真心英雄电影女主用身体换船票
① 有哪些你第一眼就爱上的电影台词
一生辛苦 如果是一场空忙 实在是太可惜。
任何事情到了最后都是好的 如果不好 说明还没到最后。
② 求电影中的经典广东话对白
经典来说:周星驰的电影经典是最多,因为简单轻松,搞笑,容易记
这些对白大全(一个字"绝")
《望夫成龙》
娣:流星呀!人地话对住流星许愿会好灵ga!
石金水:流星㖞!话明“流”ga咋,你都信?
《一本漫画闯天涯》
阿星表演唱歌:老豆有身己…己…己…己…恭喜恭喜。
阿星:话说小明个老豆有三个仔,大仔叫大毛,二仔叫二毛,咁三仔叫咩名?
朱标:三毛!
阿星:错!
朱标:冇毛!
阿星:错!
朱标:格肋底毛!
阿星:哈!哈!哈!
师兄撞鬼》
张标:睇你够唔够姜架咋!试下?
星:姜我就实够,恐防你呢招唔得。
张标:我呢招就实得,唔知你d姜够唔够?
星:姜我就唔止话够,仲多过头添呀。
张标:我d招唔止话实得,就惊得过笼。
《无敌幸运星》
巢家二哥:咁钟意啜野,啜得好过瘾啦?想边只手指唔要?
幸运星:只只都要架!呢只(手指公)爱黎打手指模 、呢只(食指)爱黎笃人背脊 、呢只(中指)问候你老母 、呢只(无名指)爱黎戴结婚戒指 。
巢家二哥:咁手指尾呢?
幸运星:手指尾爱黎撩鼻屎。
《赌侠》
阿星第一次拍摄Video时………
阿星:赌神师傅大人在上,细佬阿星在下,细佬三岁过澳门,四岁入葡京,五岁都赌到变成精,
六岁就学人行老正,点知七岁就输到“陷家拎”今年行年廿七都仲系一事无成,
咁就想话拜于赌神门下呢,能够学到一技旁身。
三叔:咪住咪住!你拉出条裤链咩意思呀?
阿星:冇呀!我想吓一吓赌神比个下马威佢之嘛。
星第二次拍摄Video时………
阿星:昨日,我菲律宾工人行过街市,
听到有个卖鱼佬讲话有条友仔叫做赌神,
系你。哈哈……我当堂吓一跳,然后得啖笑。呢个世界,
居然有人自称为赌神,咁即系分明当我流唧!拿!我就叫赌圣,
你赌啤都要带隐形液晶体眼镜啦,我睬你都o徒气,直情睇穿副牌,
呢d就叫特异功能。呢度有只A士,只要我轻轻一渣,就即刻变左一只皱左既A,
因为我未发功丫嘛。我发左功变副麻雀出呢都仲得。你话我果然无厘头呀,我够话你训醒戆九九咯。
望咩呀?条气唔顺呀?发个轮黎大家研究下。
当然,你要补番一百几十万过我就唔在讲ga啦。
啤咩呀?学野唔使钱呀?抄底我联络电话系香港3345678,
我再重覆一次系香港3345678。你唔揾我我冇所谓,因为呢d系你既损失。
十点钟后唔好打黎,因为我训左!
《整蛊专家》
古晶:来者何人?
车亲仁:你老豆呀!
古晶:我老豆,大水牛!我老母,大风炉!若然你再系乱咁认,我实行烧你本数簿,烧你数簿。
车亲仁:你老豆,就系我,你老母,万几个,生得你出就唔怕认,好过你以后调调fing,调调fing。
车文杰:番屋企,吓餐死,差d比你斩开两尾。
古晶:我同老豆做大戏,现在正系玩到兴起,大哥不如起度换件衫,同我地做番出床上戏,床上戏。
车文杰:咩叫洞房呀?
古晶:呢个系一个好生理既问题。首先男女双方会处于一个极度兴奋既状态,
双方经过一轮前奏之后,男方会将佢果条……
众人:果条咩呀?
古晶:果条裤头带松开。然后呢,新娘就会将佢果块……
众人:果块咩呀?
古晶:果块红头巾揭开。然后呢,佢地……
众人:佢地点呀?
古晶:就开始洞房。
众人:车!!
《盖世豪侠》
段飞:饮啖茶,食个饱 。
《他来自江湖》
喂!你系唛水啊?
我....我系何鑫淼
何鑫淼,拖狗时唱:马小灵,你在何处马小灵,我王小虎空有威名……
何鑫淼称赞明师奶讲野有料到:靓姑语录,句句入肉。
何鑫淼:先生几多位,mark开边条仔?
孖仔孖心肝》
鲁细骂佢老豆鲁辉:我地做人,出黎处世,咁大个人,系咪要成日俾人话住!辉!生性啦!
鲁辉:下!佢唔俾我睇高级艺术成人录影带?
鲁细:系咸带!
鲁细同佢老豆鲁辉讲:我同我阿妈系切肉不离皮。而你,就好似我个箩友咁,
虽然人地见唔到,但系都系一样切肉不离皮ga!
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还有很多很多
从现在开始,你只许疼我一个人,要宠我,不能骂我,答应我的每一件事都要做到,对我讲的每一句话都要真心,不许欺负我,骂我,要相信我,别人欺负我,你要在第一时间出来帮我,我开心了,你要陪我开心,我不开心了,你就要哄我开心,永远都要觉得我是最漂亮的,梦里也要见到我,在你的心里只有我,就是这样了。
----《河东狮吼》
如果,我多一张船票,你会不会跟我一起走?
----《花样年华》
往往都是事情改变人,人却改变不了事情。
----《无间道》
每个人的一生就好像一部电影,而他们就是这部电影里的主角。有时候他们会以为自己也会是别人电影里的主角,但是他们可能只是一个配角,只有一个镜头,更说不定他们的片断早已被人剪掉了,自己居然不知道.......而我们又都会是谁的电影里的跑龙套的呢?
----《如果.爱》
有人的地方就有恩怨,有恩怨就有江湖,人就是江湖,你怎么退出?
----《笑傲江湖之东方不败》
给我一个机会,我只想做一个好人!
----《无间道》
如果感情可以分胜负的话,我不知道她是否会赢,但是我很清楚,从一开始,我就输了。
----《东邪西毒》
我要你知道,这个世界上有一个人会永远等着你,无论是在什么时候,无论你在什么地方,反正你知道总会有这样一个人。
----《半生缘》
当你年轻时,以为什么都有答案,可是老了的时候,你可能觉得其实人生并没有所谓的答案。
----《堕落天使》
其实我是一个演员,如果你非说我是一个跑龙套的,请不要在前面加一个“死”字好不好。
----《喜剧之王》
一个人杀了一个人,他是杀人犯,是坏人。当他杀了成千上万的人后,他是个大英雄,是好人。
----《和平饭店》
过去只是人生的经历,而不是负担。放下负担,奔向新生命。
----《太极张三丰》
人是由人他妈生的,妖是由妖他妈生的,妖也是有感情的,有感情的妖就是人妖。
----《大话西游》
跑都跑的那么帅,我喜欢。
----《大话西游》
你不要对我这么好,你对我这么好,要是有一天你对我不好了,我会很伤心。
----《夏日么么茶》
我心中的那团火是不会熄地。
----《少林足球》
你以为你躲起来就找不到你了吗?没有用的!像你这么出色的男人,无论在什么地方,都像漆黑的萤火虫一样,那样的鲜明,那样的出众,你那忧郁的眼神,唏嘘的胡渣子,神乎其神的刀法,和那被DRY MARTINE,都深深的迷住了我,不过,虽然你是这样的出色,但是行有行规,无论怎样你都要付清昨晚的过夜费啊,叫女人不用给钱吗?
我对枪并不在行,我习惯用的是飞刀,飞是小李飞刀的飞,刀是小李飞刀的刀。
----《国产零零漆》
傻丫头,回去泡个热水澡,睡个好觉,明天早上起来,满街都是男人,个个都比豹哥好。
----《甜蜜蜜》
你打我可以,只是不要弄乱我的头发。
----《东京攻略》
原来是小李他妈的飞刀,真是可惜!
----《唐伯虎点秋香》
无论是经典之作,还是粗制滥造,香港电影都是独一无二的。虽然看电影的快感主要是来自那个画面,但那些对白也让我们久久难忘。那种特别是滋味勾连着我们对于那个城市的全部想象,以及和那些电光幻影中的角色相关的记忆。
③ 说一句电影里的经典爱情对白
I wish I know how to quite you(真希望我知道怎样才能戒掉你)
--《断背山》
④ 我想收集各种电影的好台词!!
http://forums.ebay.com.cn/thread.jspa?threadID=400120140
你自己看吧
这里很全哦
不往这个贴了
显的很乱。
你也看不清楚^^
⑤ 推荐10部您认为可以打10分的电影
1990年后个人看过的,认为可以打满分的电影有不少,只推荐十部还真是有点少,那些大家都喜欢的片子比如《阿甘正传》《肖申克的救赎》《七宗罪》《搏击俱乐部》等等我就不多说了,我说一些不是那么热门的好电影。以下排名不分先后。
1.《碧海蓝天》。严格的说这其实是1988年的电影,但我实在太喜欢了,所以把他排进来。
先按楼主的要求,介绍一下剧情。
杰克(让-马克•巴尔 Jean-Marc Barr)在希腊海边长大,虽然小时候眼看着爸爸死于一次潜水事故,却没有削减杰克对大海的热爱。当杰克的朋友恩佐(让•雷诺 Jean Reno饰)找到他,劝说他参加潜水冠军大赛时,杰克答应了,在比赛中成绩突出勇夺冠军,并且得到了乔安娜(罗姗娜•阿奎特 Rosanna Arquette饰)的爱。两人打得火热,杰克却意识到他放不下、离不开大海。
意外发生了。好友恩佐在潜水中不幸丧生,杰克把恩佐的尸首放入大海当中,杰克的心中非常迷乱,他觉得自己不再属于人类社会,只想潜进深海,像海豚一样陪伴大海一生。尽管传来了乔安娜怀孕的消息,杰克深情的看了看爱人,转身投入了大海的怀抱。
这是吕克贝松的电影,很多人称它是最美丽的电影,唯美到让人心碎。但这又是一部属于男人的电影,很多女孩子不理解为什么最后杰克会不顾自己最心爱的女人的苦苦哀求投入大海,但我觉得男人会理解,因为男人的血液里有某种执着是超越爱情甚至生命的。这是一种一种无须言语说明的了解,就像男人之间的友情一样,女人对此只能观望,却无法介入。
这是我最喜欢的一部电影。如果楼主要看,还要提醒一句,一定要看导演剪辑版。
2.《剪刀手爱德华》。
爱德华(约翰尼•戴普 饰)是一个机器人,他拥有人的心智,却有一双剪刀手,孤独地生活在古堡里,闯入古堡的化妆品推销员佩格把他带回家,让他走进了人类的世界。单纯的爱德华爱上了佩格的女儿金(薇诺娜•瑞德 饰),金也慢慢的被爱德华的善良所吸引。
但是,一连串的意外事情让周围的人邻居对爱德华的态度从喜欢变成无法接受,爱德华痛苦地发现,他总是好心办坏事,连自己的爱人都不能拥抱,或许,他注定就不属于这个世界。
这是蒂姆伯顿和约翰尼德普的7次合作的开始,之后的20年来,我们习惯于在Tim哥特式美丽的画面里看到Johnny那忧郁而英俊的脸庞。但这并不是我如此钟爱这部电影的唯一原因。在这部戏里,约翰尼德普和薇诺娜瑞德擦出了爱情的火花,王子和公主般的爱情就如同童话般美丽,但有些童话却注定着悲伤的结局。我分不清这是现实还是电影。
电影里爱德华和他喜爱的女孩在一起的时间是那么短,分开后他也许会常常想起和那女孩短暂的相拥吧。她没有畏惧他锋利的双手,投入了他的怀抱。但他注定是寂寞的,因为他不属于这个世界。但有时会想如果他有了一双手,过上平常人的生活他还会保留那颗纯真无暇的心灵,还会延续那恒久绵长的思念吗?这是一种很矛盾的心情。现实难道不是这样吗?
我只愿意记得那个画面,圣诞夜,他修剪的圣母在雪中张开翅膀,她在他修剪的雪花中舞蹈。那一刻,就是永恒。
3.《梦》
本片由8个梦境组成:太阳雨。男孩伫立门楣,因目睹狐狸娶亲,遭母亲斥责,后者称其需剖腹谢罪。男孩提刀,误入密林深处,偶遇一群浓妆艳抹的歌伎;桃园。男孩追寻少女桃花精,穿梯田,入农院,邂逅6位女子,待客之时,却发现有一女子若隐若现……风雪。男孩成年(寺尾聪 Akira Terao 饰)在冰雪之地遇困……隧道。全军覆没,仅指挥官幸存,隧道里惊现死亡将士……乌鸦。他在博物馆中欣赏梵高的油画,却意外走进了画中世界……红色富士山。他经历了原子弹爆炸后的逃亡,听着幸存者讲述那些放射性物质如何荼毒生灵……鬼泣。他突然被丢到了食人鬼的滩涂,被迫听一个独角鬼诉苦……水车村。葬礼中人们把花朵放在桥上,原来这仪式另有掌故……
这是黑泽明晚年的一部带有自传性质的作品,是带领我进入真正电影世界的片子。里面有大师贯穿一生的思考,看过了一切的美丽与丑陋,绚烂与悲凉,到最后都会变得淡然。第八个梦里水车村的村口,有一块孤独的石头,那是一个漂泊者的墓。每当人们走过,都要放一束花于石上,以慰漂泊者的灵魂。这篇小文,就权作放在黑泽明墓碑上的那束花,以此表达我对大师的敬意,以及对于我们记忆中已渐渐模糊遥远、渺不可闻的梦的怀想。
4.《千与千寻》
千寻和爸爸妈妈一同驱车前往新家,在郊外的小路上不慎进入了神秘的隧道——他们去到了另外一个诡异世界—一个中世纪的小镇。远处飘来食物的香味,爸爸妈妈大快朵颐,孰料之后变成了猪!千寻仓皇逃出,一个叫小白的人救了他,喂了她阻止身体消失的药,并且告诉她怎样去找锅炉爷爷以及汤婆婆,而且必须获得一分工作才能不被魔法变成别的东西。千寻在小白的帮助下幸运地获得了一份在浴池打杂的工作。一次,千寻发现小白被一群白色飞舞的纸人打伤,为了救受伤的小白,她用河神送给她的药丸驱出了小白身体内的封印以及守封印的小妖精,但小白还是没有醒过来。为了救小白,千寻又踏上了她的冒险之旅。
喜欢吉卜力和宫崎骏的所有作品,但不能一一列举,便以《千与千寻》作为代表。关于成长,关于自由,电影里有无数打动我们的地方。每当看见千寻毅然乘上那班有去无回的列车,总会有一番莫名的感动,就像我们有去无回的青春。
5.《情书》
日本神户某个飘雪的冬日,渡边博子(中山美穗)在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念,渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的地址时,依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。
不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树(中山美穗)”的回信,经过进一步了解,她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩,且还是男友藤井树(柏原崇)少年时代的同班同学。为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况,渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中,渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情。
个人最喜欢的一部纯爱电影,那含蓄、细腻、青涩、懵懂的淡淡情愫如春夜的细雨般一下下轻扣自己的心门,所有的记忆就像流水一般流过心头。我把最美好的年华写成一封给你的信,多希望你能看到。时间深处的心意,只有经过时间的荡涤,才能如此隽永深长。
6.《杀死比尔》
这是一部令人眼花缭乱,绝对能带给您感官刺激的动作电影。一个新娘(乌玛•瑟曼Uma Thurman饰)在自己的婚礼上遭到了暗杀,婚礼瞬间变成了一片狼籍的红色。幸运的是,新娘并没有就此消失,而是在四年后苏醒过来,并且接受了高强度的各种各样的武术训练,开始踏上了自己的复仇之路,在世界各地寻找给自己带来灾难的人。当然,她也遇到了许多阻碍。日本杀手(刘玉玲饰)就是其中之一。这场红色的复仇之路究竟伸向何处,又有多曲折呢?
昆汀纵横捭阖,用古往今来世界各地的音乐搭配乌玛杀人如砍瓜切菜一般痛快淋漓的场景,展现出暴力不同的面孔,仿佛人命只是草芥一般,暴力因此有了美感。江湖儿女,快意恩仇,我居然是在外国人的电影里找到了最契合我心里武侠梦想的调调。从此迷恋上了昆汀,迷恋上了暴力美学,一发不可收拾。
7.《一一》
NJ(吴念真)是个很有原则的生意人,同妻子敏敏(金燕玲)、女儿婷婷(李凯莉)、儿子洋洋(张杨洋)以及外婆住在台北某所普通公寓里。小舅子的一场麻烦婚礼过后,因为外婆突然中风昏迷,他迎来更加混乱的日子。
敏敏公司、家里两头跑,时常感觉自己要被耗空;婷婷一直为外婆的中风内疚,恋爱谈到中途发现自己不过是替代品;NJ更是麻烦重重,公司面临破产,他又不愿放下别人眼里一文不值的自尊。一家人里,似乎只有洋洋没有烦恼,他平静地用照相机拍着各种人的背面,帮他们长出另一双眼睛,然而,洋洋简简单单的一句话,道出更深的悲凉。
每次看《一一》的时候我都会常常走神,电影细腻而漫长,其间没有大起大落,只是一直温和的诉说。这太像是生活,不像电影,总是让我和自己的个体经验联系起来。可看这平淡的真实,却叫人沉重起来。片中那个少年所说,“电影把我们的生命延长了两三倍”。但是像《一一》这样的电影是不能延长我们的生命的,它只是提醒我们生之短暂,生之纷扰。那些相似的人生悲欢,总是能从电影中走出来,为此,我一直陷入回忆而忘记了自己是在看一部电影。有人出生,有人死去;有人渴望出世,有人积极热闹。然而生死之间,不过一梦遥,我们的所在,非此即彼,只是每个人都经过了一段不同的路程,烦恼炽盛的生活被死亡积淀下来,每个灵魂都曾经熠熠发光过。
8.《泰坦尼克号》
1912年4月10日,号称 “世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航,从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝(凯特•温丝莱特)与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱;另一边,放荡不羁的少年画家杰克(莱昂纳多•迪卡普里奥)也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。
罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活,不愿嫁给卡尔,打算投海自尽,被杰克救起。很快,美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱,杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像,二人的感情逐渐升温。
1912年4月14日,星期天晚上,一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山,“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运,罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。
十几年前看到这个片子时,尚在初中的我还没有经历过太多好莱坞大片的洗礼。在电影院看完这个片子我被强烈的震撼到了,我第一次意识到电影原来真的可以无所不能。那气势磅礴的巨轮,触目惊心的灾难,婉转凄切的爱情,让我很久的时间内都不能自拔。时过境迁,看过更多的电影,对电影也有了更深的了解,但每次看到它,还是会有某种如见到老朋友般亲切的感觉。
9.《喜剧之王》《月亮上的男人》
喜剧之王
尹天仇(周星驰 饰)一直醉心戏剧,想成为一名演员,平时除了做跑龙套以外,还会在街坊福利会里开设演员训练班。此时舞小姐柳飘飘在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏,原来柳飘飘有一段非常不愉快的经历,在尹天仇对她指导的过程中,柳飘飘对尹天仇渐生情愫,同时她也成为了夜总会里当红的小姐。尹天仇受到了极多白眼之后,终于得到了大明星鹃姐(莫文蔚 饰)的赏识,提携他担演新戏中的男主角,但没想到突然把他的角色换掉了,令他失望不已。在片场当场务的卧底警员(吴孟达 饰)身份被识穿,尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。
月亮上的男人
这部传记电影的一开场,主人公安迪•考夫曼(金•凯瑞 Jim Carrey 饰)却向观众开了一个谢幕的玩笑。安迪自幼喜爱表演,成年后顺理成章成为饭店驻场演员,但事业并不顺利,一次他模仿猫王的表演引起好莱坞经纪人乔治注意,后者将他引荐到电视界。上镜前安迪从东方修行课上得到幽默的秘诀:沉默。安迪凭独特的表演风格得到观众青睐,进入了他颇为鄙视的情景喜剧领域。他创造出了一个不存在的人物托尼•克里夫,然后借克里夫的身份实现他和搭档的疯狂点子,和女人们进行的摔跤比赛更把他的疯狂推向了巅峰,安迪不断的戏弄、激怒观众,直至他患上癌症却没人相信,但安迪不在乎,因为生活本身就是一场无止尽的玩笑……
周星驰、金凯瑞,这是我最喜欢的2个喜剧明星,在各自的地域都被称为喜剧之王。而这2个片子却是他们返璞归真,本色出演。尼采说:喜剧就是把个人的局限性.完整展现给人看。卓别林说:最好的悲剧就是喜剧。而当喜剧和悲剧交融汇作一起时,那就是生活。笑中带泪,或者是对喜剧的最深诠释吧
10.《荒岛余生》
查克(汤姆•汉克斯 Tom Hanks饰)任职于美国联邦快递,他系统工程师的职业决定了他的生活忙碌、自律、充满时间紧迫感。而查克总能把一切工作都井井有序的安排在每天的日程里,时间就在他的控制之下。他无暇顾及的只是女朋友凯莉(海伦•亨特 Helen Hunt 饰)。一场飞机失事改变了这一切。所有人都以为查克丧生于这场灾难中,然而事实上他活了下来,被困在一个荒无人烟的小岛上。荒岛上的生活就连吃喝都成问题,查克成为了现代鲁滨逊。但另一方面,他在这里却因为与大自然依存,与险境搏斗,与孤独作伴,与饥饿抗争,得到了以前从来没有领悟到的感受。当他回到现代社会时,人生有了新的开始。
个人认为这才是汤姆汉克斯表演的巅峰。是我最喜欢的一部励志片。励志不是件容易的事情,要完成它,需体验人最深处的恐惧与渴求,并最终让它趋向光明。在困境的时候,人会回归动物的本质,与自然相抗并且将环境加以利用,但人不仅仅满足于本能的欲望,人还要有情感,将情感建设起来,称之为信念。查克说的那句话“I gotta keep breathing”在我每次遇到挫折的时候都会在脑海中回响,给我鼓励。
⑥ 将经典的搞笑的电影台词串联成一段对话
《甲方乙方》
-地主家也没余粮啊。
-打死我也不说!
-没有爱情的婚姻是不幸福的,而没有房子的婚姻则更不幸福。
-将军,我们已经有一个礼拜没有吃到冰淇淋了,连可口可乐都不是原装的!听说供应给我们的骆驼香烟都在安特卫普让后方那些坏蛋批发给比利时道爷了。连我们的口香糖都嚼在那些意大利妓女的嘴里,喔嘴臭的都没法吻那些欢迎我们的巴黎市民了!
《不见不散》
-啊,我又看见了,这是爱情的力量!
-黑夜给了我黑色的眼睛,我却用鼻孔迎接光明。
-“这是喜马拉雅山,这是尼泊尔,这是青藏高原。由于印度洋暖湿气流的影响,尼泊尔王国温暖湿润,四季如春,而山的北麓由于寒冷则终年积雪,如果沿着山腰打开一条通路,将湿气引到山的这一边来,那中国的青藏高原该会变成多少鱼米之乡啊!
-你以为跳脱衣舞光不要脸就行了?都得会劈叉,能倒立,一条腿轻轻松松一抬一人多高!
-是××吗?是××,你还是来了。黑夜给了我黑色的眼睛,我看见你望着我,你象玻璃杯里的冰块一样透明……我的眼前一片漆黑,只有在梦里我才能见到光明,回到灿烂的记忆里,有几次我梦见了你,你如此清晰的站在我的面前,一旦惊醒,心如刀绞。http://www.sina007.cn
-你这人最大的优点就是能在关键时刻大义灭亲,说翻脸就翻脸,稍加训练就能成立一恐怖组织,还绰绰有余。”
《没完没了》
-“OK,OK,OK!”
-——伟哥,想吐吗?——想,可我舍不得。十三,路易的,8000块钱一瓶,我舍不得吐。
-看见没有,这就是典型的狂躁症,不犯病的时候跟好人一样。这样的人放到社会上去是很危险的!拿下!
-能不能转成慢性的?现在医学这么发达,转成慢性的一定很容易!
-爸妈说,那就好,那就好!
《手机》
-做人要厚道。
-二十多年都睡在一张床上,的确有些审美疲劳。
-你开会呢吧?对。说话不方便吧?啊。那我说你听。行。我想你了。噢。你想我了吗?啊。昨天你真坏。嗨。你亲我一下。不敢吧?那我亲你一下。听见了吗?听见了。
《大腕》
-什么是大师,就八个字,特立独行,哗众取宠!
-中国人习惯把名字放在后面,把姓氏放在前面,以表示对祖先的尊重,而美国人正好和我们相反,他们习惯把名字放在姓的前面,以表示对自己的尊重。
-想靠电子商务挣钱的都是糊涂蛋,网站就得拿钱砸,舍不得孩子套不着狼。高薪聘请几个骂人的枪手,再找几个文化名人当靶子,谁火就灭谁!网站靠什么?靠的是点击率,点击率上去了,下家跟着就来了,你砸进去多少钱,后面加一零(儿)直接就卖给下家了。我还告诉你啊,有人谈收购立马就套现,给你股票你都免谈。你要是感兴趣投个八百万到一千万,多了我不敢说,保你一年挣一个亿。我说的可是美金啊!
-一定得选最好的黄金地段,雇法国设计师,建就得建最高档次的公寓。电梯直接入户,户型最小也得四百平米。什么宽带啊,光缆啊,卫星啊,能接的都给他接上,楼顶花园(儿),楼里有游泳池,门口再战一英国管家,戴假发,特绅士那种,业主一进门,甭管有事(儿)没事(儿)都得跟人家说:may?i?help?you,sir?一口地道的英国伦敦腔,倍(儿)有面子!社区里再建一所贵族学校,教材用哈佛的,一年光学费就得几万美金。再建一所美国诊所,二十四小时候诊,就一个字(儿)贵,看感冒就得花个万八千的。周围的邻居不是开宝马就是开奔驰,你要是开一日本车,你都不好意思跟人家打招呼!你说这样的公寓,一平米得卖多少钱?(我觉得怎么着也得两千美金吧。)两千美金?那是成本,四千美金起,你还别嫌贵,还不打折!你得研究业主的购物心理,愿意掏两千美金买房的业主根本不在乎再多掏两千,什么叫成功人士,成功人士就是买什么东西都买贵的,不买最好的。所以,我们做房地产的口号就是:不求最好,但求最贵!http://www.sina007.cn
-“No,他(皇帝)有很多漂亮的女人,如果他有心气的话,可以每天换一个,而且不用花钱,都是朝廷给他养着。我只有一个女人,还跟我离婚了,我的一生才是悲剧的。No?money,no?women才是悲剧的。悲剧怎么说?”
《天下无贼》
-有组织,无纪律。
-二十一世纪最缺的是什么?人才!
-我欲将心向明月,无奈明月照沟渠。
-黎叔很生气,后果很严重。
-我最烦你们丫这帮打劫的,一点技术含量也没有!
葛优电影经典台词……
第十名:影片《大腕》 角色:尤优(葛优扮)
“No,他(皇帝)有很多漂亮的女人,如果他有心气的话,可以每天换一个,而且不用花钱,都是朝廷给他养着。
我只有一个女人,还跟我离婚了,我的一生才是悲剧的。Nomoney,no women才是悲剧的。悲剧怎么说?”
评语:一个只懂说Hello的摄影师要给一个好莱坞大导演讲解中国古代皇帝的幸福生活,可不是一件容易的事情。不过这依然难不到北京的侃爷,一句“No money,nowomen”算是极好地把握住了悲剧一词的深刻内涵。如此这般的国际化接轨交流,即便是一流的翻译专家或许也是望尘莫及。
第九名:影片《手机》 角色:费墨(张国立扮)
“做人要厚道!”
评语:精炼是优秀台词的最大要素,区区五个字居然能够将正面、反面的意思统统一网打尽,不愧出自教授之口。其中的意味深长,或许唯有费墨与严守一这对狐朋狗友才能相互领会其中的含义吧。
第八名:影片《不见不散》 角色:李清(徐帆扮)
“李清啊李清,你怎么不长记性啊!又让那个狗东西给骗了。”
评语:冯氏影片中的女性角色再漂亮也都只能当葛优的绿叶,始终都不能抢得观众更多的关注目光。究其原因是因为女星们嘴皮子功夫不够,难以在嘴上胜过葛优一招半式。李清的这一句台词出自徐帆之口,也算是替包括徐帆在内所有女角肺腑之言吧。
第七名:影片《不见不散》 角色:刘元(葛优扮)
“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用鼻孔迎接光明。”
评语:一句略带忧伤的诗句,被刘元信手捻来,表述自己“失明”的苦闷,自然能够轻而易举地骗取李清发自内心真诚的同情。正是这句话才使得后来爱情力量催生的复明显得更加富有艺术效果。高超的骗术不是一天练成的,没有严格的修炼和扎实的文化底蕴怎么可以达到如此高的境界?
第六名: 影片《天下无贼》 角色:黎叔(葛优扮)
“我本将心照明月,奈何明月照沟渠。”
评语:谁说冯小刚的影片没有品味,一个出没江湖的老贼出口成章,用典雅的古典诗词恰如其分地表露自己爱才惜才的心理,以及无法得到“二十世纪最贵人才”的惋惜之情,听者无不动容,闻者都要扼腕。
第五名:影片《没完没了》 角色:阮大伟(傅彪扮)
“OK,OK,OK!”
评语:此句台词虽然简单,但是要想听出一定的效果,必须要讲求念白时候的语境、语气、速度等要素,缺一不可,还有就是那个念台词的人。
第四名:影片《不见不散》 角色:刘元(葛优扮)
“这是喜马拉雅山,这是尼泊尔,这是青藏高原。由于印度洋暖湿气流的影响,尼泊尔王国温暖湿润,四季如春,而山的北麓由于寒冷则终年积雪,如果沿着山腰打开一条通路,将湿气引到山的这一边来,那中国的青藏高原该会变成多少鱼米之乡啊!”
评语:不要以为贺岁片都是瞎胡闹的东西,难道包含如此深奥科学理念的思维,配合葛优授课时的板书与悉心讲解,你不会油然产生一种科学激情撞击着你的胸膛吗?青藏高原变成鱼米之乡,这种科学院院士才会有的智慧火花如今也会在贺岁片中迸发闪光,你还能说什么呢?
第三名:影片《甲方乙方》 角色:厨子(李琦扮)
“打死我也不说。”
评语:贺岁片对于内地始于《甲方乙方》,确切地说就是始于这句简单而又普通的台词。一个懦弱的厨子,正式因为这句话才在众人的眼中变得坚不可摧。这就是梦想可以达到的高度。
第二名:影片《手机》 角色:费墨(张国立扮)
“二十年多年了,确实有些审美疲劳!还是农业社会好呀!那个时候交通通讯都不发达。上京赶考,几年不回,回来的时候,你说什么都是成立的!(掏出自己的手机)现在……近,太近,近得人喘不过气来!”
评语:堂堂一个教授,对于农业社会与现代社会的区别通过一件小事就能看得那么透彻,更何况他的疲劳理论呢。所以 “审美疲劳”论能够被公众广泛接受,并且在2004年大行其道,等到广泛推广。福兮祸兮?
第一名:
“一定得选最好的黄金地带,雇法国设计师,建就得建最高档次的公寓,电梯直接入户,不行最少也得四千平米。什么宽带呀,光缆啊呀,卫星啊呀,能给他接的全给他按上。楼上有花园,楼里有游泳池,楼里站一英国管家,戴一假发,特绅士的那种。业主一进门甭管有事没事都得跟人家说:MayI help you sir?”一口地道的英国伦敦腔,倍有面子!社区里再建一所贵族学校,教材用哈佛儿,一年光学费就得几万美金。再建一所美国诊所,二十四小时候诊。就是一个字:贵!看感冒就得花个万八千的。周围邻居不是开宝马就是开奔驰,你要是开一日本车,你都不好意思跟人家打招呼……你说这样的公寓一平米得卖多少钱?(我觉得怎么着也得二千美金吧?)二千美金?那是成本!四千美金起。你别嫌贵,还不打折。你得研究业主的购物心理,愿意掏二千美金买房的业主,根本不在乎再多掏二千。什么叫成功人士,你知道吗?成功人士就是买什么东西,都买最贵的,不买最好的!所以,我们做地产的口号就是:不求最好,但求最贵!”
评语:虽然是一个神经病患者的狂放之词,但也言之凿凿,自成一章。难怪乎在这个基础上众多好事者推出了老婆版、CS版、考研版等诸多版本,全民发神经,个个都大腕。冯小刚啊冯小刚,就是这样折腾得我们不消停
http://www.sina007.cn/taici/415.html
⑦ 我想知道张曼玉拍的一部电影叫什么
花样年华
英文片名
In the Mood for Love
更多外文片名
Beijing Summer .....(Hong Kong: English title) (working title)
Flower Like Years .....(Hong Kong: English title) (working title)
Hua yang nian hua .....(Hong Kong: Mandarin title)
影片类型
爱情 / 剧情
片长
98 min / Poland:94 min
国家/地区
香港 法国 泰国
对白语言
粤语 法语 沪语
色彩
彩色 黑白
混音
杜比数码环绕声
评级
Rated PG for thematic elements and brief language.
级别
Singapore:PG Argentina:Atp Australia:G Sweden:Btl Chile:TE Finland:S UK:PG USA:PG France:U Spain:13 Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Norway:A Philippines:PG-13 Ireland:PG
编辑本段【演职员表】
导演
王家卫 Kar Wai Wong
编剧
王家卫 Kar Wai Wong .....written by
演员
梁朝伟 Tony Leung .....Chow Mo-wan
张曼玉 Maggie Cheung .....Su Li-zhen Chan
Ping Lam Siu .....Ah Ping
张同祖 Tung Cho 'Joe' Cheung .....Special Appearance (as Cheun Tung Joe)
潘迪华 Rebecca Pan .....Mrs. Suen
雷震 Kelly Lai Chen .....Mr. Ho (as Lai Chen)
Man-Lei Chan
Kam-wah Koo
张耀扬 Roy Cheung .....Mr. Chan (voice)
Hsien Yu
Po-chun Chow
孙佳君 Paulyn Sun .....Mrs. Chow (voice)
Julien Carbon .....French tourist (uncredited)
Charles de Gaulle .....Himself (1966 visit to Cambodia) (archive footage) (uncredited)
制作人
Ye-cheng Chan .....executive procer
张叔平 William Chang .....associate procer
Jacky Pang Yee Wah .....associate procer (as Jacky Pang Yee-Wah)
王家卫 Kar Wai Wong .....procer
摄影
杜可风 Christopher Doyle
编辑本段【制作发行】
发行公司
DVD Group [俄罗斯] ..... (Russia) (DVD)
Océan Films [法国] ..... (2000) (France) (theatrical)
标准收藏 The Criterion Collection [美国] ..... (USA) (DVD)
Triangelfilm [瑞典] ..... (2001) (Sweden) (theatrical)
上映时间
法国
France
2000年5月20日 ..... (Cannes Film Festival)
加拿大
Canada
2000年9月12日 ..... (Toronto Film Festival)
西班牙
Spain
2000年9月26日 ..... (San Sebastián Film Festival)
香港
Hong Kong
2000年9月29日
韩国
South Korea
2000年10月21日
意大利
Italy
2000年10月27日
英国
UK
2000年10月27日
台湾
Taiwan
2000年10月28日
日本
Japan
2000年10月30日 ..... (Hong Kong International Film Festival)
比利时
Belgium
2000年11月8日
德国
Germany
2000年11月30日
马来西亚
Malaysia
2000年11月30日 ..... (Cantonese version)
葡萄牙
Portugal
2000年12月29日
希腊
Greece
2001年1月26日
美国
USA
2001年2月2日 ..... (New York City, New York)
西班牙
Spain
2001年2月16日
荷兰
Netherlands
2001年3月15日
匈牙利
Hungary
2001年3月29日
澳大利亚
Australia
2001年3月29日
德国
Germany
2001年6月28日 ..... (re-release)
芬兰
Finland
2001年7月6日
哥伦比亚
Colombia
2001年7月27日
泰国
Thailand
2001年11月15日 ..... (Bangkok Film Festival)
瑞典
Sweden
2001年12月14日
俄罗斯
Russia
2002年1月22日 ..... (DVD premiere)
菲律宾
Philippines
2002年8月15日 ..... (Cinemanila Film Festival)
墨西哥
Mexico
2003年2月14日
香港
Hong Kong
2004年4月18日 ..... (Hong Kong International Film Festival)
编辑本段【剧情介绍】
这是一个关于迁徙的爱情的故事。1962年的香港,报社主编周慕云(梁朝伟饰)和太太搬进了一幢公寓,与他们同时搬来的还有另一对年轻的夫妇——苏丽珍(张曼玉)和她丈夫。苏丽珍在一家贸易公司当秘书,而她的丈夫由于工作关系,常常出差。周慕云的妻子和苏丽珍的丈夫一样,经常不在家,于是独自留守的周慕云和苏丽珍便成了房东太太麻将桌的常客。在逐渐的交往中,周慕云和苏丽珍发现对方有许多与自己共同的兴趣和爱好,比如看武侠小说等等,相互之间也变得越来越熟悉。直至有一天,两人突然发现各自的另一半原来早已成为了一对婚外恋的主角,周慕云和苏丽珍不得不共同来面对这个现实。两颗受伤的心小心翼翼、难舍难分,却最终化成了无缘的伤痛。
那是一种难堪的相对。她一直羞低着头,给他一个接近的机会。 他没有勇气接近。 她掉转身,走了。
身处遥远的异国,周慕云仍无法忘记过去与苏丽珍之间的种种。如果当天她真的答应跟他走,他们现在会不会还在一起?抑或注定分离,各分东西?
也许有人会说,自从他们在同一天搬进同一层楼房,成为门户比邻的邻居,命运已将他们放在一起了。而当他们发现彼此的配偶间竟发生了不可告人的关系的时候,在他们之间更像是牵连着无形的线,要割也割不断。
至今他还能看见那一群漂荡的身影,刹那的相聚。房东夫妇们、自己的妻子周太太、陈先生、陈太太---苏丽珍。楼梯间,走廊上,与她擦肩而过,或微笑寒暄,又何曾想过她那素静的面容,明媚的体态,竟会成为他日深刻的思念。他们在配偶背叛的阴影下,各怀心事地靠近。那是个一切变得飘摇不定、难堪的所在。有时她彷佛倚赖,又突然叛离。他想要占据,但缺乏勇气。想要忤逆,但是面对着她那庄重的神色,他感到说不出来的情怯。
见不着时,愈来愈想。那些背着人偷来的、幽室相守的时光,是多么和煦而平静。那些久候不至的苦等,明知是她却听不见声音的电话,又是多么的炽热和辛烈。直到他作出了远行的决定,才向她道出真心的说话。此时此刻,他不禁想到他真正背叛了的人,也许是她。一切都退去了,香港、1962年、那个陈旧的秘密。不管当初是为了报复或色诱,抑或单纯的慰藉,到最后,只剩下眷顾。
那些消失了的岁月,
仿佛隔着一块
积着灰尘的玻璃,
看得到,抓不着。
他一直在怀念着过去的一切。
如果他能冲破
那块积着灰尘的玻璃,
他会走回早已消失的岁月。
编辑本段【影片评价】
一句话点评
无法抗拒而又绮丽无比的东方之美
一个有关人生的命题、一段互为交织的爱情
一种紧张、神秘、情欲的调子,一场苦乐参半的梦
旗袍、留声机和街灯
影片解构
从《阿飞正传》到《重庆森林》,从《东邪西毒》到《春光乍泄》,尽管王家卫的电影早在上世纪90年代就确立了一种独特的电影风格,尽管这种风格也早已确立了他在电影界的位置,但对于内地的观众而言,真正认识王家卫还是从2000年的《花样年华》公映开始。这部影片当年在内地上映伊始,卖座势头即直击一些进口大片,凭借该片获得当年戛纳影帝的梁朝伟和身着旗袍摇曳生姿的张曼玉更是成为当年最登对的银幕情侣。
导演王家卫一向以香港影坛的怪才着称,片目不多却部部堪称经典。这部《花样年华》应该来说是他最具现实主义风格的作品。故事没有太多华丽的成分,仅仅塑造了两外婚外恋的结果而已,但整部电影的视听元素几乎都是呈现出风格化意识和唯美主义的色彩。特别是对于光的运用,光和影的变幻都极其具有个人意象和韵味。一直以来被津津乐道的少不了张曼玉那二十多套变幻莫测的旗袍,解放前老上海的旗袍文化在这部电影中也被淋漓尽致的再现出来。日本作曲家梅林茂的三拍子主题音乐成为最能够烘托整部电影气氛的点睛之笔。老上海的记忆一直存留在王家卫的生命中,而这部相当意境十足的电影也便成为他心中怀旧的影像,成为一个时代的记忆。
精彩影评
1、旗袍、留声机和街灯--《花样年华》的三个魅力
有人说《花样年华》是王家卫风格的延续,一如既往表现了王家卫的理念,成为其又一部情绪化电影。但是在看过《东邪西毒》、《旺角卡门》、《阿飞正传》、《重庆森林》、《堕落天使》、《春光乍泄》之后,人们发现王家卫的思想和情感并不是固定的,他在从荆棘密布的树林里向外扩张。而《花样年华》带给人们的也不仅仅是忧伤的回忆,王家卫在影片中用他的电影语言来接近观众,极度地展示着自己的魅力。
★张曼玉的旗袍秀
《花样年华》最能反映上个世纪60年代的香港的特质就是女人们身上的旗袍,而尤以张曼玉的旗袍为最。影片中张曼玉换了二十几身旗袍,令人眩目的旗袍使张曼玉这位金马影后时而忧郁,时而雍容,时而悲伤,时而大度,每一件旗袍都代表了女主人的心情。
在幽暗的灯光下,当张曼玉不断变换着旗袍的颜色和款式时,人们仿佛看到一个东方美人的古典气质。老实说,张曼玉不属于以长相来获得掌声的演员,但是在《花样年华》的旗袍装扮下,张曼玉不仅是美丽的,而且是成熟的,她是一现的昙花,在夜色中留下一点轻而远的气味。
王家卫确实是一位塑造人物的高手,张曼玉虽然穿上这么多旗袍,但观众并不觉得它多余或累赘。也许,在影片播映之后还会掀起一场旗袍热。
★王家卫的留声机
如果说留声机是记录声音和回忆的话,王家卫的留声机除过这两个功能之外,还有一个功能就是,记录情感。《花样年华》是王家卫的留声机,在影片中这部留声机不断地播放着50、60年代的老唱片,不断播放着周璇的老歌《花样年华》,不断播放着很奇妙的爵士乐,这些却让观众想起了20、30年代的旧上海。从其中不中不洋的爵士乐之中,我们才感觉这是香港。而王家卫的留声机真的具有勾起人回忆的功能,这种声音总是在影片最关键的时候响起,而它往往代替了主人公的语言,但却恰如其分。有些不能用言语表达的奇妙感情,用王家卫的镜头和留声机表达起来,却有些此时无声胜有声的通感。
★幽暗的街灯和夜雨
和旗袍、周璇的歌声有异曲同工之妙的是影片中的街灯。王家卫不止一次地用灯光来作为背景,在半昏半暗之中,在半梦半醒之间,感情在无声地开始,莫名其妙地发展。
《花样年华》中的灯光永远是幽暗的,有着淡淡的忧郁气质。它似乎预示着故事的结果,也使整个夜色充满了一种浪漫的情调,而王家卫还嫌不够,又在夜色中加入一把辛辣的佐料。这佐料就是淅淅沥沥的雨,而夜色中的雨则更有意味。
◇来源:华商报 作者:肖东
2、旗袍下的心灵世界--《花样年华》再解析
王家卫的新作《花样年华》是一部世界级的力作,从这部影片中,我们可以看到这位巨星级导演所想展现的东方女性旗袍下的人生。
★题材--婚外情的突破
影片《花样年华》所写不过是一段婚外情,也就是说,一个正在步入中年的男女都可能遇到的故事。这其实并没有什么稀奇,但是我们在解读王家卫的新片《花样年华》的时候,发现对于这部影片来说,婚外情其实是王家卫打开这个世界心灵之门的一把钥匙。在这部影片中,什么样的题材似乎已经并不重要,重要的是这部影片表现出来的个性和人类的内心世界,悄然出没在每一个人的心灵地带,那种淋漓尽致的感觉,正是王家卫的得意之笔,也只有王家卫有这样的表现功底。正因为这样的处理,使得王家卫的《花样年华》已经不是在讨论婚外情的问题,而是在讨论人的灵魂的问题,这样的影片自然有很高的起点,拍出来也与众不同,也只有王家卫的电影才有这样的起点。
★场景--怀旧的世界
《花样年华》是一个充满着怀旧情绪的电影,但这种怀旧以其特有的美感冲击人们的视觉。影片的场景其实非常狭小,都是在灰暗的上海旧阁楼里,而王家卫为充分展现孤独的内心世界,正是利用了这样几个狭小的空间,来表现影片需要的怀旧情绪。除了在阁楼,影片还经常在一些古老的车里、弄堂口,这样的怀旧气氛非常浓厚的场景中展开电影的心灵铺垫,我们在影片中看到的许多场景,都能触动人的心灵,这样的场景非常有个性。
★音乐--动人心魄的钥匙
有的音乐,不是因为它的尖叫动人心魄,而是音乐包含的灵魂,像《花样年华》的音乐使得人们的心在不断被触动,只要这个音乐响起,我们就能感觉到我们的灵魂也随着这个音乐声出窍了。很多人在评价这部影片时,对这部音乐在片中的成功运用,都表示了由衷的敬佩,包括内地的张艺谋。而在影片中音乐一次次响起,我们也一次次感受到影片的灵魂所在。
★服饰--旗袍下的孤独人生
《花样年华》演绎的是一段旗袍下的孤独的人生。我们在张曼玉身上再次体会到东方女性所蕴含的独特魅力。30多套旗袍不仅展现了张曼玉顶级明星的风采,同时她在片中也成功展现了一个东方女性的内心世界。尽管张曼玉没有拿到戛纳影后的称号,但是我们在《花样年华》中绝对不会忘记张曼玉的旗袍下所表达出的一种孤独的生存方式。
◇来源:华商报 作者:虞纪
编辑本段【幕后制作】
导演自述
·电影是用不着语言也能明白的
我之所以入电影圈,最大的原因是地域的问题,我在上海出生,但在五岁时,父母便迁到香港来。香港人说的方言跟上海不一样,因此我不能跟本地人谈话;我未能交上朋友。我母亲也面对同一景况,她常带我看电影去,因为电影里有些东西是用不着语言也能明白的。那是基于影像的共通语言。
跟许多我那一辈人一样,我是从电影,其后是电视来认识世界的。要是我早生20年,我可能会选择借音乐表达自己。要是早生50年,那可能是写作。但我是影像伴随着长大的,那我选择研读影像是自然不过的事。《花样年华》虽已是我第七部作品,但是要是你问我,我还是未以导演自居的。我还自视为观众———跑到摄影机后的观众。拍片时,我总希望重塑我还是影迷时所得到的最初的震撼。我相信自己拍电影首要是为观众,但除此之外,还得有其他的原因。
·《花样年华》更像一部悬疑片
我是自己写剧本的,但那不是自大,也不是什么电影“作者”的问题,坦白说,我最大的梦想,就是一觉醒来,床头有一份完完整整的剧本等着我。但在美梦成真前,我想还得要自己写剧本。我曾经跟其他编剧合作过,但我总觉得编剧跟同时也编故事的导演合作时很别扭。我不晓得为什么,但我们总是闹意见,因而到最后,我决定既然自己可以写剧本,那就无须另找编剧了。但我得声明,我编写剧本的方法跟其他人不同,我是从导演的角度出发,而不是从编剧的角度,因此,我是以影像为本的。
在电影开始时我一定要先弄清楚的一件事,就是那会是什么类型的电影。我小时候是看类型片长大的,我对各种类型片都很着迷,像西部片、鬼片、剑侠片……因此,我希望我所拍的片每部都属不同类型。例如《花样年华》,那是个关于两个人的电影,很容易便会变得沉闷,但我不把它作为爱情片拍,而决定采用惊悚片的手法,像部悬疑片。片中男女主角开始时同是受害者,跟着他们展开调查,要找出奸情是怎样发生的。每一幕都很短,借以维持张力,这可能是电影令观众出乎意料的原因,他们原以为会看到一部经典爱情片。
·音乐要跟影像产生化学作用
音乐在我的电影中很重要。然而我绝少找人为我的电影配乐,因为我跟音乐人难以沟通。他们用的是音乐语言,而我用的是影像语言。然而电影音乐一定要是影像的。它要跟影像产生化学作用。我的办法是但凡我听到能令我产生影像的音乐,我便录下它,留起来,知道日后可能会用得着。
我整个拍摄过程都会有音乐,我特别喜欢在时装片中用上古老音乐。我认为跟影像不同时代的音乐会产生一种暧昧感,令事物显得复杂起来。我在片场也放音乐———不是为营造气氛,而是带出节奏。要是我希望摄影师用某个速度拍摄,一段音乐就可以说得明白,胜过千言万语。
·我靠直觉来做决定
我对技术那些东西不是太感兴趣,对我而言,摄影机不过是将眼看的东西转到胶片上的工具。但摄影机的放置应当有某种逻辑可依,尽管除你以外没有人晓得。一如作诗,诗人用字遣词都别有用意,有时候是因为语调铿锵,有时候是因为意义特殊等。
我很多时是靠直觉做决定。我对于对错选择有很强的感觉,就是这么简单。电影很难用语言分析的,电影很像食物,你吃后齿颊留香,却很难用语言将那种味道准确地向他人形容出来。那是很抽象的,电影也一样。事实上,我拍戏的方法自入行以来未有改变过,这是不对的,因为我认为我的工作方法并不妥当。不幸的是,这是我惟一懂得的方法。我倒一直希望能像希区柯克,他在开拍前已将一切决定妥当。但我就是不能那样拍摄,那也没有法子。
班底谈
·演员梁朝伟:拍《阿飞》NG27次
我跟王家卫比较熟稔,和他相识十多年,中间不只拍他的戏,有时聊天也不谈拍戏,我看到他在日常生活中是很聪明的,不单是拍戏或者写剧本好。
拍《阿飞正传》我用了很长时间进入角色,天天都有NG,次次NG的都是我,张曼玉就天天陪我NG.我拍了27次,我问家卫,我有什么问题,没理由的,我又不是第一次拍戏,怎么说都成了名,公认为一个不错的演员。每天回家都很伤心,情绪低落,那时我好大压力!王家卫觉得我演戏太多功夫,总用三十七个方式去演,他说:“我不要了,你可否给我最直接的!”
·美指张叔平:我要的是一种俗气
《花样年华》是《阿飞正传》之后对于60年代的再演绎,《阿飞》我认为美术很规矩、很讲究,《花样年华》就要试试不规矩,做得free(自由)些。你了解一个年代后,便可以“发癫”啦!《阿飞》的环境写实,但人物非常开放,爱慕或者痛苦,什么话都会说出来;《花样年华》却恰恰相反,需要“空”一些情节,许多事不可明言。旗袍是《花样年华》中的重要元素,我要的是一种俗气难耐的不漂亮,结果人人却说漂亮。
·摄影杜可风:摄影就像自我治疗
我想,要是我没有拍过《东邪西毒》,我就不会有再到沙漠拍片的能耐,而至今我依然以《春光乍泄》为荣,因为它如此简单但又如此诗意而易明。《花样年华》则是他最容易懂的电影,这就是进步,因为他的作品愈来愈单纯。电影是我的舞场,我可以接触很多我喜欢的人,跟他们对谈或一起跳舞。而摄影,就像是自我治疗。我想王家卫有朝一日会成为千万富翁,因为他拍下的材料足够他出多套DVD.可能十年前他已先知先觉。
精彩对白
如果,我多一张船票,你会不会跟我一起走?
编辑本段【获奖情况】
这部电影好评如潮、获奖无数,其中比较重要的有:梁朝伟凭借该片荣获第53届戛纳国际电影节最佳男主角;此外,此片还荣获第37届台湾电影金马奖最佳女主角、最佳摄影、最佳造型设计奖;荣获第20届香港电影金像奖最佳男主角、最佳女主角、最佳剪辑、最佳美术指导、最佳服装设计等奖项。
编辑本段二、音乐专辑
专 辑1:花样年华
歌 手:甄妮
语 言:国语
公 司:现代音像
日 期:2005.04.00
[01]情花开
[02]痴情燕子
[03]想思泪
[04]分飞燕
[05]新天地
[06]帝女花
[07]世界真细小
[08]伟大的妈妈
[09]王昭君
[10]新女姓
[11]午夜月亮
[12]怨苍天
专 辑2:花样年华
歌 手:青芒果
语 言:国语
公 司:美卡
日 期:2003.03.00
⑧ 《泰坦尼克号》火遍全球,可几人知道,露丝后半生是怎么过的
坎迪夫人一直坚持写作到八十岁。1949年,坎迪夫人以九十岁高龄离世,留下了这段让人荡气回肠的爱情故事。
影片的故事情节是导演自己创作的,但却是改编自真实事件。露丝的原型是海伦•丘吉尔•坎迪。不过与电影中女主角露丝不同,当年坎迪夫人已经五十三岁了,但风韵犹存。
1859年9月5日,坎迪夫人出生于美国纽约市,自幼进入新英格兰的多个私立学校学习,受过良好教育。后来,她成为一名记者、作家、女权运动活动家。
1912年“泰坦尼克号”起航时,坎迪夫人已经离婚了,正在法国忙于撰写书籍,她接到电报,说她的儿子哈罗德由于飞机事故而受伤,让她赶紧回纽约。而当时能快速抵达纽约的唯一办法,就是搭乘“泰坦尼克”号。
登船后,坎迪夫人立即得到头等舱内六名男士的追求。
当处女航的“泰坦尼克”号撞上冰山后,一位叫伍伦的立即保护她,在人群里遇见肯特,即男主杰克原型。后来,伍伦和坎迪都幸运的得救了,而肯特却遇难了。
回到美国纽约后,坎迪夫人把自己在泰坦尼克号上的这段经历写成文章,发表在一家杂志社上,这就是《泰坦尼克号》电影创作的来源。
⑨ 内地影视作品有那些经典台词对白
一、《正义联盟》,这部电影中有一个闪电侠和蝙蝠侠在一起的片段,因为蝙蝠侠要招兵买马,所以找到了闪电侠,在最后准备出发时,上了车,闪电侠就问蝙蝠侠“你的超能量是什么”,蝙蝠侠停顿了一下回答说“我有钱”,这个回答也让闪电侠很无奈,也确实可以看出蝙蝠侠的幽默也是没谁了,都快赶上嘴炮死侍了。这个也是很有名的“有钱梗”。
二、这个也是近几年非常火的调戏台词,就是林国斌在周星驰主演的《破坏之王》电影中的一句经典台词,就是“不是,不要误会,我不是针对你。我是说在座的各位,都是垃圾。”十分嚣张,调戏感很强。现在看来依旧很经典,也被广泛地模仿。
三、这句台词还是出自于周星驰的电影《九品芝麻官》,在剧中,春楼老板娘对徐锦江饰演的豹子头说“千万不可以啊,但如烟卖艺不卖身的呀”,而徐锦江却说“我玩完了她,不给钱,那就不算卖啰”。说的小编都无言以对,只能说太机智了,如今也成了梗。
四、这句台词是出自由李小老主演的《精武门》,李小龙说“我读书少,你别骗我”,本来这句台词当时是十分沉重的,但是现在也变成了特别搞笑的梗了。
五、在周星驰主演的《功夫》这部电影中,冯小刚客串的那个镜头,“还有谁?还有王法吗,还有法律吗、”虽然只有短短的这几句,就给人留下了深刻的印象,随后在《美人鱼》中邓超也是说过这句台词,十分经典。六、这句台词是影帝梁家辉在《黑金》中讲话所说的,“我话讲完,谁赞成,谁反对?”铿锵有力,十分霸气。
无论是语气还是表情都是十分的到位,不愧是影帝!七、同样也是影帝,张家辉在电影《扫毒》中说的那一段话,如今也是被疯狂模仿和改版,就是“耶稣也留不住他,我说的!”。惊坐四起,表情语气完全可以媲美上面的梁家辉。
八、以上都是电影中的台词,接下来就是电视剧的,就是《亮剑》里的李幼斌饰演的李云龙,那句“你他娘的意大利炮呢?给我拉上来”,这句话也是如今被众多网友模仿的的台词,也成了嘴上常挂的口头禅了。九、“你是猴子请来的救兵吗?”这句台词来自86版的西游记红孩儿对观世音说的一句话,也是慢慢成了网络流行语,广为流传。
⑩ 有哪些让你难忘的电影桥段
《东邪西毒》
欧阳锋这个洒脱的影响和那句“我曾经听人说过,当你不能够再拥有,你唯一可以做的,就是令自己不要忘记。” 忘不掉而一直到看到林青霞下面的这篇文章之前,我都不知道,在拍摄东方不败时,她有多狼狈、多艰难。那个邪魅英气的出场,是在一面躲避可能刮伤脸庞的树叶、鸽子,一面死死的守住嘴角一笑的状态下拍出来的。
在东方不败之后,林青霞又接演了王家卫的《东邪西毒》。拍王家卫的片子,是出了名的难。而对于林青霞来说,首先最难的是怎么洗脱掉已经大获成功的东方不败的那一套。看林青霞谈王家卫,就不难明白,为什么王家卫镜头下的演员都能闪耀出特别的光亮。
《花样年华》如果我多一张船票,你,会不会跟我走?或许你知道答案,或许你不知道答案,或许你害怕听到那个答案,总之你没有问,我也没有答,树洞知道你的心事,而我或许永远不会知道了