受眾行為調研電影的主題
① 《美麗心靈》 從專業電影角度鑒賞。比如主題分析，視聽語言分析（蒙太奇，長鏡頭，畫面組接，鏡頭剪切等）
樓上的復制！！
② 電影如何向觀眾推廣自己
營銷是電影工業中的一個重要環節。電影圈內流傳一句話：影片質量決定了電影能飛多遠，營銷則決定了電影能飛多高。
海報、預告片和電視廣告是傳統的電影營銷方式。隨著數字時代的到來，它們逐漸淪為配角。調查數據顯示，中國的電影觀眾與互聯網受眾在人群結構上有很高的重合度，因此，電影營銷必然要選擇互聯網作為營銷陣地。
互聯網行業發展速度很快，目前跟電影營銷的互聯網產品大概有社交網路、門戶網站、視頻網站、購票平台、電商、音樂播放平台、社區網站（如豆瓣、知乎）等。選擇哪個互聯網產品做電影營銷，營銷什麼內容，需要結合電影的具體情況做分析策劃。
一般來說，互聯網電影營銷大致有以下幾種方式：
社會化媒體營銷
社會化媒體營銷分為兩類，一是話題炒作，二是意見領袖主導。
自中國電影市場化開始，話題炒作一直是常規手段。隨著互聯網向移動化、社交化發展，話題營銷也逐漸碎片化，強調互動。比如，可以通過電影官方賬號、導演、演員等相關人的賬號發布電影花絮，海報，宣傳片等，吸引粉絲關注，還可以關注輿論熱點，跟隨炒作話題。
比如，韓寒在電影《後會無期》拍攝及上映期間，在微博上製造了很多熱門話題，比如發布女兒照片，創造「國民岳父」風潮；公布電影台詞「聽過很多道理，依然過不好這一生」成為網路熱語等。以至到後來，韓寒隨便發條微博，都可以輕輕鬆鬆登上熱門榜。作為微博大V，韓寒深諳網路傳播規律，他通過發布微博，成功激起網友的圍觀及參與興趣，讓民間的高手們為他的營銷添磚加瓦。
趙薇的《致青春》則是意見領袖主導的好案例。這部電影7.2億票房的背後，是近20個微博大V賬號的4億粉絲。在電影的宣傳和發行過程中，主創趙薇、韓庚、佟麗婭、趙又廷、韓紅和鄭愷，另外加上何炅、楊瀾、韓寒、黃曉明、徐崢、小沈陽、王菲、王長田等20多個微博大V都積極為影片搖旗吶喊。他們的粉絲加起來共有4億。這4億粉絲，即便每20個人中只有1人走進影院，最終的觀影人群也有2000萬，按中國平均電影票價36元計算，票房至少有7.2億，剛好等於現實的票房。
視頻營銷
媒體的發展趨勢除了移動化和社交化，還有一個趨勢是視頻化。因此視頻營銷也成為電影營銷的一個重要渠道。視頻營銷的內容主要包括病毒視頻，網劇植入以及在線視頻訪談等。
2014年的熱門電影《催眠大師》在上映前先後推出「催眠檔案」和「徐錚展催眠術」等病毒視頻，視頻不僅仔細描述了「催眠」這一全球風靡且略帶神秘色彩的行為，同時也將影片片段巧妙地連接在視頻中，將徐錚主演的「國際知名催眠導師徐瑞寧」這一角色與世界級催眠大師進行比較，增強了視頻的代入感，同時也將《催眠大師》這部影片打造得富於奇幻懸疑色彩，引發了觀眾強烈的好奇心。
鄧超導演的《分手大師》則是通過同名網劇提前預熱，製造口碑，形成觀影期待。此外，在電影上映前，《分手大師》影片主創人員開始接受視頻網站訪談，比如騰訊視頻的《首映禮》欄目等。視頻網站流量大，分享度高，在一段時間內集中參加視頻網站訪談在短時間內形成關注和分享熱點，強化電影在觀眾心中的形象，為提高票房做沖刺。
主題曲營銷
當下，主題曲營銷已成為電影工業中必不可少的一個環節。一首與電影契合的好歌不僅會在電影上映時輔助影片傳達情緒、打動觀眾，也有可能增大電影的推廣傳播力度繼而推動票房。
如果要評選2014年中國歌壇的最有影響力的歌曲，那麼《小蘋果》肯定是一個重要的競爭者。作為一個電影的主題曲，它不僅登上春晚，而且兩位主演登上全美音樂獎舞台。從電影營銷角度看，這首歌的走紅是一次非常成功的營銷。
《老男孩之猛龍過江》的片方最初比較頭疼電影的推廣，因為主演名氣並不是很大，很難上娛樂版頭條。於是，他們劍走偏鋒，把營銷重點放在主題曲推廣上，所以就有了《小蘋果》。這首歌在網路上線後，片方陸續推出40餘款提前拍攝的「病毒式」引導視頻，製造爆發式傳播。當《老男孩之猛龍過江》在一個半月後上映時，超過90%以上的觀眾都表示聽說過《小蘋果》。最終這部投資僅3000餘萬的小成本電影在全國各大影院一通狂掃，上映4天票房即過億。
除此之外，《匆匆那年》、《後會無期》、《狼圖騰》、《左耳》等熱門電影都選擇了在電影上映前發布人氣歌手演繹的主題曲，吸引消費者的注意力。
電影片方之所以對於主題曲如此重視，主要還是因為其對影片前期營銷預熱的貢獻巨大。以《狼圖騰》為例，據片方提供的數據統計，電影主題曲發布三天後，網路熱搜指數增長3倍，微博熱詞搜索指數增長10倍。主題曲對於電影的關注度與影響力有如此顯著的營銷，也就難怪電影片方對其提起高度重視。
與購票網站、電商合作
購票網站和電商合作是最近兩三年才有的現象。從2011年開始，網路購票已經慢慢成為電影觀眾購票的主要渠道。2014年296.39億的總票房中，有40%是觀眾通過手機APP或者電腦網站購買的，而前年的比例還只有25%。網站購票未來在總票房中所佔比重還將進一步擴大。電影在線購票網站包括：美團貓眼、網路糯米、大眾點評、格瓦拉、時光網、微信以及萬達影城、金逸影城的線上電影訂購平台。
目前，影片與網站合作的主要模式是活動影票、低價票和秒殺票。
2015年的婦女節，原本並不算電影檔期，卻因電商的加入單日票房登到1.2億，是2014年3月8日6000萬元的2倍，成為首個票房破億的「三八檔期」。三八節的幾個月前，淘寶就同多家院線敲定，包下8大城市近300家影院，請用戶看電影。隨後，網易商城、網路糯米也加入混戰，推出3.7折電影票等多種優惠。電商的加入讓電影營銷方式更加靈活多樣。從目標群體來說，電商的用戶群和如今電影市場的消費主力軍，都是喜歡使用互聯網的年輕人，所以產業邊界的逐漸模糊也是必然趨勢。
電影主題相關APP營銷
移動互聯網時代，各類APP通過細分領域分別吸引了一些用戶群體。根據相關性，如果電影可以跟某些知名APP深度合作，則可以實現共贏。
比如趙薇導演的《致青春》與游戲APP《找你妹》合作推出的《找你妹致青春》，通過推出《找你妹》游戲特別關卡，實現電影與手游的跨界合作，關卡在製作過程中與電影元素緊密融合——關卡人物「導演」手持打板，引發用戶對青春時光的懷戀，同時把游戲用戶引流到電影院。
眾籌營銷
阿里巴巴和網路在2014年分別推出了娛樂寶和百發有戲，從金融眾籌的角度切入電影產業。這種模式的本質是通過金融眾籌讓網友參與電影製作，同時獲得娛樂權益，比如劇組探班、明星見面會、電影周邊等。
看起來，娛樂寶和百發有戲是互聯網金融創新產品，但其本質是電影營銷工具。首先是電影行業真的不缺錢，尤其是好電影；其次是娛樂寶和百發有戲推出的電影眾籌資金太少；最後是通過眾籌營銷帶來的電影消費者其實比較有限。
「娛樂寶」每部電影項目融資額度在1000萬左右，只佔一部電影的5%-10%，對於成本動輒上億元的電影成本來說杯水車薪。而一個用戶最高投資1000元，一年的收益也只有70元，從收益角度看，意義也不大。整個項目的投資者數量最多隻有10萬，他們能帶來的觀眾也就20-30萬，對一部電影來說，是一個小數目。
但從粉絲營銷的角度看，如果一個用戶對電影的某位主演明星，或者電影IP本身有極大的關注度，那麼他會有強烈的意願通過投資眾籌產品獲得娛樂收益的動力。另外，他也能從中獲得強烈的參與感。
所以，從票房的真正意義來說，通過與「百發有戲」、「娛樂寶」合作的電影營銷價值更大於實際價值。
總的來說，花樣翻新的營銷手段都是為了製造一個讓消費者走進電影院的理由，它們發揮的是「錦上添花」的效果。電影要保證取得高票房，不能完全依賴於營銷手段，還是要靠過硬的質量。
③ 新媒體環境下對於電影產業的影響有哪些
這倆沒什麼關系，電影是電影新媒體是新媒體，我平時會刷小視頻之類的，但是我也會和朋友出去看電影，所以沒什麼影響。
④ 微電影有研究意義嗎 是什麼
微電影拍得是簡略式電影，將原來長達1~2小時的電影縮減至幾分鍾，這要有很好的概括，順序等條件才可以拍一部比較好的微電影，所以難度是比較大的。
望採納！
⑤ 什麼主題的電影符合目前中國觀眾的消費口味
2017 年 12 月，由中國導演張藝謀執導、中美合拍、充滿奇幻中國元素的「史詩巨制」《長城》陸續在東南亞地區開映。據報道，這部電影在印度尼西亞、馬來西亞、菲律賓、新加坡和泰國均拿下了首周末票房榜的榜首。在泰國的放映首日更是以 616 萬泰銖的票房超越第二名《太空旅客》187 萬泰銖的 3 倍多。
無獨有偶，中國電影《美人魚》在新加坡上映首日，便成為有史以來索尼發行過的票房實力最為強勁的華語電影，當日收獲了 83.8 萬美元的票房。該電影當時在馬來西亞還打破了歷史華語電影當日票房紀錄，獲得了 52.8 萬美元。
對於如今經濟規模位居全球第二，在越來越多國際事務中扮演重要角色的中國而言，講好「中國故事」，增進與世界的相互了解，為東盟國家民眾打開一扇了解中國文化的窗戶，已經成為中國與東盟國家共同推進「一帶一路」建設、共建中國—東盟命運共同體的重要社會和民意基礎。
⑥ 什麼是受眾分析
受眾研究是大眾傳播研究的一個重要領域。隨著大眾傳媒的迅猛發展，尤其是以互聯網為代表的新媒介在世界范圍內的快速推進，今天的受眾已不再只是遊走於不同媒介之間的讀者、聽眾或觀眾。
也不再是單純的信息接受者，如何從歷史和社會等多個維度全面描繪受眾的各種面相和角色，分析其特點，把握其變化規律，已成為受眾研究的一項重要任務。
然而，迄今為止，關於受眾的研究論著不少，關於受眾的全景式把握的作品卻不多見，就此而言，丹尼斯·麥奎爾撰寫的《受眾分析》一書，可謂歐美傳播學界全面、系統地探討受眾問題的一本著作。
(6)受眾行為調研電影的主題擴展閱讀
《受眾分析》是一本系統性、綜合性較強的理論專著，也是迄今為止西方傳播研究界最全面地總結和探討受眾問題的一本著作。
《受眾分析》對受眾這一概念及其演變歷史進行了梳理，全面總結和分析了各種受眾理論和受眾研究的主要傳統、方法和結果。作者分析了受眾研究中社會科學研究方法與人文科學研究方法之間的異同，從受眾和媒體兩個角度對傳受關系進行了探討，不轎枉過正，也不偏執一端。
⑦ << 收視調查與分析>> 分別運用需求層次和集體潛意識分析受眾的收視行為.求大神幫忙~
需求層次：馬斯洛的需要層次理論告訴我們，人的需要是有層次的，生理的需要、安全的需要、愛的需要、自尊的需要、自我實現的需要，從低向高，往往低級的需要滿足後就有了高級的需要。人們在滿足了吃穿住行等低級的需要後，自然會追求更高層次的需要與滿足。也可以說電影電視藝術，屬於人的精神需求，當基本的物質需求有了保證，就會追求更高的精神需要了。
人的意識按照弗洛伊德的學說，有意識、前意識和無意識。無意識就是潛意識。
那麼集體潛意識就是指部分群體意識深層嚮往的平時不被關注的某種無意識，它在某種情境下會被迅速地激發出來。比如，很多中國人，受傳統文化的影響，希望影視有的大團圓結局，或者好奇、忌諱、私密因素造成的對私情的偏好，對性的探究，都屬於潛意識的。
⑧ 電影的主題有哪些
1，動作主題
動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。
2，奇幻主題
奇幻電影，這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3，喜劇主題
喜劇片是電影的一種類型，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是：「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。
4，恐怖主題
恐怖電影，以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄，描寫兇猛動物噬人等等，使觀眾毛骨悚然。
5，愛情主題
愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是，電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。
⑨ 如何確定一部電影的主題元素
首先，你所講的故事必須表達你周圍生活的意義和價值，否則，這故事就是空洞無實的，不能引起觀眾的共鳴。無論對電影技巧和媒介的運用多麼嫻熟，所講的故事也是枯燥乏味，毫無意義的。
那麼，怎樣才能准備好去拍出令人信服的好片呢？事實上，每個人的選擇已經確定，只不過沒有顯露出來而已。秘密就在於：生活將給每個人打上獨特的記號，而這些記號——不管人們是否意識到——都將決定你如何生活、追求是什麼，以及什麼是你能熱情而權威地通過故事表達出來的東西。
而這些記號究竟是什麼呢？怎樣才能識別出它們呢？每個人應該都有過類似的經歷，即突然發現生活中某一部分的模式，隨即感到一種莫大的超脫與興奮，這感覺來自於人們看到了是什麼在驅使他們於生活中前行。曾幾何時，大家定居在一個小區域里，每個人最終都能看到你的行為習慣，並將此與你的性情和過往聯系起來。這樣的現象在農耕社會仍然存在。如果沒有這些來自他人的反映，我們便很難發現自身的性格傾向。更進一步說，這些性格傾向決定了一個人的命運，誠如赫拉克利特所說：「性格決定命運。」