至爱梵高电影中借鉴了梵高哪些作品
1. 《至爱梵高》的推荐与分析与影评
导语：《至爱梵高》是为纪念梵高诞辰125周年，耗时7年，来自15个国家的125位画师手绘1000多幅油画，共同完成了65000帧美到窒息的画面，汇聚成这一部成为经典的95分钟。
《至爱梵高·星空之谜》
文森特·威廉·梵·高
Vincent Willem van Gogh
梵高的热度没有减过，孙燕姿也推出了她的新专辑《跳舞的凡高》
众望所归
2017年12月8号，全球首部油画风格动画长篇《至爱梵高》终于在大陆上映，为纪念梵高诞辰125周年，耗时7年，来自15个国家的125位画师手绘1000多幅油画，共同完成了65000帧美到窒息的画面，汇聚成这一部成为经典的95分钟。
影片讲述了在19世纪末的欧洲，梵高生前发生的事情，用一幅幅油画最纯粹的表达梵高的内心世界，带领观众去探索这位伟大的精神病患者的艺术人生和秘密。
从何说起
随着慢慢的长大，好像也慢慢变得孤独，以前觉得只有那些“年龄大的人”才可以欣赏的东西，好像我们也可以渐渐懂了，从青春的流行歌曲到如今手机中居然会有几首古典音乐;从双肩书包里的七龙珠，到现在也会抽空去看一下画展，从那一幅幅印象派画作到抽象派画作，仿佛也可以和作者感同身受。
剧情
电影剧本采用了许多标准电视惊悚片的手法，例如闪回、情景再现等，部分镜头使用了梵高的第一人称视角来展现。
影片里的故事发生在梵高死后一年，把梵高的死变成了一起谋杀案，小镇上老邮差鲁林的儿子阿尔芒是全片的关键人物，他身为梵高多幅肖像画的模特，既是梵高自杀案件的侦探也是影片的叙述者。他被父亲吩咐将梵高的信亲自送到提奥文森特家，这是梵高生前最后一封寄给弟弟提奥的信，但他代为补寄后，信却被退了回来。从阿尔芒寻找提奥开始，便不断发现梵高之死的端倪。他从梵高不同画作的对象身上得到了几个不同的故事版本——从传奇的印象派艺术供应商唐基，到阿德琳.贺佛克，她家经营的家庭旅店正是梵高生命最后的所在地，再到玛格丽特加歇及其父亲，她们在梵高发狂的最后几个月照料着他，直至他死去。每个角色都对梵高表达了不同的看法，对于他可能遭遇的事情也各执一词。
梵高的最后的八年经历便被一幕幕揭开，正是这一趟送信的过程，串起了梵高一生的缩影，展现着他的疯狂与平和，他的非凡天才与深不见底的寂寞，他如何生活，又如何死亡。
关于电影创作
梵·高在他的一封信中告诉弟弟提奥，有些话我不知道怎么表达说，只有通过绘画表达”。这些话对我很重要，其实这也是我们为什么以这种方式做这部电影的原因。我们想通过他的艺术形式来讲诉他的故事。—Dorota Kobiela《Loving Vincent》导演
这部启动于2012年的动画影片完全取材于梵·高的120幅原作和800封信件，通过30位绘画师以凡·高风格的油画再现，让梵·高的20位画中人对着镜头讲述画家的生平和其离奇的死亡。
联合导演多洛塔·科别拉是动画画师，她不甘于终日为他人的项目而埋头苦干，于是决定制作自己的作品，将自己对电影和动画的热爱结合起来。大学时，她的论文写的是关于梵高的信件，以这为起点，她想到制作一部7分钟长的短片讲述梵高生命中最后的日子。
“也有商业想法的一面，”韦尔什曼表示。“我去展馆看展览的梵高的信件以及两幅油画时，看到排了很长的队伍，要等三个半小时才能进去。我开始想，‘如果人们愿意排长队就为了看这些信件的话，我们就应该制作一部关于他的电影。
科别拉和韦尔什曼分享了梵高的信件之后，韦尔什曼很快了解了为什么她这么痴迷于这个画家的故事。“当他了解文森特这个人物后，他就迷上了，”科别拉说。“我爱休的地方之一是他很热情，全心全意投入到项目中。”
这对电影合伙人为了干活不累，所以男女搭配，成为了夫妻，并且踏上这趟历时7年制作电影的旅程。
《至爱梵高》将是世界动画史上第一部完全以油画为单帧画面，剪辑制作而成的动画电影长片。全部的画面绘制和数字合成，都在PAWS工作站(Painting Animation Work Stations)完成。
电影中的人物都是演员们穿上梵高画作里的衣服所真实呈现出来的，人物设计画师才能将那些“角色”们展现的活灵活现。整个过程中，第一帧是一幅完整的画，之后每个后续的画面将被重画，以匹配前一帧的笔触、颜色和颜料的厚度，再使用传统的定格动画技术使其画面动起来。这可不是件容易的事，如果心中没有那份对艺术的热情。
秘密
梵高的一生充满谜团，坊间流传他的死都是自杀，包括小时候读过的一本《梵高传记》。《至爱梵高》这部电影对梵高是否是自杀提出了疑惑。
为什么不是自杀呢?
1.是腹部远距离中枪，不是电视剧电影里那种朝着头部开枪。有这样自杀的吗?
2.梵高中枪后拖着受伤的身体回到了自己住的拉乌旅馆，向医生求助，三十个小时后死亡。
4.自杀当天，警察没有找到梵高“使用”的手枪和他的画具
5.警察询问梵高是否自杀，梵高的答案是“是的，我想是这样的，不要指控任何人”.
6.随着梵高渐渐出名，当时的目击者也慢慢站了出来，提出了一些不符合当时梵高自杀一说的细节。
7.关于动机，流传梵高因为抑郁和贫困选择自杀，可他那天是去带着刚买的颜料作画，他做最喜欢的事的时候。
8.影片提出了那个恶作剧男孩是兇手的猜测。
对于梵高自杀，没有站得住脚的结论，我们会感到悲伤和惋惜，但是对于梵高自己来说，或许他去了他向往的那片星空。
梵高为什么要割耳朵?
影片也没有说明梵高为什么要割自己耳朵，他将割下来的耳朵送给了一个妓女，可原因是什么谁也没有明确的答案，我们只知道他如此疯狂的行为，却无法懂得他何等的善良虔诚。
为什么梵高死后画作可以卖到天价?
查了好多资料，因为是中国，所以很难知道1978年以前这些外国艺术品的事情，最早好像是在1987年3月30日，梵·高的一幅向日葵以3950万美元卖出，这个时间距梵高去世有97年。在这之前梵高的作品慢慢的在一些出版社公开。梵高的弟媳致力于推广梵高的画作，加上梵高的朋友圈也不缺艺术大家，再加上梵高已经死亡，他的作品都成为孤本不会再有，所以被流传出名也是正常的。
然后最为重要的当然属欧美艺术资本的对华战略阴谋，我们国家的大师之作极少会被外国人买走，可是我国的富豪们热衷收藏国外的天价艺术品，《至爱梵高》这部电影，好像也有这个倾向，这里也不深写了。我们只是想探索伟大梵高的秘密与缅怀这位现代艺术之父，不去聊那些万恶的资本主义，哼!!
怎么去评价
其实很难将《至爱梵高》作为一部电影去评价，也很难去评价梵高这个人。不喜欢他的人可以在电影院睡一个小时，喜欢他的人可以热泪盈眶的进入梵高的世界。
梵高他迷恋的天空与旷野，他迷恋的星月与花朵，蓝与黄的鲜明对比，像极了一种两极生活状态的极致体现。一种是渴望生活，而另一种是沉溺孤独。我觉得他才是真正的画家，他的作品我无法从艺术的角度去分析，但他的画作可以在某一刻一瞬间击中我，他用画作来与世界沟通，他是孤独的，可他带给大家大多是希望与灿烂炙热的表达，人类的精神情绪从来没有变化过，不息的流传，《至爱梵高》寄托了精神，与很多人产生了共鸣，所以是佳作。
画猪评分
剧情： 7.9
平凡的剧情，但不是平凡的叙述，而是带领观众一起去探索梵高的秘密，好像是一部大家都知道结局的侦探电影，充满新意。
制作：9.5
纯手工绘制，没得说。
艺术层次：9.1
我是个俗人，这样的电影又是全球首部，对艺术也不知从何评价，只是从一个普通观众的角度觉得很美。
演技：7.1
毕竟有得有失，手绘的影片必然会牺牲演员细微的表演.
舒爽程度：7.8
如果你喜欢这位伟大的画家，对油画有这么一点点喜欢，这部电影绝对会令你惊艳。如果是个油画的小白，万幸没有被催眠，那么看完这部电影相信也是新鲜的感觉。
画猪总评分：8.
豆瓣评分：8.6
IMDb：7.9
另超清影片连接：https://pan..com/s/1eSPccBw
他来到这个世上，以替代品的身份
他从这个世界上离开，雏菊艳过罂粟花
by 画猪
作者： 画猪
公众号：画猪影评
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2. 前段时间上映的电影《至爱梵高》，对电影中的很多幅油画。
中文名
至爱梵高·星空之谜
外文名
Loving Vincent
其它译名
致梵高的爱、探索梵高的生与死、至爱梵高、凡高：星夜之谜（台）、情谜梵高（港）
制片地区
英国、 波兰
导演
多洛塔·科别拉、休·韦尔什曼
编剧
多洛塔·科别拉、休·韦尔什曼、贾科·凡·丹纳尔
类型
传记、动画
主演
道格拉斯·布斯，罗伯特·古拉奇克，西尔莎·罗南，艾莉诺·汤姆林森
片长
95分钟
上映时间
2017年6月12日（安纳西电影节）
对白语言
英语
该片讲述了梵高去世后，邮差的儿子阿尔芒为把梵高生前的一封信送到收信人手中而踏上了寻找画家生活轨迹的旅程，最终揭开梵高死亡之谜的故事。
3. 梵高那些广为流传的名画 | 探寻背后你所不知道的梵高故事
梵高转身的镜头，让很多人忍不住眼泪滑落
在众多涉及梵高的电影中，有一部电影《至爱梵高》不得不提，这部艺术影片召集了全球125个画家，前后历时7年创作了65000帧油画，全部手工创作，组成了那一幅幅唯美的画面。这部电影引起了无数人对文森特·梵高的怀念，那位贫穷而伟大的画家终于不再是生前落魄潦倒、没有卖出过一幅画的梵高了。
天才和疯子也许只有一步之遥
提到梵高，人们不仅会想起他的名画《星月夜》《向日葵》，还会想起他曾经割掉自己的一个耳朵，在精神疯癫之后开枪自杀。梵高的这些离奇举动与他的旷世美作之间，仿佛隔了一个巨大的鸿沟，等待我们去探索、去领悟……
对于这个生命只有37年的绝世艺术家（1853-1890），在什么情况下画了这些画，又发生了哪些故事呢？接下来，我就带着大家去欣赏梵高那些广为流传的名画 ，探寻名画背后你所不知道的梵高……
《向日葵》
梵高非常喜欢画向日葵，他的作品《向日葵》一共画了11幅，被收藏在世界各地的知名美术馆中。梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。
这幅向日葵是他所画的第4幅，诞生于1888年，背景选取的也是黄色，非常明亮的色调，却不让别人有违和感。有的花朵张扬而盛开，有的花朵快要枯萎，有的花朵结满了果实。
背后的故事：
梵高生性孤僻，不懂人情世故，不善与人交往……在他的生命中几乎没有朋友，却有一个影响他一生的重要人物——保罗·高更。高更是当时非常着名的画家，梵高发自内心欣赏高更的作品，多次邀约高更来阿尔勒小镇与他同住，最终高更给出了肯定的答复。
梵高欣喜若狂，一边布置给高更的新房，一边在等待高更短短不到数月时间里，梵高创作了很多杰作，包括《向日葵》系列的前四幅。而这第4幅，也让高更驻足良久、盛赞不已。
《包扎耳朵的自画像》
梵高的自画像，往往成为对画家心理探索的佐证，是画家性格特征的一面镜子。画家在描绘自己时，敢于剖析，毫不掩饰地揭示出他性格中最令人感到意外，却又是最为动人的一面。此幅肖像作于他的“割耳朵事件”发生一个多月之后，是梵高的第三幅自画像。此刻，画家已找到了他内心的自我平衡。
背后的故事：
这幅画同样是梵高1888年所作，上幅画我们讲到梵高邀请高更来阿尔勒同住，起初他们相处愉快，但随着两位棱角分明的艺术家的朝夕相处，审美志趣的不合，再加上梵高疯癫的几次发作，换来的是不断的争吵。高更几次都想离开，梵高异常伤心，却又无法阻止，无法抑制自己的激动，当着高更的面，竟割下自己的右耳。他据此画的这幅自断像，成为他最具代表性的作品之一。
《星月夜》
《星月夜》是梵高最经典的代表作之一。在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空高又远，各种星星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。
背后的故事：
1889年5月，梵高精神第二次崩溃之后，来到离阿尔25公里的圣雷米自愿接受精神病治疗。那时，医生允许他白天外出写生，他住院一个月后，画了这幅画，画中的村庄就是圣雷米。也有人则认为这是梵高头脑中幻想出来的画面，无论如何，正是这份天马行空的流动感打动着我们。 他只是把那片星空，当做了生命。
《盛开的杏花》
这幅画一改梵高以往的风格，呈现给我们清新脱俗的感觉。蓝绿色的背景让人感到清凉又舒服，没有梵高惯用的漩涡，没有山岚起伏的色彩，连浓涂厚抹也舍弃了，只有无边的宁静，带着纯而又纯的天蓝水蓝向四周弥漫。每一朵花都充满着灵气，仿佛每一朵都会迎风飘起，散发出淡淡的芬芳。
背后的故事：
这幅画是梵高1890年春天在圣雷米画的，他最心爱的弟弟提奥有了一个儿子，取名Vicent Willem(文森特 威廉姆)。梵高知道了，非常开心，于是，他画了这幅杏花，作为贺礼送给自己的侄儿。
杏花，这春天里最早开花的果树，它向人间预告新生命的开始，《盛开的杏花》就是象征着迎接新生命。梵高曾梦想成一个家，但这梦想被现实残酷地粉碎了。可以想象，当他听到提奥有了孩子是多么喜悦。他看到了新生命，看到了充满希望的未来。
《乌鸦群飞的麦田》
这幅画创作于1890年7月，画中绿色的小路在黄色麦田中深入远方，黑暗的天空增添了不安和忧郁的精神状态。以黑暗，严酷的天空显示了梵高的精神状态的困扰，与徘徊不决的通往不同方向的三种途径，与黑色乌鸦架空的预示死亡迹象。
背后的故事：
据说，这是梵高自杀之前创作的最后一幅油画作品。饱受了三年精神疾病之苦，在内外交加的压力下，最终，梵高在湖畔开枪自杀，结束了他传奇的一生。
“他生下来。他画画。他死去。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。” （法国诗人波德莱尔对梵高的评价）
很巧合的是，本文中选取的这5幅画，都是梵高离世前最后2年所画，这5幅画是后印象派的经典之作，也可以说是他的巅峰之作。
我们总抱怨生活的不易，对于梵高来说，正是这些不一般的人生经历，才促使他能够尽情发挥出自己的天赋才华，留给我们流传后世的杰作。
天才在左，疯子在右。
对于梵高其人、其画，你有怎样的理解呢？对你又有怎样的启示呢？欢迎在留言区讨论。
4. 在《至爱梵高》对梵高其人的描绘，对此应该如何进行评价
看完这部电影，我一直在想：如果梵高以当时的姿态生活在现在，他的处境会好些吗？人世，我们俗人所组成的世界，从来都不会变的，对于一些天才，我们只能依靠时间给我们足够的机会学习从而发出后知后觉的赞美。
所以，梵高也许不是疯子，因为有太多真正的疯子并没有什么创造才华。或许他只是个逼自己太紧想把自己要表达的内容更好的表达出来的普通人。如果我们的生活中存在这样的人，唯一能做的，大概就是对他们再宽容一些了吧。
不要再让后人眼中的梵高再在这个世界太过艰难的生存了。