電影何以為家最新觀看評價
Ⅰ 為什麼很多人推薦《何以為家》
因為這部影片意在告訴我們：生而為人，不必抱歉；努力成長，安以成家！
1）我們先來看看本文的主要內容：本片講述了一個關於孩子將父母告上法庭的故事。該故事發生在黎巴嫩的敘利亞難民區中，贊恩和他的弟弟妹妹們隨父母從小生活在環境混亂的難民區中。家裡不同意12歲的贊恩去上學，需要他在小小年紀打工賺錢補貼家用，贊恩的妹妹之一薩哈在11歲時因為家裡貧窮被父母送給了一個30多的男人。因為種種的原因，贊恩在一次次的失望後，將父母告上了法庭。
Ⅱ 何以為家這部電影帶給了我們什麼
何以為家給大家帶來了生命最真實的一面，而且這個影片也告訴大家任何人都應該珍惜生命，並且尊重生命，因為每一個生命都是有意義的。這個影片在國內上映的時候收獲了9.0的高分，就可以看到這個影片拍攝的非常的好。影片講述的是一個12歲的男孩，因為自己凄慘的生活控告了自己的父母。他控告父母是因為父母生下了自己，但是卻沒有好好的撫養自己。他經歷了很多次的絕望以及孤獨，在將父母告上法庭的時候，他的內心也很難過。
在妹妹離世之後，鄰居不僅不愧疚悔過，反而說自己的親戚以及繼母也是在這個年紀就嫁為人婦的，而這些人還活得好好的。這句話說出來之後讓很多人都非常的憤怒，他把生命視作無物，也讓人看到了人性的冷漠。所以這個影片讓更多的人看到那些被生活壓垮的人一直都在笑，對人生他們也許崩潰過，但是他們仍然想為自己爭得一片美麗的天空。
Ⅲ 電影《何以為家》觀後感範文精選5篇
電影《何以為家》講述了一個約12歲黎巴嫩男孩贊恩的悲慘 故事 。下面就是我給大家帶來的五篇電影《何以為家》 觀後感 範文 精選，希望大家喜歡!
電影《何以為家》觀後感範文(一)
《何以為家》從這樣一個場景開始——一個營養不良的男孩正在接受醫生的檢查，醫生說，他還沒年滿12歲。
這個場景有一種探索紀錄片的感覺，這讓你覺得這個男孩將是一個偶然的人物，設置這樣一個容易被忽視的場景為的就是突出電影真正的主題。在現實中，這個孩子將會是《何以為家》的男主角贊恩，肩負起電影巨大的情感吸引力和道德支柱的重任。
從這之後，影片故事便迅速開始，男孩贊恩因刺傷他人而被判入獄，正在洗刷罪名，他將在法庭上面對自己的父母，在那裡，他起訴父母生了他。
故事的敘事框架處理得很笨拙，給觀眾帶來了接二連三的闡述，法庭場景和倒敘之間的切換也有些粗糙。但導演兼聯合編劇娜丁·拉巴基的敘事方式在故事本身是完美無缺的，使這部電影獲得了真正的情感沖擊，足以掩蓋技術上的缺陷，並為偶爾陷入傷感主義提供合理的解釋。
故事發生在黎巴嫩的一個城市，在那裡，贊恩幫助他不堪重負的父母勉強糊口。在一系列的敘事場景中，這個孩子做著零工，在街上拉皮條，或者幫助他的父母把送進監獄。
在這些場景中，導演拉巴基表現出了真正的專注力，創造出了贊恩在日常生活中的常態:一張骯臟的、打哈欠的臉;母親打了他一巴掌;一張男孩拖著一個罐子的照片;他疲憊的身體蜷縮在一張亂糟糟的床上，旁邊是三個兄弟姐妹，而且他母親又懷孕了，但並沒有能力撫養他們。
看到這些後，我被扎因·拉菲亞的精彩表演所折服:他的天使般的面孔上，透露著果敢。在他的父母想把女兒薩哈爾賣給當地雜貨店時，他表現出了巨大的勇氣。在他的肢體語言中也有一種溫柔，一種生活中的坦率，表現出對妹妹薩哈爾真實的愛。
盡管贊因付出了努力，但薩哈爾還是被迫嫁人了，所以他選擇逃離了他的父母，來到一個毗鄰路邊貧民窟的游樂場，在那裡，憑借高超的社交能力，他很快便認識拉希爾(約達諾斯·希弗洛飾)。拉希爾是一名衣索比亞難民，為了躲避當局的追捕，被迫將自己的孩子藏起來，並試圖從狡猾的貧民窟領主阿斯普羅獲得偽造的文件。
贊恩可以在拉希爾工作的時候照看她的孩子，但是當拉希爾消失的時候，他表現出了12歲男孩難得的責任與擔當——照顧這個孩子，並找到賺錢的 方法 。
這就是《何以為家》達到新高度的地方:電影井然有序的鏡頭賦予了電影一種持續向前推進的節奏，特別是贊恩抱著孩子穿過骯臟街道的鏡頭帶來了巨大的沖擊感。拉巴基的劇本切中要害，故事的關鍵在於我們相信這個孩子有道德判斷的能力，而扎因·拉菲亞的表現在影片的其餘部分也表現出了相當的能力——就像贊恩為嬰兒放置了一面鏡子，讓他在鄰居的電視上看卡通片，盡管期間充滿了「白痴」和「混蛋」的對話。
導演拉巴基掌控著巨大的控制權，她的故事可以隨意擴大，也可以縮小到贊恩拼字游戲的畫面上——拼字游戲是他竭盡全力想要做對的事情。尤其在摩天輪的意象中，上一秒贊恩飛到頂端，看見海平線和晚霞，眼前是希冀中的美好天堂，下一秒落入凡間，嘈雜襲來，耳邊處處瘡痍。
利用所處的背景環境來講故事非常有效，更容易突出電影既定的主題，比如贊恩學到的拉皮條，後來還知道了孩子是有價格的:薩哈爾值五隻雞、嬰兒能賣500美元。
盡管這部電影因為揭露社會現實的問題而受到了抨擊，但拉巴基憑借對貧困問題的充分調查，贏得了大眾的普遍支持。同樣的，她對女性的生活也進行了尖銳的審視，展現了女性被迫對男性妥協的過程。還有如拉希爾的孩子;贊恩的懷孕的母親;薩哈爾11歲時包辦婚姻後的命運——這些角色被挑選出來，就是為了表明女性權利的極度弱小和缺失，也表現了導演對女性地位的同性，就如她所說的:「我相信電影可以改變世界」，她呼籲更多的人關注 兒童 關注女性，特別是在中東那些社會不穩定、經濟貧困、保守伊斯蘭教統治的地方。
鏡頭回到法庭上，面對激情澎湃的結局，這部電影還有很多故事要講，但是有點粗略，偶爾也會變得嘩眾取寵。但即使是這樣，電影也有它最美的地方——贊恩將他所積累的情感力量，勇敢的宣洩出來並將其發揚光大。
電影依舊是現實主義的，就如扎因·拉菲亞這樣說:「生活是個婊子，我以為我們能做好人，被所有人愛，但上帝不希望我們這樣，他寧願我們做洗碗工」。
迦百農，在聖經里，是一個被耶穌詛咒的城鎮，說它永遠不能進入天堂;拉巴克希望有一天會有個好孩子會到那裡去。
電影《何以為家》觀後感範文(二)
「贊恩，這是護照照片，不是死亡證明。笑一笑。」《何以為家》片尾，小男孩贊恩終於露出了笑容，但這個難得的笑容卻讓人心頭百般不是滋味。這部電影讓人想起《無人知曉》和《佛羅里達樂園》，但它更殘酷，更讓人心碎，它提醒大家，在黎巴嫩，還有無數個像贊恩一樣的孩子。
《何以為家》並不是一部消費苦難的片子，導演娜丁·拉巴基用了大量手持攝像機的拍攝方式，盡最大可能真實地呈現黎巴嫩孩子的童年。雖然這是一部虛構的劇情片，但影片所呈現的現實和社會都是源自真實的，甚至真實得讓人不忍直視。
12歲的小男孩贊恩，把親生父母告上法庭，他控訴父母給了他生命——他們無力撫養和 教育 孩子，但依然不停生育，一家人擠在漏水的房子里，食不果腹。贊恩是家中長子，聰明、早熟，看上去還非常瘦小的身體早早扛起了生活的重壓。
片中有一幕是妹妹薩哈第一次來例假，她本人渾然不覺，反倒是贊恩主動把她拉到公共衛生間，讓她清理干凈，還用衣服製作了一個簡易的姨媽巾教妹妹用。贊恩不斷地叮囑妹妹，千萬不要被父母發現，他知道，一旦父母知道女兒在生理上已經成熟，妹妹唯一的命運就是被賣掉。然而，妹妹最後還是被強行賣給了商販為妻，憤怒的贊恩因此離家出走。
贊恩在開往另一個城市的汽車上，偶遇了在游樂場扮演蟑螂俠的老人，他中斷了原計劃，來到游樂場希望能找一份工作。在這兒，贊恩認識了沒有身份證明、在餐廳打黑工的拉希爾，他幫拉希爾照顧年幼的寶寶，沒想到有一天，拉希爾還是暴露了身份被抓走了……
影片中絕大多數都是非職業演員，扮演贊恩的小男孩也叫贊恩，片中看不出任何錶演的痕跡，因為他的童年生活，和片中呈現的並沒有太大差別。導演說，她幾乎是放任演員讓他們自由發揮，也正因為這樣，贊恩這個角色演得越好，就越讓人心疼小演員的遭遇。多麼希望，他沒有體驗過這樣的生活，多麼希望，這一切只是發生在電影里的故事。
電影《何以為家》觀後感範文(三)
若你無以為家，願你被溫柔以待。
一口氣看完《何以為家》，重重地舒了一口氣，忽然就想起周傑倫一首叫《止戰之殤》的老歌，腦海中浮現出戰亂貧困、超生墮胎、偷渡、制毒磕葯、宗教桎梏……令人生畏生厭的種.種詞彙。
影片的劇情沒有俗套地刻意營造跌宕起伏感，倒是清晰易懂，不落窠臼。製作也不是什麼大手筆，大編制，場面赤貧，塵土飛揚，平鋪直敘地鋪展出中東底層貧民的地獄生活狀態。
影片選擇在4月30日國際不打小孩日的前一天上映，也是顯得意味深長。
用棍棒打人固然疼痛，可是要想製造扎心地痛感，還得是用最不起眼的小針。這位叫拉巴基的導演用細如牛毛的暴雨梨花針扎觀眾的心，讓人處於如鯁在喉和為之動容的邊緣地帶，左右為難，削磨人心。
12歲的小男主贊恩站上法庭起訴自己的父母，在戰禍蔓延、秩序混亂的中東貧民窟地區，這本身就是一件讓人不可思議的事情。在他的家中，他在孩子中排行老大，兄弟姊妹5人和父母一起在晦暗潮濕的破出租房內雞飛狗跳地生活。當他得知他未成年的妹妹要賣給開雜貨鋪的渣男時，他機智地為妹妹收拾好細軟，從雜貨鋪偷了方便麵，准備讓妹妹逃跑，結果當然以失敗告終。而贊恩除了習以為常地遭受父母的毒打和謾罵，別無出路。家中有個兩三歲的弟弟，父母用鐵鏈子拴住他的腳，作為「看孩子」的便捷方式，無異於拴了只小狗。這個畫面在後面還和贊恩用繩子拴住黑人「弟弟」一隻腳有呼應。不得不說的是，孩子們的眼神、表情和動作，真實飽滿的演技真是無情地吊打我們的流量花瓶和鮮肉娘炮之流。
幫助妹妹逃跑失敗，贊恩索性自己離家出走，在車上遇到一個cos蜘蛛俠失敗的游樂園小丑「蟑螂俠」，他臨時叫停巴士，追著小丑老頭來了一個游樂場，追丟了小丑，他百無聊賴地費力地扒開了游樂場一個娛樂轉盤頂部的女人偶的上衣，一對碩大的乳房露了出來，毫無彈性和光澤，贊恩卻被自己的調皮逗笑了，這種荒誕無稽和殘酷現實對比強烈，充滿諷刺意味。被逗笑了的還有在游樂場樓上的餐廳不認真擦玻璃，同樣沒有合法身份的非洲女清潔工。她把和渣男未婚先育正在哺乳的孩子藏在洗手間的一個被她謊稱壞了無法使用的小隔間里，抽空還要插上門給孩子餵奶，防止孩子的哭聲被發現，再搞丟她通過在臉上拙劣地描畫痦子以匹配假護照上的相片，以此來偽造身份而繼續那得來不易的清潔工作。下班時再把孩子放在逛菜市場的大媽常用的手拉車里，拉出門去。贊恩想通過她找工作，結果沒有合適的工作，他尾隨女工回家，女工給他做了炒飯，像母親一樣給他和自己的孩子一起洗澡。女工把奶水擠好，將信將疑地把嬰兒託付給贊恩在家照料。他們的出租板房有一扇窗戶，房東對窗戶傳出來的哭鬧聲和油煙味是不時咒罵，贊恩用一面鏡子，反射出隔壁家電視演的動畫片，逗得嬰兒咯咯直笑。這扇窗，代表著光明，代表著自由，代表著和諧家庭的寵愛，代表著他本該享受的童真童趣，代表著令人嚮往的嶄新的世界啊!
女工因為身份敗露被拘留後，贊恩又干起了偽造處方購買葯品，自製「汽水」沿街叫賣賺錢的老本行，一是給「弟弟」買奶粉，再是攢錢尋找女工「媽媽」，移民瑞典。販賣過程中他被小混混欺負，毆打，但是都沒有氣餒，也沒有放棄，甚至去露天菜場打聽女工「媽媽」的下落。攢了一點錢藏在出租屋鐵床的空心床腿里，又被黑心房東換鎖逐出，在攀爬到山腰期待陽光之時，被命運的大手一巴掌掄回了地平線上。他欲哭無淚，生無可戀。尋而不得之後，他終於把「弟弟」託付給了他認為的好人，實際上是露天菜場假裝開小賣部的護照黃牛。在黃牛那一藍一棕的眼中，他「弟弟」是一隻可以標價的「兔子」。贊恩以為自己已經耗光了所有力氣，所有道義，但實際上他卻販賣了他小心翼翼寧願自己不吃飯也要照顧和心疼的黑人「弟弟」。為了領到救濟奶粉和紙尿褲，身為白人的他說那是他親弟弟，媽媽懷弟弟時每天都喝一大壺咖啡，所以弟弟顏色比較深，叫人心不心疼啊?
雙線敘事又拉回他的原生家庭，准備回家偷拿身份證辦理護照的他得知他被賣「作對」的妹妹，因為早孕出血死在醫院門口，發瘋般地拿著長刀教訓了那個買走他妹妹的雜貨鋪渣男老闆，從後期法庭上的劇情推測，坐著的雜貨鋪老闆殘廢了，不知道是幾條腿斷了。當然，贊恩判刑入獄，在那個妖魔鬼怪盛行的混亂社會中，他的最後一根稻草被壓斷了。
獄中偶遇女工「媽媽」，一碰頭贊恩得知了事情始末，自己的「弟弟」被自己親手給賣了。最後案件告破，黑人女工母子團聚，贊恩出獄狀告父母，讓他們不要再生了。當天邊那顆星出現，你可知我又開始想念，可憐天下父母心。贊恩的母親說她又懷孕了，還想給寶寶取一個和早孕出血死去妹妹一樣的名字，多讓人感動又多讓人不適，讓人憤怒，讓人惡心。雖然贊恩的媽媽哭訴著說:「你有什麼權利批評我?你有我這種處境嗎?」
最後畫面定格在贊恩的一個愁眉苦臉，話外音說:咱們又不是採集嫌疑人照片，是護照照片，笑一個，贊恩，終於笑了。
為什麼一篇影評寫的像流水賬一樣，因為劇情確實沒有什麼蓄勢，只有孩子們或是抽煙或是磕葯或是打架或是流浪或是哭泣或是掙扎或是吶喊或是絕望的鏡頭，不斷地像牛毛針一樣，刺扎我們柔軟而脆弱的心。硝煙紛飛的戰爭是殺手，蔓延不可控的疾病是殺手，冷漠的原生家庭是殺手，不合時宜的宗教是殺手，動盪不安的社會是殺手，孩子要想活下來，活得好要躲過多少殺機?
出現又離開
像梁博在《出現又離開》里唱的:「當天空又暗下來，當周圍又安靜起來，當你突然夢里醒來，就等著太陽出來，願你的每一個未來，都有人在」。
若你無以為家，願你被溫柔以待。
電影《何以為家》觀後感範文(四)
《何以為家》被提第91屆奧斯卡最佳外語片的黎巴嫩電影從一場法庭戲開場，通過人物口述來梳理整個故事，插敘講述了一個約12歲黎巴嫩男孩贊恩的悲慘故事。
影片根據敘利亞難民兒童贊恩的真實經歷改編，以12歲男孩的視角講述了在直線距離我們約6974公里的黎巴嫩底層民眾的生存掠影。
贊恩出生於首都貝魯特的貧民窟，兄弟姐妹7個，與父母擠在一間破舊的閣樓里生活。贊恩和弟弟妹妹們沒有身份，也從未上過學，每天除了打零工和販賣手工果汁外，還不時受到父母的辱罵、毆打。
片中的這對父母把孩子一個接一個生出來，卻從未以愛的名義去保護和愛惜，反而把孩子當做自己求生的工具，甚至責怪其為妹妹報仇的兒子。
12歲，對於孩子來說本來享受著家庭的愛護與童年的快樂。但對於弱小的贊恩來說，不僅無法上學，還要上街賺錢養家，甚至還得忍受父母不時的謾罵的毆打。
反觀這對父母呢?無力負擔起養育和教育責任的同時依舊不停生育，為了幾只雞便拿11歲的妹妹被父母強行賣給商販為妻，最後懷孕慘死，徹底引爆了贊恩的憤怒。他拿起刀奔向兇手……
贊恩在監獄里通過電話熱線講述了自己的經歷，控訴自己的父母沒有給自己一個家，將他們告上法庭。
「我想起訴父母。」
「為什麼要起訴父母?」
「因為生了我。」
當這一幕出現的時候會有許多父母會無法理解，為什麼孩子不感恩卻反過來責備自己?
孩子真的不懂得感恩嗎?
《何以為家》的前半段描述了贊恩的家庭背景和生存現狀，後半段則描述了贊恩離家出走後暫時得到了年輕黑人媽媽的憐憫庇護，可沒多久年輕黑媽被抓後贊恩不得不獨自艱辛照顧小黑娃。
一個連自己都三餐不保的12歲孩子卻還時刻想著照顧一個未足歲的孩子，只因為曾經短短幾天的庇護，如果連這樣的舉動都算不上感恩的話，那什麼樣的行為才算感恩呢?
《何以為家》不僅給天下所有的父母敲響了警鍾，更在「生育癌患者」臉上狠狠地甩了兩巴掌。
幾千年的 文化 沉澱，造就了中國「不孝有三，無後為大」和「多子多福」等傳統觀念。在壓抑了三十年之後許多中國人終於放開了肚皮，義無反顧投身進了生育浪潮。
但在這股浪潮里我們看到了許多個為了生而生的家庭，他們無視自己的年齡、無視經濟承受能力，甚至是無視自己該有的責任就把孩子生了出來。在新生兒出世的那一天，不僅僅帶來了喜悅和希望，更伴隨著巨大的責任。可往往在養育的過程中，愛與責任時常是不到位、甚至是不對等的。
「父母」是世界上最容易的職業，因為成為父母不需要考試，也不需要經過孩子的同意。但為了一己之私就把孩子生下來，讓他們經歷人世間的苦難卻不給予他們愛與關懷，是何等的殘忍。
片中經歷一切苦難的贊恩，最後法庭上發出了他憤怒的吶喊:「我希望大人聽我說，我希望無力撫養孩子的人別再生了。」
「生而不養」是贊恩對自己父母的控訴。贊恩在流浪時，與衣索比亞單身母親相處，深刻感受到自己父母與這位母親的強烈對比。
延續生命的意義是什麼?父母的責任又是什麼?
若連給孩子一個身份的證明都沒有，連最基本的溫飽都無法解決，周邊充斥著家暴、童工、販賣兒童，那麼將他帶到這個世界來受苦的父母，與惡魔有何區別?
贊恩也是幸運的，因為他懂得用盡全力對愛的人負責，他不像父母那樣用貧窮和低賤當做身不由己的借口，盡管生活讓他一次次紅了眼眶，但他始終堅毅，始終倔強，獨自和命運抗爭，最後獲得挪威永久居住權，兄妹開始了求學之路，一家人開啟新生活。
何以為家?唯有愛和責任才能成全一個家。
電影《何以為家》觀後感範文(五)
看過《何以為家》，讓我想起了一句話:唯有悲傷足以治癒悲傷。
本片根據主人公真實經歷改編。在我看來，是一部文藝現實片。以一個大概12歲的小男生贊恩(主人公)為主線，講述一個有父母生，但沒有父母養的一段悲劇。
本片沒有濃墨重彩的描述悲傷的故事。反而讓人有種身臨其境的錯覺。雖然全篇都是悲傷的鏡頭，但給人的不止是悲傷，還有更多的是感恩。至於具體感受，還是因人而異。
小男孩12歲，已經開始忙於生計，還要照顧弟弟妹妹，在這些事件里，他從未笑過，他有些叛逆，但依然做著這些事。小男孩為了保護自己最愛的妹妹，和家人抗爭，最後激憤離家。那個爭執的長鏡頭里，我看到了兩種人的縮影，他們堅硬的碰撞，卻無力改變。縱想整個影片，任何一方的理由，你都能找到一定人性的點。他們只是力量微薄，無力反抗。然後愚昧的一代代的傳承，也因此，讓小男孩11歲的妹妹死於孕期大出血。
在法庭上，那個商人說，我的岳母也是這個年紀出嫁生孩子，他不知道會變成這樣。當時我感受到一種難以言語的情感，當鏡頭切給男孩母親時，她雙眼含淚，眼神低垂，我發現這不是這個女人的錯，她只是一個縮影，一個社會的縮影。當你發覺，整件事情，它是一種無形的「傳承」時，僅僅只是這一個原因，就已經讓人無比動容了。
個12歲的孩子，依靠自己的能力想要逃離這種生活，他經歷了種.種事件，努力生存，他能自己想辦法掙錢，也能拿起石頭砸門，還能和父母反抗斗爭，同時也能用鍋打節奏， 唱歌 哄衣索比亞女人的孩子，並且不到最後一刻他都沒有放棄那個因為媽媽被抓而留下來的小孩。他用鏡子的反射看別人家的動畫，他好幾次看著校車上的孩子，投去一種渴望。影片的很多細節，都看得出他靈活，聰明，大膽，善良，最重要的是即使生活這樣不堪，他依然對未來報有希望。所以因為人物的特性，讓現實的殘酷突出的額外明顯。他的年紀本該享有教育的權力的，生活如此沉重的負擔，不該他來承受。
電影中還有很多觸動人心的畫面，我不想再冗長的一一說明，在故事結束時，我只是覺得有些傷心和難過，以及有一些讓人深思的東西。但當我看完第一個彩蛋時，知道這個故事裡大部分的事件都是這個主演的小男孩親身經歷過的，我的眼淚就無法忍住了，這個時候的感受，加上剛剛經歷過影片中發生的一切，只要再稍微回想一下，你的難受就像達到一個頂點。但是讓我情緒崩潰甚至出現抽泣時，卻是因為看到第二個彩蛋，因為小男孩在現實中，已經有了自己的身份，就是海報中那個笑臉的照片，並且已經開始接受教育了。情緒的失控，只是因為找到了一種安慰，就像是熬過苦痛後看到曙光，人們很容易喜極而泣，難以自抑。
看完影片後，我只想寫下:
願，世界和平。
願，世界公平。
哪怕只是多那麼一點點!
。恕我暫時在這里無法劇透，為什麼在動畫里只會發出簡單如「皮卡皮卡」聲音的萌物，在真人電影中，居然變成一個滿嘴滄桑的大叔腔，這其實也是《大偵探皮卡丘》埋下的一個重要伏筆，具體情況到底是怎麼回事，還得請各位親自走進影院去了解了。但是我可以告訴大家的事，每一個無憂無慮的童年背後，其實都有著父母替你擋風遮雨的辛勞背影!
Ⅳ 請問電影《何以為家》中小黑人小孩在現實中是什麼結局
請問電影《何以為家》中小黑人小孩在現實中是遷往挪威，並且接受教育
法庭上，十二歲的男孩贊恩向法官狀告他的親生父母，原因是，他們給了他生命。是什麼樣的經歷讓一個孩子做出如此不可思議的舉動？故事中，贊恩的父母在無力撫養和教育的狀況下依然不停生育，作為家中的長子贊恩，弱小的肩膀承擔了無數生活的重壓。當妹妹被強行賣給商販為妻時，贊恩憤怒離家，之後遇到一對沒有合法身份的母子，相互扶持勉強生活。然而生活並沒有眷顧贊恩，重重磨難迫使他做出了令人震驚的舉動……
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Ⅳ 《何以為家》：在命運的洪流里，何以為家
全程揪著心看的這部電影，悶了很久沒有說話。腦子里就反復回盪一個問題，一直難以平息：
生在這樣的命運里，何以為家？
這個問題同時也是電影的核心主旨，而要想確切地回答出來，也許我們需要把電影再完整地品味一遍。
如果從「家」的視角來審視這部電影，或者說，審視主人公贊恩的命運，那麼大致可以分為這么幾段故事：
維系家庭——獨自離家——守護新家——再度失家——控訴家庭
第一段：贊恩是一個窮苦難民家庭的長子，年紀幼小就承擔起了辛苦勞作掙錢養家的重擔。他靠搬運比自己還重的貨物賺錢，細心照顧心愛的妹妹薩哈，努力地維系著家庭的生活。
第二段：不幸的是，贊恩的僱主阿薩德看上了他年僅十一歲的妹妹薩哈。他千方百計地保護薩哈留在家裡，最終卻無法阻攔妹妹被強行嫁走。贊恩悲憤交加，獨自坐車離開了父母。
第三段：離家後的贊恩被善良的拉希爾收留。拉希爾把自己的幼子約納斯交給了贊恩。這樣，贊恩擁有了一個新家，雖然依舊窮苦，但贊恩還是熱心地照顧著自己的新弟弟，守護著來之不易的新家。
第四段：拉希爾因為沒有身份被捕入獄，在沒有收入來源的日子裡，贊恩想盡辦法賺錢，得來的錢卻被房東鎖在了屋裡。走投無路的他不得已將約納斯賣給了人販子，他再度失去了家。
第五段：最後在法庭上，贊恩起訴了他的父母，控訴了自己的遭遇。他從未體驗過家的溫暖，一次次地在無奈和無力中失去家，他何以為家……
故事梳理完後，回頭再看問題，我們有了一點頭緒。贊恩幾度淪落孤身，這個中原因不妨來逐個分析。
贊恩自己天生的不幸自然是最直接的原因。生下來就被難民身份捆綁住，沒有戶口，沒有任何證明自己身份的資料，甚至連出生日期、年齡大小都沒有記錄。他是被上帝遺忘的棄子。這甩不開的黑戶身份束縛了他的童年，註定了他從出生起就不曾擁有過法律意義上的家，也完全剝奪了他得到最基本保障的權利。這是讓他無法維系家庭的直接原因。
然而他同時還面臨著更多的困難，很多都來源於他的原生家庭。作為一個窮苦家庭的長子，即使年紀幼小，也不得不早早承擔起生活的重擔，嘗盡各種苦澀，享受不到來自家庭應有的呵護和溫暖。尤其是家裡多子，多一個人就多一隻碗，最終的無力撫養也迫使妹妹薩哈被逼婚，這樣贊恩最親近的家人就離去了。種種困難下，家破人散，家難成家。
無論是個人的不幸，還是家門的困難，其實歸根到底，終究離不開「難民」二字。因為是難民，一家人無法安居樂業，只能屈居一隅，窮困潦倒；只能生活在混亂不堪的異國郊區，過著不被世人看見和關注的生活。而「難民」的問題，所牽涉到的，是整個中東社會動盪的大背景。國家征戰，攻城掠地，百姓危苦，朝不慮夕，流民四野，逃亡異鄉。由此，歸結出一切苦難的根源，在於敘利亞所代表的動盪不安的中東局勢，造就了無數像贊恩一樣的「上帝棄子」。
當然，電影也沒有忘記人們對於不幸遭遇的斗爭。
贊恩費盡心機地保護妹妹薩哈，讓她隱瞞生理期的到來，在薩哈被帶走時用單薄的身體和父母拉扯，卻敵不過麻木的父母。
贊恩努力地想盡辦法賺錢，養活新弟弟約納斯，卻依舊不得不將他賣給販賣兒童的黑幫。
拉希爾四處奔波，只為求得一份職位，卻最終因身份問題被捕，留下贊恩和約納斯相依為命。
事實上，電影背後還有一個社會公益組織在努力提供幫助，即聯合國難民署。然而贊恩所處的歷史背景，是敘利亞戰爭突然爆發，導致一時間難民數量激增，即便是聯合國難民署也無力提供更多支持。
再提一下贊恩的訴訟，現實里，在黎巴嫩，孩子是不被允許起訴自己的父母的。這個發出呼喚的「斗爭」，可惜只是電影的藝術化處理。
總結以上，贊恩的命運是看不到盡頭的顛沛流離，是整個社會造就的絕望困局，是全力抗爭後的含淚失敗。
生於這樣的命運里，往往註定無以為家。
這不是電影一手塑造的藝術悲劇，而是這個叫贊恩的男孩的親身經歷，更是無數難民兒童艱難命運的真實寫照。
《何以為家》作為一部現實主義題材的電影，無疑是偉大而富有感召力的。電影走進了難民的生活，以一個兒童的視角，真實地反映了那些角落裡不為人知的殘酷現實。 它的意義將遠不止於一部商業電影，它像是一粒寄託希望的種子，播種在人們的心頭，所收獲的，將會是更多有識之士、有愛之人的關愛和援手，以及，加深一分人們對和平的渴盼和珍惜。
我們品味這部電影，還應該意識到，在中東之外，或許就在我們身邊，還有同樣在命運洪流里掙扎的人。他們也許無以為家，也許有家難系，或者有家難回，我們也可以去知曉、了解、關注他們，然後力所能及地，給予溫暖和支持。
何以為家？只願和平之光普照大地，貧弱之國走向富強，流亡之民安居樂業，人人有家就不再是童話。
Ⅵ 何以為家這部電影是什麼時候拍攝的
何以為家這部電影是在2013年左右拍攝的，拍攝時間長達3年，目前該片已於2019年在中國上映。一看到三年時間，不斷進行改制所以大家就會想說這部片導演製作人等付出是很多的。
三、大家都是如何評價何以為家這部電影？
當電影上映的時候，很多人都紛紛表示自己的感觸很深，就是因為裡面主人公經歷讓人唏噓，就是會覺得生而不養為何又要生呢？這一話題引發了大家的思考，正是因為當前這種現象在我們的現實生活中也很常見。大部分人覺得何以為家這部電影拍的非常好，雖然各種情況不同，但是想要表達的東西卻是在每個國家都會存在的。
很多人看了這部電影感受頗深，這部電影前期通過倒敘的手法給我們顯示了這部電影。讓我們了解這部電影，讓我們明白既然選擇棄養還不如不生。
Ⅶ 電影《何以為家》觀後感5篇
《何以為家》講述了一個年僅12歲的小男孩恩贊一家，因敘利亞戰爭而逃亡到黎巴嫩後凄慘的生活境況。下面是我整理的關於《何以為家》的觀後感，歡迎閱讀參考。
《何以為家》觀後感(一)
有一位作家這樣說過，他從不看最近五年內出版的書。他的道理簡單又科學：一本書如果經歷了五年的時光洗禮，還能占據在頭排書架的位置上，或者說還能被讀者提及，這就不會是一本爛書。按照他的方法，我也如此這般地去尋找電影。電影實在太多了，看慣了五顏六色、光怪陸離的畫面，聽多了喧鬧鼎沸、亂作一團的人聲，如果電影開場前二十分鍾還沒有激烈的打鬥、瘋狂的賽車和驚險的狙擊、跌宕的劇情，就很難再堅持看下去。以這樣的標准，《何以為家》恐怕是要落選了。
不敢去網上看其他的影評，擔心別人的思考會影響自己的感受。小主人公扎因控告自己的父母生下了他，卻沒有好好的撫養他。父母也振振有詞：都是貧窮的原因。我非常理解扎因父母的處境，因貧窮所帶來的難堪與無助，這種排山倒海的力量，是傾盆而下的冰水，是一種摧毀式的打擊。
現在，穩定的國度、昌盛的社會免除了我們在物質上的後顧之憂。父母，這是一種無需技能、無需認證、無需資格便能上崗的職業。況且，無論你的表現優秀與否，沒有人會輕易讓你下崗。作為父母而言，孩子可以有很多，可以收養領養，可以挑三棟四，甚至可以失而復得。可以要，也可以不要;可以管，也可以不管;可以把他放在福利院的草叢邊，也可以把他緊緊貼在心窩上。對孩子來說，別無他路地選擇了我們，充滿信任地接納著我們，用他們的一生作為賭注，付出的代價是多麼的昂貴且又不可逆轉、不可輪回啊。孩子把父母作為世界的一切，以父母的言行視為人間最規范、最崇高的模版。
好友彭海濤說，孩子來到我們身邊，是來教育我們的，是我們的老師。
《何以為家》觀後感(二)
帶著同情與傷感看完《何以為家》這部催人淚下的影片，在深切同情因戰亂而流亡失所的災民們苦難生活的同時，也對仁愛和平的生活有了更深摯的熱愛。
《何以為家》講述了一個年僅12歲的小男孩恩贊一家，因敘利亞戰爭而逃亡到黎巴嫩後凄慘的生活境況。因為沒有身份證明，父母只能做一些雜工維持生計，孩子們也要在街頭叫賣賺些小錢。因生活困窘，一家七八口人擠住在小小的出租屋裡。即使這樣，出租屋的租金依然是個難題，父母無奈，只好把恩贊的妹妹——一個年僅11歲的小女孩賣給別人。
恩贊知道後試圖帶著妹妹逃離這個家，後來沒有成功，並遭到父母的呵斥，打罵，最後妹妹被賣給了別人做妻子。恩贊為此離家出走，到處尋找，希望有人僱傭他，一次又一次遭到拒絕後遇到了同為難民身份的單親母親泰格雷斯，善良的泰格雷斯收留了恩贊，白天自己去工作，把兩歲的兒子交給恩贊照料。
因泰格雷斯是非法入境，需要一張假身份證件，但是黑市上的假身份證她買不起，只好到處湊錢，在湊錢過程中被警方拘留並關進了監獄，恩贊帶著這個年僅兩歲的孩子想盡一切辦法維持生計，度過了一段極端艱苦的日子，最後實在沒辦法就把這個孩子賣掉了。恩贊回到了原來的家，希望找到證明自己身份的證件，出國逃離這個暗無天日，過著像蟑螂老鼠一樣卑賤的生活!
才知道原來自己一家人都沒有身份證明，同時得知妹妹因懷孕意外出血過量未能及時搶救而死。他憤怒地拿著一把刀沖出家門，把買妹妹的男子捅了一刀，結果被關進了監獄。他控訴了自己的父母，因為父母生了他，卻沒有盡養育的責任，他們連最基本的生存問題都得不到解決!並藉此向所有難民呼籲，吶喊「希望你們不要再生孩子了!」
嘈雜破舊擁擠的居住環境，以恩贊一家為代表的街頭巷尾四處流浪蓬頭垢面飢餓的眼神，以及沒有合法身份，只能靠打黑工維持生計地位卑微的難民。戰爭!罪惡的戰爭讓無數無辜的平民流離失所!讓無數個家庭陷入水深火熱!
仁愛，和平，穩定，發展，繁榮!1988年75位諾貝爾獲得者在法國巴黎發表聯合宣言：二十一世紀的人類要生存，必須回到兩千年前汲取孔子的智慧!英國著名歷史學家、哲學家湯恩比博士也曾說過：「21世紀拯救人類的，只有中國傳統的儒家文化和大乘佛法!」
要和平不要戰爭!《何以為家》只是戰後難民苦難生活的縮影，為了讓更多的家庭不再重演歷史的悲劇，我們呼籲和平!只有仁愛，才能化解人類的矛盾紛爭，只有仁愛，才能讓社會穩定發展，只有仁愛，才能讓民族繁榮昌盛!
《何以為家》觀後感(三)
看完《何以為家》這部電影，我最深的感觸就是真實。這世界就是真實的，多彩的幻影只能存在於人們的想像中。
《何以為家》這部影片主要講述了12歲左右的男孩扎因艱苦而悲慘的生活。扎因出生在黎巴嫩社會的最底層，父母因貧窮無力教養孩子，卻又一個接一個的生孩子。他們讓扎因喝其他兄弟姐妹幹活幫忙補貼家用。孩子們從出生開始就沒有太多平靜快樂的時光，總是對在生死邊緣奮力的掙扎。
原本我已經做好了在影片結束之後迎接一個哭得稀里嘩啦的自己的准備。可事實是，從影片開始到結束我並沒有留下眼淚，只是感覺心裡堵得慌。
扎因以最真純的內心不斷叩問這個殘酷的世界，不停地想要尋找世事為何如此的答案。當他遍體鱗傷地坐在牢里，才知道沒有人能給他迴音。從一個12歲的男孩眼裡，我感受到了絕望。
可他原本是一個那麼善良，勇敢又有擔當的孩子。他擔心妹妹被賣給別人當老婆，為妹妹洗去沾滿血的褲衩，偷拿家裡的錢，准備帶著妹妹逃離，雖然並沒有成功。即使他在連自己的溫飽問題都無法解決的無比艱難的情況下，依然選擇堅持帶著小猶納斯，像俠客一樣行走在這貧瘠的土地上。他們苦中作樂，利用光學原理，將別人家的電視應到鏡子上，模擬配音，樂在其中。我喜歡扎因用自製小拖車帶著猶納斯的背影，那麼堅毅，勇敢。用瘦弱的肩膀扛起所有所有的苦難。可是除了苦難，除了貧窮扎因心中還有著對妹妹猶納斯的愛和責任，讓我思緒萬千。
沒有戰爭，就沒有殺戮，就不會有像扎因一樣的流離失所的人們，所以，我希望世界是和平的;沒有戰爭，就沒有殺戮，所以，我希望每一個孩子，都能得到家庭的溫暖，都能和我一樣快樂成長。
《何以為家》觀後感(四)
你是人間的天使，你來這世上，要和心愛的人一起看看太陽。
我曾經以為所有的孩子都像我們一樣，不管家境富裕與否，我們都是帶著滿滿的期待被帶到這個世界，我們都會被父母的愛始終包圍，可這樣根深蒂固了十幾年的想法卻在這樣一部影片面前被擊碎了，魯迅說悲劇就是將你認為美好的東西毀滅了給你看，又或者，只是將你看不到的黑暗撕碎了仍在你眼前，那種無助和無能為力也許才是最令人感到痛苦的吧。
從來沒有因為某個影視劇或影片而難過很久，因為我很清楚的知道，演出來的大多是誇張的不現實的橋段，但這部《何以為家》之所以可以讓全世界的人為之動容，我想最重要的便是這故事裡大多數的情節居然是小小的男主人公自己的親身經歷。我們永遠無法想像在看不到的地方，有著什麼樣的黑暗和苦難。就像相信每天的日出一樣，我們無條件的相信著父母給我們的愛，那是一種每個人都從未有過懷疑的，如同餓了就吃飯渴了就喝水般的相信，可我們難以想像的是，這個世上真的有人會為了自己的生存而不顧自己孩子的命運。我沒有權利評價別人的做法，因為我無法體會他們的苦難，但聽到小小的贊恩說出那句：我要控告我的父母，因為他們生下了我，我想每一個人都會被這句話所觸動吧，他是有多絕望才會覺得還不如從未來過這人世間，這個年僅十二歲的孩子被迫承擔了太多他本不應該承擔的責任和苦難，說到底他還只是個孩子啊，是個尚不懂世事的脆弱的孩子，可命運帶給他的，確是我們永遠無法品嘗的苦澀，如果有一天，父母都無法依靠，無法相信的時候，那該是多麼的無助和荒蕪啊。
我曾以為父母愛子是本能，可現在我終於相信，在面對生活，社會的無盡黑暗的時候，所有人都會選擇自己，就像影片里對於自己女兒的死亡在短暫的悲痛之後又恢復了麻木的母親，她不是不想拼了命的去保護自己的孩子，她是無能為力，就是這種深深的無力感使觀者內心最柔軟的地方彷彿被鈍器來回撕扯。孩子，唯願你堅強，唯願你相信苦難終會過去，唯願你從絕望中醒來，不再哭泣。
其實悲劇永遠都不只是一群人的苦難，而是一個社會，一種制度的悲哀，所幸總會有人帶著光明照亮每一寸的黑暗。孩子是降臨人間的天使，人世一趟，願他們都能被溫柔以待，平安喜樂。
《何以為家》觀後感(五)
一看到這部電影的宣傳片就很想去看了，感覺帶孩子去看不太適合，裡面有一些負面的鏡頭，看了之後確實是這樣的。比如剛開頭的鏡頭，一些小孩在抽煙就不好了，小孩子極具模仿力，還是等長大看吧。
以前看《神秘巨星》時哭的稀里嘩啦，而這部片子感到特別心酸，看後自己更大的體會是要珍惜現在。
主人公贊恩是生活在黎巴嫩底層社會的一位小男孩，故事主要圍繞起訴他的父母展開的。
對比一下我們周圍的孩子，幸福指數馬上飆升。
電影中有兩位母親，贊恩的母親，她不停的生孩子，到底有幾個孩子，具體孩子的生日都不知道，沒有邊界感，給自己貧窮的生活找理由，各種抱怨，充滿了對社會的不滿。
另外是拉希爾(另一位小男孩特雷達的母親)，她為了孩子可以不惜一切代價，在夾縫中用盡全力去愛護她的孩子，也看到了母親的潛力無限，那種充滿母愛的笑容給人留下深刻的印象，她是一位偉大的母親，沒有逃避做母親的職責。
從小主人公身上看到了太多的閃光點和無奈。
1、帥氣，那種憂郁的眼神真的令人愛憐，他和《暮色之城》男主人公很像。最後拍身份證照的笑容也令人難忘。終於有了自己的身份證明了!
2、聰明而富有智慧，俗話說窮人的孩子早當家，他小小年紀就擔負起養家糊口的任務。他抱不動拉希爾的孩子-特雷達，就弄了一個滑板車把特雷達放在上面拉著他去找他的媽媽。別人問他和特雷達的關系時，他說是兄弟關系，說他媽媽生弟弟的時候喝了很多咖啡才導致弟弟很黑。
3、正直，當拉希爾讓贊恩幫帶她孩子時，因為她們開始不是很熟悉，拉希爾還是有一點擔心的，別人說贊恩會不會把她的孩子賣了，事實證明贊恩還是很正直的一個孩子，到最後為了去瑞典把小孩子賣了，也是很無奈的舉動吧。
4、有愛心，贊恩為了姐姐可以不顧一切，他看到姐姐來了例假，知道這會給姐姐帶來很大不利，幫她姐姐洗內褲，把自己的衣服脫下來給姐姐當衛生巾，告訴姐姐可能帶來的一切危險，可以預知的事都無巨細地告訴姐姐，這位姐姐有這么好的弟弟，太令人感動了，相比之下那可惡的父母，令人嘆為觀止。
5、尊嚴感，雖然窮，但依舊充滿希望，不妄自菲薄，活的坦坦盪盪，在法庭上質問他的父母，那種勇氣令人佩服。當特雷達的媽媽被捕不能回家時，他也質疑世界上還有和他媽媽一樣的母親?當拉希爾問他有幾個兄弟姐妹時，他說很多，竟然數不過來了，更有諷刺性的是，他妹妹被害死了後，他媽媽又懷孕了，這下把他最後那根底線給擊穿了，導致了他把父母送上了法庭。
當看到雜貨鋪老闆對他妹妹那種邪惡的眼神時就提醒他提高警惕，那人給他妹妹的東西，他接到後在回去的路上直接扔進了垃圾桶，不貪圖小利，保持自己的尊嚴。
6、對美好生活充滿了希望，當有人告訴他可以去瑞典過美好的生活時，他全力以赴，為了證件也是豁出去了。
這部影片從一個孩子的視角去控訴沒有責任和擔當的父母，面對孩子，作為父母更應該知道自己的邊界在哪裡，自己都無能為力，又怎麼能去保護孩子呢?拉希爾也是一樣，她確實很愛她的孩子，當她因為非法身份被逮捕後，她更無力去照顧她的孩子了!
只有自己變得強大才能為孩子撐起他前行的傘，才能為他護航!
導演拉巴基說，「這是在隧道盡頭給你的一點點勝利的光芒，正是這點光芒，讓你可以繼續前行。」
一方面讓我們懂得感恩，另一方面讓我們看到多樣化和真實世界的樣子。
Ⅷ 電影《何以為家》主要講述了什麼看完你有什麼想法呢
《何以為家》是一部特別感人的電影。影片講述了一個12歲的男孩因為父母貧窮而帶著妹妹離家出走，因為他的父母想把妹妹賣給別人做妻子。在離家出走的過程中遇到了一樣生活困難的黑人女性，然後她被剛生完孩子的女人收養了。然而，這個女人因入獄不得不拋棄了自己的孩子和這個男孩，因為沒有戶口，經濟實力低下，後來，這個男孩和黑人女性的孩子一起流浪。男孩也和女人成了朋友，在發生了一些事情，這個男孩把他的父母告上了法庭。
贊恩是那麼強壯，勇敢，肩膀瘦弱卻承受著所有的痛苦。但除了痛苦，除了可憐，贊恩心裡還有一個作為哥哥的愛和責任，讓我的感嘆。所以我希望世界是和平的; 沒有戰爭，沒有殺戮，所以我希望每個孩子，能得到家庭的溫暖，能像我一樣快樂地成長。
Ⅸ 最好看的三部電影
最好看的三部電影：
1、《三傻大鬧寶萊塢》，豆瓣評分：9.2
這部電影里看到印度人對教育體制的思考，特立獨行的蘭喬（阿米爾·汗飾演）是個只能生活在電影里的虛擬人物，但他所代表的那份理想主義的勇氣與執著依然令人敬畏。整部電影長達3小時，但是笑料不斷，故事銜接緊湊，會讓你一直看下來。
Ⅹ 《何以為家》現實中扎因的命運改變了嗎
《何以為家》的主角「贊恩」小演員本人也叫贊恩(Zain Al Rafeea)。
他是敘利亞人，為了逃避戰亂，2012年隨家人來到黎巴嫩，生活在在首都貝魯特的貧民區。
後來被導演娜丁·拉巴基在街頭發掘，選中他出演《何以為家》，當時12歲的贊恩從來沒上過學，連自己的名字都不會寫。
贊恩從此人生就改變了。
他演完電影，參加了戛納等國際電影節、走了奧斯卡紅毯……像電影片尾告訴觀眾的那樣，贊恩一家在聯合國難民署的幫助下，在2018年8月來到挪威開始新生活。
贊恩離開黎巴嫩時，因為不捨得自己的小夥伴，贊恩哭了。但到了挪威新家後，他興奮地和導演拉巴基視頻，給她看新家的樓梯、花園，他的房間有床，而不是鋪在地板上的席子。
現在，14歲的贊恩和家人住在能看到大海的房子里，贊恩和兄弟姐妹一起上學，也到森林裡和馴鹿玩耍。
贊恩是無比幸運的，電影成就了他和導演。
有夢想誰都了不起，不放棄的堅持下去，終有回報。努力了，收獲不一定滿滿，但不努力，肯定是沒收獲。
祝福贊恩能努力學習，以後除了演藝界能作品多多之外，學業也能有所成就。
飾演贊恩妹妹的埃贊是來自敘利亞的難民，埃贊在電影拍攝過程中甚至一度被當地警方拘留；飾演女工拉希爾兒子的小演員科爾只有一歲，在影片拍攝完成後就被驅逐至肯亞。
現實中的贊恩因為出演了這部電影享譽全球，也徹底改變了他的人生，贊恩走上了戛納、奧斯卡等電影節的紅毯，一家受到救濟，經濟狀況改善。
後來得到了聯合國難民署的資助，18年他們全家移民到了挪威，並在那裡接受學校教育，雖然離開黎巴嫩讓贊恩十分不舍，但是挪威全新的家也讓他十分興奮，目前14歲的他，已經和兄弟姐妹一起上學了，全家人住在了一個能看到大海的房子里，過得很幸福。
前陣子看了一部電影，《何以為家》。
豆瓣評分9.1，影片真實還原了黎巴嫩底層 社會 的現狀。
在和平的國家的小孩實在是不能想像那些為了生存苦苦掙扎的同齡人的生活。
影片中的贊恩這個十二歲難民家庭的孩子，他表現出的早熟和聰明，讓人感到的卻是心痛。
贊恩的飾演者並不是職業演員，而是真正的敘利亞難民。
物質和精神的雙重匱乏足以擊垮一個人的心，不管是信心還是愛心，強烈推薦這部電影。
這是一個時代的悲哀，是戰亂的縮影，從我的角度看，主人翁控訴的是感受不到家庭，而他的父母也在控訴，他們沒有一個安定的國家，連一個身份都沒有。
影片開頭，十二歲的贊恩將父母告上法庭，所控訴的是父母給予自己生命，卻沒有能夠好好的撫養他。
孩子都應該擁有溫暖的家庭，但不代表每對夫婦都有資格生育子女。
影片中的贊恩，由於父母在無力撫養和教育的情況下，還不停的生育，作為家裡的長子，為了養活自己和妹妹，只能很小就承擔家庭的重任。
這個成人們為了所謂的信仰和利益，製造出的混亂 社會 ，卻讓年幼的孩子們柔弱的身軀去承受，到底是誰的問題、誰的責任？
可是即使分清了責任，又有什麼意義呢？孩子們對 社會 對人生已經滿是絕望……
知道父母將妹妹以結婚為由，賣給商販阿薩德後，贊恩極力阻攔，但是父母依然強硬把妹妹薩哈送走，無能為力的贊恩只能憤然離家出走。
贊恩無比傷心跑到了一個濱海小鎮，在那裡遇到了一對沒有合法身份的黑人母子拉希爾，並相互扶持生活。
她們的生活也充滿了痛苦，住在極其簡陋的破房子里，工作時還帶著一歲的兒子，想買一張假的身份證她拚命的找工作。
盡管生活困頓，哪怕自己陷入絕境、隨時可能失去自由，拉希爾從來都沒有逃避自己為人母的責任，而是在生活的夾縫中，用盡全力去愛護自己的孩子。
拉希爾試圖非法獲取合法身份證途中，由於錢不足以辦證，賣身份證的販子跟拉希爾說，只要把她的孩子賣了，就免費給她辦證。
拉希爾作為一個母親，深愛自己的孩子，最後寧願自己失去自由，也不販賣自己的孩子。
拉希爾被警察帶走後，剩下贊恩與她的兒子約納斯相依為命。
日子一天天過去，贊恩覺得難以為繼，殘酷的無能為力，不慎將約納斯賣給了黑心販子。對方承諾將自己送去瑞典，前提是贊恩提交自己的身份證明。
贊恩回到家拿證途中，意外知悉妹妹去世的消息，憤怒不已的贊恩提刀刺傷了妹妹的「丈夫」阿薩德，因此被關進少年監獄。在律師的支持下，他將父母告上法庭。
被貧窮和無知包圍的世界讓人絕望，正如影片最後滿間屋子的案宗鏡頭一樣，現實永遠殘酷，世界上依然有那麼多不幸的難民兒童，依然有無數無力解決的問題。
電影的末尾，在監獄的贊恩撥打了電視台的直播電話，傾訴了自己的心聲，感受是特別無力、無助、無可奈何。
生而為人，何以為家？生而無愛，何以為人？
贊恩在最後一個鏡頭中的抿嘴一笑也是因為從此有了身份。何以為家，被愛被尊重就是家。
影片唯一讓人欣慰的，就是影片外那個真實的贊恩，通過這部影片，改變了自己和家庭的命運。
在和平的國家的我們大多時候會抱怨生活沒有給到我們更好的，我們應該珍惜我們現在的一切，因為這也許是那些動亂地區的人們最渴望，不惜以生命為代價追求的。
看完電影後開始思考，只是因為出生在貧困的國家，充滿戰爭的土地，所以他們就沒有生的希望，他們就該被世界拋棄嗎？人類自食戰爭的惡果，也需要自我救贖。盡管人生皆苦，但罪在人禍的苦能不能少一點？
我想問，如何才能改變這樣的命運呢？如何才能終結這樣的悲慘呢？是什麼造就了麻木的他們呢？怎樣才能讓他們看到光明並擁有光明呢？已經來到這個世界的人，怎麼才能讓他們感到美好和善意呢？我想知道，怎樣改變這個殘酷無情的世界，讓人們都覺得溫暖…
現在想來，和平年代的偌大的中國，有多少個家庭懂得去愛自己的子女，懂得真正的包容和教育下一代，這也是現在很多青年人生活富足但是精神防線脆弱的原因。從小缺失愛長大的孩子是不幸的，也希望越來越多的小贊恩能遇到美好的經歷，重新粉刷自己的人生。
願所有孩子都能在春天裡奔跑，肆意綻放。
《何以為家》現實中，主角的命運改變了。
《何以為家》是根據主演贊恩·阿爾·拉菲亞的真實經歷改編。所以小演員雖不是專業演員，卻仍然能夠根據自己的親生經歷本色出演，打動億萬觀眾的心。
贊恩出生於2004年10月，是敘利亞難民，一家人為了活下去逃往黎巴嫩。但到達黎巴嫩，贊恩一家也依舊在貧困線上掙扎。贊恩是家中長子，小小年紀就出來打工以貼補家用。 和很多其他難民一樣， 他沒有受過任何教育，也不會寫自己的名字。
贊恩在12歲這年有幸被導演娜丁·拉巴基選中，出演《何以為家》，從而擺脫窮困的生活。他從來沒有接受過演戲的訓練，一切都是發自內心的流露。對待施暴者的憤怒，面對一次次打擊的絕望，對新生活的渴求和對現實的無奈，都從贊恩清澈的眼睛裡流淌出來。他渴望的不過一個身份證明，不過是 社會 的認可。兩小時對觀眾來說只是電影，對贊恩來說卻是每天都在經歷的生活。好在現實中，贊恩雖然貧困，卻有一個溫暖的家，父母無法提供優渥的物質生活，卻給贊恩足夠多的愛。
《何以為家》上映後，獲得第91屆奧斯卡獎最佳外語片提名，第71屆戛納電影節評審團獎。主人公也由此獲得聯合國難民署的關注，一家人於2018年8月移民到挪威，住進一個可以看見海的房子。贊恩也終於可以進入學校接受教育，開始一個嶄新的人生。
贊恩只是千千萬萬難民的縮影，還有很多在戰爭中失去家園，失去親人的孩子正經歷著電影中的一切。拒絕戰爭，擁抱和平，將是人類永恆的主題。
據了解，《何以為家》是根據真實故事改編而成的，影片中的小男孩贊恩就是導演在黎巴嫩貧窯區選出的難民，他是本色出演，不是專業的演員，卻用自己的親身經歷讓我們看到戰爭帶給普通人的痛苦。其實很多人都像贊恩一樣，可是沒有人能夠解救他們。
贊恩本是敘利亞人，為了躲避戰亂來到黎巴嫩，正好碰到導演在街頭挖掘演員，看到贊恩後，覺得他很符合影片的扎因的形象，就帶贊恩拍戲。那個時候的贊恩只有12歲，就像影片中一樣，贊恩連自己的名字都不會寫。
因為導演的發掘，贊恩的人生發生了改變，他參加了很多大型活動，生活質量也好了很多，可是黎巴嫩還有很多和贊恩一樣的小孩，然而他們卻沒有贊恩幸運。
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