如何在电影中体现人文关怀
① 影片《入殓师》通过什么方式传达对死者的尊重
守望逝者 感悟生命——浅析日本电影《入殓师》的生命
[摘要] 日本电影《入殓师》的创作源于青木新门的小说《纳棺夫日记》。影片《入殓师》基本上淡去了小说的宗教色彩,通过其对死亡的思考和表现,一定程度上突破了日本传统文化的因袭,完美地演绎了具有人类普适性、亲和力的生命观、价值观——尊敬死者,就是尊重个体生命价值;经由死亡的超越,人类不断探寻生命的意义;倡导宽容关爱,走向和解新生。
[关键词] 《入殓师》 死亡 生命观 尊严 超越 爱
日本电影《入殓师》从2008年9月上映开始,就接连获得国内外一系列的奖项,并最终在2009年奥斯卡最佳外语片的角逐中脱颖而出。这部影片算得上一部大片。这种大片带给观众的,并非好莱坞式的视听感官盛宴,而是饱含人文关怀的现代精神佳酿。影片中,主人公小林大悟本是东京乐团的大提琴手,买下昂贵的大提琴,得到的却是乐团解散的噩耗与购买乐器的高昂债务。无奈之下,他带妻子回到了山形的老家,无意中看到报纸上一则招聘广告“: 年龄不限,高薪保
证!旅行的助手,NK代理商!”面试的地点是一家十分奇怪的事务所。一个被称作社长的佐佐木老先生,连大悟的简历都没看一眼,就立即决定录用他。大悟随后才知道,NK是入殓(NOUKAN)的缩写,他的工作是为刚去世的人净身、擦拭、换衣、化妆、入棺。从一开对死亡的恐惧、厌恶到后来的敬畏、淡定,大悟渐渐适应了这份工作。尽管了遭遇很多的误会,他还是坚持做了下去,并渐渐赢得了人们的尊重和妻子的理解。最终,他自己也从这份工作中得到了很多启示,对生活有了新的认识。与我原来印象中关于日本人的诸如死亡崇拜、嗜血、恋尸癖大相径庭的是,这部日本电影虽然表现的是与死亡相关的场景和主题,却从头到尾没有一丝阴森恐怖的气息。该片的创作源于青木新门的小说《纳棺夫日记》。小说中,纳棺师以敬意和温情送死者最后一程,仿佛跨越生死的界线,愈接近死亡,愈能重新体认生命的尊严。影片《入殓师》基本上淡去了小说的宗教色彩,其对死亡的思考和表现,一定程度上也突破了日本传统文化的因袭,而指向具有人类普适性、亲和力的生命观、价值观。这恐怕是该片最大的成功之处,也是它摘得今年奥斯卡最佳外语片奖的重要原因。
一、 生命拥有尊严:对死亡的敬畏和对个体生命价值的尊重
整部影片中,最令人难以忘怀的精彩片段,要数一次次细致入微地呈现在观众眼前的“纳棺之仪”。入殓师的每一个动作,都是那么一丝不苟、井井有条、专业而优雅。他的眼神也是专注、冷静、平和、温柔的。家人们则静静地守在逝者的身边,深情地凝视着这一切。整个过程是那么圣洁、静穆和美丽,宛如一场对生命终点的无声礼赞。
我们知道,仪式向来是日本文化中一个重要的元素。从茶道到花道到香道到剑道,一切都必须按照仪式的程序来要求,不能有一丝一毫的差池。但影片《入殓师》中的这些表达,已经不仅仅是简单的千篇一律的程式重现,而是通过入殓师进行的非常艺术的人与人之间的情感交流。入殓师的一举一动,守护的是人的生命的尊严,不仅仅体现出对逝者及其家人的尊重,更表达了对每一个不可复制的人的个体生命价值的尊重。因为,无关宗教,不管有无“天国”,人可以体体面面、庄严郑重地离开这个世界,本身就是对人自身的一种尊重。每一个历经红尘的逝者,不管他的人生是辉煌还是黯淡,是美丽还是丑陋,是罪恶还是伟大,合格的入殓师都怀着一颗平和、悲悯、温柔的心,在最后一刻为他精心打造最后留给世人的体面的容颜,尽职尽力地将美丽珍藏在阖棺的那一瞬。
日本是一个具有武士道精神的民族。武士道是日本传统精神的重要组成部分,曾经长期作为社会道德的基石,对日本国民的个人修身和民族性格产生了深远的影响。早年留学日本的戴季陶曾在《日本论》(1927)》中谈及武士道时,将其总括为两件事情: “仇讨”和“切腹”,“仇讨”就是杀人,“切腹”就是自杀。[1]一般人对生命执着,武士道则持否定的态度,认为只有死是真诚的,其他的功名利禄都是梦幻。当一个人舍弃名利,以“死身”来义勇奉公时,就可以看到这世间的真实。武士道精神,是果断地死、毫不留恋地死、毫不犹豫地死。武士习惯把自己生命的消逝想象为樱花烂漫后凄美的凋落。武士对死的感悟,诸如“无常”、“生死一如”等,都不可避免地含有对生命价值的轻蔑和虚无主义的思想。而电影《入殓师》通过特殊视角——入殓师的工作——重新进行探索:尊崇死,是为了生;祭奠死,是为了激励生,从而抛弃了日本传统的武士道“重死轻生”的生死观,成功地向观众传播了现代人类文明维护生命尊严的基本准则——对死亡的敬畏和对个体生命价值的尊重。
二、生命在于超越:对死亡的超越和对生命意义的探寻
“死可能是一扇门,逝去并不是终结,而是超越,走向下一程,正如门一样。”影片中一位老火化工的这句话让我们感动不已。他说:“我作为看门人,在这里送走了很多人,说着‘路上小心’,总会再见的。”我们常常避讳谈及死亡,但每个人其实都有面对死亡的那一天,无法拒绝,无从逃避。然而,死亡并不可怕。因为,死亡并不意味着从此一切归于幻灭和空寂,永堕可怕的虚空的深渊。死不过是漫漫长路的一站,经过那道门,通往下一段旅程。能够这样看待死亡,我们就获得了一种超越的力量。
电影《入殓师》的片名还有一个译法,叫“为逝者送行的人”。入殓师帮助生者与死者完成一场难舍的告别后,二者都将带着彼此的记忆,开启各自新的旅程。入殓师不仅仅送死者去远方旅行,也为生者带来对生命的珍惜、眷恋和尊重。影片中还有一个片段,特别令人回味。小林大悟在桥上看到那些逆流而上的小鱼,它们明知自己往上游可能会失去生命,依然要迎着漂下的死鱼,前赴后继地奋力向前冲。小林为之惊叹和不解,求教于路过的老者。得到的回答是,这大概就是天性使然。我们到底该如何看待死亡呢?对于这些小鱼的整体而言,死亡不是没有意义的。因为最后总会有鱼活着回到温暖的故乡产下卵,让生命延续。死亡不是终结,它蕴含着新生。人也一样,尽管死亡是一种宿命,尽管人类每时每刻都有成员死亡,但活下去的人们还是在不断地努力创造新的生命和生活。这不正是生命生生不息的天性么?生命的伟大、生命的光辉、生命的美丽、生命的力量不正体现在这里么?影片就这样从浓墨重彩地描绘庄严静穆的纳棺仪式入手,最终升华为对人类生命的整体观照。入殓师的职业并非仅仅是为了让逝者安静地上路,更是在为他们创造一次新的生命气息,以便在踏上下一段旅程时展示出生命的绚烂和荣光。由此我们可以反观生者的存在本质,捍卫我们屹立于世人所应当具有的尊严和高贵,进一步增强我们继续生活下去的勇气和力量。
二、 生命属于爱:倡导宽容关爱,走向和解新生
岁月无情,人间百态,世事难料,个中几多是非恩怨、矛盾纠葛、爱恨情仇百转千回,总让人难以释怀而不免黯然神伤。而在“生命终归要消逝”这一真相前,一息尚存的我们应如何面对他人和自己呢?影片向观众提示了一条通过宽容、宽恕走向和解、新生的解决之道。影片前半部分,刚入行的入殓师小林在为一位刚去世的妙龄美“女”擦拭身体时,发现“她”的男儿身。他平静地询问亲属:化男人妆,还是化女人妆?家属们商量片刻说,女人妆吧,那是他的心愿。在这儿,曾经固执的父辈们的传统观念和文化退让了。因为不管他多么不顺从长辈的心思,可他毕竟是自己的孩子啊!除此之外的一切都不重要了。父母最终选择了对子女的宽容、理解和尊重,从而也消弥了自身的紧张不安、矛盾痛苦,使美好的亲情在家人中得到释放,让爱重新温暖、凝聚了这个家。更典型的是影片结尾处,早年抛妻弃子的小林的父亲,30年来杳无音信,这时突然传来了死讯。小林本不愿见父亲最后一面。最后几经挣扎,还是去了。小林的师傅让他在店里各种棺材中挑一口最好的带去。就在小林为父亲理好遗容后,观众才看到他带来的只是一口最普通的棺材,说明他对父亲仍是充满怨恨的。而当他扒开父亲紧攥的手,看到那枚象征亲情团圆的鹅卵石,终于打开了郁积多年的心结,怨恨瞬间化为泪水。影片达到了高潮。至于父亲当年究竟是因为什么而抛妻弃子离家出走,又是因为什么30年来一直选择孤独地生活在偏僻港口,这些都不重要了。小林在泪流满面中,他脑海里原本模糊不清的父亲印象逐渐清晰。原来,小林的父亲一直对
儿子心怀歉疚,到死都紧握着儿子小时候给他的小石头。这颗非同寻常的石头让小林重新感受到了那些久以失去的爱。它又被小林虔诚地放到身边的妻子腹部,那里有他们将要出生的孩子。小林送别了父亲,也在心里抛掉了积怨。小林送走了父亲,他自己也将成为父亲。在上一辈生命的逝去和新生命的到来当中,选择了宽恕父亲、与过往和解之后,小林也得到释怀和解脱,生命得以更新,变得强韧,爱也因此得以延续。影片中的配乐也很好地呼应了热爱生命的主题。小林演奏的浑厚忧伤的大提琴曲贯穿始终。那琴声如泣如诉、深沉低回,饱含着对逝者的哀伤,同时也充满了对人世间宽容与和解、希望与新生的渴望和赞赏,表现出一种博大宽广的情怀和对生灵万物的无限爱意。毕竟,生命是属于爱的。
② 通过观看《南丁格尔》电影,找找南丁格尔人文素质,人文关怀体现在哪些方面
本书是人物传记读物,记述了近代护理事业创始人南丁格尔的一生。南丁格尔青年时代毅然主和弃婚姻和豪华舒适生活,冲破家庭和传统势力的重重阻挠去学习护理知识。在战争争中,她率领救护队奔赴前线,与天灾、人祸、病魔顽强搏斗,拯救了成千上万伤病士兵的生命,赢得了崇高的声誉。战后,她推动军医制度与贫民医院改革,创办护士学校,为改善卫生保健状况不懈努务,并促进了国际红十字会的诞生。她在护理工作中,提倡科学管理与人道主义,奠定了护士制度在医疗体制中的应有地位,被誉为“近代护理学这母”。
南丁格尔简介
弗罗伦斯·南丁格尔( Florence Nightingale 1820 - 1910 ),英国女护士,欧美近代护理学和护士教育创始人之一。
1820 年 5 月 12 日出生于意大利佛罗伦萨。其父是旅意英侨,家庭十分富有,内阁大臣们是她家的常客。南丁格尔本人受过正规的高等教育,可以用英、意、法、德语自如交谈。她自童年开始,即对护理工作深感兴趣,乡间度假时,常常跑去看护生病的村民。在青年时期,她已不满足于贵族生活,决心从事一项值得为之奋斗终身的事业,做一名护士的愿望在她的心目中日趋成熟。她不顾世俗的偏见和父母的反对,毅然投身于当时只有最低层妇女和教会修女才担任的护理工作。无论到哪个国家旅行,她都去访问医院。 1850 年和 1851 年,到德国凯斯韦尔黎医院,与基督教女执事一同学习护理。 1853 年,到巴黎“慈善事业修女会”参观考察护理组织和设施,归国后,担任伦敦患病妇女护理会监督。
1854 年克里米亚战争爆发,《时代》杂志记者威廉·罗莎的战地快讯,揭示了英国伤病员“缺乏最普通的病房简易用具”,震动了英国社会,唤起公众对护理工作的注意。当时的首相西德尼·赫伯特,自然想起邀请他的朋友南丁格尔去做好这件事,这正与南丁格尔的愿望不谋而合。南丁格尔立即率领 38 名护士,奔赴前线斯库塔里医院,参加伤病员的护理工作。当时用品缺乏,水源不足,卫生条件极差。她克服种种困难,改善医院后勤服务和环境卫生,建立医院管理制度,提高护理质量,使伤病员死亡率从 42% ,急剧下降到 2% 。南丁格尔不仅表现出非凡的组织才能,而且对伤病员的关怀爱护感人至深。她协助医生进行手术,减轻病人的痛苦;清洗包扎伤口,护理伤员;替士兵写信,给以慰藉;掩埋不幸的死者,祭祀亡灵……,每天往往工作 20 多个小时。夜幕降临时,她提着一盏小小的油灯,沿着崎岖的小路,在 4 英里之遥的营区里,逐床查看伤病员。士兵们亲切地称她为“提灯女士”、“克里米亚的天使”。伤病员写道:“灯光摇曳着飘过来了,寒夜似乎也充满了温暖……我们几百个伤员躺在那,当她来临时,我们挣扎着亲吻她那浮动在墙壁上的修长身影,然后再满足地躺回枕头上。”这就是所谓的“壁影之吻”。因此,“举灯护士”和“护士大学生燃烛戴帽仪式”,也成为南丁格尔纪念邮票和护士专题邮票的常用题材。
南丁格尔在克里米亚的巨大成功和忘我的工作精神,博得各国公众的赞扬。护士工作的重要性为人们所承认,护理工作从此受到社会的重视。
1856 年战争结束后,南丁格尔才抱着病弱的身体,最后离开战地医院回到伦敦。英国公众捐赠巨款,以表彰她的功勋。南丁格尔用此资金作为“南丁格尔基金”, 1860 年在伦敦圣托马斯医院创办了世界上第一所护士学校。后又开创了助产士和济贫院护士的培训工作,推动了西欧各国以及世界各地的护理工作和护士教育的发展。她强调护理工作是一门非宗教性的专业,必须由受过科学训练和品质优秀的护士,负责护理教育和行政管理。她以病弱的身躯充满激情地工作,为培养护理人材,倾注了毕生精力,确立了护理工作的社会地位和近代护理学的科学地位,使护理学科成为现代医学的重要组成部分,护理工作成为受人敬重的职业。现代护理学是社会发展的产物,职业性护士的出现,是现代化进程中专业化不断提高的结果,也是妇女自立运动的重要胜利。职业护士的资格,由护士教育标准限定,并坚持注册和许可证制度。南丁格尔有不少论着,她的名着《护理工作记录》( 1858 年出版)成为当时的畅销书,被翻译成多种文字,是为现代护理学的经典着作。
1867 年,在伦敦滑铁卢广场,建立了克里米亚纪念碑,并为南丁格尔铸造提灯铜像,和西德尼·赫伯特的铜像并列在一起。
1907 年,英国政府授予南丁格尔最高荣誉勋章,这是首次将该勋章授予女性。伟大革命导师马克思在文稿中,也曾两次充满感情色彩地称赞这位既温柔又坚强的女性:“在当地找不到一个男人有足够的毅力去打破这套陈规陋习,能够根据情况的需要,不顾规章地去负责采取行动。只有一个人敢于这样做,那是一个女人,南丁格尔小姐。她确信必须的物品都在仓库里,于是带领几个大胆的人,真的撬开了锁,盗窃了女王陛下的仓库,并且向吓得呆若木鸡的军需官们声称:我终于有了我需要的一切。现在请你们把你们所看到的去告诉英国吧!全部责任由我来负!”
1910 年的一个晚上,南丁格尔这位 90 岁的疲惫老人,在睡梦中安然长逝。为了永远纪念她,国际护士协会和国际红十字会,把她的诞生日定为国际护士节,并决定以南丁格尔的名字命名最高护士名誉奖,即南丁格尔奖。自 1912 年以来,每两年对各国卓有成就的护士颁发南丁格尔奖一次。中国你出卓越贡献的优秀护士有许多获得了南丁格尔奖。南丁格尔使伤病员们心中感到无比温暖的那盏灯,将永远照耀护理事业的道路
③ 专家热议电影《世间有她》上映,这部电影是如何刻画“普通人的困境”的
专家热议电影《世间有她》上映,这部电影是如何刻画“普通人的困境”的?这部电影是从人文关怀的角度去描写普通人的困境,这是一部非常不错的女性电影的杰作。女性的视角来讲述了普通人在困境当中是怎么去治愈自己和找寻希望的。同时他也把目光聚焦在了普通人的家庭生活当中,展示了一个普通人的情感是怎么变化的,他们面对困境时应该怎么办?
把目光聚焦在人们的家庭生活,面对困境改变
他们把目光聚焦在了女性的家庭生活当中,在面对困境的时候,人们是怎么做的,讲述的是一个普通人在困境当中寻找爱和希望的故事。通过女性的视角去讲述,应该更能够展现出温暖和人文情怀。展现了一个普通人的情感是如何变化的,聚焦在了普通人们的幸福生活当中。
④ 什么是一部影片的人文关怀
所谓关怀,就是抚慰的意思,人文关怀就是在人文的层面上对人进行抚慰,什么是在人文层面上的?就是这种抚慰并不是只为某一个人(比如导演)的心灵中的伤口的,而是针对人类社会中共同的伤口进行抚慰,共同的伤口既包括像环保、下岗这种外在的伤口,更重要的是人类社会内部存在的痼疾,比如尔虞我诈什么的。所以说一部片子有人文关怀就是说它讨论了人类所面对的共同问题以及共同的伤口,并想用温情来创造一个美好的未来。
其实从本质上说,任何一部电影都有人文关怀,哪怕是好莱坞大片也是,本质上讲任何一部美国电影都反映着美国社会,包括科幻片恐怖片等等,比如《超人归来》中为什么让超人救一架飞机而不是救别的?那是因为美国人希望让自己的英雄把自己从“911”的梦魇中拯救出来。 电影本质上都是表现人们的心灵的,都是一种人文关怀。
⑤ 什么是人文关怀
人文关怀,一般认为发端于西方的人文主义传统,其核心在于肯定人性和人的价值,
要求人的个性解放和自由平等,尊重人的理性思考,关怀人的精神生活等。在思想政治工作视野中,人文关怀是指尊重人的主体地位和个性差异,关心人丰富多样的个体需求,激发人的主动性积极性创造性,促进人的自由全面发展。
具体来说,包括层层递进又密切相关的几层涵义:
1、承认人不仅作为一种物质生命的存在,更是一种精神、文化的存在。2、承认人无论是在推动社会发展还是实现自身发展方面都居于核心地位或支配地位。3、承认人的价值,追求人的社会价值和个体价值的统一、作为手段和目的的统一。4、尊重人的主体性。人不仅是物质生活的主体,也是政治生活、精神生活乃至整个社会生活的主体,因而也是改善人的生活、提高人的生活品质的主体。5、关心人的多方面、多层次的需要。不仅关心人物质层面的需要,更关心人精神文化层面的需要;不仅创造条件满足人的生存需要、享受需要,更着力于人的自我发展、自我完善需要的满足。6、促进人的自由全面发展。人的全面发展应当是自由、积极、主动的发展,而不是由外力强制的发展;是各方面素质都得到较好的发展或达到一定水平的发展;是在承认人的差异性、特殊性基础上的全面发展,是与个性发展相辅相成的全面发展。
⑥ 如何理解周星驰电影中的人文关怀及其现实
这部电影本身不值得评论...... 真的。
还有一个莫名其妙的地方,我刚才把写了快两千字的东西都删了,重新写...... 因为这部电影本身,确实不值得评论。
我不想再岔开话题了,以前的电影和类似作品,横向纵向都不再比较了,就说说让我感觉本部周氏电影道德混乱的地方吧。
一,贵族。
这是一个老周自扇的大耳刮子,香港的散工也许待遇比较好,供养孩子去贵族学校也并非完全不可能,但这样一个将自己的理想强加于下一代的父亲,他是一个可敬的好父亲?
很巧的是最近一期的《读者》杂志上,有郑渊洁的一段小文,说的是父子对话,我并不认为郑具备教育先锋或者是客观的社会评论者的资格,但他在这段文字里表现的内容是非常人文的:这个世界上,好的父亲只有一种,那就是把自己的儿女当人看,当有人格的人看,当有人权的人看。他们不是你基因的延续工具,不是你的延长,没有必要为你的寄托而承担任何责任。
连尊重这么基本的道理都不知道,遑论爱。
话说回来,那孩子也不是什么好鸟,老爸为你都吐血了,考试还他妈零蛋。
二,异型。
当那位很庞大的女孩子出现时,旁边看电影的朋友说,达叔不来了,连如花也不来了,只好拿孩子顶。
我听得心里一抖。
是的,吴孟达、罗家英、或者黄一飞这些老戏骨,渐渐远离了周氏电影,他们纵横香港电影数十年所积淀的亲切感也同时远离了我们,周星驰给我的感觉不仅是不好笑了,而且是不认识了。
但即使如此,你不该这样捉弄一个体格有残障的人!
也许对这个特定的演员来说,一片成名可以让她(他)日子好过些,但不可回避的是,周把这样一个明显有着体外残障特征的孩子弄进电影,本意是想让观众笑的!
我没笑,那些到处说自己一直在笑的朋友们,你们在笑什么?
三,致敬。
我看的电影也不少了,就一个专业老百姓,业余游戏玩家来说,能从繁忙的WOW中抽空看看被推荐的片子,这就够了不起,比如大电影一代,我能认出全片大多数着名场景,包括地下水井喷后的北野武座头市桥段。
但长7里没有明显的致敬场面,最多是自我剽窃而已。这和很多张嘴就骂的朋友的观点又不一致了,那么我干脆不阐述我的想法。
唯一勉强可以说得上对谁致敬,那一定是对王晶导演。好像是刘青云主演的《整蛊王》中,罗家英说,想玩屎尿屁,找王晶去吧!这话太中肯,中肯到因为有王晶的存在,这些排泄物也并非显得那么可恶了。
不过一部儿童片中,把鼻屎吞下去、小宠物疯狂脱泄、往脸上擦便便这些东西...... 用《食神》的话说,对小朋友的健康好像不太好吧?一般来说,这些镜头和创意是定位为市井低俗娱乐的,而不是用来制造老少咸宜哄堂大笑的效果。顺带一提,成龙的那部什么什么宝贝电影,也搞了一大包粪便,直接导致我一位朋友愤怒地把那张碟子直接退出碟仓,踩了踩扔掉了。
可以肯定的说,周星驰不是靠屎尿屁成功的,但他的完全失败,必然依靠这些玩艺来佐料。
四,矛盾。
很多层次比较高的分析家指出,周氏电影是符号化的集合体,作为演员本身,没有独立的表演人格,作为角色,没有可信的剧情性格。好吧好吧,我不记得是哪些高人这么说的了,你们就当是我说的好了。
“我们虽然穷,但是我们不吹牛,不打架,不...... 不该拿的东西就不拿......有尊严......”
我简直糊涂了。
影片中,小少爷拿着长江一号说,这个玩具世界上就两个... 和后来老周举着孩子的考卷到处宣扬:我儿子考了一百分... 何其雷同!何其神似!何其......恐怖!
他们的目的是相同的!用一个事实或者非事实来满足自己的虚荣心,满足自己被人关注的企望,肯定自我存在的价值。吹牛的原罪不在于“没有说出事实”,而在于“虚荣”。
是不是?
还有几个骇人听闻的场面,老周撕扯宠物的身体,用锅盖还是什么碰地砸下去,以及儿子无法从宠物那里得到法宝时,把它一次次闷在马桶里......
“我们不打架”。打架的原罪不在于“伤害他人身体”,而在于“用暴力思考和解决”。
是不是?
最叫人啼笑皆非的就是外星宠物狗和儿子之间的联系。完全就是“天上东西往下掉,哪个拣到哪个要”的关系,完全就是废品回收者的逻辑,完全就是一厢情愿、舍我其谁的八十年代国产电视连续剧的王者之气。
好像本片宣传时,还稍微提到了ET,新拍的ET我没看,老版的我很久前看过,我的印象中,孩子们似乎是以ET的保护者的形象出现的,而不是一群索要者。
“不是我们的东西,我们就不拿。”
外星狗是你们的东西?怎么着也该先报告政府吧!别跟我说什么儿童片不用牵扯这么多成年人世界因素什么的!看看人家《霹雳贝贝》。
五,盗版。
好吧好吧,最后我还是要承认,这篇不像评论的东西几乎没有价值,因为我根本没到电影院看电影,或者这就是对本片感到恶心的主要原因?
你还别讲,可能真有些片子适合家看,有些适合糟点钱看。但是那也得看人,无极就让我整一个星期喝的自来水吃的素烧饼。
昨天,哦,前天了已经是,我同时下了两个最近朋友圈比较关注的片子,一是长七,还有个是LOST4-1。长七看了十分钟就打算删的,考虑到答应朋友写评论了才忍着看完;LOST,呕,LOST,估计又得搞掉我四五张CDR,一份刻下来保存,其他有偿分发。
作为一个有良知的专业老百姓业余WOWER,我在骂街后有义务推荐些好的东西是不是,那就LOST吧,不用多介绍了,4-1的风格延续上一季,叙事节奏貌似略有加快,好消息是查理帅了好多,坏消息是他死了可是他还在。
以上,谢谢。
⑦ 关于香港黑帮电影中的人文关怀,各位的见解如何!
我觉得要研究香港电影人文关怀 楼主可先看看尔冬升导演的电影 他的《旺角黑夜》到前几天的《门徒》 都充满了这一点
⑧ 电影人文关怀包括哪几方面
我早已看见消失,在指尖
被恐惧与疑虑所吞没
我找到了一位姐妹……
阳台上的黄昏,玫瑰色的氤氲。
一片薄箔。你也许会把钥匙弄得哗啦响,咯咯吞下一口。
社会和谐享安康哈哈