凯歌电影院

⑴ 赵薇指导的《剧场》被凯歌导演批了个一无是处，你怎么看

《剧场》是难得一见的精彩片段，很多网友把《剧场》称作是当期《演员请就位》的无冕之王，而我十分认同这种看法。至于陈凯歌的评价，从他一开始回怼李诚儒之后，却没有给演员发卡的时候，我就知道这大哥是真的假，不过也难怪，能够在电影圈子里混得这么顺风顺水的没一个是善茬。所以，陈凯歌的这种批判，听听也就算了，毕竟他不批得话，怎么给自己的作品拉票呢。

不过以上这些其实仅仅是我的个人看法，还有人认为整个节目就是一场戏，导演说什么，演员怎么演，也不过都是提前策划好了的，目的其实就是为了制造更多的话题点，抢占更多的热搜，来获取更大的流量。毕竟对于一档节目来说，收视率和流量才是它真正具有价值的重要审视因素，从这一点来看，演员请就位的确是成功的。

最后，还是说说个人对《剧场》的看法吧，天才与神经病永远只有一墙之隔，赵薇是天才，贺开朗也是天才，所以他们碰撞出来的作品，更是当之无愧的天才之作，陈凯歌如果真的看不懂，那他也愧对于“陈导”二字。

⑵ ( )凯歌

“houshiyi”：您好。

陈凯歌
【人物档案】姓名:陈凯歌 原名:陈皑鸽 出生日期:1952.8.12 生肖:龙 星座:狮子座籍贯:福建长乐 出生地:北京 国籍:美国 学历:北京电影学院导演系 配偶:陈红工作类型:中国电影电视导演 工作地点:北京电影制片厂

添适当词：

（高唱）凯歌

（创作）凯歌

（奏）凯歌

（听）凯歌

凯歌（声声）

凯歌（缭绕）

凯歌（不绝）

（雄壮的）凯歌。

祝好，再见。

⑶ 大爷撩妹喝啤酒是什么电影

《筒 子 楼 超 人》是由徐卓执导，刘道玄、郭曦文领衔主演的电影。
隐 匿在人 类 市井生活中的外 星 小 伙李默森，凭着自身的超 能天赋，梦想成为除 暴 安 良的超 级 英 雄。因一场误会，李默森与精于搏击格斗的白富美-黄梓晨结下梁子，两人成为一对欢喜冤家。而在两人背后，一场阴 谋正悄然展开……

⑷ 为拍电影六年造城，涉嫌诽谤拒不道歉，陈凯歌究竟是一个怎么样的人

距离《我和我的祖国》这部电影上映已经过去了很久，

陈凯歌执导的《白昼流星》争议颇多。

于陈凯歌而言，

他找到了自己相伴一生的伴侣，

找到了自己执着坚持的艺术追求，

找到了自己的人生路。

⑸ 电影《爸爸去哪儿》1月31日福州在哪个电影院上演

你到网上搜索一下福州电影院，在里面找一下就知道了，或者上美团网看一下有没有电影院的团购票

⑹ 陈凯歌被称为''造城狂魔''，整整花了四年的时间修古城，如今怎么样了

陈凯歌一直是以导演的身份出现在荧屏之中，他是一个极有才华，却又沉淀不下来的导演。用相声话说就是，有火气，不圆润。比如最近的那部道士下山就能看出来情怀是有，道理是有，可更像是在背书。

其实吧，陈凯歌真真不适合自己完全去驾驭剧本和演员。而是需要编剧和演员自己驾驭。比如霸王别姬。李碧华的底子，加上芦苇的调教，本子成了。张丰毅的底子，张国荣的灵性，演员成了。

凭借《霸王别姬》等杰作，陈凯歌成为一位大师级的导演。《无极》之后，这位众人眼里的大神，拍起片来却像个任性的少年，有着宏大而魔幻的世界观，却让人难以理解。

大家熟悉的历史片《荆轲刺秦王》，这也是陈凯歌执导过的作品之一，为了达到更加更好的效果就花了整整四年的时间，和自己的团队一起设计和修建出一座建筑——秦王宫。他为了拍摄花费了大量的时间、财力和精力。

陈凯歌修建的这座秦王宫，可以说是很好地展现了历史上秦王宫殿的辉煌，同时也让我们感受到了那个时代的历史特点和条件。这部电影虽然没有大红大紫，但是这座秦王宫却成了一个全国非常有名的景点，每年都有大流量的游客前去欣赏，据统计说每年的门票就要超过10亿。

⑺ 勇敢的心

真有的，是根据苏格兰民族英雄故事改编的
----==========《勇敢的心》拍摄背景资料======-----------

1995 年的影坛几乎完全被《勇敢的心》所占领。梅尔·吉卜森成为该年度的最大赢家。《勇敢的心》一举夺得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音乐、最佳化装五项大奖，并以之席卷全球，所向披靡。在当今影坛娱乐片盛兴，技术电影一味追求消遣、刺激和高票房的同时，《勇敢的心》大胆创新，起用了沉重压抑、忧郁愤闷的历史题材，将公元十三世纪的苏格兰人民大起义这一重大历史事件搬上银，以宏伟壮阔的气势为影片赢得了史诗巨片的称号。在影片中我们看到苏格兰的山脉、森林和村庄，凄婉的风笛和苏格兰人民在贫困痛苦中发出的反抗的凄厉的呼号，人们感受到了真实的生活和历史。同时梅尔·吉卜森除饰演男主角外也自任导演，他在影片的结构上，也没有忽视人们的欣赏心理。在刀光剑影铁血争战中，缠绵着温柔的爱情主题，让人体会到英雄传说的荡气回肠的铁血柔情。这无疑为古装历史片取得了更大的市常《勇敢的心》同时也没有摆脱好莱坞技术电影的框架，庞大的摄影队远度重洋的实地拍摄；启用三千人，二百匹马的宏大战争场面；影片拍摄的长周期，都造成了影片的高投入，甚至比预算高出了一倍。所幸影片上映后卖座率空前，票房收入远远超出投资，总算以圆满收常。

历史上的威廉·华莱士

威廉·华莱士（1272-1304）是苏格兰的民族英雄，关于他的情况多见诸于一些传奇故事，真正的史料现存不多，他出生在苏格兰帕瑟林教区的艾德斯列，父亲是苏格兰高等贵族詹姆斯·斯蒂沃德的奴仆。华莱士因此在帕瑟林的教堂接受一些教育，据说他懂拉丁文和法语，而这些可能是他当牧师的叔父教给他的。在 1297年左右，他和梅伦.布拉德夫特结了婚，梅伦后来在一次英军的突击行动中被杀害，而影片不同的是，此时，华莱士已经发动起义了，英格兰人杀死梅伦正是出于对华莱士起义叛乱的报复。[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]

当华莱士带领队伍反抗英军之时，另一支抗起义也在同时爆发了，那就是安德鲁.穆拉领导的起义，苏格兰这种混乱的局面主要是由于原苏格兰王约翰.巴里奥向英格兰拱手让出了苏格兰的统治权，英王爱德华一世为稳固统治，对苏格兰采取了高压政策，横征暴敛，却最终导致了苏格兰人的反抗。这些起义的兴起不仅带动起了普通的苏格兰人民，后来也受到了苏格兰贵族们的支持，他们也想早日摆脱英格兰的压迫，因此他们拉拢苏格兰义军，以贵族为核心的苏格兰抗英联盟组成了。

然而好景不长，1297年7月，苏格兰贵族们为了自己的利益向英格兰人投降，联盟从此解体，华莱士和安德鲁.穆拉两人开始掌控已经四分五裂的义军，并且最终将他们归拢成为一支独立的抗英大军。

这之后，义军连打了几个大胜仗，在斯蒂林一战中，他们以少胜多，几乎全歼来战的英军，取得了令人难以置信的胜利，从此名声大震。然而，在战斗中，安德鲁.穆拉不幸战死，华莱士失去了一位无法替代的好伙伴，从此，他开始一人统帅大军。

华莱士的所作所为再次被摇摆不定苏格兰贵族所关注，他们授予了他爵士。由此可见，华莱士在当时苏格兰人民包括贵族眼里的地位以及他们对于苏格兰赢得自由的渴望。

尽管华莱士雄心勃勃要为苏格兰的自由而战，但英军的队伍毕竟远比他们强大的多，在1298年的法兰克林之战中，苏格兰义军全军覆没，华莱士只身逃了出来。在此之后直到他1304年被俘虏的6年里，很少的人知道华莱士的行踪，有传说他在英格兰北部组织了一些游击战斗，也有说法他曾到欧洲大陆的挪威、法国、甚至罗马教皇那里寻找援助，从菲利浦四世发往罗马的一封提到华莱士的信来推断，华莱士1300年左右的确到过罗马。

零星的游击战持续到1303年，当时人们并不清楚那是否真的是华莱士所为，但由于爱德华一世被这些袭击所激怒，扬言要捉拿华莱士，华莱士因此再度扬名，也更加成为苏格兰人民心中的传奇英雄。[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]

根据传说，华莱士是被苏格兰叛徒出卖被抓的，被抓后，他立即被押往了伦敦，在1304年8月23日被处死。当时英格兰当政者将华莱士宣传成为一个残忍、罪恶、滥杀无辜的十恶不赦歹徒形象，因此在他服刑当天，人们不断向他身上抛扔腐臭的食品，并且高呼绞死他。在简短的审判之后，华莱士被判杀人及叛国罪，施以极刑，他的尸体被分为四块，分别送到英格兰和苏格兰的四个地方，他的头被悬挂在伦敦桥上示众，以警告那些试图反叛的人。

华莱士的一生追寻自由，并且至死不渝，死时年仅32岁，他最钟爱的一首诗中这样说道：

Freedom is best,

I tell thee true,

of all things to be won.

Then never live within the bond of slavery,[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]

my son.
今天，人们仍然可以在苏格兰看到很多地方看到威廉·华莱士的纪念碑，其中一座在爱丁堡的一侧的入口处，一座在兰纳克教区教堂门前。而最着名的是在斯蒂林的华莱士纪念碑。华莱士作为一个民族英雄，他被塑造成了各种各样威武的形象，尽管他只活了32岁，在苏格兰我们还不时可以看到白发银须的华莱士画像，作为苏格兰民族精神的象征，他永远活在苏格兰人民的心中。

继凯文.柯斯特纳的《与狼共舞》之后，梅尔·吉卜森的一部自编自导自演的《勇敢的心》在奥斯卡典礼上再次向人们展示了一个好莱坞才子梦想成真的故事。

这部影片的背景是真实的历史，里面的人物也是一个十分典型的英雄，应该说这是一 部不容易表现好的影片，可梅尔·吉卜森从整体故事、情节的构思到人物形象的塑造都煞费苦心，以情动人，使得这一部可能拍成历史教科书式的影片感人至深，颇有可圈可点之处。

首先是整体故事结构的形成，既不离苏格兰反抗英格兰压迫的大背景，也不刻意去正面表现这些矛盾，影片的开始，华莱士的父亲及亲人牺牲一段完全从侧面切入，以少年华莱士的视角去体会那段痛苦，而后华莱士回到故乡，也将他和梅伦的爱情故事作为前台，英格兰对苏格兰人的欺侮作为背景，就在华莱士和梅伦似乎就要那样恬然而又麻木的度过他们的一生的时候，矛盾激化了，一个英雄诞生了。[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]

记得初次看过这部影片的时候，我的思绪着实混乱了一段时间，英雄的作为是否真是这样而起的，让人感到迷惑，我试图在历史书籍中找寻，但后来我知道那是徒劳的，正如影片后来所表现的，华莱士已经成为了一个神话，不管符不符合历史真实，老百姓都会乐于告诉你，那是真的。我们象在听老人们讲述一个很久很久以前的故事，重要的是，这个故事会感动我们。

在华莱士成为苏格兰民间抗英领袖之后，故事也没有变得单调乏味，影片的战争场面拍的紧张刺激，气势不凡，带有明显好莱坞当代电影特色，既有斗智，又有斗勇，华莱士的英雄形象日益丰满。就在此时，另一个女人出现了，看够了港台莫名其妙的历史爱情片之后，这样的故事却没有使我们感到别扭，既然有英雄当然要有美人，当我们觉得她该出现的时候，她就出现了。影片的故事情节以两条爱情线路架构前后，中间的琐碎的战事与传奇似乎也就成为观众心中牵肠挂肚的历险，爱情赋予了华莱士丰富的感情色彩，以至于在这个600年前的英雄就义之时，今天的电影院里再次响起了唏嘘之声。

说到华莱士服刑一场戏，真是妙不可言，首先音乐的烘托十分到位，人们的情绪被充分调动，其次几个画面的切换也起到了很好的作用，气氛显得十分紧张。而当奄奄一息的华莱士鼓足力气喊出了“自由”之后，影片中的他侧目含情看到了翩翩而至的妻子梅伦，似乎在了却缭绕许久的一段思念，与那种与敌人怒目而视的传统英雄形象相比，我们宁可相信华莱士最后真的想着的是他的妻子。

科班出身的梅尔·吉卜森，他的外象和气质为华莱士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那双碧蓝色传神的眼睛有着非常出色的表现，这使得我们在任何时候都觉得那是一个感情丰富的英雄。如果说我们在《致命武器》系列中看到是极似真实生活中聪明、幽默、风度翩翩的梅尔·吉卜森的话，那么，在这部《勇敢的心》中，我们则看到了一个具有杰出表演才华的艺坛才子的形象。

影片的成功已经被奥斯卡典礼上的那五樽金光闪闪的金像所证实，但不足之处也不是没有，比如华莱士的英雄的壮举，影片设计成为爱情而起和为民族而终，这之间的过度仍显唐突，与高潮战事中的极具感召力的华莱士相比，初期那种与世无争表现似乎难以担当这个人物的铺垫。

影片中的配乐十分优秀，尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷，尽管詹姆斯.霍顿这部影片的音乐没有获奖，但总体来说这里的配乐要比他后来获奖的《泰坦尼克》要更加出色，结构上也要复杂一些，与情节配合十分紧密，真正起到了画龙点睛的作用。
前些日子，凯歌导演在第一届海岸两地导演交流会上，做了番很煽的即兴演讲，里面有一句话我印象很深，他说每一个人都有过这样的经验，小时候看过一部电影，震撼着你，感动着你，陪伴着你成长至今。我相信凯歌导演说了句实话。一个小孩子，懂事懂了一半，长大仍未完成，复杂的世界摆在眼前，一切都是懵懵懂懂，这个时候让他遇到一部好电影，眼睁睁地盯着银幕，被精巧的视听结构后面隐藏的那些关护、坚强、童真、温柔、自由、爱情所打动，不可抑制地流下泪水，即使现在来看，仍然是一件很幸福的事情，它会令人相信，相信我们的生命之美，相信这个世界的秩序之美。一部好电影，可以产生深远的共鸣，进而改变一个人的一生，我想，在这种情况下，电影这种艺术形式的最高价值和使命，才算是得到了真正的释放。

谈回我自己挚爱的电影，《勇敢的心》，记得最早是在初一看的，哭得一塌糊涂。一方面，我比较藏不住事儿，真善美的东西，总是能很轻易地打动我，到现在看一些东西，还是哭得像个孩子。另一方面，《勇敢的心》本身拥有一部完美的电影所需要的一切因素——纯洁的爱情，无谓的勇气，坚贞的英雄，伟大的人民，完美的音乐，壮阔的景色，优秀的演员，尖锐的矛盾冲突，波澜起伏的情节和最真实的梦想。后来渐渐成长，这部电影也不知重温了多少遍，看到了电影的实质，其实是把好莱坞商业电影的各项元素运用到了极致，看到了蒙太奇的惊人作用，但感动依旧，依旧难以忘却那份爱与自由。华莱士，一个真实而脆弱的英雄形象，他的奋斗，他的不屈，他的勇敢坚韧，事实上为的是一份证明，证明给她死去的女人看，他是一个英雄；证明给她看，拥有梦想中的自由生活是一件可能的事情。他骑着高大的黑色骏马出现在混乱的高地军队前，蓝色的油彩涂在他坚毅的脸上，风吹起他金色的头发，飞扬的发丝印证着他的宣言“他们可以夺取我的生命，但是永远也不可能夺去我们的自由！”他揭开那个神秘人的头盔发现他竟然就是自己惺惺相吸的贵族罗拔的时候，他的眼里充满了绝望和不可置信的震惊。在他被处死的前夕，他也会恐惧，他也会颤抖，他也会默默地呼唤爱人的名字，祈求她赐予他勇气，让他完成英雄的使命，这个男人是真实的，伟大的。他的勇敢和真诚，对于自由的渴望，是每一个孩子的愿望，我们需要这种感动，需要这种美化了的虚拟情愫，这就是电影的神奇力量，让人置身其中，感受那些我们不曾有的生活，感受那些我们渴望已久的情感迸发。

华莱士骑马在苏格兰军队前发表战前宣言的那个片断；两军厮杀，鲜血浸染的那些场景；在刑场上，华莱士以全身的力气喊出““freedom”那一刻；在电影的结尾，华莱士的剑被战友抛向天空，划过苍穹的那一瞬间，都是完美的煽情点。苏格兰风笛沧桑遥远的意境里，那个英雄在山野间奔驰，永不停息。这些段落，一个孩子是没办法不被感动的。我想，为之感动是一件很庆幸的事情。眼前这个时代，价值观完全崩溃，反讽黑色幽默大行其道，人们逐渐已经淡漠了曾经属于我们的那些单纯的感动，那些真善美的童话，转而用蔑视一切的外表去掩盖自己空虚的内心和不自信，我也是其中的一员，但我仍然相信，相信我外壳愤世嫉俗的那层保护膜下面，仍然是一块金子，相信在人生的某个时段，我也会挣脱出来，大胆的表达我对于生命的感激。

我要说，在我年少轻狂的时候，走过不少弯路，我过于痴迷那些虚构出来的成就感和虚荣心，过于用心伪造那些不经事的事故和淡漠，我一度认为这些东西很酷。但在骨子里，我自己清楚，我永远是一个传统的孩子，我相信那些世袭下来的品质和为人处世的标准，我相信梦想，相形要为之奋斗不息，相信要追求自己的人生价值和目标，相信一分耕耘一分收获，相信好心总会有好报，我羡慕华莱士，我没法做人做到这样的纯粹，但我还在努力，努力摒弃那些不值一提的虚荣和自卑，努力高声喊出自己的那声“freedoom”。我们过去总是在谈论未来，谈论那些遥不可及的梦想，但现在来看，未来就在眼前，青春的九局下半就在眼前，再继续谈论似乎已经不大合适，要么去面对，要么就退却，没有第三种选择。

⑻ 为什么有人说中国只有一个陈凯歌，只有一个陈红

被列为中国影坛第一对夫妻的大导演陈凯歌和超级美女陈红，终于在新世纪之初携手合作，共谱三国中最惨烈的吕布与貂蝉的爱情故事。

随着媒体对《吕布与貂蝉》的密切关注，陈凯歌和陈红的生活故事再次成为众人关注焦点。不过陈凯歌一向低调。陈红虽是美女，头脑却也不简单，和陈凯歌配合默契，放弃众多免费宣传机会，除了工作之外不会多谈其它。记者因与陈凯歌陈红相识日久，才体味到陈凯歌陈红之间与其他众多普通的幸福夫妻一样的情深意笃，和他们鲜为人知的各自的独特个性。

相识于《风月》 无缘谈“风月”

1994年11月，被誉为超级美女的陈红，被《风月》剧组相中，后来，因为种种原因，陈红最终与《风月》失诸交臂。当时，在《风月》的导演陈凯歌眼中，陈红只是一个适合出演剧中角色的女影星；而在陈红眼中，陈凯歌也只是一个着名导演。虽然，从上大学开始，从《黄土地》开始，陈红就知道了陈凯歌，而且《黄土地》带给她的像火山一般要喷薄而发的感觉，令她至今难忘。但是，1994年冬天的陈红，这个上海戏剧学院表演系毕业的性格率直的美少女，却怎么也没想到日后自己会成为陈凯歌的妻子，和他一起经风历雨。

轻松一聚会 成就两人情

告别了《风月》剧组的陈红，悠然自在地拍着内地和香港的剧，陈凯歌则忙着自己的电影。如果有人说他们一见面就相爱了，那绝对是假的。

1995年初春的一个晚上，一个电影圈内人的普通聚会，有陈凯歌、有葛优，也有陈红。那个时候，就不像当初想要竞争《风月》中的角色的感觉了，陈凯歌就只是陈凯歌而已，也不是什么着名的导演；陈红就是陈红，也不是想要争取角色的演员，大家就特别放松，喝酒，玩。那次，陈凯歌发现陈红的性格跟男孩子似的，特别爽快，说话也是直来直去，和其他女孩很不一样。陈凯歌觉得很好奇，问：你们家是军人出身吧，陈红就说：一半吧。我妈妈家都是军人。

后来，北京有许多演出，陈凯歌就会约陈红去看演出。两个人聊天，都觉得挺过瘾的。

一方轻松 一个严肃

公平地讲，陈凯歌喜欢陈红，绝不只是因为陈红漂亮、年轻，更多的是因为陈红的性格：做事什么都不怕，没什么负担，不管不顾地往前走。而陈凯歌却是个特别有责任感、有负担的人，和陈红在一起，陈凯歌会觉得轻松。

陈凯歌和陈红的相识相恋，简直是太自然，是一种水到渠成的感觉。在他俩之间，甚至都没有相互约定：噢！你就是我的男朋友，你就是我的女朋友。自然而然地，两个人就走到一起来了。

关键是在性格方面相互吸引，陈红说长得比凯歌帅，比他有钱的人多的是，而比陈红年轻漂亮的人也多的是，按照这种条件来挑选另一半的话，一定不会长久。

他俩对情感有相同的的追求，就是一定要找一个自己爱的人，对方也爱你的人。

只有结婚 才是亲人

不能绝对地说不同的出身对感情没有影响。在和陈凯歌陈红相处的时间里，我一直在想，他们对人对事的认真和传统态度，应该是他们相知相恋的基础，而这个态度的形成，和他们都是出自高级知识分子家庭的背景，是有着密不可分的关系。

陈凯歌母亲是高级编辑，父亲是着名导演。因为父亲经常不在家，母亲对他的影响比较大，精通古典文学，近乎苛刻的自律，以及对工作的狂热迷恋，对自己言行的极度负责等等，无不是中国传统文化对男人的要求；与此同时，在江西的信江之滨，一对高级知识分子，以自己的言传身教，培养了女儿率真、负责、好学的个性，在外努力求上进，不惹事生非，在家温良相夫教子，这一切，对他们在影视圈这个爱情动荡的氛围里，都是很好的稳定剂。

对现在许多年轻人来说，相爱可以相处不可以。陈红却说，只有结了婚，才能享受到亲人的感觉，你会觉得你和他是亲人，很亲很亲的亲人，没有结婚，是不会有这种感觉的。

一双袜子一句“抹油” 几人羡慕几人惭愧

貌似严肃的陈凯歌，其实有非常细腻的心，对新婚的妻子，在陈凯歌满脑子的艺术创作中，他经常会分神体恤入微。

一次，冬天，还是在《刺秦》剧本讨论阶段，陈红洗完澡，赤脚跑到楼下听他们如火如荼的讨论，在如此投入之下，陈凯歌会忽然对陈红说：“红红，你把袜子穿上，会感冒的。”当时听得在场的女人们都羡慕不已，男人们都惭愧不已。

还有一次，大家在长桌边讨论问题，陈红坐在陈凯歌旁边，大家七嘴八舌地说着，陈凯歌会突然说：“你去抹点油，冬天皮肤容易干。”

这些小小的细节，让陈红真切地感觉到不善表露感情的陈凯歌的深情。

在拍《大明宫词》的时候，剧组给陈红配备了司机，陈凯歌却每天坚持晚上来接陈红。陈红有时心疼他，叫他别接了。陈凯歌的理由是：“你那么辛苦，我一点表示也没有，说不过去。”

在陈凯歌希望和对方感同身受的最传统却最真挚的情感中，陈红一直庆幸自己的婚姻选择，认为陈凯歌是做丈夫的最佳人选。

拍戏六亲不认 平时体贴入微

如果说生活中陈凯歌有细腻体贴之心的话，那么在电影的拍摄现场，但凡与拍摄无关的人和事，陈凯歌完全视而不见、目露“凶”光，包括对自己的妻子和妹妹。

凯歌和妹妹凯燕的感情很好，凯歌在拍《刺秦》时，艰苦非常，耳朵都冻变色了，凯燕心疼哥哥，去看望，哪知陈凯歌不仅熟视无睹，而且凯燕和他说话，他也不搭理，完全把她晾在一边。凯燕气坏了，找陈红告状，已经熟知丈夫这种情况的陈红，虽然知道无法帮妹妹讨回这个“公道”，但是想起自己也老是受此“款待”，所以，等陈凯歌回来时，还是向他发难了。陈凯歌一脸无辜。陈红问他：“你在那儿想什么？”陈凯歌就急了，说：“我能想什么？我在想我的电影！”

现在，陈红这种永远也赢不了的发难差不多绝迹了，和任何一位深爱自己丈夫的女子一样，陈红理解并接受了这些；而陈凯歌也一如任何一位深爱自己妻子的丈夫一样，尽量体贴妻子，当然，拍摄现场还是例外。

虽然没有问过陈凯歌，在电影和妻子中间挑选，他会选哪个。不过，估计他会选工作。而陈红，也会理解并且支持他。

执子之手 共同进步

刚结婚时的陈红，一直在《荆柯刺秦王》的现场陪着陈凯歌，不多言。聪明的陈红要求自己的不仅仅是妻子的助阵，她还是一个有上进心的演员。当时《荆柯刺秦王》剧组荟萃那么多天皇巨星，绝对是一个千载难逢的学习机会。

现在夫妻双方共同合作拍摄《吕布与貂蝉》，也可算是陈凯歌第一次必要而且必须指点陈红了。陈红如孩子一般兴奋，她盼望得到丈夫的指点。在现场，陈凯歌一只手插在裤口袋里，满脸严肃，用另一只手牵引着身体，忽左忽右，忽上忽下地告诉演员和工作人员该如何表演，如何拍摄。

当陈凯歌有事飞往国外时，就每天和陈红通话，大半谈工作。陈凯歌告诉陈红，身为主演和制片人之一，关心每天完成的质量和数量是否和原计划相同是非常重要的，而陈红，就能迅速地接受并运用。

“原野”里怀孕 第一次历险

陈红拍《原野》的时候，发现自己怀孕了。当时拍戏的环境不太好，是冬天，每天早上四、五点钟起床，一天要工作十五、六个小时，而且常吃冷饭。陈红特别担心这些情况对孩子有不好的影响，会不健康，而且这个戏还要拍3个多月。陈红希望不要这个孩子，她专门为这事从上海回到北京。回忆及此，陈红说：“当时陈凯歌的脸色特别特别难看。”陈凯歌担心的是如果陈红现在不要这个孩子，还要马上回剧组拍戏。那时是南方最冷的三个月，戏服非常薄，鞋子也很薄，这样的话陈红势必会留下病根。这个孩子的去留成了他们的生活面临的最大的抉择，犹豫再三，还是陈凯歌下了决心，叫陈红留下了孩子。

如今，陈红和孩子母子平安，也算是造化助人的一个案例吧。

陈红略施小计 凯歌“真相大白”

陈红曾经和陈凯歌开过一个玩笑，是关于男孩还是女孩的问题，结果陈凯歌的“封建思想”立马暴露无遗。

当时陈红第一次去做B超，结果是男孩，陈红在电话中告诉陈凯歌说可能是女孩，陈凯歌说：“是吗？我就是喜欢女孩，我太喜欢女孩了！可算是了了我的心愿。”陈红告诉他是骗他的，是男孩，陈凯歌开心地说：“真的？简直太好了，太棒了！”在陈红的追问下，陈凯歌才承认还是男孩子好，并“强词夺理”地说明理由：“老大还是男孩好，长子嘛！”

陈凯歌对孩子亦是关心非常，而且细心。对此陈红还常常反省自己，说自己还不如陈凯歌心细，经常不经意间，陈凯歌就会发现孩子的指甲长了，然后就拿了指甲剪给孩子剪指甲。

此时此刻 才是永恒

陈红在许久以前，曾经听到过一句话，是说“此时此刻才是永恒”。陈红说，这句话一下子就说到她内心里去了。依了陈红的心性，她永远都在期盼着未来比现在更好，过去的事情就永远过去，未来呢，也不要天天去预计。在这一点上，陈红和陈凯歌也是非常地相像和统一。陈凯歌自认为自己是个性之所至的人，从不老谋深算。不知道是两个人生性的接近，还是陈凯歌对爱妻的影响力巨大，这就无从查考了，不过，言情小说上说，爱一个人，才会改变。

两个人从来就把每一个今天都看作他们的新开始，努力地建设着未来，一种鲜活的，有生命力的未来。

⑼ 不要艺谋要凯歌什么意思

凯歌和艺谋是两位知名导演，分别是陈凯歌和张艺谋。不要艺谋要凯歌意思就是永远支持陈凯歌，但是不要支持张艺谋。

张艺谋，1950年4月2日出生于陕西省西安市，中国电影导演，“第五代导演”代表人物之一，美国波士顿大学、耶鲁大学荣誉博士。

1978年进入北京电影学院摄影系学习。1982年毕业后分配到广西电影制片厂。

1984年在电影《一个和八个》中首次担任摄影师，获中国电影优秀摄影师奖。

1986年主演第一部电影《老井》夺三座影帝。

1987年执导的第一部电影《红高粱》获中国首个国际电影节金熊奖。从此开始实现他电影创作的三部曲，由摄影师走向演员，最后走向导演生涯。

1987年至1999年执导的《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》等影片令其在国内外屡获电影奖项，并三次提名奥斯卡和五次提名金球奖。

2002年后转型执导的商业片《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》及《金陵十三钗》两次刷新中国电影票房纪录、四次夺得年度华语片票房冠军。

陈凯歌，1952年8月12日出生于北京，中国电影导演，毕业于北京电影学院。

1984年，执导电影处女作《黄土地》，该片获得第38届洛迦诺国际电影节银豹奖。

1987年，凭借剧情片《孩子王》获得第8届中国电影金鸡奖导演特别奖

1993年，执导的文艺片《霸王别姬》成为首部获得戛纳国际电影节金棕榈奖的中国电影。1998年，执导历史片《荆轲刺秦王》。2002年，凭借剧情片《和你在一起》获得第22届中国电影金鸡奖最佳导演。

2005年，执导的史诗片《无极》提名第63届美国电影电视金球奖最佳外语片。2008年，获得第21届东京国际电影节黑泽明奖。

2010年执导古装片《赵氏孤儿》，同年获得第13届上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。

2013年，担任第26届东京国际电影节评审团主席。

2015年，执导剧情片《道士下山》。2016年，执导剧情片《妖猫传》。

2018年，获得第3届澳门国际影展电影精神成就奖。2019年，入选“中国海归70年70人”榜单；同年，担任第32届中国电影金鸡奖评委会主任。