日本电影情书一句话影评
1. 如何评价日本电影《情书》
1、 剧情散而不乱,层层递进
影片开头从躺在白茫茫的雪地上的渡边博子切入,一身黑色的渡边博子和空无一人的雪地形成极其强烈的对比。然后,在大远景镜头里,渡边博子化为一个小小黑点,随着镜头的移动,渐次出现的是远方层层叠叠的居民楼,这意味着故事将要走进人群和烟火之中。
随之而来的画面是博子的未婚夫——藤井树(男)三周年葬礼,镜头里出现了一群身着黑色衣服的人,背景同样是苍白和悲凉的雪景,不仅将开头强烈的色彩对比和哀伤情绪延续了下去,还顺便交代了故事背景,层层递进,可见情节设计之用心。
这种层层递进的剧情推进方式并不只这一处。在博子和藤井树(女)通信的过程中,得知藤井树(女)是树(男)的中学同学。博子出于对树(男)的想念,希望藤井树(女)写信将树(男)学生时代的故事告诉她。于是剧情便水到渠成的将藤井树(女)拉进了回忆中。
在回忆中,藤井树(女)曾经用过照相机观察过操场跑道上的树(男),于是博子给她寄来了相机,恳求她去树(男)的学校拍一些照片寄给自己。藤井树(女)便拿着相机,来到已经没有了树(男)的学校操场,接着又去拍了教室,并且遇到了曾经的老师和学妹,知道了“寻找藤井树”游戏和树(男)在山难中去世的消息。
相机、操场、老师和玩“寻找藤井树”游戏的学妹,种种要素巧妙地连接了回忆和现实,在这样环环相扣的剧情设计中,一点点将故事推向高潮,却没有任何时空割裂感。
2、 角色之间互相都有关联,无一丝赘余
《情书》中的角色安排,无论是主角、配角还是龙套,都没有一丝浪费和多余。博子因迟迟无法接受树(男)的死亡,在思念驱使之下,向那个已改建成公路的地址寄了一封信。这封实为寄往天国的信,正如博子对秋叶先生所说:“就是知道这封信没有人能收到,才要寄的。”
博子不过想假装树(男)还好好的活在这个世界上。也正是因为角色这样强烈的动机,才不停的推动着剧情发展。
再看藤井树(女),在故事前期一直处于被动状态,却在无意中被博子推动着走进了回忆中。在故事的中后部分,一点点的寻找自己青春的拼图,后知后觉地拼出了自己的初恋故事。在故事的结尾处,把本来要寄给博子的信留了下来,完成了从被动到主动的转变。
不提其他配角,这部电影中就连出场几秒钟的出租车司机也身负重任。司机因为刚送完藤井树(女)回家,又刚好被从藤井树(女)家离开的博子和秋叶拦到,无意中说了一句博子和藤井树(女)好像……这一句小小的真相揭露,又将剧情推向一个小高潮。不得不说,这部电影里的每个角色都恰如其分的存在着。
3、故事节奏恰到好处
电影的故事节奏非常重要,节奏失衡的电影往往要遭观众抛弃。《情书》作为一部爱情片,没有狗血,没有情敌,甚至连男主角都只在回忆里出现。但就是这样没有明显的戏剧冲突,反而更能凸显故事节奏设计上的不俗。
《情书》在故事的第一段,重心在博子身上。随着博子和藤井树(女)信件的来往,博子的疑问和观众的好奇都在层层堆积不断增加。这时候,博子有强烈的动机行动,进而推动剧情发展,而观众也迫不及待的想知道接下来会发生什么。
在影片进行到30多分钟左右,博子动身去找藤井树(女),顺利进入故事的第二阶段。在这一阶段,我们会发现,博子的镜头逐渐减少,重点则放在了藤井树(女)的现实生活和青春回忆中,这时故事已入佳境。藤井树(女)学生时代青涩朦胧的初恋,成为了重要的描写对象和抒情对象。
故事第二阶段结尾处,藤井树(女)还经历了一段“肉体死亡”的危机,但这个死亡危机因为之前的铺垫,反而来的恰到好处。当藤井树(女)躺在病床上时,影片里穿插了一段平行蒙太奇,将博子宣泄的呐喊和藤井树(女)的呢喃自语交织在一起,如同进行了一场记忆和身份的置换,博子最终得到了救赎,从刻骨铭心的伤痛中走了出来。
故事的第三阶段,也就是结尾处,一群学妹跑来找藤井树(女),交给她一本《追忆逝水年华》,这是当年树(男)委托藤井树(女)归还的书。在学妹的提醒下,藤井树(女)看到借书卡后面自己的素描画像,那是少年未来得及说出口的告白。
在藤井树(女)手足无措的哭泣声里,影片迎来结局,为这段迟到的爱情画上了一个隽永含蓄的句号。如果说这样高超的叙事手段,能让我们轻易就沉浸于光影世界中,那么影片中对于爱与死亡的探讨,则让我们一遍遍流连忘返,迟迟不舍得从中抽身。
2. 求一篇日本电影《情书》的影评!!!
现实整体的赏析故事的吸引人之处,然后从导演的拍摄手法上来写故事的细节感受。
整篇故事之所以成功吸引人之处,就彷佛呼应了片中那本男藤井树借的书“似水年华的回忆”,诉说着大家心中都曾经可能有过的似水年华的回忆。
导演以回忆的手法来带领观众逐渐进入男藤井树的内心世界,像片中安排柏原崇刻意到酒井美纪家还书的一段,原想表白的他,因为时机的不对,终归欲言又止;
当悠悠的配乐响起时,柏原崇不舍地看了看美纪,随后将围巾甩到肩上,一语未发地骑上单车离去,清楚地描绘出树心中的那种暗恋,这时旁白说明了这是两人最后的见面之时,的确令人感触良多。
人物介绍:
1、藤井树(女)(成人时代)
演员中山美穗
男藤井树国中时期的同学,两人因同名同姓而闹出不少的笑话,彼此纠缠了两年,男藤井树后对其心生情愫,奈何藤井树未曾发现,因此而错过了。
2、渡边博子
演员中山美穗
渡边博子是藤井树的未婚妻,因藤井树英年早逝,难以忘怀,于是在其国中同学录上发现藤井树的通信地址,便寄送书信,借以慰藉,却不曾想遇到的是同名同姓之人。
3. 《情书》电影深度解析是什么
《情书》电影深度解析:
《情书》的故事背景画面,是一片白茫茫的大雪。影片开头,主人公渡边博子穿着黑色的大衣,躺卧在雪中。她在思念故去的未婚夫藤井树。两年前,藤井树在与朋友们登山的途中不幸遇难。
博子虽然已经开始了新的生活和恋情,但却仍然无法走出对旧日恋人的怀念,因此在藤井树的两周年祭日,来到大雪纷飞的墓地中祭祀。从雪地上起来的博子,先后遇到了藤井树的家人和朋友,寒暄过后,她发现所有人都似乎已经从悲伤中走出来,只有她一个还无法完全释然。
电影介绍:
《情书》是一部由岩井俊二执导,中山美穗、柏原崇、酒井美纪等主演的爱情电影,于1995年3月25日在日本上映,于2021年5月20日在中国内地上映。
该片主要讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。
它被认为是暗恋电影的极致,纯爱电影的典范。电影运用了很多巧妙的镜像关系,比如男女藤井树,同一个女演员饰演的女藤井树和渡边博子,与父亲有着相同疾病的渡边博子。《情书》不仅仅是一部纯爱电影,也是爱情错综复杂的完美体现,还有死亡与离别的意义。
4. 日本电影《情书》影评
不记得第一次知道<情书>是什么时候了。
在以后若干年里这部电影的名字不断在种种电影杂志里面被提及。
终于看完小白带给的盘片。再去看书。
岩井俊二。他的小说并没有输给他的电影。
岩井俊二。和宫崎俊一样 让我痴迷的日本男人。
心里有爱的人,才能写出这样美的故事。
和爱情无关,和爱有关。
不知道如何下笔。那么多那么多温暖的难忘的镜头。
比如电影一开始,博子闭着眼睛站在漫天飘雪中。秀气的侧脸轮廓。美极。
第一次发现,原来中山美穗的短发也可以让一个女孩显得如此温柔。
比如,藤井树收到感冒药然后大大的一个喷嚏。
不知所措的眼神。粉末和灰尘在昏暗的房间里浮动。
比如,博子突然喊出了藤井树的名字,在她回头没有焦点的目光中愣愣出神。
是她的恋人跟她开了一个大玩笑,还是这根本就是命运的安排?
比如,少年时男孩突然从半路冲出,往女孩的头上套了塑料带。然后大笑着离开。
记得很久很久之前,皮皮鲁一脸郑重的告诉鲁西西,一个男孩欺负一个女孩,就是他喜欢她了。
那时侯的自己,还是看到这样的句子都会用手遮掉的孩子吧。
内向的男孩女孩,干净单纯的脸仿佛天使一般。
还有很多很多。
女生在车库等待男孩,等着要回那份因为一模一样名字而混淆的试卷。
然后天黑。然后女孩吃力的摇着单车的脚踏板,用单车的灯照亮试卷让男孩辨认。
很久之后男孩恍然大悟:原来是broken而不是breaked啊。
纯真的让人怀念的日子。究竟究竟,它们丢失在哪里。
极美极美的暗恋。淡淡忧伤,人已殁,梦依稀。
少女藤井树的头像。《追忆似水年华》从手心到手心的温度。
寻找藤井树的游戏。运动会上少年不甘心的奔跑。
同样作为图书管理员阳光下留下的剪影。以及,一本本写着“藤井树”的借书卡。
博子小心翼翼的信:借书卡上,他真的写的 是自己的名字么?
对于博子来说,跟女生阿树通信,是多美好又残忍的事。
明白自己或许只是因为长相相似而被追求。树告诉她的一见钟情。
虽然第一次收到那封 我很好 只是有点感冒 的回信,如何惊喜。
难忘故人 故人难忘。即使两年的时间。
即使秋叶的吻覆上她的唇。
而我想,当她来到阿树安息的地方,她终于可以释然。
渡边博子在漫天大雪中问藤井树 你好吗 我很好...
每一个人对于另一个总是那样执着。忘记了名字的女孩对于秋叶。秋叶对于博子。博子对于藤井。
其实就像那个女孩对博子说的,请一定要让老师幸福。
请一定要让 我们所爱的人幸福。
哪怕这幸福 与我无关。
不知道有多少人把爱当作一个信仰来追问和找寻。
也许它更容易被粗糙地沦落为种种工具,标准,衡量,评判和误解。
它需要的耐心和容量太大。
以至于很多人没有信心。
所以真实的情感最终是和一切盛大无关的事。
和幽深艰涩的宗教哲学无关。
和坚不可摧的道德伦理无关。
和瞬息万变的世间万物无关。
也许仅仅就是白雪皑皑的群山之中一次泪流满面的问候:你好吗?我很好。
生命可以终结。爱却不会。
5. 怎么评价岩井俊二的《情书》
岩井俊二的《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象在日本国内引起了轰动,影响波及到整个东南亚甚至欧美,被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。
导演以回忆的手法来带领观众逐渐进入男藤井树的内心世界,像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美纪家还书的一段,原想表白的他,因为时机的不对,终归欲言又止;
(5)日本电影情书一句话影评扩展阅读:
剧情简介
日本神户某个飘雪的冬日,渡边博子在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念,渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的地址时,依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。
不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树”的回信,经过进一步了解,她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩,且还是男友藤井树少年时代的同班同学。
为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况,渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中,渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情。
6. 求电影《情书》的影评。
窗帘后的少年 ,若隐若现的侧脸,缓缓流淌的钢琴声,用日本电影多特的叙事手法,一个巧妙的故事和两段感情娓娓道来。
7. 日本电影《情书》影评
日本电影《情书》影评范文
电影评论,简称影评,是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家收集的日本电影《情书》影评范文,仅供参考,欢迎大家阅读。
近年来,被日本电影评论界称为“日本新电影的旗手”的岩井俊二引起世人瞩目。特别是1995年他的爱情影片《情书》,不仅在日本引起了空前的轰动,而且获得了东南亚乃至欧美的好评。在同年的横滨电影节上,一举夺得了年度最佳导演和最佳影片两项大奖。
影片《情书》的魅力何在?岩井俊二自己说他只不过是在影片中加入了许多个人化的东西。所谓“个人化”,我以为既是他的个人艺术风格,也是民族心理、情感的表达,更是一种东方式的电影艺术构思。本文拟从《情书》的结构方式、情感表达和人生感情三个方面分别加以阐述。
一、 细密的蒙太奇结构
在世界各国的许许多多爱情影片中,男女之间相互爱恋的故事早已司空见惯,形形色色。有的直率倾情,有的明争暗斗,有的成人之美,有的夺人所爱,或悲或喜,亦悲亦喜,林林总总,不一而足。故事尽管千差万别,各不相同,但其中的共同点是:铺陈人物情感发展变化的历程。然而,岩井俊二的《情书》却独辟蹊径,在众多爱情影片中脱颖而出。其实,严格地说,《情书》算不上爱情片,因为影片中三个男女主人公都没有真正相爱过,所谓“情书”也不是其中一对男女主人公互诉衷肠的书信,而是通过两个女孩之间的通信唤起回忆的媒介。那么,《情书》用什么打动了不同国界的千百万观众呢?这正是岩井俊二东方式电影构思的秘密所在。
《情书》的叙事文本很简单:处于青春萌动期的男中学生藤井树深深地暗恋着与自己同姓同名的女孩藤井树。尽管他这种纯真的感情很强烈、很执着,但却始终不曾向她表白过,只在一些微不足道的细节中以恶作剧的形式透露出一丝丝内心的隐秘。而女藤井树全然未觉,根本感受不到他的爱恋。中学未毕业,男藤井树内心埋藏着那种青春的暗恋情愫转学来到了另一座城市,认识了另一个叫博子的女孩。博子的相貌、气质与女藤井树几乎一模一样,于是,男藤井树便把对女藤井树的爱恋倾注在博子身上。后来,男藤井树在一次爬山中,意外坠山身亡。
这样一个简单的故事,如果采用一般的结构模式,完全可以衍化成一部曲折生动但毫无特色的爱情片。然而,岩井俊二的独特而高明之处就在于他特意舍弃了三个男女主人公之间爱情的是是非非、悲欢离合,而把笔墨集中在对往事的追寻和回忆上,形成了《情书》错综复杂的电影结构文本。
影片情节发展以博子探寻男友藤井树的爱情真相作为推动力,引发了另一女主人公藤井树的回忆;再以女藤井树的回忆作为次动力,不断推进博子的情感转变,从而共同完成两个女孩子情感蜕变的过程。
时空层面。在现实时空中的情节采用外视角的形式,按照编导者的理性思维和情绪变化,表现两个女主人公在共同寻找“情书”之谜的答案过程中,由于某些外在因素的联结,致使两者或贴近,或远离,或若即若离。在回忆时空中的叙事则采用内视角形式,情节的进展完全遵循男女主人公的心理逻辑和行为规律。从中我们不难发现在《情书》结构中的现实与回忆两个层面里至少有四组不同时空的人物行动线,编导者能使它们互为因果、互作经纬、交错递进,细针密线地编织起来,做到了天衣无缝,精妙之至。这正是日本人细致入微的思维方式在电影结构中的体现。由此,我不禁联想到中国戏剧家李渔所说的话:“编戏有如缝衣,其初则以完全者剪碎,其后又以剪碎者凑成。剪碎易,凑成难,凑成之工全在针线紧密。一节偶疏,全篇之破绽出矣”。可见,中国戏剧结构的美学原则与日本导演岩井俊二在电影蒙太奇结构中的美学实践相映成趣,异曲同工,是纯粹东方式的审美意识。
二、细腻而哀婉的情感表达
影片《情书》让我们深深感受到在优美抒情中蕴含的淡淡哀伤,这正是日本民族特有的情感表达。这种民族情感的形成有其深远的历史渊源。在世界各国中,日本无疑是种族构成纯粹、文化同质性高的民族之一。它独特的历史和地理环境凝塑了日本人那种心理敏感细腻的内倾型性格。环海的地缘,狭窄的国土,曲折的海岸线,形成了日本湿润的气候。因此,有学者称日本文化为“湿气文化”。它与内倾型性格相结合,使日本人更倾慕清净、素雅,从而崇尚“清明心”、“心情道德”的执着和坚韧。这种民族情感在岩井俊二的《情书》中格外浓郁绵长。影片一开始,博子扫墓对男藤井树寄托无限哀思,归来后偶然发现藤井树的地址,潜意识中恍惚觉得男藤井树并没有死,于是萌生写信的念头。信发出去了,她本无意收到回信,然而,意外的回信来了。原来,身处异地的女藤井树患感冒在家休息,收到博子莫名其妙的一封信,出于好奇便回了信。从此,两个女主人公频繁地书信往来,唤起了双方一连串的回忆。博子在对秋叶的恋情中时时感到愧疚于男藤井树,这种心理的羁绊,感情的不自由,使她陷入矛盾痛苦中。于是,促使她探寻回信“真相”的愿望更加强烈、更加执着。与此同时,女藤井树在医院等候就诊时,脑海里竟然闪现出中学时代男藤井树倚窗读书时的模样。这表明,在她的内心深处仍然珍藏着美好纯真的往事。特别是在博子决意前往女藤树处了解真相时,不巧没有见到。当汽车司机无意中道出博子与女藤井树长得非常相像时,博子才恍然大悟,情节也随之发生突转,过渡到博子重新探寻男藤井树爱情真相的阶段。这里,编导精心设计了一个景深镜头,景深处是骑着单车的女藤井树缓缓前行,处于动势,成为画面中引人注目的活跃因素;而前景是伫足沉思的博子,处于静势,一动一静,形成鲜明的对比,把双方寻找和期待的心情突现出来。当女藤井树擦肩而过时,博子脱口叫出她的'名字,画面定格在女藤井树回头张望寻找的情景上。但转瞬间,她专注寻找的目光便被川流不息的人群所遮掩,淹没在茫茫人海中。两个痴情而执着的女孩遗憾地失之交臂。从而她们又开始了难忘而又略带哀伤的回忆。女藤井树在回忆中,把开学、选举、值日、男藤井树在书卡上写名字、用自行车发电对考卷、运动会上为男藤井树拍照等等点点滴滴的往事串联起来,深切地感受到了男藤井树对她纯真的爱恋,她也逐渐意识到这种幼稚而美好的感情将是她弥足珍贵的财富,并使她从对父亲死亡的恐惧中挣脱出来。而博子则从回忆中真正地清醒过来:自己竟是男藤井树初恋对象的替代品。于是,她从痛苦的缅怀和思考中挣脱出来,勇敢地面对现实,接受了秋叶的爱。但她对男藤井树的那一段挚爱仍然难以割舍,于是在秋叶的鼓励下,当太阳冉冉升起时,博子面对皑皑无垠的茫茫雪原一遍又一遍地哭喊着:“你好吗?”以此来倾吐对男藤井树的思恋和哀伤。此时,躺在病床上的女藤井树也一遍又一遍地自语似回答:“我很好。你好吗?”同一时间,不同空间,两个女孩共同的心声。呼唤着男藤井树呼唤着彼此,也深切地呼唤着自我。至此,她们完成了漫长而艰辛的感情蜕变和升华,由“过去”的我过渡到“现在”的我,并预示着超越自己情感的“永恒”。
之所以较具体地复述影片中的这些情节、细节,意在说明岩井俊二如此这般地表现人物心灵的敏锐和情感的细腻,正是影片看似平淡如水实则动人心魄的魅力所在,也是日本人特有的情感表达方式,这在西方的影片中是难以见到的。
博子不惜一切地顽强追溯,探寻男藤井树的爱情真相,女藤井树对昔日暗恋情人的淡淡回忆,不正是追求感情的“纯”与“真”?不正是表现了向往理想中的美好事物的执着精神吗?不正是日本民族格外崇尚的“清明心”、“心情道德”的形象表达吗?如果把追求真情的执着精神置于当今商品社会的大背景下,不难发现编导者努力寻找和赞扬一种超越物质利益诱惑、潜藏在人们内心深处的真诚感情。因此,可以说《情书》中细腻的哀婉的情感是对今天金钱物欲的间接否定和批判。
;8. 情书电影深度解析
《情书》:少年的暗恋,纯洁无比
电影《情书》是由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等演员主演,由导演岩井俊二指导的日本纯爱电影。这部电影可以说是日本纯爱电影的“天花板”,剧情紧密,引人深思。演员演技让人深入其中。电影受到广大观众的一致好评,
《情书》刚开始便讲述了在丈夫藤井树去世三周年的忌日,女主渡边博子在祭拜时又一次痛苦不已。祭拜结束后,渡边博子来到男主妈妈家,在那里发现了一本藤井树少年时期的同学录。在同学录中,渡边博子发现了藤井树上学时期的地址,并尝试寄了一封信。令她惊喜不已的是,渡边博子收到了回信。后来发现原来是和男主同名的一个女孩。渡边博子和女藤井树聊天,原来丈夫在高中时期喜欢女藤井树,但是因为她没有发现,结果便无功而返。男主一直忘不了少年时期暗恋的那个女孩。