工筆畫瓜鳥外新電影

『壹』 什麼是工筆畫

中國的工筆畫歷史悠久，從戰國到兩宋，工筆畫的創作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用「盡其精微」的手段，通過「取神得形，以線立形，以形達意」獲取神態與形體的完美統一。在工筆畫中，無論是人物畫，還是花鳥畫，都是力求於形似，「形」在工筆畫中佔有重要的地位。與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關注「細節」，注重寫實，唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》描繪的都是現實生活，這些作品不僅具有很強的描寫性，而且富有詩意。明末以後，隨著西洋繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫的創作在造型更加准確的同時，保持了線條的自然流動和內容的詩情畫意。

『貳』 無錫學工筆畫

工筆畫有人物、花卉、翎鳥、走獸等多類題材、內容。一般學習是從線描的臨摹、寫生開始的，其學習過程比較漫長，也要靠學生的細致、耐心、認真的學習態度，真正的是要做到一絲不苟。現在的學生一般只是一時的興趣，故多半途而廢。不是沒老師教，而是學生的態度讓老師心寒。
你才十四吧，目前的學習任務重，你是消耗不起這個時間和精力的。
如果真正有毅力和決心的話，我可以教你。

『叄』 工筆畫的畫法

建議去買工筆畫的書籍 有好多 個人覺得~可以學學喻繼高的工筆畫法 構圖和線條 作為基礎最好 ~李曉明的顏色處理較好 可以跟著學學

『肆』 工筆國畫中如何畫出動物細膩的毛發

這個叫絲毛畫法！
四毛畫法主要有兩種，一種的確是用很細的筆一根根去畫；另外一種就是用散鋒畫的。
1、細筆絲毛法。中國古畫工筆鳥獸的皮毛都是一筆一筆通過筆畫的排列而組成的，一般叫它細筆絲毛。宋元畫花鳥的徐崇嗣、宋徽宗；畫走獸的趙子昂、明代的明宣宗，清代朗世寧，都是用細筆一根一根畫成。

2、破筆絲毛法。為曹克家所開創。即在畫動物皮毛時，先將毛筆運成扁平狀，使筆尖成一排細毫，如刷子來畫各種毛皮，一層一層逐漸加深。破筆絲毛層層畫貓的方法，講究的是每筆上下左右銜接、每一筆都從上一筆中畫出來，由淺而深的把顏色畫上去。這樣的筆法如同蘇綉里的「搶針」。不再是前人所繪花鳥猛禽中的「根根見肉」，而是「肉出根根」。 曹克家先生將此畫法用於畫貓，所繪之貓毛色濃淡相間，層次豐富多變，富有逼真的質感，開一代畫風。

『伍』 工筆是指哪種畫

工筆畫是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上。 工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反復地修改才能定稿，然後復上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然後隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果。

網路上是像上面這么定義的，但說的還是很專業的用語，不是學美術的，並不能很好的理解。但是通俗一點的講，「工」字，精巧，細致的意思，取工整，工巧。「工筆」，也就是用筆工整，注重細節的描繪。像現在有些日歷上面的花鳥山水等國畫，非常的精細，一點一線，細如發絲，清晰必現。
至於筆法，就像上面說的，先用小筆勾勒好外輪廓，就像白描一樣。顏色是一遍一遍染上去，漸漸加深，很有層次感。很費功夫！精雕細琢說的就是這。

『陸』 花鳥工筆畫 最最代表性的畫家是誰

花鳥工筆畫 最最代表性的畫家是誰
一、古代，五代的黃筌；北宋的宋徽宗；明代的唐寅；沈銓、惲南田，任伯年。
二，現代，齊白石，張大千，於非闇，白雪石，陳之佛，周彥生，喻繼高，李曉明李魁正，江宏偉，蘇百鈞，田雲鵬，賈廣健。

畫畫的人都能畫，就是名氣大小不同。

『柒』 我想畫工筆畫，急需要大家給些很好的臨摹範本，最好是花鳥，誰能給我些素材呢，謝謝！

1，要看看中國繪畫史--或中國工筆畫史--還要看看--畫論，評論，鑒賞，作品集，技法書---在理論上有個宏觀的認識---書去京東或亞馬遜的網上書城去找
2，技法書--上面都有畫法，工具，材料--一些基本的常識哦
3，看看專業的網站，期刊--報紙和雜志，專業的展覽--關注當下畫壇動態哦和繪畫樣貌
4，搜集資料--工筆花鳥--上追--宋時的花鳥畫--研讀各時期的工筆畫作品--其實也不能只著眼與工筆花鳥畫--人物的，山水的，--也還要關注寫意的---，畫家--看看--陳洪綬，任伯年，張大千，於非闇，鄭乃珖，陳之佛，周彥生，李魁正，江宏偉，蘇百鈞，田雲鵬，賈廣健---
5，推薦個網站--當代工筆人--裡面有好多的資源--看看就知道了--要有個簡單的注冊的--
就這些吧--

『捌』 工筆花鳥中喜鵲的畫法

喜鵲是工筆花鳥畫中常見的題材，有關喜鵲的工筆畫法應該注意的問題解釋如下：
一、工筆花鳥畫綜述：
鳥是花鳥畫中主要的描繪對象之一。學習工筆花鳥畫的設色方法，不但要學工筆花卉的設色方法，還必須要學工筆鳥的設色方法。要學習鳥的畫法，應先了解鳥的結構、習性、常見形態及鳥體各部位的名稱等基本知識，再學習畫法。鳥體各部位的名稱，按照科學的稱謂，比較詳細但很繁瑣，非專業人士較難分清和記住。今把相關部位的稱謂合並，略簡單點，便於學習。從嘴開始，眼、頭、背（含上背、下背、腰、尾）、尾羽、翅的前端（含小復羽、中復羽）、翅的硬羽（含大復羽、小翼羽、三級飛羽、次級飛羽和初級飛羽）喉（含頷）、胸、腹、腿、腳（含趾）尾下。
工筆鳥的設色，先要根據鳥各部位的設色安排，用濃淡不同的墨色勾畫出鳥的輪廓和形態，再進行設色。勾畫白描工筆鳥的順序一般是：先畫嘴，接畫眼，後畫頭，再畫背、翅、尾羽；喉、胸、腹、腿、尾下、腳。給工筆鳥設色的方法、習慣、喜好盡管各不相同，但大都以鳥的本色為參照，進行提煉和藝術加工，把鳥描繪的更生動，更美麗。我給工筆鳥設色常用「梳染」或「開片」的方法。每種方法都按照「打底、分染、罩染」三步進行。「梳染法」適合體型中小的鳥。如：白頭翁、藍山鵲、喜鵲等。「開片法」適合體型較大的禽鳥：如：鴛鴦、鴿子、鸚鵡、丹頂鶴等。「梳染法」又分為（1）先染後梳再罩（表面效果較明顯），（2）先梳後染再罩（較和順，見厚重）。只染不梳是可以的，只梳不染基本上是不可以的。所謂「開片」畫法，就是在翅的前端和背部畫出像魚鱗樣呈半圓形的羽片（也有在胸、腹部位都畫的）。「開片法」又分為「硬開」和「軟開」兩類。「硬開」就是在「開片」的輪廓線後端，隨其弧形留水路後著色，用清水筆往前拉淡或全部平塗。「軟開」就是在開片的輪廓線前端著色，用清水筆往後拉淡。
二、詳解工筆喜鵲的畫法：
在花鳥畫中描繪喜鵲的題材較多，如：《喜上眉梢》，喜報平安》，《喜迎新春》等。
喜鵲，體長約520毫米，肩羽、兩肋及腹部均白，腰部混以灰色和白色，其餘體羽大都黑色。翅的硬羽和尾羽皆黑，並有金屬藍綠色光澤。眼暗褐，嘴和腳黑色。棲息於庭院，原野及山區，性兇猛，食物主要是昆蟲和穀物、果實。分布於我國東部地區。
1、喜鵲的白描
兩只喜鵲，形態不同，眼光一致，在注視著什麼。因喜鵲通體以黑色為主，勾畫到熟宣紙上時墨色可略深一點。勾畫嘴、眼眶（暫時不畫眼珠），翅外輪廓、翅的硬羽和尾羽及腳時，可用實線；勾畫頭、背、喉、胸、腹、尾下時要用虛線。
2、喜鵲的打底
用破筆蘸墨，在喜鵲的頭、背部位按絲縷、呈弧狀、由淡到深、多次梳毛，做出明暗，要有體積感。一次梳好後，需待干透再梳後一次。在梳毛過程中要自然穿插，不要出現清晰的環狀。翅的硬羽和尾羽用墨打底，每片要留水路。方法和「藍鳥」相同。喉、胸、腹可用淡墨打底。在下嘴和喉連接處及喉與胸連接處著淡墨，用清水筆往後拉淡、留白。嘴和腿用淡墨打底，注意體積感，腳用墨畫出一節一節來。
3、喜鵲的分染
用稍深一點的墨分染喜鵲的「頭和背」部位。頭的前端和頭與背相連接處墨色稍濃，成放射狀往後拉淡。喉、胸部用淡一點的墨分染，面積大於「打底」，要做出鳥體感來。翅的硬羽和尾羽上，用勾線筆一根一根地畫出羽片中的細毛，按其生長規律畫並與每片的外輪廓線相連。腳用墨勾勒一下，腿用墨分染，強化圓柱體。
4、喜鵲的罩染
頭、背、翅的硬羽、尾羽和腳、喉等部位可用墨青色罩染，色著在暗部，要從強化鳥的整體感來考慮著色面積的的大小，吃掉水路。嘴用淡墨青色罩染；喉的後部、翅的硬羽外側一片及肋部、胸、腹部用白色倒拖，用清水筆拉淡，讓黑白連接處和順過渡。腿用墨強化體積感。眼眶內、前用汁綠，後用藤黃接染，干透後「點睛」。最後用曙紅色補上「舌」，喜鵲的設色就完成了。

『玖』 工筆畫怎麼塗色

不知道你是說的什麼畫，工筆畫分為工筆花鳥，工筆走獸，工筆山水，工筆人物等。分別上色都不同像工筆花上色就是分別染，一支筆蘸色，一支筆蘸清水，根據不同場合，可以先塗色再用清水分然開或先塗清水，再上色。工筆人物的頭發亦是如此。工筆走獸就是以絲毛為主，方法把筆蘸色弄乾，再把筆鋒分成若干條獨立的毛，按著動物皮毛的走勢絲毛。中國畫博大精深，源遠流長。也不是我這一兩句就能概括完的。