微電影光
A. 微電影用什麼燈光
要想拍出高質量的微電影,使用燈光是必須的,而且作用不光光是拍夜景的照明,可以表面電影基調,暗示劇情的。
B. 微電影拍攝中燈光師和攝影師效率該如何提高
不管是微電影拍攝還是電影電視劇的拍攝,對燈光師和攝影師的要求都是非常高的,不僅對其技術水平的要求較高,攝影師和燈光師還關繫到整部片子的進程和質量,所以這要求攝影師和燈光師應提高照明組在現場的工作效率。
對於照明這方面的效率要提高的話,把布光意圖跟照明組的組員在布光之前交代清楚這一點是尤為重要的,因為真正布光的時候需要分組來布光。如果人手比較少的話,燈光布置一般是背景光的光效,然後是環境光效,最後再是根據演員的走位特點做人物造型的光效,到現場後,會涉及到一些比較常規但又有些費事的操作,比如吊柔光片之類的工作。
之後就會開始分組布光,比如該打背景光的、打人物光的。如果要先打人物光的話,等到再打上環境光,人物光就發生變化,還得重新再打一遍光。要注意的是,對於最開始對整體布光的構想需要由導演攝影師和燈光師充分討論,然後確定燈光氛圍,接著再來確定需要使用的道具。
除了燈光效率需要提高以外,接下來要說的就是關於高強度拍攝的問題了。和國外影視劇拍攝不同,國內影片份的拍攝進度會因為各種因素而導致一系列拍攝進度問題的出現,在這樣的情況下會造成人員的疲勞工作,不利於工作效率的發揮,所以適當的讓工作人員休息之後,對工作效率的提高十分有必要。
C. 微電影拍攝技巧
微電影拍攝技巧
拍攝微電影說難不難,說簡單也不簡單。沒有什麼事情是特別容易的,但你要付出努力。最近發現拍攝微電影也是一件很好玩的事情,可以把自己的故事拍出來。下面,就來講講微電影的拍攝技巧吧。
微電影拍攝技巧
首先,需要掌握好的剪輯和拍攝技巧需要時間。光讀不做是不行的,最重要的是行動。記住蹩腳的腳本鏡頭將會產生一個蹩腳的電影,收集好的腳本鏡頭是最重要的。
有新點子新手法
有自己獨特的想法是很關鍵的。被人們用濫的手法很容易過時,有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。
新點子新手法清單
忘記新點子是輕而易舉的,把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。
攝像機角度
當你要運用新的表現手法時,結合攝相機的角度是很重要的(如特寫,廣角,移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法,並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小,不要害怕太近,很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時,從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼,要抓住你的想法,什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。
錄像長度
拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的比拖沓的4分鍾強。
拍攝場地
找到一個好的拍攝場地可能很難,尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點,把它們記下來,並確保能去那裡拍攝。
拍攝用軌道車
當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的,你得確保它滾動時平滑,這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。
音樂
在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了,這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。
剪輯
剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。
最好是邊拍攝邊剪輯,因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向,它帶給你更多的'想法,讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後,發行之前,等一天,然後帶著全新思想再看一遍,看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮,簡潔,扼要。選擇好的顏色,遠離劣等的開篇動畫。
調色
Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。
好的態度
面帶微笑。壞的心情會被傳輸甚至毀滅你正在拍攝的電影。打起精神,如果你感覺很糟,不要害怕停止拍攝,擇日再來。拍攝本身也可能很讓人灰心。
樹立榜樣
過去人們拍片子時還並不時興戴頭盔,但最近越來越多的人拍片時開始戴頭盔。要知道當你在拍攝電影時你也同時在為他人樹立一個可以效仿的榜樣。佩戴頭盔就是一個好的榜樣。
;D. 用單反拍微電影為什麼要選大光圈的鏡頭尼康用什麼鏡頭對新手比較合適
微電影用大光圈不是必需的,這樣只是在為了拍攝人物的特寫鏡頭時虛化掉背景,突出主題。
至於說新人適合適合用什麼鏡頭,倒是沒有一定之規,完全取決於你錢包的厚度了(不是玩笑)。銀子富裕的很,即便是菜鳥直接大三元和金圈定焦也很正常;沒錢的高手可能很多年都在用一支標頭;只是玩法不同,樂在其中就好。
E. 談談微電影的布光 國內LED攝影燈選擇哪些好
布光是微電影拍攝的基礎,追求的就是真實,自然。那麼一個完整的布光過程是怎麼樣完成的呢?
首先我們要了解布光的主要構成=主光+輔光+輪廓光+背景光。拍攝過程如下:
1.確定主光位置 :主光即一個畫面的主要光線,「主光」的任務是模仿自然側光,這種強度的直射光直接勾勒出拍攝對象的立體形狀。一般主光源被放置在攝影機左右兩邊30°角的位置,與地面成40°角略高於被攝主體,這樣做的目的是畫面里不會有過多陰影。需要注意的是拍攝過程中盡量避免任意設置主光位,避免穿幫。
2.布置輔光,輔光一般為散射光,輔光的作用是補充主光,任務是調節明暗,它可以彌補主光在表現上的一些不足,平衡畫面的亮度,減弱主光透射時產生的陰影,輔助光經常設置在相對於主光位置的攝影機旁。需要注意的是輔助光不能超過主光的亮度,燈光師也可以將輔助光打到天花板或者牆上,折射後光效會更柔和。
3.設置背景光 ,背景光是將背景的整個色調與整個前景分離開,它能夠營造環境氣氛,在設置背景光時,要注意整體光調的和諧統一,各個光區間的過度要和諧。需要注意的是背景光不能太亮,以免喧賓奪主。
4.打造眼神光,眼神光是使人物眼球產生反光點的光線,具體方法是用個很小的燈具,或者用小反光板來拾取周圍的散光,反射人物眼睛。可以使得目光顯得炯炯有神。需要注意的是光源功率不宜過大避免破壞整體光效。
5.布置輪廓光,輪廓燈:又稱逆光,其作用是強調人物的外形輪廓線條,能展示出拍攝對象的立體感和空間感,使得層次更加分明,線條突出,背景凸顯主體;輪廓光經常設置在被攝物體的後方或者側後方,輪廓光的燈位要比主光稍高一些,
以上就是杭州微電影的布光過程,希望對您有所幫助。
F. 微電影 調色怎麼調
一般的強大的視頻剪輯軟體都具有調色功能,只不過有的會比較繁瑣,需要搭配參數什麼的,對於很多剪刀手沒有必要;還有一種是內置了很多現在流行的調色方案,使用的時候只要調節和搭配就可以了,這種的比較實用,建議下載一個愛剪輯,有很多內置的調色方案,很方便:
一、添加需要調色的視頻
在愛剪輯主界面頂部點擊「視頻」選項卡,在該面板底部「已添加片段」中,點擊「雙擊此處添加視頻」區域,在彈出文件選擇框導入視頻即可。同時,愛剪輯還支持將視頻直接拖曳到「已添加片段」區域列表中
二、通過「畫面風格」功能給視頻調色
結合「超級剪刀手」功能,將視頻剪輯完畢後,在頂部點擊「畫面風格」選項卡,在左側欄切換到「美化」。在「美化」面板,我們可以看到「磨皮」、「美白」、「膚色」、「人像調色」、「畫面色調」、「膠片色調」、「復古色調」等各種一鍵應用的調色和美顏功能,並通過各種調色方案的「程度」功能,實現更細節、更多重方案的調色。
三、結合使用「畫面」、「濾鏡」、「動景」功能
除了調色,「畫面風格」功能還支持裁剪視頻畫面、旋轉視頻、翻轉視頻、為視頻施加各種模糊特效、炫光特效、雨中水波特效、漣漪特效、震動視覺效果(即鏡頭晃動)、電視牆特效、玻璃特效,以及水墨暈染、烈火燎原、花瓣飛舞、雲霧彌漫、水波粼粼等各種頂級動景特效。在「畫面風格」面板中,點擊相應的左側欄,雙擊需要應用的效果項,在彈出的「選取風格時間段」對話框,設置持續時間即可。
G. 微電影《光》片尾曲
同名曲《光》
H. 微電影的燈光用的什麼樣子的,可以推薦一下嗎
你可以到看企業網上看下干貨文章,看你自己需要什麼效果
I. 拍微電影需要哪些器材
單反一台、挑桿話筒一個、錄音筆一隻。
一、錄音筆、挑桿話筒
如果用單反拍微電影,聲音是個必須解決的問題。
單反具備錄音能力,但功能太差。
話筒不行,又沒有降噪、防風等功能。
所以拍同期聲的話,必須配挑桿話筒、錄音筆。
實際上錄音筆是必要條件,可以說如果沒有錄音筆和挑桿話筒就沒法拍微電影。
但想拍出電影風格的畫面,還需要很多的附件。
二、小滑軌
小滑軌可以說是微電影拍攝利器。
從用途來說,小滑軌已經脫離了軌道的范疇,有了自己的用法。
功能與傳統的軌道已經不同了。
用小滑軌可以完成傳統軌道的跟功能、推拉鏡頭功能。
還可以完成部分小搖臂的功能
例如將軌道斜側鎖定,可以完成升降拍攝……
三、小斯
拍微電影的話,小斯坦尼康當仁不讓。
有了小斯你可以拍出手提長鏡頭風格。
當然用這玩意你的有臂力,還得練功的說。
四、跟焦器
少啥也不能少了跟焦器。
沒了跟焦器,別說跟焦了,聚焦都費勁。
可以說是拍微電影的必備品。
五、小搖臂
如果從影視劇拍攝的角度看,小搖臂是必備品。
不誇張的說,在影視劇中一半鏡頭離不開小搖臂。
六、遮光斗
關於遮光斗,一直很有爭議。
有些朋友認為很有用,另一些則認為是「樣子貨」.
實際上遮光斗在控制雜光方面確實很有用,但這要看的質量要求標准。
如果要求畫質精確,就得用遮光斗。
七、軌道
如果有條件,還是帶上軌道吧。
穩定、可靠!
如果你拍一個微電影,有這些固然好。
沒有,也沒關系!
其實微電影的概念就是「拿起來就拍」……
J. 微電影拍攝中有什麼特別需要注意的地方
1、劇本:一個可操作的好故事,想拍微電影,光有點子當然不行,你得寫出一個可以操作的劇本。但要注意,和長片不同的是,微電影沒有太多的時間給你去鋪墊劇情,所以劇本一定要干凈利落。
2、前期:設備與演員
如果不是科班在讀,一般來說你沒有也不可能免費借到專業拍片設備。
這時候如果預算充足,考慮買一套專業的攝影器材也未嘗不可,實際上,一部三萬多的5D2單反相機已足以應付,很多新手導演都是這么乾的。專業演員請不起,身邊好友、同學可作為首選,也可嘗試聯絡專業演出團體前輩或新人,以及表演專業在校生。
3、拍攝:快、狠、准
實拍開始以後,總的原則是快、狠、准,但也一定要考慮周全,因為補拍是非常不現實的。
4、剪輯畫面和對白
剪輯畫面是進入後期製作的第一項工作,一般意義上,我們將畫面剪輯籠統地分為兩步:初剪和精剪。
5、製作聲音
後期錄音的工作分為三個部分:錄制對白、錄制音響效果、錄制音樂。
6、製作特級、字幕、片頭片尾
7、混合錄制
混錄合成是將影片中所有的聲音、畫面按照其應有的位置、效果混合錄制完成,之後影片最終的面貌就定型了。