神秘列車電影天堂
A. 我想知道 貝爾摩德在國語版出現的全部級數 謝謝了
不知道你想說動畫還是電影
最早出場是TV 176~178《與黑衣組織的再會》中,
TV345中的貝爾摩得以美國的超人氣女星克麗斯·溫亞德的身份登場。以莎朗的身份的初登場,是在TV 286~288《工藤新一紐約事件》里。在紐約事件的結尾留下了一句:「告訴蘭,我也遇到我的天使了……」初看讓人摸不著方向,其實這正是為以後的故事情節埋下的重要伏筆。
註:帶 ★表示表示特別篇
以克麗斯·溫亞德身份
TV版:
貝爾摩德176 與黑衣組織的再會(灰原篇)(首次登場,案件嫌疑人之一)
177 與黑衣組織的再會(柯南篇)
178 與黑衣組織的再會(解決篇)(坐在Gin的保時捷356A上離開,說出自己的組織成員身份)
230 神秘的乘客(前篇)(化裝成服務生,被Gin發現)
269 犯罪的遺物(前篇)(高木告知柯南,警視廳中與毛利小五郎有關的卷宗全部被偷後還回,其實為貝爾摩德所為)
272 情急之下的應變之道(後篇)(結尾處解釋XXX的含意,並且把飛鏢投向Sherry的照片)
279 瘋狂足球迷(前篇)(阿笠博士對柯南說克里斯·溫亞德曾在母親葬禮出現)
309 與黑衣組織的接觸(交涉篇)(回憶紐約事件中殺人魔,在板倉卓的日記中出現)
329 金錢買不到的友情(前篇)(阿笠博士回憶板倉卓日記的內容)
339 四輛保時捷(後篇)(找到Sherry的下落,燒掉Sherry的照片)
340 廁所里隱藏的[3]
貝爾摩德秘密(前篇)(竊聽柯南與哀和阿笠博士等人的對話)
341 廁所里隱藏的秘密(後篇)(到機場接卡爾瓦多斯)
345 與黑衣組織的直面對決 滿月之夜的二元推理 ★(說出假扮新出醫生,知道柯南、哀的真正身份之事;殺茱蒂、哀未遂;保護柯南和蘭,並向柯南承諾放棄追殺Sherry)
346 尋找屁股上的印記(前篇)(柯南回憶)
394 奇異屋宇大冒險(封印篇)(柯南回憶)
425 黑色沖擊!黑衣組織的魔爪伸來的瞬間 ★(參與組織暗殺任務,保護毛利小五郎和柯南)
465 黑衣組織的影子 珍珠流星(詢問目擊基爾車禍的男孩)
497 紅與黑的碰撞 覺醒 (與Gin討論救出基爾的計劃)
499 紅與黑的碰撞 偽裝(騎摩托車出場,被柯南、秀一看到)
500 紅與黑的碰撞 遺言(參與救出基爾的行動)
501 紅與黑的碰撞 嫌疑(與基爾可怕的對視,懷疑基爾)
504 紅與黑的碰撞 殉職(騎著摩托,試探刺殺秀一結果,在最後說:「不需要兩發,銀色子彈,一發就足夠 了。」。註:當時的秀一已經被水無憐奈所殺,其中一發就是秀一,不過至今生死不明)。
581 搖曳的紅色目標(騎著摩托出現在Gin的保時捷旁邊,向Gin傳達Boss的命令)
貝爾摩德674 偵探們的夜想曲(波本)(在天橋上與波本通話,認為波本已經得到信任,並提醒他不要忘記和自己的約定)
701 漆黑的特快列車(發車)(2013年7月13日播出)
702 漆黑的特快列車(隧道)(2013年7月20日播出)
703 漆黑的特快列車(交叉)(2013年7月27日播出)
704 漆黑的特快列車(冒煙)(2013年8月3日播出)
705 漆黑的特快列車(終點)(2013年8月10日播出)
劇場版:
M 13
貝爾摩德《漆黑的追蹤者》
幫助愛爾蘭(Irish)變裝成為松本警視,扮成搜查課人員出席搜查會議,將搜查課內容發給Boss。扮成人質,為了試探嫌疑人。隱晦地告知柯南搜查會議中有內奸。監視被囚禁的松本警視,最後告訴琴酒愛爾蘭被識破。末尾騎著摩托看到琴酒的直升機墜毀,誇贊柯南說「不愧是銀色子彈,真有一手。」
特輯:
與黑衣組織的對決歷史(Black History)
貝爾摩德以莎朗·溫亞德身份
277 英語教師VS西部名偵探(前篇)(被柯南提到)
279 瘋狂足球迷(前篇)(阿笠博士對柯南說克里斯·溫亞德曾在莎朗葬禮上出現)
284 中華街的雨中幻影(前篇)(小蘭提到自己喜歡的影星是莎朗和有希子)
285 中華街的雨中幻影(後篇)(小蘭回憶)
286 工藤新一紐約事件(事件篇)(對小蘭說「天使不曾向我微笑」)
287 工藤新一紐約事件(推理篇)(與有希子道別,說「自己臨時有事」)
288 工藤新一紐約事件(解決篇)(化裝成銀發殺人魔,遭遇秀一,並被小蘭、新一救下,最尾處說出「我也遇到了天使」)
343 便利商店的陷阱(前篇)(茱蒂回憶)
344 便利商店的陷阱(後篇)(茱蒂回憶)
345 與黑衣組織的直面對決 滿月之夜的二元推理 ★(回憶中出現)
以新出醫生身份
註:「真假新出」可靠眼鏡辨別,詳見「新出智明」詞條。對於「危命的復活」系列,根據對應漫畫可判斷是新出本人。但由於TV版中沒有表現出此信息,所以存在爭議。
230 神秘的乘客(前篇)(在巴士上為救柯南挺身而出)
231 神秘的乘客(後篇)(叫柯南先到醫院療傷再錄口供)
253 本廳刑事戀愛物語4(前篇)
254 本廳刑事戀愛物語4(後篇)(和柯南合作,幫助高木促成佐藤和白鳥的賭約)
274 幽靈屋的真相(前篇)(為蘭治病,提到其他家人都不在東京了。後文伏筆)
338 四輛保時捷(前篇)
339 四輛保時捷(後篇)(正面看到哀,發現她就是Sherry,並暗中在阿笠博士家安裝竊聽器)
345 與黑衣組織正面對決 滿月之夜的雙重推理 ★(揭示第230集以來新出醫生為貝爾摩德假扮)
361 帝丹高中校園靈異事件(前篇)(回憶貝爾摩德假扮的新出,並被其他人提到)
362 帝丹高中校園靈異事件(後篇)(同上)
漫畫出場
(帶 * 表示非主要人物,帶☆表示為易容後出場)
Vol.24
File.8(總File.239)漆黑的喪葬行列
File.9(總File.240)不告而別
File.10(總File.241)來自過去的子彈
File.11(總File.242)白色世界
Vol.26
File.3(總File.256)被遮蔽的事實☆ *
File.4(總File.257)冒死復活☆ *
Vol.29
File.3(總File.287)看不見的恐怖☆
File.4(總File.288)危險訊號☆
File.5(總File.289)光天化日下的埋伏☆
Vol.32
File.11(總File.328)佐藤相親去了☆
Vol.33
File.1(總File.329)佐藤的勝算☆
File.2(總File.330)佐藤的心意☆
貝爾摩德Vol.34
File.1(總File.340)采
貝爾摩德摘蘋果的時刻
File.2(總File.342)反擊的線索(被柯南等人提到)
File.4(總File.343)你到底是誰?(被提到)
File.5(總File.344)如雷貫耳的噓聲
File.10(總File.349)撥雲見日的記憶 *(小蘭回憶)
File.11(總File.350)金蘋果 ①
Vol.35
File.1(總File.351)金蘋果 ②
File.3(總File.353)金蘋果 ④
File.4(總File.354)金蘋果 ⑤
File.5(總File.355)幽靈屋之謎 ①☆
Vol.37
File.8(總File.380)白色的雪…黑暗的影子… *(被提到)
Vol.39
File.6(總File.398) 破裂的友情① *(被提到)
Vol.41
File.9(總File.422)無法逃走的目標☆(本人、偽裝)
File.10(總File.423)某個到訪者留下的謎
File.11(總File.424)小小密室的秘密 *(被提到)
Vol.42
File.1(總File.425)隱藏的真相☆
File.2(總File.426)Good-bye 茱蒂 *(茱蒂回憶)
File.3(總File.427)小蘭的推理 *(茱蒂回憶)
File.5(總File.429)月圓之夜和黑色宴會的陷阱☆
File.6(總File.430)染血的幽靈船☆
File.7(總File.431)隱形人出現☆
File.8(總File.432)工藤新一登場☆
File.9(總File.433)面具下的真相
File.10(總File.434)腐爛的蘋果
File.11(總File.435)雨中的刻印 *(柯南回憶)
Vol.44
File.11(總File.457)學校奇談 *(回憶、被提到)
Vol.45
File.2(總File.459)留下的桌子真相(同上)
File.7(總File.464)不協調感(同上)
File.9(總File.466)比星星更秘密 *(柯南回憶)
Vol.46
File.1(總File.469)星星什麼都知道(回憶)
File.2(總File.470)前奏曲(回憶)
File.7(總File.475)封印(回憶)
Vol.48
File.9(總File.499)惡作劇的門鈴聲 * (回憶)
File.10(總File.500)新黑衣人
Vol.49
File.1(總File.501)追
20年前殺害茱蒂父親時蹤目標!
File.2(總File.502)新的指令!☆
File.3(總File.503)黑衣組織vsFBI ① ☆(本人+偽裝)
File.4(總File.504)黑衣組織vsFBI ②
Vol.53
File.10(總File.553)不可思議的兼職 *(回憶、被提到)
Vol.54
貝爾摩德File.1(總File.554)晚餐的菜單 *(回憶、被提到)
File.2(總File.555)夢中之星
File.3(總File.556)偵探團的雪人(被提到)
Vol.57
File.9(總File.595)烏鴉之歌 *(遠影)
Vol.58
File.1(總File.598)跟蹤,然後…… *(遠影)
File.2(總File.599)赤井的過去
File.3(總File.600)孤注一擲
File.6(總File.603)任務
File.7(總File.604)姐弟 *(回憶)
File.8(總File.605)意外的嫌疑人
Vol.59
File.1(總File.609)鋼楔
Vol.65
File.6(總File.680)與危險的二人同行 *(遠影)
Vol.67
File.8(總File.704)寂靜的戰爭
Vol.74
File.2(總File.775)視頻網站 *(遠影)
Vol.76
File.5(總File.800)立體交錯的思緒
Vol.78
File.1(總File.818) 神秘列車(啟程)☆(本人、偽裝成傷疤赤井)
File.2(總File.819) 神秘列車(隧道)☆(偽裝成傷疤赤井)
File.3(總File.820) 神秘列車(一等)☆(同上)
File.4(總File.821) 神秘列車(交叉)☆(同上)
File.5(總File.822) 神秘列車(遮斷)☆(同上)
File.6(總File.823) 神秘列車(冒煙)
File.7(總File.824) 神秘列車(終點)
File.10(總File.827) 解開謎題的關鍵
File.11(總File.828) 泡沫☆(世良真純回憶列車上出現的傷疤赤井)
未收入單行本漫畫:
File.850 波本的目的◆ *(被提到)
File.851 茱蒂的回憶◆ ☆
File.852 赤井秀一的信息◆ ☆(易容、本人)
File.854 偵探在酒吧推理案件◆ * ☆(柯南回憶「孕婦」,即貝爾摩德)
File.855 偵探在酒吧解決案件◆ * ☆(遠影、提到「孕婦」)
File.856 外遇調查◆ * ☆(同上)
B. 跪求89年經典老電影,【在線觀看】免費百度雲資源
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美國南北戰爭,白人軍官羅伯特·古爾德蕭(馬修·布羅德里克 Matthew Broderick飾)在戰斗中負傷,被一位名叫約翰·羅林斯(摩根·弗里曼 Morgan Freeman飾)的掘墓人發現送進了野戰醫院。在波士頓養病期間,羅伯特自願接下了全部由黑人組成的「麻州第五十四兵團」指揮官的職務。然而面對種族歧視的嚴重偏見和白人同僚的冷嘲熱諷,以及新兵瑞普(丹澤爾·華盛頓 Denzel Washington飾)的種種質疑,他毅然將一群從南方黑奴制度中脫逃至北方的烏合之眾訓練成一支紀律嚴明的部隊。由他率領的黑人兵團「麻州第五十四兵團」,在南方的查爾斯坦戰役中寫下光輝的一頁。然而羅伯特自己卻在上戰場攻堅時壯烈犧牲。
C. 30部國外勵志電影
30部國外勵志電影
1、《天地玄黃》
天地有大美而不言,人生有大悲不自知。每一個鏡頭都美到極致,勝過一切言語以及文字!
2、《2001太空漫遊》
人對宇宙的想像力,到此為止。最後半個小時,近乎癲狂。本片讓我對電影產生敬畏之心。
3、《生命之樹》
生命無價,生命無常,生命的真諦,大愛無疆。這是一部只能以偉大來形容的電影,兒女情長,宇宙洪荒。
4、《浮生一日》
眾生浮世繪,平常一日;一沙一世界,一日一生。我以百分之百的誠意,推薦這部電影,它其實不是電影,它就是生活本身。最真實的感動,永遠來自於最平凡的生活。這是上帝的傑作,遠勝於人造的故事。
5、《穿越時間的聲音》
蟬噪林逾靜,月出驚山鳥。跟隨鏡頭,我們看到兒童,看到純凈,看到少年,看到歡笑,看到青春,看到美好,看到戀人,看到甜蜜,看到中年,看到躊躇,看到老年,看到安詳。當你駐足、凝視、傾聽,你會被每一張生動的面孔,每一縷穿越時間的聲音所感動,忘卻營營,生命值得經歷。
6、《自由的幻影》
結構酷似《儒林外史》,諷刺有過之無不及。布努埃爾堪稱吳敬梓的異國晚輩知己。
7、《趣味游戲》
哈內克對人性之惡的揭露無人能及。觀看這部電影,是一種極端的體驗。能夠擺脫這種暴力圈套的人寥寥無幾,佛陀算一個,耶穌算一個,或許還應該加上甘地。
8、《無姓之人》
事關選擇、回憶、時間、偶然、平行宇宙、蝴蝶效應……,比任何一部同題材的`電影都要復雜,敘事手法完全打破常規,尤為難得的是拍出了美感。
9、《遁入虛無》
採用空中俯視的視角匪夷所思,主觀鏡頭極好,觀念來自佛學,探討的是生死、輪回、真實與虛幻。
10、《反基督者》
離經叛道,驚世駭俗。電影史上最經典的開場由此誕生。
11、《我是古巴》
天下第一長鏡頭當之無愧!沖這牛逼的鏡頭,怎麼溢美都不過分。
12、《阿涅斯的海灘》
看哭了,愛你,瓦爾達,八十歲了,你越活越通透;對影像天生的好感覺,永恆的童心,天馬行空的想像力,在我眼裡,你近乎於神。
13、《黃色潛水艇》
音樂、畫面、色彩、造型、想像力全都無懈可擊,披頭士歌曲與波普藝術和動畫的結合,空前絕後。
14、《極樂同盟》
史雲梅耶的電影是獨一無二的,之前不曾有過,之後也不會再有,連模仿都不可能。
15、《神秘列車》
賈木許拍出了人生的常態:無聊!無聊的人生,卻有好聽的音樂。《神秘列車》也許不是他最好的一部,但是沒辦法,我對三段式的結構情有獨鍾。
16、《蓋瑞》
雲如泉涌,風吹草動,旭日東升,大地排卵。美到絕望為止!
17、《白絲帶》
以善之名行惡之實,專制之花結暴力之果,哈內克的刀又准又狠,對民族及個人罪惡根源的挖掘入骨三分,一如魯迅。
18、《泯滅天使》
宴會過後莫名其妙走不出房子,這個創意簡直是神來之筆;結果令一群衣冠楚楚的“貴人”原形畢露,諷刺的效果堪稱絕妙。布努埃爾,如得神助。
19、《江原道之力》
洪尚秀是結構大師。我發現玩結構的人,都熱愛諷刺。洪尚秀如此,布努埃爾亦如此。不同的是,布努埃爾的諷刺指向人性普遍的虛偽,而洪尚秀則對男性知識分子的虛偽更感興趣。女人要想看清楚男人是個什麼玩意兒,有必要到洪尚秀這里,取點經。
20、《穆赫蘭道》
我相信林奇絕不是在故弄玄虛或者故作高深,他應該是個真正的精神分裂症患者。有人說電影就是在造夢,那麼林奇的夢最離奇。
21、《十誡》Dekalog
陸陸續續看完了《十誡》,我想說,這哪裡是一個導演在拍電影,這分明就是一個哲學家(這個標簽並不貼切)在拍攝他的疑問,內容所涉包括宗教、哲學、倫理、道德、法律、情感等種種,我們經常會被導演帶入一個進退維谷的兩難處境,留下的是無盡的思考。
22、《YHY》
這是中國大陸第六代導演拍出的最好的一部作品,在我眼裡,它甚至也是中國大陸導演拍出的最好的一部作品。它被禁了,是它必然的命運,你懂的。
23、《花為媒》
吳祖光才高八斗才比子建,新鳳霞風華絕代風情萬千。看得我眼花繚亂如夢如幻,聽得我滿耳生香如醉如仙。
24、《楢山節考》
今村昌平的目光總是向下,用他自己的話說:我將書寫蛆蟲,至死方止。在他拍攝的所有怪力亂神裡面,楢山節考是最悲天憫人的一部,人生之苦,人性之惡,人世之殘酷,面對這些,誰都別想轉過頭去。
25、《愛情萬歲》
和賈木許多少有些相似,蔡明亮的電影是邊緣的,疏離的,外在於人的一切都被淡化,只剩下一張孤獨的、憂傷的臉。
26、《潛行者》
塔可夫斯基的目光永遠向上,潛行者就是一部純粹的形而上影片。從始至終,我們被一股神秘的力量所引領,從最初的懷疑,到將信將疑,到姑妄聽之,到寧信其有,到最後的失望。其實,結尾那個被意念推動的杯子,才是一切的答案。
27、《霧中風景》
霧中風景,如詩美麗!我看過的最詩意的長鏡頭來自安哲羅普洛斯,但這份詩意的長鏡頭呈現給我們的卻是成長的殘酷。
28、《死囚越獄》
絢爛之極歸於平淡,是另外一種純粹。布列松是一個源頭,我個人偏愛的哈內克、蔡明亮,都可以上溯至此。
29、《半夢半醒的人生》
真人拍攝,動畫呈現,形式非常獨特;哲學電影,夢的解析,內容極其深刻。
30、《都靈之馬》
看你套馬車,看你趕馬車,看你卸馬車;看你穿衣服,看你脫衣服,看你洗衣服;看你煮土豆,看你吃土豆,看你吃完了;看你去打水,看你在燒水,看你水沒了;看你大風吹,看你大風吹,看你大風吹……
;D. 台灣著名演員唐川去世,生前參演過哪些優秀作品
2022年3月13日,中國台灣知名演員唐川(曾均崧)在台灣因病去世,享年69歲,生前曾經參演《討海人》、《窩卡》、《神秘列車》等優秀影視作品。
非常惋惜這么一名好演員的離世,在中國台灣的電視劇作品中出現的次數沒有特別頻繁,但是出演的角色都讓人印象深刻,很多觀眾可能不知道唐川的名字,但是看到唐川的臉就會想到他飾演的角色,是一個讓人記住他飾演的角色的好演員。
唐川先生一路走好,另一個世界沒有病痛。
E. 怪盜基德大電影國語版
76 柯南VS怪盜基德 ★ ☆
132 魔術愛好者殺人事件(事件篇)
133 魔術愛好者殺人事件(疑惑篇)
134 魔術愛好者殺人事件(解決篇)☆
219 被召集的名偵探!工藤新一vs怪盜基德★ ☆(幼年快斗也有出現)
356 怪盜基德的驚異空中步行 ★ ☆
394 奇異屋宇大冒險(封印篇)
395 奇異屋宇大冒險(機關篇)
396 奇異屋宇大冒險(解決篇)☆
469 怪盜基德與四幅名畫(前篇)
470 怪盜基德與四幅名畫(後篇)☆
472 工藤新一少年冒險(前篇)(第一代怪盜基德)
473 工藤新一少年冒險(後篇)(主要為第一代怪盜基德,幼年快斗也有出現)
479 和服部平次在一起的三天 ★ *(白馬探回憶)
515 怪盜基德的瞬間移動魔術 ★ ☆
537 怪盜基德VS最強金庫(前篇)
538 怪盜基德VS最強金庫(後篇)☆
571 妖怪倉庫中的奪寶戰斗(前篇)*(柯南提及、遠影)
585 跨越時空的櫻花之戀
586 黑暗中消失的麒麟之角
587 基德VS四神偵探團 ☆
627 柯南基德的龍馬寶物攻防戰(前篇)☆
628 柯南基德的龍馬寶物攻防戰(後篇)☆
701 漆黑的特快列怪盜基德車(發車)
702 漆黑的特快列車(隧道)
703 漆黑的特快列車(交叉)
704 漆黑的特快列車(終點)☆
724 怪盜基德與赤面人魚(前篇)
725 怪盜基德與赤面人魚(後篇)☆
746 怪盜基德VS京極真(前篇)☆
747 怪盜基德VS京極真(後篇)☆
766 堤無津川放風箏事件(後篇)(遠影)劇場版:M 3 世紀末的魔術師
M 8 銀翼的魔術師
M 10 偵探們的鎮魂歌
M 14 天空的遇難船特別劇場版:魯邦三世VS名偵探柯南THE MOVIEOVA:OVA 1 柯南vs基德vs鐵劍!寶刀爭奪大決戰!!
OVA 4 柯南、基德與水晶之母
OVA 6 追蹤消失的鑽石!柯南·平次VS基德!
OVA 10 怪盜基德孤島決戰劇場版特典:M 8 特典 銀翼的時間之旅
M 10 特典 感恩10周年!!柯南獎頒獎典禮
M 14 公開紀念特別篇 怪盜基德誕生的秘密(與《魔術快斗》第1集主體內容相同,添加了片頭柯南介紹與片尾基德致辭,並刪去了結尾寶石被魚吃的情節)漫畫原作:Vol.16
File.6(總File.156) 邂逅
File.7(總File.157) 消失
File.8(總File.158) 跡象
File.9(總File.159) 對決---------------TV 76 柯南vs怪盜基德
Vol.20
File.2(總File.192) 快逃啊!
File.3(總File.193) 雪地之中
File.4(總File.194) 可疑的舉動
File.5(總File.195) 探索
File.6(總File.196) 揭示真相 -------- TV 132~134 魔術愛好者殺人事件
Vol.30
File.4(總File.299) 聚集
File.5(總File.300) 慘劇
File.6(總File.301) 秘密謀殺
File.7(總File.302) 騙局---------------TV 219 被召集的名偵探!工藤新一vs怪盜基德(註:對應本集的後半部分)
Vol.44
File.7(總File.453) 奇跡
File.8(總File.454) 驚愕
File.9(總File.455) 戰栗
File.10(總File.456)逃脫--------------TV 356 怪盜基德的驚異空中步行
Vol.46
File.7(總File.475) 封印
File.8(總File.476) 機關
File.9(總File.477) 神器
File.10(總File.478)不滅--------------TV 394~396 奇異屋宇的大冒險
Vol.53
File.1(總File.544) 紅蓮
File.2(總File.545) 金色
File.3(總File.546) 青嵐
File.4(總File.547) 純白---------------TV 469~470 怪盜基德與四幅名畫
Vol.55
File.2(總File.566) 熱血偵探 -------- TV 479 和服部平次在一起的三天(出現過遠影)
File.6(總File.570) 月下
File.7(總File.571) 黎明
File.8(總File.572) 白晝
File.9(總File.573) 落日---------------TV 472~473 工藤新一少年時的冒險(主要出現的是第一代基德——黑羽盜一)
Vol.61
File.1(總File.631) 紫紅指甲
File.2(總File.632) 瞬間移動
File.3(總File.633) 三忌
File.4(總File.634) Zero---------------TV 515 怪盜基德的瞬間移動魔術
Vol.64
File.11(總File.674)鐵狸
Vol.65
File.1(總File.675) 潛伏
File.2(總File.676) 解鎖---------------TV 537~538 怪盜基德 vs 最強金庫
Vol.66
File.5(總File.690) 妖怪倉庫 -------- TV 571 妖怪倉庫中的奪寶戰斗(前篇)(江戶川柯南在解釋警視廳搜查各課的工作時出現過遠影)
Vol.68
File.5(總File.712) 青龍
File.6(總File.713) 朱雀
File.7(總File.714) 白虎
File.8(總File.715) 玄武---------------TV 585~587 永恆的櫻花之戀(後半部分)·消失在黑暗中的麒麟之角·基德 vs 四神偵探團
Vol.70
File.2(總File.731) 龍馬
File.3(總File.732) 突破
File.4(總File.733) 洗涮---------------TV 627~628 柯南基德的龍馬寶物攻防戰
Vol.78
File.1(總File.818) 神秘列車(啟程)
File.2(總File.819) 神秘列車(隧道)
File.3(總File.820) 神秘列車(一等)
File.4(總File.821) 神秘列車(交叉)
File.5(總File.822) 神秘列車(攔截)
File.6(總File.823) 神秘列車(冒煙)
File.7(總File.824) 神秘列車(終點)---TV 701~704 漆黑的特快列車
File.8(總File.825) 特別教練--------------TV 705 密室中的柯南(園子提及)
File.11(總File.828) 泡沫
Vol.79
File.1(總File.829) 擬態
File.2(總File.830) 脫皮---------------TV 724~725 怪盜基德與赤面人魚
Vol.82
File.1(總File.862) 鐵壁
File.2(總File.863) 暗轉
File.3(總File.864) 雌雄---------------TV 746~747 怪盜基德VS京極真3D劇場版:(僅在日本上映,網路無資源)柯南VS基德!漆黑的狙擊手
柯南VS基德!鯊魚和珠寶[21] 廣播劇CD:來自少年偵探團的挑戰書!漫畫特別篇:Vol.24
File.10 隱藏在寶石中的魔術(上篇)
File.11 隱藏在寶石中的魔術(中篇)
File.12 隱藏在寶石中的魔術(下篇)
Vol.30
File.11 被盜的海盜之寶(前篇)
File.12 被盜的海盜之寶(後篇)
Vol.31
File.1 怪盜KID與黑寶石之謎(前篇)
File.2 怪盜KID與黑寶石之謎(後篇)
Vol.34
File.9 燃燒的詛咒(前篇)
File.10 燃燒的詛咒(後篇)
Vol.36
File.1 藍色列車的惡夢(前篇)
File.2 藍色列車的惡夢(中篇)
File.3 藍色列車的惡夢(後篇)
Vol.37
File.11 沉默的15小時(前篇)
File.12 沉默的15小時(後篇)[22]
求採納1!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
F. 搖滾電影
推薦你:
史上最經典的15部搖滾電影
1、《晝夜搖滾》(ROCK AROUND THE CLOCK)1956年
它也許是世界上第一部真正的搖滾電影,也是搖滾這個詞第一次被用到電影中,以今天的眼光來看,它其實和一部紀錄片差不多,因為片中的情節幾乎可以忽略不記,台詞也只是對音樂的鋪墊,它真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一批樂手歌手的現場演出,並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂,由於比爾·哈利、「彗星」等人的演出實在瘋狂,而引起的騷亂又太多,所以在英國眾多城市遭到禁映。
2、《神秘列車》(MYSTERY TRAIN)1989年
吉姆·賈木許電影作品,這部電影比貓王自己的一大堆電影更能反映其精神實質。
3、《Jimi Hendrix——Experience Electric Ladyland》1970年
Jimi Hendrix的英年早逝,叫樂評人認定這是搖滾樂壇在十九世紀的最重要損失之一,他迷幻的吉他手法,將個人靈氣與音樂結合得叫聽者動容,能夠將吉他弦變成如人類的舌頭,會講話,會令人開心,落淚。今之這張Electric Lady land的VCD,就製成一張Jimi Hendrix自傳式的影像紀錄,收入Hendrix演出的片段,在音樂製作時的認真態度,完全是沖破時空活現眼前。而且也訪問了不少樂壇中人,例如 Steve Windwood,Eddie Kramer(他是ElectricLadyland大碟的錄音師),亦有Hendrix的經理人Chas Chandler,亦即是Animals的bass手,從他們的說話中,皆對這位天才給予極高贊賞,更可看出他們是言出於心。VCD中,當然也少不了收入 Hendrix的live performance,在台上他就如著了魔的投入,這裡面就有All Along The Watchtower,Gypsy Eyes,Crosstown Traffic,Voodoo Chill……看見他完全投入的演出,指法如飛在吉他弦線上勾劃出靈魂,當今之世,已沒有一位吉他手有此能耐;這張Electric Lady land肯定是Hendrix迷的珍藏品,甚至是他一個音樂圖監;就算你是初接觸這名字,也可從這VCD中對他了解更多。這就是一個音樂必修課,課題是:Jimi Hendrix。
4、《脂粉貓王》(Jaihouse Rock)1957
「貓王」艾爾維斯·普萊斯利最典型的搖滾電影之一,描敘一個不安分的小子在監獄里迷上搖滾,出獄後成為搖滾紅星,後來又蛻變成一個利慾熏心的大明星,失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中,好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影,他的神采也還真的算得上叫人興奮。
5、《別回頭》(Dont Lookback)1967年
這部紀錄片是對BOBDYLAN1965年英國巡演的忠實記錄,導演彭內貝克用影像清晰地說明那時的鮑波與「披頭四」是多麼的不同,與同時期的《苦難日之夜》相比,《別回頭》更直接、深刻,對自己的拍攝對象也沒有造星般地刻意吹捧,甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷。但是,再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒,同現在的老迪倫相比,年輕的他無與倫比的傲慢,機智,激情洋溢,而其中一段以跨掉派代表艾倫·金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。
6、《紫醉金迷》(Velvet Goldmine)1998年
影片再現了英國華麗搖滾在20世紀70年代早期時的景象。藝名為Maxwell Demon的華麗搖滾明星Brian Slade預言了自己將死於舞台上,當他的遇刺騙局被揭露後,他的星途就走到了盡頭。10年後,原來是Slade歌迷的英國記者Arthur Stuart要發表一篇名為《究竟發生了什麼?》的文章。影片馬上轉為多線索模式,從多個角度展示了BrianSlade的生活和事業,包括他和妻子Mandy Slade及瘋狂的美國歌手Curt Wild之間的雙性戀經歷。很有趣的是,英國出身的伊萬·麥格雷戈在這部電影中竟然飾演一個美國本土搖滾歌手,他爆發力十足的演唱,啟發了片中的英國華麗搖滾歌手,兩人產生了一段同志情誼,而另一個主要演員,紐約時報記者年輕時對自身慾望的探索,也是經由他的改變。劇中伊萬·麥格雷戈不僅跟每個主角都有一段纏綿,甚至不惜在舞台上演唱到一半時三點全露的火辣情節,我想這也是他跟一般偶像明星截然不同的地方,他不為表演所限,自然也不拘泥於形象。
7、《伍德斯托克》(WOODSTOCK)1970年
這部幾乎可以稱之為樂史上最著名的搖滾紀錄片,記錄了嬉皮年代的音樂神話。如果你聽搖滾而不知道這個,那你……
8、《迷牆》(THE WALL)1982年
一部最出色的也是最著名的搖滾電影。1979年英國的傳奇搖滾樂隊Pink Floyd推出了搖滾樂史上最經典的作品之一——概念性雙唱片專集《The Wall》,由樂隊的靈魂人物Roger Waters根據自身經歷創作的半自傳性作品。這張唱片以「牆」的概念為基礎,抒發了對戰爭的恐懼(Roger Waters的父親死於二戰),對人性麻木的控訴和社會陰暗面的描寫,唱片推出後,不僅在搖滾樂界,而且引起整個西方文化界的巨大反響。兩年後,英國著名導演阿侖·派克決意把它搬上銀幕,他請來了英國樂隊Boomtownrats的主唱Bob Geldof扮演影片主角Pink,運用大量的電影表現手法——蒙太奇和動畫手段極好地傳達了唱片的主題(當然也有導演自己的理解),不僅如此,影片的音響表現手法引起極大震動,全片沒有一句對白,全部採用Pink Floyd在雙唱片專集《The wall》中的歌曲(也有唱片中未出現的一些歌曲在影片中出現)作為推動影片情節發展的媒介,就像一部長篇music video。可以說這部影片的出現直接引發music video的熱潮出現。另外影片的製作方法也引起後來電影人的紛紛仿效。不過如果你對西方戰後青年的概況和唱片本身的內容不夠了解的話,你大概不易看懂這部片子。值得一提的是阿侖·派克在十五年後,又拍攝了一部根據音樂劇改編的影片《Evita》(貝隆夫人,由麥當娜主演),全片仍然沒有一句對白。
9、《席德與南希》(SID AND NANCY)1986年
雖然「性手槍」不是最出色的朋克樂隊,但他們是最出名的朋克樂隊,《希德與南茜》是關於這支傳奇樂隊的吉他手希德·維舍斯與其美國女友南茜·斯龐根那反復無常的情愛關系和羅密歐朱麗葉式的悲劇結局,導演對這兩個社會食物鏈最底端的邊緣人進行了客觀的刻畫:他們的粗暴和痛苦,他們的敏感和自傷,他們走向自我毀滅卻似乎不可避免……每一格影像都展現了電影的憤怒、激動和真誠。經過那次危機四伏的美國巡演,「性手槍」終告解體,希德仍在viper毒癮的控制之下,他試圖開始個人發展,但人們在一個早上發現南茜被捅死倒在地板上,希德因為謀殺罪被捕,他們的悲劇正好印證了朋克樂隊「玩鬧大會」(Circle Jerks)的一首歌——「Love Kills」(愛會殺人)。科特尼·拉芙和科特·柯本的關系,經常被用來與南茜和希德的關系作比,而科特尼·拉芙恰好在這部電影裡面扮演了一個小角色。加里·歐德曼和克洛·韋伯以令人折服的演技將希德與南茜關系中的那份不成熟、相互傷害及令人反感的一面清晰地凸現在觀眾眼前,而他們那決意擺脫任何束縛的愛情又是那麼令人感傷,乃至啜泣。2000年的《骯臟與憤怒》(The Filth And The Fury)是一部關於「性手槍」樂隊的傑出紀錄片,真實、客觀、滿懷熱情,而又頗具觀賞性。
10、《美國風情畫》(American Graffiti)1973年
《星球大戰》系列的導演喬治·盧卡斯能拍出這樣清新可人的小品,令人嘆服。影片主演是哈里森·福特。故事以1962 年夏天美國一個小鎮為背景,描寫幾個高中生畢業一夜的生活,反映了越戰前夕過著優裕富足生活的美國青年人的思想、感情,其中引用了大量美國50年代的搖滾樂作為背景音樂,如:BillHaley(比爾·哈利)的《rockaroundtheclock》(晝夜搖滾)等等,應該說是恰如其分。這部影片是喬治 ·盧卡斯最有深度的作品——我就不懂為什麼美國人對《星戰》這樣的適合於兒童觀看的影片這么津津樂道——《美國風情畫》比《星戰》強多了。
11、《猜火車》(Train Spotting)1996年
這部電影改編自艾文·威爾士1993年同名暢銷小說;成本僅二百五十萬美元,拍攝時間49天。從一出爐,它就成為了輿論的焦點。不僅因為在這部低成本影片中對viper吸食作極為細致的描寫,更由於片中所充斥的墮落情緒——倫敦的影評人說這部影片使人想要「以身試毒」。當然影片的導演並不承認,他認為影片後部對毒癮來臨時的痛苦描寫是很客觀的。
事實上,整部影片的態度與其說是客觀不如說是冷漠。影片以第一人稱作為敘事角度,完全在主人公的敘述中展開情節,隱藏影片的立場;而在本來已十分鬆散的結構中隨意終止敘述加入評論、分析甚至跨時空的追憶;這種純主觀的手法不僅使人耳目一新,也十分貼切影片的基調,從而以後的同類型影片屢屢採用,幾乎成為固定模式。影片以主人公瑞頓的一段自序作為開場白:「……大電視、健身器、富特轎車、朝九晚五……選擇……太多選擇,你選擇什麼?我選擇不選擇。」廣角鏡頭跟拍,配之以城市街景和IggyPop的音樂。
影片的展開部分則完全是以瑞頓為首的一小撮頹廢青年的生活實景:他們終日無所事事,東游西逛,打架酗酒泡妞吸毒;聚在鐵道邊打賭猜測下一列火車的經過時間以打發時日,還共同養著一個不知誰是父親的嬰兒。他們滿足於這種糜爛的生活狀態,即不想也認為不能改變現狀,逃避一切規范和責任,並且全部是無go- vern-ment主義者和viper吸食者。在一次暢快淋漓的集體吸毒後小嬰兒意外死亡,這強烈刺激了可能是父親的每一個人;促使瑞頓在無數次失敗後下定決心戒毒。就在他戒毒成功開始普通人生活時,暴力愛好者巴比帶著瑞頓的舊日夥伴找上了他,要他一起參與一次巨額販毒。最終瑞頓偷走了販毒所得的錢消失在人群之中。
片中瑞頓過量吸食viper後精神恍惚,昏倒在街頭的段落以浪漫主義的高速攝影處理,背景配以LoudReed寧靜的《OnePerfectDay》,極寫吸毒後的快感;隨之而來的戒毒過程則用超現實主義手法表現,以嘈雜的電子樂配合色彩極不和諧的畫面構成感官刺激;與上一段落形成強烈對比。這些描寫怪誕而又真實,堪稱經典之筆。
瑞頓的夥伴在空寂無聲的鐵道邊大聲說:「蘇格蘭,蘇格蘭,這是全世界最醜陋的地方。」其他人則對他大肆嘲笑——這就是後現代的「憤怒青年」們,他們在夢魘般的生活中自我放逐,不再樹立任何意義上的精神之父。《猜火車》以其冷靜的喻諷口吻,真實的敘述態度,貫穿始終的黑色幽默感及具現代感的聲畫處理成為另類影片中的經典;更因其中所表現的價值觀和自我意識引起了極大關注和爭論。以後一系列的另類影片中幾乎部部都有它的影子。無怪乎有人說:「整部《NOWHERE》(美國另類影片)也比不上《猜火車》的五分鍾。」
12、《大門》(THE DOORS)1991年
這是我個人十分喜愛的一部影片——當然和導演有關,我是奧列佛·斯通的忠實影迷,同時也是The Doors樂隊及其主唱歌手Jim Morrison(吉姆·莫里森)的忠實樂迷。奧列佛·斯通和吉姆·莫里森是UCLA(加州大學洛杉磯分校)電影學院的校友,吉姆·莫里森在世期間,斯通曾給吉姆讀過自己寫的劇本,在20世紀80年代初期,斯通就萌發了把吉姆和大門樂隊的事跡搬上銀幕的想法,這個願望直到斯通完成了《生逢七月四日》後才得以實現,在他宣布要拍攝這部影片之後,很多男影星都爭相要飾演男主角吉姆——因為這個角色實在是太有挑戰性了,最後外形酷似吉姆·莫里森的方·基默幸運入選。斯通在拍攝這部影片時,採取的不同於一般人物傳記片的手法,截取了吉姆一生的幾個片段,並且並不完全拘泥於史實,甚至是一些超現實主義的手法(如那個反復出現的死於車禍的老印第安人)來表現吉姆和大門樂隊的傳奇經歷,取得很好效果。斯通不愧於電影大師的稱號,他對影片的氣氛和節奏把握得恰到好處。方· 基默的演出也十分出色,為了演好這個極富爭議的角色,他不但認真研究表演方法,而且刻苦鑽研了吉姆和大門樂隊的詩作和歌曲,認真體會角色的性格,甚至模仿吉姆的一舉一動,應該說,他把這個人物刻畫得淋漓盡致,不但是形似,而且是神似(即使沒看過影片,只看過劇照的人相信也會同意我的說法)。方·基默為此付出的代價是在影片拍攝結束的很長一段時間內,不能從角色中解脫出來。這部影片和斯通的其他作品一樣,放映後引起極大的爭議,但其藝術價值毋容置疑。這部影片也向人們證明——方·基默和梅格·瑞恩(在影片中飾演吉姆的妻子帕米拉)不是只會扮演諸如《壯志凌雲》中那樣傻傻的角色。
13、《歌聲淚痕》(THEROSE)1979年
這是一部關於搖滾樂史上最偉大的女性——JanisJoplin的傳記片,製片人找了一位外形比較相似、同時也是一名歌手的貝蒂·米德勒來出演這位傳奇女星的短暫一生,令人唏噓不已。貝蒂·米德勒的表演應該說是比較到位的。影片中除了引用了大量JanisJoplin的歌曲以外,貝蒂·米德勒也一展歌喉,在影片中大放異彩。影片的原聲專集十分暢銷,其中出現了一曲也許是搖滾樂史上最為動聽的歌曲《Therose》(玫瑰)。
14、《搖滾夢》(Starstruck)1982年
這是一部不需要知道故事,不需要知道導演,也能夠隨之搖擺狂舞的搖滾電影!俗套的劇情:女孩懷著摘星夢,女孩的母親失業,家庭陷入危機,女孩參加歌唱比賽,女孩遇見男孩,男孩失去女孩,男孩贏回女孩芳心。導演展現駕馭類型電影的神奇能力,全片洋溢的青春搖滾氣息宛如歌舞劇版《舞國英雄》,喜愛搖滾樂的你不可錯過!
15、《給我庇護》(Gimme Shelter)1970年
1969年Woodstock音樂節四個月之後,發生了一次名氣遠在前者之下、但就意義與成就來說不遑多讓的槍殺事件。這部電影就是記錄這次事件的。這支樂隊可以說是20世紀60年代搖滾的終結者,當然它的表面現象是1969年12月。當時,在美國有大量樂迷的Rolling Stones樂隊在美國加州奧德蒙舉行一場免費演唱會,當天有40萬觀眾來到現場,但悲劇發生了,被聘來維持秩序的飛車party在演唱會上演了暴力的場面,一名觀眾被追殺而死。這部又名《讓我躲藏》的紀錄片記下了「滾石」樂隊最值得珍藏的瞬間,也記下了「地獄天使」的兇猛身影,本來是來維持秩序的他們最終卻與部分觀眾大打出手,讓20世紀60年代愛與和平的聚會的巨大神話在瞬間倒塌,正因為這些無比真實的鏡頭,這部電影在搖滾文獻中的重要性非同一般。
補充:
American.Hardcore(美國硬核)2006
Metal.A.Headbangers.Journey(重金屬之旅)2005
Fight Club (搏擊俱樂部 )1999
The Buddy Holly Story(巴迪.霍利的故事)1978
THE SONG REMAINS THE SAME(永遠的齊泊林飛艇)
《北京雜種》(made in china)
《北京樂與路》(made in china)
《披頭歲月》
《搖滾青年》(made in china)
《MEETING PEOPLE IS EASY》「Raidohead」的電影
Spinal Tap(搖滾萬歲)
Almost Famous(幾乎成名)
A Hard Day's Night(一夜狂歡)
Jailhouse Rock(監獄搖滾)
Tommy(湯米)
Hedwig and The Angry Inch(赫德韋格的憤怒樂隊)
Purple Rain(紫雨)
補充2
《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970
《逍遙騎士》Easy Rider 1969
《肉大叔》Uncle meat 1968
《苦難日之夜》A HARD DAY』S NIGHT 1964
《搖滾先生》Mr rock and roll 1957
《我不在那兒》I'm Not There 2007
《最後的日子》Last Days 2005
《永不止步》Walk Hard 2007
G. 請推薦一些國內外值得一看的不錯的獨立電影
美國獨立電影
美國獨立電影主要導演與作品
約翰.塞爾斯
1992年 電影《情慾之人》(Passion Fish)獲奧斯卡最佳劇本提名
1996年 電影《孤星》(Lonestar)獲奧斯卡最佳劇本提名英國電影學院獎最佳劇本提名
其它作品 《監獄》1999 limbo 《持槍的男人》1997 men with guns 《羅安.英尼什的秘密》1994 the secret of roan infish 《希望之城》1991 city of hope 《8個男人走出去》1988 eight men out 《瑪特萬》1987 matewan 《來自另一星球的兄弟》1984 the brother form anther planet 《寶貝兒 是你》1983 baby it`s you 《麗阿娜》1983 lianna
格斯.范.桑特
1989年 電影《葯房牛仔》drugstore cowboy 獲國家影評人協會最佳電影和最佳導演獎
其它作品《尋找福雷斯特》2000 finding forrester 《新精神病患者》1998 psycho 《好人威爾.亨廷》1997 good willhunting 《骨骼民謠》1996 ballad of the skeletons 《不顧一切》1995 to die for 《女牛仔也要布魯斯》1994 even cowgirl the blues 《我自己的愛達荷》1991 my own private ldaho 《低年紀》1988 junior 《我的新朋友》1987 my new friends 《死亡出獄》1987 ken deah gets out of jail 《5種自殺的方式》1987 five ways to kill youself 《馬拉.諾什》1985 mala noche
吉姆.賈木許
美國獨立電影之父 1984 《天堂異客》嘎納電影節最佳新人金攝影獎 1993《咖啡與香煙》嘎納電影節金棕櫚獎
其它作品 《武士狗鬼》2000 《馬年》(記錄片)1997 《離魂異客》1995 《地球上的夜》1992 《咖啡與香煙》(孟斐斯版)1989 《神秘列車》(三個藍月亮)1989 《法律讓你清醒》1986
喬.科恩
1984 《血迷宮》獲美國電影節評委會大獎 1991《巴頓.芬克》獲嘎納電影節最佳導演獎 1996《法戈》奧斯卡最佳劇本獎
其它作品 《缺席的人》2001 《老兄,你去哪》2000 《綠腳趾》1997 《金錢帝國》1994 《米勒的十字路口》1990 《撫養亞里桑那》1987
斯派克.李
《她得到了》1986 《哄騙》2000《正宗喜劇王》2000《塞姆的夏天》1998《4個小女孩》1997 《乘公車》1996《第6個女孩》1996《鍾》1995《克魯克林》1994《Malcolm X》1992《叢林熱》1991《更多更好的布魯斯》1990《不做虧心事》1989《校園迷亂》1988
格雷格.阿拉奇
《黑夜中三個困惑的人》1987《花彩》(三人同床)1999《玩轉墮落街》1997《毀滅的一代》1993《窮途末路》1992《漫長的周末》1989
昆廷.塔蘭蒂諾
《低俗小說》1994《傑姬.布朗》1997《殺出個黎明》1996《四個房間》1995《落水狗》1992
史蒂文.索德伯格
《性謊言錄象帶》1989《毒品網路》2000《永不妥協》2000《英國水手》2000《戰略高手》1998《格雷的分析》1996《山之王》1993《卡夫卡》1991
其它重要的獨立電影影片
《毒葯》1991 poison
《一杯咖啡》1991 one cup of coffee
《斑馬頭》1992 zebrahead
《勇者傳說》1992 waterdance
《危險人物》1993 menace II society
《孤男寡女》1994 what happened was
《職員》1994 cleaks
《麥克馬倫兄弟》1995
《離開拉斯維加斯》1995
《驚世狂花》1996
《槍擊安迪.瓦霍爾》1996 I shot andy warhol
《劫持好萊塢》1997
《愛無止境》1997 sunday
《你快樂嗎》1998 happiness
《水牛城`66》1998
《男孩別哭》1999
資料來源於《當代電影》,仔細看起來其實有很多並不贊同,像《永不妥協》之類,其實算不上是獨立電影吧。
其中我看過的不過區區四部,自己搜集了的也不過5、6部,很多片子都已經很難找到了。
話又說回來,美國的獨立電影其實並不怎麼獨立,仔細看看,這些導演的頭兩部成名之作都不錯,之後的片子很快就被好萊塢同化了,相比之下倒是很喜歡科恩兄弟,他們的《巴頓芬克》拍得實在很漂亮,搞笑片也能拍得韻味十足,真是鬼才!
前兩天才看了《卡夫卡》,Steven Soderbergh確實是大家,把卡夫卡內心的張力和平靜生活下的虛幻與恐怖表現的相當到位,Jeremy Irons更是成為我的新寵,從他驚恐而顫抖的眼神中真的可以看見卡夫卡的孱弱的靈魂。
補充:我覺得〈一杯咖啡〉很值得一看,另外〈伴我高飛〉盡管這里沒有,但不容錯過,是一部經典
H. 貓王的介紹
中文譯名:埃爾維斯·普雷斯利
英文名:ElvisAron Presley
出生地:密西西比州
身高:1米84
職業:流行歌手、演員
生日:1935年1月8日
祭日:1977年8月16日
綽號:貓王
配偶:PriscillaPresley
女兒:LisaMariePresley
20世紀世界流行音樂發展歷史中最重要的人物是誰?答案勿庸置疑,那就是貓王埃爾維斯-普雷斯利--「貓王」(TheHillbillyCat),這個綽號是狂熱的美國南方歌迷為他取的昵稱。
20世紀50年代,貓王的音樂開始風靡世界。他的音樂超越了種族以及文化的疆界,將鄉村音樂、布魯斯音樂以及山地搖滾樂融會貫通,形成了具有鮮明個性的獨特曲風,強烈的震撼了當時的流行樂壇,並讓搖滾樂如同旋風一般橫掃了世界樂壇。盡管除了在少數的電影。
歌曲中,貓王從未錄制過外語歌曲,並且除了在三個加拿大城市的五場演出,他也從未在美國國外舉辦過演唱會。英俊不凡的容貌,天賦的音樂靈性,不羈天性而富有感召力的舞台表現力成為了貓王的標簽,也使他成為世人狂熱崇拜的明星,貓王在Graceland的家中,獎品陳列館放滿了金唱片和白金唱片,以及各種各樣來自全世界各個國家的榮譽,他們中一部分是挪威,南斯拉夫,日本,澳大利亞,南非,英國,瑞典,德國,法國,加拿大,比利時以及荷蘭。從50年代到70年代,他的影響力持續了20多年,歌曲流行經久不衰。1977年貓王去世之後,他的經典舊作仍然廣為流行,任何再版唱片都能保持非常穩定的銷量。毫無疑問,貓王是流行音樂歷史上唱片銷量最高的藝人。
貓王已經在世界范圍內售出的專輯是唱片業歷史上銷量非常大的歌手。僅僅在美國,貓王就已經擁有RCA唱片公司和美國錄音工業協會(RIAA)追頒的131張金唱片及白金唱片。據估計,貓王總銷量中,40%是在美國國外創造的。
【貓王生平】
貓王於1935年1月8日出生在美國一個貧窮的農場工人家庭里。他從小就沉迷於福音音樂。同時,貧民窟里流行的節奏強烈的黑人音樂,以及藍調、民謠亦深深打動了年幼的貓王。教堂的唱詩班演唱給予了貓王音樂啟蒙,教堂里教徒們充滿激情的歌舞對貓王影響至深,他那著名的富有爭議的扭胯動作就脫胎於此。
1948年,貓王舉家遷到了孟菲斯。在這里,貓王開始接觸了職業樂手,偶然中他參加了四人福音歌曲演唱組「黑森林兄弟」(BlackwoodBrothers)的演出。可以說這次的搬家開啟了貓王音樂生涯之路,曼菲斯的黑人靈魂樂及R&B,再結合白人鄉村音樂成為了貓王特有音樂與演唱風格的形成根源。
一次很偶然的機會開始了貓王輝煌的音樂生涯。1953年的一天,他在Sun唱片公司老闆薩姆-菲利普斯(SamPhillips)名下的一家錄音棚錄制送給母親的歌曲時,邂逅了菲利普斯的助手馬里恩-凱斯克(MarionKeisker),並深得凱斯克的賞識。1954年6月,菲利普斯讓貓王去SUN公司錄制一首來自納什維爾的歌曲,同時受邀請的還有本地樂手斯科蒂-穆爾(ScottyMoore,吉他)和比爾-布萊克(BillBlack,貝司),由他們為貓王伴奏。這一組合的效果開始並不理想,直到貓王演唱了阿瑟-克魯杜皮茨(ArthurCrupiz)的節奏與布魯斯歌曲「好極了」(That'sAllRight),他們才找到了感覺。這首歌曲最終成為貓王在Sun唱片公司的首張單曲唱片,並征服了當地的歌迷。此後貓王順勢推出了幾張唱片,並開始進行了巡迴演出。他那種體現了鄉村音樂和節奏與布魯斯結合的音樂以及狂野不羈的姿態引爆搖滾樂前所未有的風暴。貓王從此走上成功之路,一顆超級巨星開始冉冉上升。
薩姆-菲利普斯預見到貓王這樣一位具有黑人風格的白人歌星必定會引起轟動,因為他向人們展示了一種極富個性和創新的意味的白人音樂和黑人音樂風格的融合。於是菲利普斯在給貓王製作唱片時也是獨具匠心,利用公司原始的錄音設施以及菲利普斯對回聲技術的不斷運用製造出所謂的「Sun公司聲響」,再結合帶有明顯黑人節奏的一鄉村音樂為基礎的器樂部,形成了貓王獨特的風格。在Sun公司錄音的作品中,貓王顯示出對黑人音樂家風格的深刻理解。他從來不是簡單地照搬別人的歌曲,在電台音樂節目主持人方塔納(Fontana,鼓手)以及比爾-布萊克和斯科蒂-穆爾的協助下,他總是以一種新的方式來處理這些作品,而不會像其他白人歌手一樣在處理歌曲時沖淡原有的力量。
Sun公司在英國由HMV公司發行的貓王的一些單曲唱片總在一面收集一首布魯斯歌曲,而在另一面收集一首鄉村歌曲,並且在表演上都採取了激進的、與眾不同的方式。這些唱片包括了「好極了」(That'sAllRight)和比爾-蒙羅(BillMonroe)的「肯塔基的藍月亮」(BlueMoonofKentucky)、「今夜好好搖擺」(GoodRockingTonight)/「我不管太陽出不出來」(IDon'tCareIftheSunDon'tShine)、「奶牛布魯斯布吉」(MilkCowBluesBoogie)/「你是個傷心人」(You'reaHeartbreaker)、「親愛的,讓我們去看戲」(BabyLet'sPlayHouse)/「我在左,你在右,她走了」(I'mLeft,You'reRight,She'sGone)以及「神秘列車」(MysteryTrain)/「我忘了是否記得」(IForgottoRemembertoForget)。那些由Sun公司錄制但是在發行之前就被RCA公司買走的作品包括了「我愛你,因為」(ILoveYouBecause)的兩個版本(其中於1954年7月錄制的版本直到1974年才收入專輯《埃爾維斯,傳奇歌手:第1集》(ElvisALegendaryPerformer:Vol-1))以及「藍月亮」(BlueMoon)、「我永遠不叫你走,小寶貝」(I'llNeverLetYouGo(LittleDarlin')、「正因為」(JustBecause)和那首出色的「試圖靠近你」(TryingtoGettoYou)。其它未發行的這個時期的歌曲被收入到一張非法發行的專輯《今夜好好搖擺》之中。
在1955年11月的一次由電台音樂節目主持人參加的民意評選中,他被認為是一位最有前途的「鄉村與西部」風格的歌手。這時帕克「上校」成了貓王的經理人,菲利普斯則以35,000美元的價格把他與貓王簽訂的合同轉讓給了擁有在全國范圍內推銷和發行唱片實力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了貓王在電視上有選擇地露面,貓王馬上成為了全國性的明星,他此後的每一張唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支單曲「HeartbreakHotel/IWasTheOne為貓王締創首支冠軍曲,並於同年3月推出加盟RCA首張專輯ElvisPresley,蟬連了Billboard專輯榜10周冠軍。接著第2張專輯Elvis發行後,單曲LoveMeTender就占據了全美4項排行冠軍。與此同時,襯衫、圍巾、牛仔褲、口紅在內的二十多種貓王商品接連問世,在貓王入主RCA第一年就賺進2000萬美金。
貓王在RCA公司最初的錄音是於1956年1月在納什維爾進行的,他的伴奏陣容包括了切特-阿特金斯(ChetAtkins)和」約旦人「(Jordanaires)樂隊等。而其後的一些唱片幾乎都是在公司位於紐約的主要錄音棚里錄制的。評論界認為貓王加盟RCA公司預示著他作品的質量迅速下降,而這一趨勢一直繼續了下去。盡管這一期間(至1958年貓王參軍之前)錄制的唱片顯示出貓王在音樂的風格和內容上的相當大的變化,但是從歷史角度來看,這些作品所形成的流派其實是50年代主流搖滾樂的精華。」不要太冷酷「(Don'tBeCruel)和」單方面風流韻事「(OneSidedLoveAffair)之類的歌曲體現了貓王從輕快、瘋狂的Sun公司風格到以後的壓抑、陰暗、沉重的風格的過渡。後者更傾向於商業化,但是依舊保持了令人興奮和性感的特點。而且,正是這類歌曲,通過在電視台黃金時間播出,尤其是通過貓王那憂郁的形象,把無數白人青少年引向了搖滾音樂,例如」傷心旅店「(HeartbreakHotel)和」獵犬「(HoundDog)。一些錄制較早,但直到貓王去德國服兵股期間才發行的作品也具有這一風格:「一夜」(OneNight)、「我心靈受創」(IGotStung)。「我這個笨蛋」(AFoolSuchAsI)以及「太多的愛」(BigHunkO'Love)。
到了50年代後期,貓王已具有了極高的身價,他的歌曲也處理得越來越精緻和得心應手。1956年9月,RCA公司作了一次史無前例的嘗試:將貓王的7首單曲同時發行,結果從8月到12月,貓王每周都高居排行榜首。
與此同時,帕克「上校」正在忙於進一步樹立貓王的形象--拍攝貓王的首部電影《溫柔地愛我》(LoveMeTender)並同意製造商們製作從鑰匙環到枕套的各種貓王紀念品。同樣,在唱片的錄制中也體現了一種商業上的精明,貓王於1957年出版的專輯《埃爾維斯的聖誕集錦》(Elvis'ChristmasAlbum)是一張民歌和搖滾歌曲巧妙的混合體,其中還不失機地加入了一些宗教、合唱及流行的節目歌曲。1957年的聖誕節前十天,美國三軍極力爭取貓王以歌手身份入伍,貓王婉拒好意,以平民身份接受徵召。在為家鄉父老唱完兩場後,1958年3月24日,穿著英挺軍服,前往位在德州Killeen郊區的第二裝甲師營區報到,正式開始他的軍旅生涯。1959年11月,空軍上尉JosephBeaulieu的14歲女兒Priscilla開啟貓王的愛情心扉。1960年,貓王開拍退伍後的首部電影「G.I.Blues從軍樂」,其電影原聲帶10月發行後迅速再攀冠軍王座,停留榜中達111周之久,排行停留周數傲視貓王一生的所有專輯。此時,Priscilla搬進Graceland與貓王同居。
1960年3月,貓王從德國服兵役歸來,1958年時那種狂野粗暴和「我行我素」的風格仍一成不變地保持著。但是專輯《埃爾維斯回來了》(ElvisisBack)卻似乎在重新嘗試節奏與布魯斯和鄉村音樂與開始一種新的溫柔的演唱方法之間猶豫不定。這種溫柔的嗓音和演唱風格感覺沒有任何新意,反而喪失了以往的熱情和奔放。貓王以後的大部分作品中,這種風格一直延續下去。
1961年2月25日田納西州州長宣布此日為「貓王日」,往後每年聖誕節,貓王都會在家鄉作慈善演唱。唱片「粘上你」推出和美國的「披頭士狂熱」(Beatlemania)開始興起期間,貓王仍舊保持了他最傑出的以出版單曲為主的歌星地位,雖然只有為數極少的唱片:例如「布魯斯彌撒」(AMessOfBlues)和「這是最後的火焰」(ItisLatestFlame)/「小妹妹」(LittleSister)--光輝並不遜於他的50年代。不過從這個時候起,貓王將事業重心轉到好萊塢,接演了「藍色夏威夷BlueHawaii」等25部電影。盡管從銷量上看,貓王正處於他事業的頂峰,但事實上他的形象已遠不如50年代時那麼光芒四射。大多數的被推崇的歌曲都是一些溫柔舒緩的作品,如「或是現在或是永不」(It'sNowOrNever)、「你今夜否是否孤獨」(AreYouLonesomeTonight)和「投降」(Surrender),或者是從電影中選的插曲,如「無情的心」(WoodenHeart)和「鄉間野趣」(WildintheCountry)。此外,他還推出了一些專輯,其中很大一部分都是從他開始出演的一大串好萊塢音樂片中選出的插曲組成的。
60年代早期,貓王開始一年接拍三部電影,雖然這些典型的好萊塢影片一部比一部粗製濫造令人失望,然後而貓王自己演唱了其中的全部歌曲,這些只是用來填補空洞的電影情節的歌曲往往都是第三流的,與他早期影片:《溫柔地愛我》(1956)、《愛你》(LovingYou)(1957)、《監獄搖滾》(JailhouseRock)(1958)中所採用的歌曲以及詞曲作者的標准簡直不可同日而語。此後專門為貓王拍攝的電影,如《燃燒的星》(FlamingStar)(1960)和《鄉間野趣》(1961)則令人興趣寥寥,這些影片前後有20多部。而這期間的唱片包括了從「迷人的好運」(GoodLuckCharm)開始的一系列單曲「她與你無緣」(She'sNotforYou)、「回到發送器」(ReturntoSender)和「出售一顆破碎的心」(OneBrokenHeartforSale)。
1966貓王和Priscilla的感情結果,他正式向Priscilla求婚,隔年兩人在拉斯維加斯的Aladdin飯店結婚。1968年,兩人的愛情結晶女兒LisaMariePresley出生,讓貓王開始享受輕松愉快的居家生活。然而好景不長,1972年時,貓王與Priscilla分手,Priscilla帶著女兒LisaMarie離開,並選擇在隔年貓王生日當天提出了離婚訴請,法院判定Priscilla擁有女兒監護權。雖然貓王的多情浪漫並且緋聞不斷,但是Priscilla是貓王一生中唯一的摯愛,也是他一生中唯一有合法婚姻的妻子。
1968年之後,貓王被看作流行音樂界憤世嫉俗、軟弱以及倒退現象的縮影。此外,他的電影利潤連連下滑,並且質量也越來越糟糕,甚至貓王本人也明顯地表露出他對這些電影同觀眾一樣的討厭和生氣。
隨後,他自1960年以來首次嘗試在電視上拓展事業,這一次,他有了自己的電視特別節目,並且穿上了一套黑色皮裝,在一個觀眾包圍著的小舞台上表演。他給人一種貓王再生的感覺:具有領袖式的超凡魅力、輕松自如並帶有一種預示凶兆的意味,這讓全世界的樂迷們激動不已。
這次節目的成功將貓王逼到了一條令他頭疼的分岔路上:要不以此為起點開始一次全新的、但非常冒險的音樂嘗試,要不仍舊回到他以前老的製作程序中去,只需略微改變一下細節。開始,他的唱片似乎保持了這兩者之間的平衡。從他的電視節目中選出的單曲「假如我會做夢」(IfICanDream)非常的有力強勁,好像試圖一下子擺脫他60年代的軟弱,隨後他於1969年初回到孟菲斯去錄制專輯《埃爾維斯在孟菲斯》(ElvisinMemphis),他使用了奇普斯-莫曼(ChipsMoman)的「美國錄音棚」,並由當地的一些傑出音樂家組成他的伴奏團體,這張專輯再次激動了他的歌迷,成為他一段時期內最鼓舞人心的作品。
貓王隨後在拉斯維加斯進行了自1961年以來的首次現場演出。盡管他的樂隊陣容強大,他的作品也很出色,人們卻沒有看到期望中的貓王,這種期望是由貓王的電視特別節目所萌生的。很快貓王又使他的音樂回到了過去的風格中去,同他的電影一樣安全,這可以從他一系列來自紐約、夏威夷和拉斯維加斯的「現場錄音」專輯中得到證明。這些作品只是收錄了一些隨意的翻唱的老歌,並且沒有一首歌曲可以同它的原有版本相媲美。盡管如此,當那張夏威夷現場錄音專輯於1973年登上美國排行榜首位時,它--以及其它70年代的熱門歌曲向人們證明了一個快要被懷疑的事實:貓王仍然是銷量最大的音樂家,他的藝術生涯並未結束,雖然已經今非昔比,但貓王的影響和支持者依然可以令他驕傲。
具有諷刺意味的是從貓王自1960年開始的下降趨勢中可以看出他在作品選擇中傾向於商業化程度較低的音樂,而不是他以前的歌曲。他早期錄制黑人音樂的做法一直持續到70年代。他分別於1958年和1973年錄制了艾弗里-喬-亨特(IvoryJoeHunter)的歌曲,而他服役之後的唱片中包括了選自諸如查克-傑克遜(ChuckJackson)、利特爾-沃爾特(LittleWalter)、O-C-史密斯(O-C-Smith)、「航海者」(Coasters)、傑里-巴特勒(JerryButler)、凱蒂-萊斯特(KettyLester)、查克-貝里(ChuckBerry)、「車軸草」(Clovers)、「流浪者」(Drifters)、魯弗斯-托馬斯(RufusThomas)、威利-狄克遜(WillieDixon)等音樂家的作品,此外,貓王還演唱了新一代南部作家的作品,例如傑里-里德(JerryReed)的「吉他手」(GuitarMan)、麥克-戴維斯(MacDavis)的「在貧民區」(IntheGhetto)、托尼-喬-懷特(TonyJoeWhite)的「PolkSaladAnnie」和丹尼斯-林德(DennisLinde)的「熾烈的愛」(BurningLove)。
在挑選歌曲上所作出的這一系列努力和冒險使得貓王所推出的唱片效果一直不好這一現象變得更加無法解釋。實際上,自1960年以來他象50年代那樣顯赫的作品非常少。1960年的宗教風格專輯《他引領我的手》(HisHandinMine)在嗓音處理上十分精緻和純正,而唱片「親吻老朋友」(Kissin'Cousins)的B面「傷害了我」(ItHurtsMe)(1965)中,人們又突然看到了貓王50年代那種激動人心和冒險精神的光芒在閃爍。值得一提的是專輯《埃爾維斯在孟菲斯》(FromElvisinMemphis)和《埃爾維斯鄉村》(ElvisCountry)(1971)以及現場錄音的「美國三部曲」專輯《Elvis:AlohafromHawaiiviaSatellite》(1973)。
到了70年代中期,貓王再次似乎絕望的放棄了任何為爭取作為一名藝術家而受人尊敬的努力而完全棲身於他最後的那些陳規之中。他的嗓音比任何時候都要來得鬆散慵懶和漫不盡心,在音量高的時候顯得粗糙刺耳,音量低的時候則搖擺不定,並且完全喪失了原有的生命力和細致。他的精神似乎變得迷離起來。更糟糕的是,大量服用葯物、暴飲暴食,放盪不羈私生活也擊垮了他的身體。
1973年10月貓王因肺炎與胸膜炎復發、結腸擴張及肝炎住院,經紀人Parker圖利自己的壓榨式經紀策略,將健康狀況惡劣的貓王推向財務危機。有指證指出,Parker在1973年之前有故意不支付版稅酬勞給貓王的惡劣行為,貓王為了紓解經濟慘況,只得疲於奔命的巡迴演唱,身心勞累的他只能仰賴鎮靜劑等葯物,健康問題日益嚴重。
即便如此,1976年整年都是緊湊的巡迴演唱行程。11月底,貓王認識新女友GingerAlden,Ginger成了貓王生前最後一位女友。1977年4月初,貓王再度病發入院,出院後強撐著繼續演唱行程到6月。6月26日在印第安納州的印第安納波里的演唱會竟成為貓王生前最後一場演唱。
I. 電影《藝妓回憶錄》里小南瓜的資料,謝謝
Kudoh Youki 工藤夕貴
個人檔案
姓名:工藤夕貴
又名:Yûki Kudô、Kudou Yuuki
性別:女
出生日期:1971年1月17日
出生地點:日本東京都八王子市
星座: 摩羯座
學歷:崛越高校60年代畢業生
血型: B型
人物生平
工藤夕貴出生於東京。1984年,她演出了處女作《逆噴射家族》(The Crazy Family),第二部作品 工藤夕貴《台風俱樂部》(Typhoon Club)立即吸引了大眾的注意。1989年,吉姆•賈木許自編自導《神秘列車》(Mystery Train),工藤夕貴被選中出演了片中的角色。從此,她便一直活躍於世界影壇上,並與伊森•霍克聯袂主演了好萊塢電影《愛在冰雪紛飛時》(Snow Falling on Cedars)。同時,她也活躍於製片舞台上,並積極促成伊朗和日本的合拍片《風的絨毯》(The Wind Carpet)。她最新的作品是羅伯•馬肖爾執導的《藝伎回憶錄》(Memoirs of a Geisha)。最近幾年,開拓美國恐怖片市場的三池崇史又邀請她出演《印記》(Imprint,又譯《鬼伎回憶錄》)。
參演影片
尖峰時刻3 Rush Hour 3 (2007).....Dragon Lady
火拚時速3 / 尖峰時刻:巴黎打通關
鬼伎回憶錄 Masters of Horror: Imprint (2006).....The Woman
佐賀的超級阿媽 Saga no ga-baachan (2006)
Granny Ga
藝伎回憶錄 Memoirs of a Geisha (2005).....Pumpkin
風的絨毯 Wind Carpet (2003).....Kinue Nagai (as Kudou Yuuki) Kaze no jûtan
The Wind Carpet
最後一個吸血鬼 Blood: The Last Vampire (2000).....Saya (voice)
血祭——末世吸血鬼 / 血族:吸血鬼末裔
落在香杉樹的雪花 Snow Falling on Cedars (1999).....Hatsue Imada Miyamoto
愛在冰雪紛飛時 / 雪落青松 / 寒雪襲人 / 雪松積雪
末路鴛鴦 Heaven's Burning (1997).....Midori
新娘向後跑
緣續他鄉 Picture Bride (1994).....Riyo
Bijo photo
神秘列車 Mystery Train (1989).....Mitsuko
三個藍月亮
One Night in Memphis
花園的迷宮 Hanazono no meikyu (1988).....Fuyumi (as Kudou Yuuki) Labyrinth of Flower Garden
台風俱樂部 Taifu Club (1985).....Rie Takami (as Kudou Yuuki)
逆噴射家族 Gyakufunsha kazoku (1984).....Erika Kobayashi (as Kudou Yuuki)
The Crazy Family
製作人-工藤夕貴 Youki Kudoh
風的絨毯 Wind Carpet (2003).....associate procer (as Kudou Yuuki)
J. 誰有王家衛《墮落天使》的電影資源還有《神秘列車》
《劇名》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/1xVgacdEouNKa8Bn68uVZng
《墮落天使》是由澤東電影公司出品的文藝片,由香港導演王家衛執導,黎明,李嘉欣,莫文蔚,金城武,楊采妮等人主演。影片講述了五個行為互相交錯的人物在都市的夜空下,彼此之間相遇後發生的一系列的故事。影片於1995年9月21日在中國香港上映。
天使1號(黎明)很懶惰,所以選擇做了時間、地點、誰該死都不用操心的殺手。天使2號(李嘉欣)很冷艷,是1號的上線,喜歡華服夜出為1號清理房間。天使3號(金城武)很怪異,從不講話的他愛做的事是半夜撬開別人的店面做生意和拿著攝像機將老爸拍個遍。天使4號(楊采妮)很「現實」,雖無法忘記舊 男友,卻也能轉身用另外的方式將自己安慰。天使5號(莫文蔚)很神經,喜歡在大雨夜冒出。
五位天使在自己的生活軌道上固執寂寞地前行著,為了避免換回更多傷心,他們在軌跡交叉時會提醒自己「忘記他是他」,可是,他們的真情還是會不由自主地流露出來。