比亚与托尔斯泰的黑泽明，在这部电影中达到了前辈的高度，如同哈姆雷特一般，具有超越时代的悲剧价值。影片让几个失去了存在意义的武士，去打了一场没有意义的仗，四个人战死了，三个人继续走在没有终点的路上。小里说，这是在讲述一个时代的结束，一顽固的人，为坚持的理想而殉时代的悲剧，影片最精彩的譬喻——火枪，实际上在象征一种残酷的、无法抵御的宿命的同时，也象征了一种古典时代的公正、高贵及英雄主义的消亡。七个武士，性格各异，五郎兵卫与勘兵卫初见，便说：“农民的苦我是知道的，但我接受的原因，主要还是你的个性吸引了我。也许人生最深的友谊，常常因为偶然的机缘而起吧。”黑泽明悼念的是这样一个时代：为了初识的朋友，可以甘赴死亡之约。最终，一心把剑术修练完美的久藏在大雨中被火枪打死，胜四郎在雨中大哭，这是代黑泽明一哭，祭奠的便是这个时代。往大里说，这是人生的譬喻，人生有何意义？宇宙都不过是一个偶然的存在，渺如虫蚁的人类有何意义？但了解了这一点，是浑浑噩噩，及时行乐麻醉自己，还是奋起抗争，在这无聊的虚空中寻找生存的价值，却是不同的。而《七武士》代表的是后者，这也是影片结尾的“失败”给人以悲壮而不是悲哀的感受的原因。日本50部最好的武士电影2.大菩萨岭导演：冈本喜八评分：9.7如果说《七武士》是“正派”武士片的巅峰之作，那么《大菩萨岭》则是“邪派”武士片的代表作品。编剧桥本，《七武士》与《罗生门》的作者，而演绎龙之介一角的仲代达矢，也使本片的表演成为他的代表作品之一。他所创造的剑魔龙之介，有如将灵魂给魔鬼一般，有着魔性与天才的双重闪光。这个人物有着如此矛盾的气质，一方面他邪恶到底，他毫不留情的斩杀为他鄙视的对佛祈祷的老人，他在与人决斗之前夺走对手妻子的贞节但却违背承诺在比武时用木剑杀死了对方，但因其偏执的邪恶，偏偏又生出一种单纯到极致悲剧感。这个决心以自己的天才与世界对抗的魔鬼，逐渐走向癫狂的终点。三船敏郎在片中饰演剑道宗师岛田虎之助，他指点的学生向龙之介复仇的途中，拒绝了朋友使用火枪的建议，但此时龙之介已经被新选组背叛，偶遇大菩萨岭斩杀的老人的孙女，使他忽然间心魔大炽，不能视物，此时大火燃起，几十名剑士向他围攻，在具有超现实意味的舞台上，最终战胜恐惧的剑魔上演了他的死亡之舞。日本50部最好的武士电影3.切腹导演：小林正树评分：9.6小林正树的本片形式独特，类似罗生门的，以几个人的讲述拼出一个完整的故事，对武士道的将尊严置于生命之上的理所当然的位置进行了反思。观众在一开始看到的是一个无赖武士假借切腹行骗的故事，而最后看到是一个家庭的悲剧。仲代达矢饰演的津云半四郎成为日本武士片中最具深度的悲剧人物，他在失去全部家人后的行为，演出了这个人物万念俱灰之后反而无所挂碍，抛弃生命以死来质问整个制度和文化的残虚伪，在井伊家最终调来火枪队之后，津云不愿死于枪下，在火枪队开枪之前切腹而死。津云的死并不是复仇，而是以死来抗争整个世界的不公，他揭露武士道所谓尊严高于生命的虚伪，实际上也是属于导演小林正树的。虽然命题很大，但小林正树的视角却是属于个体的，他往往带领观众以一个个体的身份来经历一个悲剧故事，这使得他的电影充满了情感的力量。 日本50部最好的武士电影4.夺命剑导演：小林正树评分：9.6小林正树的武士片多关注个体的存在和情感，虽然是武士片，但却始终在批判武士道的反人性的部分，以及体制的黑暗，他的电影里也有为了理想而牺牲生命，但这个理想不是某种空洞的理念，武士道所强调的愚忠更是在本片厌弃的。《切腹》中的津云半四郎痛于女婿和女儿的惨死，孤身前往自杀式报仇，而《夺命剑》中以死捍卫的，是爱情和个人的尊严。三船敏郎饰演的入赘名门的武士，一生辱负重，最后却为儿子的爱情所感动，为保卫儿妻和尊严孤身与体制对抗，最终死于火枪阵下。这部电影让我们看到，日本人的传统，是推崇为了正确的目标奋斗，而最终失败的人。相反，不择手段而达到成功的人是可鄙的（如日本导演佐藤弥纯在中国拍摄的《敦煌》中，卑劣的李元昊对反叛者轻蔑的嘲笑“能够在历史上留名的，不会是你”）。如果一个民族只将成功和胜利当作价值评判的唯一标准，这个民族是堕落的，不可救药的。 日本50部最好的武士电影5.浪人街黑木和雄评分：9.5本片的主题类似于《七武士》，也可以说是讲述失去目标与生存价值的武士浪人，最终在战斗中找回生命尊严的故事。不过《七武士》的表达是形而上的，更具有象征性，而《浪人街》则更具情感张力，更接近于普通人的视角，与黑泽明的七武士相比，如同陀斯妥耶夫斯基之于托尔斯泰。本片翻拍自牧野省三的经典，背景是幕末时期，电影的主角是四位浑浑噩噩落魄无赖的浪人，他们所在的浪人街，们不断被鄙视他们的上级武士杀害，当最后一位被浪人爱慕的阿新刺杀武士未果反被绑在树林中之后，四个人终于觉醒了内心深处的尊严血性，先后杀向树林拼命，而那里有一百多名上级武士在等着他们。最后的百人斩大战拍的荡气回肠，特别是母衣的居合刀法，每次出刀斩杀一人，必还刀入鞘，下次出刀，又是血溅五步。日本50部最好的武士电影6.穿心剑导演：黑泽明评分：9.5黑泽明的娱乐武士片的典范之作，没有《七武士》那般沉重悲凉，但却可说是日本武士片中剧情最精彩，最具观赏性的影片之一。影片的成功之处在于由三船敏郎塑造了一位外冷内热，表面吊儿郎当，实则智勇兼备的武士形象，这个流浪武士在破庙中休息时无意中看到一年青正直的武士将被围歼，于是出手救了他们。在武士们的央求上，化名椿三十郎的他帮助了他们，在这些年轻人屡屡坏事的情况下，棒三十郎最后还是智计百出，最终打垮了的家老。而前面整个波澜起伏的故事似乎就是为了衬托黑泽明最后要拍的一场戏：家老的高手保镖，仲代达矢饰演的室户追上椿三十郎，要求与其决斗。两人对峙足有一分钟之久，忽然拔刀，电光火石间，室户狂喷血五秒，倒地而死。这一瞬间的决斗多年来被影迷们不断慢镜头回放研究其妙处。杀死对手后，椿三十郎却叹气说：“他和我一样，都是没有鞘的刀，而好刀是不应该没有鞘的，你们都应该把刀收进鞘里。” 日本50部最好的武士电影7.黄昏清兵卫导演：山田洋次评分：9.4作品深受中国观众熟知的山田洋次，他的电影手法质朴，人物真实，故事简单，情感动人，这些都使他晚年拍摄的武士三部曲，成为小林正树之后最具情感张力的武士片。《黄昏清兵卫》使武士片这一类型再度引起世人的注意，真田广之塑造的黄昏清兵卫成为一个让人难忘的电影形象，电影中为了表现真实的武士生活状态，在清兵卫去决斗的前夜，被贫苦的生活消磨的清兵卫重新挥刀以求恢复速度，决斗时，真田广之用木棒对真剑，用长镜头表现决斗的真实感，小太刀的招术有如中国武术所谓“一寸短一寸险”的精彩。而最终作为清兵卫对手的余吾善右卫门，虽然只是最后出场，却有如惊鸿一瞥般给人留下深刻印象，他本来已经看到时局即将变化，看到武士的时代已经结束，求清兵卫放过自己，希望暂避等待世界的改变。但当他误以为清兵卫准备以木剑对付自己后，却因为自尊发作而与清兵卫决斗，结果长刀在室内击中横梁，自己被斩杀。这个最清醒的人，仍然摆脱不了自己武士身份而加的宿命。 日本50部最好的武士电影8.幕府风云导演：降旗康男评分：9.4一部和中国观众很有缘纷的电影，首先他的武打风格半港半日，堪称中日武术交流会，既有丹波哲郎、绪形拳为代表表演的日式剑斗的凌厉简洁，一击必杀，也有港式武打片的天马行空，花招百出，有些场面甚至颇为“东方不败”。片中可以看出使用了来自中国的武师，很多花枪招式绝非日式，片中很多特技人的玩命精神在港片中也属惊人，而最抢眼的当数因《少林寺》而闻名日本的胡坚强，他在片中表演了醉拳醉棍飞抓三节棍等一系列功夫，而其优美花哨的功夫与全片的武打风格居然也相得益彰（不过由于语言不通，只能演个哑巴）。而且，本片曾经被配音引进中国，有充分的观众缘。本片算是金庸式的历史演义电影，讲述德川家光将军意图除掉自己不喜的长子，而刑部为首的多名义士反抗将军，将少主护送至江户，最终大五千兵马的追杀下，大多壮烈牺牲。整个大逃杀的过程拍摄的壮烈、扣人心弦。日本50部最好的武士电影9.御用金导演：五社英雄评分：9.3仲代达史主演的武士片经典，特别是武打场场精彩，极具看头，如仲代达矢饰演的胁坂孙兵卫，第一次遭遇围攻时，他以奇特的剑法应对，在面对敌人时，双手正反手共握剑柄防御，正手剑及远，反手剑及近，表现出剑术宗师的气度。最终与带刀的雪中决斗，决斗前日本民间的鼓声烘托出山雨欲来风满楼的氛围，孙兵卫为不使持剑的手在雪天冻僵，不断的向手中呵气，而带刀则直接带了一个烤手的火把前来决斗——这都是中国武侠片中不可能出现的细节。最终孙兵卫将刀插入雪中，待对手进击时暴起反击击中对手，这是和拜一刀的水鸥派破浪刀一致，借雪掩盖了出刀的轨迹，而高手对决，胜负只差一瞬。日本50部最好的武士电影10.异邦人：无皇刃谭导演：安藤真裕评分：9.3本片代表了日本动画武士电影动作设计的最高水准，与日本真人电影武打追求的真实直接，一击必杀相比，本片的动作设计极尽华丽，与一流的香港武侠片相比亦不逊色。影片讲述的是明国大内高手到日本寻找一个特殊孩子的血，来为皇帝长生不老之药，电影中的明国以天朝上国的形象出现，几位明国高手兵器、武功各异，各有惊世骇俗表现。最终中日两位高手对决，表面看似乎是日本精武门，但两位高手实际上却都是西方来的“异邦人”，最后一场打斗堪称史诗式的，配以华丽激昂的音乐，令人荡气回肠。主人公和小孩之间情感的表现也极为动人。日本50部最好的武士电影11.必杀4导演：深作欣二评分：9.2虽然真田广之在中国观众的印象中多停留在了“真田小队长”的形象上，但实际上，真田广之可说是继承三船敏郎、仲代达矢、胜新太郎这一代演员的衣钵，日本60后演员中最具武功根基的一位。他在《黄昏清兵卫》中以长镜头表演小太刀，而在《必杀4》中，不到三十岁的他耍薙刀的动作可说让人如饮美酒，“每斩一人，欢声雷动”，在不依靠蒙太奇精彩的武打效果日本片中，真田广之纯粹以个人身手表演出华丽而又致命的效果，让人惊叹，影片最后安排他被火枪打死，大概也是这样的武功真的无人能敌了。深作欣二的本片如其黑帮片一般人物众多，但形象都很丰满。几位赏金杀手最终为义气而赴死十分动人，各种奇门兵器的用法在片中都有展示，其中一位耍杂技的刀客颇似《剑雨》中的连绳。影片还吸收了很多意大利式西部片的音乐和形式。 日本50部最好的武士电影12.带子狼雄导演：三隅研次评分：9.2这一系列影片塑造了令人难忘的刽子手拜一刀的形象，这个以杀人为职业的刽子手，却自己建了一所佛堂超度死于自己刀下的亡魂。最终他被陷害，只能带着孤儿踏上凶险的逃亡之路时，他让不经事的孩子在皮球和武士刀之间做选择，如果选择了皮球，就将其杀掉，而当孩子选择了武士刀之后，他流露出压抑不住的喜悦。本片的故事很有看头，武打也相当精彩，从拜一刀逃亡之初，以水鸥派破浪刀一击必杀对手，到最后与众黑帮乱斗时，将推车的木棒取下，组合成长柄“斩马刀”，长刀如斩瓜切菜般砍浪十几个执太刀的匪徒，是日本电影中少有的酣畅淋漓的武打。日本50部最好的武士电影13.元禄忠臣藏导演：沟口健二评分：9.2忠臣藏故事是日本流传最广的武士故事，也是日本人心目中最可以代表“武士道之美”的故事。这个题材有众多电影版本，其中被认为是最出色的沟口版，用了比《七武士》还长的，近乎四个小时的长度来讲述这个复仇故事的来龙去脉，却极少有动作场面，最大点的四十七士围攻吉良府的场面，竟然是用先主夫人读信的方式交代的。和黑泽明的西式戏剧冲突不同，沟口的作品充满了东方美学的特点，画面常如卷轴般从左到右打开，人物特写从未出现，是一个异常优雅从容的像作品。 日本50部最好的武士电影14.赤穗城绝灭导演：深作欣二评分：9.2同样是忠臣藏的故事，深作欣二版和沟口版走向两个极端，沟口版含蓄内敛，深作欣二版则热血沸腾，从四十七士围攻吉良府的热血战斗，到最后四十七人剖腹后大石发表的慷慨激昂的演说，煽到极点，当然也可以换个说法：本片充满了式的美学特色。 元禄14年，赤穗藩藩主浅野内匠头（西郷辉彦 饰）在公开的仪式上受到吉良上野介（金子信雄 饰）的戏弄和侮辱，一怒之下拔刀砍伤对方。在此之后，浅野因在内廷拔刀而被判剖腹自尽，其管辖的赤穗城也面临易主的命运。消息传到赤穗，全城上下人心惶惶。大家老大石内藏助（万屋锦之介 饰）一面稳定人心，一面做好善后工作。最终仍有几十人不愿离去，大石将众人聚在一处，决定暂时辱负重，寻找合适时机杀掉吉良为主公报仇。漫长的等待由此开始……本片根据日本忠臣藏的故事改编，渡瀬恒彦凭借此片荣获电影旬报和第21届日本电影金像奖最佳男配角奖。日本50部最好的武士电影15.大杀阵导演：工藤荣一评分：9.1这部电影的杀阵没有优美的动作，没有设计精巧的招式，有的只是野兽一般的搏斗，几十分钟几百人的搏杀，虽然用的都是武士刀，但却仿佛是一的野兽，在用牙和爪撕咬，特别是长时间的使用手提摄影拍摄最终的大，使观众有着亲临其境的真实感。《大杀阵》的故事线索复杂，乱世中的与反，人物众多，但塑造的都很成功，表现的是大时代中小人物的悲情，通片充满了绝望的色彩。 日本50部最好的武士电影16.蝉时雨导演：黑土三男评分：9.1颇为令人唏嘘的武士时代的爱情电影，父亲被勒令切腹，以孤儿身份长大的文四郎，自幼只有青梅竹马的小服照顾，但却在少年时代被父母带走。长大后文四郎成为武士，而小服成为领主的侧室。当小服被卷入斗争的漩涡后，文四郎必须要拯救爱人。本片的武打对“克制心魔”的表现很有意思，文四郎和朋友在面对敌众时搬来十几把刀插在地上，学的是一代剑豪将军足利义辉的事迹，最后以闭目背后换手反手刀一击击中对手，是武士片中的神来之笔。 日本50部最好的武士电影17.壬生义士传导演：泷田洋二郎评分：9.1以幕末新选组大名鼎鼎的斋藤一之口，讲述名不见经传的剑士吉村贯一郎的故事，一个为了家人辱负重，扮成小丑的男人，在新选组败之际，却为了责任和荣誉，孤身冲向军的火枪阵。吉村个人的悲剧也代表了日本人对“逆历史潮流而动”的新选组的同情和纪念，也是一个小人物所见证的时代悲。 日本50部最好的武士电影18.人斩导演：五社英雄评分：9.1本片是以日本历史上被下层武士奉为神明的武半平太，发动天诛为故事背景，讲述旗下忠实的追随者“人斩以藏”的故事。武半平太（仲代达矢饰）于江户建立了土佐勤王党。同时以藏（胜新太郎饰）加入勤王党，并于次年结识田中新兵卫（三岛由纪夫饰），两人作为勤王党的两大“人斩”，活跃于维新幕后。冈田以藏教育程度不高，言谈粗鄙，粗野莽撞且好酒色，但杀人如麻且对武半平太言听计从.唯一的例外是在坂本龙马（石原裕次郎饰）介绍下担任了胜海舟的护卫。由于土佐藩开始对土佐勤王党进行，党首武半平太被捕。随之冈田以藏被捕。庆应元年（）闰五月十一日，武半平太被命切腹自尽，而以藏等九人则被处以斩刑。 以藏临终对自己不能被允许切腹而感到耿耿于怀，感觉哪怕是死都得不到平等对待，留下一首辞世之句：我为君尽心尽力，却如水泡一般消逝在澄空中”。 胜新太郎在本片中展示出精湛的演技，盖过仲代达矢，他演的真实人物、因杀人太多，以至有“刽子手”之称的冈田以藏从犯混到觉悟的过程，极富于层次感和悲剧性。传奇作家三岛由纪夫在片中饰演外冷内热，一酷到底的倒幕杀手田中新兵卫，最后被冤枉时，他忽然来了一手漂亮的切腹，这个出人意料的动作似乎是一年之后三岛结局的预演，年，他带队发动兵变，向自卫队发表演讲“日本人很富有，但精神上很空虚，你们知道吗”，被自卫队嘲笑后“切腹报国”而自杀，看来三岛的确是演武士到不疯魔不成活了。 这起极端事件使得很长一段时间里《人斩》这部电影处于被禁言状态。 日本50部最好的武士电影19.座头物语导演：三隅研次评分：9.1在日本，座头家喻户晓的地位，类似于中国的黄飞鸿，而胜新太郎，则是和座头不可分的关德兴、李连杰。他塑造了质朴，谦恭，诙谐，但又可以为正义，为弱者奋斗，以至牺牲自己。在写实的日本武士片中，座头系列无疑是极具夸张超现实感的电影，但正如很多香港影人对黄飞鸿的评语，也可以说，座头代表了一种不死的精神。而这一切，都是从《座头物语》开始的。20.修雪罗姬导演：藤田敏八评分：9.0日本武士片里少见的写意派的影片，全片更像一个武侠式的寓言。这个残酷的复仇故事，讲述一个全家被害自己被判无期徒刑的女人，在报仇无望后，在狱中勾引男人生下一女，来为自己和丈夫复仇，这个生下的女孩就是修罗雪姬，《杀死比尔》里刘玉玲饰演的角色实际上就是她，电影中她与乌玛瑟曼的雪中武士刀对决，也是修罗雪姬最终结局的场景和音乐的再现。电影故事发生于明治维新之后，武打浪漫故事极端很有漫画的色彩。 说字数超限了，你自己网络一下“日本50部最好的武士电影 ”这篇文章吧。

⑤ 酒色赋是莫言写的吗

酒色赋是莫言写的。

本诗为莫言创作，表达了生活的戏剧化，正式创作灵感的来源。

原诗：

如果世上没有美酒 男人还有什么活头

如果男人不恋美色 女人还有什么盼头

如果婚姻只为生育 日子还有什么过头

如果男女都很安分 作家还有什么写头

如果文学不写酒色 作品还有什么看头

如果男人不迷酒色 你愿意吃苦头吗

如果酒色就不心动 生命岂不到了尽头

喝酒无罪 好色有理

解析：

（如果世上没有美酒，男人还有什么活头？）

人类自古代开始，就学会了酿造美酒。魏晋时期的竹林七贤之一刘怜，是传说中的酒仙，曾作《酒德颂》，唯酒是务，焉知其余。

以酒浇愁，借酒避祸。酒成了刘伶活着的精神支柱。唐代伟大诗人李白，曾作诗：人生得意须尽欢，莫使人金樽空对月。美酒成了李白写诗的必须物品。在此假没，如果没有美酒，历史记载就没有酒仙刘伶和诗仙李白了。

（如果男人不恋美色，女人还有什么盼头？）

孔子曰：食色，性也！对于美色，每一个男人从骨子里都迷恋。窈窕淑女，君子好述。男人的本性如此，女人才能有爱情，才可以嫁夫生子，才能够满足一生的欲望。

美色可以成就江山，也能够毁灭社稷。多少历史，由男人恋美色开始，多少往事，由男人失美色结束。

（如果婚姻只为生育，日子还有什么过头？）

婚姻的意义在于男女双方组成家庭过好日子，恩爱夫妻，爱情第一。有爱就有幸福，人活着才有滋味。生育只是为了繁衍后代需要，儿孙满堂并不代表日子过得好。

（如果男女都很安分，作家还有什么写头？）

自古以来，爱情故事是人类永恒的话题。男欢女爱，男女私奔，男女偷情都是作家笔下精彩的内容。如果男女都按父母之命，媒妁之言，就不可能有像《金瓶梅》、《红楼梦》这样流芳千古的名着了。

（如果文学不写酒色，作品还有什么看头？）

人的生活离不开酒色二字。男人追求酒色，女人接受男人，文学反映生活！没有一个傻瓜作家会脱离生活实际去写作品的。

因为写出来没人看，不吸引读者，打个比方，这叫瞎子点灯白费蜡。翻开中外文学名着，不是爱情，就是奸情。不是酒壮英雄胆，就是酒醉男子汉。酒是细节，情是主线！

（如果男人不迷酒色，哪个愿意去吃苦头？）

人们常讲，酒是兴奋剂，色是诱人花。男人好酒好色是生命的需要。酒的主要成分除水以外都是酒精，酒精能够给男人带来兴奋，产生快乐。

男人要养家糊口，工作压力大，酒能舒缓身心疲惫，去忧愁，减苦闷，促进血液循环。色是美女，是鲜花，看她会赏心悦目，搂她能提振精神，睡她能满足欲望。因此，男人视酒色为宝物，愿意吃苦受累去追求，得之皆大欢喜，缺之魂不在体！

（如果酒色都不心动，生命岂不走到尽头？）

人活着的意义，无非是吃、喝、玩、乐！酒色都在其中，不可惑缺！一个男人不喜欢美酒，不爱好美色，傻子都知道那是浪费时光，浪费生命！

这里面的原因只有三个：一是风烛残年老不中用，二是病痛缠身行动不便，三是奄奄一息苟延残喘。反正都是离见上帝的日子不远了。

(5)酒色电影网扩展阅读：

莫言简介：

莫言，原名管谟业，1955年2月17日出生于山东省高密市东北乡文化发展区大栏平安村 ，中国作家协会副主席、 2012年诺贝尔文学奖获得者，亦是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

1981年，开始发表作品《春夜雨霏霏》， 1984年，因《透明的红萝卜》而一举成名。 1986年，在《人民文学》杂志发表中篇小说《红高粱家族》引起文坛极大轰动。1987年担任电影《红高粱》编剧，该片获得第38届柏林国际电影节金熊奖。

2011年凭借小说《蛙》获得茅盾文学奖。2012年获得诺贝尔文学奖。获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。2013年，担任网络文学大学名誉校长。[9]2014年，获颁香港中文大学荣誉文学博士学位。

2016年，当选中国作家协会第九届全国委员会副主席。2017年，获香港浸会大学荣誉文学博士学位。同年12月，凭借作品《天下太平》获“2017汪曾祺华语小说奖”短篇小说奖。2019年，创作的《等待摩西》获得第15届十月文学奖短篇小说奖 。

莫言因一系列乡土作品充满“怀乡”“怨乡”的复杂情感，被称为“寻根文学”作家。 据不完全统计，莫言的作品至少已经被翻译成40种语言。

⑥ 花花公子的电影剧情

一家商业公司的司理，本与他的女秘书相爱。后来，女秘书在某个场合中认识了花花公子周少棠，并与他共堕爱河。然而，周少棠在他的酒肉朋友的鼓励，纵情酒色，过着放荡的生活。直至最后，周把家财散尽，失去了身边的一切，方才痛改前非，决意与爱人一起赴前线，为国效力。

⑦ 韩国电影《醉画仙》的介绍

电影：醉画仙
导演 林权泽
演员 崔岷植
上映年度: 2002
制片国家/地区: 韩国
语言: 朝鲜语
imdb链接: tt0317234
人物原型：唐伯虎(1470一1523) 中国明代画家，文学家。唐寅于明宪宗成化六年庚寅年寅月寅日寅时出世，故名唐寅，又因属虎，故又名唐伯虎。字子畏、伯虎，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏、鲁国唐生、南京解元等，自称江南第一风流才子（见：江南四大才子）。
剧情简介
19世纪中叶，封建的朝鲜王朝在内外交困中风雨飘摇。遭逢乱世，生为乞丐的少年张承业，遇难街头巧为书画世家金师傅所救并收留。金师傅意外发现少年张承业在绘画方面的天资聪慧，爱才之心油然而生。金师傅将承业推荐给一位乡村画师学画，承业学习刻苦进步神速。可惜好景不长，画师不幸因病去世，承业不得已回到金师傅处报丧。金师傅又将承业荐往当地士绅李应宪家做下人。李府家大业大，藏书藏画颇丰，好学的承业借机在李府悄悄自学绘画。李府千金李小姐天生丽质，性情温婉，但体弱多病，待嫁闺中，她对承业的绘画青睐有加。面对红花美景，羞月佳人，青年承业不禁情窦初开，暗恋心生。可是，出生的贫贱，门第的沟壑，使两人虽近却远，了无姻缘。不久，李小姐风光外嫁，失意的承业于黯然中离开李府。
承业于记忆中临摹的名画渐行其道，引来无数喝采。李应宪登门指承业窥画偷艺未经许可，令承业惶恐不已。然而，同样爱才的李应宪并未加罚于承业，并转而将他举荐到着名的六桥画院继续深造。经画院名师汉师傅的指点和调教，承业画技大进，名噪一方。欣慰不已的导师金师傅为承业起艺名为吾圆。在一次为府台大人贺寿献画的表演中，吾圆力压群芳，技惊当场，令自叹不如的汉师傅颜面尽失。画院同窗怒其目无尊长，恃才傲物，无不对其大加挞伐。内疚的吾圆长跪于汉师傅窗前，以示心中愧疚之意。汉师傅与重心长的告诉吾圆，望他能为后世子孙做个榜样，青出于蓝而胜于蓝。
学业已成的吾圆开始独行其市，自成一家，求画者渐多。然而，名声鹊起，耽于酒色，囿于喧哗的吾圆却自感在画技与画意上裹足不前，难以进取。狂躁的吾圆一心苦求突破自我，却不觉陷入意志消沉的心魔之境。绝望中他弃家别妓，跋涉山水，行走天地，于风霜雪雨，天寒地冻中找寻画意的真谛，感悟自然的奥秘。
光荫荏苒，时光如梭，久经磨难，执着向画的吾圆终成大器，自创门派，成为甚极一时的绘画大家。上至官宦名门，下至庶民百姓，求画者络绎不绝，趋之若鹜。成名后的吾圆故态复萌，更加肆意枉行，红尘不断。
然而，一个国破山河碎，家贫寸草生的祖国，何以能够庇臣民于水火之中？面对滔天巨变，江山易帜的悲情年代，又何来一片纯净的圣土以供艺术之花长绿，生命长青？随着家破国亡的浊浪翻涌，盛极一时的吾圆终挡不住命运的一炉红焰，在灿烂中灰飞烟灭，不知所踪。而他的画也成为这个曾经的国度，悲情中那最后的一道闪光。
简评
这部影片的最精彩之处，在于它将韩国十九世纪中旬的士大夫阶层的生活情趣，借助张承业的生活故事，用电影生动的表达出来。挥毫之间的沙沙纸响，做画时奏乐行酒的庄重仪式，画院里对于中国古画的研修和诗词的推敲，从民间到官宦对绘画的渴求和热爱，以及女人们对于张发自心底的崇拜，都使我们如同置身于那个花前月下，把酒当歌，谈诗论画的时代...
继2000年《春香传》作为首部韩国影片入选第53届戛纳影展竞赛单元，2002年林权泽的另一部影片《醉画仙》一举夺得了第55届戛纳国际电影节的最佳导演奖，是继王家卫、杨德昌之后第三位获得戛纳电影节最佳导演奖的亚洲导演，令韩国电影再一次在国际影坛上大放异彩。林权泽获奖后的感言是：“我一直在努力将韩国传统文化和艺术通过电影带向全世界，你们的肯定令我对自己祖国的文化更加无比热爱。”正是出于对朝鲜民族艺术与文化一往情深的执着追求，才使得这位高产导演的作品一直保持着很高的艺术水平。画家张承业性格怪异，性情豪放，表现上颇有难度，但是作为韩国影坛宿将的崔民植，他的表演收放自如，恰到好处的诠释出角色层次丰富的内心世界，身形兼备的刻画出这位画坛怪才。片中的男女演员也都专门学习了国画和礼仪，更大程度的还原了历史真实。

⑧ 以前的骑士电影 酒色

罗马艳情史

⑨ 有谁看懂日本电影“恋之罪”了看懂的发表一下看后的体会和感想

主妇压抑，作家没有给他足够的爱；教授失爱绝望，迷失堕落。日本严重男权社会，女人找不到爱、归属、依靠，就是找不到人生的意义。影片中，没有尊严的女人，通过性，去寻找自己的价值，找自己城。可悲的是，女主角还是想要通过男人的金钱来衡量他们性、身体的价值。
无爱主妇失爱师，脆弱的人性面前，谁都找不到出口，不过是在酒色爱欲贪中，在不断的追求追赶和追寻中，迷失自己，找不到自己的城。

⑩ 印度电影免费在线观看网站

灵欲艳妃

（印度）

首部印尼神秘艳情片，堪称印尼版的绉王与苏妲姬的魔幻妖媚艳情故事电影！根拉沙帝国王生活奢糜，后宫里常邀美女歌舞助兴，夜夜笙歌，还将一舞女莎莉蒂封为贵妃。从此根拉沙帝沉迷酒色，终日不理朝政，莎莉蒂用妖术迷惑国王的同时另与朝中大臣苟合，国家日渐衰落。忠臣巴冷汉决定亲自进谏国王揭穿妖妃的真正面

http://www.91shuang.com/SoftView/SoftView_7491.html