梓溪国际电影城

1. 楠梓区的基本概况

楠梓区位于台湾高雄市北端，北临梓官区、桥头区及燕巢区，东邻仁武区、大社区，西滨台湾海峡，南接左营区。 本区地处寿山、半屏山北麓，地势大致平坦，有楠梓溪、典宝溪、后劲溪流经，气候属热带季风气候。产业以工商业为主，中油在此设有炼油厂，经济部也在此设立楠梓加工出口区，带动本区经济发展。虽然一般基础建设均较市区落后，但近年来高雄市政府也在此大量投入资源进行建设，发展前景可期。 楠梓区旧名楠仔坑，因此地溪畔遍植楠木，故迁居来此的汉人移民便称之为楠仔坑。自明郑时期开始渐有福建漳州、泉州一带移民来此开垦，至清领时期渐成聚落。、
日治初期在此设置楠仔坑支厅。1920年台湾地方改制，易名为楠梓，设置楠梓庄，划归高雄州冈山郡管辖；1943年废楠梓庄，划入高雄市，设置楠梓区。战后将后劲地区并入，设置高雄市楠梓区至今。
虽然今书面文多以楠梓称此地，但闽南语口语仍沿用旧称楠仔坑（白话字：Lâm-a-kheⁿ），例如台湾铁路管理局铁路列车中闽南语播音即据此。 楠梓区重要的岁时节令包括春节、元宵节、端午节、七夕、中元节等；而松柏岭玄天上帝祭典、大甲妈祖进香、北港妈祖出巡、台北迎城隍、东港王船祭、二结王公过火及原住民祭典等也是台湾本土重要的民俗活动。 丰年祭、祖灵祭、狩猎祭、图腾、蛇纹……，台湾原住民神秘的文化色彩，也为台湾文化加注了不同的生命力。
另外，楠梓区除了传承中国传统的戏曲艺术之外，也发展出属于台湾本土特有的歌仔戏与布袋戏，歌仔戏是结合台湾各种地方戏曲小调、音乐为一体的表演艺术；布袋戏近来更结合声光特效，广受年轻人喜爱。
台湾的电影与表演团体，近年来也逐渐在国际舞台上崭露头角，再次展现出中国传统与台湾本土文化的传承与创新。
早期台湾许多的迎神庙会场合里，布袋戏是最常看到的民间戏曲表演之一。一座简陋的戏台，几尊能上天入地的戏偶，便使台下的观众看得如痴如醉，一点也不比现在的巨星演唱会逊色，俗话说“做戏憨，看戏狂”，便生动道出昔日布袋戏受欢迎的程度。布袋戏俗称“掌中戏”或“小笼”，相传于明朝时，有位落第秀才，到庙里问得一卜，“功名威赫归掌上，荣华富贵在眼前”，名落孙山后，编写剧文，以布偶演出，没想到大受欢迎，就此发展出现今的布袋戏。
布袋戏发源于福建泉州，原本只是“上有木雕小台阁，下垂蓝布”，的简陋舞台，到了清代才发展出精雕细琢的戏台与戏偶，清代以后便已发展成风行民间的剧种。布袋戏于道光、咸丰年间从福建传入台湾，由最初的唐山师傅带来走江湖的笼底戏，演变成热闹喧哗的北管戏，铿锵明快的节奏配上跑马、对打、跳花窗、摆阵等的特技演出，精彩逗趣地走入民间生活。50年代后，布袋戏发生了重大的变革，绚烂华丽的金光戏取代了传统的布袋戏，后场的北管演奏变成了唱片播放，木偶也长大到本来的二倍有余，连原雕刻雅致的戏台彩楼也加上了霓虹灯和干冰等特效，甚至还搬上电视演出，摆脱传统的野台形式，造成相当大的轰动。布袋戏彻底地本土化了，但却也失去了质朴的乡土俚艺本质。 至今台湾仍有400多个布袋戏团，云林县占有六分之一，其中有两个重要流派，堪称是台湾布袋戏的重镇。在本土文化寻根热的潮流下，南北各地设立多处的布袋戏文物馆，此外民间成立了多支小学生剧团传扬传统艺术。
歌仔戏
是以闽南歌仔为基础，吸收梨园戏、北管戏、高甲戏、潮剧、京剧等戏曲的营养形成的闽南方言戏曲剧种。明末清初，民族英雄郑成功东渡收复台湾时，将流行于闽南地民间曲种锦歌带到台湾，很快在台湾广泛传唱，群众自发组织了演唱锦歌的乐社和歌仔阵。20世纪初，歌仔戏兴于台湾岛内，不久传及厦门，并迅速流布闽南地区和东南亚华侨聚居的地方。 歌仔戏，又称撎“台湾歌仔戏”，是台湾同胞和福建人民共同培育与喜爱的地方戏曲剧种，流行于台湾省和福建厦门、漳州、晋江等闽南语系地区，以及东南亚华侨居住的地方。
歌仔戏的形成与闽南人民开发台湾及曲艺锦歌等民间伎艺的传入，有着很密切的关系。歌仔戏的音乐曲调十分丰富，既有悠扬高亢的〔七字调〕、〔大调〕和〔背思调〕，又有民谣诉说式的〔台湾杂念调〕，更有忧郁哀伤的各种哭调。此外，它还吸收了台湾当地的民歌小调和部分戏曲音乐作为补充。生旦净丑都用真嗓演唱。主要乐器有壳仔弦、大广弦、台湾笛和月琴等。它的表演、角色、服装、脸谱和打击乐等方面基本上都取法于京剧