艺术电影票房高

A. 《一秒钟》上映四天票房还没过亿，文艺片真就不能高票房吗

说句实在话，在娱乐圈里边儿有很少的单元就会去触碰文艺片儿，这个类型主要就是因为文艺片附近拍的时候对演员的要求非常高，而且在营造意境方面也非常的困难。特别是在拍完之后，投资上是想要回报的，但是一般情况下，因为文艺片的受众比较少，市场也很小。所以就会导致票房可怜。这也是为什么很多投资人都不愿意投资文艺片，而且很多讨厌也不愿意触碰他们，毕竟文艺片拍多了的话，就会导致自己成为票房毒药。而对于任何一个导演都不想要拿到这样一个名声，因为一旦这样的话，就会导致投资人不再找他们拍电影。

然后我再说一下我个人的感受，首先我是去电影院里边儿看了这部电影。就我个人感觉而言，我还是非常喜欢这样的电影，因为跟一般的商业电影不一样，他们往往体现了一个人对自己人生的思考，一段故事就好像一个人一辈子的心血。电影当中看到的并不是一个故事，更是一个人人生的感悟。

B. 那部电影艺术价值高票房也高急求 最好多一点例子 及与电影相关信息

《泰坦尼克号》

《少年派的奇幻漂流》

《阿凡达》
《指环王三部曲》
《黑客帝国系列》
《教父系列》
《地心引力》
《星际穿越》

中国的
《大红灯笼高高挂》
《花样年华》
（中国电影实在没什么拿得出手的高票房文艺片，王家卫和张艺谋前期的几部还行吧。后面就越来越商业和文艺分离了）

C. 有没有文艺片获得高票房的

蓝白红三部曲，舞者与小偷，波尔日记，随风而去

D. 目前全球最高票房的十大电影

1. 阿凡达 Avatar (2009) $27.741亿/导演： 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron/编剧：詹姆斯·卡梅隆James Cameron/主演：萨姆·沃辛顿 Sam Worthington 佐伊·索尔达娜 Zoe Saldana 西格妮·韦弗Sigourney Weaver 希·庞德 CCH Pounder 米歇尔·罗德里格兹 Michelle Rodriguez/第 82 届奥斯卡最佳视觉效果、最佳艺术指导、最佳摄影/3D 2 . 泰坦尼克号 Titanic (1997) $18.353亿 /第70届奥斯卡最佳影片、最佳视觉效果/导演：詹姆斯·卡梅隆 James Cameron/主演：Leonardo DiCaprio，Kate Winslet 3 . 指环王3：国王归来 The Lord of the Rings : The Return of the King (2003) $11．292亿/第76届奥斯卡最佳影片、最佳视觉效果/导演：Peter Jackson /演员：Elijah Wood，Viggo Mortensen，Orlando Bloom，Sean Astin -------------------------------------3---------------------------------------------------- 4 . 玩具总动员3 Toy Story 3 (2010) 10.607亿 5. 加勒比海盗2：聚魂棺/亡灵宝藏 Pirates of the Caribbean : Dead Man's Chest (2006) $10．603亿/第79届奥斯卡最佳视觉效果/导演：Gore Verbinski/演员：Johnny Depp，Orlando Bloom，Keira Knightley 6 . 爱丽丝梦游仙境 Alice in Wonderland (2010) $10.233亿 /3D 7. 蝙蝠侠前传2：黑暗骑士 The dark knight (2008) $10.019亿 8. 哈利·波特1：哈利·波特与魔法石 Harry Potter and the Sorcerer's Stone (2001) $9．687亿 9. 加勒比海盗3：世界尽头 Pirates of the Caribbean : At World's End (2007) $9.584亿 10. 哈利·波特5：哈利·波特与凤凰社 Harry Potter and the Order of the Phoenix (2007) $9.370亿

E. 荒野猎人作为一部文艺片，为什么票房这么高

个人觉得有两个原因。
第一个当然是这部电影的口碑上乘！牛逼导演，牛逼摄影，牛逼演员造就牛逼电影。
第二个就是宣传到位。小李子的红毯梦让这部电影不想火都不行！就算你从不关心电影，这届奥斯卡你总会知道，小李子的影帝也总会知道！
这两点是成就一部高口碑电影能获得高票房的决定性因素。（当然还有近期的上映电影无论是口碑还是质量实在惨不忍睹）

F. 贾玲的一部电影票房超张艺谋总和，票房能代表导演能力吗

《你好，李焕英》是贾玲执导的第一部电影，目前这部电影的票房已经超过了40亿，超过了名导张艺谋所执导电影的总和，也使得有不少人认为贾玲执导的水平很高。不过，虽然说在票房成绩上贾玲确实超过了张艺谋，但在我看来，票房并不能代表导演能力，因为票房虽然在一定程度上反映出导演水平的高低，但并不能作为绝对的标准，自然不能作为导演能力的代表。

总的来说，我认为票房虽然是导演能力的一种体现，但不能光看票房就断定一位导演的能力高低。

G. 为什么今年主旋律的电影会获得那么高的票房

200亿、400亿、500亿——近几年，中国电影年度票房不断攀升。2012年以来到至今，电影已成为我国文化艺术领域和文化产业的重要亮点，成为全球电影市场发展主引擎。在这一发展过程中，涌现出的一批红色主旋律电影不断创造出商业奇迹。

而在电影市场化程度越来越高的趋势下，主旋律电影在完成意识形态功能的同时，也加入了更具观赏性、娱乐性的元素，如《离开雷锋的日子》、《冲出亚马逊》、《我的1919》、《我的法兰西岁月》等。

90年代主旋律题材电影的故事主要建立在真实历史事件和人物之上。而2014年上映的电影《智取威虎山》打破这一界限，并且取得了8.8亿的高票房。《智取威虎山》的成功鼓励电影人在主旋律的内容上进行更深的拓展，《战狼》系列、《湄公河行动》以及《红海行动》分别以62亿、11.15亿、32亿的超高票房成为在这方面成功的典范。

H. 为何文艺片始终得不到高票房

电影分为很多种类别，有喜剧、科幻剧、文艺片等，在这么多种的类别里，为什么文艺片的票房是最难以突破的呢？

我想说的是，现在的有些文艺片过于注重情感的表达，影片注重拍摄手法的运用，但是并不符合大众的胃口，大家花几十块钱去电影院并不是想看蒙太奇式的拍摄手法，大家无非就是想通过电影释放压力，宣泄情感。这应该就是文艺片始终得不到高票房的原因之一。

I. 中国有哪些现实主义风格的电影，既保留了艺术追求，同时也获得高票房你认为它们是怎样做到的

《姊妹花》导演：郑正秋1933年 上海明星影片公司
《姊妹花》是郑正秋根据自己编写的舞台剧《贵人与犯人》改编和导演的电影，以1924年军阀内战为背景，描写了一对自幼离散的孪生姊妹，因处境不同，妹妹成了军阀的姨太太，姊姊成了囚犯。
结局是姊妹相认，与父母阖家团圆。该片由当时的影后胡蝶一人分饰两角，首映后受到极大欢迎，在上海连映60多天，盛况空前，是解放前少有的最卖座影片之一，这个纪录长时间无人能够打破，直到1934年出现了《渔光曲》(后者以其绝佳的视听效果创造了84天的上映纪录)。《一江春水向东流》导演：郑君里、蔡楚声 1947年 昆仑电影公司据统计，从1947年10月到1948年1月，《一江春水向东流》连映3个多月，观众达712，874人次，创造了《渔光曲》之后的最高纪录。这部史诗式的影片有着辽阔的社会背景，事件纷繁，人物众多，关系复杂，时间跨度大。在世界范围内影响卓着，是中国风格的电影代表作。《白毛女》导演：王滨、水华1950年 东北电影制片厂《白毛女》是新中国第一部在全国引起巨大轰动的电影，它改编自延安时代令广大工农兵刻骨铭心的同名歌剧，这部歌剧取材于民间传说“白毛仙姑”的故事。《白毛女》上映时，国内首轮观众即达600余万，上海达80余万人次，创中外影片最高纪录。50年代这部影片先后在30多个国家、地区映出。法国电影史学家乔治·萨杜尔在他的《电影艺术史》中，给《白毛女》以很高评价，称之为“动人心弦的现实主义”。《喜盈门》导演：赵焕章1981年 上海电影制片厂1980年代初期的话语中心是农村的经济改革，家庭内部的争端成为社会焦点。适时而出的家庭伦理道德片《喜盈门》以北方农村一个家庭婆媳之间的争端为主要内容，关注了传统伦理道德特别是尊老爱幼、赡养老人在经济改革年代的农村的失落问题。1981年放映后的两年内，全国观众达1.7亿人次，成为80年代上座率最高的国产故事片之一。这部产于大城市上海的电影，长时间以来成为中国农村电影的惟一代表。《芙蓉镇》导演：谢晋1986年 上海电影制片厂这部根据古华获茅盾文学奖的同名小说改编的电影，是被认为传统伦理电影最后一位导演的谢晋的代表作。其电影在多年之内创造的观众人次记录在中国电影史上堪称空前绝后。即便在经过相当一段时间淡化以后的1998年，北京零点-中博影视调查系统对北京、上海和广州的1500位18岁以上的市民所进行的调查中，仍然有25%的观众选择了谢晋为他们 “最欣赏的国内导演”，其得票率超过了居第二位的张艺谋。不仅如此，它也创造了内地影片在香港最高票房纪录，1988 年3月10日在香港上映后，15天内票房收入达511万港元。同时，在国际上也是口碑卓越。《英雄本色》导演:吴宇森1986年 新艺城-电影工作室香港英雄片的经典之作，曾被评选为香港10大电影第一名。1986年8月首映后，创下了票房34,651,3 24港元的当年最高纪录，随后风靡东南亚，又以辗转的渠道风靡整个大陆。《英雄本色》使失意的吴宇森和周润发横空出世，成为香港影坛的里程碑，后者扮演的“小马哥”成为一代影迷的偶像。通过该片，吴宇森树立了其“暴力美学”旗帜，周润发也彻底改变了“票房毒药”的不佳名誉，确立了其香港第一影帝的地位。该片的续集也广受欢迎，成为香港电影的一种品牌。《少林寺》导演：张鑫炎1982年 香港银都机构1981年，《少林寺》正式在河南嵩山少林寺实地开拍，出演。这部投资120万元人民币的功夫电影全国公映后取得巨大轰动，在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映时，引发一股强烈的“少林旋风”和“功夫热潮”，观众遍及全球一百多个国家和地区，仅国内的观影人数就达到了5亿人次，在日本的票房收入超过了3000万人民币，香港突破功夫片历史最高卖座记录，仅在香港的票房收入就达1615.7万港元。《大话西游》导演：刘镇伟1995年 香港彩星电影公司这套投资6000万港币的影片最初在香港上映时，票房极差，仅为4500万港币。进入大陆后，起先默默无闻，没人愿意看和谈论它，票房低到登上了“95年十大引进劣片”榜。但随后，这部影片以盗版VCD(后来又以DVD、网络下载的形式)在高校的学生中流行开来，并且声誉日涨，最后到达了成为经典的程度，充当了网络时代的年轻人最热门的公共话题，由此衍生出的语言、文学、游戏、及相关一切变成一种青少年“亚文化”现象，甚至引起了严肃的专家学者的解读兴趣。这部电影只是在票房上失利，但在其它方面所赚取的人气和利润，不知道要超过票房多少倍。到了20世纪末，它的票房已经高达6000万元。《大话西游》已成为年轻人心中CULT片崇高的经典。《大闹天宫》(上、下集)导演：万籁鸣、唐澄1961年、1964年 上海美术电影制片厂从1960年到1964年，历时4年时间创作完成，绘制了近7万幅画作，堪称一部鸿篇巨制。这部承载了几代中国人的少年回忆的动画作品，几年间创下上亿元票房，同时也震惊了国际动画界，在数十个国家和地区发行，并荣获第22届伦敦国际电影节最佳影片奖等无数奖项。20多年后，《大闹天宫》于1983年在法国公映，依然震撼了这个艺术国度。法国《德国人》介绍说：“《大闹天宫》不但具有美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术风格。”此后的40年里，没有一部国产动画影片能够达到《大闹天宫》的艺术高度和影响力。《英雄》导演：张艺谋2002年 银都机构、精英娱乐、北京新画面2002年可说是《英雄》年，这一年年底，张艺谋首次试水的武侠电影在恢弘的宣传气势中上映了。这部投资30 00万美元的超级巨片以别人无法仿效的宣传发行模式，瞬间席卷了全国影院，并创下了高达2亿元的国产电影有史以来最高票房纪录，两年后的2004年9月份，《英雄》北美上映后成为票房冠军。在国内电影市场连年不景气的情况下，张艺谋和他的搭档张伟平敢于斥巨资拍摄这样一部空洞的“英雄”电影并获得如此大的回报，说明中国电影产业的空间仍是巨大无比的。此后，中国官方和电影人开始认真地考虑市场和产业问题，这或许才是《英雄》落幕之后中国电影最大的回报。