美国对中国偏见的微电影

A. 急！~~！美国电影对中国人有什么影响和联系！！

1896年电影首次在中国放映，距离卢米埃尔兄弟在巴黎首次公开放映电影还不到一年。从那以后的50年里，大量美国电影被贩运来中国分销到各地。在这50 年中，中国各地影院上映的片目中，美国片占到了80～85％。作为20世纪中国的一道重要的文化景观，好莱坞对中国社会影响深远。早在30年代就有人说过，好莱坞已经“取代了传教士、教育家、炮舰、商人和英语文学，成为中国学习西方工业社会文化和生活方式的最为重要途径” 。的确，好莱坞的意义从来都不限于文化消费领域，它不仅通过票房收入和电影胶片、拍摄/放映设备的出口对中国经济产生了直接的冲击，同时，它还是促销美国产品的重要手段。美国商务部的一位官员曾明白指出，电影的影响使一些国家对美国商品的需求量增加了。好莱坞称雄世界与美国经济利益在全球扩张之间的正比关系已经被许多学者的研究所证明。但是，到目前为止，还没有人对好莱坞在20世纪中国所起的作用做过深入系统的研究。本文在大量原始资料的基础上，试图对中美两国在二十世纪前半期的电影姻缘做一个初步描述。它对基本史实的侧重和量化的研究方法可能会进一步激发学界对这一问题的兴趣，同时也为将来的深入研究奠定实证基础。
好莱坞电影借助美国自由经济的领先力量，在势不可当地覆盖着全球电影市场的同时必然会对中国产生深刻的影响，而且这种影响的意义远远不仅仅是 对于电影的，而且也是对于整个社会的政治、经济、文化、甚至传统的。正如不少人指出过的那样，电影作为一种特殊的文化产品，“除了在物质属性的价值外，它们借由声音、影像、图画、文字等元素交织而现的象征符号与意理信念，则与文化领域有着关联，同时这也与主导社会集体价值与国族文化内涵的政治领域形成一种张力”，显然，好莱坞的全球化在冲击着中国民族电影工业的同时也通过色彩缤纷的电影形象推销着美国商业、文化、政治、生活方式和价值理想，影响民族社群的文化认同和文化延续，制造美国式的“全球趣味”从而在一定程度上影响中国的现实和将来。也正因为这样，面对好莱坞电影日益紧迫的威胁，与全球此起彼伏的反好莱坞声音相呼应，“好莱坞与中国电影”的话题在中国便具有了一种更宏大的政治经济学意义－－我们正是试图在这样的背景下，考察好莱坞电影对于美国全球化战略的政治经济文化意义，分析中国在好莱坞全球战略中所处的位置，研究好莱坞电影进入中国的历史和现实策略，从而探讨中国电影发展所面对的挑战和生机，寻找中国电影发展的出路，最终获得面对文化全球化的一种政治立场和态度。“面对好莱坞”因而可以被看作全球化背景中最具理论和实际挑战性的话题之一。
好莱坞电影借助美国自由经济的领先力量，在势不可当地覆盖着全球电影市场的同时必然会对中国产生深刻的影响，而且这种影响的意义远远不仅仅是 对于电影的，而且也是对于整个社会的政治、经济、文化、甚至传统的。正如不少人指出过的那样，电影作为一种特殊的文化产品，“除了在物质属性的价值外，它们借由声音、影像、图画、文字等元素交织而现的象征符号与意理信念，则与文化领域有着关联，同时这也与主导社会集体价值与国族文化内涵的政治领域形成一种张力”，显然，好莱坞的全球化在冲击着中国民族电影工业的同时也通过色彩缤纷的电影形象推销着美国商业、文化、政治、生活方式和价值理想，影响民族社群的文化认同和文化延续，制造美国式的“全球趣味”从而在一定程度上影响中国的现实和将来。也正因为这样，面对好莱坞电影日益紧迫的威胁，与全球此起彼伏的反好莱坞声音相呼应，“好莱坞与中国电影”的话题在中国便具有了一种更宏大的政治经济学意义－－我们正是试图在这样的背景下，考察好莱坞电影对于美国全球化战略的政治经济文化意义，分析中国在好莱坞全球战略中所处的位置，研究好莱坞电影进入中国的历史和现实策略，从而探讨中国电影发展所面对的挑战和生机，寻找中国电影发展的出路，最终获得面对文化全球化的一种政治立场和态度。“面对好莱坞”因而可以被看作全球化背景中最具理论和实际挑战性的话题之一。
好莱坞电影借助美国自由经济的领先力量，在势不可当地覆盖着全球电影市场的同时必然会对中国产生深刻的影响，而且这种影响的意义远远不仅仅是 对于电影的，而且也是对于整个社会的政治、经济、文化、甚至传统的。正如不少人指出过的那样，电影作为一种特殊的文化产品，“除了在物质属性的价值外，它们借由声音、影像、图画、文字等元素交织而现的象征符号与意理信念，则与文化领域有着关联，同时这也与主导社会集体价值与国族文化内涵的政治领域形成一种张力”，显然，好莱坞的全球化在冲击着中国民族电影工业的同时也通过色彩缤纷的电影形象推销着美国商业、文化、政治、生活方式和价值理想，影响民族社群的文化认同和文化延续，制造美国式的“全球趣味”从而在一定程度上影响中国的现实和将来。也正因为这样，面对好莱坞电影日益紧迫的威胁，与全球此起彼伏的反好莱坞声音相呼应，“好莱坞与中国电影”的话题在中国便具有了一种更宏大的政治经济学意义－－我们正是试图在这样的背景下，考察好莱坞电影对于美国全球化战略的政治经济文化意义，分析中国在好莱坞全球战略中所处的位置，研究好莱坞电影进入中国的历史和现实策略，从而探讨中国电影发展所面对的挑战和生机，寻找中国电影发展的出路，最终获得面对文化全球化的一种政治立场和态度。“面对好莱坞”因而可以被看作全球化背景中最具理论和实际挑战性的话题之一。 中国由于人口众多、经济潜力巨大，在当今的全球化格局中，国际地位举足轻重。因而，在美国的“单极化”战略中，中国具有重要战略地位。据国际问题专家分析，世界上三个人口大国－－中国、俄罗斯和印度，都极力保持本国独特的社会文化和政治制度，与美国保持着某种抗衡关系，同时，三国的经济也正呈现复兴和发展趋势，在新世纪同美国的差距将会缩短。因而，即使美国有能力迫使这三个国家实行美式民主自由制度，但如果中、俄、印坚持走不同于美国主导的西方政经发展道路，分别或联合反对美国，都会使美国“单极化”全球战略难以成功。基于这样的分析，21世纪以后，美国的全球战略可能将有所调整，战略重心可能从欧洲转向中东和亚洲，特别是转向中、俄、印三大国。事实上，美国已经在“将亚太逐年高成长所孕育的数以亿计的中产阶级，国民所得持续增加所带来的兆亿美元的消费能力，还有未来大规模现代建设所需的资金与技术等等经济因素，予以数据化的精算，并将亚太这个 “他者”设定为西方国家长期景气低迷所累积的资本与科技进行再生产的“新疆域”。美国未来学家奈斯比特也在预计未来趋势时指出，“西方企业如果不能参与大亚洲的经济腾飞，不但会丧失商机，更可能被削弱竞争力。毋庸讳言，已经臻于成熟的西方经济需要外来的新刺激，西方技术和精密产品必须能更广泛地应用于开拓新的市场，而亚洲就是最具潜力的开发对象。”

B. 美国人对中国人有偏见

中国的礼仪和美国的不一样，可能唠嗑的时候你问的话太多了。打比方，中国人习惯说你吃了么，你去哪啊？美国人就很不喜欢，因为美国人注重隐私，人家不乐意让你知道去哪，或者做什么。

美国人可能真的对中国人有偏见，你去看美国的电影，中国演员都演的什么角色，看看发哥，看看子怡大姐，都演啥了，不是海盗就是妓女。

甄子丹以前在美国，后来回来发展，说以后不会接拍美国片，因为这样让他很压抑。

C. 外国人对中国存有偏见和刻板印象的例子

楼主所说的歪果仁儿，这里默认为指欧美西方世界的人们吧，因为日本、韩国人，或者我们的其他东南亚的邻居们，对中国人的刻板偏见可能会与西方人不同。

首先！

他们对中国人几乎没有概念！只对亚洲人有概念 而且他们看到的所有亚洲人，他们都称之为CHINESE，中国人对他们来说并不是在特指我们，而是在指所有长着亚洲脸的人。

并不怪他们，纯靠长相，不看行为举止，穿着言语的话，我们自己也是分不清对方是来自亚洲哪个国家的，

但欧美大部分人不只外观，甚至连亚洲的不同国家及代表国家的各种文化标签都无法分辨，

举个栗子，经常有白人朋友在一个party里兴奋的朝我走过来，说：你是中国人？我X！我超爱寿司的，我也超爱漫画！你们那个PSY简直牛逼到爆炸！

还有人会和我讲：你是中国人？ 我X！ that's cool！ 我姐嫁给了一个中国人，

我说啊 真的吗？ 他：是的！ 就在那边，我带你去见他

走过去后发现画风是这样的：

经过攀谈以后， 对方是如假包换的菲律宾人，不是有中国亲戚的那种。

我就问那个白人兄弟，尼玛这也算是中国人？ 他却理直气壮： they are all chinese to us

我就：

其实和大部分外国人讲亚洲文化及人种差异完全是对牛弹琴，就好像一个东欧人和你讲塞尔维亚人和波黑人的区别一样，对于我们来说，分不清楚也有情可原，

何况我们中国还有56个民族，那么多少数民族的长相也都不同，更不用说什么南北东西差异了

我有一个水族朋友，长得和东南亚人一模一样，连自己都经常开玩笑调侃，你让一个外国人猜他是哪里人，基本上没戏

比如让我猜一个blond （金发）他有可能是德国人，北欧人，美国人，也有可能是西班牙人，西班牙我们都觉得以黑发为主，但是事实上，西班牙也有很多金发的人，因为欧洲从历史上就是一个大融合，在法国就有很多的波兰人后裔，他们的后代如果还是和浅发色的人在一起，那么他们的子孙后代很有可能依然是金发，但他们已经是地地道道的法国人了。

书归正传，

既然他们分不清中国还是亚洲其他国家，那么这些歪果仁对亚洲脸的刻板偏见是什么呢？

（以下外国人的偏见可能会伤及自尊，玻璃心者别走心，喷子、杠精，请在此时离场）

狗肉专家
西方白左都是玻璃心，听到吃狗肉这种消息就瞬间高潮，马上刨根问底，其实亚洲很多国家都吃狗肉，韩国朝鲜都吃狗肉，但是因为我说的以上原因，Chinese是欧美对亚洲人的总称，所以这个锅，是我们来背的，而且玉林狗肉节这个东西，在国外的社交网站上曝光度极高，所以这个锅也就算是实锤了。

大家请看 如果在google中输入 Yulin 这个拼音，全部都是狗肉节的场景，所以他们这样评论中国人也就没什么稀奇的。（不发表个人观点，仅陈述，因为无论我站在支持还是反对面，都会被喷）

D. 求关于在美国里对中国人的歧视的详细资料

早报专稿美国顶尖高等学府耶鲁大学的一群研究生和研究员300多人最近集体向校方申诉，指不少中国学生在学习和研究上常常遭受歧视，包括不公正评分和无理撤回研究资助。

300人集体申诉

据美国当地媒体报道，此次的签名诉状是由该校中国留学生韩雪梅（XuemeiHan，音译）的遭遇引发，现年26岁的韩雪梅3年前取得专门用于资助中国内地和香港学生的范氏研究基金，进入耶鲁生态与进化生物系攻读博士学位。当时校方承诺将保证学习期间的研究基金，但今年韩雪梅从生态和环境学系转入林学和环境学院后即被通知，研究基金将从本学年结束时终止。

韩雪梅目前已通过了博士生资格考试，正在准备毕业研究课题，研究基金的终止将使她不能完成学位。韩雪梅说，研究生院以她专系为名终止她的研究基金，但事实上，在发放研究基金时，学校并没有表示不能够中途转系，并且她也知道转系在耶鲁是很平常的事，很多美国学生转系都没有造成奖学金的终止。她同时指称在自己与研究生院就此事沟通时，院方解释前后矛盾，明显在推诿。韩雪梅说：“我的学系一直尝试把我赶出去，这实在极度不公平、不合理。”韩雪梅的案例是今次4宗重点投诉个案之一。

研究生学生会在向校方递交的投诉状中说，耶鲁校长李维(RichardC.Levin)强调要增强与中国之间的学术交流，但华人学者在耶鲁受到不公正的待遇，两相对比，令人费解。诉状要求校方对中国学生学者遭歧视的多起事件逐一调查。诉状同时还要求校方成立一个包括国际学生代表在内的独立执行小组，处理国际学生的投诉。

100人集会抗议

10月21日，耶鲁大学100多名学生在耶鲁大学中国学生及学者协会的组织下，在校园内进行集会，力指校方歧视中国研究生。

据了解，耶鲁大学中国留学生、学者对校方歧视的投诉并非首次，早在去年春天，中国学生学者曾经就学生宿舍分配中受到的不公正待遇上书校方，但至今并无回音。耶鲁大学中国学生及学者协会主席黄聪（CongHuang，音译）表示，华人学生学者经常毫无理由地失去奖学金、研究基金，导致退学、转学，甚至因此失去学生签证而不得不回国。“耶鲁是一所国际名校，歧视现象不应当存在在耶鲁的校园。”黄聪说。

耶鲁大学发言人汤姆．康罗伊回应说，耶鲁大学的学生日趋国际化，校方为此特别成立专职部门提供协助。他强调，校方一直倡议有助世界各地学生留学美国的签证政策，并支持给中国学生签发较长的签证期。康罗伊称，看不到有改变政策的需要。

留美学生中国占11

%早报讯美国现时有约64万名来自中国内地的留学生。根据20032004学年的数字，美国高等院校的中国学生人数，占留美外国学生近11%，仅次于印度。

2004财政年度，约有22万多名中国学生获得签证，虽然比2002财政年度的高峰时期降低28%，但由于申请数量下降，所以签证批准比例反而上升。

留美中国学生中，攻读研究生（包括硕士和博士生）的比例一直保持在约八成。1999年，美国大学共向外国留学生授予约11万个博士学位，中国学生有2400人，人数是众多外国留学生之冠。占第二名和第三名的是印度和韩国，获博士学位的人数只有1077和1017，几乎不到中国学生的一半。（东方早报）

E. 求一部电影，美国的，名字叫《希望》，讲的种族歧视

很少看电视 所以也不清楚楼主你说的这个。
从网络里查找了一下也没有《希望》这个译名的美国电影，
美国一直渲染自己从不提倡种族主义 ，
但是每一天都会因为种族歧视收到伤害。

因为楼主介绍的也不是很清楚，
所以我推测是不是希拉里斯万克主演的《街头日记》啊？？？？

剧情简介：加利福尼亚，长岛，在踏进当地威尔森高中的第一天，热血的菜鸟老师艾琳·格鲁维尔（希拉里·斯旺克饰）还是个满怀希望要改变世界的理想主义派。然而她将要面对的，是在LA暴动之后，各种族之间暴徒械斗一触即发的长岛，连本来应该不闻窗外事的学校也不例外。 艾琳的班级里，全是被其他老师放弃的青少年，非裔美国人、拉丁美洲人、亚洲人，班级里不仅族裔混杂，都是附近贫困街区的孩子，甚至还有小混混和黑帮团体成员，他们对学习没有丝毫热情。艾琳对于教师这一职业的热情受到了严重的挑战，但她却并没有同其他成年人一样避之唯恐不及，而是学着真正聆听学生的心声。逐渐开始了解学生们的世界的艾琳，痛心地发现这些不过十来岁的孩子们，每天不得不挣扎着在街头暴力中生存，能平安无事地度过每一天就是他们最大的希求。于是艾琳借鉴二战时安妮·弗兰克的做法，让学生们利用日记写下点点滴滴的遭遇，互相分享互相倾诉，从生活里找到希望与自由。从艾琳那里，学生们得到了前所未有的尊重，一本“街头日记”竟改变了他们的人生，使他们得到了救赎！

还有很多关于种族歧视的电影：

《白与黑》《黑奴贸易》《杀戮时刻》
《美国X档案》《转学风波》
《炎热夏日》《撞车》

推荐看看下面这两部
《飓风》

这是一部关于美国种族歧视的电影。黑人拳王鲁本卡特遭警察诬陷坐了三十年冤狱，几经周折才重见天日的故事。影片对美国的种族歧视现象进行了抨击和剖析，导演的立场颇值得赞赏，他并非单纯抨击白人对黑人的歧视，他还试图传达一个信息，并非所有的白人都有种族偏见，白人和黑人之间应当对话而不是对立，并且导演并不是枯燥的说教，而是通过情节和演员鲜活的表演来表达自己的主张的，有些部分拍得还相当感人。
黑人拳王鲁本卡特似乎天生和警察有仇，十一岁时就被送进感化院（相当于我国的少年犯劳教所），后来自己越狱去当了兵，并且苦练拳术，拳台上他风光无限，把一个个对手都揍趴下。一个拳王应该是很有社会地位的，可是他还是没能逃脱牢狱之灾。他被腐败的警察诬陷，被判了三个终身监禁（美国的法律就是这么有意思，简单的加法，不像我国，甲罪判十年，乙罪判八年，两罪合并执行十五年，可以打折的。）一个黑人青年读了鲁本的自传之后被深深感动，决心和自己的几个白人朋友一起帮鲁本洗脱罪名。大概导演太过专注于人物形象的刻画和自己的政治诉求，情节上有些地方值得推敲，监狱也并非如某些监狱片描绘的那么黑暗，有个狱警甚至和鲁本成为了朋友，而典狱长似乎也格外照顾他。另外有一个十分讨厌的地方就是结尾的“好莱坞式欢呼”，纵观众多好莱坞影片，只要是最后取得了成功，一定会有集体欢呼的场面，有时甚至欢呼的有些无厘头，本片中得知鲁本被释放的消息之后满监狱的牢犯都欢呼雀跃如同过圣诞节一般－－这些人犯不着吧！并且白白坐了三十年牢，即便洗脱了冤情算是胜利吗？不过总体上这些缺点还是瑕不掩瑜，本片仍不失为一部佳作。
黑人演员当中我最喜欢的是塞谬尔 杰克逊那种剑走偏锋的类型，丹泽尔华盛顿虽然是影帝，但是却对他印象不是很深刻――直到看完这个片子以后。在本片中他成功塑造了鲁本卡特这个人物，其表演功力不容小觑。在他被送进监狱以后，他拒绝穿囚服一段很精彩，而被关紧闭时他内心冲突的表现，以及后来在遇到朋友以后内心情绪的剧烈变化都表现得非常生动――内心情绪的表达往往是很困难的。他对一个囚犯的心理把握的非常细腻，如何才能适应监狱的生活呢？无欲无求。这样心才能觉得自由。这样的诠释是非常生动的。丹泽尔华盛顿为了本片准备了两年并且认真的练习打拳，力求表演的成功，最终他的辛苦也没有白费，他凭借本片折桂金球影帝。
《炎热的夏夜》

在美国南方密西西比河沿岸，有一座城镇叫斯帕特。这个城镇既小又穷，而且种族歧视十分严重。芝加哥的一位大企业家科尔伯特，为了帮助这个小镇摆脱贫困，来到这里招工建厂，不料在一个十分炎热的夏夜被人谋杀，身上的900美金也不翼而飞。
多年来斯帕特的治安情况一直比较平静，这起意外的谋杀案，令刚上任两天的盖尔斯警官一筹莫展。他便指派警官萨姆设法搜寻嫌疑犯。当萨姆来到火车站，看到一个黑人觉得不顺眼，而且发现这个黑人带有许多现金，就不问青红皂白将他逮捕。哪料到，这个叫蒂白斯的黑人青年来头可不小，他是东部地区费城一名干练的刑事警察，这次是回乡探望母亲。
由于案情复杂，盖尔斯只好请蒂白斯帮忙，虽然他心里看不起黑人。就在这时，警官萨姆又抓住了一个名叫哈维的青年，在他身上搜出了死者的饯包和300元现金。警长盖尔斯武断地认定哈维就是兇手。然而，蒂白斯根据死者伤口的情况认为凶杀。随着调查的的深入，警长意外地发现自已的手下萨姆在案发的第二天去银行存入600美元。这下，警长又把兇手的帽子套在了萨姆头上。对此，蒂白斯却不以为然，并据理向警长盖尔斯说明另有兇手。盖尔斯固执已见，还对蒂白斯产生不满，甚至勒令他立即离开这里，不准插手此案。由于蒂白斯的出现，使这个斯巴达镇的种族歧视的黑势力十分恼怒，他们扬言"这个黑鬼活不到星期天"。一天，蒂白斯上街办事，突然遭到4名白人青年的袭击，好在警长盖尔斯及时赶到，蒂白斯才免遭暗害。
蒂白斯并未因此离去，依然努力搜集破案的线索。就在此时，一个名明叫珀迪的青年来到警察局控告萨姆强奸了他的妹妹，并使她怀了孕。蒂白斯觉得此事蹊跷，决定从中下手，打开凶杀案的缺口。蒂白斯打听到镇上有位专干非法堕胎的黑妇人，就立即走访了她。在费了一番口舌后，黑妇人告诉蒂白斯，珀迪的妹妹晚上要来打胎，那个使姑娘怀了孕的男子也会陪她一起来，就在说话间，珀迪兄妹闯了进来，同来的还有小吃店老板拉尔夫。对照以前搜集到的线索，蒂白斯一下子明白了拉尔夫就是他要抓的兇手。
蒂白斯把真相告诉了珀迪，气疯了的珀迪向拉尔夫扑去。拉尔夫开枪打死了珀迪，自己终于落入法网。拉尔夫在警察局里交待了自己的罪行，全案真相大白。此时，警长盖尔斯对蒂白斯敬佩不已，并亲自把他送上了远去的列车，这算是他要表示的一点最大程度的诚意了。

F. 美国电影里有哪些对中国文化的误解

中国五千年文化，美国只有几百年，连国人都难认识自已祖先的思想文化，何况外国人？
在中国的掘起中，不仅与国外进行政治的、军事的、经济的战争，更是在打一场文化战。
那是一种意识形态领域的交量。
如绘画，他们一到中国就说西洋画的“伟大”，而假装没见中国画，只买些油画，就是不买中国画，他们要淡化你们的国萃，让你们认同西方文化。其实他们的骨子里非常喜欢中国画的，只是自已民族无法画得出来那种神韵，他们最好的博物馆收藏美我们的先人画作，他们肯还给你么？这就是“透过现象看本质”。
西洋画我们年青一代的画稿不比西方人差，而且可以“少年出英雄”呢？但中国画都得“大器晚成”，不到个50岁以上，很难有好作品的。

G. 《疯狂动物城》好看吗

想象力天马行空，笑点俯拾皆是，人设细腻，细节精确到毛发，还有对《教父》和《毒师》的致敬……当然，最值得一看的，仍是电影讲的故事。

在这部电影中，迪斯尼不再满足于仅仅讲述一个“努力就能成功”的傻白甜梦想故事来哄小孩子，而是深度进化到成人才能看懂的政治寓言：

权力是如何利用偏见来变现的，以及偏见演变为“多数人暴政”的潜在危险。

个人觉得，《疯狂动物城》很可能成为划时代的作品，它让我想起了奥威尔的杰作《动物农场》。

本文有剧透。

1.
故事发生在“疯狂动物城”。在这里，食肉动物（人口占10%）努力克服千年来的野蛮天性，与食草动物（人口占90%）和平共处，共同营造一个乌托邦式的动物乐园。

从表面上看，这个城市是令动物向往的。城市体系中，根据每个动物的身材、习性精心设置了不同种类的门、通道、房屋以及其他生活装置，处处流露出对不同个体的尊重。

但“现实世界并不像标语上说得那么美好，而是既复杂又残酷”。

完美的表层之下，“疯狂动物城”涌动着偏见的暗流。食草动物对食肉动物DNA里遗传的野蛮天性深深恐惧，觉得最好给他们都戴上嘴套；食肉动物则对食草动物的不信任心怀不满。

故事主角、乡下兔姑娘朱迪，从小到大都饱受偏见之苦。朱迪的梦想是成为历史上第一个兔子警察，但父母认为，兔子“种胡萝卜”似乎更加现实。

同镇的狐狸也嘲笑朱迪的警察梦，认为她不过是个“愚蠢的兔子”。

后来，朱迪通过努力，终于成为警察，可她还要面对种族、职场的双重偏见（这里甚至还可能包含性别偏见）——上司牛局长认为，犀牛、大象等警员更加可靠，至于一个兔子，只能去街头贴罚单。

作为偏见的受害者，朱迪在工作中努力消除动物们之间的偏见。在侦破14个动物失踪案中，朱迪还和食肉动物狐狸尼克成为搭档，建立了互信关系。

不幸的是，偏见和暴力一样，藏在人心深处。你自以为不是个有偏见的人，其实未必。

朱迪解救了城内失踪的十四个动物，成了城市英雄。在新闻发布会上，朱迪说出了作为一个食草动物所潜藏在心底的恐惧和偏见——“食肉动物会野蛮化”。

动物城内骚动了，食草动物的偏见集体爆发，食肉动物面临及其危险的处境，连好朋友狐狸尼克也不能忍受朱迪，弃她而去。

朱迪意识到自己犯下了大错，后悔不已，辞去了警察工作。

但动物失踪的背后，却隐藏着一个巨大的阴谋——原来，这些食肉动物野蛮化，都是人为——不，动物为——造成的。

看起来人畜无害、老实巴交、乐于助人的羊副市长，其实是个腹黑的阴谋家。

她先利用食肉动物野蛮化，搞掉了政敌狮子市长，又计划利用食草动物的集体偏见，形成“多数人暴政”的局面，把肉食动物统统赶出动物城，建立纯粹食草动物的乌托邦……

看着眼熟不？和当年希特勒的手法相似。

当然了，朱迪最终成功逆袭，力挽狂澜，不细说了。

羊并不像想的那么老实，兔子并不像想的那么愚蠢，狐狸也并不像想的那么狡猾。

老实、愚蠢、狡猾，很多时候是来源于你我心中的偏见。

2.
把叙事视角放在偏见（或歧视）上的美国电影有很多，最着名可能是2004年奥斯卡最佳影片《撞车》了。

《撞车》以多民族、多文化相互交融的城市洛杉矶为背景，反思了人们日常生活中存在的种族歧视和文化偏见。

这种深植人心、毫无理性的偏见，往往是导致民族、团体、个人之间互相憎恨、甚至诉诸暴力的祸根。

在美国历史上，社会偏见被政客利用而导致的暴力行为并不少见（政客通常同时利用“偏见+信息误导+集体无理性”三个要素动员民间暴力），南北战争、排华法案（1882）、麦卡锡主义、对亚洲移民的明文限制（1965）……

事实上，种族歧视和文化偏见的幽灵，一直徘徊在美国社会之中，从来没有真正散去。幸运的是，从政府到民间，从正式立法到文艺作品，美国人从不忌惮对偏见、以及对偏见引发暴力的反思。

这种反思已经在社会上达成一些共识——无论你是政治家还是学者，是作家还是演员，只要从嘴中说出了对少数族裔、女性、少数群体（比如同性恋）的歧视性语言，立马会引来全社会的声讨。

这种深入的讨论和反思，为社会织成了一道安全网——某个政治人物登高一呼，群众群起响应，用多数人暴政来消灭少数人自由的情况，不太容易出现了。

就像《撞车》中，最终个体的认知会对偏见行为自动纠错。

就像美国社会反对亚利桑那州政府通过修“隔离墙”来排斥墨西哥裔非法移民。

3.
需要警惕的是，偏见在我们社会中，同样盛行。

比如地域偏见。
城里人和农村人、上海人和外地人、北京人、河南人、东北人……每个地域的人们都被统一打上一个污名化的标签，然后不假思索地用这个标签概括一切问题。

最近一次是“哈尔滨天价鱼”事件中部分网民对“东北人”的无理性攻击。

网上流传的世界地图，玩笑和偏见并存。网上还有很多比这个更恶毒的中国偏见地图。

还有职业偏见。
以前一般都说农民工如何如何，现在的职业偏见更加细化，医生如何，法官如何，城管如何……每种职业都被臆测成某种具体恶行，法官=不公正，医生=收红包，城管=打人，然后用臆测得出的结论来粗暴地对待每个个体。

最近的一次出现在法官马彩云被枪杀后，部分网民凭主观臆测对她的人身攻击。

至于阶层偏见，那就更普遍了，仇官仇富的情绪弥漫网络。

比偏见更可怕的是拒绝反思。
事实上，有偏见的心灵，更容易被信息误导，被人为误导。因为偏见者“诠释一个模糊的情报时，他们只看他们想要的一面”。

不但不反思，有的人还引以为荣。一旦发生热点事件，立即从心中的偏见出发，不假思索，不加分析，迅速站队，然后在互联网上展示自己的语言暴力——不要小看网络暴力，网络暴力可能是现实世界暴力的一种预演。

偏见一旦变成一种社会力量，其中就蕴含着某种危险性。就像历史上曾经发生过的，那些被打倒的“黑五类”、“知识分子”、“右派”……他们当然不全都是坏人，很多人后来不都平反了吗？

一个健康的社会，基本的公共生活框架应该是“个人自由+法治精神”，而不是“偏见+暴力”，如果我们学不会反思，那么只能学习祈祷了。

祈祷过去发生的偏见和暴行，不要发生在未来。

H. 美国电影里的中国

章子怡MS出现比较多
然后我记得成龙在80天环游地球里扮路路通..虽然是英国的
美国华裔电影（包括华人创作、编导和演出等）的兴起与美国华裔文学在美国掀起的浪潮密切相关。早在五十年代，黎锦扬荣获Commonwealth Club奖的小说《花鼓歌》(Flower Drum Song)就先后被改编成百老汇音乐剧和电影公演，但《花鼓歌》却将美籍华人遭受的种族歧视、华端口社区存在的男女比例极为不均衡的状况、移民两代人的冲突等问题，用喜剧的气氛予以消解，唐人街被渲染成古怪奇特、异国情调式的场所，华人似乎是怯懦软弱、没有理性的异类，中国的风俗习惯、食品与药物被故意描写成与美国大相径庭的"东方奇观"，这反而强化了美国大众对中国人的定型化偏见。

然而1961年出版的路易斯?朱（Louis Chu）的小说《吃一碗茶》(Eat a Bowl of Tea) 以同情的笔触，从普遍洗衣工及餐馆服务人员的角度展示了唐人街的日常生活与问题，它没有忽视社区的虚弱，但也没有掠过那里所存在的内在勇气，从而较为现实地展现了唐人街男性社会存在的性压抑和男女比例严重失调等问题。《吃一碗茶》没有像《花鼓歌》那样风行一时，也没有获得经济上的成功，因为真切描写了华人在狭小的唐人街社会的情感与境遇，没有屈从于异国情调式的、或怪诞邪恶的、或认同于美国社会的媚俗写法。在六十年代，《吃一碗茶》因其真实性而被大众遗忘，现在却被批评家们重新忆起，着名华裔导演王颖还将其拍成同名电影于1989年公映，颇受好评。

更受关注的美国华裔电影包括根据谭恩美（Amy Tan）同名小说改编的影片《喜福会》（Joy Luck Club），它透过两代华人母女在美国的命运遭际，探讨了美国社会极为普遍的母女冲突与和解的问题。根据黄哲伦（David Henry Hwang）荣获Tony奖的同名戏剧改编的电影《蝴蝶君》（M. Butterfly）探讨了西方（男子）／东方（女子）之间存在的二元对立与文化误识，并局部颠倒了普契尼《蝴蝶夫人》（日本女子向美国军官殉情）的东方主义叙事。《蝴蝶君》取材于真实的故事，一位法国外交官痴迷于中国京剧旦角演员，而此演员不仅是男性，而且是新中国政府的特工人员，最后白人外交官自杀身亡，借此，黄哲伦戮穿了东方／西方认知模式里的西方文化霸权与殖民谎言。此外，华裔影星陈冲和尊龙等人也在美国影坛迅速掘起并站稳脚跟，而另一类重要的类型片-中国武侠电影，经过李小龙、成龙、李连杰等人的发扬光大，已经影响了美国影坛正面塑造具有阳刚之气的东方英雄形象。