微电影成绩单影评

Ⅰ 微电影《在你身后的伤愈》影评，800字，求快速解答

一小片 2012-01-02 18:39:47
这片是CC爱V在跨年时放的“佳片有约”，除了年末想放温馨片之外，此时此刻放此片，还有点内涵哈~

故事很简单，马塞洛的妻子生重病快死了，墓地只剩下3个空位，马为了让她葬在孩子旁边，而进行了一系列行为阻止村民早于妻子死......
听上去和喜剧无关？看完再说吧~马塞洛为了达成妻子的“死后事”而做了让人捧腹的事，撒了很多令人大笑的谎言。

如果查下电影的背景就会发现它很有趣~是个国家大融合：英式幽默、法式演技、意式调调、X式悬疑。

英格兰导演Paul Weiland是专拍喜剧的，你可能不熟悉他的名字，但一定熟悉《憨豆先生》~没错~他的这部片子捧红了罗温~于是《排队》的幽默就不用我多说了吧~又冷又讽又温馨，真心比美式过于夸张的热幽默有意思多了~

Reno这位法国国宝级演员无疑是很大的亮点，这位身高1.9，因《这个杀手不太冷》而塑造了经典职业杀手的形象，之后他更是接了很多硬汉的戏，但在该片中最赞的地方在于他突破自我，演了一位又可爱又痴情的小男人，为他以后拍《你丫闭嘴》等戏剧做了铺垫，只是不知为何，《排队》应该是Reno的转型之作，但国内的知晓度并不高。不管怎样，他又是卖萌又是调皮的搞笑样证明30几岁才有成就又怎样~金子总是会发光的~~

该片是在意大利取的景，据说灵感出自迈克尔的《邮差 Il postino》，如果你仔细看下两部的别名就恍然大悟了，《排队》又名《事先张扬的身后事件》（个人觉得这名字好），《邮差》又名《事先张扬的求爱事件》。片头就是一出葬礼，华丽丽的葬礼，画浓妆的小丑让我想到意大利假面舞会的面具。在《排队》中反映着意大利这个浪漫乐观的国家对“死亡”的看法。片中，马塞洛的好友为情人花了罪犯寄放在他那里的钱，犯人出狱后，那人因惧怕犯人杀他而选择自杀，在葬礼上，有位邻居说：以后打牌三缺一了~要是我以后的葬礼出现这种情景，我一定会被笑活的...

其实，如果不是因为那个结局，我不会给4星，看到最后才知道，原来....我们都是导演计划中的一份子，看过很多悬疑片，有不少榜单列出一系列结局猜不到的片子，这部真该上榜，不往下说了，免得剧透。

这是我2012年看的第一部电影，看完后想说 不管是不是世界末日，想坦白的事就说了吧~想去的地方就去吧~什么身后事身前事的，让2012的末日说成为张扬的理由吧~

我不是5毛党，最后真心想说：感谢CC爱V

Ⅱ 微电影《肤色》的观后感!!急

《肤色》更像是一则自食其果的寓言故事，类似的故事很好编，相信很多人都能信手拈来，所以影片中导演见缝插针的思想表达才是它脱颖而出的关键。
电影的叙事中心全部放在两个家庭上，一个纯正的白人家庭和黑人家庭，两个家庭无论是在家庭成员配置还是社会地位都惊人的相似，唯一的不同就是肤色。
这不是一个简单的通过改变自变量控制因变量的实验，跟现实生活一样，电影里一个因素的改变会让一切天翻地覆。
一个人无法决定自己的出身、种族和家庭，除此之外好像没有什么是我们改变不了的，但现实生活的经验告诉我们个人实现阶层跨越并非易事，为什么？
答案很简单，因为上面的那些东西会塑造我们，并影响我们的一生。

Ⅲ 求一个微电影赏析

《调音师》：微电影，大世界

文∕杀手里昂Leon
这是2010年的一部时长只有十三分钟的微电影。电影中出场人物寥寥无几，场面平淡无奇，没有豪华的明星，没有炫耀的镜头，但就是这样一部短小精悍的微电影带给观众的震撼绝不亚于130分钟的好莱坞大片带给我们的感官刺激。

影片最为人值得称道的地方在于导演对于影片悬念的设置和恐怖氛围的营造上。为了增加影片的悬念，导演采用了倒叙的叙事方式，将影片的结局提前预设在影片的开头，自始至终将观众的心悬在半空之中。影片开头，伴随着字幕的出现，优美的钢琴声在幽暗的空气中飘荡，一位盲人似的男子赤裸上身，只穿一条短裤在弹着钢琴，对于这种打扮的钢琴演奏观众不禁产生好奇和想象。而对于那两位听众，则显得更为神秘莫测。

如果按照影片的色调来结构影片的话，那么本片可以明显的分为前后两个部分。影片的前半段色调明朗鲜亮，节奏轻快，对白睿智活泼，又不乏哲理意味，特别是“泰姬陵”的故事在哀伤中却充满了淡淡的浪漫气息。而影片后半段的色调则明显灰暗沉重，幽暗的光线，封闭的空间压抑得让人窒息，与前半段明朗鲜亮的色调形成强烈的对比。如果说影片的前半段只是交代人物关系和故事背景，为影片的剧情发展做好铺垫的话，那么影片的后半段才真正是悬念迭起，故事的高潮之所在。

当调琴师进入老妇人的房门时，随着关闭房门时的短暂定格镜头，好戏才刚刚开始。昏暗的光线，幽闭的空间，当调琴师意外的卷入这起谋杀案之中时，他知道自己已经无处遁形，只有假戏真做，继续把自己的盲人角色扮演下去。然而，这次一旦被识破，便会危及生命。从此，调琴师的命运便与观众那颗紧张的心紧紧的系在一起。其实，一部好的惊悚片没必要非得搞得很血腥很暴力，也不需要那种虚张声势，轻浮虚夸的表面造势。在这里，导演通过调琴师的内心独白，镜头的调度来设置悬念，营造影片的惊悚氛围。而片中“日程本”这一简单的道具成为营造影片悬念与惊悚气氛的重要物件。盲人怎么可能会有日程本？通过调音师的这一疏忽，更是增加了观众对于其命运的担忧。片中有一短暂的镜头有点令人不寒而栗：调音师一边弹着钢琴一边担心老妇人会从他口袋中翻出那本日程本，而在同一个镜头的另一边老妇人在墙上的影子好像是在翻调音师的衣服。随着缓慢而又清脆的脚步声，镜头移动到调音师的脚下，这时老妇人的脚步停住，站在调音师的背后，紧张的气氛凝聚在空气中，一触即爆。在男主角激烈的内心独白之后，琴声想起，导演这时又运用了摇镜头，将令人毛骨悚然的画面一层一层的剥离给观众。透过墙上的那面镜子，观众不禁会为调音师的命运捏一把汗，然而，影片就在这时以调音师优美的钢琴声谢幕。

或许，本片最高明之处便是影片开放式结局的设置。导演并没有将调音师的生死明确的告知观众，而是留给观众无尽的想象空间，让观众自己去遐想。影片开头那戛然而止的“砰”的一声到底是枪声还是开门声，这已经不重要了，重要的是观众自己的判断。一部优秀的影片，观众肯定不会只看一遍，而是一遍一遍的反复揣摩，在看完影片之后还会饶有余味的回味影片中的种种细节，镜头。

当我们试图去欺骗他人时，我们自己可能也已经陷入了别人设置的陷阱里面。我们做着各种掩耳盗铃的举动却自认为聪明。本片的主人公是一个正常人，却要装成盲人来为别人调琴。然而，他的这一欺骗行为却博得了别人更多的同情，订单比之前翻了一番。并且，伪装成一个盲人，顾客在自己面前都摘掉了虚伪的面具，毫无顾忌的在自己面前穿着内衣跳舞，做面膜。这个社会的信任感只是建立在比自己弱势的群体身上。而餐馆的服务员却因为调音师是个“盲人”而少找零钱。社会的冷漠，欺骗，虚伪都借助调音师那黑黑的墨镜放大出来。

麻雀虽小，五脏俱全。仅仅十三分钟的影片里，所反映的信息量确是如此之丰富。微电影，也可以折射出五彩缤纷的大世界。
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Ⅳ 微电影狗叫了一天的影评

摘要 《狗叫了一天》获得第七届中国(威海)国际微电影展主竞赛单元-最佳影片。

Ⅳ 求微电影《特殊交易》影评1500字，谢谢

剧情上简单的不得了。 因为毕竟是短片。 无非是一个缺爱的孩子。 因为一面之缘。 把一个陪酒女幻想成妈妈。 然后陪酒女感动。 唤醒了自己的母爱云云。 其实主题超简单。 只是告诉人们。 无论什么身份的人。 内心都是充满爱的。 只不过什么时候被唤醒。 却没法说。 婊子也有情。 陪喝陪唱不陪睡的小姐也到处都是。 总比那些用模特身份出卖肉体的外围........看到有朋友说这是一部描述简单的爱的微电影，对于一个现实悲观主义的我来说，实在不能苟同。
片头出现的陪酒女不屑一顾的表情和言辞//片尾陪酒女的痛哭流涕
陪酒女一开始对小波拿钱雇佣她的蔑视/后来却萌生同情而不愿要小波的钱
一个没有母亲的孩子是一个学习成绩优异的孩子更是一个明知道别人骗他也不愿说穿的孩子//一个家庭优越的孩子却是一个成绩一般孩子更是一个爱数落他人说坏话孩子
一个夜夜笙歌的陪酒女变成了假冒的好孩子妈妈//一个寻花问柳的男人却是一个真实的熊孩子父亲
写到这里有的朋友可能会觉得我很无聊，只不过是在复述剧情，请不要急，接着来看情感的反差。
为什么陪酒女会有不屑一顾的表情和言辞呢？因为现实告诉她天下没有不要钱的午餐，做什么事钱才是硬道理。（她说100，50块钱就不是钱了，甚至不愿回家，要多赚一，。当然也可能是她已经没有家了。这些足见她过得也不是很好。）//为什么后来她却又痛哭流涕了呢？有朋友说因为她被感动了，因为她明白了小波为什么拉着她要她听作文朗读，因为作文是写给她的，或者她被小波所做的事打动了。但我不认为是这样。因为一个32岁的女人，也许她尚且可以保持青春但在时间的面前还能有多久呢？她虽然这样能赚一些钱，可是却再也没有可能去体会一个适龄妈妈养育孩子成长的情感（片尾放出了几幕母亲与孩子和画面，我想是为了突出这层意思，“看第一遍没注意最后还有个小女孩的声音，这样就感觉像是她在感慨自己没能陪在自己的孩子身边，小波的痛苦就好比她自己孩子的痛苦，因此而伤感，而原意帮助小波，可是这样后面她看作文时哭的就奇怪了点”,下面的内容是假设最后没有小女孩的声音，我觉得更好些），她甚至于羡慕为什么小波不是她的孩子（从她在教室里看到小波成绩和她客人孩子成绩时的得意表情可以看出她的虚荣心）。其实她痛哭流涕更多的是因为自的人生。
为什么陪酒女一开始嫌弃小波给的钱少而后来又偷偷把钱塞回小波的书包，有朋友说也是因为感动，我也不那么认为。在真挚的情感面前，金钱究竟能占多少比重呢。举个例子：相信朋友么都听说过亲生兄弟姐妹为了房产、遗产而对峙公堂的无情无义。而反过来也有不是亲生子女却愿意赡养送终的善良美德。所以陪酒女偷偷把钱塞回小波的书包是因为拿着那些钱让她自觉羞愧而并非感动。
现实就是那么残忍，一个没有母亲的孩子日夜思念母亲，愿意用钱雇佣陪酒女扮母亲而最终却又不得不接受没有母亲的事实(要写一篇关于妈妈的作文，可是没有妈妈怎么办呢，只好找了一个他身边看得到的相对来看算是善良的人来写，可是他心里明白，那不是他妈妈，所以他说“再见，妈妈”)//一个没有孩子的陪酒女只想着她的拜金生活从没想过孩子的问题而最终却不得不接受自己没能适龄生养，已经失去可能会拥有一个想小波一样的好孩子的机会。
写到这里有朋友会说如果陪酒女放弃现在的生活成为小波的母亲应该是一个美丽的结局。是啊，一个没有孩子的陪酒女改过自新后成为一个好妈妈//一个拥有孩子的父亲却是一个寻花问柳的嫖客，这样看似有可比性，不过这样一来就没完没了啦。因为现实可不是尽如人意的，谁能知道陪酒女做了小波妈妈不会后悔，谁知道小波在未来的生活中还能保持优越。现实可不像童话故事里说的王子与灰姑娘摆脱了巫婆就可以永远幸福了，巫婆的女儿还会来的，况且谁知道王子的母亲不是另一个巫婆呢

Ⅵ 一线之间微电影影评

这是一部仅有15分钟的微电影，然而它所讲述的故事清晰完整、立意明确，为追求精益求精，光剧本就推倒重来了三次。
这是一部反映严肃主题的廉政电影，但是从一开始，无论策划者还是制片方，都在不遗余力地追求轻松活泼和时尚唯美。
以足球的视角来演绎“输与赢，一线之间；对与错，一念之间”的反腐理念，苏州市纪委倾力推出的首部廉政微电影《一线之间》，以不同凡响的艺术感染力让网友和学者专家对它推崇备至。
用足球来演绎反腐
灵感源自《天下足球》
俗话说，外行看热闹，内行看门道。这话在微电影的世界也同样适用。一般人觉得，故事有趣，画面漂亮就是一本好看的微电影了。然而在专业的制作人员眼中，一个优秀的剧本才是拍好微电影的关键，尤其是《一线之间》这类的廉政题材。对于这点，制作方的编剧章春钰感触最深，用她的话说，“数易其稿”也不足以形容《一线之间》逻辑的完美和缜密，它的剧本光推倒重来就有三次。
今年五月，传视影视传媒作为制作方，受到苏州市纪委邀请拍摄一本廉政题材的微电影，至于主题，只要是突出廉洁文化，弘扬“廉俭、厚德、正义、民善”的“廉石”精神就可以。“这个题目定得很宽泛，很自由。”听到要求的第一刻，章春钰的反应是：“不难。”在她看来，表达这个主题的故事，无非就是通过反面事例来弘扬社会正气，简单直白。所以用了不到一个星期，第一个剧本就完成了。这是一个“十字路口”的故事，讲述了一对好友，在利益诱惑面前，一个选择坚守原则，一个则没有经得住考验。分道扬镳之后，他越陷越深，最终东窗事发身陷囹圄。
没想到这个剧本交上去两天就被“打”了回来。“纪委的同志说，剧本太平铺直叙，说教的意味也过于浓重。总的来说，就是不够吸引人。”对于这句评语，章春钰觉得有些委屈：“反腐倡廉本来就很生硬严肃，不就是讲清楚哪些能做，哪些不能做嘛。”
但是说归说，要强的她还是想把剧本改到最好。为此，章春钰又同负责此事的纪委宣教室对接了好几次，而结果大大出乎她的意料：“他们要求，除了主题反映廉政外，其他要素都可以自由发挥，尽量轻松活泼，甚至还要有时尚元素。”
对剧本动“大手术”是肯定的，但是怎么改，章春钰一下也摸不准。这时，传视影视客户总监胥成的一个主意启发了大家：“能不能用足球来演绎反腐？”这个80后的铁杆球迷告诉记者，前不久看央视五套的《天下足球》栏目，一个讲述守门员的集锦让他灵感闪现：“门将就是一支球队的底线，守住球门线，就守住了一切。而做人的道理也是这样，有时候对与错也就一线之间，做人底线需要牢牢守住。”胥成说，找到这种内在关联后，他们又会同纪委做了多次论证，大家都认为用足球来表现反腐，不但形式新颖易被人接受，而且电影本身也更具有话题性，更好看。至此，一部用足球来折射人生的《一线之间》终于浮出水面。

Ⅶ 《有的人》微电影影评

小A 2015-12-27 09:34:50
沙漠导演的作品看上去实在不像出自一个25岁的青年导演之手。《有的人》导演手法甚至比现今活跃在电视剧界的很多导演都要更老练。

我觉得一部戏看上去是否成熟有质量，很难用“每一镜应该拍几秒钟”“下一个镜头的机位应该怎么接”这种具体的问题来解释。沙导演的作品里该到突出演员表演的张力的时候，他所使用的节奏和镜头组合能顺应情绪的需要，这就是对艺术表现力的掌控力。

男主角胡老师和校长吵架，校长说“我亲自让她转学行不行”，此时观众很关注胡老师的反应，沙导演给胡老师安排了一个长镜头，没有对白，只有一张怒气的侧脸。不敢说这个时点用一个长镜头是最好的选择，但是沙导演的手法把情绪传达到了一个起码的程度，能做到这一点的当今这些导演能有几个？

沙导演的作品属于个人风格强烈的类型片风格，这恰恰是我们的院线片最需要的。身边的电影学院的朋友无论是喜欢东欧新浪潮的、还是自己拍片拍成伯格曼风格的，都对沙漠导演赞赏有加，可见沙导演将来很有希望成为一位雅俗共赏的类型片高手。

我以前对于电影学院的印象就是推崇欧洲艺术片的圣地，沙导演的出现稍微扭转了一点我的印象。短片的评论别写太多，留着给沙导演的长片写。

简单介绍片中音乐：
亨德尔《萨拉班德》；
George Frideric Handel: Sarabande from Keyboard suite in D minor (HWV 437)
舒伯特《即兴曲》；
Franz Schubert: Impromptus, Op. 90 D. 899: No. 3 in B-Flat Major
《歌》，作词：Christina Georgina Rossetti，翻译：徐志摩，作曲：罗大佑，演唱：李文琦。

Ⅷ 校园微电影的影评

由共青团武汉市江岸区委和武汉爱微传媒共同推出的《岸边的记忆》影评

时值武汉辛亥革命100周年在即，一部名为《岸边的记忆》的城市微电影于近日在武汉顺利杀青。《岸边的记忆》是共青团武汉市江岸区委携手武汉爱微传媒继微电影《我的女友是城管》之后的又一力作，旨在以武汉文体旅游发展的人文关怀为主题，升华文体旅游与市民生活的和谐乐章。
城市微电影《岸边的记忆》一改以往城市宣传片的表现模式，增强了影片的故事性，使影片更具人情味。《岸边的记忆》摒弃了大而全的夸张呈现，用更为朴实的笔触，勾勒出只属于武汉的城市画卷。透过两队年轻恋人的日常生活和情感经历为参照，全景展现武汉市江岸区的人情风貌，使观众从中品味到武汉特有的人文气息。
影片主要讲述男友如何让女友逐渐恢复记忆的浪漫爱情故事。片中大部分场景都选择在红色革命遗迹中拍摄，例如八七会址、八路军旧址以及六大堆烈士纪念碑。在六大堆烈士纪念碑拍摄当天，天公不作美，陡然降温并下起了雨，但剧组在这样的情况下依然坚持拍戏并真诚地向烈士献上了一束鲜花。
片中男女主角将带领我们游历红色遗迹和武汉特色风情，如长江二桥上摩托男与婚纱女的豪迈，以及男主角志明（张行饰）在武汉最浪漫的船――“船长9号”上的深情告白等等。不难看出此片是具有武汉独特韵味的影片。
“不管世事如何变迁，生活在这片土地上的人，他们曾拥有的幸福因子从未在我们身旁消失过！” 该片导演张俊杰这样透露，片名中的“记忆”，并不仅仅指的是女主人公的记忆，这里的“记忆”，既是指人们对这座城市的生活记忆以及武汉所拥有的历史文化，也是指生活在这里的人们所拥有的“幸福感”。
导演希望整部影片让人看完后，会怀着一颗“珍惜”的心情去细细体会武汉这座城市的美好，增强在这座城市生存的幸福感。