陈韵电影院

‘壹’ 陈韵如戏里颜好有梗演技佳，戏外为何是这样

要说这2019年最好看的一部剧是哪一部？那肯定就是《想见你》，这部评分9.8的高分电视剧，从开播以来每周都占据热搜榜，全网大都是这部剧的讨论分析贴。甚至剧中的演员也开始被大家关注着，许光汉和施柏宇已经成为众女生的“新老公”。

这段时间，柯佳嬿也因为幽默有梗爱怼人上了热搜，再一次圈了一大波粉丝，看来宝藏女孩柯佳嬿藏不住了，终于要开始火起来了！网友纷纷喊话留言“柯佳嬿姐姐一定要多演戏！

‘贰’ 陈乔恩的演艺经历

2001年，之前担任平面模特和助理的陈乔恩以搞怪、搞笑的表演风格在台湾三立电视台选拔新秀会中出奇制胜赢得冠军 ；并于9月23日正式出道娱乐圈；同年，陈乔恩还参演了个人的首部影视剧作品《薰衣草》。
2002年1月，陈乔恩化名“小红恩”，主持一档行脚类旅游节目《中国那么大》，并因此在台湾主持界崭露头角；同年11月，陈乔恩被吴宗宪点名合作主持台视综艺节目《综艺旗舰》 。
2003年，陈乔恩因在工作选择上与经纪公司老板孙德荣产生分歧而被冷冻约半年；同年年尾，陈乔恩受三立都会台高层苏丽媚钦点，出演了三立爱情偶像剧《千金百分百》，并在剧中一人分饰了气质绝佳的庄飞扬和活力无限的梁小凤，这也是陈乔恩首次担当影视剧女主角 ，此剧在播出之后一举拿下了台湾偶像剧收视冠军 ，此后又在多个国家取得了不俗的收视成绩 ，陈乔恩也因此复出演艺圈 。 2004年，陈乔恩加入乔杰立唯一的女子团体七朵花并担任副团长，并在经过一年半训练筹备后正式进军乐坛，而陈乔恩的代表花则是黄色阳光花向日葵，与此同时，陈乔恩还与七朵花的其他成员和师兄5566搭档主持了《斗阵俱乐部之五六大胜利》等综艺节目 ；之后，陈乔恩随七朵花发行了同名团体音乐专辑 ，并在多个电视剧、舞台晚会、演唱会中献唱。
2005年，陈乔恩因在爱情偶像喜剧《王子变青蛙》中饰演了有些爱财却善良聪明的女主角叶天瑜，而成为台湾电视剧史上首位收视率突破百分之八的女主角 ，但陈乔恩并没有因在此剧中不俗表现而得到经纪公司的重用，甚至在海外的宣传活动也看不到陈乔恩的身影 ，这也导致陈乔恩的演艺事业沉寂一年 ；同年年末，受曾国城邀请，陈乔恩开始主持外景游戏节目《冒险奇兵》 ，并相继在亚洲各地取景，此节目在陈乔恩加入后也取得了不俗的收视成绩。
2006年5月，陈乔恩主持的《冒险奇兵》收视率突破百分之一，其制作单位也在同年6月为陈乔恩和曾国城量身打造了另一档美食节目《型男大主厨》 ；此后，陈乔恩和曾国城这对主持父女档以幽默、独特的主持方式 ，使该节目的收视率接连破记录 ，并成为了台湾综艺节目中数一数二的美食节目，每期的录制时间也由30分钟延长至60分钟；之后，陈乔恩还随七朵花在印度尼西亚举办了首场团体演唱会 ；同年，陈乔恩还主演了台湾华视9点档都市剧《剪刀石头布》，并在剧中首次挑战了张扬火红的佛朗明哥舞 。
2007年，陈乔恩接拍三立校园剧《樱野3加1》 ，并配唱了该剧的插曲《其实你懂我》和《野蛮女友》。
2008年，陈乔恩因在都市爱情剧《命中注定我爱你》中饰演温和朴素的便利贴女孩陈欣怡而成为台湾电视剧史上第一位收视率突破百分之十三的女主角 ，此剧也让美国《华尔街日报》开辟专栏进行了报道 ，海外版权也外卖到了另外15个国家和地区，陈乔恩个人也凭借此角色获得第43届台湾电视金钟奖戏剧节目女主角提名 ，台北影视节“偶像剧天后” ，第四届华鼎奖都市类最佳女演员奖等多项荣誉 ，并在两岸三地赢得了颇高的人气与关注度；随后，陈乔恩离开《冒险奇兵》和《型男大主厨》主持群；同年，陈乔恩又连续客串出演了都市偶像剧《无敌珊宝妹》 ，内地德云社出品的年代喜剧《县长老叶》 ，以及都市爱情剧《守着阳光守着你》 ；同年10月，陈乔恩与阮经天作客湖南卫视《快乐大本营》 ，节目播出后则以收视率3.17、收视份额7.3%的成绩刷新了《快乐大本营》开播后的收视记录 。
2009年4月，陈乔恩主演了偶像喜剧《福气又安康》，并在剧中饰演了草食女谢福安 ；同年11月经琼瑶儿媳妇何琇琼的钦点，陈乔恩主演了根据同名网络小说改编的都市情感剧《佳期如梦》，并在剧中饰演了善良坚韧的女主角尤佳期，此剧也是陈乔恩进军内地的首部正式作品 ，并在湖南卫视播出 ；同年12月31日，在和经纪公司合约到期后 ，陈乔恩将演艺重心转向内地，同时七朵花也正式解散，成员各自单飞发展。 2010年3月，陈乔恩受“春猪系列”导演范小天邀请主演了古装神话喜剧《春光灿烂猪九妹》 ；同年7月，陈乔恩出演了个人的首部大银幕作品，她与黄轩、董璇、曾志伟合作主演了由吴宇森监制的亚运献礼片《激浪青春》 ；同年11月，陈乔恩又与郭富城、周润发、甄子丹等艺人合作出演了取材自中国古典四大名着之一《西游记》的3D史诗神话片《大闹天宫》 ，这也是陈乔恩参演的第一部3D电影，而其饰演的铁扇公主也被做成蜡像于2013年进驻杜莎夫人蜡像馆香港分馆 。
2011年4月，陈乔恩主演了古装传奇剧《王的女人》 ，并在剧中饰演了与以往恶毒形象不尽相同的另类吕后 ，同年8月，陈乔恩出演了由黄真真执导的催泪言情片《倾城之泪》 ，她在片中与窦骁搭档演绎其中的“第三滴泪-雨之泪” ，这也是陈乔恩首部公映的电影作品；同年9月，陈乔恩在阔别偶像剧领域两年之后回归 ，她在湖南卫视制作的都市时尚剧《胜女的代价》中饰演了御姐范十足的女主角林晓洁 ，此剧在播出后则刷新了湖南卫视当年黄金档电视剧收视纪录 。与此同时陈乔恩还作词并献唱了该剧的片头曲《喜欢孤独》，这也是其阔别歌坛四年后的首度发声 ，而这首歌在以搜索量为指标的网络中文金曲榜中连续两周获得榜单冠军 。
2012年1月，陈乔恩出演了现代都市迷情片《幸福迷途》 ；同年3月，陈乔恩主演了根据金庸同名小说改编的古装武侠剧《笑傲江湖》，并在剧中饰演了亦正亦邪又充满柔情的女版东方不败 ，这也是其首次挑战武侠角色 ，陈乔恩则打破了此前对她饰演此角色的诸多质疑，而被媒体誉为“最妩媚版东方不败” ，并赢得了众多内地观众的喜爱与称赞，同时陈乔恩也取得了Vlinkage艺人新媒体指数单日第一平均指数9.2387、最高9.8000的优异成绩 ，并连续占据Vlinkage搜索榜榜首达47天 ；同年10月，陈乔恩受邀主演了根据香港作家张小娴同名小说改编的的舞台剧《面包树上的女人》，并在剧中演绎了女主角陈韵一段从22岁到28岁的爱情经历 ，该作品也是陈乔恩的舞台剧首秀。之后，此剧分别在上海人民大舞台和北京保利国际剧院演出二十场，并取得了优异的票房成绩，陈乔恩个人也凭借此角色获得了第四届现代戏剧谷2013壹戏剧大赏年度新锐女演员提名 。 2013年9月，陈乔恩与苏有朋、林俊贤、洪晓熙等艺人合作出演了烧脑悬疑片《最佳嫌疑人》 ，并在片中饰演了一位真爱小三安琪儿 ；同年11月，陈乔恩又主演了根据念一小说《锦绣缘》改编的复古年代剧《锦绣缘华丽冒险》 ，并在剧中饰演了善良坚强却在乱世中孤独飘零的女主角荣锦绣，这也是陈乔恩首次尝试出演年代剧 ，而此剧在播出后则以平均收视率百分之1.994，市场份额百分之5.558的成绩取得全国同时段电视剧收视第一 ，其微博话题阅读量更是超过了10亿，而陈乔恩个人也成为了各大热搜榜的话题人物 。
2014年2月，陈乔恩出演了韩寒自编自导的公路喜剧片《后会无期》 ，并在片中饰演了踏实奋斗的邻家女孩周沫；同年3月，陈乔恩又主演了都市轻喜剧《嫁个老公过日子》 ，并在剧中饰演了嫁到传统北京四合院里的台北漂亮空姐陈佳玉 ，这也是陈乔恩首次主演当代家庭剧；同年5月，陈乔恩又与宋慧乔、邬君梅、杨佑宁、窦骁等艺人合作主演了伊能静的导演处女作《我是女王》；同年8月，陈乔恩还与张翰搭档主演了青春时尚片《既然青春留不住》 ；同年10月，陈乔恩还主演了年代热血剧《偏偏喜欢你》 ，并在剧中饰演了帅气干练的民国军校女教官钱宝宝 ，此剧在播出后则再一次获得了全国黄金档电视剧收视冠军。
2015年，对于陈乔恩是非常忙碌的一年，她先是出演了叶念琛执导的现代剧情片《十月初五的月光》 ；同年3月，陈乔恩参加了湖南卫视吉星报喜元宵喜乐会，并在晚会上演唱了歌曲《梅兰梅兰我爱你》 ；随后，她又与李保田、孙艺洲、周秀娜联袂主演了以上世纪五十年代北京城市发展为背景的文化剧情片《北京时间》 ；同年5月，陈乔恩主演的舞台剧《面包树上的女人》开始在上海和北京进行第二轮演出 ，她也凭借此剧获得了第四届丹尼奖话剧最佳女演员奖 ；同年8月9日，陈乔恩又凭借《锦绣缘华丽冒险》获得了第十七届华鼎奖中国近代电视剧最佳女演员的殊荣 ；同年9月，陈乔恩还与薇洛·西尔德斯、吴磊、钟丽缇联袂主演了中、英、新三国联合拍摄的3D魔幻片《奇迹：追逐彩虹》 。
2016年，陈乔恩的第一部作品是与王凯搭档主演的都市时尚言情剧《放弃我抓紧我》，而她在剧中则饰演了为人热血又有点神经质的时尚女魔头厉薇薇 ；与此同时，陈乔恩还作为规定嘉宾出演了湖南卫视孝道互动真人秀节目《旋风孝子》，而她在节目中则与母亲共同生活了六天五夜，并通过一系列有趣的任务来表达对母亲的爱 ；同年3月，陈乔恩又特别出演 了都市单元网络剧《整容季》 。

‘叁’ 亲自操持张国荣、梅艳芳身后事的施南生，有着怎样不为人知的家庭背景

亦舒夸她：“有型、叻（粤语聪明之意）、威（粤语有魄力之意）、表达能力太好、幽默感丰富。”

商台创办人何佐芝早早地定义：“一言以蔽之，全才。”

眼高于顶的黄子华亦说：“像施南生这样成熟而充满生命力的女人，对我具有相当的吸引力。”

施南生出生于1951年，家庭条件很好。当时香港影视发展的如日中天，她的妈妈特别喜欢看那些欧美的好莱坞电影，小时候的施南生也会经常陪妈妈去电影院看好莱坞电影。晚上就会跟着佣人看传统粤语电影。

再后来，施南生与徐克一见钟情。三十八年风风雨雨，分分合合。施南生陪着徐克一起成长，看着一部部电影诞生，上刀山下火海，赴汤蹈火在所不惜。然而还是不能执子之手与子偕老。徐克还是牵手了年轻的女助手。既然爱情留不住，那就让他走吧。施南生并没有爱情失意，就自暴自弃。她在事业上加足马力，颜值保持美丽。成为许多女人的偶像。

‘肆’ 关于香港电影中的恐怖片

我想这位朋友必定看过不少的港式恐怖片才有这些疑问吧。本人看的香港恐怖电影不时很多，不过对于你的问题我还是想发表下自己的想法，希望对你有些帮助。
1，关于香港恐怖片的精髓，我觉得近些年的香港恐怖片已经基本放弃了678十年代港式恐怖片追求剧情紧凑，故事发展迅速，僵尸赤裸裸地遍地横行的精髓和传统，现在的电影拍摄技术越来越高超，特效效果也越来越炫目，但是总感觉电影本身很空，情节很散，中心思想也不明确，最多就是表达一个珍惜生命，生者要怀念和尊重死者的孤陋思想。如果这是当代香港恐怖片的普遍意愿，那么这就是它的精髓了。但是客观来说，香港恐怖片相比欧美恐怖片，还是要好一截的，而且也更符合中国人的审美观与对生命的理解。港片更注重对观众内心的揣测与探究，激发观众潜意识的恐惧，拍出来的影片大多惊悚而不血腥，阴郁而不残酷，甚至有些片子拍得很唯美，具体的例子就不举了，想必这位朋友也深有体会。。我觉得这可能也是源于港片有意要拍的与欧美片有所不同的原因吧。总之，我觉得追求唯美恐怖，注重对人内心恐怖的发掘，而且多数有个不错的并不让人绝望的结局是香港恐怖电影的精髓
2，香港恐怖电影的历史很久。我对这个研究不多，摘取西祠胡同的一片评论吧。~~~~说到香港的惊悚类型片，由于大多与鬼怪沾边，因此营造道具特技的恐怖视效早在上世纪六、七十年代便已发端，只可惜限于成本低廉及创作人员的因陋就简，以至发展缓慢，少有佳作问世。而纯以悬疑恐怖的情节铺陈取胜的影片则更如凤毛麟角，难得一见。——这种情形直到七十年代末期的香港“新浪潮”电影才有所改观，以许鞍华、徐克、严浩、余允抗为代表的一批高等院校的电影专业高才生的集体亮相，为当时死气沉沉香港电影注入新鲜血液。他们在展现自己创作个性的同时，亦不忘照顾观众的娱乐需求，在商业类型片中皆有建树。其中又以许鞍华、余允抗、于仁泰等人导演的恐怖片最受欢迎，他们运用先进的拍摄技巧，个性化的创作理念，营造出空前的恐怖气氛，令本端口观众耳目一新，叫好叫座，反应热烈。

《疯劫》是女导演许鞍华的电影处女作，亦被公认为香港“新浪潮”电影代表作品。影片取材于香港龙虎山一件真实的凶杀案，不过编剧陈韵文在利用这个素材时却做了巧妙的艺术改动，真正的兇手不是那个疯傻（徐少强），而是男死者的未婚妻（赵雅芝）。这一加工，便由原本无意识的疯子杀人事件衍变成滥情造成的人性悲剧，不仅令故事情节更加悬疑，而且丰富了影片的内涵。而许鞍华的导演才华亦在《疯劫》中锋芒毕露，无论是选景、取镜、光影，还是摄影机位变化，都有力地掌握着悬疑趣味，创造了逼人的惊悚气氛。更重要的是，许鞍华对当时香港的电影叙事模式进行了大胆的探索——打破了一般情节的单一视点的结构，采用多视点结构叙述故事，形成悬疑震栗的艺术效果。

1979年的《疯劫》使得香港观众体会到本土电影空前的恐怖感觉，1980年的《山狗》则再度引发影院的阵阵惊叫声。这部由另一位新浪潮导演余允抗执导的恐怖暴力片，其实情节平常，主要讲述愤怒的父亲（陈星）为给自己惨遭轮奸的女儿报仇、上山将四个兇手分别杀死的故事。《山狗》的最成功处是对陈星杀人情境的刻画，丛林中的厮杀混战，兇徒被诛的过程，导演借鉴了西方恐怖片的拍摄手法，在镜头的出色调度下，营造出令人窒息的惊悚感。尽管当年《山狗》在上映时由于太过血腥恐怖而遭到舆论抨击。但日后抄袭该片丛林之中惊悚杀戮的拍摄手法的《魔图》、《山狗1999》等香港电影层出不穷，足见《山狗》的恐怖魔力影响深远。

其实翻开香港恐怖片的历史，余允抗及其作品绝对不能忽视。《山狗》虽然引发争议，却令他一举成名。待到1981年，余允抗拍摄的《凶榜》更一度被认作有史以来香港最吓人的电影，他运用大量摄影技巧及化妆特技增强惊悚视效，同时在情节铺陈又极尽煽情恐怖之能事，比如三个管理员离奇之死和怀孕妻子恶魔上身几段场景营造的气氛足以令人毛骨悚然，而影片于守候在门外的丈夫突然举斧劈向妻子怀中的魔婴之际戛然收场，更将那种恐怖感发挥到极至！另外，《凶榜》可算是一次香港恐怖片进行土洋结合的成功尝试，恶魔借胎重生恐怖情节很明显是抄自西方同类经典《凶兆》，大厦管理员死后变成面目恶心的血腥造型更是借鉴欧美丧尸片而来，至于茅山师傅施展驱魔大法则是中国传统神怪片的典型桥段。

现在看来，这部集合多种中西灵异恐怖元素及拍摄手法的《凶榜》虽然好评如潮，却并未形成风潮。究其原因则是在八十年代初，香港最受欢迎的是功夫片和喜剧片，所以大多数类型片中都加进了这两样元素，变得驳杂多趣，而像《凶榜》这样认真的拍成一部纯以恐怖取胜的类型片并不多见。

（二）

鬼怪惊悚喜剧是上世纪八十年代香港最流行的片种之一。说到始作俑者，却是那部新浪潮导演许鞍华导演的《撞到正》。影片直接向中国传统民俗取经，戏班文化、敬鬼风俗，配合传说中的阴阳眼，打通了人鬼世界，都说人鬼殊途，却原来并无区别，皆有爱恨情仇，甚至还有插科打诨的幽默。《撞到正》虽然不乏重重鬼影的吓人气氛，但最令观众受落的却是“鬼上身”“鬼看戏”、等惊悚搞笑的情节。

《撞到正》上映后叫座叫好，同时亦令着名电影人洪金宝受到启发，开拍一系列灵异鬼怪题材的《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》。在这些影片中，洪金宝不仅沿袭了许鞍华《撞到正》中鬼上身、戏班见闻等情节元素，而且对中国传统鬼神习俗趣味的挖掘更进一步，加进了大量的茅山术驱鬼以及避鬼延寿、鬼戏人的神奇桥段。不过，本应惊悚吓人的《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》却被编导处理得以功夫和搞笑为主，惊悚情节居然沦为点缀，最终形成融合功夫喜剧和鬼怪题材的新型片种——“灵幻功夫片”。至于后来林正英主演的一系列卖座的“功夫僵尸片”，其实与“灵幻功夫片”也是一脉相承。而刘镇伟导演的《猛鬼差馆》、《猛鬼学堂》、《猛鬼大厦》系列则结合了洪金宝的功夫僵尸片与余允抗的惊悚鬼片《凶榜》，开创出恐怖与喜剧“半斤八两”的另一番特色。

另外，当年与洪金宝的灵幻功夫喜剧交相辉映的则是新艺城的都市鬼怪喜剧，比如《小生怕怕》（刘家荣导演）和《开心鬼》系列（高志森导演）中的鬼魂往往性格善良、乐于助人，自然用不着大玩恐怖情境。而事实上，在无论什么港片要加些搞笑和功夫噱头的八十年代，能称得上纯粹意义上的恐怖片确实少见。相比之下，能真正做到不赶潮流、坚持自我的，仍是掀起香港新浪潮电影的几位导演，其中又以梁普智的《夜惊魂》、于仁泰的《灵气逼人》、余允抗的《凶猫》最值一提。

讲述变态杀人狂连环勒死女性故事的《夜惊魂》，其实是新艺城公司换掉先前导演，梁普智才临危受命。在公司规定只许导演照剧本宣科的情况下，梁普智的导演才华同样有出色发挥，心理变态者杀人前后的惊悚气氛营造，最后一场警察判断失误导致疑犯潜入电视台再次行兇的紧张节奏都能达到令观众心跳屏息效果，因此上映后票房列入当年十大卖座影片之列。而《夜惊魂》十几年后又有翻拍本《狼吻夜惊魂》问世，不过反响却远不如梁普智的原版了。

《灵气逼人》是如今好莱坞最炙手可热恐怖鬼片导演于仁泰的早期代表作，本来讲述女鬼冤魂不灭附在人身复仇的故事并不希奇，难得的是于仁泰对影片节奏的控制，情节如剥细丝般的有条不紊，影片开始还有些喜剧元素，但不久便笼罩着惊悚悬疑气氛，导演在这方面最见功力，尤其女鬼上叶倩文身后的阴森表情及动作被拍得摄人心魄，而结尾处周润发、黄百鸣以重演昔日案件来平息女鬼怨气并令观众了解惊人真相的情节设置更显巧妙——于仁泰驾驭恐怖片的功力从《灵气逼人》中已见一斑，日后扬名国际自是意料中事。

至于1987年上映的《凶猫》则是恐怖片大导演余允抗的又一部用心之作。影片请了着名动作指导兼演员刘家良主演，加进了大量的功夫打斗噱头，还有九命凶猫连番附人肉身的惊悚情节，似乎都迎合了当时潮流。然而在这个简单的故事架构中，余允抗要做的仍是继续挥洒自己擅长的对恐怖情境的渲染本事，镜头、机位、动作、特技、表演配合得精彩淋漓，猫妖附在郑浩南情侣身上等情节更是极尽煽情恐怖。待到最后观众以为他大义灭亲杀死凶猫时，生还者之一（王晶）却又以凶猫形态趴在铁网上，原来…..影片至此定格，虽然有照抄美国《异形》等片结尾的嫌疑，却再次表露了余允抗恐怖电影一贯的“罪恶循环不息”理论，令人回味。

（三）

上世纪九十年代前期，正值香港电影回光返照的黄金时代。由武侠片、警匪枪战、赌片和搞笑片共同造就的空前辉煌，令香港电影人见猎心喜，蜂拥而上拍摄这几种类型片。当然，其中倒也不乏一些渲染恐怖元素的电影，比如蓝乃才（《力王》）导演作品展现的恐怖暴力和李修贤（《羔羊医生》《人肉叉烧包》）、孙敬安（《弱杀》《乌鼠》）制作电影实录的残忍杀戮同样能令观众心惊肉跳，尽管还只停留于低级暴力血腥引起的视觉恐怖，但总比粗劣照抄美国心理惊悚经典《沉默的羔羊》的港片《雨夜天魔》要强得太多。

可惜香港电影的好景不长，由于盗版和港片卖端口要价过高等因素，令香港电影渐渐失去了本地以及台湾、东南亚市场，这才令低成本制作的恐怖电影在九十年代中期又开始抬头，稍后竟形成潮流。而说到这掀起九十年代至今香港恐怖片第一浪的，则当属钱升伟的“数字”鬼片系列，钱永强的“夜半几点钟”系列以及南燕的“阴阳路”系列。

从1993年到1999年，钱升伟几乎以每年一部的速度拍摄制作了《七月十四》、《正月十五之一生一世》、《二月三十》、《七月十三之龙婆》、《四月四日》、《七月又十四之信不信由你》等惊悚鬼片，这些影片不仅情节皆与日期有关，而且除了《二月三十》外，都是以警察办案时发现离奇鬼怪事件为故事框架，通过主人公渐渐了解真相，延展出一段或关友情、或关爱情、或关家庭的煽情怪谈来。其间夹杂着惊悚的调查过程，扣人心弦，煞是好看。

或许是受了日本分段式怪谈电影的影响，在九十年代中期，香港突然开始盛行以《夜半一点钟》、《怪谈协会》和《阴阳路》为代表的三段式故事结构的鬼片。这类影片因为有叶伟信、钱永强、南燕、邱礼涛、谭朗昌、马伟豪等电影人集体创作、分头导演而显得灵活便利，并且非常有利于并且非常适于低成本拍摄。现在看来，一部电影讲三个故事虽然略嫌简短却尽显精悍精巧，每段故事大多能在短短三十分钟内做到跌宕起伏，悬念丛生，通篇笼罩惊悚气氛。而结局亦能出人意料之外，心生暗鬼，痴心情鬼、索命冤鬼，花样百出；恐怖与搞笑并存，煽情和灵异齐飞，阴风阵阵，惊叫连连，好一通现代版的《聊斋志异》！于是，观众看得过瘾，编导拍得上瘾，《夜半一点钟》之后，就有了《夜半二点钟》和《夜半三点钟》两部续集；王晶监制了《怪谈协会》之后，近来又有《办公室有鬼》问世；而《阴阳路》则从1997年开始一直拍摄至今，共拍了十九集——不过，“阴阳路”系列只有邱礼涛执导的前六集值得一看，七集以后作品不仅放弃了三段式结构，而且也粗制滥作为不忍卒看的垃圾电影。

一位资深的香港电影人曾经说过，每逢电影业萧条低迷之际，三级片和恐怖片便会大行其道。其实这话未必准确，因为迄今为止香港三级片的辉煌仍是在香港电影鼎盛的九十年代前中期。不过，香港惊悚片形成至今未退的空前恐怖热潮，倒是真的形成于香港电影陷入前所未有低谷的上世纪九十年代末期。当然，这其中我们也绝对不能忽视日本恐怖鬼片《午夜凶铃》起到的推波助澜作用。

1999年在香港热映的《午夜凶铃》对港产恐怖片的拍摄产生了强烈的刺激，但即便如此，仍并不能改变偷懒的抄袭远多过探索的原创的事实。一个明显的例子是，仅仅在《午夜凶铃》上映后几个月，香港便有一部模仿照抄该片的《山村老尸》问世。尽管编导梁鸿华在开头似模似样的加进了些港产传统鬼片特色的扶乩游戏，但《山村老尸》的人物设计、情节发展、多数恐怖情境拍摄手法以及怨气女鬼造型却都抄足了《午夜凶铃》，甚至包括《山村老尸》中“凡喝过浸了女尸温泉水的人必死”这一最重要的细节，也只是翻拍自《午夜凶铃》的“凡看过那盘录像带的人必死”而已。——其实借鉴其他影片的题材创意本来无可厚非，若是在此基础上注入新的元素、形成自己的特色，同样不失为一条明路，只可惜象《山村老尸》抄得这么明目张胆毫无新意的，却着实令香港电影蒙羞了。

（四）

然而，无耻的抄袭绝不能掀起香港恐怖片的长久潮流，真正的探索原创作品才是维持观众信心之所在。近几年来，香港恐怖电影确实也涌现出不少诚意创新之作，其中既有成名导演的发韧之作，又有新锐导演初试锋芒之作，总能令我等不断感到惊喜。

同样在《午夜凶铃》席卷香港的1999年，着名导演林岭东以完全跳出从前港片套路的《目露凶光》为香港恐怖片挣回些面子。影片沿用林岭东擅长的警匪片结构，混入惊悚震栗的元素，前半部显然是刘青云撞邪超乎常态，后半部却发现原来是匪徒预谋绑架抢劫，但结尾处刘青云死后鬼魂离身的惊悚视觉表现却又混淆了我们的判断，到底刘青云的嫉恨心理和犯罪行为是撞邪作祟，还是心魔人为？编导似乎是在故弄玄虚，而评论亦是褒贬不一，不过如《目露凶光》这般试图将鬼片与警匪片进行拼凑的新奇尝试，无疑值得肯定。最值一提的是，影片开场梁家辉夜探空荡荡凶屋的五分钟独角戏尽显名导演的场面调度功力，影像音效及镜头转换的完美配合拍出十足惊悚效果，令人印象深刻。

或许成名成腕儿的大导演，都喜欢对自己擅长的电影元素反复把玩。正如林岭东拍惊悚鬼片玩的仍是自己拿手的警匪旧桥一样，许鞍华导演的《幽灵人间》和陈可辛导演的《三更之回家》同样有两位名导以前拍摄手法和主题内涵的重复体现。

20年后再拍鬼片的许鞍华，继续在《幽灵人间》中大玩昔日《撞到正》中的“阴阳眼”、“鬼上身”噱头，黄大仙的旧式屋村、西环旧区从来是传统敬鬼习俗的集中地，但导演又通过迪厅、地铁等现代景观进行对比，再带出真假、对错、今昔的对比变化，故事情节也由此悬疑惊悚，无头鬼黄秋生索命到最后才发现找错了仇家，最意外的是结局，舒淇原来早被女鬼上身……许鞍华拍鬼片的本事果然不让当年，除了拍出《幽灵人间》令人不寒而栗甚至哗然的恐怖效果外，还能借纷杂线索解读出父子、情人、冤仇的多重感情含义，于近期香港鬼片中已属难得佳作。

作为2002年最有口碑的香港惊悚鬼片《三更之回家》，有很多人乐意将其视作陈可辛经典之作《甜蜜蜜》的灵异版，究其原因主要是黎明与原子淇那对痴情夫妻的大陆身份，还有《回家》表面看虽然也是灵异题材，但实质上却仍是其擅长的如《甜蜜蜜》的文艺爱情拍法。陈可辛在故事开始或许还通过小孩的眼睛刻意营造了些惊悚的气氛，但到得黎明出场则完全演变为古怪的情感戏——在警察曾志伟的眼中，黎明饰演的中医师用尽各种办法企图使三年前植物人妻子醒来的做法，简直是变态行径！至于黎明帮植物人妻子每天洗澡，和与其在想象中喃喃对话等情节绝对是文艺片的手法，显得既生活化又令人震撼。而曾志伟与黎明的对手戏则有些黑色幽默的味道，并以此巧妙地阐释了该段故事的情感本质。因此，当故事结尾处，曾志伟发现原来黎明当年也曾昏迷却被妻子医活的事实从而理解黎明的古怪做法，但此际黎妻已装棺、黎明已进监，什么都难挽回之时，那种叹息中带着惊喟的情感会油然而生。

据说，拍惊悚片非常有利于发挥演员的演技。在香港，除了拍鬼片的专业户“龙婆”罗兰是以吓人见长，其他演员出色的表现则多是诠释遭遇恐怖事件的惊悚心理过程。正如今年的第二届香港金像奖，张国荣、黎明、林嘉欣、李心洁皆凭借惊悚片分别获得最佳男女演员提名。不过，这四人中最终只有“新人”李心洁获得最佳女主角奖项。而令她得奖的电影、由彭氏兄弟执导的《见鬼》，与黎明主演的《三更之回家》却都是陈可辛创立的“Applause Pictures”电影公司作品。

其实若单以演技论，李心洁当然算不上最出色者，幸运的是她扮演的角色与其他哗惊鬼片不同，非常有难度，令她有得发挥。由失明到复明的心理和外部表情都极到位，后来不断见到鬼魂出现的表情动作也能带动观众的恐怖情绪。至于《见鬼》本片亦有值得称道之处，李心洁换上的阴阳眼有见鬼和预知未来的双重功能，由此引出泰国少女因拥有预知能力却无法阻止灾祸而无望自杀的悲剧，这一颇有前世今生意味的诡异故事，被初执导筒的彭氏兄弟拍得层层推进、如剥细丝，还算及格。另外，该片虽然文戏的拍摄技巧欠奉，但出身剪接的两位导演对恐怖情境的渲染却极见功力，比如通过李心洁的主观视点拍出许多古怪鬼灵和最后大灾难的电脑特技，都有很强的惊悚效果。

（五）

香港的恐怖片发展到现在，还能有什么变化新意？或许罗志良的《异度空间》和郑保瑞的《热血青年》还能给观众带来些希望。这两位新锐都以惊悚片获得本届香港金像奖最佳青年导演奖的提名，结果罗志良凭借《异度空间》得奖。

其实《异度空间》虽然拍得颇有恐怖效果，可惜却未见新意，以阴森静寂的气氛营造鬼魂突现的惊吓画面以及女学生鬼魂纠缠张国荣的造型动作，都能从日本鬼片中找出渊源。不过，《异度空间》的创新高明处在于探讨了人、鬼和精神错乱三者之间的关系。正如心理医生张国荣所讲，世间根本无鬼，皆是心魔作祟。因此，影片前半段林嘉欣被鬼吓，张国荣后半段被鬼逼的惊悚画面皆是人心理受伤世界的投射，鬼的鲜明形象只是人不快心事的伪装而已，这似乎又来源于弗洛伊德的心理分析学说，而我们亦可将《异度空间》看作是“疑心生暗鬼”的一次形象示范作品。

与《异度空间》强调对鬼进行科学的心理分析不同，郑保瑞的《热血青年》则是纯粹的惊悚鬼片，该片出现的心理医生甚至是被否定的反面角色。再者，与郑保瑞上一部大受好评的《恐怖热线之大头怪婴》主要靠渲染恐怖气氛和有意模仿西片《女巫布莱尔》相比，成本相对较高的《热血青年》除了能继续大玩恐怖气氛外，更加注重了对视觉效果的经营，令观众神经始终无法松懈。至于情节，虽然仍是冤魂、厉鬼、害人的传统鬼片鬼片套路，但主题意念却完全突破传统世俗因果报应的价值观，影片中三位青年好心捐血救人，谁知竟招致被救人女友鬼魂的忌恨，怨他们多管闲事，令自己与男友阴阳分隔。结果任何人都对那女鬼束手无策，她的阴谋亦最终得逞——怨气无法化解，好人最终丧命，如此偏执冷酷，自然令观众感受到绝望的恐怖，难怪《热血青年》被人称作近年来最惊悚的鬼片了。
3，一开始我想我有所介绍了，当然只是个人的看法，不知你是否有同感~~~日本的电影我觉得像是中西合璧的混合体，即讲究唯美有不放过血淋淋或赤裸裸的恐怖比如尸体啊灾难啊什么的，很奇怪这位朋友为何没谈到韩国恐怖片，建议你可以看一些，许多片子拍得还是很不错的。

‘伍’ 嘉兴有哪些名人

文学家茅盾，漫画家丰子恺，还有演员姚笛，歌手丁当，钢琴家陈韵劼。

茅盾：茅盾(1896年7月4日-1981年3月27日),原名沈德鸿，字雁冰。汉族，浙江嘉兴桐乡人。中国现代着名作家、文学评论家和文化活动家以及社会活动家，五四新文化运动先驱者之一，我国革命文艺奠基人之一。

丰子恺：丰子恺(1898.11.9-1975.9.15)，曾用名丰润、丰仁、婴行，号子恺，字仁。汉族，浙江崇德(今桐乡)人。我国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、漫画家和翻译家，是一位卓有成就的文艺大师。他的文章风格雍容恬静，漫画多以儿童作为题材，幽默风趣，反映社会现象。他的儿子丰华瞻为父亲作传《丰子恺小传》。丰子恺给孩子们写了一封信《给我的孩子们》，书籍《我的苦学经验》深受读者喜欢。

姚笛：中国内地女演员。1982年3月17日出生于浙江省嘉兴市桐乡市。毕业于北京电影学院表演系高职，曾就读于杭州艺术学校兼修越剧专业。北京鑫宝源影视投资有限公司签约艺人。2007年姚笛因参加“红楼梦中人”的选秀而进入演艺圈。2012年获得国剧盛典度网络最受欢迎女演员奖。

丁当：1982年出生,浙江嘉善人,1998年毕业于嘉善第四中学。丁当是一位中国大陆女歌手，属于相信音乐旗下，五月天、梁静茹和品冠的师妹。跟随师兄五月天“离开地球表面JUMP”世界巡回演唱会，累积了现场实战经验。

陈韵劼：陈韵劼，当代中国最优秀的青年钢琴家之一，中央音乐学院钢琴系主科教研室青年教师， "珠江恺撒堡"艺术家 。陈韵劼先后毕业于美国曼哈顿音乐学院学士学位和茱莉亚音乐学院硕士学位，最后以艺术家文凭毕业于克利夫兰音乐学院。 陈韵劼12岁获得中华人民共和国文化部举办的全国钢琴比赛第一名(1992年，福州)，1994年在我国首次举行的国际音乐比赛----中国国际钢琴比赛中获得第二名。

‘陆’ 嘉兴的名人介绍及图片

嘉兴的名人介绍图很好，你可以我可以给你介绍一下，你好好看一下吧！