理想主義主題電影內容
⑴ 飛是什麼電影，誰演得，內容是什麼，什麼類型
飛（趙毅主演電影）
《飛》講述了一個關於理想主義的寓言：山東農民劉百剛由於行為與眾不同，從小就被人看成精神上有毛病，連他媽媽也對他極度失望，只有鄰居小姑娘李小猜願意相信他的「胡說八道」。劉百剛最瘋狂的行為是要造一架飛機，這成為村裡人的笑柄，讓母親蒙羞，也讓李小猜離開了他，和別人結了婚。盡管這一切讓他痛苦，劉百剛還是盡自己最大的努力去實現夢想。最後他終於飛起來了，盡管這可能是他的第一次也是最後一次飛行……
電視電影《飛》改編自夏衍先生創作的文學劇本《飛了》，講述了一個心懷想飛夢想的農民所遭遇的現實挫折。
⑵ 《馬丁·伊登》：理想主義之殤
馬丁·伊登出身貧寒，才十幾歲就因生活所迫而輟學當了一名終日漂泊的水手，房租都付不起，在已婚的姐姐家蹭住。由於一次偶然的機會，馬丁結識了富家千金小姐伊琳娜，被對方的美貌和氣質深深吸引。為了成為像伊琳娜那樣有知識、談吐文雅的人，馬丁如飢似渴地學習文學和寫作，並辭去了工作，專職創作，盡管伊琳娜再三勸阻--建議他先做一份體面的工作和上學。最終，由於理念分歧太大，兩人分道揚鑣。
熬過漫長的反復退稿和飢寒交迫時期之後，馬丁的一篇著作突然被出版社採納，他變成了熾手可熱的大作家，以前被退回的其它作品也都跟著大紅大紫。財富和名譽接踵而至，曾經決絕情離去的伊琳娜也回來求復合。然而，這對於馬丁來說已經太遲了。摯友辭世、愛人變心、社會動盪，文學界的前倨後恭，讓他曾經為之奮斗的夢想破滅了。生無可戀的他，面朝夕陽，走向了無邊的大海……
《馬丁·伊登》原著是美國作家傑克·倫敦1909年發表的自傳體小說，2019年被改編成義大利那不勒斯背景的電影。作品前半部分正能量滿滿，一個典型的底層小人物，為了純美的愛情奮發圖強，期間伴有真摯的友情，克服重重困難，最終夢想成真。然而，後半部分畫風突變，男主從孜孜不倦的精神小伙兌變成了憤世嫉俗、悲觀厭世的大作家，一切幻滅，走向死亡。
簡言之，這是一部深刻的作品，生動刻畫了人性堅強和脆弱的兩面性。
原著作者傑克·倫敦在小說發表的7年之後，因服用麻醉葯品過量而逝世（通常認為是自殺），年僅40歲。所以，這部作品也可以說是作者一生經歷的真實寫照，令人扼腕嘆息。
其實，馬丁·伊登（傑克·倫敦）並非個例，現實生活中死於自殺的作家/藝術家非常多，比如荷蘭畫家梵高，法國小說家莫泊桑，俄國詩人 葉塞寧 /馬卡可夫斯基，奧地利作家 斯蒂芬·茨威格 ，日本作家太宰治/ 三島由紀夫 /川端康成，中國作家海子/顧城/三毛等等，數不勝數。
優秀的作家都是非常敏銳觀察生活的人，他們大多很感性，善於捕捉美麗的事物，同時也很容易感受到世間的惡。常以物喜，亦常以己悲。敏感是他們異於常人的優點，卻也是他們致命的弱點。一旦他們的信念崩塌，就可能悲觀厭世，比如太宰治在《人間失格》里那句著名的「生而為人，我很抱歉」。
當然，也有更多偉大的的作家，在悲天憫人的同時保持強大內心世界，得以善終，比如莎士比亞，羅曼·羅蘭，托爾斯泰，馬爾克斯，泰戈爾，等等。
回到本文主角。在我看來，馬丁伊登（或傑克倫敦）的悲劇命運在於，他是一個過度的理想主義者。他對世界，對環境，對人，對愛情，有過於理想化的期望。在為理想奮斗的過程中，他是艱辛而快樂的。理想實現之後，他猛然發現，理想其實不是他想像的完美的樣子，於是一切都幻滅了。
馬丁·伊登期望一個完美無瑕的愛人，一個完美理想的世界。顯然，這都不是現實，尤其是他深處的那個動盪年代。歷史數據表明，這樣的理想主義者，最容易墮落成頹廢主義，乃至犬儒主義。
通常，一個人的幸福感 = 成就 / 滿足（期望）。大多數理想主義者之所以感覺不幸福，就是因為他們的分母太大，即期望太高，而非成就太小--事實上，很多理想主義者的成就遠高於常人。雖然分子（成就）已經很大，但由於分母（期望）同樣很高，所以最終的幸福感不夠，甚至遠低於常人。
在馬丁大紅大紫之後，伊琳娜去找他求復合。原著里，他發表了一頓慷慨激昂的痛斥：
媒體見面會上，馬丁對於前倨後恭的文學界也表現得相當不屑和憤怒。
乍一看，這段話說得慷慨激昂，義正辭嚴。但是如果我們用冷靜理性的邏輯分析一下，就會覺得，是不是太矯情了點？現實世界裡，滿懷作家夢、作曲家夢、名星夢、科學家夢的人千千萬萬，最終成功的人能有多少？只有極少數幸運兒。絕大部分人註定終生籍籍無名，千百年來都是如此。藝術和科學本來就是一個極端世界，馬太效應無處不在。人要麼極度成功，要麼極度不成功，幾乎沒有中間地帶。更要命的是，很多人的成功並不完全靠實力，而是類似黑天鵝事件的運氣，比如大衣哥朱之文，比如歌手刀郎，比如籃球明星林書豪，比如作家郭敬明。一個明智而成熟的人，要麼義無反顧地走上這條崎嶇的道路，無怨無悔；要麼趁早斷了念想，改道去「平均世界」，投身其它「貧富分化」不那麼嚴峻的事業，比如做點生意，當個廚師，等等。
理想主義者都希望有一個自己心目中完美的世界。然而真相是，世界由無數人組成的、各種力量匯集並均衡而成的、動態變化的一種態勢。世界是冷漠而自然的，它沒有義務照顧任何人的情緒，也沒有義務一定給任何人積極正面的反饋。
世界不欠馬丁一個完美的環境，伊琳娜也不欠馬丁一個完美的伴侶。
馬丁正確的做法是，憑借自己的努力去營造一個理想的環境--別忘了他已經是一個擁有大量財富和聲譽的作家。再不濟，他可以離開當時的環境，換一個更滿意的環境生活。對伊琳娜也是如此：她從來都沒變過，只不過馬丁愛的並非現實中的她，而是想像中的那個完美的伊琳娜。如今的問題是，要麼他接受伊琳娜現在的樣子，並且有決心有耐力去把她塑造成自己期望的樣子（前提是她願意接受），要麼舍棄她，去尋找/邂逅另一個比她更高雅、靈魂更默契的伴侶。
與其控訴她嫌貧愛富、庸俗市儈，不如懊惱自己當初有眼無珠，以及慶幸「逃過一劫」。與其穢語相向，不如就此別過，相忘於江湖。
寫到這里，忍不住吐槽電影版的改編：馬丁聲嘶力竭地對伊蓮娜吼出「滾」，這個場景與小說原著的刻畫出入太大，顯得有點用力過猛，動作變形。也許導演想在有限的表演時間里突出劇情張力，不得已如此吧。
相比之下，「庸俗」的投資人就冷靜得多。同樣是經受過世俗長期的冷眼和嘲諷，他們感知世界的角度和方式就比較淡定從容。
被稱為「華爾街投機大師」的伯納德·巴魯克在臨老的時候也留下一句類似的話：在我年輕的時候，人們稱呼我為投機客；現在人們稱呼我為銀行家、慈善家。其實，從始至終，我做的都是相同的事情。
眾生皆苦，唯有自渡。每個人的生活都有苦，只是苦苦不相同，以及每個人對待苦的方式不一樣。
大量心理學研究表明，大多數痛苦都是幻覺：只是一時的感覺，而非永恆的真相。統計顯示，每年自殺的人不計其數，其中最具代表性的原因就是「這世界跟我沒啥聯系了」（即所謂生無可戀）。但極少數僥幸被救回來的人回憶說，他們在跳樓/跳海/割脈自殺的過程中，大腦進入了一種急速運轉的狀態，會高速回憶生命中的各個重要片段。其中會有不少人猛然發現，剛才「這世界跟我沒啥關系了」是一個子虛烏有的幻覺……經歷這個過程並幸運被救回來的人，極少會再次自殺。而更多沒被救回來的人，連後悔的機會都沒有。
奧地利神經學家、精神病學家維克多·弗蘭克，父母、妻子、兄弟都死於納粹的魔掌，他本人也曾在納粹集中營里受到數年殘酷的虐待。經歷了無數的痛苦與思考後，他明白了一個道理：人所擁有的任何東西都可以被剝奪，唯獨人性最後的自由——也就是在任何境遇中選擇一己態度和生活方式的自由——不能被剝奪。在最艱苦的歲月，他選擇積極向上的態度，「讓自己的心靈越過牢籠的禁錮，在自由的天地里任意翱翔」。
集中營中的悲慘經驗使他發展出積極樂觀的人生哲學，正如他常引用 尼采 的一句話：「 殺不死我的，必將使我更強大 」。他後半生活得健康快樂，並到世界各地演講推廣意義治療。累計獲得過世界各地 29 所大學的榮譽博士學位，曾在 209 所大學演講，出版了 32 本書，已被翻譯為 32 種語言，其《活出意義來》一書共售出 900 萬冊。他的存在主義分析被稱為繼弗洛伊德的心理分析、阿德勒的個體心理學之後的維也納第三心理治療學派。
比維克多·弗蘭克更廣為人知的，是下面這句經常被稱作心靈雞湯的話：
最後，說說最近投海自盡的網紅攝影師鹿道森。25歲的韶華年齡，有父母親人，有上百個攝影學生，有十幾萬微博粉絲，就這么悲觀離世，實在令人遺憾。他反復修改到工整干凈的遺書，折射出他敏感而脆弱的內心世界--他大概也是一個過度的理想主義者。無可否認，留守兒童、被父母粗暴對待、遭受校園霸凌、經濟窘迫，家庭沒有溫暖，是一個令人難受的境遇。
但是話說回來，又有多少人的成長經歷是一帆風順、一路歡歌笑語呢？父母文化低感情差，經常向他傳遞負能量，從不關心他的內心世界，這可能都是事實。但他們再差也努力把他供到大學畢業，甚至還貸款支持他創辦攝影工作室，這樣的父母之愛，難道就不是愛嗎？想想有多少同齡人需要依靠助學貸款甚至打工才能完成學業，還沒畢業就要反哺家庭，支持弟弟妹妹，他已經幸福很多了。鹿道森的父母固然遠遠達不到他期望的完美標准，那他自己呢，做到了一個完美的兒子嗎？如果他有大愛，應該堅強地活下去，把自己變成一個合格的父親，將來讓自己的孩子有快樂美好的童年，不再重蹈自己的覆轍。
如今，斯人遠去，身後留下悲痛自責的父母，還有一堆債務和網友的謾罵給家人承受，這是一個負責任的成年人該做的嗎？
馬克斯說，人不是一個抽象的事物，而是一切社會關系的總和。 人生可能本來沒有意義，每個人各自的意義，大概是要自己活出來的罷。
做一個樸素而有理想的人，為生活的意義而奔波奮斗，挺好。
⑶ 適合學生看的勵志電影
適合學生看的勵志電影：
1、《摔跤吧，爸爸》
這部影片融合了女性勵志、成長以及親情等因素，意義深遠，通過爸爸的引導，促使女性轉變觀念，實現自我價值和成長。
⑷ 理想主義者電影簡介及結局
理想主義者是一個著名的電影，它的結局是一個完美人完美的結局。
⑸ 《大魚》：這世上只有一種理想主義
~1~《大魚》
這部電影採用倒敘的方式，通過愛德華自己的口吻講述年輕時為了去體驗外面大城市的生活而離開自己居住的小村莊。在旅行途中，他曾遇到過一個老巫婆，一個巨人，一個叫做「幽靈城」的地方，一個晚上會變成狼人的馬戲團老闆，還包括一名有著兩個不同上半身但只有一個下半身的中國歌手和一條誰也抓不住的「大魚」。在所有這些傳奇之中，夾雜著愛德華自己和妻子桑德拉的愛情故事。
起初我以為這是一部奇幻片，愛德華的故事充滿了奇異的人或者事物，到後面才知道所有的故事都是經過了他自己的修飾，但那些故事中的人卻是他真真實實遇到過的並在他的人生中扮演著重要的角色。
~2~樹林里有兩條路
愛德華走出家鄉小鎮，他和巨人在岔路口分手，走進了一條人跡罕至的小路。
在面對選擇時，大部分人往往會選擇比較容易、比較順利的捷徑，因為他們害怕面對困難、害怕無法解決問題、害怕失敗。然而不能自己破殼而出的雛鷹無法成為振翅翱翔的雄鷹；不能自己破繭而出的蝴蝶無法盡情飛舞；不能在逆境中突圍而出的人無法邁向更加成功的人生。
愛德華他選擇了一條艱難的路，並一直走下去，他看到了不一樣的風景，遇到了不一樣的人，他的人生更加精彩。
~3~雖然很疼，依然會走下去
愛德華在偶然之中第一次進入「幽靈鎮」，鎮上的人們都光著腳丫，過著快樂的生活，他很很喜歡這里，也度過一段美好的時光。但是他拒絕了小女孩和村民的挽留，毅然決然的離開了「幽靈鎮」，因為他沒有忘記最初的目標：和巨人匯合，去體驗大城市的生活。雖然他沒有了鞋子，雖然森林中布滿了荊棘，雖然走起來會很疼，但是他依然走了下去。
愛德華第二次回到「幽靈鎮」，這次他留下來了，他有了不同的目標，讓「幽靈鎮」恢復往日的繁盛。他說服了華爾街富商和馬戲團團長支助他成立基金，說服長大的小女孩同意簽字，買下了整個「幽靈鎮」，終於讓它起死回生，然後他滿意的離開，揮揮衣袖，不留一片雲彩。
~4~生活就是一次又一次的冒險之旅
在兒子的婚禮後，愛德華與兒子起了爭執，父子關系產生了裂痕。兒子認為他的那些故事都是謊言和吹牛，隱瞞了真實的經歷，甚至還做過對不起家人的事情，但愛德華並沒有做過多的解釋。直到愛德華即將不久於人生，兒子通過間接的方式了解到父親真實的經歷以及父親的為人。愛德華終於得到兒子的理解，並為他的故事續上了完美的結局。
愛德華口中的人生故事奇幻而唯美，沒有現實生活中的那些丑惡和艱辛，他把人生中的困難當做一次又一次的冒險，隱去那些蒼白而又枯燥無味的部分，總是將樂觀積極的部分呈現給他人。
~5~這世上只有一種理想主義
羅曼·羅蘭說：「這世上只有一種理想主義，那就是認清生活的真相後依然熱愛生活。」
中國人也有一個說法，叫「盡人事，聽天命」。
愛德華的人生是對這句話最好的詮釋，他經歷過生活中的艱辛和苦難，他知道生活本不是一帆風順，總有狂風暴雨，巨浪滔天之時，但是他相信長風破浪會有時，他把自己的人生變成了一段又一段的奇幻冒險，並得到了自己想要的完美結局。
⑹ 3個理想主義者之死丨《牯嶺街少年殺人事件》
導演: 楊德昌
類型: 劇情 / 犯罪
語言: 漢語普通話 / 閩南語 / 上海話 / 粵語
主演: 張震 / 楊靜怡 / 張國柱 / 王啟贊 / 林鴻銘
影片講述了在一個隨著國軍逃亡台灣的眷村中發生的一起少年殺人案件：一位名為小四的少年由於升學失利而被迫進入夜間部，在喜歡上小公園的逃亡老大哈尼的女朋友小明後，他參與到了小公園和217兩個幫派的紛爭中，在此期間，217覆滅，而哈尼也被害身亡，他本以為可以就此和小明在一起，但卻由於一而再再而三的犯錯，被開除出校，小明無法忍受這種不確定性，和患病的母親一起搬到了小馬家，小四准備找小馬復仇，卻在意外中殺死了小明，獲罪。
三個理想主義者，兩個現實主義者，一個介於兩者之間。
三個理想主義者
影片中的父親從一開始的堅持真理到由於受到警探盤問後而變得畏畏縮縮，他代表的是對文人道德的堅守。
（前）
（後）
而第一次父親是處在一個父親的位置上對小四進行著教導，第二次中，小四和父親的角色好像進行了調換，小四成了那個「教導者」但是父親始終沒有給予他任何回應。從那時起有一種他精神上的父親開始消亡的感覺。
裡面的大哥哈尼，最後被對手山東陷害，死於車輪之下，他代表的是義的堅守。
小四一直堅持了自己的做人底線或者說對愛情的美好想像，最後也是由於殺人被判處了監禁十五年
裡面的理想主義者都在或多或少的在當時的社會環境下顯得不合時宜。
他們有著想要改變世界的沖動，在無法改變現實的基礎上，就總想著去改變周圍的人，但是最後就像影片中所述的那樣，世界不會改變，改變的只能是他們自己
他們所堅持的是一種理想的生活方式，一種並不需要放棄自己的原則也能帶著尊嚴的生活下去，甚至是一種不管什麼時候都能生活下去的勇氣。
但是，當時的社會環境其實沒有辦法容納下這些人，那麼，他們所堅持的就一定是錯的嗎
或許不是，但是有個前提，在對的社會環境，在我看來，像他們這種理想主義者只有在兩種社會環境下會生活的較好
一種是物質豐裕但是精神空虛的社會，在這個社會中，人們會自發的呼喚大思想家的出現
還有一種則是分裂的社會，思想無法被統一而形成片段狀的空白，這種空白也是理想主義者生存的空間
兩個現實主義者
而且相映照的是其中的現實主義代表，像小明，汪狗
小明總能夠在各種關系中如魚得水，並找到自己靠山。而汪狗則在官場上步步高升，甚至隱約通過陷害自己的舊時好友來打通最後一個關節為自己獲利
他們好像更適應這套規則，他們似乎是這部電影中的"犧牲品"，但真是如此嗎。
汪狗之前也是一個謙謙君子，但是在及早認識到回上海無望時，就決定舍棄那些文人作派，將自己和現實放置在首位。
而小明呢，從小被父親遺棄，和患有肺病的母親相依為命，她很早就認識到了男人的不可靠，所以她巧妙的遊走在各種男人之間，卻不曾付出自己的真心。
他們有錯嗎，他們只是在龐大的社會壓力下過早的改變了自身，他們從來不是這場比賽中的強者，所以這部電影的悲劇性就由此產生了：
因為這本質上是一個弱者抽刀揮向更弱者的故事
其實兩者都指向了同一現實：當時的社會環境。台灣正處於1960年代的白色恐怖時期台灣警備總司令部等情治單位
藉由特別刑法充當政府整肅異己的工具，罔顧基本人權、民主、自由等、無孔不入地監控人民，對言行可疑人士或持不同政見者炮製假案、扣上匪諜的帽子，在全國各地濫捕、濫殺、刑求毆打及沒收財產
造成大量冤死、冤獄、傷殘，人民的生命、財產、健康以及心靈上遭受嚴重損害。（摘自Wiki）
他們那代人成了沒有根的人，沒有回憶的游離者，自我的旁觀者，每個人都活在巨大的恐怖當中，所以會自發形成一些小團體以尋求歸屬感
包括的裡面的沖突和暴力我認為可以理解為確認自我的過程，確認自己的團體地位
而裡面的對於情感的渴望則是一種個體對歸屬感的要求，從祖國母親的懷抱中脫離，重新尋找替代品的過程。
還有介於兩者之間的
小馬，他是生存於現實但是生活在理想中的人，他最後，也不是因為小明的死而哭，而是因為失去了唯一的一個好朋友，就像他說的，為miss而和兄弟鬧翻臉是最糗的
他可以忍受小明的死，但是無法接受小四因此而獲罪，他的這種畸形的男女觀念也可能由於出生在武將世家
從小接收到的教育就是父權結構和思維，對他來說，兄弟就是手足，而女人只是衣服。
導火索是小馬說的一句話：只是玩玩而已。
這徹底打碎了小四對於小明的最後一點幻想，他的理想化裡面，小明是清純的，剋制的，但卻在小馬的表述中，變成了一個不知廉恥的盪婦，他無法忍受這種矛盾
他也不止一次向小明表述過自己的佔有欲
那麼，他愛的是誰，他愛的是真實的小明嗎，那個無法被自己改變的小明嗎？
他其實從來沒有正視過小明，他始終仰望的是那個理想中的個體。
但是，卻發現，她其實有著一部分無法和這個形象相匹配的部分，於是，現實在一個人身上產生了割裂，當這種割裂無法被自己的幻想所彌補時，有人選擇了退縮，有人選擇了堅持，或放棄幻想，而小四，則選擇了最激進的一種，殺了她，來彌合自己的想像。
這最後的一刀，是他幻想的破滅，也是扎進現實的心臟，一種絕望的反抗。
這部電影取材於當時台灣1961年發生於台灣台北市牯嶺街的青少年真實殺人事件，當時也引起了巨大社會爭議，但這也是我認為楊德昌導演精妙之處，新聞可能只有短短一些篇幅，但，好的導演會剖析其中的人性的罪惡和復雜性。
新聞往往是極端世界和人性的邊界，而好的導演會從中挖掘出人性化的深淵，社會的映照，我們會在其中的自我省視和眺望深淵之間，獲得相互凝視的力量。
他始終在表現社會中的人的迷茫，空虛，這種迷茫和空虛並不辦隨著物質生活的豐富而消失。
楊德昌給我的感覺和魯迅的《葯》裡面最後那段烈士墳上的小花圈一樣，悲觀，但是會留下一線希望，給觀眾，也給自己。
⑺ 電影《雲圖》的深刻含義是什麼
1 尤因航海故事：為奴隸的不平等反抗
2 羅伯特的創作歷程：為被名利覆蓋的心靈音樂反抗
3 戀人斯科史密斯成為博士，年老遇見路易莎雷伊：為人類的能源衰敗改變
4 布希迪被關入老人院：為沒有自由意志的老人反抗
5 星美451未來首爾改變世界：為沒有自由意志與權利的人造人反抗，以及對人類心靈腐朽的凈化與啟迪
6 衰落後回歸原始社會，女先人試圖改變：為開辟人類新居地改變
歸結以上六個故事，每個故事都發生在一個充滿陳規與限制的灰暗時代環境下，都有一個理想主義者試圖反抗或改變。其含義有三種：
1 反抗與自由意志
2 改變 理想主義的永恆不朽與精神信仰的堅持
3 每個時代的理想主義者內在的聯系與心靈的輪回
我取了電影中最重要的三句話來一一解析：
1 「我絕不會向暴力的犯罪行為屈服!」
關於人的自由意志，就好像羅伯特最終在信中寫到的，「我感到生命的意義超越了生命本身的極限」「打破那道陳規」一樣，自由與反抗是人的美德
2 「愛或恐懼這種信仰，必須通過努力才能理解，就像我們理解相對論。而今天，卻朝著另一個方向。這決定了我們生活軌跡。昨天，我相信我不可能做的事，今天，我卻做了。那些經常改造時空的力量，它們可以改變或塑造我們對自己的認識。起於我們出生前，行於我們消失後(也會一直存在下去)。我們的生命和我們的選擇,就像量子軌跡，只有理解了此刻，才能得知下一刻。在每一個交叉點上，每一次遭遇，都蘊含了一個新的或潛在的方向。」
涵義：1表面：每個時代都有理想主義者，使他們推動並使時代向著美好的方向發展。他們的靈魂是相通的，都有打破陳規的渴望與志向。
2深層次：我們生活在一個唯物主義飛速發展的時代，唯心主義與精神信仰的力量也相當灰暗缺乏。於是許多堅持精神力量的理想主義者堅持真理希望與偉大的信仰，以自由意志反抗時代精神上的腐朽。理想主義是一種時代的使命，不隨人的生死而消逝，並且在時間與空間中輪回。所有的理想主義者都有一種無形的共鳴，靈魂相通，在不同的時間與空間中，這些使命不斷輪回在不同理想主義者的身上，從而推動並改變、完善、拯救時代(人類)的發展。
3 「我們的生命不僅僅屬於我們自己，從生到死(子宮到墳墓)，我們與他人息息相關(緊緊相連)。無論是前世還是今生(過去還是現在)，每一樁惡行，每一項善舉，都在未來輪回(來世終將有報)。」
倡導理想主義的精神與信仰，啟發人的心靈與善良的本性，相信來世與心靈的永恆超越生命與死亡。並且將在不同的人身上傳遞、影響並輪回。
雲圖六重奏，六個不同卻相通的故事，在激揚、頓挫間，給我們展現了自由意志與反抗的真理，還有人性心靈的善意美好，改革者們凝重而意氣豐發的偉大決心。影響著我們這一代生活在物質發展且充裕的環境中，精神貧瘠淺薄，信仰庸俗的人，為腐朽的精神反抗，站起來，充滿理想地追求心靈的至境，為人類的未來做出無私而堅毅的的貢獻!
⑻ 我和我的父輩觀後感
看完某一作品後，從中我們收獲新的思想，讓我們好好寫份觀後感，把你的收獲感想寫下來吧。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢？下面是我整理的我和我的父輩觀後感，希望對大家有所幫助。
我和我的父輩觀後感1
從建國前到現在，短短四個場景詮釋了中國的歷程，乘風、詩、鴨先知、少年行，從抗日到第一枚火箭發射到第一部廣告到現在暢享未來。
在第一篇章乘風中，吳磊和吳京飾演一對父子，父親為了老百姓的生命安全，選擇了發求助信號，用調虎離山之計挽救了護送的百姓安全，成功引走了敵人的尋剿。敵人根據電報發文信息，很快定位到了兒子的地方，他們不知道的是，這個求救信號已經是意味著他們將要犧牲的節點。作為一名父親，他知道這意味著什麼，他比任何人更清楚，可是即便如此，還是選擇做了。
在第二篇章詩中，我看到了許多為國家技術而義無反顧獻出生命的人，他們明知道會犧牲，但是他們仍然選擇了做。
影片中小孩兒的一句話讓我扎心了，大體說的是「不管是我的親生爸爸，還是我以前的爸爸，他們都已經死了。」他們為了國家義無反顧，但是自己的小家卻可能會變得支離破碎。
在第三篇章鴨先知中，男孩兒的爸爸在其他顏的眼中，是一個類似的瘋子的人，他總是想到一些當時不可能完成的事情，但他的思想十分超前，後來他的想法也都一一實現了，記得男孩說過，他爸爸不僅是第一個拍廣告的還是第一個購買股票的。
在第四篇章少年行中，沈騰扮演的20xx年的機器人穿越到20xx年，通過小孩的視角，可以看到兩個方面，一個是如果你堅定你的夢想，並為你的夢想努力，那麼這個夢想極大可能實現，另一方面是可能家庭的溫暖的確可以暖化一個人，即使那個人是機器。
這部電影總讓我感覺這不止是一部電影，更是父母一輩給下一代甚至後世幾代人的一首情詩！
我和我的父輩觀後感2
這個影片剛開頭看到有吳京就覺得肯定會很好看這部電影，真的很好看！
《我和我的父輩》由4個小電影組成《乘風》、《詩》、《鴨先知》、《少年夢》。
《乘風》是吳京，吳磊，魏晨等，演繹了在轉移村民的途中，吳京鎖扮演得角色犧牲了自己的兒子和3個隊友換取了村民們的平安轉移，真的哭死了，當你看到他們被敵人亂槍打死的時候，真的無法替先輩們去原諒那些日本人，吳京對兒子說，你不能死在我前面，結果還是向我們現在的和平，都是這些先輩換來的，感謝他們。
《詩》章子怡，黃軒主演，為了航天事業，媽媽是媽媽，也是爸爸，最後那封信真的太好。孩子，如果可以，我想告訴你，世的一切奧秘，告訴你，山川大河，日升月落,光榮和夢想，挫折與悲傷。告訴你，燃料是點燃自己，照亮別人的東西。火箭，是為了夢想，拋棄自己的東生命是用來燃燒的東西,死亡是見證生命的東西,宇宙是讓死亡變得渺小的東西渺小的塵埃，是宇宙的開始，平凡的渺小，是偉大的開始。
《鴨先知》徐崢主演，爸爸就是孩子的榜樣，要勇於嘗試，做一隻第一隻下水的鴨子，才能看到希望，春江水暖鴨先知。
《少年夢》沈騰，開心麻花劇組，想想就知道肯定是很好笑，笑中帶淚的，沈騰作為一個來自20xx年的機器人，體驗了一把20xx的旅途，五千次的實驗才有一次成功，失敗是成功路上的關鍵，沒想到最後竟然是20xx年那個小男孩在20xx創造把這個機器人創造出來的。
整體來說真的是一部很好看的電影，值得大家去觀看。
我和我的父輩觀後感3
這部電影是以四個片段來講述兩代人的故事。同時也講述了中國人的血脈相連和精神傳承，再現中國人努力拚搏的時代記憶前兩個片段屬實感人，後兩個片段給人帶來啟發的同時還略加搞笑。
《乘風》
當騎兵團帶著領著僅剩的村民轉移到安全的地方的時候卻迎上了日軍，在關鍵時刻，他不惜讓自己的兒子和其他兩個同志喪命也絕不拿百姓群眾們的命來保自己兒子命的周全，體現了八路軍戰士的英勇無畏，舍己為人的高尚道德。
《詩》
這一段也是讓我最感動的一段，劇情很牽動我的內心，讓我從頭到尾都在流淚，當父母編出善意的謊言時，給我的內心一個很大的沖擊，得知男孩的兩個爸爸都因為祖國的航天事業而付出了寶貴的生命，再次默問自己的內心，沒有理由不好好學習！真的特別感人！
《鴨先知》
春江水暖鴨先知，要爭做第一個下水的鴨子。這段是讓我最搞笑的，尤其是他們在公交車上推銷酒的場面，像看小品，卻又凸現了人物的幽默。雖然從冬冬的作文里爸爸給人的第一印象是干什麼事情都是精打細算的感覺，但到了最後卻凸顯出來一個弄堂里為了自己的家庭和事業不斷拼搏的勞動人民形象，也展現了當時中國的經濟水平發展和第一個廣告的產生！
《少年行》
這一個片段是講述的一個從20xx年回來的智能機器人，和男孩小小發生的故事。講述了一個想要追求科學夢想而和機器人爸爸一起探索並啟發他的過程，也告訴了我們要有夢想，不應受到在道路上的阻撓而放棄自己的夢想，要一路前進，實現遠大理想，成就自己。
我和我的父輩觀後感4
今天，是祖國媽媽的生日！我們生在紅旗下，長在春風里，目光所致皆為華夏，五星閃耀皆為信仰。我懷著無比激動的心情，來到電影院觀看了《我和我的父輩》這部影片。
「乘風、詩、鴨先知、少年行」
用影片的形式講述著國家的歷程，從祖輩的艱辛付出，舍小家成大家，無私奉獻，艱苦奮斗，敢於創新，堅持不懈，到今天祖國的繁榮昌盛，甚至放眼未來，科技創新，強國富民！很正能量的影片，最喜歡「乘風」，小細節刻畫的讓人記憶深刻！
第一個細節：吳京為了老百姓不被敵人發現，選擇讓自己的孩子「乘風」所在小隊使用電台吸引敵人過去，舍小家成大家時，「乘風」小隊的離去呼應著「小乘風」的出生！生命的離去新生命的開始！戰爭在繼續，英勇犧牲者無數，但英雄抗戰者源源不斷！
第二個細節：最初玉米地「嫩綠」一片是收獲的欣喜，「乘風」犧牲了過後，是一片「秋黃」的「草地」。
第三個細節：最後拿著「冀中騎兵團」的大旗沖鋒時，第一個拿旗人倒下，吳京接過大旗，「大掌櫃」受傷，吳京摔下馬，下一個戰士接過大旗，並拉起吳京，繼續沖鋒陷陣，一往直前，奮勇殺敵！這真的很感動很震撼，直擊人心，戰爭在繼續，戰火在蔓延，犧牲者無數，抗日英雄者前仆後繼，源源不斷，正是因為祖輩們的英勇無畏，才有了我們今天的新生活！今日祖國的繁榮昌盛，我們要謹記祖輩的艱辛奮以！
回首往事，泱泱華夏五千年，我們受到過屈辱，也體會過勝利。一路走來，今日和平來之不易。今天是新中國72周年華誕，祝偉大祖國生日快樂，繁榮富強！
我和我的父輩觀後感5
從影院出來與琪涵告別，端著一杯冰淇淋自己走在回去的路上，一邊走一邊留意有沒有可惡的毛毛蟲掉到頭上，腦子里想的是電影的很多片段。
《我和我的父輩》是與《我和我的祖國》《我和我的家鄉》一系列的。只要這一系列出了新電影，那麼必定會賺足我不值錢的眼淚。
這部電影的虐心點似乎更為細膩，是真正的展現出家與國的關系，每一位父親都是一個家庭的重要成員，你大可以想像一下電影里的家庭若是你的家庭，會有多麼痛心。
他們都是普通人，然而這些父親們的肩頭卻擔著太多的責任與角色，他們有的承擔著對祖國事業的忠誠，卻無能為力給孩子更多的陪伴與愛。更多的是有著偉大高尚的精神品質，那是讓人動容的奉獻、堅忍、無私與默默無聞的愛，這些品質無不感染著他們的孩子，這是交雜著作為一位父親和巨大責任的矛盾。
為了人民毅然地選擇犧牲，而他已虧欠了兒子太多；他，他們甘願瞞下去，哪怕留下等待他們的孩子。都是父親們隱忍無言又無堅固的內心。父輩們劈波斬浪，踏遍荊棘與荒漠，在本貧瘠的地方開辟道路，讓他們的後輩接力，承著自己的'精神讓未來開滿鮮花。
不知他們的孩子有沒有恨過他們，他們融入人群又是怎樣的渺小和平凡——但至少，至誠的心得以相見，父愛的山未移，扛過的責任未變，父輩足夠偉大。
電影里不乏笑點，卻也讓人無助地感到心痛。
我和我的父輩觀後感6
今天我觀看了《我和我的父輩》這部電影，電影里講了四個小故事，分別是：乘風、詩、鴨先知和少年行。
我最喜歡的就是「少年行」這個故事，它講的是：20xx年的一個智能機器人，穿越到20xx年去執行試驗任務，結果意外丟失了魔球，磨球被一個叫小小的小男孩拿走了，於是機器人和小小之間就發生了一系列有趣的事情……
其中我最喜歡的一個片段是，他們一起去開家長節的場景，小小的「爸爸」機器人，來到了操場上，他們看見小小的一個同學正在炫耀他爸爸是二級運動員的事，小小的同學以前因為知道小小沒有爸爸而笑話他，小小很生氣。「機器人」爸爸看出了他的心思，拿出一個籃球向空中拋去，只見籃球像出膛的子彈一般，繞過他們面前的球筐，直直地向球場另一邊的球筐飛馳過去，這是我和小小一樣，心跳都加速了，我小聲默念著：「321，球進啦！」我和小小一樣，好想一下子飛上雲端，向操場上所有的人大聲歡呼：「萬歲！我們勝利了！」而那些瞧不起小小的人都不好意思的灰溜溜地逃走了。
我感嘆未來的科技真是太讓人意想不到了，未來的科技之路還需要我們去探索，未來是什麼樣子的呢？超智能機器人，無人駕駛汽車，空中懸浮動車，我想總有一天都會變為現實照進我們的生活。
電影中20xx年的機器人成功返回，正是那些科研工作者不為名利，默默無聞地為祖國奉獻的結果，這種精神深深打動了我，讓我永生難忘。
那些可愛可敬的前輩們呀！我為我們的國家能有你們這樣的人而感到自豪！
我和我的父輩觀後感7
很喜歡吳京的電影，噴涌而出的愛國和熱血總是不加任何修飾。凝神的幾分鍾，早已淚流滿面。吳京飾演的角色在面對日軍的入侵中，為了百姓的安危，群眾的利益，毅然決然的發射信號彈，讓兒子在戰場上留下了那鮮艷的一抹紅。正是是因為有了這樣的念想，一位位獻出自己渺小力量的普通人，挑起了中國的脊樑，也正是以為有了這樣的念想，無論什麼時刻，無論中華民族遇到怎樣的危難，總有人山長水遠不辭千辛萬苦而來。「若盛世將傾，深淵在側，我輩當萬死以赴。」
詩
「生命是，用來燃燒的東西。死亡是，驗證生命的東西。宇宙是，讓死亡渺小的東西。」他們明明約定好去給孩子賣肉的，但隨著火箭試車的爆炸，撼動的不僅是村莊，更是我的心，最後肉買回來了，父親卻再也回不來了……老一輩的航天夢在今天早已實現，正是因為有了他們不畏生死，勇於奉獻，才有了我們今天的成就。
鴨先知與少年行
這兩部可謂是本影片的最大笑點，但同時也教會了我許多。在人人都過著循規蹈矩的生活中，只有敢於開拓創新，敢為人先，才能推動社會發展。機器人「星(邢）一浩」肩負特別使命，從20xx年穿越到20xx年，邂逅了懷揣科學夢想的少年小小。兩人意外組成一對臨時父子。在機器人老爸的影響下，少年小小將堅定地追求自己的科學夢想，鑄就美好未來。
影片中有讓人感動的點，也有歡樂的點，電影內容意義深刻，讓我們觀看的同時又能引發深思。我們作為中華民族的兒女也應當擁有鴻鵠之志，為祖國復興，民族昌盛而為之奮斗！
我和我的父輩觀後感8
《我和我的父輩》在這個特別的20xx國慶節上映，與《長津湖》共同成為中國電影國慶檔的大片。在十月二號那天，我們一家三口去離家不遠的購物中心遊玩，然後買了六點半的電影票，看完了這部充滿家國擔當與理想主義情懷的電影。
整個電影延續了20xx年《我和我的祖國》的單元組合形式，卻是四個電影片段四個導演，共同組合成這個「我和我的父輩」的主題電影。
第一個單元是吳京擔任導演並主演的《乘風》，講述抗日戰爭期間的騎兵團舍小家為大家的英勇故事，其間濃濃的父子情讓人淚目。第二單元是章子怡擔任導演並主演的《詩》，講述神州飛船飛天的前期准備工作里一個小小的工序，卻耗盡一個又一個不畏風險甘當奉獻的航天工程人員的青春與生命，其間深沉的人倫親情與家國大義讓人心酸。第三單元是徐崢導演並主演的《鴨先知》，一個改革開放初期開始中國第一支電視廣告的故事，讓一向以詼諧幽默風格見長的徐崢策劃拍攝，讓我們在笑聲連連中亦能感受一份厚重的開拓精神。第四單元是沈騰導演並主演的《20xx》，除卻那份永遠讓男人感懷並期待做到更好的父子情，我真的無法去喜歡沈騰導演，印象中他似乎更適合舞台上的小品角色。
這個電影有張藝謀、陳道明、李雪健等大咖客串，也有小宋佳、黃軒等一線實力明星助陣，既有煽情、也有內涵。只是前後兩個部分的感情基調雖各有沉重的底色作背景，但呈現方式的極度差異化，倒給人一種不適感，興許是我想多了，畢竟票房有所保證。而整個觀影過程中，我總是會想到張藝謀導演的《我的父親母親》，那時張導意氣風發，那時章子怡初出茅廬。
我和我的父輩觀後感9
中華歷史千年悠悠，在夢中我獨自神遊，奇妙的時間倒流，來到了古老的盡頭。
「嘿喲，嘿喲」隨著這一陣陣豪邁而又堅定的聲音，電影開始了，首先第一個映入眼簾的是我們熟知的吳京叔叔，可是沒有讓我們想到的是他出場的第一件事竟是找馬。鏡頭一轉又是我們熟知的一位明星，吳磊哥哥只是他在這部戲中出演的是吳京叔叔的兒子，剛剛還在玩鬧中的他們得知敵軍知道了他們的位置，他們迅速起身行動開始轉移位置，他們分開兩路到一個小村長匯合可是那個村長剛被敵軍用飛機掃射過，經過仔細的搜查他們在不禁意間找到了躲起來的村民，他們帶著村名一起撤離，可是剛沒走多遠敵軍飛機就發現了他們，開始轟炸，索性有幾名英雄帶著飛機離開了大部隊讓他們有時間躲藏不被，可是就算是這樣他們也足足被發現了3次，到最後一次的時候吳京他們被發現了可是為了村名的安全出買了自己的兒子和4個戰友，就這樣他的兒子和4個兒子就英勇就義了。可見這種舍小家為大家的精神多麼的可貴，還有那些「小日子過的不錯的人」有多可恨。
像這些英雄事跡還有很多，比如後面造火箭的事跡，和創新的科技發展。
眾所周知科技發展是國家發展的重要目標，這部電影的最後片段講的就科技的發展，他很好的把人類的情感給了機器人，讓機器人有了人的情感，這個機器人讓我們捧腹大笑，可是到了最後卻因為一個小男孩的飛機讓我們的情感跌宕起伏大起大落。
我和我的父輩觀後感10
昨天下午，和我的爸爸一起去看了《我和我的父輩》這部電影。看完之後覺得這個電影真心不錯，我很推薦同學們一起走進電影院去觀看！
電影分為四個片段組成：「乘風」「詩」「鴨先知」「少年行」，一半哭一半笑。
乘風
讓我最為難受的就是第一個片段。
剛開始，我以為最後會只剩下乘風一個人倖存下來，他帶著父輩們的希望繼續戰斗。萬萬沒想到，他卻犧牲了。
看完我只感覺，祖國是民族的根，是一個民族生存的支柱與力量的源泉，不怕苦，不怕累只為中華的繁榮昌盛。
詩
第二個片段，是講製作火箭，現在國家國力強盛，科技發達，火箭、飛機、神舟甚至是機器人、AI非常普遍，但這都是先輩們冒著生命危險研究出來的。就像台詞中說到的「平凡的渺小，是偉大的開始」，一個個平凡的他們的舉措，創造出了現在偉大的我們的盛世！
鴨先知
第三個片段讓我深刻記住「春江水暖鴨先知」，要做第一隻敢於下水的鴨子！鴨先知的勇敢、智慧使得他們的生活越來越好，我們都應該學習他的優良品質！
少年行
第四個片段講的是未來，我只覺得現在是一個多麼好的時代，應該把握住這個時代，如果你的身邊有創新型人才，一定要激勵他，不要打擊他，說不定他所暢想的真的可以實現呢。
我和我的父輩觀後感11
昨天下午去電影院看了《我和我的父輩》這部電影，正當國慶，對於我們青少年來說，看看也是很有益處的。
整部電影都很勵志，共分為四個片段。第一個片斷講的是，在抗日時期發生的故事，第二個講述的是為了祖國的航天事業不惜犧牲自己的故事，第三和第四片段分別是為了促銷產品而拍廣告和科學實踐發明創造的故事。也按照時間順序描繪了中國一路發展的坎坷。抗日戰爭十分艱苦，面對日軍的大方位進攻老百姓只好躲進地道，總有那麼一些人會無畏地沖到最前面，面對日軍大部隊和炮彈，還有飛機的掃射有些無能為力，手持彎刀和炸葯的中國軍人們奮力抵抗。乘風是一個年輕的小夥子，跟隨父親在前線打仗，無畏、勇敢與擔當造就了他為人民著想，不畏犧牲的英雄品格，在那麼一個艱苦的條件下，能夠勇於站出來就是十分偉大而堅強的。
炸葯的創新研究是存在很大的危險性的，稍有不慎就會導致爆炸，它還講究精維性和認真程度，一絲不苟的態度要達到極致。一家四口人，父母的工作都是炸葯的研究，但不是所有人都想投身於這個工作，他們知道，創新開拓需要犧牲，也需要一路的坎坷，完善再完善，投身於工作的父親在一場意外中離世，兩個孩子和妻子更多的是悲傷，但捨去自己的利益去成就更多的偉業，也有不舍和難過，但動力使他們步步前行。
坎坷使我們走向富強，更是坎坷讓我們有了從無到有的發展。感謝坎坷，更要感謝為人民利益和國家利益犧牲的英雄，也正是他們讓中國更加強大！
⑼ 電影《無盡攀登》提倡的是怎樣的價值觀
夏老師的《無盡攀登》上映了，這是關於理想主義者的故事，年輕時因為一場登山意外，截掉下肢，但通過多年的堅持努力，最終登頂珠峰。
有看過《攀登者》的影迷應該還記得片尾成龍的那個角色，原型就是夏老爺子。
而這部《無盡攀登》將為我們揭開了夏老攀登珠峰過程那些不為人知的艱辛一面。
1975年夏伯渝老師被選入中國登山隊，向珠峰頂發起沖擊！在攀登珠峰的時候因凍傷兩次截肢，失去兩只小腿，只能靠假肢生活。但他並沒放棄自己登頂珠峰的夢想，43年裡，堅持鍛煉、與癌症做斗爭，在2018年5月14日第五次沖擊珠峰的時候，終於成功登頂
這部《無盡攀登》由吳京和《流浪地球》導演郭帆擔任出品人，還請來了胡歌參與獻聲，雖然《無盡攀登》是一部紀錄片，沒有一般商業片的噱頭，但有著這三人的肯定，這部電影的品質可想而知不會差。影片在12月3日正式登陸國內院線。
值得一提的是，這部影片沒有刻意地去渲染氣氛，只有最真實的記錄，但是每一個細節每一幀影像都有直擊心靈的作用。
也了解了攝影師的不容易，另外這部紀錄片很成功的一點在於不只是記錄了夏伯渝大爺攀登的畫面。
還有他的家庭中的一些細節，讓整個人物形象更加完整了，希望大家都能去看看這么勵志的故事。
現如今，我們要去做自己喜歡的事不太容易，生活給予我們的壓力太多，或者我們自己放不下一些可有可無的「理想」。所以，我們很難成為夏老師。但他的這種從未放棄的精神卻深深地打動了我們，讓我們也開始思考自己曾經堅持過的那些喜歡的事情。
「登頂並不是終點，回家才是。」謹以夏老師這句話作為自己的座右銘。
⑽ 20部奧斯卡經典勵志電影
20部奧斯卡經典勵志電影推薦
這里推薦的每一部都是 勵志電影 類中的精粹，有興趣的同志們可以去看一下，一定是激動人心，有著洗禮人心的效果，是懷舊的不錯選擇!
20部奧斯卡經典勵志電影推薦：
01.《風雨哈佛路》
(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)，是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
02.《奔騰年代》
這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為“海餅干”(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將“海餅干”變成全國最強的賽馬。“海餅干”和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
03.《鐵拳男人》
是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。
04.《聽見天堂》
是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
05.《洛奇》
是一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的'拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，“洛奇”因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑“洛奇”一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
06. 《卡特教練》
又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。
07.《荒島餘生》
(Cast Away，又譯為劫後重生)，是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭，他開始了他的旅程”。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
08.《追夢女孩》
是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
09.《當幸福來敲門》
(The Pursuit of Happyness)取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
10.《永不妥協》
改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
11.《黑暗中的舞者》
是歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束，她還是放聲歌唱。
12.《心靈捕手》
是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。
13. 《百萬寶貝》(Million Dollar Baby)
是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
14.《阿甘正傳》(Forrest Gump)
是一部根據同名小說改編的美國電影，阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘“傻人有傻福”，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾)，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的“飛毛腿”開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……
15.《 美麗心靈》(A Beautiful Mind)
是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
16.《勇敢的心》
是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影，講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義，對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後，受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的手下對抗英格蘭，這次他們大喊著華萊士的名字，並且在最後贏得了熱盼已久的自由。
17. 《荒野生存》
是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。
18. 《肖申克的救贖》
1946年，年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由!
19.《辛德勒名單》
真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂軍官，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。
20. 《死亡詩社》
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影，強烈推薦!
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