新太太有情調電影
⑴ 鬼媾人高清完整版電影
《鬼媾人》網路網盤高清資源免費在線觀看：
鏈接: https://pan..com/s/1n96JNcm8DfpyNbbvq9u0mg
作品相關簡介：
《鬼媾人》是由劉仕裕執導，王晶、夏文汐等主演的恐怖片。該片講述了凌兆祥（王晶飾）帶著妻子凌太太（夏文汐飾）搬進了偏僻的豪宅，這所新居里處處透著詭異。
⑵ 小說《妻妾成群》與電影《大紅燈籠高高掛》之比較
《妻妾成群》是1990年前後，蘇童在《收獲》雜志上發表的一篇中篇小說，小說一經發表便引起軒然大波。張藝謀拜讀後，將其改編為著名電影《大紅燈籠高高掛》，電影一上映便造成了萬人空巷的局面。而本文將比較小說與電影在人物、意象和主旨方面的不同。
一、 小說與電影之人物比較（以頌蓮為例）
1.外形差異
在小說《妻妾成群》中，頌蓮是一個「身影單薄纖細，散發出紙人一樣呆板氣息」的瘦弱女學生形象，臉圓圓的，留著一頭短發，不施粉黛所以臉色看上去有一些蒼白。而電影展現給我們的鞏俐式頌蓮卻大不相同了，紅潤豐腴的鵝蛋臉和中國北方女性高大壯實的典型身材顯得她干練而又決絕，胸前兩條又黑又粗的麻花辮帶有濃重的鄉土化氣息，與小說中沒落貴小姐、先進女學生的形象也不符。
總之我認為，導演張藝謀在頌蓮這個人物形象上的改動是不成功的，觀眾非但沒有享受到視覺上的美感而且在觀影時會產生「跳戲」之感。但是，鞏俐身上有一種中國女性莊重典雅的典型特質，且長相大氣沉穩，有利於在電影參與國際大獎評比時，宣揚中國審美，增強競爭力。
2.性格差異
頌蓮原本生於一個富裕家庭，父親經營著一家工廠，有能力供她上大學。可天有不測風雲，父親在工廠倒閉後選擇了割脈自殺，繼母讓頌蓮在嫁人與做工之間選擇，她毅然決然的選擇了嫁人；當繼母又問她是嫁給普通人做妻子還是給有錢人做小妾時，她也毫不猶豫的選擇了做妾。
頌蓮沒有普通女孩子面對家破人亡時表現出的那種悲傷與絕望，更沒有嬌小姐面對繼母刁難時一哭二鬧三上吊的把戲，她表現出了超出年齡的冷靜和現實，她知道自己從來沒有受過苦，在以後的生後中也受不了苦，所以她選擇了一條在物質上繼續富裕的道路。
但是說到底，頌蓮終究是一個剛剛踏出大學校門的青春女孩，率真的個性與鮮明的個性是不能完全被遮掩住的。她和陳府的其他太太們不一樣，她擦汗用的是衣袖而不是手帕，正是這一舉動使陳家的僕人們認為頌蓮是陳家的一個窮親戚，從這一點便可以看出雖然她出身富裕但卻還沒有學會富人或者說成年人那種迂腐而又矯揉造作的行為舉動，她的身上仍然持有孩童般天真直率的特點。
面對雁兒的鄙夷她也給以有力的回擊，她沒有想過自己推搡下人的行為有失風度會引起眾人日後的不滿，她只是逞一時之快，可見在她是一個毫無城府的女孩子。次日，雁兒成為了她的貼身丫頭，當雁兒為自己曾經沖撞四太太而感到害怕時，頌蓮卻全然忘記了這件事。
可電影中卻絲毫沒有表現出頌蓮身上天真率直的這一特點。同樣是頌蓮剛進府的這一情節，在小說中，頌蓮雖然現實的選擇了嫁給陳佐千，但她還保留了中國傳統女性婚前矜持保守的特點，坐著轎子進府。
而電影中的頌蓮，是自己走進陳府的，帶著出人意料的決絕和堅定，甚至堅定得讓人覺得不可思議和可怕，她拋卻了自己所有的驕傲和自尊，帶著絕對的物慾走進「地獄」。當她感受到雁兒對自己看不起的態度時，立即表明自己四太太的身份並趾高氣昂的讓雁兒幫自己把箱子提進屋裡，次日當她得知雁兒是自己的貼身丫鬟時，以害怕虱子為由羞辱雁兒，使自己的丫鬟處於一種非常尷尬的地步，同樣這也為頌蓮的悲劇結局做了鋪墊。
由這些小事可以看出，電影塑造的頌蓮缺少健全的人格，或者說，電影沒有完全展現出一個人物性格的多面性，而是側重於描繪其性格中陰暗消極的一面。
說到性格差異，不得不提的就是頌蓮的情感生活了。在小說中，有著三次婚姻經歷的陳佐千見到熱情可愛的女大學生頌蓮「心情又新奇又溫馨」，這是他前三次婚姻中前所未有的，當他看見頌蓮打著油紙傘姍姍而來的時候，開心的笑了。我想正是因為頌蓮漂亮整潔的模樣和時代新女性獨立自信的表現吸引了陳佐千。
而電影里因為頌蓮這一性格的缺失使陳佐千對於頌蓮的喜愛顯得毫無根據，或者說在電影里陳佐千對頌蓮一點點真心也沒有，他只是秉持著一種玩弄女性的心理，這使陳佐千封建大家長的形象更深入人心，卻與小說情節少有偏差。而頌蓮為了爭奪陳佐千的喜愛，不擇手段，甚至為了與雁兒賭氣，想出假懷孕的辦法來爭寵，最後偷雞不成蝕把米。這樣的頌蓮，和深宅大院里那些依附於男人生活的女性有什麼分別，她已經徹底淪為封建家庭的犧牲品和陪葬品，並且安於這種墮落，這與她接受過新思想的女學生形象不符。
小說中還有一個至關重要的人物，就是大少爺飛浦。在飛浦沒有出現之前，頌蓮總是帶著淡淡的哀愁，面對太太們的明爭暗鬥，下人們的拜高踩低，陳佐千的絕對男權主義思想，頌蓮雖然沒有明顯的表現出自己的不滿和憂愁，卻常常坐在紫藤花架下發呆，回憶她學生時代美好的事情。直到飛浦的出現，頌蓮的生活里才重新亮起了光，飛浦叫她頌蓮而不是四太太；一起賞菊的時候頌蓮看見飛浦眼裡有異彩閃過；後來兩個人又一起吹簫，我想彼時的頌蓮對飛浦是動了心的，不能說他們是同一個世界的人，但飛浦身上的青春活力就像大學里朝氣蓬勃的年輕人，那時頌蓮嚮往的生活，雖然往事早已不可追，但內心的期望總是躍躍欲試。
所以與其說頌蓮是對飛浦動了心，不如說是頌蓮對自由生活和對美好愛情還有嚮往和期盼。而電影中飛浦的出現，並沒有對頌蓮的情感生活產生什麼波動，只是充當了她與陳佐千感情變化的一個導火索而已，而准確的說，也並非是頌蓮與飛浦兩人的感情引起的，只因為陳佐千燒了頌蓮的簫。可見這個頌蓮是冷漠的，消極到了連對生活的期望和追求也沒有了，就像行屍走肉，過一天是一天，我想總有一天，她會活成大太太的模樣，老的像一百歲，其實人啊，老的不是容貌，是心。
綜上，我認為小說中的頌蓮，她是現實的但她也是率真的；她是不幸的但她也是抗爭的；她陷於泥淖卻仍嚮往陽光；她向黑暗低頭可她的人格依然獨立。而在電影中的頌蓮，她墜於深淵且一步步越陷越深，她身上沒有新女性的獨立和自強，她有的只是奴顏和媚骨，她和大院里勾心鬥角的女人沒有什麼差別。
二．小說與電影之意象比較
在《妻妾成群》中，蘇童用舒緩的筆觸，講述了陳家五位性格迥異的太太的悲慘命運，冷靜地描繪陳家花園那口冒著陰森冷氣的古井，它吞噬過幾代不貞女性的生命。在小說中，井是蘇童藉助的，極具象徵意味的載體。井水是藍黑色的，上面漂浮著陳年的落葉，當頌蓮彎腰朝井中看時，她看見自己的臉在水中閃爍不定，連喘息聲都被放大了。這口井的水不是純凈甘甜的，它也不再是萬物的生命之源，即使是投下一顆石子也不會泛起動人的漣漪。這口井，是陳家的象徵，它扼殺生命，摧毀女性的尊嚴，是一夫多妻制度的幫凶。
十九歲的頌蓮，從踏進陳家大門的那一刻到最後受刺激發瘋，都與這口古井有著密切的聯系。頌蓮先後四次出現在井邊，四次的反應各不相同，且恐怖程度逐次加深，這些恐懼的來源不僅僅是這口陰森的古井，更是陳家沉悶的精神折磨。這口井就像惡魔一樣陰魂不散的圍繞在頌蓮身邊，預示著她不可逃避的悲劇結局。
井作為一種意象，不僅有內容上的象徵意義，還有結構上的推動作用，它將一些細碎的小事串聯起來，使小說成為一個完整的整體。它對於頌蓮多愁善感的細膩敏感又受過新式教育的有自己獨特的思想和靈魂的形象刻畫有很好的作用，通過一次次的古井呈現，把頌蓮的人物形象和人物性格一點點飽滿起來，最終成為一個完整的形象。她執著的查明死人井的秘密，這使得她成為陳家惟一孤零零的浮萍，她想走出這個家庭但最終也沒有走出，她想融入這個家庭可最終也沒有融入，直到她堅守的精神世界被現實的利刃戳穿，最終徹底崩潰。
而電影的意象，從片名就可以看出來，《大紅燈籠高高掛》。電影一開始，陳家大院就是一片紅彤彤，連床頭也掛滿了紅燈籠。新婚之夜，三太太以自己生病為由騙走了陳佐千。老爺剛踏出門就聽見管家拖著嗓子喊道「三院點燈」這毫無情感波動的一句叫喊聲回盪在陳家死氣沉沉的宅子里，使人汗毛豎立。
第二天一早，頌蓮去拜見各位太太，又以頌蓮的所見來展現紅燈籠的地位。頌蓮來到三院，因為老爺還沒起所以燈就亮著。紅燈籠代表著的不僅是陳佐千這個人，也是老爺的恩寵和在大院里尊貴的地位，只有晚上點了燈的太太才能在第二天的飯桌上點菜。正是這樣的規矩，紅燈籠就成了陳家所有女人的追求，連丫鬟雁兒也不例外。
新太太來的前九天可以不聽「招呼」，可到了第十天就得每天晚上在老爺睡覺之前站在自己院子門口聽「招呼」，紅燈籠點在哪院門口哪院就有了侍寢的機會。這真真比皇帝的綠頭牌還氣派呢。沒點燈的太太門就只能垂頭喪氣的回去。
點燈的另一面就是封燈。頌蓮假孕後房間里就點上了「長明燈」，寓意「長命」。當謊言被識破後，陳佐千發出了封燈的命令。於是下人們從舊箱子里取出黑色的燈籠罩，上面綉著龍紋卻蒙著一層厚厚的灰，想來是很久沒人敢於挑戰老爺的權威了。山西大院，一片白雪皚皚，陰森的黑燈籠罩顯得格外刺眼，整個四院都籠罩著陰霾。而行事的下人們一個個面無表情，他們早已麻木了。
整個影片使我映象最深刻的就是點燈後的敲腳聲。新婚之夜，頌蓮還不習慣敲腳，後來一聽到別的太太的敲腳聲，自己的腳便癢得不行，就像犯了毒癮一樣，閉目享受的樣子就像在抽大煙。敲腳聲響徹整個陳府，或許這把錘子敲得不是太太們的腳，是她們的恩寵，是她們的命。
在小說中，關於大紅燈籠的描述只有一句話，而在影片中燈籠卻被演化成一種主題，一種隨情節變化的儀式，甚者是不可剝離的一部分。我認為這一改動是整個影片最成功之處。大紅燈籠這一富有色彩感的意象，是火焰的象徵，是一種靜態的血腥與暴力，也代表著大院里女人們被壓制的熱情。且大紅色與陳家陰暗昏沉的色調形成鮮明對比，表現出極具諷刺的效果，也照應著大院里所有女性的悲劇。而井這個意象作為電影的主要意象，表現力不夠，且沒有強烈的視覺沖擊。
三．小說與電影之主旨比較
關於《妻妾成群》的主旨，我想分兩組來講。第一組是大太太和二太太。大太太和二太太有一個共同特點就是年老色衰，她們已經失去了用美色來爭奪寵愛的資本。於是大太太靠吃齋念佛來躲避爭端，她兩耳不聽窗外事，當頌蓮去拜見她的時候她只說「罪過罪過。」而二太太採取的手段則是一味的陪笑和討好，當頌蓮去拜訪她的時候，她就像招待親姐妹一般親熱還送她上好的綢緞做衣裳，可暗地裡卻唆使雁兒扎小人行巫蠱之術詛咒頌蓮。
但是分析著兩人的處境，能發現這兩人的表現有著深層原因。在傳統男權社會，母憑子貴思想深入人心，大太太育有大少爺飛浦，且飛浦已經成年，未來勢必會成為陳家的接班人，且大太太作為老爺明媒正娶的妻子負責陳家所有的大小事務，有一定的權利。因此，大太太作為當家主母選擇明哲保身實在是明智之舉，她是封建男權社會的受益者。
而二太太的情況就不同了，她身為妾室又沒有兒子撐腰，在陳家的地位就只能自己爭取，於是她的笑臉之下就隱藏著比誰都狠毒的禍心，在男權的壓迫下，她變成一個扭曲的形象，表面唯唯諾諾和內心的陰險狠毒造成了她人格的分裂。
雖然兩人表現不同，但她們對於男權的態度都是絕對的維護和服從，對於造成自己本劇命運的根源她們沒有絲毫醒悟，她們把和自己一樣處於壓迫地位的同性當成自己的敵人，試圖通過女性之間的爭斗來得到解放，確立自己牢不可破的地位。她們只會對男權思想搖尾乞憐，她們想像不到甚至從未像想過男女平等的局面。她們兩個是完全不覺醒的形象，是舊思想，舊文化的捍衛者。
第二組是三太太和頌蓮。與大太太和二太太不同，她們表現出的是一種抗爭的態度。她們平等意識的覺醒使她們產生了同病相憐之感。在男權社會實行一夫多妻制，男人可以三妻四妾，女人卻只能從一而終，但是三太太梅珊沒有恪守這種婦德，她用和高醫生偷情這種方式來表達自己對父系社會和男權思想的反抗，但這是對男權主義最嚴重的背叛，於是她也受到了非常慘烈的對待。而頌蓮作為讀過書，受過新思想影響的女性，她具有女性意識的覺醒。能自覺思考女性的命運。
但在殘酷現實的壓迫下，她又選擇討好陳佐千，主動給陳佐千做妾。就這樣，她一方面無法像大太太和二太太那樣成為男權思想的衛道者，一方面又無法像三太太那樣站起來勇敢反抗，於是她在這種心理矛盾的折磨中發瘋了。
陳家大院的女性們在男權思想的壓制下做出了各種努力，或屈服，或反抗，但最終誰也沒有拜託悲劇的命運，小說的最後，五太太進府了，殘酷的爭斗遠遠沒有結束。所以，在男權社會，女性只能淪為男人的附庸和商品，永遠沒有平等的地位。雖然梅珊和頌蓮淪為斗爭的犧牲品，但她們的犧牲值得引起我們的思考。只要女性樹立主體意識，不終止對主體地位的追求，終有一天會擺脫自己的悲劇命運。
而《大紅燈籠高高掛》這部電影，以女性的視角，通過女性之間的爭斗來表現女性在男權社會下的悲劇命運。全片圍繞大紅燈籠展開故事，營造了凄涼的氛圍。雁兒這個角色是所有下人的代表，更是社會底層女性的代表。丫鬟相當太太的念頭最終葬送了她，她對於頌蓮的嫉妒和迫害是一種被長期壓制下形成的病態心理。
可見，男權思想對於女性的迫害，不僅僅是陳家的故事，是整個社會的悲劇。可與小說相比，電影中的頌蓮並沒有明顯的反抗意識，她更像是一個趨炎附勢的屈於男性勢力的女性。發瘋之後，她仍沉浸在點大紅燈籠的情境之中，諷刺意味不言而喻，讓觀眾唏噓不已，我想頌蓮最後的瘋癲似乎由於內心的矛盾與掙扎，而是由於心裡對不小心說出梅珊偷情事件的愧疚與目睹梅珊被殺死過程的恐懼，這也與影片過度執著於表現表現大紅燈籠這一意象而鮮有涉及「酷刑」有關，使沒有看過小說的觀眾有雲里霧里之感。
而梅珊所謂的反抗也只停留在偷情的層面，她沒有獨立人格的覺醒，就像是在長期壓迫下做出的「跳牆」反應。我想張藝謀想要表現的單純只是制度對於女性的迫害，從而加劇了影片的悲劇色彩，使觀眾產生共鳴和深切的代入感。但是，這樣的表現手法使影片內涵過於單一，教育和啟發意義也不及小說。
我想，小說和電影各有千秋。
《妻妾成群》是一部意蘊非常豐富，主題深刻的優秀小說，而《大紅燈籠高高掛》也是一部技巧精妙，場面宏大，令人驚嘆的優秀電影。
⑶ 【合集】歐美最新限制級電影，【在線觀看】免費百度雲資源
歐美最新限制級電影，免費高清資源在線觀看
劇名：藍白紅三部曲之白 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：金色豪門 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：崎路父子情 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：赤焰戰場2 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：丈夫、太太與情人 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：革命之路 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：史密斯夫婦 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：穿裘皮的維納斯 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：發條橙 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：殺戮 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：傻瓜入獄記 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：他其實沒那麼喜歡你 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：雌雄大盜 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：鋼琴課 網路網盤下載觀看鏈接:
劇名：沉默的羔羊 網路網盤下載觀看鏈接:
⑷ 《親愛的小孩》的劇情很真實，像這樣真實又發人深省的影視劇還有哪些
《親愛的小孩》這部電視劇的劇情非常的真實，而像這樣真實又令人深省的現實題材影視劇，還有《我們的婚姻》。在《我們的婚姻》當中，男女主角的演技也是非常不錯的，而這部劇講述的也是女子在生完孩子之後當起了全職太太。可是在家付出了這么多年當中，並沒有受到別人的尊重，反而指責全職太太，就是在家吃閑飯。
我們在結婚，有了孩子之後，也要認識到，女性有工作才能夠體現出自身的價值。如果說女性沒有任何的工作，那麼就成為了吃軟飯的人，即使自己為這個家付出了很多的東西。但在別人的眼裡面一就會看不起你，一個女人在結了婚，有了孩子之後，確實是非常心酸。小編希望大家在找老公的時候一定要找一個有責任感的人，其實很多人都說婚姻當中的感情並不是特別的重要，但如果兩個人沒有感情的話，那麼對方的狠心做法會讓我們咋舌。
⑸ 一部老片，講的是民國年代管家霸佔主 人的家產，講的是主角失憶後得到了一個鹽廠，取了一個新太太，結果
《酒結良緣 》
主演：蔡明、李家耀、保劍鋒、可心
劇情簡介
陳氏以釀制黃酒起家，自私自大的陳果做生意很有心計且非常刻薄，他認為兒子陳小二繼承了他的優點極有生意頭腦，因而對小二溺愛非常，更將生意全數交由小二打理，因此招來陳果的小太太桃紅的妒忌。桃紅借著陳果求神問卦之時收買了廟中主持，訛稱陳果命不久矣，一心指望陳果盡快分家。豈料陳果全無分家之意，得知命不久矣，他只望愛子能早日成親，一了抱孫心願。小二難違父意，設下斗酒招親一局，來敷衍父親。 不料，在青樓洗碗的小婉機靈聰明，卻誤打誤撞地簽了賣身契，被逼下嫁小二為妻。小婉對小二很反感，她指望母親償還債務後逃之夭夭。 但天意難測，成親當日小二失足把頭撞傷，從此失去了成年之後的記憶，性格也隨之大變。他變得感情用事，心無城府。醉心於琴棋書畫，整日吃喝玩樂置祖業於不顧。 由於小二這個突如其來的轉變，恭喜酒庄本來平淡的生活頓時泛起波浪，弄得笑話連篇。 小二開始懂得欣賞別人，對小婉細心體貼，小婉的芳心終於被打動，並開始為酒庄的前途而擔憂。小二的轉變令陳果極為苦惱，他開始另覓繼承人了。此時的陳家上至大太太下至小少爺小三，甚至是留洋歸來的表少陳七都各懷鬼胎，加上一直有傳言稱酒庄之下藏有寶藏，眾人更對酒庄虎視眈眈，他們想盡辦法從中取利。但往往又被聰慧的小婉一一識破，痛苦的陳果也慢慢被小婉的真誠坦率打動，他們二人開始同心攜力經營酒店。然而他們二人合力也不及小二一人當權，表面忠誠的表少陳七陰險卑劣地在酒庄的黃酒中下了毒，幫助洋貨紅酒打入了市場，使酒店生意一落千丈。 小婉夫妻因家事吵起了架，小二再次失足碰傷，他失去的記憶竟然重現了。小二假裝痴傻與小婉合力將酒庄大權奪回，並將地下寶藏——陳家祖傳的數十壇黃酒也全部奪回。經過了這一場戲劇性的劫難小二終於反省並變得善良無比，陳府上下皆大歡喜。
⑹ 跪求在我彌留之際2013年上映的由詹姆斯·弗蘭科主演的百度雲資源
《在我彌留之際 As I Lay Dying 2013》網路網盤高清資源免費在線觀看；
鏈接:
《在我彌留之際AsILayDying(2013)》
導演:詹姆斯·弗蘭科
編劇:詹姆斯·弗蘭科、威廉·福克納
主演:詹姆斯·弗蘭科、羅根·馬歇爾-格林、丹尼·麥克布萊德、蒂姆·布雷克·尼爾森、貝絲·格蘭特、理查德·詹金斯、傑西·海曼、吉姆·帕拉克、阿娜·歐蕾利
類型:劇情
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2013-05-20(戛納電影節)、2013-09-27(美國)、2013-11-21(荷蘭)
片長:110分鍾
又名:我彌留之際
影片講述了美國南方農民本德倫為遵守對妻子的承諾，率全家將其遺體運回家鄉安葬的「苦難歷程」。整整十天的行程災難重重：大水差點把棺材沖走，後來拉車的騾子被淹死，大火將遺體焚化。結果長子失去了一條腳，老二發了瘋，三子失去心愛的馬，女兒打胎不成，反被葯房伙計姦汙，小兒子也沒得到嚮往的小火車，而本德倫卻裝上了假牙並娶回了一位新太太。
⑺ 全世界最恐怖德十大電影
1、《驚魂記》（1960） 希契科克的著名影片《驚魂記》（Psycho）可說是恐怖驚悚片的代表作，在1960年的當時，這部影片可謂好萊塢最暴力最**的電 影，但我們從來沒有看到刀子殺人的場面，而是用純熟的電影技巧，如主觀鏡頭和斷斷續續的剪接方法，讓觀眾見到人性最黑暗的一面 ，從而體驗前所未有的恐怖氣氛。再加上恐怖的配聲和配樂，結果讓當年很多觀眾被片中的變態殺手和那場膾炙人口的浴室殺人戲嚇得 不敢一個人洗澡。《驚魂記》被美國電影機構選為最重要的一百部美國片之一。故事是說瑪莉蓮是個亞利桑那州鳳凰城的上班女郎，一 時沖動之下捲款逃離小鎮，她決定和情人山姆到加州重新生活。當她開車逃離小鎮後，夜色暗了下來，而且下起傾盆大雨，於是她只好 開下高速公路，長途駕車的勞累加上捲款而逃的壓力，讓她幾乎精神崩潰，於是她決定在路旁的貝茲汽車旅館休息一晚，在瑪麗蓮吃完 晚餐回到房間准備洗澡時，一個離奇恐怖的故事即將發生…… 2、《七宗罪》 《七宗罪》（Seven，1995）繼承了心理驚悚片精華，更以哲學的角度剖析罪案與罪犯心理，把以思考取代動作的類型電影發揚光大 。大衛芬奇為影片營造了一個可怖的地獄氛圍：陰森詭秘的罪案現場和驚心恐怖的屍體慘狀，陰冷潮濕的橫街窄巷和匪夷所思的表情獨 白。而抽絲剝繭式的劇力推進和線索解疑，把籠罩觀眾頭頂多時的疑團一掃而光，但同時留給他們的卻是沉重心情和反思病症的折磨。 故事是說威廉是紐約警察局的刑事警官，還有一周就退休了。這時，上司又給他派了一個新搭檔——年輕氣盛的大衛。大衛對威廉辦案 的方式很不以為然。他們接到了一個案子，一個胖得出奇的男人在家中被殺，可他們又沒有發現什麼線索。這時另一起案子發生了，律 師格特被殺害。在現場的地板上用血寫著兩個字：貪婪。威廉若有所思。他重新回到前一個案發現場，終於在冰箱後面發現了兩個字： 暴食。他根據《失樂園》中的語句──基督教的七重罪孽：暴食、貪婪、懶惰、憤怒、驕傲、淫慾和嫉妒認為，還會有新的罪案發生… … 3、《驅魔人》（1973） 時隔30年，《驅魔人》（The Exorcist）仍然是最恐怖的恐怖電影。片中小玲達·布萊爾被惡魔附身後的種種異行實在是拍得空前 絕後，那些綠色黏液、180度旋轉頭、蜘蛛爬、還有種種邪異的行為營造出了一部最駭人的電影。本片根據真實事件改編，威廉·弗萊德 金關於佔有和信仰的恐怖傳奇：女演員克麗絲與她十二歲的女兒阿麗來到華盛頓作訪問演出，阿麗她忽而在空中飄浮，忽而變得力大無 比，怪事層出不窮。醫生與心理專家對此束手無策，無奈之下克麗絲向喬治敦大學的戴神父求助。戴神父說阿麗是被惡靈附體。這部影 片於1973年在全美公映，在第二年獲得10項奧斯卡獎提名，並最終獲得2項大獎以及4項金球獎和英國電影學院大獎等。此後這部電影多 次被翻拍，票房一直不錯。 4、《過失》（2002） 《過失》（Frailty）是一個關於信仰、原罪和人心中善惡難辨的天性的故事。一個令人不安的主題，伴以天才的故事敘述，使之成 為一部結構緊湊的心理恐怖片。片名「Frailty」暗示了人類對外界事物感知能力的脆弱性。電影完美的將恐怖與神秘結合在一起，情節 絲絲入扣，扣人心弦，而最後一刻劇情的急轉直下，又出乎所有人的意料之外。雖然是一部恐怖片，但本片卻不是通過極力渲染血腥暴 力來贏得觀眾，它具有一種間接的暗示之美，觀眾與其說是被恐怖的場面所撼，還不如說是被自己的想像力所嚇倒。故事是說FBI探員韋 斯利被指派調查德州臭名昭著的「上帝之手」系列謀殺案。在調查過程中，突然有一天，一個自稱芬頓·梅科斯(馬修·麥康納)的陌生 男人走進他的辦公室，聲稱自己知道這個警方搜尋已久的連環殺手的真正身份。在韋斯利還在對此人的身份與目的報以懷疑的時候，芬 頓還透露了一個更令人震驚的事實：那個殺手正是自己的兄弟亞當。而亞當在完成他的謀殺之後，也自殺身亡。但這僅僅是一個開始， 芬頓此行的目的不僅僅是揭穿殺手的身份，更重要的是，他要進一步披露一個漫長而復雜的故事，一個殺手心中潛藏的真正動機。但無 論如何，這場瘋狂的行動對於梅科斯兄弟的影響是深刻的。少年時的經歷培養了他們對善惡的極端想法，預示了他們未來不可預知的命 運…… 5、《閃靈》（1980） 該片改編自斯蒂芬·金的恐怖小說，深刻發掘了瘋狂、記憶以及一個家庭的毀滅。在此影片中，大師斯坦利·庫布里克(Stanley Kubrick)再度出擊，所營造的那種恐怖深入骨髓,令你完全無法自拔。盡管這部影片沒有引起預期的震撼，但仍是庫布里克最為成功的一 部作品。庫布里克帶著我們大家進行了一場顛簸離奇的旅行，進入了一個小說家（由傑克·尼可爾森飾演）瘋狂的內心世界。主人公和 他的妻子兒子居住的空曠荒蕪，被大雪所困的旅店，那圍繞在旅店四周沉重怪誕的寂靜使觀眾頗有患了幽閉恐怖症般的迷惘悵然。為了 更加淋漓盡致的刻畫劇情，庫布里克無情的將一個外表斯文的男子墮落成一個禽獸般的野蠻人。當他徹底瘋掉後，他用斧頭劈著受驚嚇 的妻子和有精神病的兒子。 6、《德州鏈鋸殺人狂》（1974） 《德州鏈鋸殺人狂》（The Texas Chainsaw Massacre）於1974年在美國上映，製作費超低，票房收入卻有三千多萬美元，而且帶 起了Dead Teenager Film風潮，影響力至今仍未消退。電影有多個續集及重拍版，以1974年的首集才稱得上極品。在影片中，皮臉人手 持電鋸，帶著死去男演員的臉皮出現在女主角前，周圍羽毛飛揚，再加一個慢鏡，確實讓人記憶深刻。本片鏡頭的運動尤其出色，剪接 更是鬼斧神功，一幕女主角眼部特寫的連環剪接，將女主角的驚慌表達得淋漓盡致。這種殺人不見血，全靠構圖去令觀眾意會的安排， 恐怖感絲亳沒有減低。其中一場戲殺人狂將女角活生生掛上屠房鐵鉤上，女角在鉤上邊尖叫邊掙扎，同時看著朋友被支解，便拍得相當 聰明，看到支解過程的不是觀眾而是女角，觀眾是透過女角的反應而感到恐懼，亳不血腥但又極度恐怖。 7、《繼父》(1987) 《繼父》（The Stepfather）是特里·奧奇恩的恐怖片代表作。故事是說一名企圖追求完美家庭生活的中年男子，在殺人之後用假 身份到別的城鎮娶了一名寡婦，他表面上的溫文有禮形象得到新太太的喜愛，但女兒卻發現了繼父神經不正常的種種跡象，令他非常失 望，因此再度引致新的大屠殺，殺死了妻女之後出走，尋找另一所白色籬笆房子，漂亮妻子和可愛孩子的家庭。《繼父》終究是說一個 人的心理崩潰，導致他不能實現「美國人夢想」的理想生活。發行後第二年，此片就重拍了。 8、《時空攔截》（1990） 《時空攔截》（Jacob's ladder）是情慾大導演安德里亞·林恩(《致命吸引力》、《出軌》)轉變風格的代表作。本片呈現一種亦 真亦幻的恐怖經驗，分不清楚究竟是在夢中或是現實？讓人有種熟悉卻又陌生的錯覺。影片介於邏輯與抽象之間，有種捉摸不定的調性 。故事描述一名從越戰生還返家的軍人(提姆·羅賓斯)，發現自己出現了精神問題的後遺症，常出現被追殺的幻覺，每當生死交關時刻 ，他會在另一個時空活回來，回想著之前發生的噩夢遭遇，然而隨即他又被現實世界中喚醒，所以他彷彿活在兩個世界般，難以確定孰 真孰假？或許兩者都是假的？可能根本沒醒來過？ 9、《馬丁》（1977） 《馬丁》（Martin）可能是過去30年來一部最好但最不出名的吸血鬼影片。這是羅梅羅自己最滿意的一部作品。他並沒有走大部分 吸血鬼片的套路，而是充滿人性化的描寫了一個關於自我的故事，而且沒有給明主角的真正身份，採用了開放性的手法使影片充滿誘惑 ，不僅重新演繹了「諾斯菲拉圖」，更暗含了年輕一代對自我的迷失，以及對宗教信仰的嘲諷，使影片的藝術性有一定的提升。片中主 人公馬丁對鮮血的渴望不過是他自己的幻想臆造出來的假象，所以他並不是真的吸血鬼。他得用葯迷昏別人而不是用眼睛把別人催眠， 他沒有獠牙所以只能用剃刀來刺破別人的動脈。 10、《千瘡百孔》（2007） 榮膺奧斯卡最佳導演的威廉·弗萊德金炮製的史上恐怖至尊《驅魔人》之後35年，於2007年又打造一部冷酷無情、令人瘋狂的恐怖 片《千瘡百孔》（Bug）。故事是說俄克拉荷馬州一間破敗的汽車旅館內，住著沉默單身的女服務員艾格尼絲（艾什莉·賈德）。艾格尼 絲有著悲慘的過去，因此她不敢和太多人接觸，除了在簡陋的酒館幫同性戀好友R.C.（琳恩·柯林斯）照料生意之外，就老是活在恐懼 之中--害怕她虐人成性、在監獄里蹲了兩年、最近被假釋的前夫傑瑞（小哈利·康尼克）終又找上門來。戰戰兢兢的日子一天又一天在 過去…… 但我個人覺得《咒怨2》《校墓處》也蠻恐怖
⑻ 《第一爐香》白冰飾演的角色意義是什麼
在電影《第一爐香》中白冰飾演的角色意義是為了讓梁太太吃醋。
這個新歡的出場，自然是讓梁太太醋意大發。於是就出現了麻將桌上戲劇性的一幕：梁太太瞪著這個新歡；想起來旁邊還有個司徒協，又把目光從新歡臉上滑下來，訕訕地看了看司徒協，四目交接。
司徒協看了看新歡，看了看梁太太，又看了看喬誠爵士；喬誠爵士示威般地看梁太太；新歡觀察著這情況，嗅到了火葯味兒，看了看喬誠爵士。
於是賓客入席，舉杯暢飲。梁太太更是毫不客氣地說：「今天是老朋友歡迎新人物，站起來讓大家看看。」
梁太太把旗袍女當成個小動物，叫她站起來，供客人們評頭論足，指指點點。喬誠爵士在前女友和現女友跟前，面對前女友有心刁難，極力地維護著現女友，男友力爆棚。
旗袍女的出現，不僅象徵著梁太太和喬誠爵士的情人關系畫上句號，同樣也象徵睇睇的豪門夢破碎了。
旗袍女角色簡評：
白冰飾演的新太太是電影版新加入的角色，可能是喬琪喬拋棄葛薇龍後娶的新太太，也可能是他父親新娶的情人。
雖然白冰在電影中只有短短幾個鏡頭，但她的美貌依舊令人過目難忘，宛如張愛玲筆下那個顧盼生輝的女子從書中款款走出來。由白冰來詮釋這個角色，彷彿是量身定做的一般，因為各種造型都能輕松駕馭，美得不可方物。