中國電影史道新
1. 戰狼二現在的票房多少億了
《戰狼2》票房是五十六點八億人民幣。《戰狼2》是國內票房冠軍，這部影片當時上映的時候火遍全球，深受觀眾們的喜歡。許多粉絲甚至還反復去影院多看了好幾遍，被這部影片的劇情所吸引，這部影片的口碑和票房成績都非常出色。
《戰狼3》據說已經籌備拍攝，或許不久之後會上映。希望第三部可以在劇情上有一些新意，給觀眾帶來一些劇情上的驚喜，或許這部影片會更加出彩。還是非常期待第三部，希望也能夠取得好成績。
2. 《中國電影史》鍾大豐寫的，誰能告訴我內容是什麼啊知道哪有賣的也行
《中國電影史》這門課程的目的是向學習電影創作的學生們介紹各個時期主要的藝術運動和藝術思潮、重要的電影藝術家和代表性作品等，以求有助於了解中國電影的歷史發展線索和優秀傳統。為適應教學的需要，我們以教學中現有的影征資料為基礎，著重從藝術發展的角度介紹中國電影的歷史。我們希望這些知識能幫助同學們在將來的創作中更好地繼承和發揚中國的民族電影傳統中有益的經驗，推動中國電影的不斷發展。電影是一門最年輕的藝術。19世紀末，當世界文藝從古典時期邁向現代的時候，電影剛剛誕生。在中國，當「五四」之後中國現代文學開始興起的時候，中國電影才開始故事片創作，無論從內容上和形式上都還沒有擺脫原始狀態。在短短的幾十年中正努力追趕著現代文藝的步代，並正在逐步走向成熟。這使我們無法直接套用傳統的歷史和文學史的分期方法來敘述電影的歷史，而只能嘗試尋找更能反映中國電影發展道路的方法進行敘述。
目錄
緒論第一章「影戲」——中國電影的奠基（1896年-1932年）第一節最初的嘗試第二節「影戲」——中國主流電影傳統的形成第三節新文人的舊電影第二章30年代電影（1932年-1937年）第一節時代變革帶來了電影的變革第二節現實主義與左翼電影劇作中的兩種風格第三節在繼承的基礎上創新第四節在學習中探索第五節探索有聲電影的藝術規律第三章戰時與戰後（1937年-1949年）第一節從延亘到重新高漲第二節「影戲」電影統治地位的確立第三節「文華」與非主流電影的藝術探索第四章「十七年」中國電影（1949年-1966年）第一節「十七年」中國電影的發展軌跡第二節「十七年」各個時期的藝術特點第三節「十七年」中國電影的主導樣式及其它第四節「十七年」中國電影的小結第五章「文革」時期的中國電影（1966年-1976年）第一節「紀要」的發表及江青對中國電影的全盤否定第二節「三突出」的創作原則及樣板戲電影的攝制「經驗」第三節故事片的創作情況第六章「新時期」的中國電影（1976年-1989年）第一節「恢復時期」的電影創作情況（1976年10月-1978年12月）第二節第一次創新浪潮（1979年-1980年）第三節老導演的新成就第四節中年導演的成熟第五節青年導演的崛起第六節多元化的探索
3. 老電影《紅色娘子軍》的主演們後來怎樣了
1960年7月1日，一部風靡全國的故事片《紅色娘子軍》上映了，這部由著名導演謝晉執導 ，由祝希娟、王心剛等人主演的電影，瞬間就火遍了全國。
直到今天，還有人深情地吟唱這部電影里振奮人心的主題歌《紅色娘子軍連歌》：「向前進，向前進，戰士的責任重，婦女的冤讎深，古有花木蘭替父去從軍，今有娘子軍扛槍為人民。」
這部獲得了第一屆「百花獎」最佳故事片獎、第一屆「百花獎」最佳導演獎、第一屆「百花獎」最佳女演員獎和第一屆「百花獎」最佳男配角獎四項大獎的電影，激勵了幾代人，也成為無數人心目中的經典。這么多年過去了，當年的主演們現在怎麼樣了呢？
1.吳瓊花的扮演者祝希娟
《紅色娘子軍》在挑選演員時，對於女主角瓊花有一個要求，必須有一雙「火辣辣的大眼睛」，於是有著一雙火辣辣大眼睛的祝希娟就被導演挑中了。拍攝中，當瓊花用槍指著南霸天時，祝希娟的眼神中噴著憤怒的火，給觀眾留下了非常深刻的印象。
祝希娟因為成功塑造吳瓊花這個角色，獲得了第1屆電影百花獎最佳女演員獎，這一年祝希娟才24歲，她成為了新中國影壇第一個「百花影後」，同時入選新中國22大電影明星。
祝希娟拍攝《燎原》、《啊！搖籃》、《法人代表》、《寇老西兒》、《暗算》等影視劇。
近年來，祝希娟依然活躍在影視圈，拍攝了電視劇《幸福相依》、《大雪冬至》等影視劇。
2.洪常青的扮演者王心剛
王心剛是著名表演藝術家，「新中國22大電影明星」之一。王心剛塑造了許多經典的藝術形象，在中國電影史上留下了光輝的篇章。
他主演了《海鷹》、《勐壠沙》、《紅色娘子軍》、《野火春風斗古城》、《秘密圖紙》、《烈火中永生》、《偵察兵》、《南海長城》、《大河奔流》、《傷逝》等經典電影。
因在電影《知音》中，成功塑造了蔡鍔將軍這一角色，王心剛獲得第5屆大眾電影百花獎最佳男演員獎。
如今，86歲高齡的王心剛說：「我願做一個普通老頭兒！」
他和家人一起過著幸福寧靜、朴實溫馨的生活。
3.符紅蓮的扮演者向梅
向梅是一位優秀的演員，主演過電影《長夜行》、《流亡大學》、《新郎之死》、《永不調謝的紅花》、《琴童》等。
向梅在經典諜戰電影《藍色檔案》中飾演的地下工作者沈亞奇給觀眾留下非常深刻的印象
向梅非常完美地演繹出了沈亞奇這個人物端莊賢淑、高雅美麗的特質
向梅在電視劇《西遊記》中飾演的烏雞國王後也讓觀眾印象深刻
80歲的向梅依舊光彩照人，神采奕奕
4.南霸天的扮演者陳強
因為成功飾演南霸天一角，陳強獲得第一屆電影百花獎最佳男配角獎和印度尼西亞第三屆亞非電影節最佳男演員獎 。
陳強是電影表演藝術家，以飾演反面角色聞名影壇，他的代表作有：《白毛女》、《紅色娘子軍》、《魔術師的奇遇》、《瞧這一家子》等。
陳強是著名演員陳佩斯的父親，父子兩人合作了一系列喜劇電影，如《夕照街》、《二子開店》、《父子老爺車》等。
陳強已於2012年6月26日去世，享年94歲。
作者：民國史學者、專欄作家王凱
1960年前後，上海天馬電影製片廠拍攝了故事片《紅色娘子軍》，這部影片的導演是謝晉，編劇梁信，主要演員有祝希娟、王心剛和陳強等人。
梁信
編劇梁信是廣東作家，代表作是電影《紅色娘子軍》，梁信是著名演員馮遠征的岳父，剛剛去世沒幾年。說起梁信，還要談一談他與芭蕾舞劇《紅色娘子軍》的官司，芭蕾舞劇是根據電影改編的，但沒有署原作者的名字，引起了梁信的不滿。其實梁信電影原名叫《瓊島英雄花》，《紅色娘子軍》這個名字出自1957年《解放軍文藝》的一篇報告文學；電影中的其他故事情節也借鑒了瓊劇《紅色娘子軍》一些因素，而梁信也沒有在電影中署上其他人的名字。
謝晉
導演謝晉是改革開放以後馳名世界影壇的大導演，我看過許多謝晉的作品，包括早期的《女籃五號》《舞台姐妹》《啊！搖籃》，還有1980年代後的大批作品如《天雲山傳奇》《牧馬人》《高山下的花環》《芙蓉鎮》《清涼寺的鍾聲》。謝晉於2008年去世，他是一位有信仰的藝術家，其思想和藝術高度在中國至今無人逾越。
祝希娟
謝晉挑選的演員陣容非常強大，吳瓊花由祝希娟扮演。祝希娟是江西人，上海戲劇學院表演系畢業，因《紅色娘子軍》獲得第一屆百花獎最佳女演員獎，是新中國第一位影後。祝希娟出演吳瓊花，最出彩的是她的眼睛，劇本中描寫吳瓊花的眼睛是黑亮的、火辣辣的，謝晉到上海戲劇學院選演員，忽然看見一個姑娘走過來，眼神火辣辣的，謝晉說就是她了——此人就是祝希娟。祝希娟後來還拍過許多電影和話劇，是一位德藝雙馨的藝術家，如今已80高齡的她仍然活躍在影壇， 今年還出演了電影《大雪冬至》，不久前還獲得第34屆大眾電影百花獎終身成就獎。
王心剛
扮演黨代表洪常青的王心剛是大連人，是新中國培養的電影演員，也是那個時代人們心中的偶像，就像1980年前後的高倉健，當年有這樣一句話：「男看王心剛，女看王曉棠。」可見觀眾對他的喜愛之情。王心剛作品很多，我看過的有《紅色娘子軍》《野火春風斗古城》《秘密圖紙》《偵察兵》《傷逝》《知音》《永不消逝的電波》《烈火中永生》等等，都是膾炙人口的佳作。王心剛今天已86歲，已息影多年，在家安享晚年。
陳強
飾演南霸天的陳強是一位老藝術家，以表演反面人物和喜劇而聞名影壇，他的兒子陳佩斯也是大家耳熟能詳的藝術家。陳強老先生曾經說過，他演反面人物是反臉譜化的，陳強非常注意琢磨反面人物的真實面目，這些人並不都是青面獠牙，有的在 社會 上還是所謂的道學家和慈善家，他要演出他們內心的世界。
陳強因出演《紅色娘子軍》中的南霸天一角而獲得第一屆百花獎最佳男配角獎。陳強的作品有《紅色娘子軍》《白毛女》《父與子》《瞧這一家子》《二子開店》《魔術師的奇遇》《海霞》《大河奔流》《父子老爺車》、《爺倆開歌廳》等。2012年6月26日，陳強在京去世，享年94歲。
《紅色娘子軍》是1959年國慶十周年的獻禮片。榮獲百花獎。電影里的主要演員也獲得了很高的榮譽。
娘子軍連指導員由八一電影製片廠著名演員王心剛飾演，王心剛成功地塑造了英雄人物洪常青而獲得好評；影片一號女主角祝希娟扮演紅軍女戰士瓊花也獲得一致肯定。他兩人一起被評為文革前「中國22大影星」，前幾年又獲得「新中國電影終身成就獎」。
如今「22大影星」所剩不多，王心剛和祝希娟還健在，經常參加一些與電影有關的活動。
只要是王心剛參演的每一部電影都很火。
祝希娟、王心剛都是應該還在吧！
謝晉在拍攝《紅色娘子軍》時，一直受到夏衍的關懷和指導，而謝晉也是夏衍最得意最力捧的青年導演。洪常青和瓊花的關系，按謝晉的最初構思，是有一條愛情線索的。但以後因審核原故，謝晉最後忍痛割愛。當此影片在全國上演大獲成功，謝晉為此作文總結。他在文章結尾時說「電影是一種遺憾的藝術」，他仍在為此事遺憾吧。
謝晉眼光犀利，他不拘泥於現有的名演員，他能根據劇本在人群中找到他需要的角色。他挖掘帶攜培養了不少明星，像《女籃5號》的曹其緯，《舞台姐妹》的曹銀娣，《春苗》的李秀明，當然還有祝希娟。都是因謝晉導演的挖掘而首次登上銀幕就一炮而紅。
當謝晉最後找到了《紅色娘子軍》主角祝希娟，演員組也就已齊備。他帶著攝制組去海南島體驗生活時，謝晉帶著一群女演員先去探訪《紅色娘子軍》編劇梁信。謝晉請梁信猜下:在眾多女演員中誰是女主角吳瓊花的扮演者，梁信環視了一下就立即指著祝希娟說:就是她！
《紅色娘子軍》是由著名導演謝晉執導的紅色經典影片，由老一輩藝術家祝希娟，王心剛，陳強等主演。
影片於1959年12月在上海正式開拍，1961年正式上映。
上映之後在全國引起了很大的轟動，在首屆百花獎中獲得了包括最佳故事片、最佳導演、最佳女演員、最佳男配角等四項大獎。
影片主要講述了海南貧農家女兒吳瓊花被惡霸地主南霸天殘酷欺壓，後來遇到化妝成僑商的紅軍幹部洪常青，在他的幫助下吳瓊花漸漸成長為一名合格的紅軍戰士，並帶領娘子軍配合主力部隊打下了椰林寨擊斃了南霸天的故事。
《紅色娘子軍》的故事颳起一陣經久不衰的紅色旋風，成功的塑造了很多紅軍戰土的光輝形象，比如吳瓊花、洪常青等。
吳瓊花的扮演者是祝希娟，謝晉選角的時候，祝希娟還是上海戲劇學院在讀生，可以說是默默無聞，謝晉當時選中祝希娟，是因為覺得她的性格有點像男孩子，而且一雙眼睛很能體現吳瓊花那充滿反抗精神的性格，見過祝希娟的第一面後，謝晉當即拍板由她來擔當主角。
祝希娟1938年出生，江西贛州人，1962年憑借著《紅色娘子軍》的吳瓊花一角獲得了首屆百花獎的最佳女演員，後來又參演了《燎原》、《啊！搖籃》等影片，80年代在深圳電視台藝術中心任主任，1997年與陳道明、葛優合演古裝喜劇《寇老西兒》，1998年退休後定居美國，2002年創辦了美國瓊花影視藝術公司，致力於中 美文 化交流。
在新世紀，退而不休的祝希娟參演了很多大家比較熟悉的電視劇，比如柳雲龍的《暗算》，在劇中飾演華主任，還有與黃志忠共同主演的經典的《大明王朝1566》，在劇中飾演海母，2018年獲得了第二十七屆金雞百花電影節終生成就獎。
在藝術的道路上，數十年來祝希娟一直孜孜不倦，而開啟她藝術生涯的經典形象吳瓊花更是深深烙在了廣大影迷心中。
《紅色娘子軍》中的洪長青，是幾代影迷心中的英雄形象，而洪長青的扮演者就是著名電影表演藝術家、是享受國家特殊津貼的國家一級演員、被譽為「新中國22大電影明星」之一的王心剛。
王心剛1932年出生於遼寧大連，後進入沈陽軍區軍工局文工團，曾任八一電影製片廠副廠長，1994年退休，現任影協主席團委員、表演協會常務理事，多次被金雞電影節聘為評委。
王心剛是老一輩影迷心中的白馬王子，他不僅有英氣的外表，而且為人低調，數十年來為觀眾塑造出了許許多多的銀幕經典形象，比如《野火春風斗古城》中的楊曉冬、《知音》中蔡鍔等，而最為觀眾熟知的應是電影《紅色娘子軍》中洪長青了。
洪長青是娘子軍連的黨代表，在一次阻擊戰中負傷被俘，英勇不屈，最後被南霸天燒死，犧牲在了榕樹下，在《紅色娘子軍》中王心剛把洪長青演繹得既剛毅又平易近人，最後洪長青的犧牲更是感動了許多人的心。
說到《紅色娘子軍》中的主要角色，不得不提到「惡霸」南霸天，而提到南霸天不得不提到其扮演者陳強。
陳強原名陳慶三，1918年出生於河北邢台市寧晉縣，是著名的電影表演藝術家，也許很多年輕人對他不太熟悉，但提到陳佩斯很多人一定認識，陳佩斯就是陳強的二兒子。
陳強一生飾演過數十部經典電影，特別擅長飾演反派角色和喜劇角色，尤其是反派角色，陳強飾演的特別有味道，他能從多個方面深入挖掘人物的內心，從不把人物臉譜化，從細節處把反派人物的形象栩栩如生地表現了出來，比如他飾演的《白毛女》中黃世仁和《紅色娘子軍》中南霸天，都是讓觀眾恨得牙癢癢的反派角色。
在《紅色娘子軍》中，據說陳強飾演的南霸天太過真實，在片場被控制不住情緒的圍觀群眾打成了重傷，不得不躺在醫院里幾天才能繼續拍攝，不得不說老一輩的藝術家們為了藝術真是太敬業了。
2008年，第17屆金雞百花電影節暨第29屆大眾電影百花獎授於陳強終身成就獎。2009年，在獻禮新中國成立60周年「我心中的經典電影形象」評選活動中，陳強獲得了「經典電影形象」大獎，這些都是對他對中國電影事業做出的傑出貢獻的肯定。
2012年6月26日，陳強在北京安貞醫院逝世，享年94歲。
《紅色娘子軍》在當年風靡大江南北，創下了數億人觀看的盛況，而影片中原型為中國工農紅軍第二獨立師女子特務連。
在中國共產黨的組織領導下，紅色娘子軍連於1931年5月1日在樂會縣第四區革命根據地創建，100多位窮苦人家的女孩子，為反抗封建壓迫和爭取男女平等，勇敢地拿起了槍，她們不怕犧牲，英勇殺敵，配合主力部隊，為海南的革命事業立下了不朽功勛。
後來由於遭到敵人的重兵「圍剿」，海南的主力部隊受到了重創，娘子軍連也被迫解散，散落於民間的戰士們繼續隱蔽斗爭，直至全省解放。
我曾在海南瓊海的娘子軍紀念園工作過一段時間，有幸見過幾位娘子軍老戰士，那時幾位老人家身體都還很好，她們經常在園中走動，有時候也和遊客們互動，雖然老人家們不會說普通話，但在翻譯人員的介紹下，看得出來她們對談論過去的崢嶸歲月的興致還是很高的。
後來我離開了海南，自然也就不知道了娘子軍老戰士的消息了，直到最近才從網上知道了最後一位在世的紅色娘子軍老戰士盧業香，於2014年4月19日逝世，享年100歲。
在這珍貴時間，很高興給大家分享我對這個問題看法，在這里讓我們一起走進這個問題，那現在讓我們一起探討一下關於這個問題。
在下面優質內容我為大家分享，首先我分享下我個人對這個問題的看法與想法，也希望我的分享能給大家帶來幫助和快樂，同時也希望大家能夠喜歡我的分享。
梁信編劇梁信是廣東作家，代表作是電影《紅色娘子軍》，梁信是著名演員馮遠征的岳父，剛剛去世沒幾年。說起梁信，還要談一談他與芭蕾舞劇《紅色娘子軍》的官司，芭蕾舞劇是根據電影改編的，但沒有署原作者的名字，引起了梁信的不滿。
其實梁信電影原名叫《瓊島英雄花》，《紅色娘子軍》這個名字出自1957年《解放軍文藝》的一篇報告文學；電影中的其他故事情節也借鑒了瓊劇《紅色娘子軍》一些因素，而梁信也沒有在電影中署上其他人的名字。
謝晉導演謝晉是改革開放以後馳名世界影壇的大導演，我看過許多謝晉的作品，包括早期的《女籃五號》《舞台姐妹》《啊！搖籃》。
還有1980年代後的大批作品如《天雲山傳奇》《牧馬人》《高山下的花環》《芙蓉鎮》《清涼寺的鍾聲》。謝晉於2008年去世，他是一位有信仰的藝術家，其思想和藝術高度在中國至今無人逾越。
在以上我的精彩的分享是關於這個問題的解答，都是我的真實想法與觀點，同時我希望我分享的這個問題的解答於分享能夠幫助到大家。
我也希望大家能夠喜歡我的解答，大家如果有更好的關於這個問題的解答與看法，望分享評論出來，共同走進這話題。
我在這里，發自內心真誠的祝大家每天開開心心工作快快樂樂，擁有身體 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝。
4. ◆◇考北京電影學院導演系研究生◇◆
導演系的故事片方向歷年以來都是考試的報考人數最多的一個專業，注意，沒有之一，已經好多年了，穩穩的坐在頭把交椅上。
考試的內容主要包含了兩個方面，其中有80分的是電影理論題，有70分的劇作題。電影理論題最近兩年來都是上來先哐哐給你40道選擇題。
電影導演劇作的題目和之前相比有所區別，之前是和故事片方向一致的，但去年前面的題目都一樣，唯獨後面的劇作題不一樣。
但復習起來，兩個方向是沒有區別的。
考試科目分析
科目
①政治
②英語二
③藝術基礎理論
④電影導演創作理論（故事片/後期導演方向）
④電影導演劇作理論（電影劇作方向）
專業一的內容大家可以點擊：2021年北京電影學院專業一藝術基礎理論考研詳細分析查看。
咱們說說專業二
咱們先說說參考書，然後跟大家講講考試范圍。
參考書目
經典必看書目——電影理論部分
電影藝術詞典許南明·著 中國電影出版社
《電影藝術詞典》是一本工具書，也算是真的可以當做是一本【詞典】來看，有不會的概念，進去一翻就能明白。
當然，作為考導演系的的同學，與其他系不一樣的地方在於，這些概念最好是都能知道，包括美術類的、表演類的這些。要不以後怎麼給演員講戲呢？
很多同學都已經拿到了這套資料，但可能都不太清楚怎麼使用，下面咱們說下使用方法。還沒有購買的同學，可以咨詢才思考研
5. 北京電影學院中外電影史評復試看什麼書
鍾大豐《中國電影史》+鄭亞玲《外國電影史》 如果你想搞得足夠細致，那就請把這兩本薄薄的小書仔細看看，弄透。不是所有的知識都會在這本書里講到，但是如果出到類似建國後電影私營廠的創作狀況，蘇聯冷凍時期的創作狀況這種題而拿不準且模模糊糊又不知道如何下手，不要說你好像看到過就是覺得沒什麼好看的僅僅知道了么回事兒。這是我的教訓。 彭吉象《影視美學》 這本書我是作為電影理論的主要備考書籍來看的。書非常條理，上篇是理論發展概括，下篇是結合實例對一些問題的分析。我對上篇做了很認真的筆記，整理完拿著筆記作為一個主要的復習資料。 陳曉雲《電影理論基礎》 我在1月初發現了這本書，不惜8號去博庫拿到了訂好的這本書，因為那個時候的心理你們曉得吧，都是很慌亂的，覺得白白看了好幾個月，什麼都不知道。結果在這種心理狀態下看到09年有道大題是問電影演員的缺席在場理論的。而這道題中所說的缺席與在場理論的詳細擴充在任何之前看到書里都沒有，結果被我發現這書里有講到正解。書還是條理的，不深不淺，但是其實也只有這么一道非常正解的題讓我很驚喜。其他的中規中矩，別的書里也會有。而且從2011年開始，文學系大改，不再從題庫里出題目，都是全新方式命題，以往的題庫參考價值沒有那麼大了。 楊遠櫻《外國電影理論文選》 很多書單里都有這本書，後來我知道有的學校老師也會給自己考研的學生推薦這本書。但是我個人的意見是，這本書如果從考研應試角度講，效率不是很大。頂多看看小字。考研的時候很容易把自己乾的事兒當成一件大事兒，以為自己要考研了非要看什麼原著論文，千萬不要有這樣的心理，畢竟初試考試考得還是知識面和基礎專業知識，復試一聊才能聊出真東西。所以抱著一顆純粹應試的心准備考試吧，這本書在這個階段大可以忽略。 陳曉雲《北京影視藝術研究報告》 你會覺得這本書很意外吧，沒聽過吧。我也就是買來看看。但是現在想來這套書還是不錯的，閑的時候，或者說拿出你想當大學者看外國理論原著的時間來翻一翻，可以填補一下對中國電影行業當下的發展情況。說有多大用到也沒用，但還是值得拿出來說一說，因為畢竟近一兩年可能有那麼幾個熱點，多了解一些沒壞處。這個的用處就像你去閱覽室翻電影學院學報或者說當代電影差不多。今年考到78年以後到現在的中國喜劇發展狀況。我擦，我的知識儲備里喜劇知識是78年以前的，只能靠自己一些零散的電影的了解整理一個大概。但我回來發現，這套書里就討論了近兩年喜劇電影的一個創新雲雲。考前沒怎麼翻，可惜了。 大衛?波德維爾《世界電影史》 很厚的一本世界電影史，覺得這書對於備考來說不是很好，比較雜，不適合大部分中國概括能力較差的學生。因為我是開了一門這樣的課，而且當時剛開始備考，所以這本書看得非常仔細。有的部分講得挺細，如果要看，建議在對整體電影史論發展有個宏觀概念的時候回頭再看這本。 邵牧君《西方電影史概論》，李少白《中國電影史》，周星《中國電影藝術史》這兩三本我在准備的時候有人給我推薦過，尤其是邵牧君這本。後來把這三本書都從圖書館借出來了，沒有自己買。本打算仔細看一遍邵牧君這本，但是後來忘了怎麼就沒看，可能來不及了，但是大家口碑都不錯貌似是。這三本我個人來說是作為前面基本書的一個補充的，如果遇到哪一塊問題想多了解了解，或者翻起來的時候覺得他們那部分講得特別好，我就會仔細把那部分看了。但是沒有從頭到尾的通看。看你自己情況了。如果覺得這兩三本好，你也可以作為你主要的備考書目
電影劇本創作及電影劇作理論研究方向備考書目
1．劇作理論：
《寫電影劇本的幾個問題》夏衍《電影劇作概論》電影學院文學系《通向電影聖殿》電影學院文學系《榮譽》蘇牧《閑情偶寄》李漁《詩學》亞里士多德《美學》黑格爾
《論戲劇和電影的編劇理論與技巧》勞遜《銀幕的劇作》弗雷里赫
《電影劇本寫作基礎》悉德·菲爾德
《電影劇作者疑難問題解決指南》悉德．菲爾德
《電影的元素》波布克《電影的語言》馬爾丹《電影的觀念》梭羅門《電影的本性》克拉考爾《電影是什麼？》巴贊《電影藝術詞典》《電影作為藝術》魯道夫·愛因漢姆《論電影的編劇、導演和演員》普多夫金3．電影刊物：《世界電影》《當代電影》《電影藝術》外國電影史研究方向備考書目 《外國電影史》鄭亞玲、胡瀕《中國電影史》鍾大豐、舒曉鳴《世界電影發展史》沈嵩生《西方電影史概論》邵牧君《世界電影史》薩杜爾 《電影理論史評》尼克·布朗 《中外影視大詞典》汪流、王志敏、陳山中國電影史（全球化與中國電影）研究方向備考材料： 《中國電影發展史》程季華主編； 《中國電影史1937—1945》李道新著；《中國電影藝術史教程》舒曉鳴著；《台灣電影史話》陳飛寶編著； 《鏡像與文化——港台電影研究》王海洲主編；《電影美學分析原理》王志敏著； 《榮譽——北京電影學院影片分析課教材》蘇牧著；
《中外影視大辭典》汪流主編；
6. 中國人民大學電影學考研經驗分享
Part1 知己知彼，百戰不殆——擇校與定專業
如果問一個中國學生與外國學生相比最擅長的是什麼？
相信絕大部分人撓頭思考之後，會說：考試。
從小考到中考、高考，中國的教育體制賦予了我們強悍的應試能力。但不同的是，考研所需的「應試能力」是區別於之前那些考試的。
埋頭苦學之外，是否能夠結合自身狀況，利用各種渠道獲取報考專業相關信息，也是「應試能力」的重要體現。這一環節可以概括為「知己知彼，百戰不殆」。
1、何謂「知己」？
（1）興趣是最好的老師
以我自己為例，本科是傳媒相關專業，也一直很喜歡電影，本科選修了幾門與電影擦邊的課，堅定了要深入學習電影的信心。
（2）學校所在城市、學術氛圍、出題風格是否適合自己
人大位於北京，學術氛圍濃厚，電影學專業偏向於理論研究，注重「史」「論」結合，出題風格一脈相承，偏向基礎知識、重點知識，不出偏題怪題，注重學生的學科思維。
2、何謂「知彼」
（1）地理位置
人大位於北京海淀區中關村，學術資源豐富，交通便利，周邊吃喝玩樂一應俱全。
（2）學科排名
人大電影學開辦時間不算長，目前學科排名不算靠前，但發展空間大。
同一個專業在不同學校的辦學方式和考試形式都有一定的差異性，弄清楚之後，還可以選擇考試科目相近的學校作為備選。就電影學這個專業而言，中傳北影之類的可能會偏實踐一些，人大是學碩，則偏向於理論一些，相近的有北大、北師大、南大、川大等。
（3）考研難度
①招生人數：每年2—3人
②報考人數：近年呈增長趨勢，前幾年都是三四十人，18年大概五十多人，19年大概八十多人。
③難度：逐年增長，但小於北師大、北大、中傳、北影等同位於北京的學校。
報錄比需要關注，但沒必要太過在意，我備考的時候，剛開始也擔心，後來想了想關鍵還是在自己，也就釋然了～
（4）其他優勢
①公平公正，不論出身，只要自身知識過硬，每年都有雙非、二本的同學上岸。
②由於人大電影學偏理論，復試不需要帶作品（對跨考的同學很友好）。
part2 初試
1、專業課
人大電影學考察的特點是：
（1）題量比較大
人大的題目數量大概是中傳、北影、上大的2倍多。專業課一般是發16頁A4紙，我當時幾乎全部寫滿。
所以平時要注重練手速。
（2）著重考察學生的知識體系和思維模式。
相較於其他學校考察的細枝末節，人大注重考察基礎知識，偏僻冷門知識了解即可。
但人大老師明顯注重考察學生的知識體系和思維模式，每門專業課簡答題和論述題都占據了100分之多。高中作為一個理科生的我最怕的就是背誦瑣碎知識點，因此我在備考過程中幾乎放棄了背誦偏僻知識，而是始終按照以下要訣進行：
①樹立系統思維而非死記硬背。（可以利用思維導圖）
②重點知識透徹掌握，一般知識掌握主幹。
③能力范圍內拓展知識面。（利用好論文、公眾號）
人大沒有提供參考書目，因此下面給大家列一些書目：（打*的可作為補充）
【電影部分】
1、電影史
《中國電影史》鍾大豐
（2）9月再開始不算晚
（3）9—10月主攻選擇題，11月開始背大題
4、備考技巧與心態調節
（1）要有一個計劃本，每天定量規劃任務。
（2）提高效率。坐在自習室10小時，5小時在玩手機是得不償失。
（3）勞逸結合，張弛有度。既是給自己的身體減負，也能夠放鬆心情，再輕裝上陣。
（4）電影學考研人不應該「兩耳不聞窗外事，一心只讀聖賢書」。行業熱點、新上映電影都需要持續關注。
（5）追星、追劇、打游戲都可以，只要不沉迷其中，反而會成為釋放壓力的好方
（6）復習中遇到的困難
復習中遇到一些問題最好的方式是尋找目標院校學長學姐的指導，畢竟准備過的人，對於這些問題會有很好的解決方式，另外自己也要克服困難，迎難而上。據我身邊的同學推薦，我覺得新祥旭一對一考研機構還不錯，他們的總部是在北京，距離人大很近，是專業做一對一輔導的，給你安排的老師就是目標院校的直系學長學姐，經過10幾年的發展，在考研機構中的口碑還不錯。
part3 復試
1、基本復試情況
（1）時間：
人大的復試時間都比較早，大概在每年3月中旬。
（2）內容：
①專業課筆試：提前命制的試卷，與初試考察內容類似，一般還包括一個影評。
②英語筆試：試卷由外語學院統一命制，每年考察形式不太一樣，一般包括選擇題、作文、翻譯。
③綜合面試：分為專業部分和英語部分。
文學院的面試一般是抽題目回答，也會問你一些其他的相關知識。
所跨專業如果與本專業有血緣關系，要稍微就本科專業做一些准備。比如在英語面試環節，我是按照網上的高頻問題准備的，結果老師聽說我本科是廣告學的，興致勃勃問我「廣告和營銷的區別」以及「請你談談廣告如何運用在電影營銷上」（以我的英語水平，當時的內心：？？？）後來才知道，這位老師的本科和我同專業…
（3）分數線和錄取比例
分數線一般每年都是345（90、90、55、55）
人大電影學復試錄取比例較高，19年進4錄3，往年也差不多，甚至還有機會被調劑到人大戲劇戲曲學專業。
2、如何准備
（1）專業課：復試考察內容其實與初試類似，出分數前有意識地回顧一下知識點，如果有精力的話可以繼續看相關的書。
另外對於電影學專業而言，保持觀影是必須的。
（2）英語：重心傾斜到對話能力上，這對英語面試很關鍵。
伴隨著近年來的考研熱，考研變得越來越難，但既然選擇了考研，就要將它視為實現當前階段夢想的跳板和機遇，要相信，既然每年都有上岸的夢想成真者，為什麼那個人就不能是你呢？
不忘考研的初心，投入最大的努力，就能戰勝考研路上的一切困難，披荊斬棘，所向披靡！祝學弟學妹們都能夠考上心儀的學校！
7. 介紹一下中國的電影發展史
1963年 《中國電影發展史》（第一、二卷）出版
悟歷史於一剎 尋大道於一生
《中國電影發展史》迄今還是電影史寫作的一個高度，並且一如既往地展現著電影作為學術的重量。幾位著者為之傾盡心血，有人甚至因此在「文革」期間遭遇牢獄之災，這些已經沉寂的傳奇故事最終成為我們眼中一個中國電影百年歷史中的事件而顯影。時隔40餘年，也許此刻我們已經能夠具備足夠的冷靜和客觀，來看待這部經歷了歷史沉浮，和中國電影、中國電影理論研究及中國電影人緊密聯系的著作。
在歷史的荒原中失落想像的翅膀
對中國電影史的研究來說，1966年是一個分水嶺，在這一年之前，中國電影曾經的輝煌尚有據可查，這一年之後，歷史便只能在想像中進行了。這年7月，一場針對《中國電影發展史》的運動最終演變為一場浩劫。陳荒煤1980年在再版序言中說：（當時，）被誣指為大毒草的《中國電影發展史》的紙型被毀掉，所有已經印好並已發行的書要收繳、追回，打成紙漿，全部銷毀；緊接著，作者經過十多年搜集起來的有關中國電影的資料，也被用數輛卡車全部掠走（至今大部未能查明下落）。
在那些卡車上，應該裝著1913年的《莊子試妻》，1920年的《春香鬧學》，說不定還有1905年的《定軍山》；應該有18集的《火燒紅蓮寺》，13集的《荒江女俠》，6集的《啼笑因緣》；應該有更多的張石川，更多的張善琨，更多的胡蝶，更多的上官雲珠……那些車里胡亂堆著的電影畫刊上，中國電影正在自顧自地熱鬧著……
那才是程季華、李少白們的寶貝，和這兩卷本的《中國電影發展史》比起來，這些寶貝是活著的歷史，是隨時可以說話的歷史，是他們辛苦十數年的真正成就。對於長期困擾於路線之爭的中國電影來說，後世因為它們有了重新評價的可能。它們的失落，意味著中國電影史的失落。
現在我們只能透過《中國電影發展史》附錄的影片目錄來想像歷史。這目錄已經足夠驚心動魄，任何一個人，只要能為1905年以來的中國電影保留這樣一份完整的目錄便已是功德無量了。面對這樣一個包含公司、片名和人名索引的龐大電影目錄，任何研究者無法不嘆為觀止。
僅僅按照這個目錄上所列，從1905年到1937年，中國就有1100部以上可考證的電影（只包含故事片、戲曲片、動畫片，不含新聞片、紀錄片、科教片）。這1100部片子中，至少有1080部是在1920年到1937年的17年間拍攝的。也就是說，在上世紀二三十年代，平均每年故事片產量約六七十部；而在1921年到1931年的十年間，中國每年的故事片產量達到上百部。需要注意的是，這上百部影片大部分是民營公司的產品。在1925年前後，中國有175家影業公司，其中拍片的不少於50家。即使和當今中國比起來，民營電影在當時的興盛也是驚人的。
因為這個目錄，我們得以重新理解程季華、李少白們的良苦用心。就好像經過一次紛繁蕪雜的拼圖游戲，一具綉像終於在背景上隱現，透過《中國電影發展史》具有時代特色的言說方式，目錄提醒我們，歷史的輪廓依然清晰。但是也僅僅是輪廓而已。因為失落了那些在卡車上自顧自熱鬧著的圖景，歷史的荒原失去了探索的途徑。我們的想像在輪廓上滑過，重新跌入無法起飛的泥底。
程季華：為《中國電影發展史》披掛「罪名」
遠見卓識的一項決斷
自1950年起，我著手收集中國電影史料，開展電影歷史的研究，這個動議最早是由陳波兒提出的，她創辦了培養演員的表演藝術研究所（北京電影學院前身），並提出應該開設有關中國電影歷史的課程，但還沒有找到合適的人來教，她決定自己教，找我做助手來整理和收集電影資料。其中還有一個插曲，1950年前蘇聯的《大網路全書》（第二版）需要「中國電影」的條目，宣傳部把這個任務交給陳波兒，我協助她收集並初步整理相關史料，大約一萬多字。後來該書出版後，發現這個「中國電影」的條目被刪去很多，刊出的部分也是錯誤百出，而寄出的原稿至今未能要回。這篇文章其實是第一篇關於中國電影歷史的論文。
「寫作大綱」出爐
收集資料是以文化部電影局的名義，發信給各地的文化局的，於是有關電影的各種資料首先被集中到地方的文化局，然後打包集中寄到我們這里。四間大屋子裡全是書架排滿資料，甚至有些還有副本，當時有條件寫《中國電影發展史》，與資料齊全有很大關系。除了這些書面資料以外，我們還開始嘗試做一些類似於現在「口述歷史」的采訪工作，找了許多當時還在世的中國電影早期的演員，派記者記述他們過去的情況，《中國電影》雜志（《電影藝術》前身）專門有一個欄目叫「昨日銀幕」刊登這些采訪。另外，還約田漢、歐陽予倩、梅蘭芳等早期電影藝術家寫回憶錄，後來也以單行本的方式出版，以豐富電影史料方面的內容。
到了1955年左右，覺得有必要進行一下總結，於是起草了一份「中國電影史寫作大綱」，後來在當時羊市大街的「影協」時任文化部副部長的夏衍和「影協」主席蔡楚生聽取了我的口頭匯報。他們給予肯定，於是這份「大綱」就成了《中國電影發展史》的分期和章節的雛形。
8. 北京電影學院的辦學實力
據2015年12月學校官網信息顯示，北京電影學院有教職工499人，其中專任教師263人，包括教授49人、副教授113人；博士生導師25人、碩士生導師114人；享受政府特殊津貼專家26人；北京市優秀教學團隊2個，北京市教學名師4人。
北京市優秀教學團隊：錄音系教學團隊（帶頭人：黃英俠）、攝影教學團隊（帶頭人：穆德遠）
北京市教學名師：穆德遠、鄭洞天、周登富、陳 山 硬體條件 北京電影學院錄音實驗室是全國高校唯一獲得國際聲音權威——杜比公司資格認證的實驗室；建築面積近7000平米的攝影棚已經投入使用；具有從電影拍攝到後期製作全流程教學和科研設備，學校生均教學科研儀器設備值達到11萬元。
北京電影學院的影視實驗中心一直承擔著學院教學實習任務。在電影藝術專業教育和教學中，創作實踐教學是一個重要的特色，影視實驗中心正是這個特色的扮演者，也是這個環節的實施者。全中心劃分為四個科：影像實驗科、綜合劇場科、影音資料科和實習器材科，在四個科之下細分為視頻實驗室、演播實驗室、照相實驗室、計算機室、實驗劇場、放映中心、影音資料室、語音室、拉片室、多媒體室、攝影器材室、燈光器材室、服裝道具室13個教學實習部門。
北京電影學院青年電影製片廠，既是學生電影創作實踐的組織指導單位，又是教師藝術創新實踐的生產單位，能夠進行正規的商業電影生產，創作了大量優秀的影片和學生畢業作品。 質量工程 2007年6月，學校以「優秀」成績通過教育部組織的本科教學工作水平評估。
據2015年12月學校官網信息顯示，學校有國家級特色專業3個，北京市實驗教學示範中心1個，北京市校外人才培養基地1個，北京市本科品牌專業4個，國家廣電總局本科重點專業4個，國家級教學研究基地1個；國家精品課程1門，省部級精品課程1門，院級精品課程10門。
國家級特色專業：錄音藝術、動畫、攝影
北京市本科品牌專業：導演、攝影、美術、表演
國家廣電總局本科重點專業：導演、攝影、美術、表演
北京市實驗教學示範中心：聲音實驗中心
國家級教學研究基地：動畫
北京市校外人才培養基地：北京電影學院社會實踐橫店影視基地 北京電影學院精品課程一覽表序號課程名稱帶頭人開課單位級別1 中國電影史 陳山 文學系 院級 2 影片分析 蘇牧 文學系 院級 3 紀錄片創作 司徒兆敦 導演系 院級 4 影視導演基礎 王心語 導演系 院級 5 電影攝影創作 穆德遠 攝影系 國家級，北京市市級，院級 6 現代攝影創作 趙非 攝影系 院級 7 電影美術概論 周登富 美術系 院級 8 動畫概論 曹小卉 動畫學院 院級 9 電影導演創作 鄭洞天 導演系 院級 10 電影鏡頭畫面 王鴻海 美術系 院級 據2015年12月學校官網信息顯示，北京電影學院具有系統、科學的電影學科專業體系，設有3個博士和碩士學位一級學科授權點，下設藝術學、電影學、廣播電視藝術學、電影製作學、表演學、管理學、動畫學和美術學等8個二級學科；與此同時，學校具有2個專業學位授予權，在電影、廣播電視、美術、戲劇、音樂、藝術設計領域招收藝術碩士專業學位研究生；另外還擁有1個北京市高等學校學科群。
博士學位一級學科授權點：藝術學理論、戲劇與影視學和美術學
碩士學位一級學科授權點：藝術學理論、戲劇與影視學和美術學
專業學位授權點：藝術（MFA）、公共管理（MPA）
北京市高等學校學科群：藝術文化學科群 北京電影學院1984年成為CILECT（國際電影電視高等院校聯合會）的會員學校；1988年被選為理事學校。2002年當選為該組織亞太地區電影年會的執行主席。2008年11月，學校成功舉辦了「2008北京國際影視院校聯合會大會」，來自全球48個國家的近百所成員院校的200多名院校長及代表出席了大會。
據2015年12月學校官網信息顯示，該校先後與十餘個國家和地區近30所電影院校建立了電影專業教育、學術研究、教師互訪與創作等方面的合作交流關系。先後聘請了38名中國國內外的電影藝術家和電影教育、電影學術理論研究的專家、學者為學校客座教授及兼職教授。
先後在近10個國家和地區舉辦「北京電影學院學生電影作品展」，與多個國家和地區電影院校學生合作拍攝紀錄片、動畫片。「北京電影學院國際學生影視作品展」於2002年由學校教授、著名導演謝飛提倡並創辦，已連續舉辦12屆，每年都有40多個國家和地區的影視院校參展，30多個國家和地區的學生作者光臨影展。
「北京電影學院動畫學院獎」創立於2001年，已連續舉辦13屆，被稱為中國動畫短片的「奧斯卡」。該校也是首都北京對外留學生教育、教學最有影響力的9所高等院校之一，多次榮獲北京市留學生教學管理先進單位的稱號。
9. 簡述中國電影發展史作文1000字
寫作思路：把中國電影的發展歷程寫下來，包括起源，發展，現況。
由1896年至20世紀20年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。
中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。
直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等。
由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲再到立體聲，從黑白到彩色再到立體像（3D），從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。
在不同的發展階段，中國電影都留下了優秀的代表作：20世紀20年代拓荒時期，有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影；抗日救亡時期，有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片；抗戰後，《八千里路雲和月》《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義的創作潮流。
10. 從中國電影史的角度 談一下對類型電影歷史與現狀的認識
「重寫中國電影史」的口號在電影史學界提出來已經有一段時間了，然而激烈論辯後，仍是眾聲喧嘩，新的言說似乎仍在策論階段而無有架構；隨著社會上「電影熱」的普遍升溫，許多高校開設了電影史課程，然而得到公認的中國電影史教材，除了上世紀60年代程季華、李少白、邢祖文先生等編著的《中國電影發展史》外幾乎沒有扛鼎之作，而且，即使是權威教材，其傳統史觀也面臨著新現象、新問題、新方法的多重檢視，迫切需要自我更新。如何重寫中國電影史？新近出版的、在中國當代電影史研究領域惟一一本被列入國家「十一五」規劃教材的《中國當代電影發展史》（文化藝術出版社）終於邁出了實質性的第一步。
史觀變遷，重新書寫成為必需
長期以來，以《中國電影發展史》為代表的傳統電影史的寫作，更偏重於站在階級的立場上對中國電影進行評價。「對某些電影的主張、電影運動、電影作品的評價存在偏頗，對某些電影導演、電影現象和電影思潮的評判也存在一定的片面性，有一些該說的還有遺漏。」中國傳媒大學教授、影視互動研究中心主任宋家玲告訴記者。所以，長期以來，電影學界形成了內地有內地電影史，台灣有台灣電影史，香港有香港電影史的狀態。「站在國家和民族的立場上寫一部完整的中國電影史非常有必要。現在，已經具備了這個條件。」宋家玲等學者表示。同時，北京師范大學藝術學院副院長周星提出，由於史觀的變遷，對史料的選擇和搜集也存在重新審視的問題。很多東西如果再不重新書寫，很有可能就消失了。所以，提供給大家一個公正的文獻，讓大家來考察和評價，也是重寫電影史的意義，更有其現實的迫切性。
過去，對於電影我們過於偏重它的教育和宣傳的功能，而現在它變成了人們娛樂、休閑的文化方式。《中國當代電影發展史》的主編之一、中國藝術研究院研究員、院長助理賈磊磊告訴記者，他們在編著《中國當代電影發展史》的時候，把電影看成是一個產業，所以，《中國當代電影發展史》首次打破地域的局限，不再拘泥於行政區域劃分的視野，將內地、香港、台灣統而觀之，探討在相同的文化傳統中，由於不同的社會政治經濟結構所產生的相同題材、相同類型的電影藝術作品所呈現的不同的表現內容和表現方式。「我們希望，對被忽略的歷史進行重現和描述。」賈磊磊說。
直面問題，當代影史脫俗出新
目前的電影學界，很多問題還存在爭論，而撰寫相關的當代電影史註定要對這些問題做出回答。比如，「到底中國電影史應該分為哪幾個時期？還有，對中國電影類型的認識，目前只是約定俗成，從學術角度來看是否科學，還有待進一步研究。」另外的難點就是，「對電影作品、電影導演的評價，對電影思潮、電影現象的評價，包括某一時期電影的觀念、思想、認識，大家分歧很多。」周星告訴記者。比如，對「十七年電影」（即1949~1966年的中國電影）的評價，直到現在電影學界還是存在不同觀點。
《中國當代電影發展史》首次提出了新中國電影史六個歷史時期的劃分，即歷史的時代、國家的時代、政治的時代、藝術的時代、市場的時代和產業的時代。周星認為，新中國電影史六個歷史時期劃分觀點的提出，在電影學研究上是一個大膽的創新，或者可以解決從前電影分期過於簡單、形式化的問題。「以一個時代電影的總體特徵作為對新中國電影不同歷史時期的分類，力圖凸顯一個時代電影形態的主要特徵，是我們十多位學者20年來對中國電影的認知。」賈磊磊說。同時，在類型的劃分上，賈磊磊告訴記者，他們並非按照預先的邏輯強加給電影史，並非完全按照類型或者完全按照題材，而是按照中國電影的具體存在方式尋找各個章節的內在邏輯，將中國當代電影分為了時政、都市、農村、軍事、戲曲、驚險、武俠、古裝'歷史'傳奇、兒童等部分。「確實具有類型電影劃分的參考價值。」宋家玲評價。
教材建設，聯合協作大勢所趨
一直以來，除了60年代出版的《中國電影發展史》外，在電影學界得到公認的權威教材幾乎是空白，其原因究竟為何呢？
「缺乏聯合的精神。」周星一言以蔽之。宋家玲告訴記者，近些年雖然也有一些中國電影史教材出版，但幾乎都特別簡單，偏重於常識性的介紹，大都局限在梳理一些電影創作的發展情況，多是相關教師為了應付各自高校的教學任務而編寫的，有的質量很成問題，暴露出中國電影史學研究還不是很系統、很成熟：「一些老的成熟的學科，比如中文、戲劇等等，在其史學學科的構建上具有系統、科學、全局性的特點，現在已出版的幾部中國文學史的教材，權威機構牽頭，相關高校研究力量聯合協作，編寫出來的東西就容易被大家認可，而且經過不斷修訂，越來越成熟。但中國電影史教材這一塊，好像就沒有統一的規劃。」學者們表示，作為教材，特別是史學一類的教材，不能各說各的，誤導學生。
同時，由於電影學科形態的特殊性，非常強調對直觀史料（主要指影片本身）的佔有。非常遺憾的是，「有些部門的史料並不是完全公開的」。周星說。顯然，如果僅僅是從紙面到紙面地研究電影，權威電影史教材是不可能產生的。
所以，「電影全史的個人寫作時代結束了，一個人要寫一本中國電影史的時代結束了。」賈磊磊告訴記者，中國藝術研究院出資調集了該院影視所的核心力量，加上國內當代電影史學的專家共十多位學者，共同參與了《中國當代電影發展史》的編寫，每個人，每幾個人，只是側重於這50年來電影的某個題材、某個類型，才可能保證新中國以來的電影，編寫者完全看過，才可能保證電影史寫作的質量