天堂电影院大提琴钢琴
‘壹’ 十首最美的小提琴曲
十首最美的小提琴曲有《一步之遥》、《天堂电影院》、《降G大调幽默曲》、《D大调小提琴协奏曲》、《辛德勒名单》、《Viva la vida》、《e小调小提琴协奏曲》、《卡门主题幻想曲》、《d小调小提琴协奏曲》、《引子与回旋随想曲》。
1、《一步之遥》
这是一曲带有贵族气质的小提琴曲,自1935年诞生以来,便成为电影中探戈场面的首选舞曲。钢柔并济的旋律,错落有致的风格,展现了探戈舞中两人默契的配合。
2、《天堂电影院》
这段主旋律清澈干净,小提琴茹如诉似泣的声音,细腻绵延,正如我们对于年少爱情的回忆,夹杂了惊喜与遗憾,追思与感慨,令人一时千头万绪,百感交集。
3、《降G大调幽默曲》
正如其名,这是一首充满幽默趣味的谐谑曲,是由捷克作曲家德沃夏克在 1894 年的创作。当时的德沃夏克,正从美国回到祖国度假,心情舒畅,于是写下了这首作品。
4、《D大调小提琴协奏曲》
这首曲子创作于 1878 年,是老柴最着名的作品之一。乐曲不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的技巧,同时管弦乐的色彩也得到了极大的丰富,具有浓郁的俄国民谣色彩。
5、《辛德勒名单》
这首曲子是约翰·威廉姆斯为电影《辛德勒名单》所创作的音乐,同时邀请伊扎克·帕尔曼担任小提琴领奏。
6、《Viva la vida》
Coldplay 用轻快异常的节奏,叙述了一段历史的苍凉,反差强烈,意味十足。此歌曲及所在专辑,也获了第 51 届格莱美音乐奖,最佳音乐奖在内的三项大奖。
7、《e小调小提琴协奏曲》
这是一首女性气质的协奏曲,高雅柔美,温婉多情,有时还流露着一点点的感伤。
8、《卡门主题幻想曲》
这首乐曲由萨拉萨蒂创作,汇集了各种极为艰深的小提琴技巧。雄壮之处如骤雨暴风,摧枯拉朽,而到细腻之处,又委婉曲迂,飘若游丝。
9、《d小调小提琴协奏曲》
这首音乐主题热情奔放,富有浓厚的芬兰气息。乐曲充分发挥了独奏小提琴的演奏技巧和表现力,整个作品如一幅音画,栩栩如生。
10、《引子与回旋随想曲》
这首乐曲的浪漫主义特征十分明显。热烈狂放的阳刚之气,与苍郁忧伤的悲凉情绪,交织在一起,具有浓郁的西班牙风格。
小提琴
小提琴是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器,总共有四根弦。它是具有高难度演奏技巧的独奏乐器,与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
‘贰’ 给我推荐一些好的外国电影吧
1名着类:怎么可以漏掉《乱世佳人(飘)》呢?!
2闻香识女人,心灵捕手,碧海蓝天,这个杀手不太冷,窈窕淑女,帝凡内的早餐,帝企鹅日记,机器人瓦力,楚门的世界,剪刀手爱德华,天使爱美丽,蝴蝶<法>,伴我高飞(八九年前看的,但印象很深,不知道还找不找得到),卧虎藏龙,肖申克的救赎
3与音乐有关的:我加一部《八月迷情》(August Rush),我非常喜欢里面得音乐,很清新。
4类就和2类写一起了。
这些都是比较安静平和的电影。都是我从全部看完过的电影中挑出来的,有的是关于爱情,有的是关于人生。
其实很多日本电影都比较细腻,但不知道楼主喜不喜欢,我就先写一部是今年的奥斯卡最佳外语片,名字叫《入殓师》,里面久石让的大提琴曲也很好听。
我的观影记录不是很多,可能也比较局限,希望楼主用得上。
‘叁’ 谁推荐几部和海上钢琴师类似的电影非常感谢
同一导演的:《天堂电影院》,《西西里的美丽传说》,是那个导演特有的风格,与《海上钢琴师》并称为“回家三部曲”,让人产生浓烈的怀旧感,并对人生有了新的感悟。此导演后期还有作品《巴阿里亚》,不逊于前三者。
其他导演的片子:《香料共和国》,也是类似的风格。不过前者要好于后者。
如果你所感动的是《海》那种怀旧感和独特的人生观的话,上面那些都还不错,比较对路。如果你着重喜欢这种音乐电影,我也推荐几个:
《红色小提琴》一片由曾执导过《格莱恩-顾尔得的32个极短篇》等影片的新生代导演弗朗索-吉拉德执导,通过讲述一把小提琴穿越了三个世纪时间与空间的故事,表现出不同的文化传统与差异,折射出世情百态。由多国演员联袂演出的这部影片曾经拿下1998年加拿大詹尼奖7项大奖和朱特拉奖9项大奖,获得2000年金球奖和金卫星奖的提名,称得上是一部波澜壮阔的史诗作品。
《布鲁斯之魂》(在马丁斯克塞斯策划导演的纪念Blues的七部纪录片中,据说这是最好的一部)在看这部电影之前,我对蓝调音乐只是一知半解,听的也不多。假如不是《布鲁斯之魂》,我可能永远也不会知道,在五六十年代还曾经出现过J.B.Lenoir这样一位杰出的蓝调歌手。
《一往无前》这是改变乡村摇滚乐坛的声音,早在今日反抗运动兴起前的呐喊,没有人会忘记这个印记,他在三十岁前就办到了,他就是约翰尼-卡什。本片挖掘了他成名前的创作传奇, 一个伟大的音乐家掳获全球人心。
另外,推荐几个我觉得你可能会喜欢的:《钢琴师》,《莫扎特传》,《钢琴教师》。
如果以上你已经都看过了,就只好抱歉了……
‘肆’ 重赏:谁能提供电影《天堂电影院》原声音乐的下载地址
《星光伴我心》是电影。没错!而且是大师的电影。是意大利着名导演托纳多雷的成名作。是各大艺术院校影片赏析课的必讲作品。这部电影成就了很多人。其中最为着名的除了导演本人以外,就是意大利的国宝级电影配乐大师
ennio morricone了。这位大师简直是……超级大师了。经过他的手里的音乐作品大概500多部。而和他合作的导演几乎全是大师级的。这部电影另外一个名字叫做《天堂电影院》。如果楼主您喜欢电影原声的话,去买一张ennio
morricone的作品吧。我现在就是听着《YO-YO MA PLAYS ENNIO MORRICONE》(马友友的电影琴缘)给你留言的。感觉非常好。马友友已经和大提琴融为一体了。而ennio morricone(翻译成:艾尼奥莫里康)亲自指挥了罗马交响乐团为马友友伴奏。效果好极了。建议楼主多花几个钱买张正版,上海声像出品的。35元……这个就说这么多了。
郑中基是唱歌的吗?那他唱的一定不是这部电影的主题曲了。
梅艳芳和张国荣是我很喜欢的演员。
对于这个问题,我只知道这些。希望楼主能满意。
‘伍’ 董卿朗诵的《南方的夜》的背景音乐
董卿朗诵的《南方的夜》的背景音乐是《Friendship and Love》,该歌曲同时也是《美国往事》的电影插曲。
是一首由Michele Garruti谱曲,Michele Garruti编曲,Michele Garruti演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《Once Upon a Time in America》中,由PLAY & Oracle Records LTD公司发行于2016-02-01。
(5)天堂电影院大提琴钢琴扩展阅读
该歌曲其他版本
1、Ton Scherpenzeel/Kayak演奏的《Friendship and Love》,该歌曲收录在专辑《Merlin - Bard of the Unseen》中,由Believe Digital公司发行于2012-03-27,该张专辑包含了14首歌曲。
2、Instrumental Jazz Music Guys演奏的《Friendship and Love》。
该歌曲收录在专辑《Restaurant Music: Candles,Wine,Guitar and Piano - Acoustic Guitar Music》中,由New Jazz Records公司发行于2015-06-29,该张专辑包含了30首歌曲。
‘陆’ 电影《海上钢琴师》的音乐魅力赏析
电影《海上钢琴师》的音乐魅力赏析
【 摘要 】电影《海上钢琴师》是由意大利导演朱塞佩·托纳托雷在上个世纪90年代末创造的又一个电影奇迹。而电影的配乐是由同样来自意大利的作曲大师埃尼奥·莫里康内创作,这位伟大的作曲家不仅仅只是为这一部电影进行过配乐,他已经为全世界400多部电影做过配乐了。这其中就包括导演朱塞佩·托纳托雷的“回家三部曲”——《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》、《天堂电影院》等。作曲大师埃尼奥·莫里康一生担纲制作的配乐不计其数,本文将在这里通过对《海上钢琴师》这部电影的音乐赏析,来感受这位才华横溢在世界享有顶级声誉的意大利配乐大师的音乐魅力。
【 关键词 】电影;《海上钢琴师》;音乐赏析
0.引言
提起埃尼奥·莫里康的名字,肯定很多中国人都不认识。但是喜欢文艺电影的观众肯定看多由意大利导演朱塞佩·托纳托雷导的“回家三部曲”——《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》、《天堂电影院》。这三部电影在各大文艺电影推荐的网站和帖子上长期占据榜首,一部好的电影其配乐一定要做的好,那怕是一部商业电影,能与电影故事情节紧密相连,帮助烘托出电影的气氛,并营造出电影想表达的内容。那么文艺电影在电影配乐上的要求就更加的苛刻,《海上钢琴师》作为一部始终在围绕着音乐这个话题的故事而创作的电影,对于电影音乐的配乐要求就可想而知了。
1.音乐下诞生的生命
看过《海上钢琴师》的观众都知道,电影主人公是一位在船上出生的人。那时候的远渡游轮在海上航行的时间长的要一两年时间,也许电影主人公的父母就是在上了游轮以后相爱并生下了他,又也许是他们还没有准备去迎接这个突然降临的新生命,选择抛弃了他。然后,被轮船上的锅炉工人丹尼收留下来,因为没有名字,刚好那年是1900年,所以大家就叫他1900.他这一生没有离开过轮船,也没有登上过陆地,这一生都是在伦船上度过。在他很小的时候,锅炉工人丹尼根本没有什么时间照顾他和教育他,他每天都在轮船的地板上爬来爬去。轮船上其实就是一个微缩版的世界,上面有全世界的不同肤色的人类,他们还有高低贵贱之分。1900每天都在轮船上玩,看形形色色的各路人,看晚上轮船上的贵族举办的音乐会,在所有乐器之中他看上了钢琴,也许是因为钢琴的美妙多变的音色打动了他。他没有老师,船长和乐手们不会让他碰钢琴,他只能蹭晚上没人的时候才能去练习,白天耳濡目染,晚上实践练习。终于有一天,他以自己高超琴技代替掉了轮船上钢琴师,也从此开始了他传奇的一生。
2.《海上钢琴师》音乐分析
2.1主题音乐分析
(1)音乐与电影的风格
《海上钢琴师》的主题音乐大部分都是爵士乐,很多时候都是即兴演凑出来的。因为1900他没有正式向老师学过,基本上走的都是野路子,所以经过他改动过的莫扎特的作品里面加人了大量的其他音乐元素,比如布鲁斯、乡村等音乐元素。加人1900演凑技术上的灵动,使得电影里面的钢琴演凑很有感染力,连不懂音乐的人都会被带入进去。埃尼奥·莫里康为这部电影创作的主题音乐《爱的旋律》,他与电影里其它的配乐之间毫无违和感,反而更加的相得益彰。这首曲子非常的深情和典雅,即批判了这个过于物质的世界,又表达了对真爱和自由的向往。
(2)音乐与人物的关系
《爱的旋律》的创作灵感来源于1900对自己心仪女孩的爱,该乐曲在影片中一共出现了十次,每一次都与影片中的主要人物有着密切的关系。动人的旋律表达了1900对女主的爱,即兴演凑的画面也让观众知道了1900高超的琴技,更是让这首主体音乐突显了电影的主题。
2.2背景音乐分析
《海上钢琴师》这部片子被誉为是20世纪最不能错过的电影行列里面,除了其传奇的故事情节和演员的表演以外,电影原声配乐的功劳也是不可小觑的,特别是对于一部文艺气质非常浓厚的文艺片来讲。伟大的意大利作曲家朱塞佩·托纳托雷以深情飘逸的创作手法和细腻多变的曲风见诸,再配上影片跌宕起伏的故事情节,这部片子近乎完美了。
(1)借助音乐塑造人物
整部电影在看的过程中让人始终都处在享受音乐的状态中,而导演也会根据故事情节的变化在加入新的角色时,几乎都运用了不同的音乐形式或者不同的影月风格去却分他们。比如,电影开头不久锅炉工丹尼抱着1900躺在吊床上的时候,吊床发出的叮当声和双簧管的简单旋律,这样的安排可以迅速的将观众带入到影片里去,让观众也感同身受到丹尼的落寞。
(2)借助音乐营造气氛
不同的乐器有不同的表现力,一般琴身越大发出的声音会越低沉,就像小提琴比大提琴音要高,还有Double bass,音非常的低,中国的二胡拉出来的声音给人的感觉就是很悲伤的。导演就借助了乐器的这个特点去营造影片的整个氛围,比如,本片中着名钢琴家莫顿上船去与1900斗琴时,在莫顿演凑完后,1900出乎意料的演凑了一首四手连弹的作品,那快速的节凑让在场的所有人都惊呆了。随后影片加入了以弦乐为主的交响乐,弦乐烘托气氛的效果是非常强的,这一下子将影片的高潮宣泄出来了。
3.结语
《海上钢琴师》作为一部经典的电影艺术作品,它的经久不衰离不开电影音乐。在这部电影里音乐不是主角,而是整部片子的灵魂。《海上钢琴师》里的音乐魅力,已经远远超出了电影音乐本身的作用和价值。
‘柒’ 克里斯·波提的曲目
1. Ave Maria圣母颂
2. When I Fall In Love当我坠入爱河
3. Seven Days七天(演唱:斯汀Sting,吉他:多米尼加国·米勒Dominic Miller)
4. Emmanuel艾曼纽尔(小提琴:露西亚·米塞莱丽Lucia Micarelli)
5. I've Got You Under My Skin我拥有你(演唱:凯瑟琳·麦克菲Katharine McPhee)
6. Cinema Paradiso天堂电影院(大提琴:马友友Yo-Yo Ma)
7. Broken Vow破碎的誓言(演唱:乔什·格洛本Josh Groban)
8.FlamencoSketches弗拉门戈素描
9. Glad To Be Unhappy笑对不幸(演唱:约翰·梅耶John Mayer)
10.Hallelujah哈利路亚
11. Smile微笑(演唱:斯蒂文·泰勒Steven Tyler)
12.If I Ever Lose My Faith In You如果我失去对你的信仰(演唱:斯汀Sting)
13. Time To Say Goodbye告别时刻 1. Ave Maria圣母颂
2. When I Fall In Love当我坠入爱河
3. Caruso卡鲁索
4. Seven Days七天(演唱:斯汀Sting,吉他:多米尼加国·米勒Dominic Miller)
5. Broken Vow破碎的誓言(演唱:乔什·格洛本Josh Groban)
6. Flamenco Sketches弗拉门戈素描
7. Hallelujah哈利路亚
8. I've Got You Under My Skin我拥有你(演唱:凯瑟琳·麦克菲 Katharine McPhee)
9. Cinema Paradiso天堂电影院(大提琴:马友友Yo-Yo Ma)
10. The Look Of Love爱的容颜(演唱希·史密斯Sy Smith)
11. Emmanuel艾曼纽尔(小提琴:露西亚·米塞莱丽Lucia Micarelli)
12. Glad To Be Unhappy笑对不幸(演唱:约翰·梅耶John Mayer)
13. Cryin’恸哭(演唱:斯蒂文·泰勒Steven Tyler)
14. Smile微笑(演唱:斯蒂文·泰勒Steven Tyler)
15. Indian Summer印度之夏
16. Shape Of My Heart心的形状(演唱:斯汀Sting、乔什·格洛本Josh Groban)
17.If I Ever Lose My Faith In You如果我失去对你的信仰(演唱:斯汀Sting)
18. Time To Say Goodbye告别时刻
Bonus Feature特别加收:
“Behind The Scenes: Chris Botti in Boston”克里斯·波提《波士顿音乐会》幕后花絮
‘捌’ 意大利影片〈天堂电影院〉有人看过么急需影评一篇
《天堂电影院》是我很早以前就听说过的电影,片名起的很好,在我们这些热爱电影的人心目中一个好的电影和天堂到底能差多远呢?手里拿的这张DIRECTOR’S CUT版全片长174分。在如今越来越浮躁的人眼里把这么长的一部电影看完实在是种精神上的奢侈。不过我还是耐下心来把它看完了。
故事发生在50年代中期的意大利一个战后贫瘠落后的小镇,对于小镇人来说全镇唯一的乐趣就是拥挤在一个破破烂烂的一个叫做天堂电影院的地方看电影。放电影的是个粗鲁但是热心的男人叫ALFREDO。聪明伶俐的小男孩TOTO经常逃学跑到电影院的小放映屋里找他玩,看他怎么摆弄那些胶片。愚昧而且保守的小镇有个要求是不能让市民们看见电影中的所谓色情镜头,于是ALFREDO不得不把那些黑白老电影中的爱情场面加以剪切。每当电影院里人头攒动正在兴致勃勃的观看一部电影,男女主人公全情投入,电影就嘎然跳到下一个镜头,而下面已经是嘘声一片。小男孩TOTO喜欢这个光与影的魔力世界,他成了ALFREDO的好帮手。然而不幸的事发生了,在一次火灾中ALFREDO的眼睛被烧瞎了,从此小TOTO真正担当起了放映电影的任务。。。ALFREDO爱抚的摸着小TOTO的脸,拿开手,那张写满童趣的脸已经换成了一张俊秀的青年人的脸。TOTO长大了,他为小镇的人继续放着那些剪过的电影,他还爱上了美丽的女孩ELENA;他不得不离开ELENA去服兵役;他在回到小镇之后约ELENA来天堂电影院见面,可是ELENA没有来。。。ALFREDO对痛苦中的TOTO说:你走吧,去看看外面的世界,离开这个让你伤心的地方,好好干一番事业,永远都不要回来!于是告别了母亲和妹妹,TOTO踏上了离乡的路,此时响起的音乐哀愁,忧郁,提琴的合弦好象把人心都拨动了,如泣,似诉。。。火车上的TOTO回头去看渐渐变小的亲人的身影。。。镜头闪过,是一张苍老的脸,他,还是那个TOTO,在阔别故乡30年后回家了!他是回来参加ALFREDO的葬礼的。母亲听到门响跑出去开门,毛衣针掉在地上,那件打了一半的毛衣的一根线一直被拉扯着,最后不动。。。窗外,30年没见面的母子拥抱在一起。。。参加完葬礼,已经成为电影名导演的TOTO在小镇人的簇拥中和老朋友寒喧着,然而他的神情却总是有些落莫和孤寂。他终于也看见了当年的恋人ELENA,ELENA已经有了一个幸福的家,有丈夫和两个孩子。都已经苍老的TOTO和ELENA在海边又重逢了,他说:你没变,还是那么美丽。。。ELENA提起了过去,TOTO激动的问:当年为什么你没有来?这么多年来我无时无刻不在想着你。。。只有你,才会给我那种和小时候父亲给我的感觉一样的---心碎。ELENA的眼泪流了下来,她说那天她去赴了约会,但是只遇到了ALFREDO。ALFREDO告诉她说TOTO已经决定放弃他们的爱情,要远走高飞了。。。两个人在这一刻才明白了一切,他们终于微笑着彼此理解了对方,动情的拥抱在了一起。TOTO要离开小镇回罗马了,临行前他来到天堂电影院所在的广场,老的天堂电影院要被拆掉了,所有的小镇人都在看着,看着曾经给他们带来欢乐和笑声并且铭记了一个时代变迁的电影院在眼前消失,广场里那个30年前的疯子依然在说着30年前的疯话:这个广场是我的。。。TOTO带着ALFREDO留给他的纪念物---一卷胶片回到了罗马,做在自己舒适的放映厅里,他开始看那卷胶片。。。刹那间他被眼前的这部影片惊呆了,原来那是当年所有被ALFREDO剪掉的老电影中的爱情镜头!他们被拼在了一卷胶片中,全部都是热恋中的男女主角拥抱,亲吻的镜头。。。Clark Gable和Claudette Colbert ,Humphrey Bogart和Ingrid Bergman 。。。那么真切,那么真实,那么甜蜜,那么热烈。。。TOTO,这个一生没有得到爱情但也许是曾经拥有过爱情的电影导演看着,笑了,眼泪在灯光下发出亮晶晶的光芒。。。音乐再次想起,宽容,抒缓,预示出一个小孩子美丽纯真的梦,一段热情温馨但也许是苦涩无奈的爱情,还有面容间经过岁月的冲洗之后一个成年人再次回首往昔时释怀的笑
<<天堂影院>>
托那托雷的电影我都喜欢,<<西西里的美丽传说>><<海上钢琴师>>都是他的作品,我最喜欢这部,是因为他能唤起我关于童年的记忆,哪个叫多多的男孩我相信所有人都喜欢,活泼,天真,勇敢.虽然有点不幸,过早的失去了父亲,但是他的笑脸依然灿烂.多多与电影放映员艾弗特就像父子一样,艾弗特把裁剪下的胶片送给多多,多多不顾一切的从大火中救出艾弗特,一幕一幕,温馨感人.
多多的恋情相信一定会勾起爱过的人的回忆,凄美真挚.留下的也只是回忆.无奈.
我喜欢艾弗特说给多多的哪个故事,一个士兵在等待了99天后,离开了公主的门前,虽然公主说过考验他100天.
多多是守侯在心爱之人艾莲娜的窗前.
爱人一去无踪迹,杳无消息,多多离开家乡,几十年后,多多归家参加艾弗特的葬礼,却发现艾莲娜嫁给了一个小学同学,那个小时候显得弱智的家伙.
多多已经成了一个很着名的导演,但是还是孑然未婚.他忍不住给艾莲娜打电话.
多年重逢,彼此都很激动,多多质问艾莲娜当年之事.却发现一切都是艾弗特搞的鬼.是艾弗特欺骗了他们.而且多多伤心之时,是艾弗特建议多多离开家乡,永远不要回来.
多多明白,如果没有失恋的痛苦,他就没有用电影表达什么的愿望,自然成不了现在的事业.但是心中仍旧无限惆怅.
一夜风流显然不能减少不能斯守一生的遗憾,何以解忧,看电影了.于是多多就坐进了电影院.