怎么看待现实生活的场景与电影里的场景

1. 为什么现实世界，没有电影里那么好看电影中的光线，色调什么的，都比现实好看是人类肉眼的问题吗

电影大多是导演展现给观众的比较美好的东西，并不一定是真实存在的，所以就不用纠结光线问题啦，心中美好，哪里都是阳光

2. 电影中的场景为什么和现实中的不一样

电影中的场景是在摄影棚里搭设的，很少是基于社会现实的，当然和现实不一样了

还有电影场景要适合剧情的需要嘛！也要配合人物生活的年代和个性的要求，当然不会和现实一摸一样了！

3. 为什么在生活中找不到电影里面的场景，安静，有自己的世界，那种气氛，每次看完感人电影，心里全投入到电

你只去羡慕别人的生活，感受虚拟的世界，当然会与现实生活渐行渐远。这也是为什么在全球经济大萧条，缺衣少穿，自杀率极高的时代，电影院却异常火爆。这说明大多数人，多在逃避现实，而那些不去影院的人却痛苦努力的改变世界拯救世界，才让美国的那场经济大萧条过去。

4. 为什么我的梦里有类似电影营造中的情景色彩气氛区别于现实场景的感受性

梦是潜意识在意识放松时的涌现,可能你在现实生活中某些场景极想渲染但却受到抑制,而在梦里得到实现.没有太大共性.如果近期才出现,则此场景在现在.若从小就有,则要挖掘记忆了.

5. 电影和生活的区别在哪

首先生活是原材料，这份原材料对于每个艺术家来说都不同。曾经的郑钧和刺猬的子健或许生活在相似度颇高的世界里，但是它们跟新裤子绝对没有生活在同一个世界里。这些在今天搞摇滚的人生活的世界也跟鹿晗，蔡徐坤生活的世界不是一个世界。毕竟在今天这个看脸的社会，蔡徐坤当然能感受到更多人性的美好和世界的善意，而上一代要保持愤怒的摇滚人感受到的，当时就是在缤纷混乱的世界所感受到的更多灰暗的东西。
艺术家的“观念”都可以说是娑婆世界的产物。或者说是无数艺术家们的“观念”营造了一个娑婆世界。
而“创作”就是盘古在混沌中抄起的那把开天辟地斧，它撕开了现世的阴霾，让娑婆世界的暖阳照进现实。
电影可以说是一个窗口，我们站在这一边，看着对面那个“导演”为我们呈现的娑婆世界。
什么是娑婆世界世界呢？娑婆世界可以说是观念的集合，也可以说是艺术家在“观念之上所呈现出的二次加工的东西”。
每一个元素都是我们所已知的“观念”。流体，马，钟表等等。
但是这个达利的创作是对这些观念的二次提炼与组合。于是形成了我们看到的这幅伟大的作品。
电影是个特殊的艺术。因为电影需要关于人。我个人认为电影的最大的魅力在于“电影中的人脸。”我们把一个人的脸放大到5米，10米甚至20米的巨幕上，这是对一张充满无数复杂信息和情绪的极大尊重。
但是我们要理解这张人脸，往往我们要依托于“一个故事”。但是故事从来都不应该是电影的中心，人才是。故事的存在只不过是要让我们理解那张复杂的人脸而已。
在这里推荐一个电影吧，叫《永远的0》。当然你可以说这是一部为日本军国主义辩护的电影，但是这政治宣传的意识形态并不妨碍它作为电影本体的价值。最后一个镜头中，飞行员驾着零式战斗机毅然的冲向了美军的航母，而我们能看到什么呢？一张复杂的充满情感的脸。
电影想把这个人的一切完整的讲述给你，但是又如同所有的艺术一样，它们都具备着一种“清单”的属性。
电影对待生活，永远是不及备载，而又无所不包。

6. 为什么国产都市剧里的场景离现实生活这么远

艺术源于生活而高于生活。一些电视剧电影需要吸引观众而出现一些夸张的剧情之类的，其实有些影视作品也很真实。有时候太过真实时，人们又逃避，不愿意想象现实的黑暗，所以也宁愿看些傻白甜狗血剧，明明知道不真实，是假的，却想通过这个来麻痹自己，来寻求自己内心的安慰。