中国古代少妇电影有哪些

Ⅰ 女子住到了美女的身体里,还拥抱她的男朋友是什么电影名字

女子住到了美女的身体里，还拥抱她的男朋友是什么电影名字？不好意思，因为这种电影有可能就是呃看了也会忘记的，抱歉了。

Ⅱ 电影《和你在一起》

刘小春：1.他放弃了一次国际大赛而跑到车站追随自己的父亲，遍寻不着自己的父亲，于是便在车站的候车大厅里拉起了自己心爱的小提琴，用琴声找回了自己的父亲。
2.他把音乐的寄托转嫁到莉莉身上，将琴卖掉而买了件贵重裘皮大衣送给莉莉。
3.小春在车站遇到莉莉、后来又在胡同里重逢，在心中产生爱慕，先后配上《瞑想曲》一类比较柔美的小提琴独奏曲，表现少年心中萌发的感情。

莉莉：1.住在一间没有装修的房子里。
2.莉莉混进音乐学院余教授的课堂，想找机会为小春卖琴作解释。

刘成：1.小春在少年宫的比赛排名第五，对刘成来说，这象征儿子大好前途的第一步。刘成经过不懈努力，江老师同意收小春为学生。刘成打工以支付小春的琴课学费。
2.十几年前，刘成抱着捡来的刘小春，背着小提琴在火车站焦急的寻找。

江老师：1.江老师练琴的原则之一就有想母亲的时候不要拉琴。通过对各种琴谱的倾听来充实内心的情感元素。在教学的过程当中，他教会了刘小春用心灵演奏，使其琴艺突飞猛进。同时，他从春的身上感知到这个社会的阳光，慢慢的改变自己。他说过：“我可以给你音乐，但不能给你成功。”
2.在少年宫的江老师给刘小春上最后一课的时候，钢琴和小提琴完美的结合在一起，柔和辉煌的光打在一直邋遢的江老师的脸上， 呈现出美好、圣洁的图像。

余教授：比赛的前夕，余教授终于指定小春参加选拔赛，而不是林雨。他甚至泄露给小春一个将影响他一生的秘密：他是刘成在火车站捡的孩子。

希望对你有帮助……

Ⅲ 谁有老电影{巴山夜雨}的影评啊！！急要啊。。。在线等

要在1980年的语境中真正读懂《巴山夜雨》，几乎是不太可能的。尽管这部影片除了获得1980年文化部优秀影片奖以外，还获得了包括最佳故事片奖在内的首届中国电影金鸡奖的5个奖项。要读懂《巴山夜雨》，必须读懂中国电影史上的吴永刚。作为一个从1930年代中国影坛走来的中国电影艺术家，吴永刚是独特的。这位美工师出身的电影导演，对电影的理解有常人所不及之处。无论是在《神女》（1934）、《浪淘沙》（1936），还是在《巴山夜雨》（1980）中，吴永刚着力追求的总是“意境”。这样，《神女》里纷扰的都市和哀怨的少妇，《浪淘沙》中寂寥的孤岛和迷离的白沙，以至《巴山夜雨》里飘荡的蒲公英和忧伤美丽的巴山夜雨，不仅是吴永刚的最爱，而且是影片最动人的所在。
正因为如此，吴永刚的电影往往身处边缘。也就是说，对“意境”的热爱，使吴永刚最容易偏离中国电影的主流话语，也使吴永刚及其电影非常容易受到不必要的伤害。重视载道和讲究叙事的中国电影传统，曾经使人们漠视《神女》的光辉，也使人们误读《浪淘沙》的真正蕴涵；而大多数吴永刚电影，由于缺少知音的共鸣，终于导致长久的湮没不彰。只是在《巴山夜雨》里，吴永刚才让人们真正体会了“意境”的魅力。
从1959年或者1960年开始，吴永刚就在酝酿着《巴山夜雨》（当然不是从剧作的角度）。因为当时“文化大革命”还没有开始，《巴山夜雨》故事赖以存活的时代背景15年后才发生。1959年或者1960年的吴永刚，心目中的下一部电影必须有一个“意境”：那是导演曾经看见的一副木刻，画中的小女孩显然是一个贫穷的孩子，她身边放着一个小竹篮，小女孩跪在地下，鼓着腮帮子吹蒲公英，那么天真、稚气。
15年后，吴永刚等到了《巴山夜雨》。一切都发生了重大的变化，只有“意境”还在心中。尽管从故事层面上看，《巴山夜雨》被赋予那么众多的偶然与巧合以及那么沉重的历史与现实，但导演仍然没有把它拍成一部“传奇”。为了苦苦追索几十年的“意境”，吴永刚选择了抒情。
主人公秋石便是诗人。在导演“以不表演为表演”方针的指导下，李志舆的表演由于过于内敛而稍显木讷，但并不影响影片的整体效果。在吴永刚看来，作为诗人的主人公，其实是造成影片抒情格调的最好载体。首先，秋石在狱中写的那一首《蒲公英》诗，便被导演四次运用到影片中，起到了较好的结构影片与表情达意的功能；其次，导演可以通过诗人的视角，自由地创意造境。这样，在故事主线之外，影片不仅成功地将雄奇的巴山、滔滔的长江与静默的神女峰、滚滚的漩流剪辑在一起，而且成功地把孤独飞翔的苍鹰、摇曳波浪的航标与梦境一样的爱情回忆交织在故事时空之中，使影片本身增添了一种难得的人文深度和浓郁的抒情氛围。为了使影片最终导向一种美好的“意境”，吴永刚甚至放弃了《神女》和《浪淘沙》中的人性批判。不用说，秋石是高洁的形象；即便女专案人员刘文英，影片也是需要她的“转变”，演员张瑜正是因为“一股子稚气”被吴永刚选中的；另一专案人员李彦，最后关头露出真面目，他也是解救诗人秋石的策划者；整个客轮，从船长到乘客，都是善良的好人。直到影片最后，秋石携女儿上岸，客轮发出长鸣，向秋石父女告别，这时，连客轮本身也被赋予了善良的品性。当然，丑恶与黑暗是肯定存在的，只是在影片中，吴永刚宁愿把它们彻底推到背景，让它们在道德的法庭上，接受缺席的判决。也正是在这里，体现出导演独特的才华。
对“意境”的渴望，使新中国建立以后的吴永刚，拥有了一个持续十多年的“蒲公英小女孩”情结；随着“文化大革命”的结束，“蒲公英小女孩”所蕴涵的“美”，显然应该并且确实已经上升为对“丑”的否定和对“恶”的批判。但是，吴永刚没有打算沿着这一思路走下去，而是过早地离开现实，趋向了“浪漫主义”。诚然，正如吴永刚自己所言，影片中多一些好人没有什么不对，何况，影片结尾，小娟子吹蒲公英的镜头，更是导演自己酝酿经年的画面，不可能轻易放弃；影片的深度在于：当主人公秋石带着女儿离开客轮，行走在林间山道时，秋石只有片刻流露出慈父般的微笑，大多数时候是心情沉重的；女儿欢笑着奔向山野，吹起蒲公英，蒲公英随风飘荡在蓝天白云，这一切，都是通过秋石伤感的视线展现出来的，给“蒲公英小女孩”的“美”镀上了一层忧郁和凄凉。全片倒数第二个镜头，仍然停留在秋石的近景上：重获自由的秋石，面对刚刚回到自己身边的女儿，决定收起沉重的心情，从容地微笑，但笑容瞬间转换为悲伤。诗人的情绪，徘徊在大喜大悲之间。仿佛不忍心目睹这一切，镜头宕开，在茫茫群山中定格。依靠这样的结尾，吴永刚紧守着自己的美学。确实，吴永刚从来就不是一个严格意义上的“现实主义者”，“现实”在他的作品中已经被咀嚼成一个坚硬的内核，无处不在却又被有意隐藏；同时，吴永刚也从来不是一个严格意义上的“浪漫主义者”，在超越现实的时空中放荡神思不是他的目的。他追寻的“意境”，凝聚着自身思想的深刻性，但又焕发出电影画面特有的美感和魅力。
就像《巴山夜雨》的结尾，尽管缺少了人性批判，但反思历史的动机，却刻写在美丽的“蒲公英小女孩”与苍茫的巴山夜雨之中。

Ⅳ 世界上没有女人的中国电影

《男人的世界》

为了生男孩，成百上千的新婚少妇到医院去做分离XY染色体的手术，结果99％都生了男孩。男大A为了生男孩去算命，还与妻子合练“生男功”，最后还是生了个千金。几年后，女儿女小A长大了，父母带她去幼儿园，可是那里全是男孩。男孩们像见了怪物一样围上来观看，并挥着拳头齐喊“女孩是坏蛋”!女小A被吓坏了，男大A夫妻只好拉着女儿离去。十多年后，大学的课堂里全是男生，咖啡馆里，多数是青年男子，舞厅里一群男扮女装的光棍，精神病医院里也全是小伙子……一片男人世界。公园里突然出现了一个年轻的科学家与他美貌的妻子照像，众男子蜂拥而至，问长问短。原来科学家的妻子是个机器人。科学家带这群男子去参观老画家的画室，当他们见到青春少女的画像，不禁发疯似地扑过去，又亲、又吻!男子们听说20年前曾有一家生有女孩，不约而同地到男大A家求婚，搞得男大A不知所措。众男子求婚无望，上山当和尚，因为虚情假意，被方丈赶出山门。无奈，他们削发为僧，自封和尚，但表面盘腿念经，心里却想入非非。一天，青年们在竹林里抓了一个女扮男装的小偷，原来，她是从很远的“振兴女子中心堡垒”逃出来的少女。在少女的带领下，他们来到了“女子堡垒”。在那里。“堡垒”的女主任认出30年前遗弃自己的父亲男大A，男大A在现实面前承认了自己重男轻女的罪过。女主任热泪盈眶地对众青年们说：“我希望一个真正男女平等、互相尊重、互相眷爱的世界在你们手中建立起来。”彩霞满天，青年男女们又欢舞于百花丛中。

参考资料：http://www.mtime.com/movie/48786/

Ⅳ 关于有夫之妇在外和少年有关系的电影有哪些

毕业生是很经典的这类片
另外记得<恋恋情深>里的约翰尼德普也有相关经历。
个人觉得恋恋情深拍得不错~~

Ⅵ 【盘点】结局反转的电影有哪些

《风声》是根据麦家同名小说改编的中国大陆首部谍战大片，由周迅、李冰冰、黄晓明、张涵予、苏有朋、王志文等主演。电影讲述了汪伪政府时期的1942年，在发生了一系列高官暗杀事件后，日军引起高度重视，为了找出代号为“老鬼”的共产党员，日军和伪军对顾晓梦、李宁玉、吴志国、白小年以及金生火五人进行了审问，过程中经历的心理战和酷刑。

泰石是一个居无定所的男孩，我行我素，白天他在住家门口张贴广告宣传单，确认房里是否有人。晚上就偷偷溜进陌生人的家中居住，和主人的家东西合影，但是他从来不拿走主人家任何东西。直到有一天，他走进了善花的家中，从此这两个孤独的人互相得到了拯救。但是，这种生活并不长久，善花的老公打破这些平静。在泰石伤害了自己老公之后，善花也选择了跟泰石浪迹天涯。直到俩人因为好心帮已经去世的老人办葬礼，却被警察误认为杀人犯而分开。善花被带回了家，泰石进了监狱。故事发展到这里，感觉已经结束。而真实的是，泰石几经练习终于逃离监狱。他来到了善花的家中，并以一种奇特的隐藏术躲避善花老公的注意，和善花幸福的生活在了一起。

影片以唯美、迷幻的手法讲述了一个美丽奇特的爱情故事。全片极具温情，又充满诡异，最明显的便是男主角在牢房里的鬼魂式表演，让人记忆犹新。电影金基德通过图像传达感情的娴熟技巧，已经到了如火纯青的地步。另外，影片音乐的运用比较出彩儿，比如女主角在出浴时，那段近似于印度又带拉丁风格的乐曲，与平静宁和的画面很好的交融在一起，非常有感染力。

Ⅶ 一个关于古代女鬼的电影名字

画皮之阴阳法王 (1993)
导 演：胡金铨
编 剧：钟阿城 胡金铨
主 演：郑少秋 洪金宝 林正英 Shun Lau 王祖贤 (更多)
上 映：1993年8月18日
地 区：中国大陆 中国香港
语 言：国语
颜 色：彩色
声 音：立体声
时 长：95分钟
故事梗概：
本片根据蒲龄原着之聊斋志异中画皮一段改编而成。落第书生王顺生（郑少秋）娶妻多年，一无所出，一日自城中赶路回家时，偶遇一明艳照人之少妇尤枫（王祖贤）尤自称身世可怜，被逼嫁入某大户人当妾待，正室所虐，故冒死出走，王仗义相助，愿意让尤暂居于其书齌，当晚王欲与尤行鱼水之欢，天忽亮，尤推说身体不适，拒绝了王的要求。翌日，王往城中购胭脂水粉，欲赠尤以讨其欢心，遇玉清道人（刘洵），后者指王邪气缠身，王置之不理。王返家，向妻子陈氏表明心意娶尤为妾，陈氏趁尤宽衣沐浴时，竟自窗外窥得尤下脸皮，点画胭脂之骇人情景，吓得晕死过去，王连狂奔玉清道观，求道人除魔，玉清把一尘拂予王，嘱王把它挂在寝室门外，再作打算不料尤枫仍能潜入室内，向王申诉前生之辛酸遭遇。
拍摄外景地：
该片导演胡金铨实地取景：在五台山拍摄的雪景苍茫大气，片中显通寺铜殿场景历历在目。而在十三陵、香山团城演武厅和怀柔拍摄的冥界部分，幽深诡秘。美丽的景色造就了这部电影堪称完美的前三十分钟，每一个镜头都像一幅中国画。
影片评论：
《画皮之阴阳法王》在1993年9月公映，一共上映6天，收入31万多港币，排名当年117位。在这个香港电影最辉煌的日子里，和当年票房榜首的电影《唐伯虎点秋香》差了十倍不止。和同期徐克的鬼片《倩女幽魂之道道道》也相差甚远。同年杜琪峰拍摄《济公》的时候，恰好也在此处取景，两部作品在此处的画面表现上十分相似，二者的票房也十分相似。《画皮之阴阳法王》的讲述方式，也依然秉承胡金铨的特色，人物一直处在行走之中，和《侠女》很类似。
事实上胡金铨的电影比如《空山灵雨》、《山中传奇》票房不佳已经不是什么新鲜事情，对胡金铨打击很大的是这次口碑也很差，基本认为胡金铨这次拍摄了一部失败的电影。不过在这部电影之后，胡金铨雄心又起，要拍摄一部《华工血泪史》，却最终没有完成，一代电影大师就此谢幕，心中的遗憾可想而知。
不过，在剧本和人物塑造方面，这部作品显然没有达到胡金铨以往作品的水平，可能这才是输掉口碑的原因所在。影片以一个落魄书生想纳妾开场，书生要在自己的夫人和太太之间周旋，不料进行到一半书生却变成阴阳法王，书生前期的性格特点家世背景全部做了费，这对于一个90分钟的电影来说，显然过于枝蔓。影片的另外一位主演刘询，就是《倩女幽魂之道道道》中十分出彩的老和尚，在本片中扮演道士，没能让人记住什么。而最为主线贯穿故事始终的尤枫（王祖贤饰演），没有任何性格可言，只是一个会走路的花瓶，而这发生在王祖贤成功扮演了一个女鬼之后（《倩女幽魂》），不能不说是剧本出了问题。
这并非胡金铨第一次犯这样的错误，而此片的另外一位编剧显然也没帮上什么忙，钟阿城小说很了不起，但是电影剧本看来并不擅长，田壮壮的《吴清源》再一次说明了这个问题。
没有了好故事，在没有好特技，这部影片失去观众似乎并不算意外。在观众领略了徐克、程小东的作品之后，对于特技的胃口已经吊的很高，此时再出现如此马虎的特技，观众当然不会买帐。胡金铨似乎并没有在和徐克关于《笑傲江湖》的分歧中警醒，发现观众的喜好，而依然沉浸在自己的世界中，不过这次的世界，是一个人不人、鬼不鬼的阴阳界，胡金铨以此自喻，让人看得心寒。

Ⅷ 少妇在拍卖会上买走色鬼是哪部电影

这个我看过
是老电影《魔胎》
魔胎
香港
87分钟1983年9月7日
剧情简介
某地产富商郑家，某年七月盂兰节投灯卖物会上，郑老太太与二媳妇以高价投得一件古玉。及后二嫂性情大变，一夜二叔突回，却窥见二嫂与一怪物在床上做爱，二叔怒碎古玉，酒烟过后二叔满身腐烂，痛极跳楼而死。二叔头七当夜，二嫂亦相继坠楼身亡，老太遂请来道长们进行超渡，法师以黄符镇之，事后警戒老太等人，在十二年内不得将符移动，否则恶魔再现。十一年后，老太寿辰权遂带安安至旧宅接老太，并顺道参观，由于二叔房外满贴黄符引起安安好奇，与权入内，因而移动镇在二嫂灵牌上之黄符……

Ⅸ 历史上十部能催人泪下的电影或电视剧

1.《虎兄虎弟》是由让·雅克·阿诺执导，盖·皮尔斯等主演的一部影片。该片讲述一对虎兄弟出生在茂密的丛林中，但不幸的是偷猎者抓住了它们，两兄弟的命运由此发生了改变。终于有一天，兄弟俩都长大了，它们逃出了笼子，踏上了回到记忆中丛林的旅程的故事。 2.《再见了，我们的幼儿园》是由日本NTV公司出品的剧情片。由水田伸生执导，桥本智哉、芦田爱菜、佐藤瑠生亮等联袂主演。影片讲述了好朋友洋武因病退学，无法参加毕园典礼，与他同在朝阳幼儿园紫罗兰组的康娜、拓实、美琴、俊佑、优衣偷偷溜出幼儿园去寻找他们的好朋友的故事。 3. 《悲伤电影》是由权宗冠执导，林秀晶、郑雨盛、车太贤、李基宇、孙泰英、廉晶雅联袂主演的韩国伤感电影。影片讲述了四段不同的故事：游乐场里的爱情萌芽；消防员始终没能实现的求婚；三年爱情长跑因穷困的现实面临分手的恋人；渴望忙碌母亲关怀的孩子。 4.《长腿叔叔》是由孔正锡执导，河智苑、延政勋等主演的一部影片。该影片讲述了以英美对长腿叔叔的幻想和期待为基调，讲述了英美和俊浩的爱情。 5.《记住我》是由艾伦·寇尔特执导的爱情片，威尔·法特斯担纲编剧，罗伯特·帕丁森、艾米莉·德瑞文和皮尔斯·布鲁斯南等联袂出演。电影于2010年3月1日在美国纽约率先上映。影片讲述了一个叫做泰勒的男孩，因为哥哥的去世、父母的婚姻不和，有些自暴自弃，在遇到同样有着不幸过去的艾米丽后才改变。 6.《婚纱/结婚礼服》影片讲述了一位身患绝症的单身母亲在有限的时间内和小女儿之间的感人故事。宋允儿饰演的女主角高云是一位设计师，当初因不顾家人反对，毅然选择了自己的爱情。由于身患绝症，势必先走一步，作为母亲的她深感愧对自己的女儿少拉，于是为年纪尚小的女儿制作一件独一无二的婚纱 7.《无人知晓》是Ava DuVernay导演，大卫·奥伊罗 / 欧玛瑞·哈德威克 / 莎朗·劳伦斯等主演的电影 Ruby是个正在读医科大学的年轻少妇，满怀梦想的她却遭遇不幸：他的丈夫被捕入狱被判8年徒刑。从此Ruby的人生轨迹也随之彻底改变 。 8 .《向左爱向右爱》是由李翰执导，由孙艺珍、车太铉、李恩珠主演的一部关于恋爱三人行的韩国爱情片。影片讲述了秀仁、景喜、志焕三人之间的虐心爱情故事。 9. 《我脑中的橡皮擦》讲述的是关于一个女孩的记忆。哲洙是一个私生子，在建筑公司当工人，他的梦想是成为建筑师。秀真是富人家的千金，可她却有着非常严重的健忘症。有一天，秀真在便利店错把哲洙误认为偷喝自己可乐的流浪汉，两人不打不相识，双双坠入爱河。很快两人结婚了，可婚后的秀真，记忆力越来越严重的消退，就像橡皮擦擦掉了她脑中所有的事情。 10.《八月照相馆》是由许秦豪执导，韩石圭、沈银河主演的爱情电影。影片讲述了一个发生在已经收到死亡宣告的男子温暖而美丽的故事。

Ⅹ 女孩子必看的电影有哪些

1.《公主日记》

电影讲述一个旧金山里一个普普通通的女孩儿，后来被证实是一个欧洲小国的公主，最后这位“丑小鸭”公主由皇后奶奶调教为举止优雅的真正公主的故事。这是一部喜剧电影。

《公主日记》的结局全在意料之中，但整个过程的细节却异常丰富，情趣盎然，如同精彩的情景喜剧，每分钟都设有小小的惊喜。影片属于轻喜剧，风格夸张而不带刺，甜又不腻。喜欢这部电影的观众保持了一份童真，不用审视现实的目光寻找童话故事的破绽。但影片并没有试图全方位反映少女世界，更没有任何打破传统模式的妄想，它只是想为一个古老的童话穿上新装。

2.《茜茜公主》

是恩斯特·马里施卡（Ernst Marischka）执导的奥地利爱情电影，由罗密·施奈德（Romy Schneider）、卡尔海因茨-伯姆主演。系列共有三部影片，还包括《年轻的皇后》和《皇后的命运》。

这部影片讲述了活泼可爱的茜茜公主和弗朗茨皇帝两人一见钟情，并且不畏严苛的皇太后追求真爱的故事。影片于1955年12月首映；1988年由上海电影译制片厂引进中国。

影片以宏大的历史叙事和细腻婉转的心态演绎再现了茜茜富于传奇色彩的生活历程，洋溢着反叛贵族传统、反对宫廷繁文缛礼、追求自由、热爱生活及大自然的理想与情怀，影片中的配角人物虽然戏不多，但每个人都具有鲜明的个性和颇具特色的语言，罗密·施耐德更以她独具一格的华贵和俏丽为整部影片大放异彩。

3.《隐藏人物》

该片讲述了在二十世纪的60年代，几个黑人女性与让人震惊的种族偏见作斗争，最终在美国的航天计划中占有了一席之地。

影片中发挥最出色的是加奈儿·梦奈这位曾获得格莱美奖的音乐人在《月光男孩》中就给人留下了深刻印象，这次她扮演的角色是三位女主角中最具才华和最有主见的。

4.《垫底辣妹》

该片改编自坪田信贵所着小说，讲述了学年垫底的女高中生用一年半的时间将偏差值提高40，并考入庆应大学的故事。

带着“励志片”标签的《垫底辣妹》并不仅是为了给高考生打气而存在的，在这个非典型励志故事中，能看到日本社会大大小小的缩影，以及“努力”的真实样子。

5.《小妇人》

该片根据路易莎·梅·奥尔科特的同名小说改编，以美国南北战争为背景，讲述19世纪美国新英格兰地区的一个普通家庭四个姐妹之间的生活。

影片延续小说长期坚持的价值观——勇气、善良、脆弱中的力量。导演在故事的讲述上做了大胆选择，她的改编不同于任何一个前作，尤其是最后的结局超越了任何版本。这部富有创意的改编作打破了《小妇人》的世界，为女性的故事赋予了更大的意义。是一部有现代智慧的经典之作，时而的心碎也会阵阵放声大笑。

6.《西西里的美丽传说》

该片通过少年雷纳多的视角，讲述了二战时期的意大利西西里岛上的美丽少妇玛琳娜的故事。

该片代表着意大利电影一座难以逾越的艺术高峰，也是世界范围内情色片的影史经典。说它“情色”，主要是源于片中女主角玛莲娜的裸露镜头、大量“被迫”的亲热场面以及雷纳多的幻想部分。

不过归根究柢，表面上的所谓“情色”终究是为了剧情服务，并无伤大雅，反而衬托出雷纳多的少年本色及玛莲娜美艳的外表与乱世小镇的格格不入。该片不仅仅是简单的“少年心事”那么简单，而是通过玛莲娜个人的命运，展开对二战纳粹运动和女性在社会中被动弱势局面的批判。


7.《伯德小姐》

该片故事背景设定在2002年的加利福尼亚州，讲述了叛逆高中生克里斯汀与她母亲之间的关系，以及面临的关于青春、爱情、友谊等方面的故事。

电影中的女主角克里斯汀是一位轻微叛逆，亟欲摆脱家庭和天主教学校束缚，过独立生活的女孩，电影很丰富地填满了独到精准的细节观察。

8.《三块广告牌》

《三块广告牌》讲述了绝望的母亲米尔德丽德因女儿惨遭奸杀而追兇无果，无奈之下在路上竖起三块广告牌与警察局对峙的故事。

影片剧本的巧妙反转，即是将大英雄降落到小人物的身上。那个最妈宝，最百无聊赖，甚至惹上有色人种歧视投诉的白人警察，在去世同事遗书的爱的鼓励下，誓死证明自己是个好警探，最终和母亲一起踏上了追兇之路。这种荒诞的反差，恰恰是小人物身上的坚强，是爆发的爱的意志。

9.《被嫌弃的松子的一生》

该片改编自山田宗树所着同名小说，讲述了松子渴望爱、渴望被爱而坎坷曲折的一生。

用诙谐逗趣的方式，描述松子渴望爱的一生。故事用各种让人意想不到的方式表现。丰富的色彩与豪华的特效让人目不暇给；梦幻到不像话却又带着淡淡心碎的故事令人难忘。中岛哲也用童话手法拍摄，让这电影充满色彩滨芬的画面和丰富的音乐，再用电脑效果制造出视觉艺术，再加入哲学元素，懂得欣赏艺术的人定必会赞叹一番。