电影镜头怎么查看

A. 看电影时,怎么区分长镜头和短镜头

长镜头就是中间不带剪辑的镜头，也就是像你人眼看的，一路扫过去。
短镜头是片段的，有很多的剪辑。

B. 寻找电影中几个特定的镜头

1.《生死时速》1、《我是谁》
2.《云中漫步》、《最好一年》
3.《沙海魔怪》(The Bone Snatcher 2003）绝对好多蚂蚁

C. 怎样判断电影中的长镜头

长镜头是指连续地用一个镜头拍摄下一个场景，一场戏或一段戏，以完成一个比较完整的镜头段落，而不破坏事件发展中时间和空间连贯性的镜头。
一般认为，电影史上最早应用长镜头的范例是“纪录片之父”罗伯特·弗拉哈迪1916年拍摄的纪录片《北方的纳努克》。
1941年美国奥逊·威尔斯在他的经典影片《公民凯恩》中，又成功地运用了长镜头段落和景深镜头、运动摄影以及多视角的叙事结构。这部影片被誉为“现代电影的里程碑”。

长镜头是指连续地对一个场景、一场戏进行较长时间的拍摄，所形成的镜头。
在拍摄长镜头时，通过摄象机的运动，形成多角度、多机位的效果，造成画面
空间的真实感和一气呵成的整体感。
它原为电影的拍摄技巧，产生于上世纪20年代。在电影发明之初，剪辑技巧还没
成为专门的制作手段时，电影画面大多是采用长镜头拍摄的。
长镜头最根本的在于镜头内纵深的场面调度产生的纪实性和整个影片节奏的起承转合所体现的现实主义风格。当然，相对而言，讲求景深内的场面调度会使镜头的时间变长、节奏变慢。看看侯孝贤等台湾导演的电影就相当明显。

大景深长镜头：是一种采用深焦距拍摄的长镜头。是在长镜头内实现现场画面调度的手段。
这种镜头常用来保持画面时间和空间上的完整统一。
其作用为：
a.能以一个单独的镜头表现完整的动作和事件，而其含义不依赖它与前后镜头的联结就能独立存在
b.强调长镜头在时间上的连续性和深焦距造成的完整的空间的作用，形成几个平面互相衬映、互相
对比的复杂画面空间结构
c.由于这种多层面和多元性的画面，比然派生出多义性，使大家在欣赏影片时有相当大的选择自由
并自由地对画面形象的某些或全部含义做出自己的判断和理解。

摄影长镜头的缺点
首先,质量上乘的长镜头价格昂贵.

其次,长镜头往往又大又笨重,在你整天背着它到处转之后,就会有切身体会.

第三,镜头的焦距越长,照相机就必须把握得越稳定,以避免影像模糊.经验准则是只有当快门速度至少等于镜头焦距毫米数的倒数时才能够手持镜头进行拍摄.也就是说,当快门速度低于1/100秒时就不能手持100mm镜头拍摄,低于1/1500秒时就不能手持500mm镜头拍摄等等.在下一课中还会讲到.为了确保得到锐利的影像,我们推荐设置更高的快门速度.我们推荐的设置值是镜头焦距的"两倍".也就是说,当快门速度低于1/200秒时就不能手持100mm镜头拍摄,低于1/1000秒时就不能手持500mm镜头拍摄.因此,对于大多数远摄镜头的拍摄工作都需用要使用三脚架.这样,你不仅仅要背着那只长镜头,而且还要扛着三脚架.

第四,不管长镜头的光学系统多么完美,拍摄远处的物体时,影像总是处于充满尘埃、阴霾和热折射的大气环境中。只有在非常罕见的清澈空气中，才能获得特别清晰的远摄影像。

我们建议在练习的这个阶段，除了照相机上已经配备的镜头之外，不必再购买任何镜头。以后成为"高手"时，可以考虑较长焦距的镜头。即使在那时，除非对超长镜头具有特殊的需求，并且资金也不成问题，否则我们建议不要考虑超过200mm的任何镜头。如果偶尔需要超长镜头，可以考虑添置一只远摄增距镜。

D. 怎样看出影片中的分镜头（各位帮帮忙吧，我马上要艺考了....回答好，还会有加分）

额~如何看出其实很简单~
1、场景一变，或者镜头拍摄的对象一变即使分镜头的大切换。
2、镜头发生移动（例如跟拍摄主角的移动）也是分镜头。
3、镜头逐渐的推入（由拍摄一个大场景逐渐的推镜头拍摄大场景的一个局部）是一个分镜头。
4、镜头的逐渐推出（跟上面相反）也是。
以上是基本的分镜头知识，如果你要参加艺考的话推荐你看一些往年的分镜头试题，以及一些优秀的分镜头稿之类的！
最后还祝你考试顺利！要有信心！

E. 如何在电影画面中分辨出长焦镜头还是广角镜头

一般摄影师都习惯这样；
如果想要主题突出就采用长焦，它的背景是虚的，人物或物品特大，几乎占满画面；也有特殊艺术效果的，用广角近距离拍照，使人和物或动物变形。
如果想要场面大的，大多都用广角来拍，一般是风景和大场面。
现在器材都很先进，多数都用变焦镜头，可以随时随心所欲的拍出自己的特色。

F. 如何通过电影画面来判断镜头的焦距

当然大多数人觉得镜头选择没什么好深究的，你要拍一个wide shot（远景）你就拿一个广角头，generally 35mm or less on a FF35 camera（通常在FF35相机上用35mm或者更低的镜头），如果景别紧一点的，那就用长焦，FF35相机上通常是70-135mm焦段的镜头。但 是，我总觉得在选择焦段上总还有点别的神马的。曾经问过一个老摄影师，为什么选23mm不是21mm，然后他给我的回答是“well, it depends on long years of experiences”。拍摄的时候试图把你的地平线摆放进去，这样会创造出一个场景的电影感。如果你要表现你的英雄夕阳下逝去的青春，那么你的地平线就会在一个比较低的位置。如果你拍的是车水马龙的街道，那么你的地平线比较可能会在中间。如果你拍的是醉汉被扔出酒吧开始抽西瓜刀砍人，那么你的地平线应该是在画面的上方。选择镜头的高度：拍电影的时候除了恶心的收音，烂俗的灯光之外还屎b的被搞砸的情况，那镜头高度一定是其中没有之一：相机究竟该放在哪个高度？林林总总的高度皆在讨论范围， 包括脚架的高度，手持的高度还有dolly的高度（不包括doggie cam和摇臂的高度）。这些以后我会放在相机运动里面说。如果拍特写摄的时候略微低角度（比胸高再低一点点），然后我们会有个轻微的仰角，那么你的演员真的就从整个荧幕上蹦出来了，观众会觉得找个庞然大物的演员好高大上，所以他们表演的角色也很高大上，说的话也很高大上。中景的时候通常都会用到腰部高度，还有群演比较多的时候也会用到这个高度。这样很容易把重要的东西放到画面的三分线上，这也是dolly的正常高度。

G. 怎么分辨电影中的主观镜头和客观镜头

【主观镜头】：表示片中角色观点的镜头。当角色扫视一场面，或在一场面中走动时，摄影机代表角色的双眼，显示角色所看到的景象。如在电影泰坦尼克中，当杰克第一次来到一等舱时镜头从他的观点出发来环视大楼梯的豪华，或者在泰坦尼克号沉没时镜头与主人翁一同没入深处。
【客观镜头】：镜头试点不带有明显的导演主观色彩，也不采用剧中角色的视点，而是采用普通人观看事物的视点，这种镜头一般称之为“客观镜头”。它将事物尽量客观的展现给观众。在一般影片中，大部分镜头都是客观镜头。

H. 如何在电影画面中分辨出摄影师使用的是长焦镜头还是广角镜头拍摄

广角，焦距短，一般是24-38mm
超广角，焦距更短，焦距范围13-24mm

长焦镜头，焦距很长，更有200mm以上的

人眼的焦距在35-55mm 视角在120度左右，但是由于集中力和视网膜的关系，人的清晰视角只有60度左右

广角镜头，因为焦距短，所以有更大的视角，一般广角有60-90度，就是说，广角镜头可以在很近的地方拍摄到更多的景物，但是透视比较大，产生的景深效果也就比较大
如果有鱼目镜，就是镜头是球面的，会拍摄到更广泛的景物，甚至接近180度视角。

长焦镜头，视角小，透视弱，景深短。拍出来的感觉好像角色站在一幅画前面一样，前后景的人大小相差不大，这便是因为透视弱，而广角，短焦距镜头，透视大，前景后景角色大小差别很明显

一般拍一个人站在月下，身后的月亮巨大的是长焦镜头。。。。
长焦镜头给人感觉稳定

I. 如何辨别电影长镜头

长镜头没有时间限制 希区柯克就很爱用长镜头
有时候感觉更阴森恐怖
简单的说长镜头就是电影画面是连贯的 没有切换 就像跟着一个看不到的视角在观察事情的发展
比如说有两个人在对话 摄像机要从一个人转到另一个人不是直接切换 而是把转移过程中视线扫到的东西东拍摄下来

这是我自己的话……如果不明白的话你可以在网络上找O(∩_∩)O~

J. 在电影中怎样做镜头分析啊

在电影中根据镜头的景距、视角的不同，一般分为：

一、极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。

二、远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景三个层次。

三、大全景：包含整个拍摄主体及周围大环境的画面，通常用来作影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。

四、全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

五、小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。

六、中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。

七、半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。

八、近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。

九、特写：指摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。

十、大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、扳机等。

(10)电影镜头怎么查看扩展阅读：

形态景别拍摄解释

一个镜头，可以由全景推出中景；近景乃至特写，也可以由特写拉成近景；中景；全景乃至远景景别是由视距来确定和划分的，所谓视距，是指摄影机与被摄对象之间的距离。

在一个镜头内，或者说一个电影句子内，就应包括经过严格选择的各种不同的景。因此，便有了各种景别

任何一部影片都要使用各种景别，概括的说，可分五大类即远景；全景；中景；近景；特写。其中还分为大全景；大特写。