中美愛情主題電影異同

① 中美愛情觀題材電影或電視劇

中國電視劇《道德底線》《裸婚時代》 電影《神話》《梁祝》
美國電視劇《緋聞女孩》 電影《泰坦尼克號》《初戀五十次》

② 從《羅密歐與朱麗葉》和《梁山伯與祝英台》中看中西方愛情觀的異同

《羅密歐與朱麗葉》和《梁山伯與祝英台》作為流傳久遠的兩部愛情悲劇，一部出自英國戲劇大師莎士比亞之手，一部被列入中國民間文學四大悲劇，分別在東西方兩種不同的文化土壤生根並開枝散葉，以它們獨特的魅力而吸引著一代又一代的讀者。

當我們仔細考量中西這兩部享譽世界文苑的悲劇之時，即可發現兩者之間所存在的異同之處。

第一個交叉點：愛情國度的自由追求

愛情是幸福的起點，是生命的延續，是文學作品中一個常見的主題。兩部作品故事的發生就都是因為男女主人公的自由戀愛。

《羅密歐與朱麗葉》中，作為世仇家族雙方的子女，結合的可能性已經幾乎為零，再加上提伯爾特被羅密歐殺死，可謂仇上加仇。兩人的愛情雖面臨層層的阻礙，雙方的愛情卻沒有因此停止蔓延。相反，面對羅密歐被放逐，父母的反對逼迫和乳媼的態度轉變，朱麗葉先是痛罵乳媼，然後喝「毒葯」拒婚，愛情的力量使他們經受住了可怕的考驗，並通過朱麗葉窗下的互訴衷腸、勞倫斯神父寺院里的秘密婚禮、朱麗葉喝毒葯裝死和雙方一起殉情等種種途徑去跨越這些障礙，來實現自己對愛情的追求。

《梁山伯與祝英台》中，梁祝經過草橋結拜、書館談心、十八相送、樓台會，雙方的愛情已經到了不可收拾的地步。但當愛情面對婚姻「父母之命、媒妁之言」、門當戶對的傳統、祝父的反對、馬家的財勢和官官相護的現實等諸多因素阻撓的情況下，通過玉扇墜兩人私定終生，祝英台的避婚、罵媒、哭墳，梁山伯相思病亡到最後的哭墳合葬，自由戀愛的兩人最終也在「化蝶」這一神話情節中追求到自己渴望的愛情。

情之所起是一往而深。通過比照，兩部作品為愛情而進行，為愛情而拋開一切、不懈追求努力追求的情節，可以說完全是在同一條軌道上活動，並以此形成了二者的第一個交叉點。

第二個交叉點：青春生命的絕唱

如果說作為兩部作品的第一個交叉點是男女主人公對愛情自由的追求並由此引發故事進行的話，那麼男女主人公的雙雙殉情作為兩部作品的共同結果，則形成中西這兩部著名悲劇的第二個交叉點。

當羅密歐看著「死去」的朱麗葉而喝下毒葯倒在她身邊後，「復活」的朱麗葉也毅然用短劍來結束自己年輕生命，和羅密歐擁抱著愛情一起升入天國。同樣的，祝英台雖然在梁山伯死後上了馬家的迎親轎，卻半途改道，脫去紅妝，素服到梁山伯墳前哭悼，並入墳與梁山伯合葬而雙雙化蝶。

兩部作品都描繪了相似的殉情情節：從自由戀愛，到家長的激烈反對，再到彼此相愛的雙方不能終成眷屬的情況之下的殉情選擇，而且都是男方先亡，女方追隨而去。男女主人公用自己的生命宣誓對愛情的忠貞和對封建家長專制、封建婚姻包辦制度的抗爭，以年輕的生命演繹了對愛情的熱烈執著和驚心動魄的絕唱，歌頌了青春、愛情和美好幸福的生活，表達了有情人終成眷屬的美好願望。

第三個交叉點：現實主義與浪漫主義結合的成功運用

一部作品的成功單靠內容是無法實現的，作者創作作品除為了反映世界、表達自己的感受外，更為現實的意義應該是能夠得到讀者的接受，引起讀者的共鳴，所以作品的表現手法如何也是其成功與否的一個重要因素。《羅密歐與朱麗葉》和《梁山伯與祝英台》在表現手法的運用上就有著很大的相似之處，即都運用了現實主義與浪漫主義相結合的手法。

《羅密歐與朱麗葉》作為個體文人創作，素材來自義大利民間的真實故事並參照許多青年男女的不幸故事和傳說寫成，因此其所創設的背景和環境具有典型的時代特點。但主人公的愛情故事卻充滿了鮮明的理想色彩：封建貴族之間積怨頗深的世仇就因為主人公殉情的悲劇而從此消除，愛情的理想彷彿僅僅依靠兩條生命就可輕易得勝。

《梁山伯與祝英台》屬於全民眾的集體創作，故事原型也來自民間的真實故事。雖幾經流傳中傳播者對文本的潤色和增減，但我們依舊不難從作品看到當時封建社會的影子，比如封建婚姻制度、禮法制度和社會風情習俗等。而故事的最終結局：從梁祝兩人驚人的合葬反而引起化蝶雙飛，把難以解決的矛盾在幻境迎刃而解，使整部作品富於詩情畫意，達到浪漫和寫實相結合表現手法的極致。所以說，現實主義和浪漫主義在兩部作品中都渾然融為一體。

第一個分水嶺：自由愛情的殺手

中西悲劇的不同很大程度地體現在情節構擬的不同上。西方悲劇重視事件的偶然性及個人失誤造成的惡果，而中國悲劇側看重情節的必然性和強大勢力影響。

羅密歐與朱麗葉在盛大華麗的宴會上的一見鍾情引起兩人的熱戀和秘密結婚，是意外事件導致勞倫斯的信沒有送到羅密歐手中，讓羅密歐誤認為朱麗葉已死，自己也在朱麗葉墳前服葯身亡並導致朱麗葉隨後拔劍自殺。命運陰差陽錯，使得兩個年輕人在不到半個鍾點的時間內先後追隨死神而去。羅密歐與朱麗葉兩人的愛情悲劇固然與封建世仇和封建家長的專制分不開，但與羅密歐的急躁也不無關系。可以說不幸結局很大程度上是由於主人公自身的某些弱點造成的，偶然的成分佔了很大的分額。因此，羅密歐在殺死提伯爾特後不得不說「我是受命運玩弄的人」。在《羅密歐與朱麗葉》中，所謂的悲劇實際是性格悲劇。

中西悲劇的不同很大程度地體現在情節構擬的不同上。西方悲劇重視事件的偶然性及個人失誤造成的惡果，而中國悲劇側看重情節的必然性和強大勢力影響。

羅密歐與朱麗葉在盛大華麗的宴會上的一見鍾情引起兩人的熱戀和秘密結婚，是意外事件導致勞倫斯的信沒有送到羅密歐手中，讓羅密歐誤認為朱麗葉已死，自己也在朱麗葉墳前服葯身亡並導致朱麗葉隨後拔劍自殺。命運陰差陽錯，使得兩個年輕人在不到半個鍾點的時間內先後追隨死神而去。羅密歐與朱麗葉兩人的愛情悲劇固然與封建世仇和封建家長的專制分不開，但與羅密歐的急躁也不無關系。可以說不幸結局很大程度上是由於主人公自身的某些弱點造成的，偶然的成分佔了很大的分額。因此，羅密歐在殺死提伯爾特後不得不說「我是受命運玩弄的人」。在《羅密歐與朱麗葉》中，所謂的悲劇實際是性格悲劇。

中西悲劇的不同很大程度地體現在情節構擬的不同上。西方悲劇重視事件的偶然性及個人失誤造成的惡果，而中國悲劇側看重情節的必然性和強大勢力影響。羅密歐與朱麗葉在盛大華麗的宴會上的一見鍾情引起兩人的熱戀和秘密結婚，是意外事件導致勞倫斯的信沒有送到羅密歐手中，讓羅密歐誤認為朱麗葉已死，自己也在朱麗葉墳前服葯身亡並導致朱麗葉隨後拔劍自殺。命運陰差陽錯，使得兩個年輕人在不到半個鍾點的時間內先後追隨死神而去。羅密歐與朱麗葉兩人的愛情悲劇固然與封建世仇和封建家長的專制分不開，但與羅密歐的急躁也不無關系。可以說不幸結局很大程度上是由於主人公自身的某些弱點造成的，偶然的成分佔了很大的分額。因此，羅密歐在殺死提伯爾特後不得不說「我是受命運玩弄的人」。在《羅密歐與朱麗葉》中，所謂的悲劇實際是性格悲劇。

而在《梁山伯與祝英台》中，自由愛情在現實中沒有存在的可能性：梁祝的自由愛情和當時整個社會制度格格不入，祝家深厚牢固的封建家長專制和封建婚姻思想，馬家財大氣粗，甚至是祝英台和梁山伯的言行也可以說是始終在肯定著傳統的以媒妁之言和父母包辦為主要特徵的封建婚姻制度。比如祝英台一定要回家等梁山伯來提親，而梁山伯得知祝英台是女身並已許嫁馬家之後，他也只能回家患相思。兩個人的自由愛情在人間沒有結果，最終也只能通過以死「化蝶」這種馳騁自如的浪漫色彩來作收尾。在典型的封建社會背景下，梁山伯與祝英台的死已經成為一對代表思想和社會傳統背道而馳的小人物同整個具有根深蒂固封建意識的社會集體之間的較量，並且以小人物的失敗而形成結局，是一種社會悲劇。

第二個分水嶺：東西方倫理觀念的差異

身處東西方不同的社會背景，使的兩部作品的愛情也深深地烙上了各自獨特的倫理痕跡。

《羅密歐與朱麗葉》在很多地方都可以窺測文藝復興時期社會的影子和那時作者的情感和心態。當時新興資產階級已經崛起，但封建勢力仍然固守著統治地位，羅密歐與朱麗葉為追求個人的自由愛情與封建家族發生的沖突，是資產階級與封建勢力的矛盾。羅密歐與朱麗葉是新思想的代表，處處充滿了青春和活力。他們的愛情純真自然，絲毫不考慮愛情的結果：為了追求，羅密歐「見異思遷」放棄了羅瑟琳，朱麗葉「移情別戀」放棄了帕里斯。他們可以放棄自己原先的所愛，他們敢於不顧家族的世仇，敢於大膽違抗父命私自結合。而莎翁的愛情觀還讓愛的光芒化解了羅朱兩家的世仇，讓莎翁這部年輕時的作品充滿了青春的氣息。

《梁山伯與祝英台》發生在封建制度占據著絕對統治地位的中國社會，東方人的矜持和保守讓人感覺到了相較於西方愛情奔放的不同。梁祝都出身地主階級，他們深受儒家思想的束縛，兩人的愛情最扣人心弦的就在於它激烈而有節制，憤怒而不粗暴，失敗但卻有成功的希望。祝英台愛上樑山伯後雖「同床而睡，結腳而眠」卻不敢把「把生米做成熟飯」；十八相送中祝英台的感情是含而不露、欲說還休。而作為一部集體創作的作品也屈就於民眾的封建思維，而更顯得作品在特定社會背景下的真實。作品除了「化蝶」這一高潮，其他情節的表達方式和情感基調都始終給人一種涓涓細流的舒心，符合中國民眾「發乎情，止乎於禮」的「禮法常規」。

從上述的比照當中，可見《羅密歐與朱麗葉》和《梁山伯與祝英台》的愛情故事能夠古今傳唱，經久不息，是因為它們帶著人們對自由愛情的渴望、追求，也讓人們體驗到了愛情理想的巨大力量和為愛付出的壯美畫面。但是由於東西方社會、文化、倫理的差異，作品人物性格和作品創作者思想的不同，也讓這兩部經典的愛情故事各具獨特的魅力。

從上述的比照當中，可見《羅密歐與朱麗葉》和《梁山伯與祝英台》的愛情故事能夠古今傳唱，經久不息，是因為它們帶著人們對自由愛情的渴望、追求，也讓人們體驗到了愛情理想的巨大力量和為愛付出的壯美畫面。但是由於東西方社會、文化、倫理的差異，作品人物性格和作品創作者思想的不同，也讓這兩部經典的愛情故事各具獨特的魅力。

從上述的比照當中，可見《羅密歐與朱麗葉》和《梁山伯與祝英台》的愛情故事能夠古今傳唱，經久不息，是因為它們帶著人們對自由愛情的渴望、追求，也讓人們體驗到了愛情理想的巨大力量和為愛付出的壯美畫面。但是由於東西方社會、文化、倫理的差異，作品人物性格和作品創作者思想的不同，也讓這兩部經典的愛情故事各具獨特的魅力。

③ 結合作品，論述中美韓三國愛情婚姻題材電視劇異同點

咨詢記錄 · 回答於2021-08-05

④ 中國電影和西方電影有些什麼不同

1、運用市場運作規則、模式差異

中國電影與歐美電影相比，還處在市場化的初級階段，在商業訴求上顯得太浮躁、太急功近利。中國電影走向產業化，不僅是電影本身從藝術電影向商業電影的過度，更是文化市場和大眾審美對電影發展的需求。

2、培育衍生品市場差異

美國電影業總收入僅有20%是從影院的票房收入中獲得的，而電影衍生品的收入高達70%。

中國電影收入的90-95%是票房和植入式廣告，一些電影衍生品的收入幾乎為零。美國電影衍生品開發與推廣給中國以啟示。

3、新舊媒體融合的宣傳營銷差異

在新媒體時代，美國抓住新媒體與電影的共性——虛擬性的特點，充分利用網路的互動性，使新舊媒體平台相配合，增加電影的消費力量。

電影傳播的是蘊藏在影片深層的文化觀念 中國電影需培育穩固的國內市場，在挖掘電影的內涵上下功夫，表達中華文明的精髓，反映積極向上的價值觀、世界觀。

⑤ 中美愛情電影的不同

中國的電影愛情比較含蓄。美國的愛情片是比較直接的，他們都是直接表達的，沒有中國這樣委婉

⑥ 中國的愛情電影和歐美國家的愛情電影有什麼區別要以這個題材來寫論文的，請問有誰能提供一些資料呢，謝

中國愛情電影的題材都是以生活中的平凡的愛情為主,就像"山楂樹之戀"一樣的純潔而平凡的愛情故事.
或者一個女孩愛上一個帥哥,為自己的幸福而努力奮斗的愛情故事,結局都是甜美的,開心的.
又或者是男女主角本來是冤家,後來相愛的故事.
而歐美國家的愛情電影是宮廷式般的唯美愛情,如<羅密歐與朱麗葉>這些愛情一樣,令人感到唯美的同時結局是悲涼的,惋惜的.
或者會是帶有點驚悚的,而又神秘的愛情一樣,如"暮光之城"一樣.男主角是一個吸血鬼,可以說是一種愛的你死我活的境界.

這是我自己親手一個一個字打上去的,打了好久的~希望樓主採納~謝謝.

⑦ 西方愛情電影特點

西方愛情電影特點

1、傳承的愛情主題，愛情是人類最美好的感情，是人類永恆的生活內容之一，因此也就成了影視藝術的永恆主題。人生是一個極豐富的過程，大起大落或大喜大悲總是如詩般起伏於其中。在人生這首詩中，生生死死是浮沉的表象，使人生於生死的糾纏難解，往返不離中得以永恆的，是人的愛。

2、自由的表現角度，電影曾將許多著名的愛情題材的文學作品搬上銀幕，如《茶花女》、《簡・愛》、《日瓦格醫生》（Doctor Zivago)、《安娜・卡列妮娜》等，這些影片因其豐富細膩的表現力，發射出了比它們原著更迷人耀眼的光彩。

3、多元的類型結合，浪漫主義影片在繼承和發揚其精神本質時，呈現了豐富多彩的表現手法和靈活多樣的表現形式，將喜劇精神和悲劇精神相結合，將現實主義與自然主義相結合，將人本主義和人道表現相襯映，使這一精神實質成為人類必備的藝術食糧，構成了多元的統一體。

經典的西方愛情電影有：

亂世佳人、時光倒流七十年、電子情書。

⑧ 中美電影有什麼差異

最近看了《血戰鋼鋸嶺》和《薩利機長》兩部美片，感覺美國人的英雄並不全是領導人或高官，更多的是普通的醫療兵、機長等普通草根大眾，而在中國的電影裡面，英雄更多的是皇帝、大帥、將軍等等，很少有普通的人，平凡的人。中國的英雄離我們底層人士都很遙遠。
《血戰鋼鋸嶺》根據二戰真實人物拍攝的影片，給我印象深刻的是，其實本片就是一個關於信仰的故事。
1、我們應該尊重每一個人的信仰，或許他的信仰不是我們所認同的，但我們應該尊重他的信仰。
2、每個人堅持自己的信仰，都是多麼的不容易。

看《薩利機長》有感
2009年1月15日，前美國空軍飛行員切斯利·薩利·薩倫伯格執飛全美航空1549號航班，從紐約飛往北卡羅來納州。這架空中客車A320-214飛機起飛爬升過程中遭加拿大黑雁撞擊，導致兩具引擎同時熄火，飛機完全失去動力。切斯利·薩倫伯格確認無法到達任何附近機場後，決定於哈德遜河河面進行迫降，最後155名乘客和機組人員全部生還，薩利機長成為最大的英雄。《薩利機長》這部電影就是根據這個事情稍作改編，以非常紀實的手法描述了這樣一個事件。

給我印象很深刻的有以下片段。

一、當調查組問及薩利機長起飛前的生活狀態：睡眠時間、飲酒狀態、吃葯狀態等細節時候，我的感概是：薩利的生活習慣非常好，要求自己嚴格，良好的生活習慣保證了工作狀態。

二、影片講述了薩利42年的飛行歷史，這樣的飛行時間是他在非常危急時刻做出正確決定的基礎，沒有日積月累的經驗，很難做出正確的決定，以及非常正確的操作：沒有按照操作流程，直接進入到15個步驟，啟動輔助動力；在河面迫降的准確操作；迫降之後的，引導乘客疏散等等。這些都是平時積累的結果。聯繫到我們工作，就是要積累各種知識和經驗，很有可能在以後的工作應用到。

三、當調查組的剛開始的結論給薩利非常大的壓力，他其實也在質疑當時的降河面的決定是否正確，我在給他鼓勁：為了155條生命著想，這個決定是正確的，也許不一定是最優的決定（乘客的生命安全和最大限度的保全飛機），但首先要保證生命才是最關鍵的。這結合到我們建築工程中，質量安全是最重要的，沒有比這更重要的。不要在意別人怎麼說，只求問心無愧。

四、薩利在調查組的初步結論出來之後，沒有非常過激的反應，他也在懷疑當時的決定是否最正確的時候，他並沒有固執己見，說明他的品行很好，很客觀在看待自己，這點非常難得。當他聽到了同期錄音之後，他堅信自己做出了正確的決定的時候，顯得非常自信。從懷疑到自信，無不展現了他的人生理念，非常讓人欽佩。另外當調查組剛開始向他詢問情況的時候，副機長還向他打抱不平的時候，他表示理解，真的是非常寬厚的人。

當然這部影片還有程序正義的重要性，良好的團隊配合（機長和副機長的配合，機組的配合，塔台和機組的配合，機組與水上警察等等），湯姆漢克斯的精湛演技都是本片的看點，但給我覺留下印象深刻的是上面幾點。

⑨ 中西方的愛情觀的差異在哪

中國人的愛情觀：

簡單的從中國人的「情人節」談起，中國人的情人節是農歷七月初七，牛郎織女一年一次相會於鵲橋，這個故事折射出中國人的愛情源於承諾和堅守，是經得起時間的考驗以及磨練的。 自古以來，都有著這樣一句話「執子之手、與子偕老」，這也再一次說明中國人追求持久永恆的愛情，通俗地講就是「一次性到位的愛情」。中國人的愛情是很細膩的，求的是小火慢燉、細水長流。 梁山伯與祝英台式的執著愛情一直為人們稱道。「門當戶對」也是中國人最有影響的戀愛觀，它指的是男女雙方在家庭背景，社會地位，經濟收入等方面要大致相當。這一觀念在中國現代的戀愛觀中也有著潛移默化的影響。

羅密歐與朱麗葉

中西方戀愛的比較：

在理性高度發達的民族中，尤其需要感性的因素類來平衡，而戀愛，男女兩性最純粹的愛，當然是這種最理想的平衡因素。因此，西方人對愛情的態度與宗教信仰一樣虔誠，也就不奇怪了。這就無怪西方人舉行婚禮時總要上教堂。因為愛情與宗教信仰一樣神聖與崇高，一樣絕對和永恆，一樣能夠超越生存。 但是中國人不然，中國人缺少這樣一種神聖的感情。中國人的戀愛觀念是：對於男人來說，事業高於愛情；對於女人來說，結婚不過是生存的保證，「嫁漢、嫁漢，穿衣吃飯」，完全是生存的需要。

⑩ 請結合《長亭送別》和《羅密歐與朱麗葉》，談談中西愛情劇的異同

這兩部愛情故事能夠古今傳唱，經久不息，是因為它們帶著人們對自由愛情的渴望、追求，也讓人們體驗到了愛情理想的巨大力量和為愛付出的壯美畫面。但是由於東西方社會、文化、倫理的差異，作品人物性格和作品創作者思想的不同，也讓這兩部經典的愛情故事各具獨特的魅力。
當我們仔細考量中西這兩部享譽世界文苑的悲劇之時，即可發現兩者之間所存在的異同之處。
第一個交叉點：愛情國度的自由追求
愛情是幸福的起點，是生命的延續，是文學作品中一個常見的主題。兩部作品故事的發生就都是因為男女主人公的自由戀愛。
第二個交叉點：青春生命的絕唱
如果說作為兩部作品的第一個交叉點是男女主人公對愛情自由的追求並由此引發故事進行的話，那麼男女主人公的雙雙殉情作為兩部作品的共同結果，則形成中西這兩部著名悲劇的第二個交叉點。
第三個交叉點：現實主義與浪漫主義結合的成功運用
一部作品的成功單靠內容是無法實現的，作者創作作品除為了反映世界、表達自己的感受外，更為現實的意義應該是能夠得到讀者的接受，引起讀者的共鳴，所以作品的表現手法如何也是其成功與否的一個重要因素
第一個分水嶺：自由愛情的殺手
中西悲劇的不同很大程度地體現在情節構擬的不同上。西方悲劇重視事件的偶然性及個人失誤造成的惡果，而中國悲劇側看重情節的必然性和強大勢力影響。
第二個分水嶺：東西方倫理觀念的差異
身處東西方不同的社會背景，使的兩部作品的愛情也深深地烙上了各自獨特的倫理痕跡。