回忆阶段电影分镜头怎么弄
A. 电影拍摄中对话场景的分镜头是如何完成的
一段对话可能分好几个段的 一台摄像机就可以 拍A说话之后需要拍B 暂停 拍另一个人 B开始说
B. 前期微电影分镜头如何拍摄制作
提出创意直到实际投入拍摄之前，编剧会与客户亲密接触，详尽了解客户对微电影结构的想法和要求。例如：微电影的用途，拍摄场景要求，是否需要请guyuan02演古元影视员，预计拍摄时长，成品时间长度，何种语言版本的等。
C. 分镜头是什么该怎么画
分镜头的工作，是编制电视教材的重要工作环节，就是要将文字稿本上各处的画面意义，分成若干个镜头，以及由它们组成机构组去表现文字稿本的内容意义。
画分镜时不需要考虑机位，只要不越轴没有原则性错误就行。你画出来分镜，机位也就出来了。
可以参考一些比较成功的作品，学习人家的镜头运用，采访的话镜头基本上很单一。
所有影视作品中镜头使用范围最广、最丰富的就是电影。如果采访用电影的镜头，看起来就会怪异。最通俗的理解方式就是用场景给人讲故事，当你讲到绘声绘色的时候，脑子里出现的就是一个个的镜头了。你要去分解这些脑子里的画面，哪个场景要很强烈地表达给人，哪些个场景可以一笔带过，这就有了镜头的节奏感。再者，你应该多去看些动画片，这是最直接的学习和认识分镜头的方式。
D. 如何分镜头
用摄像机打出的分镜应该是广告或者影片之类的 先说景别 有 远景全景中景近景特写 等等 在分镜的运用手法上又分 推 拉 摇 移 震 甩 等 方法介绍完 下面说说几种用法 用的最多的 还要数 切镜 也就是从这个镜头换到下个镜头 切得时候注意镜头前后的衔接比如这个镜头人在看东西 切到下个镜头就是那个东西 还有就是引导 用一些声音 动作 和自然界的事物 如手电照射 等 来引导镜头 意思就是这个镜头出现了声音 下个镜 就是试图寻找声音 或 这个是大人的镜头 下镜 那人倒在了地上 运用好衔接 让镜头看起来连贯 如果是一段紧迫情节的镜头 则要频繁的切换镜头 而且切得时候都要是紧迫情节的 节奏点上 且 切得镜头多是些特写 还有比如叙述累的镜头 如两个人的对话 一般都是过肩镜头 两人在说时 是过肩镜 在叙述到细节是给特写 叙述快完后 在切回过肩 可中间穿插反打镜头 这都是很常用的 还有要注意 在打镜头时 要有空间感 就是在这个镜头里 不要把镜头打的太满 留出些空间让人看起来有活动的余地 具体的还有很多 我说的都是切镜的打法 其他的打法 给分了在说吧 这些都是很通用 你都能用的上 我的一些经验 希望能帮到你 呵呵
E. 微电影中怎么表现 现实切换到回忆的画面
我不懂电影拍摄。但我看过一些电影从现实过渡到梦境用的是雾镜（貌似这么叫，就是周边有点朦胧的边）从现实过渡到回忆用黑白镜头（尤其是痛苦或者不堪的回忆）。请不要笑话我。
F. 想问一下电影文学剧本写的时候如果出现回忆的镜头，要怎么处理，是需要把这些镜头也分场景写么
在业内，暂时没有定论。也问了几个大学老师，比较统一的说法是，蒙太奇镜头要不要按镜头分场景写取决于你要表达的东西。
如果两个蒙太奇镜头的界限明显，那么，在写分场景剧本的时候就要写出来，但是也不用单列一个场景。可以采用单起一段，前用【蒙太奇剪辑】（【a Montage of Time Cuts】）标示，再写即可。
如果界限不明显，那么就直接写。比如同一时间不同地点发生的。就统一标一个时间 场景三 夜 然后再在下面分段。
例：
场景三 夜 喜洋洋
【草原】………………
【实验室】……………
【大门外】………………
其实采用什么写法就一个原则，实用主义至上。目前业内导演普遍喜欢详尽的剧本，所以在剧本创作阶段，把你的构思尽可能清晰的写出来是绝对没有问题的。
G. 电影主角回忆过去的镜头怎样表现或者怎样切换
可以用淡入淡出。
现实镜头和回忆镜头上下通过先淡入场景后淡出人物的处理手法进行回忆的转场过渡。比如在电影《少年派的漂流记》中成年派在回忆小时候家乡的历史背景时就利用了这种手法。
人物以讲述、回想自己的经历或者某个自己所目睹发生的事件，通过艺术手法切换到回忆的场景中所运用的镜头语言。
人物叠化式处理：指以同一主体人物在同角度同景别的基础上镜头的处理。
直切式处理：镜头直接由说话者表情，直切到回忆，由要表达的内容运动到人物。
(7)回忆阶段电影分镜头怎么弄扩展阅读：
其他回忆手法：
思考式回忆
所谓思考式回忆主要是指人物思考的方式回想起过去所发生的事，这类回忆方式主要运用在人物内心活动或情感思绪上，主要体现出人物的内心思想。他相对于讲述式回忆在塑造人物内心世界上更具有张力，情感色彩更浓。
触景生情式回忆
所谓触景生情式回忆，故名思义就是指人物在接触到的一些特殊人事物时，勾起人物内心世界的回忆，可以是美好的，或者是一段难忘的往事，要么刻骨铭心，要么不堪回首，总之必需是以前所发生过的特殊事件才能适合这类回忆。
H. 我想知道，分镜怎么弄。
首先 分镜绝非不是你们学校所学的那点东西，也肯定不是几本书就能诠释的。 是需要你对镜头的完全理解和深度剖析，明白每一个镜头的寓意和关系，掌握人物表演 剪辑 节奏 叙事等等（可能还有好几项我没说到）； 这些全部考虑进去。然后绘制出来，绘制方式和方法还有俗语也有所不同，比如动画分镜和电影分镜，广告分镜 都是不一样的。
如果上面我说的任何一项你都不懂或者说不明白，那你就不用去考虑分镜了。