象征第三世界的电影

Ⅰ 求第三世界国家拍的经典电影，

这个太多了，只举几个国家吧
印度经典电影：80-90年代国内引进的印度佳片：流浪者、两亩地、哑女、奴里、大篷车、爱的火山、血洗鳄鱼仇、印度先生。
近年印度佳片：
宝莱坞生死恋、未知死亡（阿米尔汗另一部佳片推荐）、三傻大闹宝莱坞（最佳推荐）、季风婚宴（获奖）、贫民窟的百万富翁（印度英国合拍，奥斯卡最佳影片推荐），月光集市到中国（搞笑）、王子（动作场面精彩）、宝莱坞机器人之恋（最佳动作科幻片）、情字路上（歌舞佳片）、幻影车神1-2（动作）、通缉令（动作）、天生一对（歌舞）、印度超人、阿育王（史诗获奖）、阿克巴大帝、勇士（动作穿越推荐）、无畏警官（动作）、雄狮（推荐动作情节俱佳）、地球上的星星、宝莱坞不可能的任务、夺面煞星宝莱坞（结局颠覆警匪斗智）、生死竞赛（曲折斗智）、通缉令、风筝（爱情动作）、潇洒走一回（喜剧被誉为2011年的三傻推荐）保镖（2011票房冠军）、魔王（2011最新，印度投资最大的科幻动作片，号称印度钢铁侠）闹鬼3D（印度恐怖片）、爱情尸检报告（网络火爆视频）
巴基斯坦老片：人世间、永恒的爱情、纯洁、不、现在还不
印尼的只推荐一部火爆动作片《突袭》
泰国：初恋这件小事、曼谷轻轨恋曲、你好陌生人、初三大四我爱你、小情人、荷尔蒙、暹罗之恋、还有一些恐怖片鬼影、鬼肢解、鬼四虐、鬼五虐、鬼四忌、连体阴、厉鬼将映、十三骇人游戏等，还有功夫片拳霸1-3、冬阴功、女拳霸、怒火凤凰等
伊朗：小鞋子、天堂的颜色、一次别离
波兰：薇洛妮卡的双重生活、蓝、白 红三部曲
拉丁美洲电影有影响的多数为巴西电影，其中代表作品有：上帝之城、中央车站、精英部队1-2等；阿根廷的摩托日记、官方说法等；墨西哥的巧克力情人；哥伦比亚卖玫瑰的女孩；委内瑞拉的暴力特快

Ⅱ 什么叫第三世界电影

泛指第三世界电影工作者所制作的反帝、反殖民与反种族歧视、反剥削压迫等主题的电影。其具体主张由古巴导演费南多．索拉纳斯与奥大维．杰提诺在1970年代初期合写的《迈向第三世界电影》(Toward a Third Cinama)一文，他们称资产社会依其封闭与被动的艺术观所拍摄的电影商品为“第一电影”，作者电影、巴西新电影、表现主义电影等强调个人经验的作品为“第二电影”，“第二电影”是第一电影的一条出路，但是已是体制的极限，而在革命中产生，与体制对抗的电影则是“第三电影”，亦可称为解放电影与游击电影。这两位导演强调“第三电影”必须是制作体系无法吸收，且异于体制的须要。在《迈上第三世界电影》一文中，作者提到：“摄影机是影像/武器的无穷征收者，放映机则是一秒发射24格的步枪。”
第三电影。以及对殖民主义为目标的电影。由古巴电影导演费南多·索拉那斯和奥太维．葛梯诺于七十年代初首次提出。他们要求把电影作为一种战斗武器来配合亚非拉的反对新殖民主义、反对帝国主义的武装斗争。索拉那斯宣称， "第三电影"的斗争目标是揭露"第一电影"("以好菜坞电影为代表的帝国主义电影")和"第二电影"("以拉美国家模仿好菜坞电影的商业电影为代表的宣传新殖民丰义的民族电影")的反动性。

Ⅲ 为什么是这三个国家拍摄的切·格瓦拉电影

切·格瓦拉》（上、下两集）（Che: Part One）和（Che: Part Two），导演：斯蒂芬·索德伯格（Steven Soderbergh），主演：本尼西奥·德尔·托罗（Benicio Del Toro），罗德里格·桑托罗（Rodrigo Santoro）。该片获得2008年第61届戛纳电影节最佳男主角奖（本尼西奥·德尔·托罗（Benicio Del Toro）饰演切·格瓦拉），并获得金棕榈奖提名。 切·格瓦拉，出生于阿根廷的马克思主义革命者和古巴游击队领导人。他参与了卡斯特罗领导的古巴革命，推翻了亲美的巴蒂斯塔独裁政权。在古巴新政府担任了一些要职之后，格瓦拉于1965年离开古巴，在其它国家继续发动共产革命。在玻利维亚，他在一次由美国中央情报局策划的军事行动中被捕，并于1967年10月9日被玻利维亚军队杀害。死后，他成为了第三世界共产革命运动中的英雄和西方左翼运动的象征。有大量文艺作品以他的名字命名。

Ⅳ 求一部电影名字，好像叫后天再临。

一、片名《The Day After Tomorrow》无疑是个警示：温室效应将导致地球灾难，环保问题需政府重视，人民自觉。2004年的老电影，教育意义不用赘述，世界早已关注并执行。今天推荐这部电影，纯粹是为它强烈的视觉美感所震撼，让我一度忘记高科技的效用。其空前的想象力和磅礴气势，迄今无人超越。它是后继者朝拜跟模仿的经典。《The Day After Tomorrow》，绝对是灾难片的巅峰之作。

故事伊始在南极洲拉森冰川，一望无际的冰面，远处尽头的霞光。几个黑点是勘测队所在地。半分钟内横生变故。队员站立的地面蓦地下陷，深渊深不可测。镜头拉远，茫茫的冰川一分为二。尽头，仍然是一无所知的霞光。

与此同时，印度新德里开始飘雪；苏格兰平原下陷，都是很好玩的创意。东京，却开始下冰雹。拳头大小的冰雹，突如其来地砸在车窗、屋顶上。重重的、圆圆的，火花跟晶莹没有丝毫的烂漫气息，因为行人逃避不及，死于灾难。

最类似的天灾电影有1997年的《龙卷风》和1996年的《天崩地裂》。在描述群众夺路而逃的前半个小时是灾难片的重头戏，某些大胆想象如果成功即是传世经典。譬如《龙卷风》，就有女主角开车过程中，一只奶牛被龙卷风席卷上天，然后对准镜头直飞过来。在《The Day After Tomorrow》里，选景在纽约。十个路口塞车，象征环保问题迫在眉睫。毫不知情的男主角下车，发现天空颜色阴暗，数以万计的鸟仓惶逃散；圈养的动物惊恐不安，灾难前夕的恐怖预兆酝酿十分精彩。

影片进行到25分钟，出现了第一个龙卷风。太酷了！我们见过太多成型的龙卷风，却从没见识它的形成过程。城市上空压得低低的云层，好像拥有极大的魔力，如吸尘机一样将地表灰尘向上牵引。霎时，浅色的尘粒连接天地，由散乱变得有序，逐渐成型。时尚顶级城市纽约，矗立成排高楼的背面，是成群结队的龙卷风。灾难效果简单到不可思议，反正街上车多，那么就直接将汽车卷上去摔下来。特别之处是快，摔得快，冲击力狠。

影片第30分钟，人们还未在骤变中醒觉，我们迎来了该片的传世经典：一名男子缓缓推开隔壁的门，发现自己站在悬崖边缘，大楼的另一边不见踪影。对面的大楼全是断壁残垣，而更大的龙卷风正在形成。音乐徐徐响起，空灵的女声缥缈、遥远，透着死寂。

影片第40分钟，飞行勘测队查看地形。因天气骤冷冻坏油管而坠机。一名雪地生还的机师推开机窗，正要庆贺生的喜悦，3秒内雪迹爬上他的脸，嘴还张着，人就冻死了。

电影海报是被雪地掩埋的自由女神像。虽然我更喜欢断壁残垣的那幅景象，但是理解政治意义的高度。尽管灾难遍及全球，自由女神像并没有遭到损坏，这大概也是影片的善意。她在影片出现过两次，都带来炫惑的美丽和震撼。一次是海啸，翻腾的海浪以魔鬼般的狰狞呼啸过来，她坚强而孤独地站立原地，头顶一道闪电，夺目惊心。这是一场神与魔的较量，但是信念已逐渐崩塌。另一次已接近电影的尾声，就是海报那幅。男主角他爹从帐篷出来，发现晶莹一片，女神像安静地半埋于地，手上的火炬仍不失尊严的高举，肃穆地哀悼，更多的是希冀。

诚然影片在故事脉络方面稍显单薄，结构上灾难情境较短，抗灾的篇幅过长。而抗灾两条线未免太容易：受灾群众只要在屋内躲避即可；救世英雄是南极勘测队员，只需走到纽约救儿子就成了。结尾当然粗糙，因为很多父亲都不是专业探险的，他们同样在屋顶得到直升机的救援。年轻的男主角Jake Gyllenhaal出演过《断背山》和《十二宫杀手》，在这里还稍显稚嫩。但是瑕不掩瑜，对于喜爱灾难电影的同好，《The Day After Tomorrow》是必修课。

二、看《后天》之前，在“环保”上我是言语的巨人；看过《后天》之后，我决心不再做个行动的矮子。
《后天》这个灾难片的故事发生在遥远的美国，看着金发碧眼的洋鬼子们逃出生天，很多人也可能“只会”当成旁观来看个惊险和揪心。但是内容涉及的是全球气候变暖，这就不得不让人跟着一块杞人忧天一下。来来来，我们来看个权威的预言：
世界卫生组织表示，气候变暖，温室效应会造成如下后果——
●每年将有16万人因温室效应外围影响丧生，2020年死亡人数更会加倍；
●海平面上升会造成2500万人远离家园；
●第三世界将因洪水、饥荒、干旱和农作物欠收而大举移民；
●欧洲老年人将死于热浪。
综合各种气候变化的趋势，在影片的官方网站上，做了一个骇人的统计和预测：2003年，在欧洲有2万多人因气温过高死亡；美国创下龙卷风最高纪录，一个月中平均每天6次，而且据分析该数字还有可能被很快刷新；在过去30年里，热带气旋带来的死亡半数与洪水有关……到2050年，125万种生物将会灭绝；美丽的自然景观将由于气温变暖而消失；由于气候变暖，各种疾病将在这个星球上大肆传播……
就是这么一部电影，它不是把时间搬到几十年后，而是让灾难活活地在眼皮子底下席卷而来：洪水，就在眼前；冰雹，就在眼前；酷寒，就在眼前；一切人力不可抗力，就在眼前！上一个冰河世纪结束时，恐龙灭绝，但人类存活了；如果又一个冰河世纪就在眼前，措手不及的人类将如何？
《后天》这部影片直观地体现了影视艺术的逼真性和假定性，一方面运用电脑特技营造出了一个似乎不可能发生的“后天”，但特技之后，我们的心被深深地震撼到，隐隐地感觉到那个“后天”真的并不遥远。

Ⅳ 食人族电影推荐

食人族部落种类电影推荐：

1、《食人族时代》

罗伯特内斯·纳博取得成功地将《食人族时代》打导致了一部让人爱恨交织的食人族电影。他以第三世界国家的高端酒店为情景，以奢侈而又写实性的方法再加上讥讽和悲喜剧，在为观众们勾勒世界经济景色的与此同时，将人的本性的冷淡和贪欲直露。

2、《最后的食人族世界》

我们不能规定一部1973年的食人族电影有多精湛的制作。但是这一部的游戏道具算得上非常好的了。令人倍感不舒服的也是在食人族部落对那一个女一号开肠破肚的情况下，竟然放的是悦耳的歌曲。那类起伏让这类恐怖超级变态更充分发挥到完美。

3、《惊心食人族》

《惊心食人族》由维克多·萨尔瓦导演，克里斯提娜·菲利普斯、贾斯丁·朗、乔纳森·布瑞克协同出演。此片讲叙了一个春意盎然的礼拜天，兄妹俩从院校驾车回家路上，所历经一场灾祸的恐怖鬼故事。

这也是一部很经典的食人族电影，全部影片的氛围操纵及时，恶魔的外观和工作能力设计方案很赞，场景和故事情节也算是可以。

4、《食人帝国》

有关食人族电影有很多，这也是在网上广为流传得非常广的一部，并且品质相对性较高。对食人族部落捕捉人们的画面的勾勒，此片占有的篇数并不是许多，并且化妆技术性也相对落后，

因此如今来看也是挺假的；但是在故事情节层面，《食人帝国》小故事波澜起伏，在构建氛围层面也下了较为大的想法，针对一部以恐怖和情色为首要优势的电影而言，如数难能可贵。

5、《性感食人族》

《性感食人族》是一部食人族电影，叙述了一个越战老兵走上食人族部落定居的荒岛，解救被食人族部落绑票的女模特的冒险故事．匪徒福得绑票了一名金发美女做人质事件，并潜藏在南美洲森林里，但想不到定居在这里的部族土者们，将女性夺走并送给了他俩的“神”，一个只吃女人的食人族僵尸！

这时女性的伙伴约翰也赶到援助，因此三层面目得不尽相同的人，将在这个炼狱一样的山林进行一场鱼死网破的交锋。

Ⅵ Babel 《通天塔》这部电影想表达什么思想

巴比伦通天塔
巴别塔
Tower of Babel
巴别塔又名：巴贝耳塔；通天塔；分音塔
据《圣经》创世记第11章记载，是当时人类联合起来兴建，希望能通往天堂的高塔。为了阻止人类的计划，上帝让人类说不同的语言，使人类相互之间不能沟通，计划因此失败，人类自此各散东西。此故事试图为世上出现不同语言和种族提供解释。

宗教上的巴别塔
根据犹太人的《圣经·旧约》记载：大洪水劫后，天下人都讲一样的语言，都有一样的口音。诺亚的子孙越来越多，遍布地面，于是向东迁移。在示拿地（古巴比伦附近），他们遇见一片平原，定居下来。由于平原上用作建筑的石料很不易得到，他们彼此商量说：“来吧，我们要做砖，把砖烧透了。”于是他们拿砖当石头，又拿石漆当灰泥。他们又说：“来吧，我们要建造一座城，和一座塔，塔顶通天，为要传扬我们的名，免得我们分散在全地上。”由于大家语言相通，同心协力，建成的巴比伦城繁华而美丽，高塔直插云霄，似乎要与天公一比高低。没想到此举惊动了上帝！上帝深为人类的虚荣和傲慢而震怒，不能容忍人类冒犯他的尊严，决定惩罚这些狂妄的人们，就像惩罚偷吃了禁果的亚当和夏娃一样。他看到人们这样齐心协力，统一强大，心想：如果人类真的修成宏伟的通天塔，那以后还有什么事干不成呢？一定得想办法阻止他们。于是他悄悄地离开天国来到人间，变乱了人类的语言，使他们分散在各处，那座塔于是半途而废了。那共同的语言被称为亚当语，历史上曾有学者提出某种语言是原始语言，例如希伯来语、巴斯克语等（参阅犹太文献）。高塔中途停工的画面在宗教艺术中有象征意义，表示人类狂妄自大最终只会落得混乱的结局。

历史上的巴别塔
在希伯来语中，“巴别”是“变乱”的意思，于是这座塔就称作“巴别塔”。也有人将“变乱”一词解释为“巴比伦”，称那座城叫“巴比伦城”，称那座塔叫“巴比伦塔”。而在巴比伦语中，“巴别”或“巴比伦”都是“神之门”的意思。同一词汇（“巴别”）在两种语言里竟会意思截然相反，着实令人费解。其实这是有缘由的。

公元前586年，新巴比伦国王尼布甲尼撒二世灭掉犹太王国，拆毁犹太人的圣城耶路撒冷，烧掉神庙，将国王连同近万名臣民掳掠到巴比伦，只留下少数最穷的人。这就是历史上着名的“巴比伦之囚”。犹太人在巴比伦多半沦为奴隶，为尼布甲尼撒修建巴比伦城，直到70年后波斯帝王居鲁士到来才拯救了他们。亡国为奴的仇恨使得犹太人刻骨铭心，他们虽无力回天，但却凭借自己的思想表达自己的愤怒。于是，巴比伦人的“神之门”在犹太人眼里充满了罪恶，遭到了诅咒。他们诅咒道：“沙漠里的野兽和岛上的野兽将住在那里，猫头鹰要住在那里，它将永远无人居住，世世代代无人居住。”

事实上，“巴别”塔早在尼布甲尼撒及其父亲之前就已存在，古巴比伦王国的几位国王都曾进行过整修工作。但外来征服者不断地将之摧毁。尼布甲尼撒之父那波博来萨建立了新巴比伦王国后，也开始重建“巴别”通天塔，他在铭文中写道：“巴比伦塔年久失修，因此马尔杜克命我重建。他要我把塔基牢固地建在地界的胸膛上，而尖顶要直插云霄。”但尼布甲尼撒之父只将塔建到15米高，尼布甲尼撒自己则“加高塔身，与天齐肩”。塔身的绝大部分和塔顶的马尔杜克神庙是尼布甲尼撒主持修建的。备受人称赞的“巴别塔”一般指的就是那波博来萨父子修建而成的那一座。

这座塔的规模十分宏大。公元前460年，即塔建成150年后，古希腊历史学家希罗多德游览巴比伦城时，对这座已经受损的塔仍是青睐有加。根据他的记载，通天塔建在许多层巨大的高台上，这些高台共有8层，愈高愈小，最上面的高台上建有马尔杜克神庙。墙的外沿建有螺旋形的阶梯，可以绕塔而上，直达塔顶；塔梯的中腰设有座位，可供歇息。塔基每边长大约90米，塔高约90米。据19世纪末期的考古学家科尔德维实际的测量和推算，塔基边长约96米，塔和庙的总高度也是约96米，两者相差无几。“巴别”塔是当时巴比伦国内最高的建筑，在国内的任何地方都能看到它，人们称它“通天塔”。也有人称它是天上诸神前往凡间住所途中的踏脚处，是天路的“驿站”或“旅店”。

人们普遍认为，“巴别”塔是一座宗教建筑。在巴比伦人看来，巴比伦王的王位是马尔杜克授予的，僧侣是马尔杜克的仆人，人民需要得到他的庇护。为了取悦他，换取他的恩典，保障国家城市的永固，巴比伦人将“巴别”塔作为礼物敬献给了他。在“巴别”塔里，每年都要定期举行大规模的典礼活动，成群结队的信徒从全国各地赶来朝拜。根据希罗多德的记载，塔的上下各有一座马尔杜克神庙，分别称上庙和下庙。下庙供有神像。上庙位于塔顶，里面没有神像但金碧辉煌，由深蓝色的琉璃砖制成并饰以黄金。巴比伦人按照世俗生活的理想来侍奉他们的神灵。大殿内只有一张大床，床上“铺设十分豪华”（如同希腊和罗马贵族一样，美索不达米亚贵族也是躺着进食），床边有一张饰金的桌子。庙里只住着一位专门挑选出来陪马尔杜克寻欢作乐的年轻美貌的女子。僧侣们使人们相信，大神不时地来到庙里并躺在这张床上休息。只有国王和僧侣才能进入神殿，为马尔杜克服务和听取他的教诲；这种超级神圣的东西是同老百姓无缘的，他们只能远远地敬拜心目中的神灵，因为如果近在咫尺，普通人经受不起大神的目光。据希罗多德记载，神像和附属物品一共用去黄金800泰仑，折合现价约值2400万美元。考古学家曾经在僧侣的一住处发现一只石鸭，上有铭文“准秤一泰仑”，石鸭约重29.68公斤。如果希罗多德的记载可靠，则照此推算，马尔杜克神像连同附件一共重约23700公斤，都是纯金所铸或制作！除了神灵，谁能享受如此高的礼遇？

考古学家和历史学家认为，巴别塔除了奉祀圣灵还有另外两个用途。其一是尼布加尼撒二世借神的形象显示个人的荣耀和威严，以求永垂不朽。其二是讨好僧侣集团，换取他们的支持以便稳固江山。美索不达米亚是一个宗教盛行的地方，神庙林立，僧侣众多。僧侣不仅在意识形态上影响着人民，而且掌握着大量土地和财富，如果不在政治上得到他们的支持，恐怕王位也会风雨飘摇。这种忧虑不是多余的，据历史学家研究，尼布甲尼撒之后，新巴比伦王国迅速衰落，以致波斯人不费一兵一卒就占领了巴比伦城，这与失去僧侣集团的支持有莫大关系。

公元前1世纪的希腊历史学家认为，“巴别”塔是一个天象观测台。新巴比伦人信仰拜星教，星体就是神，在他们的神话中，马尔杜克是木星。新巴比伦王国的僧侣们神秘地登上塔顶，难道真的是侍奉半躺在床上的马尔杜克大神吗？对此希罗多德颇不以为然，现代学者更不相信，说不定正是他们半躺在床上观测天象呢！而且，人类早期的天文知识直接产生于宗教和巫术之中，掌握这些知识的多是僧侣。新巴比伦人取得了当时世界最杰出的天文学成就，这座塔的功劳恐怕不可抹杀。

也有人认为，“巴别”塔是多功能的。塔的底层是祭祀用的神庙，塔顶则是用于军事了望的哨所。

传说中的“巴别”塔

正是这座塔使得无数英雄为之倾倒。公元前539年波斯王居鲁士攻下巴比伦后，即被“巴别”塔的雄姿折服了。他不仅没有毁掉它，反而要求他的部下在他死后按照“巴别”塔的样子，在墓上建造一座小型的埃特门南基（埃特门南基是“巴别”塔的另一个名字，意为“天地的基本住所”）。然而，后来“巴别”塔终于毁掉了，波斯王薛西斯怨恨巴比伦人民的拼死反抗，恨屋及乌，下令彻底摧毁巴比伦城，“巴别”塔厄运难逃，变成一堆瓦砾。即使如此，以热爱文化名垂青史的亚历山大大帝还是爱慕它的雄姿。公元前331年，他远征印度时，特意来到了“巴别”塔前，英雄与奇观的对话大概只有彼此才能知晓。他一度要修复这座传奇般的建筑，下令全部拆除旧塔，一座更加宏伟壮丽的神塔眼看着有救了。然而，这只是让人空欢喜而已。据说，此时，一只患有疟疾的蚊子叮了他一下，这位文治武功盖世的一代天骄于是一命呜呼，“巴别”塔也就备受冷落了。事实是，这项工程实在是太大了，仅清理废塔就需要一万人工作两个月时间，于是，他只好打消了这个念头。几千年下来，这座塔已变成了废墟，真的应验了犹太人的诅咒。即便如此，几千年后的考古学家科尔德维见到它时，仍由衷地发出了赞叹之声。科尔德维写道：“尽管遗迹如此残破，但亲眼看到遗迹是绝非任何书面的描述可比的。通天塔硕大无比，‘旧约’中的犹太人把它看作人类骄傲的标志，四面是僧侣们朝拜的豪华的殿堂，许多宽敞的仓库，连绵的白墙，华丽的铜门、环绕的碉堡，以及林立的一千座敌楼。当年这样壮丽豪的景象，在整个巴比伦是无与伦比的。”

电影里的《巴别塔》

（空缺）

电影《巴别塔》(Babel)(2006)

别 名： 通天塔/火线交错/巴贝塔
导 演：阿加多·冈萨雷斯·伊纳里多
编 剧：吉勒莫·阿里加
主 演：凯特·布兰切特 布拉德·皮特 盖尔·加西亚·贝纳尔
上 映：2006年10月6日
地 区：美国
语 言：阿拉伯语 英语 日语 西班牙语
颜 色：彩色
时 长：142分钟
类 型：剧情片

大场景的影片适合在电影院看。《通天塔》这种在摩洛哥荒山野岭的大场景与东京人工化的俱乐部，在阳光灿烂的室外与光线阴暗的室内，在外在与内心之间大幅度切换的电影，更是那种需要在大银幕上看的电影。你时而被带到人物的最近处，时而又被拉到大视野。

我们被带到摩洛哥的荒山峻岭，乡民的生活被一只枪打破了宁静，这支Winchester牌猎枪，美国制造，由一个日本游客留下来送给当地导游。一个善意的举动引来的却是一个悲剧，这只枪的子弹被放羊的孩子练习着射出去，又射中了恰恰是来自美国的女游客。女游客和丈夫不久前丧子，出游本来是为了挽救婚姻。女游客在小村庄里等待救护生死未卜，同时摩洛哥警察怀疑有恐怖主义行为，要保护国家名声，开始粗暴地追逐牧羊人一家。女游客的丈夫打电话给美国加州圣地亚哥家中的墨西哥保姆，要她好好看管孩子，墨西哥保姆要到边境对面的家中去参加儿子的婚礼，找不到替补只好把两个孩子带了去，结果返回圣地亚哥的途中因为侄子冲动的决定，被警察怀疑绑架孩子，丧魂落魄地在野外度过了一夜，几乎把孩子丢了。在地球的另一端，日本警察则被照会调查猎枪的来历，结果我们知道日本游客有个正在青春成长期的哑巴女儿，在成长的痛苦中反叛着也渴望着，而后我们还知道这个家庭的母亲不久前自杀……

倒霉事一桩桩，在观看时几乎觉得编剧有些强迫地把这些巧合安排在一起。但是无论是在摩洛哥等待救援的美国游客，还是东京万家灯火中的一对父女，还是北美荒地中惊慌失措的墨西哥保姆，都是人类处于困境中无助的写照。今天，仿佛人类也在造一座通天塔，今天的通天塔就是全球化，而全球化的通天塔也并非没有代价。

这部影片的手法能够吸引你观看，经常让你透不过气来。摄影是最无争议的部分，给我们难忘的画面，无论是美丽的荒山，还是人工化的东京，摄影的呈现都是那么强有力。表演方面，同时启用大明星与各国职业演员与非职业演员，没有感觉任何的不调和，也是影片为人称道的一大特色。凯特·布兰切特，布拉德·皮特的大明星身份正好符合剧情，因为在第三世界的小地方，任何美国人都象是明星。但是转眼之间他们也仍然可以如此束手无策。当然，这部分故事的结局终于转悲为喜，也许是美国观众需要的一点安慰。日本部分的剧情以那个日本女演员的出色表演而格外突出，最不落俗套，但是也最反映现代化社会人的困惑。墨西哥保姆故事讨论边境关系：一方面，资本主义需要全球化，墨西哥人是加州廉价劳动力的主力军，另一方面，疆界又必须存在，出入的规则永远由强势的一方来决定……

什么是能让我们在绝境中保存希望的光芒？当人类因为通天塔而被上帝惩罚，不同语言不同种族之间的人类还能靠什么来沟通？影片的创作者好像又绝望又希望。最暗的夜里，我们寻找着人性之光。父与子，父与女，夫与妻的亲情之外，也许是那个摩洛哥导游，那个摩洛哥老奶奶，东京的警察，墨西哥的保姆更能证明着人性的纽带。《通天塔》的导演伊里亚图有才气，有野心，《通天塔》完全证明了他作为电影艺术家的才气，而他的野心是创作一部关于大想法同时又唤起大情感的电影。这个野心到底是否完全实现，还是见仁见智的事情。这部电影的好处在于它只是让你在细微的感受中思考，并不把结论强迫给你，也不对每种文化做类型化的简化，只是唤起对生命的慈悲之情，也许就是这种慈悲之情将是拯救我们于隔阂的光。可是同时，它的故事是否太牵强？费了半天劲并没有说清楚什么？虽然有很多有力的片断，但是这些片断的组合终归没有能够达到创作者想要达到的高度？这是一部让你看了以后愿意跟朋友争论的电影。

〖幕后故事〗

《圣经》里，记载了初始人类想要建一座通天的“巴别塔”，上帝为了防止人类到达天庭而让他们说不同的语言，最终人类的难以沟通造成高塔的坍塌，通天梦成为泡影。而影片《通天塔》借喻了这段隐喻，《爱情是狗狼》的导演亚里桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图执导了该影片。亚里桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图是讲结构的高手。该影片因有布拉德·皮特和凯特·布兰切特这两位巨星的加盟，而更加值得期待。

影片《通天塔》带有强烈的亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图的独特风格，世界上恐怕很难找出什么导演能够把多线索交叉叙事手法运用得如此娴熟，俨然有超越上届奥斯卡最佳影片《撞车》的势头。而且，亚历桑德罗此次把握的故事以及故事中的矛盾冲突显得更加的宏大和人性化。同时，这种多线索叙事技巧在他的手中也已经不再仅仅是表达的工具，而是极富洞察力并具有深刻见解的表达出口，是其展现故事主题的必由之路。伊纳里图曾表示过，将一些故事线索编织到一起已经成为他工作的一种习惯。“当我坐在车里看到有人从路边经过时，我便开始觉得那个人肯定比我头脑中的任何东西都要有趣。所以探究他人的内心是我最大的愿望。与此同时，我们所拥有的现实中的一切也是如此的有限。我更希望探索更加广阔的外部世界，还有陌生的外部世界是怎样影响到我个人的等等，都将成为我作品中所要探寻的目标……”

第59届戛纳国际电影节上，亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图凭借这部《通天塔》勇夺最佳导演奖，这也使得他在回到祖国墨西哥后享受到了英雄般的欢呼，也许《爱情是狗娘》是纯粹的本土行为；《21克》则是更加尖锐而小众的，但前两次大胆的尝试之后使得如今的伊纳里图终于迎来了更加辉煌的成绩。在戛纳上《通天塔》呼声最高，甚至高过大师级人物阿莫多瓦的《回归》，也有人认为伊纳里图一直在自我重复，仅此而已，但他坚持自我风格的姿态正是具有独立精神的电影人最可宝贵的地方，而且他也确实找出了最合适自己的表达方式，《通天塔》与他的前两部作品比起来着实有着巨大的突破，在结构和主题上更加宏大与深化，也许它注定不会取得太高的票房，但与观众得到的心灵洗礼相比，那也不算什么。

第64届金球奖，本片获得剧情类最佳影片奖。

第79届奥斯卡奖，本片获得7项提名。

讲故事

巴比伦是一座令人神往的古城，它位于幼发拉底河和底格里斯河的交汇处。早在公元前1830年左右，阿摩利人就以巴比伦为都城，建立了古巴比伦王国。在古巴比伦国最出色的国王汉漠拉比死后，巴比伦不断受到外族的进攻，历经了500多年战乱，直到公元前7世纪末，才在尼布甲尼撒领导下，建立了新巴比伦王国。然而，88年后，新巴比伦王国又被波斯人彻底毁灭。随着巴比伦王朝的覆灭，显赫一时的古城巴比伦，也日渐消失在荒草之中了。

在新巴比伦王国时期，巴比伦也是古代两河流域地区最壮丽最繁华的都城，巴比伦古城有内外两道城墙，城里最壮观的建筑物，就是通天塔尼布甲尼撒王宫通天塔和着名的“空中花园”，以及那座据说让上帝感到又惊又怒的巴别通天塔。

那么为什么把巴比伦城又叫做“冒犯上帝的城市呢”？这个说法来自《圣经·旧约》。

《圣经·旧约》上说，人类的祖先最初讲的是同一种语言。他们在底格里斯河和幼发拉底河之间，发现了一块非常肥沃的土地，于是就在那里定居下来，修起了城池。后来，他们的日子越过越好，决定修建一座可以通到天上去的高塔，这就是巴别塔。他们用砖和河泥作为建筑的材料。直到有一天，高高的塔顶已冲入云霄。上帝耶和华得知此事，立即从天国下凡视察。上帝一看，又惊又怒，认为这是人类虚荣心的象征。上帝心想，人们讲同样的语言，就能建起这样的巨塔，日后还有什么办不成的事情呢？于是，上帝决定让人世间的语言发生混乱，使人们互相言语不通。后来人们就把巴比伦叫做“冒犯上帝的城市”。

巴比伦城墙的厚度，可以让一辆4匹马拉的战车转身。长达16公里，每隔一段距离就有一座城楼。城墙的两端起于幼发拉底河畔。河对岸是巴比伦的新城区，一座大桥横跨幼发拉底河，使新城区跟主城连在一起。所以，这座城墙不仅是巴比伦人用来抵御敌人的主要屏障，而且也是一道保护巴比伦城不受河水泛滥之害的可靠堤防。巴比伦城有100座铜做的城门，因此希腊大诗人荷马又把巴比伦城称为“百门之都”。

巴比伦古城的大门叫典礼门，高4米多，宽2米左右。门的上部是拱形结构，两边和残存的城墙相连，门洞两边的墙上有黄、棕两色琉璃砖制成的雄狮、公牛等图像。这座城门建筑得十分牢固，公元前568年波斯人在摧毁巴比伦古城时，只有这座城门幸存下来。在千百年风雨剥蚀下，古城城墙已坍塌无存，唯独这座城门依然完好如初。

穿过城门是一条广阔大道，上面铺着灰色和粉红色石子，大道两旁的残墙上现在还留着清晰可见的雄狮、公牛等图像。尼布甲尼撒的王宫就在大道西边。被人们称为“世界七大奇迹”之一的“空中花园”，就在南宫的东北角。相传，它是尼布甲尼撒二世为让他的米底妻子赛米拉米斯公主，排忧解闷而兴建的，可惜它早已不存在了。

赫赫有名的巴别通天塔就耸立在大道的北面。巴别塔本是巴比伦古城里，一座供奉巴比伦人的主神马都克的神庙。塔的顶端是神殿。有一条石梯可以直通神殿，敬神时，穿着白色法衣的祭司在由乐器伴奏的合唱声中登上塔顶。这座巴别塔就是《圣经·旧约》里的巴别通天塔。“巴别”这个词是巴比伦文，意思是“神的大门”。由于它的读音跟古希伯莱语中的“混乱”一词相似，加上当时巴比伦城里的居民讲的远不止一种语言，《圣经·旧约》的作者也就很容易把“语言混乱”与上帝对建塔的惩罚相联系，编出上述的故事来了。巴比伦古

城里最早的巴别通天塔，在公元前689年亚述国王辛赫那里布攻占巴比伦时就破坏了。新巴比伦王国建立后，尼布甲尼撒二世下令重建通天塔。他命令全国不分民族、不分地区都要派人来参加修塔。

尼布甲尼撒下令重建的巴别通天塔共有7层，总高90米，塔基的长度和宽度各为91米左右。在高耸入云塔顶上，还建有壮观的供奉马都克主神的神殿，塔的四周是仓库和祭司们的住房。在5000多年前，人们能建起这样一座如此巍峨雄伟的通天塔，实在是人世间的一大奇迹。遗憾的是，巴别塔如今剩下的仅仅是一块长满了野草的方形大地基的残迹了。

在波斯人彻底摧毁了巴比伦之后，人们对巴比伦通天塔仍然念念不忘。公元前331年，当亚历山大大帝占领已经荒芜的巴比伦后，他曾经想重建通天塔。但是，单单清除废塔的砖瓦就需要一万人工作两个月。最后他只好放弃了这个计划。

千百年过去了，不知有多少人一直想找到巴比伦古城遗址。

1899年3月，一批德国考古学家，在今天巴格达南面50多公里的幼发拉底河畔，进行了持续10多年之久的大规模考古发掘工作，终于找到了已经失踪两千多年，由尼布甲尼撒二世在公元前605年改建后的巴比伦古城遗址。

考古学家们现在仍在巴比伦古城遗址上进行着发掘工作。许多宫殿、神庙、街道和住房已经渐渐露出地面。考古学家们正在和历史学家、艺术家们一起，根据发掘出来的文物，复制古城巴比伦大多数建筑物的原型，以便有朝一日能使这座人类宏伟的古城恢复旧观。

“通天塔”工程技术研究

Ⅶ 小李子的电影《血钻》有没有触碰到你内心最深处的那根弦

《血钻》叙事方式简单直接，却平实动人，人性的光辉在充斥血与欲的非法钻石交易里更加闪亮。在那片地狱般的土地上，有人想要留下，有人渴望逃离，钻石成为他们无法舍弃的筹码。

非洲大地上，动荡、暴力、毒品、枪、血成为人民生活的常态，男主阿切尔就是一个想要逃脱这个地狱的代表。他如此热切想要得到钻石，正是为了彻底离开。而他在经历了这么多事之后，善的一面被唤醒，牺牲自己让所罗门父子逃离，阿切尔从自私自利到无私的转变，正是本片人道主义的体现。

Ⅷ 关于一部外国大片

中文片名：《后天》（又名《末日浩劫》、《明日之后》）

英文片名：《The Day After Tomorrow》

导 演：罗兰德-艾默里克 Roland Emmerich

领衔主演： 丹尼斯-奎德 杰克-吉伦荷

发行公司：二十世纪福斯影片公司

中影发行集团公司 华夏电影发行公司

上映日期：2004年5月28日(全球同步上映)

背景

冰河世纪的威胁 严重的温室效应

六千五百万年前的冰河世纪，让恐龙全面灭绝；如果新冰河世纪来临，人类会在哪里？电影《后天》为唤起世界对日益严重的温室效应，及理论上可能引起的新冰河世纪威胁，针对全球着名地标设计了一系列相关冰冻图像，显示气候对人类的威胁的急迫性与全面性。由于影片中气候异变是先由海水淹没后因气温急速下降而骤然冰冻，因此包括自由女神、艾非尔铁塔、伦敦大笨钟都将被冻成冰柱 ，横向的冰柱突显地球的急速降温与急冻。选择自由女神“湿身”和自由女神“雪糕”两款图像做为官方海报！

注意到温室效应所带来的恐怖后果，《后天》导演罗兰-艾默里奇决心让《后天》成为全球首部完全“碳中和”(carbon-neutral)的A级制作：“拍片时大量使用的灯光、发电机和燃料，都让温室效应更加严重，我们努力让排放出来的二氧化碳被中和吸收掉来弥补地球Future Forests)合作，由未来森林计算拍摄这部电影将会制造的二氧化碳总量，然后在加州跟不丹种植森林！不仅如此，导演还出资购买省电灯泡到牙买加以及协助美国低收入户家庭省电计划！真正做到不恶化温室效应，证实卖座电影也能爱护地球。

最近这几年，不管你在世界的哪个角落，都可以清楚感觉到地球气候异变。大陆冰雹，欧洲水灾、印度热浪、美国一天16次龙卷风，去年八月九日也创下百年最高温38.7°C。这一切让人不禁要问，地球究竟怎么了？世界卫生组织研究指出，温室效应是地球气候异变的元兇。气候暖化使得两极融冰、海水增温、洋流改变，世卫组织表示每年将有16万人因温室效应外围影响丧生，2020年死亡人数更会加倍。海平面上升更造成2500万人远离家园，第三世界将因洪水、饥荒、干旱和农作物歉收大举移民，欧洲老年人将死于热浪。

剧情简介

《后天》为20世纪福克斯公司的年度科幻巨片，投资1.25亿美元，由曾经执导《独立日》、《爱国者》等片的导演罗兰-艾默里奇执导，新生代偶像丹尼斯-奎德、杰克-吉伦哈尔、艾米-罗森、莎拉-沃德等主演。

影片讲述温室效应造成地球气候异变，全球即将陷入第二次冰河纪的故事。全片汇集了大量顶尖特效，由于影片中气候异变是先由海水因气温急速下降而骤然冰冻，因此包括自由女神、艾菲尔铁塔、伦敦大笨钟都将被冻成冰柱，场面极为壮观。当然除了铺天盖地的自然威胁之外，也将细密交织父子及男女之间刻骨铭心的动人情感。

看点

自然灾难的大集合 超逼真特效

一、空前自然灾难的大集合

《后天》最大的看点就是那些精彩的自然灾难画面，它力图展现和说明的是：如果温室效应和全球变暖的趋势继续发展下去，势必会引发全球范围内的重大灾难，这无疑是一个有着十分现实危机感的大背景。

狡猾的罗兰·艾默里奇几乎把所有关于水的灾难片里的元素都调动起来了，《天地大冲撞》中的洪水，在这次变成了冰川溶化后的滔天巨浪，狂涌入纽约市，《龙卷风》中的飓风，此次变得更加强大，掀起汽车和房屋已如家常便饭，它甚至把整个洛杉矶都撕裂殆?；褂性凇逗筇臁分兴�赜械娜玷肿影愦笮〉谋�⑾�鞫���蟊┓缪└哺橇诵碌吕铮�肺耷袄�拇蟊┯甓冀吁喽�础W詈蠡褂杏捎谑鼙�ㄆ谟跋于�纬傻耐蚶锉�猓�桓龃游丛谝�簧先绱吮普娉鱿止�谋�蛹驼瓜衷谖颐敲媲啊5苯裼疤澄ㄓ小逗筇臁吩谕�皇奔洌�盐奘�跏涝帜淹惩吃蚁蛉思洹?
二、精彩绝伦超逼真特效

“现在已经没有人想看大楼被炸飞的的镜头了(他指的是《独立日》中轰炸白宫的场面)，但《后天》是一部非常不同的影片，有一点像《海神号历险记》或者《火烧摩天楼》的味道。它更像一部经典的灾难片，只不过如果这些灾难结束，世界已经改变。”导演艾默里奇说。

在这部影片中，给人最震撼之感的就是极其惊人和逼真的特效。历史上罕见或从未有过的惊心动魄的旷世灾难这次真实地展现在我们眼前。影片中，最经典的画面就是纽约市"速冻"前后的画面，冲天巨浪狂涌进纽约市，自由女神被淹没，万巷瞬息沉没在汪洋之中，万吨巨轮竟被冲进楼宇之间。而转瞬间，气温骤降，浩瀚汪洋中的纽约城又变成冰封世界，茫茫冰原上，只留下自由女神的头像，象征着人类文明城市大半也永埋入冰雪中。人类和人类所创造的世界在大自然面前显得如此渺?T诖舜危?0世纪福斯公司花足了心血，融合了《鸟》、《龙卷风》、《天地大冲撞》等灾难的视觉奇观。

《后天》虽只拍摄了380个特效镜头，但它们却是导演艾默里奇职业生涯中最复杂的镜头，艾默里奇谈到在一个活动拖车里虚拟出纽约城被冰冻起来的效果时说，“这是我首先想象出的一个场景，所有的道具都是为影片而特殊制作的，但他们看起来必须能够以假乱真，无论是汹涌的洪水，还是呼啸而来的暴风雪，所有的特效必须没有任何破绽。所以我们在六个特殊制作的布景房间里像变戏法一样轮换着进行拍摄，海啸、地震……这样，看起来所有的灾难就仿佛真真切切地发生在地球上一样。”

负责本片制作的是马克-戈登制作公司，这家公司最着名的作品是《拯救大兵瑞恩》和《绅士大联盟》。

三、1.25亿美元巨制 全球同步上映

2002年7月，二十世纪福斯公司打败了派拉蒙、梦工?⒒非蚝突�尚值艿惹康校�沼谇赖谩逗筇臁返牡缬芭纳闳ǎ�⒀�冒��锲?《独立日》、《酷斯拉》)这位擅长科幻灾难题材的导演，而制作成本高达1亿2500万美元，将近90%的预算都用来制作特技效果。而且由于某些特效场面的制作难度过大，福斯公司决定将部分片段重新制作，所以该片的公映日期推迟了一年。本片原定2003年夏天上映，最终成为今年暑期的鸣锣大片。奎德扮演名为霍尔的古气候学教授，而他所要解决的难题比他以往面临的问题要困难得多：解救冰冻的地球。

警世灾难巨片《后天》最终确定于5月28日全球首映，影片用超眩的特效强力打造出有史以来电影中最惊心动魄的灾难，最震撼人心的特效。《后天》在全球热映风暴的就如同影片中的飓风、洪水狂卷而来。这次最值得庆幸的是国内观众也能在第一时间与世界各地的观众一起感受《后天》所带来无与伦比的震撼。

四、人类面临未来灾难的真实预警

从艾默里奇导演过的影片来看，他十分喜欢灾难片。“我最喜欢《海神号历险记》。不过我喜欢灾难片是因为它讲述了普通人在非常情况下必须做出一些他们平常不会做的事情。”从另一个角度来说，拍摄《后天》却不仅仅是喜欢这么简单，还包括对地球环境问题的关注和忧虑。比起其他威胁人类生命安全、能够引起世界范围恐慌的天灾人祸来，全球气候变化的威胁是唯一一个大得能够迫使世界上所有国家的人停止战争，联合起来一起拯救星球的问题。

“它是一部跟《独立日》和《世界末日》一样的商业电影。”丹尼斯-奎德也同意他的观点，“但影片讲述的内容是会发生的--只不过是时间的早晚而已。”

综合各种气候变化的趋势，他们在影片的官方网站上，做了一个吓人的统计和预测：2003年，在欧洲有2万多人因气温过高死亡；美国创下龙卷风最高纪录，一个月中平均每天6次，而且据分析该数字还有可能被很快刷新；在过去30年里，热带气旋带来的死亡半数与洪水有关……到2050年125万种生物将会灭绝；美丽的自然景观将由于气温变暖而消失；由于气候变暖，各种疾病将在这个星球上大肆传播……

因此在这部影片的制作过程中，意识到自己也正在制造二氧化碳的艾默里奇和他的创作队伍还发起了节约能源以及植树造林活动，并希望能够号召更多人为创造未来的森林尽自己的微薄之力。如他所说，“你必须让这部电影尽可能有娱乐性，但我还是想要竖起一面警告的旗帜。”

Ⅸ 有什么比较好的第三世界小众国家电影可以推荐吗

三傻大闹宝莱坞，我的个神啊，摔跤吧爸爸，厕所：一个爱的故事，小萝莉的猴神大叔

Ⅹ 世界电影流派的划分

1，第三电影

第三电影Third Cinema。泛指第三世界电影工作者所制作的反帝、反殖民与反种族歧视、反剥削压迫等主题的电影。其具体主张由古巴导演费南多．索拉纳斯与奥大维．杰提诺在1970年代初期合写的《迈向第三世界电影》(Toward a Third Cinama)一文。

2，巴西新电影

巴西新电影Cinema Novo。指巴西在1960年代兴起的新电影运动，特色是以低成本的方式，创造有地方色彩的电影文化，以挣脱外来，尤其是北美电影文化的主导形式。他们对于国家、社会现实的观点较为犀利，美学原创力亦非常丰富。

3，德国新电影

德国新电影New German Cinema。1960年代初出现在西德的一次旨在振兴德国电影的运动。1950年代西德随着经济的复苏电影亦蓬勃发展，

但内容逃避现实，贫乏单调，1950年代末到1960黏代初电影业陷入低潮，连国际影展的参加资格也没有，受到当时法国与英国等国家新电影的影响，便产生了德国新电影。

4，直接电影

直接电影Direct Cinema。指以写实主义电影风格拍成的纪录片，和真实电影的摄制有许多共通处，如以真实人物及事件为素材，客观纪实的技巧，及避免使用旁白叙述等。

5，意象派电影

意象派电影 Imagist film。运用一系列相关的意象，以制造一种气氛，或创造一种抽象概念的电影。意象派电影工作者企图利用有关性质的视觉和听觉细节，使镜头与声音的累积，为一个场景或整部影片带来更大的意义，而不需用直接陈述的方式。