日本遗弃小孩电影

A. IU李秉宪等艺人出席电影《掮客》，IU在这部影片中饰演什么角色

IU、李秉宪等艺人出席电影《掮客》的VIP首映礼，这部电影是由知名日本导演枝裕和导演的。《掮客》这部电影是一部韩语电影。是由IU、宋康昊、裴斗娜、姜栋元等韩国艺人拍摄的。“掮客”一词其实就是买卖小孩的人的意思。IU在剧中饰演的是一位遗弃了孩子，却又不忍心回来想找回孩子的母亲。

近些年来，IU在电视、电影多面开花，在《德鲁纳酒店》和《我的大叔》中的表现都非常不错，已经算是歌手中的演技派了。而宋康昊、裴斗娜、姜栋元等都是韩国演技非常过硬的艺人，在演技上多次获得奖项。这部电影在6月8日在韩国上映，相信会是一部优秀的作品。

B. 中国母亲养大日本弃婴，却让孩子认祖归宗，从此隔海相望

3月19日，《又见奈良》全国上映，

去年在上海电影节展映时，

两场的票18秒被抢空，

之后又在东京电影节上进行了特别展映，

大获好评。

影片监制是河濑直美和贾樟柯，

摄影师是蔡明亮的御用摄影师廖本榕，

剪辑师陈博文，代表作有《牯岭街少年杀人事件》《一一》《赛德克·巴莱》，

配乐是北野武的御用配乐师铃木庆一。

电影讲述了一个中国奶奶不远千里奔赴日本，

寻找自己的日本养女的故事。

她的养女是“战后遗孤”，

1945年抗战结束后，日军撤离东北，

大量日本移民的孩子被遗弃在中国，

之后被中国老百姓收养，

1972年中日邦交正常化后，

很多遗孤回到自己的母国日本，

从此与养父母分别。

原本沉重的 历史 主题，

片子却用了一种轻盈忧伤的方式来表达，

很多人看了之后形容此片

“温暖”“治愈”“细水长流”。

影片上映前，我们专访了80后导演鹏飞，

聊了聊他如何hold住这么强大的一个团队，

以及为什么要拍一部这样的电影。

“在疯狂的年代，

也有无比可贵的人性的光辉。”

自述 鹏飞

采访 宋远程 责编 石鸣

《又见奈良》讲了一个七十多岁的陈奶奶，因为多年未收到自己日本养女的来信，决定千里迢迢去日本寻亲。她的养女陈丽华，就是1945年日本战败后诞生的那一批“战后遗孤”。

“战后遗孤”的概念，在日本更加普及，对于大部分中国人来说却有些陌生。这样一批人，是日本的血缘，却从小被日本父母遗弃，被中国人收养，习得的是中国的文化。他们的存在是肉眼可见的战争的伤痕，也在 历史 的讲述中被常常忽略。

小说家严歌苓曾打捞过这个人群的故事，不过《小姨多鹤》里的日本女孩多鹤，被遗弃时已经16岁。

《又见奈良》里的遗孤，大多还是婴儿就被收养，像一个中国人那样长大，中日文化的冲突不在表面上，而在更内里的层面，哪怕他们已经有了后代，甚至孙辈，仍然时时叩问自己：我到底是中国人，还是日本人？

影片在日本奈良取景，在中国人眼里，奈良是一个 旅游 胜地。导演鹏飞不得不在上影节展映时专门澄清：“这不是风光片，这是一部战争反思的片子。我想讲述的是战争伤痕影响中日几代人的故事。”

影片背后的 历史 很沉重，但是讲述故事的方式却充满温情和幽默。剧情进入正题之前，先用了几分钟的动画，交代了故事的 历史 背景。

这个做法参考了香港导演许冠文《天才与白痴》的片头，风格又糅合了鹏飞小时候看过的动画片的质感，比如《没头脑和不高兴》。

“我从《米花之味》开始就走有点儿喜剧、冷幽默的风格，《又见奈良》我想延续这种风格。”北野武是鹏飞最爱的电影导演之一，他喜欢北野武的那种干净简洁、举重若轻，“然后时不时蹦出来一个幽默的东西。”

这部电影其实是命题作文。2018年，《米花之味》参加河濑直美导演创办的奈良电影节，获得观众选择奖。

按照电影节的规定，4个获奖者需要在两个星期内提交一个剧本大纲，中选的人可以得到资助，跟河濑直美合作拍片，她来制片，并提前选为下一届奈良电影节的开幕片。然后要求影片全程在奈良拍摄。

“我当时想，中日文化交流密切，一水之隔，如果我拍一个留学生故事或者爱情故事，会觉得太浪费了。我决定要拍一个反战题材。但反战并不是说一定要有战争场面，我还是想聚焦在普通百姓、小人物上面。我查了很多资料，最后决定去拍战后遗孤与养母的故事。”

四个人之中，鹏飞的故事很幸运地入选了。

影片拍摄时间只花了19天，完整的剧本撰写花了20天，但鹏飞构思的时间很长。落笔之前，他在奈良本地体验生活了9个月，每天不停地记录自己感受到的点，各种零星的片段，最后再组织起来。

“我其实不是个好编剧，我创作的方法就是体验。《米花之味》我在云南前后花了一年，《又见奈良》也是在日本满山地找遗孤。”

鹏飞喜欢的另一个导演是小津安二郎，“他写过一本书，说刻画人物时应该注重的是人物细节上的点点滴滴，我也想用这种方式，我不会一眼让你看出这个人经历过什么，而是点点滴滴地透露出来。”

他是1982年生人，高中毕业后，去法国学了八年电影，曾经在蔡明亮的剧组中实习，《郊游》里他是编剧、副导演，《脸》里他是导演助理。

蔡明亮极大地影响了他早期作品的风格。他的第一部长片《地下香》，拍外出打工的人，用了大量的广角长镜头，人物在镜头里走来走去。

第二部长片《米花之味》，他开始试图建立自己的电影语言，尽量少地采用长镜头，更多地用剪接去讲故事。

《又见奈良》是他的第三部长片，完成度比前两部又胜一筹。他自己那种温情细腻冷幽默的风格，也逐渐清晰。有人评价说，他可能是中国年轻导演中最会拍喜剧的人，他私下里也承认，喜剧片是他最爱看的电影类型之一。

由于河濑直美制片的缘故，片子里的很多工作人员都是河濑直美导演的长期合作对象。录音指导森英司，与河濑直美合作十多年。片子在北京进行后期混音的时候，混音的老师问，录音师是不是年纪很大了？

鹏飞很奇怪，“您怎么知道的？”这位混音老师曾经跟张艺谋等名导合作，她告诉鹏飞，从森英司收录的声音当中能听到无数的细节，水流、风、树叶的声音，设计在不同的方向和角度，充满层次。

片子里有一个日本警察的角色，是一个贯穿的人物，有很多重要的戏份。选角的时候，河濑直美给鹏飞建议了几个选项：一个是三浦友和，一个是演《深夜食堂》的小林薰，鹏飞掏出手机打开照片，告诉她，他想要国村隼。

“因为我觉得三浦友和先生对我来说太正了，这样一个正派气质的人，去做一件好事，可能没有国村隼老师这样打动人，有意思，有反差的感觉。”河濑直美欣然支持，她的第一部影片《萌之朱雀》，主演正是国村隼。

剧本写好之后，入选了香港国际电影节的创投，鹏飞在那里碰到了参加影展的贾樟柯。

“因为是中日合拍，所以河濑导演认为要找一个中国的制片公司一块来做，需要找一个联合监制。正好河濑导演跟贾导是好朋友，一拍即合就定下来了。”

影片拍摄在日本，贾樟柯没有去，然而拍完做后期的时候，鹏飞形容贾樟柯对片子的把控是“破天荒的那种”，“他带着我大概剪了十几天，一个素材一个素材去看，怎么重新把这个故事讲得更好。”

贾樟柯说，他第一次看到剧本就被故事中的大爱感动——“它是超越国界的，也超越了 历史 文化，我想大家都会深深地被这个故事感染。”

鹏飞说，“战争结束，两个不同国籍、不同民族的人组成一个家庭，我们收养了敌人的孩子并把他们养大，我觉得是非常展现人性光辉的故事。”

以下是鹏飞导演的自述：

我想到拍遗孤这个题材的时候，还不完全了解他们的故事，我只知道大概有这么一群人，后来我就看了我能买到的所有关于他们的书，还有一些视频资料，电视剧《大地之子》、《小姨多鹤》等等。

给我印象最深刻的是一个养母的采访，那本书是1995年出的，作者采访了很多养母，最后都会有一个问题，问她们的愿望是什么。很多养母都说，我的愿望是这辈子能去日本看看，看看我孩子的故乡是什么样子，但是几乎没有人能实现这个愿望。所以我就希望用电影的方式来圆他们一个梦。

拍电影的时候是2019年，实际上这些养母基本都已经不在了。所以片中我们把故事设定在2005年，养母80多岁，还有去日本寻亲的可能性。

2019年我大部分时间都在日本奈良生活，花了8个月，跟我的2个同事去寻找这些战后遗孤。我想找“一代遗孤”，就是1945年前后在中国出生的孩子，他们是纯日本血统。

但其实那时候大部分一代遗孤也不在了，我在奈良找到的基本都是二代遗孤，也就是一代遗孤的子女，现在差不多四五十岁，他们基本都是混血儿。三代遗孤也能碰到。

《又见奈良》里的主人公没有一个具体的原型，但是大多数故事和细节，都来自于我观察和接触到的日本遗孤的真实生活。

寻找战后遗孤

其实这些遗孤回日本后，就分散在各地，时间长了就各忙各的，互相之间交流也不是很多。

我们先是联系到奈良当地的一个成人日语学校，里面有一个老师，引荐我们认识了奈良归国者协会的会长张文成，是一位75岁的老先生。他没有日本名，虽然是日本血统，但是不愿意接受日本护照。

和张文成老先生的第一次见面我印象很深，是在一个福利机构，很多日本的老阿姨在那边做饭，然后把做好的饭装成便当。我问，做这些便当是干嘛用的？原来这些便当是给年纪更大的一些老人送去的，一星期送一两次。

张先生当时就在福利机构里，得知我是从中国来的，一口家乡话就出来了，之后就带我们去遗孤上课的地方。归国者协会每周末会举办一个公益性质的学习班，请一些老师给遗孤和遗孤的后代们上日语课，来上课的都是50岁以上的老头老太太，他们基本上都是二代遗孤，大概有三四十个。

我跟他们聊天，感觉完全还是中国人的气质，一说话全都是北方口音。我不会日语，但我也能感觉到他们学的内容很初级。他们说我们学了十几年了，还是出门就忘，一踏进家门就不记得今天学了什么。

他们每周要交一个日语作文，都是小学生水平，同事把作文给我翻译成中文，我发现基本上写的都是他们以前在中国的生活和回忆，比如“我小时候怎么把柴火垛点着了”“我小时候犯了什么什么错，爸妈教育我，后来长大了，觉得他们教育得对”等等。

我跟他们说，我想找一代遗孤，想写他们的故事。他们说，一代遗孤现在年纪大了，有一个老先生叫刘明财，日文名叫畠山周作，他住在黑泷镇吉野村。

那是一个非常偏远的地方。我们翻山越岭开了半天的车，穿过很多山洞隧道，都是单行道，对面来车要避让的那种，终于到了当地的乡政府，问工作人员，说你们这里有没有战后遗孤？

对方也是一个老先生，他想了想，说有，你等一下。然后拿来一本厚厚的档案，上面全是土，一吹都是灰，打开，找了半天，指着说在这儿有一个遗孤，是我们给他建的房子，半山腰的几间小平房，有两间是他的，还告诉我们怎么走。

到了之后，我左手拿着油，右手拿着米，按传统拜年的样子，来到他们家门前。里边就有老太太往外看，白发苍苍的，没牙了，腰也弯了。她过来开门，我就先用中文说，奶奶您好，我从北京来看您来啦。她啪地握着我的手，眼泪就下来了，说，终于有人想起我们来了。

于是拽着我往田里边跑，一边跑一边喊“哦多桑，哦多桑，家里来亲戚了，家里来亲戚了！”老头正在锄地，说“干哈呀”。

听完我们来历，他“嘭”把锄头一杵，“那唠吧。”然后从1945年就开始说。聊他怎么回国的，这些年在日本的经历，一直聊到太阳下山。

刘先生是1945年满蒙开拓团留在牡丹江的遗孤，当时辗转几处，最后一户姓刘的家庭收留了他。他在中国成长得还挺开心的，没有受到太多歧视。等长大了之后，村里边隐隐约约知道他是日本人，但是大家对他也都挺好，自己还当上了村里的干部。

中日建交之后，到了八几年了，那时候开始有人问他，你是不是遗孤？他说，“我不是遗孤，你说什么日本人，你才日本人，我还打小日本。”后来查档案，才得知自己果然是遗孤，开始回国寻亲。

他是1993年3月11日回的日本。这个日期我也用在电影里了。他在机场落地的时候，还挺轰动的。当时不仅有他，有一批遗孤都一起回来了，日本的报道也挺多。

他爸爸70多岁，去机场接他，记者采访他爸，他爸挺激动地说，我今天特别高兴，因为我回来日本之后，又生了一个儿子，但这儿子没有办法生育，我以为这辈子我就断子绝孙了。没想到，中国人民今天把我的孩子送回来了。我更没有想到我的孙子也回来了，我万万没有想到我的重孙子都回来了，我一下四世同堂了。他说中国人民太善良了，我太感谢你们了。

刘老先生给我看他父亲的照片。有一张是1944年这个开拓团出发去中国之前，在他们村口拍的合影。我也把那张照片用在了电影里。

一辈子的隐痛

养女这个角色在影片中始终没有出现，这个角色是有一点原型的，现实中其实很多回到日本的遗孤，寻亲的路都很不顺，有些人甚至没有找到亲人。

他们是在官方的主持下回到日本的，确定身份的方式包括查档案，看有没有打过疫苗。因为日本会给新生儿打疫苗，所以会有一个疫苗留下的痕迹。

还有就是提供小时候的照片，给到日本那边登报，亲生父母这边看到了，觉得这可能像是我的孩子，就想办法联系，开始通信，让ta来日本呆14天，或者一个月，来跟父母见面、验血等等。

有一个女孩，以为找到了自己的母亲，结果验血证明不是。人家也不收留她，她就只好自己再去四处找。

还有一个遗孤，他身上有一个疤，这边父母以为是自己的小孩，见面一看发现不是，是小时候虫子咬的，就又回去了。

遗孤们回到日本之后，实际上大家过得不好，语言不通，融不进去，都做着比较底层的工作。比如给便利店的沙拉洗菜，在酒店洗床单，他们连711服务员也干不了，因为需要说话沟通。

片中开叉车的老先生，现实中是搞装修的。跟他聊天，提到他的遗孤身份，他会有点紧张。但我还是让他在电影里出现，想增加电影的真实感，让大家看到这些遗孤真实的样子。

我问刘明财先生，您在这个村怎么样？周围邻居对你都好吗？他说都挺好的，平时说话也不多，交流全凭用手比划。“过年过节我给他们送点酸菜，他们给我拿点其他蔬菜。但是刚回来的时候还是差点意思，就是村里一丢东西就找我。”

我们剧组中有几个过来帮忙翻译的女士，都是三代遗孤，她们跟我说自己是十几岁来的日本，都觉得日本 社会 很难融入，何况是一代遗孤这样的背景。

片中出现了一个小女孩，是三代遗孤，已经不会讲中文了。这个灵感是来自我认识的一个三代遗孤男生。

他大概是小学初的年纪来到了日本，等他上了高中之后就不再说中文了。他从来没有叫妈妈给他开家长会，他妈妈就很奇怪，说你为什么不让我去给你开这个会？

他说，因为我不想让别人觉得我是中国人。在日本的学校，霸凌是很严重的，一个其他国家的人或混血很难融入进去。

我一共找到六个一代遗孤，我都会问他们，你们认为自己是中国人还是日本人？他们说，“我是中国人，跟日本这旮沓扯不到一块去。”实际上他们流的是日本的血。

奈良、大阪这些地方都有归国者协会，其实他们平时上日语课也是一种中国人的聚会，逢年过节就不上课了，组织这些遗孤扭秧歌、包饺子，然后卖给日本人，宣扬中国文化。

我看过一个纪录片，讲一个遗孤回到东京之后，念念不忘他的家乡，在自己的家里做东北文化展，挂了玉米、辣椒、扭秧歌的扇子，做东北菜等等。

他还做了一个小册子，给大家讲述，我是一个遗孤，战争让我留在了中国，中国的父母把我养大，我回日本后想念他们，又回到中国，结果发现他们已经去世了，我在这里遥拜他们，给他们祭祀。

片中唱京剧的这一段灵感，来自我们在寻找刘明财先生的过程中，在深山里遇到的一对遗孤。男的是开废铁车的，女的在中国是唱老生的，到日本之后就退休了，吃退休金。

和他们聊着聊着，他们就拿出一把二胡来，一边拉一边唱，我都不知道唱的哪出戏，但他拉得满头大汗，眼睛下面流的不知道是汗水还是泪水。

这场戏拍的时候，我们基本上就是把刘明财家的那些摆设都搬过来了。他们家有很多中国结。这位女士是二代遗孤，我对她说，不用去塑造，在片中就是演她自己。

她唱的是《智取威虎山》，按传统其实应该是男的来唱这段，一个女性反串，那个气势好像有一种现实的隐喻，她背着遗孤的身份一个人在日本闯荡。

这些遗孤当时回日本寻亲，我觉得落叶归根的心情是有的。但他们可能也会认为那个时候的日本更发达一些，赚钱更快一些。当然自己是日本人，也想回去看看，也想知道自己的名字是什么。

到了今天，中国很多方面都已经赶超日本。透过这部影片，我们感受整个 历史 ，还是觉得我们要自强，才可以。

C. 一个电影《xx奶奶》讲述抗战后一个日本小孩被遗留在中国被一个奶奶收养之后成为高僧的故事

应该是《清凉寺钟声》。

D. 一个小女孩被遗弃，然后被老爷爷老奶奶捡到在雪天里森林里，日本9几年的动画片记不得叫什么了。以前小时候

那是2004年在石林雪地里捡的，她叫梦雪

E. 寻 一部日本电影

无人知晓 谁も知らない

放在你的blog里!

增改描述、海报图片
导演: 是枝裕和 (Hirokazu Koreeda)
主演: 柳乐优弥 / 北浦爱、木村飞影 / 清水萌萌子、韩英惠

上映年度: 2004
官方网站: http://www.kore-eda.com/daremoshiranai/index.htm
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
又名: 谁知赤子心

imdb链接: tt0408664

新搬来的公寓这家人是母亲惠子（You饰）带着四个孩子：明（柳乐优弥饰）、京子、茂、雪。但母亲却得对周围的人们撒谎说丈夫去海外工作，自己与长子两个人在一起生活。事实是其它三名弟妹是“黑孩子”，因为四个孩子有着各自不同的父亲。他们一直呆在家中，没有去学校上学。
在母亲去百货商店工作时，年纪尚小的明就在家中代替母亲行使家长的职责。突然有一天母亲不见了，她把手中仅有的20万日元现金和一张短短的便条留给了孩子们，把弟妹托付给明看管后，就悄然地离家出走。
无亲无故，对外面几乎一无所知的四个孩子们，要开始面对新的生活，那实在不是件容易的事情……

F. 一部日本或者韩国的电视剧。。。是有一个小女孩被丢弃在了车站。。被车站的人收养长达的故事。。。有记忆

日剧《铃兰》。以前看过一点点，感觉还好。阿萌出生后就被母亲送到明日萌车站，站长常磐次郎把萌扶养到10岁，由于有人说是常磐次郎的私生子，经常给次郎家带来许多麻烦，阿萌决定一个人去孤儿院，在孤儿院里阿萌无法忍受怪癖的女老师的虐待，又从孤儿院里逃回了次郎家。 18岁阿萌去东京寻找自己的母亲，后结婚。45年东京大空袭，阿萌又回到明日萌，后不久去中国东北修铁路的丈夫被炸死。 战争结束后，阿萌再一次去找母亲，在记者的帮助下，终于找到了母亲，并了解了自己的身世。后来阿萌的初恋情人的父亲桔龙藏临死前将部分财产留给了阿萌，阿萌用这笔钱盖了一个幼儿园，命名为“铃兰幼儿园”。 日剧《铃兰》是为了庆祝中日建交，日本把NHK日剧《铃兰》作为礼物送给了中国人民。一播出就受到了大陆观众的喜爱。 可惜只有两次播放权，现在想看也看不到了，而且网上也没有！
这是剧情

G. 80部日本电影推荐

我关于日本电影的一些推荐或许没那么全面，大家有兴致，看看即可。

以下，排名不分先后。

1/ 《天空之城》（1986年）动画/奇幻/冒险

我个人最爱的一部宫崎骏动画作品，从画面到故事，从音乐到场景，一切都美得难以言喻。久石让为天空之城作的音乐真的美到无以复加，宫崎骏的动画世界，从来都是如此美妙神奇。

永远也无法忘记天空之城里那孤独的铁皮人，巨大的手掌里，为主人公送去一朵小花。

2/《情书》（1995年）爱情/剧情

看过的第一部岩井俊二电影，后续看了很多，还是这部《情书》最是心头好，第一次看这部片子是读大学的一个冬天，片子里唯美的场景、音乐等各方面设计，堪称最美的电影之一，而片子所展现的极致暗恋，及对生与死轻飘飘的探讨，都对彼时不到20岁的我有了极大影响。

1995年的片子，岩井俊二凭此扬名，如今看来，片子的许多技法也影响了一代人，那种小清新的、唯 美文 艺画风最是“蛊惑”年轻人的心，即使今天来看，这个片子也煞是经典。

3/《菊次郎的夏天》（1999年）剧情/喜剧

久石让的音乐除了在宫崎骏的电影里发光发热，其次最让人印象深刻的就是在北野武的电影中了。

这部《菊次郎的夏天》儿时便看过，后来又看过很多遍，每每想起这部片子，映入脑海里的，总是一脸凶相的菊次郎和小男孩在车站等车的场景，热烈的夏天，汗水直流，而片子里所演绎的一切总有一股温情脉脉。

4/《记我的母亲》（2012年）剧情/亲情

直到快十年后的现在，想起这部电影，还是记得当时看到最后泪水夺眶而出的感动，印象极为深刻。

真是喜欢这样的片子，叙事平缓静溢，感情内敛深刻，好像一篇长长的感情充沛的散文，渐渐的堆积铺垫，直到在心中聚成一股暖流。日本电影讲述亲情一贯的平缓，故事到高潮时，内心无法自持，直击心灵。

5/《龙猫》（1988年）动画/奇幻/冒险

就像是这张国内重映时的宣传海报一样，龙猫在记忆中是很高大很温暖的，浓厚的绒毛，宽大的肚皮，给人安全感满满。

一部《龙猫》，是宫崎骏最有爱的动画了。

6/《入殓师》（2008年）剧情/亲情

2008年奥斯卡最佳外语片，当年看过后就非常喜欢的一部，电影异常沉静、平和的探讨了关于生与死这个话题，情绪始终平缓，直至最后，感人至深。

这是一部在生死观上对我有一定影响的片子，片中关于“死亡是一道门”的台词相信许多人也记忆犹新。日本总是有许多这样的电影，极其有耐心的讲述一个冷门职业，譬如这部《入殓师》、譬如讲述编着辞典的《编舟记》、譬如讲述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是借由一个特殊职业的视角，表达那些人生态度或价值观。

7/《四月物语》（2004年）爱情

一曲关于暗恋的极致美丽散文诗，

那时候的松隆子太美好了。

8/《东京物语》（1953年）家庭/剧情

刚到东京的时候，妈妈说：“原来东京这么近。”决定离开东京的时候，妈妈说：“东京真的太远了。

我看过的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《东京家族》（2013年）家庭/剧情

翻拍自“东京物语”，总是记得母亲的那一句台词：你有好好吃饭吗？

一部特别温馨有爱的家庭亲情片，山田洋次作为日本最高产的导演之一，曾经拍过系列多达40+集数的《寅次郎的故事》，对此类亲情片，山田老先生总是信手拈来，恰到好处，一个家庭的烦恼、忧喜、隔代之间的代沟以及血液流淌里不可磨灭的亲情，表达的总是让人感同身受。

10/《东京日和》（1997年）家庭/剧情/爱情

看《情书》时认识了中山美穗，后面查询资料看了这部《东京日和》，电影中的她温婉、朦胧，以及哀愁。

导演竹中直人，在我看这部片子之前，看了不少有他参演的片子，片中的他的形象多猥琐、下流且 搞笑 ，而这部《东京日和》里，他却温暖、深情、沉静，一如这部片子一样。

11/《被嫌弃的松子的一生》（2006年）剧情/歌舞

——生而为人，我很抱歉。让这句话传播更远的不是原作太宰治的《人间失格》这本书，而是《被嫌弃的松子的一生》这部电影。

《松子》讲述故事是关于从小缺乏父爱的松子悲惨的一生，他不断的渴望被人爱，不断的讨好丢失自尊的靠近一个个男人，将自己的幸福托付给一个个男人却每一次都被抛弃，最终将自己掉入万劫不复的深渊。她始终觉得再坏的两个人关系也比一个人的孤独要好，宁愿被欺骗、被鄙夷、被辱骂、被殴打，也不要一个人，她这样的价值观是将她自己送入绝望生活的深刻缘由。

12/《横道世之介》（2013年）剧情/爱情

个人接触的第一部冲田修一导演的作品，也是至今为止最爱的一部，后来的《莫西干回到故乡》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及这部《横道世之介》带给我的感动之深。

电影里说，光是遇见横道世之介，就觉得赚到了。——看了这部片子，大概也是一种赚到了。

13/《编舟记》（2013年）剧情

一部电影，诠释一个冷门职业的伟大。

14/《哈尔的移动城堡》（2004年）动画/奇幻/冒险

宫崎骏在2004年推出的动画片，都说男主是宫崎骏所有片子里最帅的存在，嗯，我同意。

15/《千与千寻》（2001年）动画/剧情/奇幻

艺术成就最高的宫崎骏动画，第75届奥斯卡最佳动画长片，千寻、汤婆婆、无脸男、白龙、锅炉爷爷，每一个角色都是记忆中最深刻的存在。

16/《告白》（2010年）剧情/惊悚

中岛哲也自《被嫌弃的松子的一生》后又一部经典之作，极强烈的影像风格，大量的慢镜头，不断切换角色的讲述，让整个故事摄人心魂，一个母亲的复仇，一名男孩的善恶转变。

17/《百元之恋》（2014年）剧情/运动

一个小人物的蜕变之旅，很难得的一部并没有任何鸡汤味的励志片，安藤樱在电影中大放光彩，前半段有多丧，后半段就有多燃。

18/《那年夏天宁静的海》（1991年）剧情/爱情

一部宁静的片子，讲述两名聋哑人之间简单的爱情，安静、伤感，整个片子淡淡的，久石让的配乐实在太好听。

19/《听说桐岛要退部》（2012年）剧情/青春

一部风格具有强烈特色的青春片，片名中的“桐岛”，始终只闻其名不见其人，如同等待戈多中的“戈多”一样。

电影转换角色视角，将同一件事编织在一起，最后是一个沉默男孩的“反抗”。

“桐岛式”的青春，是大多数人的青春，盲目而苍白，等待又迷惘，电影中表现校园小圈子里的各色演员的性格也非常的典型和丰满，每一个人都能够找到曾经青春里对爱情对未来对生活的那些不明了。

20/《坏孩子的天空》（1996年）剧情/犯罪/运动

北野武不屈式的青春，半自传、自编自导，讲述两个男孩从学校到 社会 的成长历程，迷惘、不羁、混乱，这部片子仍旧是北野武加上久石让的一出好戏。

21/《燕尾蝶》（1996年）剧情/犯罪

岩井俊二《情书》之后的一部片子，这可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，当然风格上依然还是他那熟悉的“小清新”。

22/《花与爱丽丝》（2003年）青春/剧情/爱情

岩井俊二小清新文化代表作，唯美画面，清新音乐，简单故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，还有苍井优和铃木杏。

相信看过这个片子的观众，永不会忘记苍井优在片子踩着纸杯翩翩起舞的画面。

23/《花与爱丽丝杀人事件》（2015年）动画/剧情/喜剧

电影《花与爱丽丝》后11年，久石让带来了片子的动画续作，还是那两个熟悉的角色，苍井优与铃木杏也回归参与配音，情怀满满。

24/《奇迹》（2011年）剧情/家庭

一段破败婚姻隔断了兄弟两人，哥哥随着母亲，弟弟跟了父亲，但两个小男孩依旧踏上了相聚并一起冒险的道路，是枝裕和经典之作，小故事里藏有无限温柔。

25/《再见我们的幼儿园》（2011年）剧情/儿童

又一部讲述小朋友“出逃”故事的片子，芦田爱菜真是太可爱了。

26/《步履不停》（2008年）剧情/家庭

你才25岁，你可以成为任何你想成为的人。

27/《萤火之森》（2011年）动画/奇幻/爱情

很短的片子，很长久的少女心。

28/《转转》（2007年）喜剧/剧情

每年日本都会出一些小品文性质的影片，成本不高，没有大场景，表现的基本是些很小的事情，如同散文一样，淡淡地讲述人与人之间的 情感 连接，沉郁又温情，我每年都会看上那么几部。

07年的《转转》就是一部这样的电影，一个类似公路片的设定，两个搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，闹了些笑话。电影因此并不沉闷，甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》（2007年）动画/爱情

新海诚《你的名字》前最知名的作品，

唯美画风，纯爱故事。

30/《白兔糖》（2011年）剧情/喜剧

芦田爱菜加上松山健一，这样的搭配，

讲述温暖治愈的故事，谁不爱？

31/《如父如子》（2013年）剧情/家庭

朝夕相处的感情和血缘关系，孰轻孰重，是枝裕和尝试以一个略带“狗血”的故事做一个关于“父子情”的探讨，在他的片子里，总有触动你的细节。

32/《摇摆少女》（2004年）剧情/喜剧/音乐

青春励志，简简单单就好，电影里表现的少女们的青春，勇敢、向上，

没有纯爱元素的青春片，一样好看。

33/《关于莉莉周的一切》（2001年）剧情/青春

一面是极度明媚的诸如稻田、天空的元素，绚烂又纯净，一面是极度敏感、脆弱又残酷暗黑。岩井俊二的这部青春片如今看来并不能说明有多好，甚至会让大部分非受众觉得矫情、事儿。

然而在受众眼中，却无比妥帖。

34/《爱的曝光》（2008年）剧情/喜剧/爱情

圆子温的电影，我看过一些，恶趣味、血浆、神经质，满足我很多不为人知的恶趣味体验，但真正我愿意推荐的只有这部长达237分钟的《爱的曝光》。

一部2008年的片子，那年的女主角满岛光才23岁。

35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）剧情/喜剧

日本是一个很认真的民族，认真到关于伐木工的故事，都可以拍成一部颇有趣且让人无限回味的片子。

36/《机器人大爷》（2012年）剧情/喜剧

日本电影总能给人一些惊喜，虽然这片子整体看来并没有那么优秀或者好笑，但让一个老头去假装一个机器人还是挺好玩的，况且它不渲染老年人生活的孤独这点也着实不易。

37/《虞美人盛开的山坡》（2011年）剧情/动画

宫崎吾朗最幸运的是，他的老爸叫宫崎骏，他最痛苦大概也是宫崎骏是他老爸。《虞美人盛开的山坡》显然是一部优秀的动画作品，但因为宫老的陪衬，宫崎吾朗却很少能够被人看见。

38/《小森林》系列（2014-2015年）剧情

小清新版“舌尖上的日本”

39/《再见，总有一天》（2010年）剧情/爱情

美人迟暮，讲的就是《再见，总有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》（2013年）剧情

一个落榜考生的假期，那个夏天，她遇到了许多奇奇怪怪的大人，那个夏天美好、绵长，她想过逃避，最后还是踏上了“复读”的道路。

片子就像是一篇日记体的散文，讲述的是日本电影中最爱关注的小故事。

41/《热血高校》系列（2007-2014年）动作/青春

是我成长历程里很重要的一部片子了，电影《热血高校》系列三部，前两部口碑好一些，最后一部比较一般，也很好理解，从导演到演员都换了，也基本算是一个和此前两部片子毫无关系的电影了。

这个系列的电影，大概是中二少年们都会因此狂热的那种类型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜欢就因为一个字——酷。

对了，基于这个理由，我也很爱曾经很火的《死亡笔记》。

42/《唇上之歌》（2015年）日本

请记住2015年的这部《唇上之歌》，新垣结衣没有再演绎少女，而是成为了一名老师。

片子的缘起因为一首歌《继续：给15岁的自己》，也就是华语歌曲《后来》的原版。

43/《厕所女神》（2011年）剧情

因为芦田爱菜小朋友，一部并不太特别的励志青春电影也变得那般灵气起来。

44/《只是爱着你》（2006年）剧情/爱情

宫崎葵早年纯爱系电影一部，日本上一代“小花”式的女明星基本都拍过那些烂俗、煽情、催泪的所谓纯爱片，如新垣结衣有《恋空》，长泽雅美有《在世界中心呼唤爱》等。

45/《百万元与苦茶女》（2008年）剧情

苍井优早期片子里个人比较喜欢的一部，

关于一个女孩成长的电影。

46/《生日卡片》（2016年）剧情/爱情

宫崎葵也开始在这个片子里演妈妈了，却依旧没能逃过患病去世的“命运”，电影讲述的是妈妈在过世前，以“生日卡片”的形式提前为女儿送去了未来十年的问候、建议、与爱。

电影的最后一段，让人泪如雨下。

47/《穿越时空的少女》（2006年）剧情/爱情/科幻

那什么，满满少女心吧。

48/《摄影机不要停》（2017年）喜剧/恐怖

2017年日本超现象级的片子，以极低约18万人民币的成本，搏下了约1.73亿人民币的票房，其中的杠杆比另无数电影人折服。

电影本身其实并非那些传统意义上的经典佳片，他并非给人以深刻的 情感 或思想“爆击”，也并没有到那种让人拍手称快酣畅淋漓的观感，《摄影机不要停》更多的是片子结构上的奇技淫巧，以及电影故事里，电影主创们对电影这个事情喷涌而出的热爱，和拍摄一部电影背后的那份笑泪有加，令人感动。

49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜剧/家庭

导演山田洋次曾经在60年代末至90年中期，用了近30年的时间拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爷子仍旧活跃在影坛之上，创作力旺盛，《家族之苦》系列便是导演近年来的代表作。

从16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的话，我也希望这个系列可以一直拍下去。

在讲述家庭温情的喜剧层面上，山田洋次是最好的导演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。

50/《镰仓物语》（2017年）剧情/奇幻

镰仓鬼怪故事，还怪有趣的。

51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/剧情

是枝裕和斩获戛纳金棕榈大奖电影，片子聚焦的是一个超乎人伦的组合家庭，带给我们的也是一份奇怪的带有残忍底色的温柔，那些复杂的情绪复杂的 情感 ，在是枝裕和的镜头下，总能给人一次“痛击”。

如同是枝裕和的许多电影一样，他的镜头永远聚焦“家庭”，故事却绝非简单的温情或一味的残酷，而是相互交织。表达也从不止于“家庭”，还有背后冷暖的 社会 。

52/《空气人偶》（2009年）奇幻/剧情/爱情

这可能是是枝裕和所有电影中最特别的一部，片子讲述了一个关于“充气娃娃”复活后的故事，奇幻的故事，底色其实是人的孤独、感情的复杂。

题外话，其他片子里从不觉得裴斗娜美，而在是枝裕和的镜头下，却那般美（不是因为全裸了）。

53/《无人知晓》（2004年）剧情

那么这部片子就是我认为的、是枝裕和最残酷的一部了，电影改编自真实 社会 事件，电影聚焦群被遗弃的小孩，他们在一个秋天被母亲遗弃，四个小孩相依为命，电影最后在小妹意外过世后结束，其他三人继续着看不到明天的生活。

这是一部后劲十足的片子，以至于我每次回想都难以释怀，内心里特别想知道片中那一群被母亲遗弃的小孩最终结局会是如何，电影的故事底色十足的残忍残酷，但当电影的镜头对准孩子们之间的打闹玩乐，生活里的点点滴滴时，又充满了温柔。

54/《人生密密缝》（2017年）同性/家庭/剧情

想做女人的男主在面对母亲时，母亲说：“对不起是我没能给你生出胸部”

日本电影是什么？就是这些细节。

55/《极恶非道》系列（2010-2017年）动作/犯罪

全员恶人，你争我斗，北野武的“硬核黑帮”三部曲。

56/《红辣椒》（2006年）动画/悬疑/科幻/惊悚

诺兰的《盗梦空间》，在这部片子面前还嫩了点。

57/《比海更深》（2016年）剧情/家庭

个人最爱的一部是枝裕和导演作品，其他片子故事或太残酷、或太奇情、或太巧合，相比之下这部《比海更深》就像是发生在身边的故事。

讲述的是一个不务正业的中年人与家庭成员之间的小故事，归根结底是一句话，我们可能终究会活成自己不想活成的样子。

是枝裕和的电影总是如此，镜头永远对准生活里的人，剧情聊胜于无，好似什么也没有说，但看过后总觉得像活了一遍别人的人生。

58/《你的名字》（2016年）动画/爱情/科幻

世间所有的相遇都是久别重逢。

哦，原来你也在这里啊。

59/《莫西干回到故乡》（2016年）家庭/剧情/喜剧

因为《横道世之介》，而去看了导演冲田修一的《莫西干回到故乡》，片子讲述的是有着性格的年轻一辈回到故乡，与父辈的碰撞和融合，以及自我成长的故事，有笑有泪，值得一看的日式亲情片。

60/《昭和六十四年》（2015年）悬疑/犯罪/剧情

一部剧本甚是精彩的复仇故事，故事引子是发生在日本昭和年间的一起绑架杀人案，那时正值日本天皇逝世，昭和改年号为平成，这个事情被公众遗忘。

于是父亲用自己的方式，展开了一段维持14年的复仇计划。电影相当精彩，尽管时长近四个小时，依然会有些意犹未尽。

61/《大逃杀》（2000年）犯罪/惊悚/动作

《饥饿 游戏 》在它面前，只是小儿科。

62/《日日是好日》（2018年）剧情

哪怕是为了怀念树木希林老奶奶呢，这部片子也是值得一看的。

63/《漫长的告别》（2019年）家庭/剧情

这是一部典型的日式家庭片：中学老校长东升平（山崎努饰）患认知障碍症，一点点失去记忆，最后七年，妻子与两个女儿陪他回忆往事，许多过往浮现出来

片子围绕老病死的日常叙事，这是日本亲情片最擅长的类型，各种琐碎小事之中，总能有那些不动声色的感动时刻。

64/《只有爱能让我生存》（2018年）爱情/剧情

日本电影总是能够将都市人群各种微小的情绪表达得那样准确，

很多东西，总是多一分矫情，少一分不够，日本电影总是刚刚好。

65/《忧郁症患者》（2018 年）剧情/犯罪/喜剧

杀杀人，拖拖地。

66/《祈祷落幕时》（2018年）剧情/犯罪/悬疑

东野圭吾作品改编电影，任何复杂奇情的案件，大概都逃不过阿部宽这双深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）传记/剧情

冲田修一执导，讲述日本传奇画家熊谷守一的故事，

有意思。

68/《寄生兽》（2014年）剧情/动作/科幻

动漫改编真人电影，染谷将太主演，

有意思的。

69/《午夜凶铃》（1998年）恐怖/惊悚

传说中最吓人的恐怖片，但我看了觉得还好的。

70/《咒怨》（2002年）悬疑/恐怖

导演清水崇自《午夜凶铃》之后又一部享誉世界的恐怖片。

71/《垫底辣妹》（2015年）励志/剧情/青春

一部表达青春期女生自我改变的电影，故事聚焦于一个全年级垫底的美少女，她打扮入时，浓妆艳抹，无心学习，出入夜店场所，吸烟犯事，游离于边缘。但在补习老师的开导下，以及母亲的无限包容与鼓励，好友的理解，和自己骨子里改变的决心，最终考上庆应大学。

励志青春片，只有我自己才能决定自己的样子。

72/《萤火虫之墓》（1988年）剧情/动画/战争

无论如何，战争时下的普通人总是悲惨的。

73/《嫌疑人X的献身》（2008年）悬疑/犯罪/爱情

还是得看日本原版的。

74/《生存家族》（2017年）家庭/喜剧

电影《生存家族》讲述了这么一个故事，突然有一天电再无法使用，在东京生活的铃木一家决定骑自行车去乡下，逃离东京。

看似末日题材，实则还是日系治愈系家庭片。

75/《行骗天下》电影篇（2019年）喜剧/犯罪

行侠仗义，劫富济贫，有长泽雅美，有各种反转的故事，还要什么自行车？

76/《澄沙之味》（2015年）剧情

树木希林总在是枝裕和及其他日式亲情片中扮演母亲、奶奶一类配角，而这部《澄沙之味》中却是绝对的主角，试想下，有这位老奶奶，怎么可能不让你感受人生的一些温暖呢？

77/《海鸥食堂》（2006年）剧情/喜剧

世界的语言，除了各种艺术，大概还有 美食 和笑脸，片子讲述了日本人在芬兰开食堂的故事。

78/《东京塔》（2007年）家庭/剧情

改编自畅销“哭泣小说”《东京塔——老妈和我，有时还有老爸》，小田切让搭档树木希林，催泪亲情片，在冷风肆虐的日子，不妨看看。

看过许多日本电影，就像是读了许多长长的散文，那些波澜不惊的平凡生活里，埋藏了许多动人瞬间，那些感人至深的，恰恰是最真实的平常。

79/《袅袅夕阳情》（1993年）剧情

我几乎没怎么认真看过黑泽明大师的片子，

我推荐这部他最后的遗作。

80/《起风了》（2013年）动画/战争

宫崎骏是日本动画界公认的大师，他的片子总是那般充满奇妙的遐想、美好的感情、绝美的画风。几乎每一部都令人难以忘怀，这份榜单中没有提到的那些，我也都一并推荐，包括《魔女宅急便》、《风之谷》、《幽灵公主》等。

在这里我想提的，是这部《起风了》，这是宫崎骏截止目前为之执导的最后一部长片，也是他导演生涯中故事最现实的一部。

如同电影中随处可见的吸烟镜头也透露着这个年代下人们普遍的焦虑心情。由此而来，《起风了》比其他任何一部宫崎骏电影都要表现的现实、沉闷、严肃、节奏缓慢，这是一部深邃的电影。

H. 电影《又见奈良》温暖献映，怎么看待那些被战争遗弃的人

电影《又见奈良》被称为2021年最温情的电影。讲述的是一个中国母亲跑去日本寻找多年联系不上的女儿。她女儿是当年战争遗留的孤儿，母亲对其养育多年。后来女儿回到日本，刚回去的前几年还有联系，慢慢的就渺无音讯了。母亲思念女儿，就跑到日本去寻找，自此引发的一系列故事。

战争遗孤在我国来说已经成为一个历史问题，但对那被遗孤来说却是一辈子被毁了。对他们我只能深表同情，我知道这份同情对他们的人生没有任何意义。也只希望世界少一点战争，多一份和平。

对此，你有什么想说的呢？欢迎在评论区告诉我。

I. 找一部日本影片 几个小孩被妈妈遗弃在家中，没有水和食物，最后小女孩病死被埋在飞机场结束

无人知晓 Nobody knows 其它译名： 谁知赤子心/无人知晓的夏日清晨 Dare mo shiranai 《无人知晓 Nobody knows 》 Daremo shiranai - Nobody knows 类 型： 剧情 上映日期： 2004-8-7 国家地区： 日本 编辑本段演职人员 导 演： 是枝裕和 Hirokazu Koreeda 电影海报 编 剧： 是枝裕和 Hirokazu Koreeda 主要演员： 柳乐优弥 北浦爱 木村飞影 清水萌萌子 韩英惠 编辑本段剧情介绍 这是一个阳光明媚的秋天。一家人正从汽车上向一所公寓搬运行李物品。新搬来的这家人是母亲（惠子）带着四个孩子，明、京子、茂、雪。不过母亲惠子对周围的邻居却撒谎说只有自己与长子两个人在一起生活，其它的三名弟妹就这样成了“黑孩子”，同时这四个孩子也有着各自不同的父亲，孩子们一直呆在家中，没有去学校上学。在母亲去百货商店工作时12岁的明就在家中代替母亲行使家长的职责，作为兄长他既作母亲也作父亲，对兄妹十分关爱，虽然生活很难辛，但他们有亲爱的妈妈，也浓浓的母爱和亲情，一家人就这样过着幸福而快乐的日子。突然有一天情况间发生了变化。母亲把手中仅有的20万日元现金和一张短短的便条留给了长子明，把弟妹托付给他看管后就悄然地离家出走了。从这一天开始，对外面的世界几乎一无所知，也没有一个亲人和熟人的四个孩子就开始了他们“漂泊生活”……无人知晓

J. 日本西巢鸭弃婴案件（电影无人知晓的原型）孩子现状

现实中，长子被判被控告弃尸罪入狱。我也很好奇他们的现状，但也许不审视、不评价、不批评而去默默祝福他们才是我们观众们的最大的善意。

电影导演是枝裕和根据“日本西巢鸭弃婴案件”真实案件编写的电影剧本并导演，导演本身也曾有父亲不在身边的经历，我想少年对亲人的期待和没有亲人的那种种艰难他都应该深有感触的吧，虽然现实很残忍，但电影丝毫没有对母亲的恶意刻画。

(10)日本遗弃小孩电影扩展阅读：

剧情：

这是一个拥有一家5口的家庭，母亲惠子、大儿子明（柳乐优弥饰）、长女京子（北浦爱饰）、次子茂（木村飞影饰）以及小女儿小雪（清水萌萌子饰）。

母亲带着孩子搬家的时候谎称父亲长期在海外工作，和长子两人生活，其实还有三个“黑户”孩子，四个孩子都是同母异父。为了不让别人发现几个孩子的存在，母亲只允许大儿子外出。母亲平时上班，照顾弟弟妹妹的责任就落到大儿子明的身上。

慢慢地母亲回来得越来越晚，突然有一天，母亲告诉明自己已经另外有喜欢的人了，并承诺就算和对方结婚，也会和孩子们住在一起，还会供他们读书。某天晚上，母亲突然大醉而归，拉住孩子们喋喋不休的讲述以前自己和孩子们的父亲的往事。

看着母亲快乐的样子，几个孩子也很开心，安心地入睡了。 然而，没想到的是，当第二天早上醒来的时候，母亲已经不知所踪，她留下20万日元现金和一封简短留言给明，告诉他以后这个家就靠他照顾了。 于是，从这天起，四个“无人知晓”的孩子开始了流浪的生活。