关于自律的日本电影
Ⅰ 关于时间管理,自律的电影,纪录片 影视作品有哪些
可以去看一部电影,钥匙。日本的。
Ⅱ 26岁迷茫时看什么日剧/日本电影好
其实不一定要看日剧,我推荐两部美国电影。
《生活多美好》,主人公乔治贝利负债累累,到达绝望的边缘,打算跳河以死了结生命。上帝的天使救他上来,创造了一个没有乔治贝利的世界。在这个世界,很多与贝利相关的人和事都彻底改变。小时候,贝利救了他的弟弟,但是在这个世界,弟弟早在童年就不幸遇难了;贝利和妻子很恩爱,但是在这个世界,妻子完全不认识贝利这个人;小镇的生存因为贝利得以和大财主抗衡,但是在这个世界,整个镇子属于大财主了。贝利目睹这个世界种种不幸和灾难,突然恍然大悟,自己在这个世界上原来扮演着如此重要的角色。有时候我们只为自己着想,却不替他人想想。生活多美好,每个人都有存在的价值,不管生活到达何种地步,想想这部电影,也许,生活的坎就这样熬过去了。
《洛奇》,奥斯卡最佳影片,主演史泰龙,影片讲述一个无名角色通过自己钢铁般的意志进行训练,和拳王阿波罗进行对抗。非常励志,影片中两首曲子going to the distance和gonna fly now更是激励了一代一代的人们。
推荐四个成功要素:
1.坚定的信念
2.超强的毅力
3.珍惜时间
4.残酷的自律性
Ⅲ 前段时间看日本小电影,女主角坐在车后排,一上车第一件事就是把安全带系上,没想到日本人是那么尊纪守法
不仅日本人,香港澳门等很多地方都比中国大陆强,特别是公共场所,他们素质很高,比如说在车上不吃东西,大陆是一上公交就闻到有人吃早餐等味道,还有不乱扔垃圾,吐口痰等。澳门那么小的地方就一条小路,下雨天都不会严重堵车,不像大陆,不下雨也堵车。全民素质低下,车不让人,车车抢道现象严重等。在中国对违纪处理力度不够。
Ⅳ 电影人潮汹涌主要讲述了哪些故事
人潮汹涌该片改编自2012年的日本电影《盗钥匙的方法》,讲述了一名刺客、一名团体演员和两个不相关的角色在浴室发生事故时互换身份的故事。一系列搞笑搞笑的故事,该片荣获第36届日本电影学院奖最佳编剧奖,原着在豆瓣上也获得8.5分。《人潮汹涌》于2021年登陆中国市场,导演饶小智,刘德华、肖扬、万千主演。《人潮汹涌》这部作品继承了原着人生互换的核心,刘德华的戏是杀手,拿人们的钱,为人们消除灾难,干干净净,不乱不乱,为他戏的名字取名为“周全”。肖央在剧中饰演陈晓萌,一个32岁没钱付房租、房间又脏又乱的倒霉鬼。
李想的人生也很坎坷。她今年33岁,是一个充满活力的新媒体人,追求“10万+”文章。从未结婚,却待着一个11岁的男孩,似乎两个人本来就没有交集,只是因为一个偶然的机会,发生了交集。为了保护她,李想站了起来,与尖锐而又难对付的地主打架。在两个身份互换的男人中间,她的角色也是影片的亮点。在影片的后半段,有一个激动人心的绑架场景,这也是他们爱情的升华。
Ⅳ 推荐的电影差不多看完了 再推荐几部啊
1.<Before midnight>爱在午夜降临时
如果说前两部是充满文艺色彩的,近乎完美的和理想化的,那么这一部更像是回归了生活本真,更接近真实。
必须诚实地说,片子前四分之三的部分令我感到窒息,压抑和烦躁。或许如大多数人期望那样,他们真正意义上的在一起,并那般亲密。所以,当他们的生活终日被埋怨,争吵和猜疑所充斥,一切所谓的浪漫和激情都燃烧殆尽,也是一种必然。而Jesse面前是一个整日抱怨喋喋不休指责谩骂的疯女人。他们终于如愿,如愿的生活在一起,共同养育孩子,支撑家庭,也终于将自己的丑陋暴露无遗。
恋爱如此叫人沉迷,因为我们都妄图了解另一颗心的此起彼伏,其实当他们牵手走在阳光下而且依然可以滔滔不绝时,我知道,那美好还在,至少他们是彼此独一无二的灵魂伴侣。只是故事中的他们走向了另一种升华。所以这一部也更好地诠释了亲情二字,告诉我们怎样包容并学会忍耐的爱下去。影片接近尾声的时候,也是高潮部分和寓意所在。当女主经过一番胡搅蛮缠和咄咄逼人甩下房卡说你知道吗我不再爱你了第三次夺门而出,这难得属于两个人的浪漫之夜只剩下他一个人看着一杯凉了的茶,两杯倒好的红酒和一盘水果,还有他因为怕被打扰而放到一旁的电话听筒,此刻房间里的每个物件都好似在嘲笑他有多可怜,可悲。
眼看影片还有十几分钟,在我以为这即将止步于荒凉和悲伤的时候,男主出门再次走向宛若怨妇一般的女主身边坐下,念一段蹩脚开场白来试图挽回,那也许并不好笑,一度冷场并伴随着女主的讽刺和尖锐的奚落,但却最为动人。至少,不管这个女人变的如何不可理喻,他仍认定她共度今生,不得不说,当Jesse几经努力而她无动于衷我甚至有些心疼他的妥协和屈服。一如前两部,在结束时湿了眼眶,也读懂了个中含义。如此看来,那多年前火车上的邂逅和草地上的激情缠绵,又是怎样的微不足道。
当然仍欣慰于女主最后终于肯放下面子,最终电影在音乐声中以调侃结束,回归温暖。
她说这将是一个美妙的夜晚,这时午夜已经来临
2.《蝴蝶》(2002)
从电影本身和法语的角度来说,电影应翻译为《蛾》(因为里面的线索“伊莎贝拉”是一种蛾,但我觉得《蝴蝶》更好)。一部非常温情的电影,如同一首清淡的田园诗。整部电影的主角是一个老人和一个小萝莉,虽然他们只是普通的邻居关系,但后来渐渐衍生除了浓浓的亲情。电影以寻找一种名为“伊莎贝拉”的蛾为线索,讲述了两人在寻找的过程中闹出的种种笑话与显现出的人性的温暖。童稚与成熟的相互碰撞是这部电影的最大看点。两人在吵吵闹闹中产生的友情与感受到的亲情,也是这部唯美风的小清新电影之所以在法国很受欢迎的原因之一。两人行走在大山中,有青翠的绿树、和煦的阳光、古朴的木屋,一切都是那么和谐自然。影片最后两人无功而返,却发现“伊莎贝拉”已经由老人的一个朋友寄到了他的家里。于是就有了“伊莎贝拉”破茧而出的最后几分钟,颇有众里寻他千网络的感觉。
3.《紫色》(1985)
与电影的标题不同,整部电影没有一点紫色的情调。这部电影诠释的,是黑人的艺术。与其说是一部剧情片,不如说是一部历史片。美国的那个年代,黑人妇女的艰苦的生活与对幸福的向往,是这部电影最想表达的主题。我虽然个人不是很喜欢黑人的电影,尤其是黑人女人的电影,但这部电影的的确确打动了我。如同温柔地诉说一段黑人女人的坎坷的经历——平淡却令人难忘。影片的女主角长得的确不漂亮——黑皮肤、笑起来有些恐怖、发胖……但她演好了这部电影,使它成为一部经典的电影。看这部电影,就如同欣赏一场文艺演出一般,让人感动、难忘。
4.《醉乡民谣》(2013)
虽然还只是在戛纳电影节上瞬间亮相了一下,还未正式上映,但它的受欢迎程度已经爆表了。网上的好评声也是不断。一个落魄的音乐流浪者不断努力最终成功的故事。不只是因为有贾老板——贾斯汀·汀布莱克的加入而显得有看头,整部电影就像《曾经》一样,由一首首动听的歌曲所组成。在细细品味电影冷冷的色调所带来的感伤的同时,还可以听听打动人心的音乐。虽然网上流传的也只有预告片,但从预告就可以看出,绝对是一部经典的音乐电影,如果喜欢电影里余音绕梁的音乐,那就绝对不能错过这部电影。
廊桥遗梦 The Bridges of Madison County
当时间过去,秘密被撒上灰尘,你是否还会记得当年?
当永志不忘的离别终临,我为何做出这样的选择。
为何不再多几秒红灯?
啊,你为何就如此离去?就这般消逝在我的梦里。
四天,短短四天,是我一生的重量。
我只求死后能永远依偎在你的身边。
这么确切的爱,一生只有一次。
弗朗西斯卡(Meryl Streep 饰)的子女翻看母亲的旧信,揭开了母亲生前不为人知的一段动人感情。1965年的一天,弗朗西斯卡独自在家,最后一个牛仔——摄影记者罗伯特•金凯(Clint Eastwood 饰)把车停在她门口,向她打听曼迪逊桥的所在。
她带他来到桥边,完成工作后他送她一把野菊花表示谢意。她的心中荡漾起难以言喻的滋味。她将一张纸条订在桥头,邀请他共进晚餐。欣然前来的他与她度过了美妙的一晚。此后2天二人整天厮守。
但是弗朗西斯卡割舍不下孩子和世俗的幸福,罗伯特最终独自上路。几年后二人在超市门口有过短暂的一瞥,当时弗朗西斯卡强忍奔上前去的冲动,漫天的雨成了他们诀别的泪。
1982年3月,她知道了罗伯特的死讯。在生命的最后旅程,她立下遗嘱:要子女们将自己的骨灰撒在曼迪逊桥畔,生前她把所有的时光都留给了家庭,但求死后能永远依偎在爱人的身边。
5.登堂入室 Dans la maison
最后一排是最好的位置,你能看到所有人,所有人看不到你。
6.雇佣人生 El Empleo
清晨七点一刻,闹钟大作,秃头的中年男人极不情愿地按掉闹铃,颇显疲惫地起身洗漱。他的房间颇为奇怪,无论是地灯、梳妆台、餐桌、椅子还是衣架,都由人来担任。这些人面无表情,兢兢业业地做好自己的事情。男子穿好衣服出门,并雇了一个人力出租车赶赴单位。在这个神奇的世界,所有的工具都有人来完成,他们毫无怨言,组成了这个冷酷的世界重要的一部分。
7.费城故事
我们每个人头上都有一只大手指,这个大手指可以是你的良知,是你的羞耻之心,也可以是你所坚守的人生信条,抑或着是你的信仰,你最遵从的谆谆教诲。当你做错事情的时候,这个大手指就会格外严厉的指着你心中那最柔软的部分,它会让你良心不安。在这个大手指的面前,你的所有,无所遁形。
汤姆汉克斯在影片中扮演一位在费城最大律师事务所工作的年轻有为的律师安迪,这位律师在工作中成绩卓着,但是他本身却是一个同性恋者和艾滋病患者,当他的上司发现了他所患艾滋之后,便小施伎俩将他赶出公司。丹泽尔华盛顿所扮演的也是一位律师乔,经营着一家小的事务所,拥有美满的家庭和刚刚出生的孩子。这二人曾在案件中打过交道,互相都没有好感,当汤姆汉克斯找到他为自己告事务所做辩护的时候,丹泽尔所扮演的律师先是觉得荒唐,后来听了案件之后,决定帮助他。在整个过程中,乔对于安迪的私事所保持的态度都是较为中立的,当有律师取笑他是同性恋的时候,他说,我捍卫的是法律。是的,法律,就如同法官在法庭上说:“在这里,正义是没有偏见的,无关种族,肤色,宗教和性取向。”乔说:“我们不生活在法庭上。”是的,没有人生活在法庭上,我们所居住的社会,在犯罪和自由之间还存在大片的荒凉地带,在这个荒凉地带居住着大量的偏见,大量的流言,和大量的猜度,他们其中的任何一项都足以致人死命。我们之所以能安然活在这个世界上,是因为在这中间大片的荒凉地带,还居住着宽容,快乐,自律等等优秀的品质,这些品质约束着那些晦暗,保持着我们这个世界的光明,然而如同谎言一样,流言总是最先冲破人们的防线,这个时候,总会有人受到伤害。我们所要做的,就是尽量的约束自己,少用这种晦暗伤害别人。
《费城故事》精彩的法庭戏,向我们传达了一种宽容的,积极向上的讯息,也告诫我们,对人对事,不可心存偏见,我始终认为人没有任何权利去评价除了自己以外的任何人,因为你永远变不成他,他所经历的一切可能超过你的想象。始终记得阮玲玉死的时候留下的那遗书“人言可畏”。可贵的是,《费城故事》的最后安迪得到了陪审团的支持,终于拿回了属于自己的公道。
与其审视别人,不如关注自己,人人都少忖度别人,我们生活的世界可能会更加的快乐一些。
8.猎杀本拉登
我承认,当初看片子的初衷以为是激烈的战争片,但是看完之后却很有一种别样的感受,或许导演是女人,她的视角有着坚强但是却不刚毅,影片以一位美丽的女子玛雅作为主角,从她的视角叙述开来,将猎杀本拉登的十年艰辛展现的有条不紊,最后,本拉登死掉了,但是主人公却迷失了。
玛雅将自己所有的梦想都寄托在击毙本拉登上,因为这一梦想,她没有了自己的生活,她疯狂的找寻线索,执着的寻找信息,就是为了击毙本拉登,当本拉登被击毙之后,玛雅失去了自己的人生目标,当影片的结尾,飞行员问玛雅要去哪里时,玛雅茫然四顾,最终留下了泪水,没有了本拉登,玛雅该何去何从?
人生有三重境地最为让人痛苦,第一,想而不得;第二,得不偿失;第三,生无所求。前两种较为好理解,第三种境遇主要说的是,活着,但是不知道干什么。玛雅的境遇就是第三重痛苦,这第三重痛苦,大多数人体会不到,但是却能遇到相同的心境,好比高考的学生,考试前心心念念希望快点考试,希望在考试完成之后好好地狂欢一下,但是在考试完成后的那一天晚上,来的不是狂喜,却是茫然若失,仿似人生一下子失去了它的价值,不知道以后该怎么办。玛雅就好比这么一个学生,在完成了自己的终极目标之后,茫然若失,以后的路该怎么走,往哪里走?在这场所谓的行动中,玛雅赔上了自己的全部生活,将自己的生活变为行动,但是行动结束了,生活还在继续,她还能找回自己的生活吗?
《猎杀本拉登》这部片子的高明之处就在于,它以一种冷峻的,客观的视角,向我们展示了一个时代的心情,这种心情与政治无关,与人情有染,影片的结尾之所以感人,就在于它将视角没有集中在控诉或者批判上,而是平和的告诉我们,在一场“战争”中,从某种程度上来说,没有赢家,普通人所希望的,只不过是平静的生活而已。
9.红酒烩鸡
十分温情的德国喜剧电影,讲述的是一个文艺浪子有朝一日突然得知自己有一个8岁的女儿,然后在照顾女儿的过程中发生的令人捧腹的故事。大叔加萝莉的人物设定总是讨喜,而且还是两个萌大叔你争我抢争夺女儿的喜爱。电影中的配乐绝对是亮点,故事好看音乐也好听的电影才是好电影。
10.抗癌的我
四好青年亚当的生活很圆满,工作顺利,家庭和睦,没想到,只是偶尔令他困扰的背痛居然被确诊为治愈率50/50的癌症。疾病的打击,女友瑞秋的离去,母亲的悲伤让原本自信面对病魔的亚当逐渐的感到沮丧和绝望,只有死党凯尔一直用他特有的方式不离不弃的陪伴在他的身边。
凯瑟琳是一名缺乏经验的心理医生,负责亚当的情绪疏导,表面上专业镇定为人排忧解难的她,生活和感情上却是一团糟。
两个失意的人,在疾病这个特殊的环境下相遇,从最初的误会到和解,他们逐渐的感觉到,也许这个世界上最重要的东西就在自己的身边。
11.这个男人来自地球
绝对的佳片,单一的场景、一个好的故事可以勾起人的好奇心,故事的设定建立于人的梦想,即使眼见为实,也不愿放弃几千年来的真理,思维的死角,结尾即使道明也让事实掩埋,学者之间的讨论,更让人感觉带有权威性,以此导演希望人能自己打破自己所谓的真理
12.兵人
狭缝中简单的人性之美。
13.刺猬的优雅
这部电影要细说大概可以扯到生与死,哲学,富人与穷人甚至阶级斗争上去。每一个角度都可以展开写上一篇800字的作文。但我并不是一个电影评论家,仅仅是一个观赏者。不会去评论电影的好坏。因为遇到这样一部能让自己思考,回味,又能从中学到点什么的片子就已足够。有时候你甚至无从写出这些感受,因为它带给你的感触实在太多。
14.The Newsroom
该电影两极分化极其严重,简单来说就是一拨人高呼神作,一拨人呸了一声,说了句装逼。继续看下去,你会发现越来越鸡血了起来,甚至达到了热血沸腾的地步。就算只是一部虚构的电视剧又怎么样?就算是理想主义又怎么样?它能让你听到自己久违的心跳,感受着它在左胸膛强烈的跳着。去坚持自我,不要放弃自己而低下头成为千千万万个别人。给你力量,去追求他们告诉你不可能的理想和信念。就算因此头破血流,身处孤岛。于是我对自己说“Fuck off”我就是喜欢这部片子。不接受任何异议。
15.恐怖游轮—Triangle
Triangle基本上可以概括成一个海上的西西弗斯死循环,画面扣得很细致,逻辑性无限强。
所有看了一遍两遍就说有bug的那恭喜你你还可以看第三遍第四遍每遍都有新发现啊好棒。
Triangle绝对属于最佳悬疑片之一,简直影人必备。
16..言叶之庭
每次感觉不用SONY最好的电视来看新海诚的作品都是在暴殄天物。唯美的画面,45分钟的简单剧情,一贯小清新的风格。似乎看新海诚的作品并不是为了心潮澎湃或者净化心灵,而只是凝视着每一秒定格的画面中所带给自己的小小感动。
依旧是都市里边缘角色的人物设定,可又似乎就像是发生在自己身上或者身边的故事。总有份心底的感情是如水晶般纯净的,而它又承载在每个单纯善良的人熬过漫漫前途找到心灵的归宿。也许找到也许找不到,如同一贯的新海诚式的结局。不过又有何妨,在这段找寻、彷徨、执着、坚定的路上,心中的情感已经留下了足以回忆的美丽瞬间。
能够这样喜欢或者被一个人喜欢,一定是件很幸福的事吧。
17.污泥
精湛的演技,出色的剧本,完美的配乐,精巧的结构,适当的节奏;
只不过片中的爱情是不完美但却是真实的,14岁的ellis先是看到了父母的婚姻走向终点,接着遇见逃犯mud,mud对爱人的执着让他对爱情又充满了信心,接着,自己陷入到了爱情...但自己的被欺骗与juniper的不贞,再与mud的放弃,又让ellis再次对爱情彻底失望...
为了让逃犯mud和心爱的人重新在一起,少年ellis做了很多...但现实是残酷的...当所有人的爱情都破灭时...ellis哭着质问mud的片段让我难忘...毕竟男孩总是通过不断的失望与打击才能成长起来的...飞扬的童真与美好终将...
18.凯撒必须死
这部纪录片讲述了意大利一级戒备监狱里的黑帮重刑犯们在安排下决定一起排演莎士比亚名剧《尤利乌斯·凯撒》的事情。80多岁的两位意大利电影大师塔维安尼兄弟在监狱里面直面这些犯人而跟踪拍摄了近六个月,最终共同夺得了口味一贯冷峻的金熊奖。而前年获得该奖的是名满全球的《纳德和西敏:一次别离》。
这些满脸或无所谓或无生机的重刑犯在塔维安尼兄弟的镜头下,他们不再是他们入狱之前的黑帮份子,贩毒团伙,身上背负着谋杀、纵火、抢劫、强奸的罪犯们;而是一群为艺术痴狂并最终被艺术改变的普通人。
他们在监狱里时而开开玩笑、风趣幽默,时而痛哭呼告、脆弱感性。他们脱离了世俗而被关在监狱这个藩篱之中,充满了艺术创造的潜力。
由于莎士比亚名剧《尤利乌斯·凯撒》本身就关于信任,背叛,权力,与这些犯人曾经的黑帮经历非常相似,所以他们在排演时经常会念台词念到大声呼喊,哽咽流泪,甚至随着时间一天天过去,演着演着便当真了。
而在戏剧中扮演那位蛮横并最终被手下们刺杀而死的凯撒大帝的那位犯人,在现实生活中也必须最终接受死刑的命运。
其实在看之前我只知道这部影片获得了金熊奖,有一定的政治诉求和对人性与艺术之间的关系与矛盾进行深入的解剖,时而黑白时而彩色罢了。
但我依然没料到当最终的戏剧开场,一群重刑犯在监狱的戏院舞台上大喊着自由与权力,眼神里充满着对艺术的渴望与追求时,内心会如此煎熬痛苦。而这群可怜的人们因为戏剧和现实交织缠绕,心智与思想极度契合而导致入戏太深,将自己送入了更深层的灵魂枷锁。
最后一个犯人对着镜头说,“自从我发现了什么是艺术,这间囚牢对我而言就真的变成了监狱”。这一幕瞬间令我泪流满面。
第62届柏林电影节我一共看了8部电影,似乎推荐的只有这一部。总的来说,《凯撒必须死》登顶金熊意外不大,可以说是实至名归。
19.爱
这部简洁朴素、剧情克制、内功深厚、演技震撼、意象繁多、细节饱满、难以复述、细腻感动的电影,很难不去再看第二遍。
70岁的德国导演迈克尔·哈内克和两个年逾八十的老演员们给世界带来了这部如此简单温柔的奥地利法语片。在《爱》中,一对厮守一生的退休音乐教师夫妻乔治与安妮,他们行动迟缓但彼此照应,爱情似乎一直没有离他们远去。直到安妮被检出动脉栓塞而且手术失败,乔治成了安妮的“护工”。二人的情感从此陷入热恋般的情结,而生活从此开始了考验。当然,对一个观影者而言,如何在镜头几乎只停留在宁静而优雅的这间公寓里接受这个冷静而浪漫的故事也是一个考验。
在痛苦的折磨下、在炽烈的爱情中,到最后,生或死,就像那只鸽子。而真正留下来的,只有浓浓的爱意,和无端的坚守。从一开始的餐厅,到卧病的床榻,就连陪伴一生的音乐都彻底离去,仅剩录音机在那里哀婉地鸣着。
“小时候,我特别不情愿的被妈妈送到一个在城堡里的夏令营。每一天,老师让我们标记自己的收获,画上小花表示很高兴,画上星星表示很糟糕。结束时,我的本子里画满了星星。我的妈妈就把我接走了,我再没有参加过夏令营。”说完这些无力而又浪漫的词眼,乔治将安妮闷死。小时候在本子里画满星星来像母亲表示不愉快的乔治,最后在病榻边梳理好死去的安妮的妆容,放满小花。
当岁月的泡沫最后被无情地湮没,当那场离别终将来临,我才终于知道,世界上最浪漫的爱情和最光辉的人性,无非是那只抓住后再轻轻放手的鸽子,飞走了。如同往常一样地关上门离开,不同的是再也没有人在等谁回来。而我们之间的爱、我们不敢面对的痛,却在世间永存。
20.恐怖直播
韩国首尔某个平凡的早上,广播电台Daily Topic节目的主持人尹英华(河正宇饰)正就税率改革与听众进行连线,这时一个自称住在首尔昌信洞的普通工人朴鲁圭打入电话,大肆抱怨超高的电费和相关部门对他的威胁。尹英华颇不耐烦,以偏离主题为由强行切断电话。谁知连线无法单方面由电台方面中断,愤怒的朴鲁圭继续抱怨,并扬言炸掉汉江大桥。尹英华不以为然,进而怂恿对方想做就做,谁知话音刚落,窗外的麻浦大桥便炸作废墟。大惊失色的尹英华很快冷静下来,他决定利用这次难得的机会打一次事业的翻身仗。
在他的主持下,针对恐怖分子的连线直播就此展开,无关良知的节目拉开帷幕。
这些是我从别处整理的认为比较好的电影。有的自己也看过,希望你喜欢!!!!
Ⅵ 关于自律方面的电影
1、《当幸福来敲门》
《当幸福来敲门》是由加布里尔·穆奇诺执导,威尔·史密斯、贾登·史密斯、桑迪·牛顿等主演的美国电影。影片取材真实故事,主角是美国黑人投资专家克里斯·加德纳。
影片讲述了一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员,如何刻苦耐劳的善尽单亲责任,奋发向上成为股市交易员,最后成为知名的金融投资家的励志故事。影片获得2007年奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。
2、《美丽心灵》
《美丽心灵》是由朗·霍华德执导,罗素·克劳、艾德·哈里斯、詹妮弗·康纳利、保罗·贝坦尼、亚当·戈德堡、贾德·赫希、乔什·卢卡斯、安东尼·拉普、克里斯托弗·普卢默等主演的剧情片,该片于2001年12月21日在美国上映。
该片讲述了患有精神分裂症的数学家约翰·福布斯·纳什,在博弈论和微分几何学领域潜心研究,最终获得诺贝尔经济学奖的故事。
3、《百万美元宝贝》
《百万美元宝贝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德执导的剧情电影,克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯万克与摩根·弗里曼等主演。
这部电影的三个主要人物都很草根,这无疑在先天方面就与普通观众拉近了距离,而他们相互牵扯的命运也让观众充满期待。
从主要故事情节来看,本片对观众的情感拿捏得非常准确,情感过度泾渭分明。前半部分是奋斗的希望,让我们感受生活的温馨;后半部分是失败的绝望,让我们坐观生活得残酷;最后的点睛,又让我们对人生存留一丝欣慰,而不至于陷入悲观。
在遇到女主角麦琪之前,弗兰基唯一的朋友斯凯普(摩根·弗里曼饰),他曾经是一名出色的拳击手,只可惜在冠军赛场上失去了一只眼睛,从此只能在拳击场打打下手。
拳击教练法兰基长时间在人群中封闭自己,直到麦琪走进他的体育馆,历经挫折,麦琪强烈意志要向世人证明自己的实力,软化了法兰基的心房,决定承担一切风险调教麦琪成为女拳击手。
在训练的过程中两人的遭遇启发了对方,一同找到力量超越过往伤痛,同时在彼此身上找到失去已久的家人归属,他们同舟一命面对一场超过想象需要无比精神与勇气的抗战。
而在一场比赛中,麦琪与比丽的WBA次中量级冠军争夺赛,在弗兰基看来是那么的自信,那么的势在必得。但“蓝熊”比丽的经理人那毫不在意的笑容,似乎认为自己的拳手才是笑到最后的。
待等待这一场火爆的拳赛了。按照弗兰基的套路“照准比丽的臀下打,照准坐骨神经不停地打”这场比赛会7(麦琪):3(比丽)开。
可最恼火的是“蓝熊”比丽偷袭麦琪那一拳。那一拳就像空中飞翔的战斗机发动机口吸入的巨大飞鸟,瞬间发动机爆炸,战斗机也随即坠毁。
麦琪倒在了弗兰基的助手为她准备的矮脚凳上。醒来的麦琪不再是拳场上叱咤风云的“莫库什勒”了,每天都躺在病床上,等待她的是一波又一波护士的“关怀”。
在观看的过程多少中,多少人都希望奇迹能发生。即使在麦琪躺在床上无法自立,法兰基打遍全美的电话依然无效的情况下,还是希望会有一个世外高人能站麦琪重新站立,重回拳台。可当麦琪不得不截肢的时候我们才知道奇迹是不会再发生了,她只能无奈惋惜的接受这悲伤的结局。
在观看的过程多少中,多少人都希望奇迹能发生。即使在麦琪躺在床上无法自立,法兰基打遍全美的电话依然无效的情况下,还是希望会有一个世外高人能站麦琪重新站立,重回拳台。可当麦琪不得不截肢的时候我们才知道奇迹是不会再发生了,她只能无奈惋惜的接受这悲伤的结局。
4、《阿甘正传》
《阿甘正传》是一部好电影,塑造了一个纯真,重感情,呆板,善良,执着的阿甘,他的所作所为对我们个人感触巨大,是当代社会消失的颜色。
作为剧情片也是一部美国历史教科书,时间跨度长达三十年,经历了越战,反战,水门事件,中美外交,阿甘还见了三任总统,还有不少的明星大腕,揭示了那个年代的人与事。
5、《肖申克的救赎》
肖申克的救赎改编自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》,故事发生在1947年,银行家安迪被指控枪杀了妻子及其情人,安迪被判无期徒刑,这意味着他将在肖恩克监狱中度过余生。
“我没有一天不在后悔,但并非受惩罚才后悔。我回首前尘往事,那个犯下重罪的小笨蛋。我想和他谈谈,我试图讲理让他明白什么是对什么是错,但是我办不到,那个少年早就不见了,只剩下我垂老之躯。”
这是影片中瑞德的一席话,在无数次假释被拒,在遇见安迪的以后,瑞德对于高墙中的人生有了新的认识,安迪让他明白了,人生中还有一个叫希望的词儿。而不管你身在何处,希望都是最美好的,最美之物,永不凋零。
瑞德是此部电影另一位重要人物,电影正是以他的角度来讲述安迪的一切。讲述了那个被诬陷入狱的年轻人,在知道事情真相之后开始自我救赎的故事。主角用一把小榔头,近20年的时间,在人身控制极为严格的肖申克监狱,敲凿出了一条通往自由的小隧道。
在安迪刚进监狱的时候,瑞德对他说:"希望是危险的东西,是精神苦闷的根源。"然而安迪却告诉他:"记住,希望是好事——甚至也许是人间至善。而美好的事永不消失。"或许正是靠着这信念和不屈服的韧劲,安迪才能够用二十年时间挖开瑞德认为六百年都无法凿穿的隧洞。
平淡无奇的生活中,我们按部就班,自以为是的认为生活或许就是这个样子,习惯了、麻木了,在日复一日的重复中失去了斗志,在岁月的流逝中丧失了希望。
参考资料来源:
网络-百万美元宝贝
网络-美丽心灵
网络-当幸福来敲门
Ⅶ 千与千寻电影观后感
当观看完一部作品后,想必你有不少可以分享的东西,何不写一篇观后感记录下呢?那么我们该怎么去写观后感呢?以下是我精心整理的千与千寻电影观后感(通用10篇),希望对大家有所帮助。
千与千寻电影观后感1
以前老喊着长大了,可是看过《千与千寻》这部日本动画片后,我才发现我并没有长大,因为我没有千寻那么坚强。
她所经历的,她自己回过头去看的时候,估计也会被自己的坚强吓坏。在那么陌生的地方,千寻怎么能那么坚强呢?最终,我还是找到了答案。她是抱着要救爸爸妈妈的信念,是亲情的力量,让她从软弱变得强硬起来,当然还有许多的好人来帮她,虽然,他们以前很讨厌千寻,但千寻用她的善良、淳朴的一面感动了他们,促使他们帮助自己。
在那里她要工作,不工作就会被变成猪,更无法救出父母。这让我明白了,不工作就没有资格谈收获。那里的人看起来很凶狠丑陋,但,再丑陋,在凶恶的人,也有一颗善良的心。千寻就是在这风雨交加的世界里生活着,以至于不知不觉中长大了,变得坚强了。记住吧,人要在另一个世界生活必须学会坚强。
在那里,每一个人都无法知道自己原来的名字,所以遗忘了自己,迷失了自我。遗忘自己就是遗忘家和温暖。
要学会爱被人,别人才会爱你。而在陌生的世界里,人最渴望有一个可以倾诉的知心朋友,可以来帮助自己,所以在陌生的世界里友情最可贵。
童话故事的结局总是会很圆满,千寻通过自己的努力救出了爸爸妈妈,千寻也通过这一次意外开了眼界,在困难和挫折的磨练下长大了,变得格外成熟。
虽然,我没有也不可能有像千寻那样的经历,但我希望有这样的锻炼机会,我渴望长大,我想要变得坚强,我也想在自己老年时回头看看自己多么有意思的童年。我知道困难和挫折是走进成长大门的第一步,我要迈出这一步,学会去爱,学会去珍惜自己曾有过的一切。
千与千寻电影观后感2
汤婆婆很狡猾,贪财,对手下苛刻,但是她开店很尊重客人,再难伺候的客人都会笑脸相迎,努力满足他们的需求。这样一个刀枪不入的老巫婆心中也有一块柔软之地,那就是她的巨型宝宝。
巨型宝宝有些任性,爱哭,但是它也想证明自己不怕血,最后跟着千寻见识了外面的世界,最后也成长起来,学会了站立走路,也懂得了帮助朋友。
小型人脸乌鸦出场很令人恐惧,在空中盘旋监视,但被钱婆婆变为迷你小鸟后,露出了童真的一面。跟着巨型宝宝胖仓鼠一起玩转轮,还不乐意变为原身。
钱婆婆出场是可怕的,隔空指挥纸片人把白龙打得半死,三下两除二就把汤婆婆的宝宝掉了包。但最后大家发现,她才是最朴素和蔼的小老太,白龙肚子里的虫子不是钱婆婆反而是汤婆婆的武器(反转啊)。她还用自己的方式治愈并收留了无脸男。
无脸男呢,大家都知道,他只是一个需要爱又不懂表达的人哑巴。钱婆婆教他干活,让他感觉到自己是被需要,也是被看见被关爱着而不是被忽视的隐身人了。
还有一开始很恶心的河神,看起来邋遢死了,但是会给关心给他服务的千寻,给了她救命丸。更何况河神体内的垃圾是人类大开发时丢弃的。
就连讨厌的贪财青蛙服务员,最后在汤婆婆面前也实事求是为千寻说话,说是千寻救了他们。
千与千寻电影观后感3
今天看了宫崎骏的千与千寻,看完很感动。女主角千寻和父母无意中进入了幻境。来到了另一个世界,千寻的父母因为禁受不住美食的诱惑变成了猪,千寻幸运的遇到了白龙,白龙帮助他在汤婆婆这里生存。在这个过程中,千寻被改名叫小千,在这里白天睡觉晚上工作,她虽然愚钝,但是因为她的善良和难能可贵的真诚、不贪心赢得了他人的赞同。
给河神洗澡赢得了汤婆婆的.夸奖,让人看到她的价值,告诉我在工作中对待客人必须尊重,不能因为外貌或者装扮而轻视不尊重他人。看到白龙因为偷了汤婆婆姊妹的印玺而受咒诅,她没有视而不见反而因为他曾经的帮助铭记于心,即使受到咒诅即将死去也不愿意抛弃他,想要拼尽全力帮他争取最后生存的机会——将东西物归原主,并请求汤婆婆姊妹的原谅。最后,因为她,白龙活了过来,并找到了他的名字—琥珀。成功将父母变回了原样并回到了人间。在千寻走出幻境的隧道时,这一切仿佛似梦一般没有发生过。
在这部电影中,我感受到千寻的变化,对待他人要保持尊重礼貌,曾经帮助过你的一定要铭记于心,无论身处何境都要学会适应,自立自强永远是一个人必备的品质,不要贪心,贪心会使人堕落,会变成“猪”忘记你原有的样子。
千与千寻电影观后感4
不同年龄层次或不同感受力的人看这部电影,我想看到的东西会很不一样。比如,17年前如果我看这部电影,那么我只是看懂了一个小女孩如何从坏人手中救出自己的爸爸妈妈和小白龙,仅此而已。
但如今作为90后老阿姨的我,看了《千与千寻》就觉得这不是一部简单的动漫作品,仔细品味,其实它里面涵盖了人性的探索,社会现象的批判,文明礼仪的倡导,人与自然的和谐相处等。虽然我还未能参透这部电影里折射出的所有人性和社会的反思,但看完电影后确实也发现宫崎骏在这部作品里想要告诉大家的东西是多维度的。汤屋就好比一个世相纷繁的社会,千寻是即将踏足社会的年轻人,整部动漫以千寻救爸妈为主线,其实反映的也是一个女孩慢慢成长,融入社会的过程。
千寻的父母其实就代表着社会中存在的好吃懒做的一类群体,最终只能变成牲畜任人宰割或变成煤灰,被社会抛弃,而这只能怪他们自己,想着不劳而获注定了匹配的是这样灰暗的人生。
反之,汤屋里的员工虽然千奇百怪,但他们的共同点都是:努力在自己的岗位上做自己该做的事,因为他们必须立足社会,找到自己在社会中存在的位置,必须对自己的人生负责,才不至于狼狈逃脱,被这个社会淘汰。
宫崎骏大概是想给人们一个忠告:想要立足社会,就必须学会付出,好吃懒做注定不会有好的结局。你付出什么,社会就会给你怎样的回报。
千与千寻电影观后感5
有一天道法课上,我听到了一首曲子,曲子旋律优美,着实让人着迷。于是我便上网搜索了相关信息,原来它是动漫电影《千与千寻》的主题曲。我迫不及待地看了这本电影。
故事情节引人入胜。它讲述了十岁少女千寻和父母在搬家途中误入了亡灵世界。在那里不劳而获的人将变成动物,而千寻的爸爸妈妈因贪吃变成了猪。千寻为了救爸爸妈妈经历了很多磨难。在那里千寻认识了新朋友白龙,在白龙的帮助下,千寻救出了爸爸妈妈,同时也救出了白龙。
故事从始至终都扣人心弦,在观看时我的心跳飞快。让我印象深刻的是主角千寻从一个胆小的姑娘变成了一个人人夸赞的勇士。在亡灵世界有各种奇怪的现象和人物,其实他们也称不上人。千寻为了救出自己的爸爸妈妈,战胜了心里的恐惧,不怕困难和挑战。她还用善良感动了周围的亡灵。我觉得千寻是我心中的勇士。
这不就是我要学习的精神吗?当我遇到困难时,总是放弃或逃避,最终失败了。我以后要勇敢面对挫折,不怕苦不怕难。正如茨威格所说:勇敢是处于逆境时的光芒。
千与千寻电影观后感6
宫崎骏的作品在业内堪称经典,这在多年前自己是无法体会的。当然这是很正常的认知,没有仔细体会过,无法理解其中经典的地方。前段时间在地铁上因为上班通勤时间很长,所以偶然的机会看了一部宫崎骏的作品《千与千寻》,才真正发觉即使是动漫作品也是在发觉人性基础上的创作,从另一个侧面表达生活信条逻辑。之后又观影了《龙猫》,以小孩的纯真视角看见这个世界的美、趣事以及情感。两部作品的观后,开辟了自己对世界的另外理解,这种理解无外乎本身情感,但表达的恰到好处,是那种细腻。虽说是写自己的观后感,实在的想法是建议大家在没事的时候可以去看一看宫崎骏的作品,当然我也是没有一一看完的,只是至少这两部作品是极力推荐的。都是从孩子的视角刻画出我们儿时未曾真正理解感受的世界。
所有的成长最后都是一次旅行。成长在婴幼儿时提到得最多,好像感觉一旦长大就不需要成长了,这是断层的概念。时间轮轴滚出印记,时刻告知我们自己那是抹不去的过去。善恶是非,不是天生都有的,而是那么多年的努力和进化。人不能停止成长的,小时候父母教导指引,长大后自己自律前行。不要忘记自己是谁,名字是最初的符号,也带着刻画的记忆,一直指引着我们自己。千寻变成小千,但是其一直没有一直忘记自己叫千寻,同时还帮助白龙恢复原型。父母的不礼貌和贪婪蚕食他们自己的身体,以至于变成被宰的猪关在猪圈里。一刻一时是比较容易的随意,始终如一的成长方知坚持的可贵。
据《千与千寻》观后已经有一段时日了,搁置已经忘掉的,植入记忆深刻的回想,其结局是美的。欣于喜,喜之悦。我们每个人的过去都是父母经历的美丽时光,切身体会宫先生对人性的描绘,对孩童心理行为的刻画,不仅是孩子需要成长,我们同样如此。
千与千寻电影观后感7
在动画电影中有一个最让人心疼的人物,那就是无脸男,无脸男总是将最好的给千寻,一直陪在千寻身边,可是无脸男忘记了世间所有的爱都是相互的。一味的付出让会让人嫉妒,一味的付出会让人贪婪。无脸男终于在孤独中吞下小青蛙。用其他人的声音给她所有人都喜欢的金子,千寻的态度则是冷静的面对,不为所动。不是所有的付出都会得到回报,尤其是爱情这种东西。
我只能送你到这里了,剩下的路你要自己走,不要回头。
千寻在经历成长之后,终于救出了父母。千寻也要回到现实生活。白龙对千寻说:“我只能送你到这里了,剩下的路你要自己走,不要回头。”其实,在白龙说这些话的时候,我感觉千寻可能与白龙再也不会相见!因为说再见太痛苦,所以只能让你别回头。
我们一生中总是会遇见这样人,在某个时间点上冲进你生命,教会你成长。但是,在某一个时间点又会淡出你的生活。他们也许是你的爱人;朋友;父母;兄弟;姐妹。然后你要独自一个人沉默走很久!久到记忆暂时雪藏掉那些曾经发生过的事。
最后,以我最喜欢的动画电影台词结束:人生就是一列开往坟墓的列车,路途上会有很多站,很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时,即使不舍也该心存感激,然后挥手道别。
千与千寻电影观后感8
《千与千寻》是一个关于女孩“成长”的故事。10岁的少女千寻和爸爸妈妈一同驱车前往新家,在郊外的小路上发现了一个神秘隧道,误入了由汤婆婆管辖的中世纪魔法小镇。在这个世界里,爸爸妈妈因为贪吃变成了猪,千寻仓皇逃出,被白龙救下。
在白龙的帮助下,千寻幸运地获得了一份在浴池打杂的工作。与“油屋”中的其他人一样,千寻不再拥有自己的名字,而成为了“千”。然而,白龙帮汤婆婆偷钱婆婆的印章,白龙被印章上的封印打伤,奄奄一息。为了救白龙,千寻踏上了她的冒险之旅,最终成功救下白龙。靠着自己的努力,她一次次经受住了困难的考验,并不断成长,最终救出爸爸和妈妈,顺利离开这个神秘的地方。
在宫崎骏的诸多作品中,《千与千寻》无疑是名气最大的一个。在电影史上,《千与千寻》也是唯一一部同时斩获奥斯卡金像奖和柏林电影节金熊奖的动画长片。这是柏林国际电影节历史上唯一一部获金熊奖的动画长片。在日本,《千与千寻》的票房达到304亿日元,至今位居日本电影票房排行榜榜首。在中国,《千与千寻》也备受欢迎,在豆瓣网上被105万人标记过,位列豆瓣电影TOP250榜单第七位。
我们如此钟爱《千与千寻》,大概是因为每个人都能从中读出不同的故事。宫崎骏的动画,从来不是浅显的动画,他总是在这些光怪陆离的场景背后描绘严肃的主题。这也是它总能让我们感动,总让对影片我们有深深的怀念与期许的原因。
千与千寻电影观后感9
《千与千寻》是一部好笑、幽默,让人感动的动漫电影。
千寻和她的爸爸妈妈走进了“会说话的房子”里,爸爸妈妈吃了没人管理的食物,变成了两只猪。正当千寻疑惑不解的时候,被一位叫白龙的少年,叫着往回赶。
千寻无力地叫喊着,无奈之下,只好留在“汤屋”里打工,她在打工过程中遇到了许多困难:如汤婆婆吓唬千寻要把她变成猪;洗澡管理员不给千寻浴牌。
其中无脸男是一个好人,它帮千寻拿到了浴牌,之后因为环境污染,也变成坏人。这也让我明白了:跟好人就好,跟坏人就坏。正好与千万买邻相同。
故事的最后,千寻帮助白龙找回了名字。并且救回了自己的爸爸妈妈。总的说结局是美好的,可整部电影片亦可以教会我们很多。
这部电影它警惕着我们,万事不能忘本,忘记了就再也记不起来了。
千与千寻电影观后感10
隔那么多年再看,还是会二话不说就爱上温柔的白龙,还是会被无脸男捧出的一把木牌打动,还是想坐在阁楼上,边吃豆包边看电车从海上驶过,但是……再也说不出“想留在那样的世界再也不出来”的话了!愿幻想的世界里没有工作!话说千寻现在也28岁了啊,不知道有没有和白龙重逢,如果按好故事的标准,应该是没有吧?她大概已经变成了普通的上班族,每天搭末班电车回家,只是在路过每一条河流时,会想起少女时曾经爱过一条龙。
误入仙境,小镇流光溢彩,灯火辉煌。夜幕降临,万家灯火倒映在水面上;仙气氤氲,晨雾在屋舍间自由飘荡。烟雾朦胧,楼宇蒙上一层神秘面纱;乌云滚滚,点点雨滴打破了宁静。黑云压城,家家户户华灯初上;明月高悬,坐看天边云卷云舒。微波荡漾,海上电车泛起圈圈涟漪;晴空万里,她如同行走在天空之境。电车启动,她看见绿树,青草,人家。无论是白天还是黑夜,晴空还是大雨,这里都风景如画,宛如梦境。灯火和月光,烟雨和雾霭,蓝天和云朵,森林和花海,汪洋和浪花,乡村和树林……如梦如幻,如痴如醉。电影之中,千寻来到一个世外桃源;电影之外,我们也进入一个童话世界。
一条路不能回头,就是一生要走许多路,有成长之路。很多事情不能自己掌控,即使再孤单再寂寞,仍要继续走下去,不许停也不能回头。
千与千寻是我最喜欢的动漫电影,宫崎骏的电影我都很喜欢,天空之城,龙猫等,喜欢这种讲述人与人,人与自然的关系的动漫电影。我觉得千与千寻告诉我们,人不能太贪婪,最后只会害了自己。也告诉我们人间温情,和爱。
Ⅷ 关于自律的电影
《心慌方》又叫《异次元杀阵》,讲的是一帮人被关在一个类似魔方的空间矩阵中,探讨人性以及不同类型人的性格。比较血腥,但挺棒的,推荐您看看。
Ⅸ 宫崎骏动画电影你看过哪几个
《千与千寻》我一直没弄清楚那只无脸怪从哪里来。可要命的是,我对它念念不忘。千寻过桥时,一个黑影子,像个黑布袋,长了一张像白纸面具一样的脸,立在桥边。这个鬼魅一样的脸,目光追随着她,透出隐隐微笑。这个无脸怪,这个鬼,就飘啊飘。千寻到哪儿,它就飘到哪儿。
它总是在离千寻三尺之外,静静地看着她,不说话。千寻在擦地板时倒脏水,拉开门,看到那只鬼怪在外面。论说千寻最初本是一个怕鬼讨厌鬼的娇气女孩子——最初她在这个奇怪的地方,第一天夜色降临时,她看到无数只鬼影飘来飘去,都吓坏了。可千寻却看到这个内向的鬼,说“我就不关门了”。这个好心的女孩子让这只害羞的鬼鼓足勇气从留的门缝里进了房间。
千寻要去找热药水,但怎么说那个势利的青蛙也不肯给。无脸怪静静地躲在青蛙旁边,帮千寻巧妙偷热药水。无脸怪从黑黑的大袍子里伸出它那只像爪子一样的细手,小心地递到千寻面前。什么话也没有说,只等着千寻接受。
千寻在洗那个大澡盆时,无脸怪还是跟着。它保持不远不近的距离,看着千寻。它最后走上来,怯怯地递上一把千寻梦寐以求的热药水的牌子——可以帮她减轻很多工作量。千寻惊讶极了,不肯收。无脸怪有点急了,更加使劲把热药水牌子往千寻手中塞。我忽然想起一个小男生给青梅竹马暗中喜欢的女孩子从家里偷偷带一只苹果,要在下课时给小女生,估计就是这样的吧。
是的。我觉得无脸怪暗恋千寻。
人人都知道无脸怪有很多金子,全都趋之若鹜。可无脸怪却在无数的爱好者(看在它钱的份上),只走到千寻面前,伸出手,变出很多很多的金子。要知道,无脸怪逗别人上钩时,只变一两粒小金子,已经倾倒众生。可是,它居然变出一捧金子,满满的一捧。它那颗殷切的想要讨好而表达的心真是可爱极了。而且,它居然说不出什么话来。只憋急了,小声地说了简单的一句话:“我的金子,只给千寻。”
因为找不到千寻,无脸怪这个“大财主”大发雷霆,把这儿闹得一塌糊涂,连汤婆婆都哄不了。千寻一进去,无脸怪就乖乖地,在它自己摔得乌七八糟的食物里找出一盘还算完整的,怯怯地递过来,说:“你吃,这个很好吃。”
千寻居然拿出宝贵的苦丸子,来让无脸怪服下,以排出它那体中的毒与邪气。它吐出了所吃的三个人,去掉了暴戾的脾气。它最后又变作一个像帖了一张纸面具的软软的黑口袋,远远地跟着千寻。什么话也不说,只是恋恋地跟着。
千寻上列车时,无脸怪也想跟着上。列车员问它是不是想走,它也不说话,只点点头。哈,它像一个知道自己做过了错事的孩子,有点怕受到责怪,但又忍不住跟着. 那纯真而专一的心灵。
同是暗恋者,我觉得无脸怪远比游坦之可爱。当然,阿紫,原也不配像千寻这样有个可爱的暗恋追随者啊。
生子当如什么什么,那有暗恋者当如无脸怪。
Ⅹ 如何才能自律的电影
《伸冤人》。
伸冤人这部剧中,深刻教你如何自律,看过这部剧的人已经减肥40斤。伸冤人是2014年外国导演拍摄完成的一部动作片,激励你自律起来。