天使愛美麗電影主題

❶ 10首穿透靈魂的歌曲

10首穿透靈魂的歌曲：《My Heart Will Go On》、《Moon River》、《The Sound of Music》、《The Sound of Silence》、《Yesterday once more 》、《Theme from Schindler's List》、《Bolero from Trois Couleurs Rouge》、《Song For The Unification Of Europe》、《The Rain》、《La Valse D'Amelie》。

詳細介紹：

1、《My Heart Will Go On》

這首《泰坦尼克號》電影主題曲由好萊塢主流電影著名作曲家詹姆斯·霍納（James Horner）一手炮製，具有濃烈民族韻味的蘇格蘭風笛在他的精巧編排下，盡顯悠揚婉轉而又凄美動人。歌曲的旋律從最初的平緩到激昂，再到纏綿誹惻的高潮，一直到最後盪氣回腸的悲劇尾聲，短短四分鍾的歌曲實際上是整部影片的濃縮版本。

2、《Moon River》

《月亮河》是一首由奧黛麗·赫本演唱的歌曲，第一次亮相於1961年電影《蒂凡尼的早餐》。該曲由強尼·莫瑟(Johnny Mercer) 負責作詞、亨利·曼西尼(Henry Mancini)負責作曲，一舉拿下當年奧斯卡最佳歌曲獎與最佳配樂獎 。該曲之後被眾多明星翻唱，其中安迪·威廉姆斯的版本最廣為流傳。

3、《The Sound of Music》

電影伊始，見習修女瑪麗亞在阿爾卑斯山麓傾訴自己對大自然的熱愛，情不自禁放歌山野，她唱的就是《音樂之聲》主題曲「The Sound Of Music」。時間和風一起流轉，群山、森林、湖泊在視野中迷離，天際間，阿爾卑斯山的精靈愉悅而自在，瑪麗亞騷動的心在這里得到安撫。

4、《The Sound of Silence》

由保羅·西蒙創作的一首歌曲，這首歌也曾作為電影《畢業生》的插曲和片尾曲，這首歌作為歷史上最經典的音樂之一，打動了全世界億萬人的心靈，傳唱至今久久不息。《寂靜之聲》旋律飄緩低迷，歌詞充滿了一種幻覺般的意境。細細聽來，彷彿在訴說著年輕無助的一種宣洩。

5、《Yesterday once more 》

美國影片《生命因你而動聽》里的插曲。《Yesterday Once More》（譯名：昨日重現）是二十世紀七十年代歐美經典的英文歌曲之一。始創於1973年，曾被無數個歌手翻唱過。曾入圍奧斯卡百年金曲。理查德·卡朋特和約翰·貝迪斯為回應七十年代早期的懷舊風創作了這首歌曲。

6、《Theme from Schindler's List》

《辛德勒的名單》主題曲。隨著小提琴家帕爾曼如泣如訴的琴聲，我們彷彿又回到了那段黑色的歷史，即便在戰爭、死亡的包圍下，人性的善卻在此刻熠熠生輝，小提琴的旋律彷彿在平靜地訴說著那段回憶，凄美而動人。

7、《Bolero from Trois Couleurs Rouge》

基耶斯洛夫斯基《藍白紅三部曲》的最終章《紅》，同時也是這位波蘭導演的最後一部長片作品，從各個方面上看都是一部集大成之作，包括鏡頭語言上的自如以及故事的精煉。「紅」意為博愛。伊蓮娜·雅各布為這部電影奉獻了極佳的演出。普萊斯納繼續為電影獻上精準的配樂。

8、《Song For The Unification Of Europe》

已故電影大師克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的傑作《藍白紅三部曲·藍》的配樂是由波蘭作曲家澤貝紐·普萊斯納（Zbigniew Preisner）而作，「藍色」意為自由。女主角朱莉在一系列打擊之後決定走上一條無牽無掛的自在生活道路，而現實的種種又不得不把她拉回現實。

9、《The Rain》

《菊次郎的夏天》主題曲。在電影中，正男和菊次郎受困於車站時，這段音樂響起。憂傷的小提琴伴隨著鋼琴聲將人帶入一個雨夜，而後大提琴再次奏響主題，似乎陷入了一段深沉的記憶中找尋母親，尾聲部分小提琴卻奏出那段歡快而熟悉的旋律，彷彿放下了回憶的包袱，重整心情繼續上路。

10、《La Valse D'Amelie》

《天使愛美麗》電影音樂。手風琴獨特的音色和悠揚的旋律如同一陣微風，歐式特有的典雅和浪漫撲面而來，歡快的音樂如同女主接天真爛漫的性格特點，活靈活現，像天使一樣可愛。

❷ 電影天使愛美麗到底要表達什麼呢

愛美麗所幫助的人，甚至包括她自己，都是有各種各樣心理和生理問題的邊緣人。這些人在普通電影題材中，要麼為主流所排斥，要麼就是作為「問題代言人」而出現。而在這部影片中，他們是主流，是主角，他們雖然各有各的問題，但並非是無法克服的障礙。比如，終日限於悲痛不可自拔的中年婦人，她只是無法忍受失去愛情的痛苦；孤獨而又為疾病所困的老人，其實只是渴望交流和慰藉；愛美麗，需要突破心智的怯懦，尋找愛的勇氣；甚至酒吧里的賣煙女和酗酒男，也只是需要情感的滋潤，（雖然他們的破裂再次驗證了愛情的蒼白和人生法則的殘酷）；即便是被東家欺侮的弱智男孩，也有對美麗、對繪畫的追求和熱愛，一點點鼓勵和支持，也能讓他重展無邪的笑顏。

在這部片子里，主流人群的日常經驗被大大淡化了，而是將體察的筆觸深入邊緣人群的內心，觸摸他們的痛苦，平等地觀照他們的人生，並借愛美麗之手給與他們深刻的同情和真摯的幫助。也正是因為這一點，影片讓人倍感溫馨。

這部片子之所以好看，不單在於處處出人意表的故事情節，更在於它結合了一些懸疑和魔幻色彩。

愛美麗所有的善舉，都是在別人不知情的情況下完成的。她像偵探一樣，窺此別人的內心隱秘，然後又以秘密的，甚至有些孩子氣的捉迷藏的方式，來完成自己的一系列義舉。懸疑、偵探，這些因素，構成了充分的懸念，使得觀眾欲罷不能。尤其是她在與心愛的人偵查反偵查的情節中，充滿了喜劇的魔幻色彩。我們看到人像雕塑，向男主人公眨眼示意；四方聯照片上的四個一模一樣的男子爭先恐後地為他出謀劃策，我們還會看到愛美麗泣不成聲地觀看熒屏上播放著自己的葬禮……真真假假，亦真亦幻，當真是妙不可言。

美麗、溫暖而又天才的影片。真的值得擁有！

❸ 為什麼說《天使愛美麗》是關於孤獨的成長電影

因為兩個主角都是孤獨的，孤獨是主題。

改變是需要行動的，但是生活充滿了太多的不如意與未知，如同玻璃老人所說的「我足不出戶，不隨便交友，世間太多衰人」。毫無疑問，畫地為牢的生活能讓他不受到來自外界的干擾和傷害。相反地，如若要改變以往反復的生活，必將會與未知的新事物相碰撞進而可能受到傷害。

在大愛面前，艾米麗義無反顧地勇往直前。而當她面對自己的愛情時候，卻退縮了。最後在玻璃人老畫家的幫助下，艾米麗鼓起勇氣，戰勝了懦弱的自己，大膽地為追求自己的愛情而改變。對此，大家怎麼看呢？

❹ 《天使愛美麗》中明亮的顏色有何意義導演是有意為之

光和色彩的綜合運用在《天使愛美麗》中有著充分的體現，畫面中，光線色彩是導演精心設計，將重要的顏色置於光影中，隨著鏡頭的運動而變化。

首先，《天使愛美麗》中光線的運用是與色彩的運用相關聯的，影片的色彩呈現需要光線的補充。整部電影的基調以明亮的暖色調為主，在明亮的光線下，干凈的綠色，純粹而且飽滿的紅，還有微偏土色的如午後陽光般的黃，讓人感受到的是一種溫暖，安靜和祥和。電影開頭是午後柔和而明媚的陽光，低矮的圍牆爬滿綠色植物，石板鋪成的小徑反射出溫暖的光亮,一隻飛舞的小蟲打破了這個法國小鎮的寧靜，接著一輛老式汽車駛向畫面的深處。然後，鏡頭轉向附近的露天餐室，遠處是偏橘黃的天空，大片飽滿的綠色植物，兩只透明酒杯在白色檯布上，隨風起舞，畫面干凈柔和。紅色出現在第三個鏡頭里，高拉拿起紅色的鉛筆將在紅色桌面放著的通訊錄上網友的名字擦掉。至此，黃、綠、紅形成的暖色調——呈現在電影畫面中。溫馨的畫面、輕快的音樂以及畫外音描述，都、使觀眾開端就感受到一種暖、祥和的氣息，也奠定了電影輕松愉悅的主題基調。

❺ 電影《天使愛美麗》主題講的是什麼故事呢

這部電影在藝術上也頗具特色。本片的鏡頭很有特色，機器的遊走始終將觀眾放在電影人物中間，以一個透明人的身份、參與觀察了整個事件的發生，而鏡頭獨特的角度讓觀眾在與愛美麗一同探索的同時，能輕輕地跳出一些情節，看到銀幕之前我們想發現的東西。鏡頭中還有不少人物的拍攝給人很近的距離感，彷彿電影中的人物在和自己對話——那種超出人下意識的「安全距離」帶來的「壓迫」，使人身臨其境，更容易地感覺出愛美麗當時的心情。同時，就畫面和音響聲效而言，導演用鮮艷飽和的色澤、超現實的繽紛格調，與楊·提爾森層層疊疊的鋼琴、小提琴、手風琴、鼓聲、口琴等樂器構成愛美麗的異想的影像世界。整個影片的色彩富於變化，從愛美麗成年那一刻起，畫面就籠罩在非常濃烈的低色調中，人物的臉上細節自然，但是猶如油畫一般色彩強烈。鏡頭使用也非常靈活。導演喜歡先來一個標准到廣角的鏡頭，將女主角與其他配角所在的地點說清楚，然後馬上拉出一個標准到人像的畫面，搭配大光圈的方式，製造出漂亮的散景，除了臉部以外，其他地方都顯得模糊，音效則呈現兩極化：一個是一般電影中的的對白、空間感；另一個則是誇張的低頻。前者是影片的核心，空間感則來自愛美麗打工的那一家咖啡廳。低頻部分是導演可以強調的許多效果音，如在廁所親熱，整個咖啡廳都在震動，發出的杯子、椅子、桌子、地板、門板的撞擊的低頻音，效果誇張搞笑。又譬如愛美麗一見鍾情時的心跳，香水瓶子突然墜地，就連關鍵地方的畫面轉換都「生不驚人死不休」。而就配樂而言，浪漫又愉悅的音樂風格，在主旋律中帶出一次次變奏。導演對每種樂器的內在特質都拿捏得恰到好處，大量採用法國濃郁風情的手風琴和玩具鋼琴的彈奏，加上為配合二者的小提琴，給觀眾壘砌一個一塵不染的純粹境地。

❻ 如何解讀電影《天使愛美麗》

雖然它的評分一直很高，可是我看的時候，真的看不進去，總是走神，我覺得吸引不了我。

我比較喜歡的就是電影的配色，看起來非常的精緻有格調，影片大概是訴說城市裡的很多人，內心渴望與人交流，可是又害怕被拒絕。

所以很多人選擇待在自己的世界裡，開始自娛自樂，女主角嘗試主動了解別人的世界，成為一個給別人帶去快樂的人。

還是沉浸在電影色調上，真的很美。

❼ 天使愛美麗主題是什麼

這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。

這其實不是一部完全快樂的電影，它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人，他們在交流溝通上困難重重，生活破碎不堪，充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下，是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的，但仍然有其現實色彩。阿梅麗或許是理想化、風格化的人物，但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人，她就在我們身邊。

❽ 天使愛美麗的主題是什麼

個人認為是快樂面對生活，和善對待他人，對世界充滿好奇心與愛心，生活雖然平淡，有時也有波折，但是勇敢去面對，處處都能發現驚喜與樂趣。

❾ 影片《天使愛美麗》主題思想

一個人的價值在於用自己的光和熱去照亮周圍的世界。

❿ 《天使愛美麗》這部電影哪些地方打動了你為什麼會打動

電影中獨有的浪漫。

影片的旁白有一種戲謔調侃的味道，調子是輕快的，這是一個歡樂的都市童話，有著眾望所歸的happy ending。大家看過嗎？