微電影身後

Ⅰ 微電影拍攝技巧，微電影拍攝有哪些技巧

很多喜歡電影的朋友，現在紛紛投入到了微電影的行業裡面，可見，現在微電影越來越受歡迎了。但是又很多人在拍攝微電影的過程中抓不住拍攝的技巧，所以拍出來的效果自然不理想。趣編網就為大家介紹一些微電影拍攝技巧，希望這些技巧可以幫助到大家。
方法/步驟
微電影拍攝技巧——打燈的技巧
給大家介紹一些非常實用的打燈技巧：
硬光，直射光從來都不討人喜歡；想想你的背景；空間不夠? 提高燈位；觀察主光位置；沒有紗幕、紡布反射；看起來太無聊?試試燈光膜；讓你的房間沒有反射；了解你的主體；給演員撲粉；背景虛化。
微電影拍攝技巧——拍攝前觀察環境攝像前要先注意周邊的狀況
這樣在視頻拍攝時就可以考慮哪些場面用多長焦段的鏡頭，另外，視頻拍攝時可千萬不要大意，時刻不可忘記周邊或是身後的狀況，特別對背後的溝渠、馬路等要引起重視，不要腳踩空或來往車輛造成不必要的傷害。趣編網認為很多經驗豐富的拍攝老手，都常常會因為注意力過於集中在被拍攝的景物及人物上，而沒有留意到其他的危險狀況，在移動位置的過程中發生了摔跤、碰撞甚至跌落深處的意外。
微電影拍攝技巧——移攝抓拍人物
「移攝」是將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝，用移動攝像的方法拍攝的畫面稱為移動鏡頭，簡稱移鏡頭。用數碼攝像機進行移動拍攝非常方便。移動拍攝可以使用畫面框架始終處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態還是靜止狀態，都會呈現出位置不斷移動的態勢。移攝一般分為前後移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝以及上下移動拍攝等幾種方法。
微電影拍攝技巧——變焦拍攝注意定格
平時我們經常從電視上看到這樣的畫面，鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節，這種方法經常運用於花卉、燭光、小動物等細節的拍攝。看上去顯得很專業，不過我們一樣可以用普通的家用DV拍攝出來。DV的焦距可以通過焦距撥桿來調節，將旋鈕推至T那方，可以拉近並放大遠方的景物；如將旋鈕推至W那方，拍攝的范圍則會擴大。拍攝變焦鏡頭時，需要注意在對准目標後要保持靜止5秒鍾左右，趣編網的經驗來說是以便後期編輯，另外，在一組畫面結束時也要把圖像定格5秒鍾，給人有始有終的感覺。
微電影拍攝技巧——場面宏大搖鏡頭是最常用的手法之一
當視頻拍攝的場景過於宏大，如果用廣角鏡頭不能把整個畫面完全拍攝下來，那麼就應該使用「搖攝」的拍攝方式。搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身的人體，變動攝像機光軸（鏡頭橫向或縱向移動）的拍攝方法。用搖攝的方式拍攝的畫面叫搖鏡頭，搖攝一般有上下搖攝和左右搖攝兩種方法。趣編網覺得很多人在應用搖攝時往往把握不好轉動的速度和角度，使畫面抖動不順暢，這主要是因為沒有把握住搖攝的要領。
微電影拍攝技巧——了解拍攝手法
一般包括仰攝、俯攝和平攝。微電影拍攝中，採用俯攝並配合全景和中景，容易表現畫面的層次感、縱深感。俯攝與仰攝的效果相反，俯攝會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產生居高臨下的優越感。因為畫面中的人物又矮又胖。在微電影拍攝中，保持水平角度來拍攝，這樣拍攝出來的畫面才容易被大眾接受，因為其符合大眾的審美視角，畫面也更平和、穩定。

Ⅱ 微電影怎麼製作

免費軟體不用注冊直接使用，簡單實用。
AVS
Video
Editor
是一款超強的視頻編輯、媒體剪輯軟體，可以將影片、圖片、
聲音等素材合成為視頻文件，並添加多達300個的絢麗轉場、過度、字幕、場景效果。
AVS
Video
Editor
集視頻錄制、編輯、特效、覆疊、字幕、音頻與輸出於一體，
實為簡約而不簡單的非線性編輯軟體，幾步簡單的拖放操作即可製作專業外觀的視頻，
另外
AVS
Video
Editor
的視頻輸出功能也異常強大，支持完全的自定義輸出設置。
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Editor
也可以作為簡易
DVD
編著軟體使用，支持
DVD、Divx/Xvid
DVD、
Blu-ray
輸出，並自帶了很多
DVD
Menu
模板，也支持
HD/Blu-Ray
視頻編輯，
可導入
Blu-ray、HD
Video、TOD、MOD、M2TS
等格式，添加視頻效果及特別設計的菜單等。
一款類似於Windows
Movie
Maker或會聲會影的家用視頻編輯軟體，可以將影片、
圖片、聲音等素材結合輸出成視頻文件，並添加豐富的特效，過度，場景效果等；
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Video
Editor集錄制、編輯、特效、覆疊、標題、音頻輸出於一體，
實為簡約但不簡單的非線性編輯軟體，幾步簡單的播放操作即可製作專業的效果的視頻文件。
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Video
Editor是一個強大的影像編輯軟體，幫助用戶整理收藏的影片，
記錄下你人生中激動人心的時刻，可以從多種外置設備中直接錄入影像，
剪輯自動高速，提供多種可選的效果和風格，可用圖片組成數碼幻燈片，支持DVD影像記錄
「從照相機捕獲」和「捕捉屏幕」功能十分強大，可以代替一般的截屏及屏幕錄制軟體，
進一步探索會發現更多實用方便功能。
如需教程再追問

Ⅲ 微電影《在你身後的傷愈》影評，800字，求快速解答

一小片 2012-01-02 18:39:47
這片是CC愛V在跨年時放的「佳片有約」，除了年末想放溫馨片之外，此時此刻放此片，還有點內涵哈~

故事很簡單，馬塞洛的妻子生重病快死了，墓地只剩下3個空位，馬為了讓她葬在孩子旁邊，而進行了一系列行為阻止村民早於妻子死......
聽上去和喜劇無關？看完再說吧~馬塞洛為了達成妻子的「死後事」而做了讓人捧腹的事，撒了很多令人大笑的謊言。

如果查下電影的背景就會發現它很有趣~是個國家大融合：英式幽默、法式演技、意式調調、X式懸疑。

英格蘭導演Paul Weiland是專拍喜劇的，你可能不熟悉他的名字，但一定熟悉《憨豆先生》~沒錯~他的這部片子捧紅了羅溫~於是《排隊》的幽默就不用我多說了吧~又冷又諷又溫馨，真心比美式過於誇張的熱幽默有意思多了~

Reno這位法國國寶級演員無疑是很大的亮點，這位身高1.9，因《這個殺手不太冷》而塑造了經典職業殺手的形象，之後他更是接了很多硬漢的戲，但在該片中最贊的地方在於他突破自我，演了一位又可愛又痴情的小男人，為他以後拍《你丫閉嘴》等戲劇做了鋪墊，只是不知為何，《排隊》應該是Reno的轉型之作，但國內的知曉度並不高。不管怎樣，他又是賣萌又是調皮的搞笑樣證明30幾歲才有成就又怎樣~金子總是會發光的~~

該片是在義大利取的景，據說靈感出自邁克爾的《郵差 Il postino》，如果你仔細看下兩部的別名就恍然大悟了，《排隊》又名《事先張揚的身後事件》（個人覺得這名字好），《郵差》又名《事先張揚的求愛事件》。片頭就是一出葬禮，華麗麗的葬禮，畫濃妝的小丑讓我想到義大利假面舞會的面具。在《排隊》中反映著義大利這個浪漫樂觀的國家對「死亡」的看法。片中，馬塞洛的好友為情人花了罪犯寄放在他那裡的錢，犯人出獄後，那人因懼怕犯人殺他而選擇自殺，在葬禮上，有位鄰居說：以後打牌三缺一了~要是我以後的葬禮出現這種情景，我一定會被笑活的...

其實，如果不是因為那個結局，我不會給4星，看到最後才知道，原來....我們都是導演計劃中的一份子，看過很多懸疑片，有不少榜單列出一系列結局猜不到的片子，這部真該上榜，不往下說了，免得劇透。

這是我2012年看的第一部電影，看完後想說 不管是不是世界末日，想坦白的事就說了吧~想去的地方就去吧~什麼身後事身前事的，讓2012的末日說成為張揚的理由吧~

我不是5毛黨，最後真心想說：感謝CC愛V

Ⅳ 有一部微電影，電影的結尾是一個男生藏在熊里跟一個女生表白，身後的樹上掛滿了燈泡。這部微電影的名字

《屌絲的逆襲》
是大學生的畢業作品，很好看，女主挺漂亮的，配樂也很應景。分上下兩部。
優酷鏈接 ：http://v.youku.com/v_show/id_XNTQxNDE3NzIw.html
記得採納

Ⅳ 問一個微電影的名字

樓主你好，叫《影子的故事》

Ⅵ 怎麼學拍微電影

1.學習微電影/拍出好的人物心裡斗爭及情節變化♠不管是劇場電影還是微電影，心理斗爭的戲總是很吸引人，總讓觀眾能很好的跟隨劇情走，我們從影片中知道主角很想做一件事，卻怎麼也下不了決心。這時注意觀察主角內心的矛盾沖突，也為他最後一刻的放棄嘆息不已。內心戲很不好拍，所以我們需要運用一些移動的道具，以此表現主角放棄的過程。♠拍攝開始你要給演員一個大的特寫，然後演員轉過身去，與此同時鏡頭中要有一個物體穿過，這是一個鏡頭。另一個鏡頭要從反方向拍，這一次構圖要寬松一些，這樣觀眾就能看到她身後有一個物體從一邊移到了另一邊。兩個鏡頭結合的效果很奇妙，彷彿是演員身後的物體推了演員一把，把她轉了過來，讓她最終決定放棄。♠在《天使愛美麗》中，演員身後移動的物體是一堆箱子。當然，在你的電影中，它也可以是一輛車或者是別的什麼。關鍵在於，這個物體要足夠大，但又要便於移動，這樣才能配合拍攝的時間。拍攝的時候，攝影機與頭同高，用長焦鏡頭先拍一個特寫，演員此時正凝視著她的目標。當她決定放棄的時候，她身後的物體就要開始向一側移動，同時演員轉過身去。♠第二個鏡頭從方方向拍，這一次用焦距稍短些的鏡頭，攝影機離演員也要稍微靠近一些，鏡頭中她身後的物體正好經過，拍攝這兩個鏡頭，最關鍵的是要把握好時間。在兩個鏡頭中，演員轉身的那一刻，所有東西的位置一定要保持一致，不然剪輯起來麻煩就大了。2.學習微電影/影視人物形象塑造電影作為綜合了小說、繪畫、音樂、雕刻等的第七藝術，之所以可以我們呈現更真實立體的效果原因是多方面的。在這門禮堂藝術中，我們在熒幕中所看到人物角色可能可以說是影視出彩的關鍵也可以是核心。劇影視人物的塑造總體是從人的外在形象和人物性格，以及人的聲音和影視的畫面的結合來塑造人物的形象。電影電視劇中的聲音包括三個方面：人聲、聲向、音樂。聲畫分立、是指畫面中的聲音和形象不同步，互相離異。經常使用的聲畫分立三種：反應鏡頭、用聲音來代替形象、用聲音來表達人物的回憶或幻覺把人的思維活動變為視覺形象聲畫合一的出現，宣告了有聲電影的誕生，那麼聲畫的分立的表現表示它的進一步淺熟。蒙太奇效應是在我們上課新期間講到的，「蒙太奇」這個詞不達意的願意是安裝、組合、構成是法國建築學上的一個名詞，在《舞動人生》這部電影中就體現得淋漓盡致了。性格是人物的靈魂，看到了性格，就看到了人，抓住了性格，人物就活脫了。所謂性格，從心理學角度看，是指一個人對待周圍環境的一種穩定態度，以及與之相適應的行為方式。其特徵有三：第一，性格是一種心理態勢；第二，性格相對穩定；第三，性格是個性化的。以上三點恰好是藝術描寫的重點和所追求的最終目標。因此，性格刻劃不但是塑造人物形象的最佳切入點，而且是人物形象塑造成功與否的最終衡量標准。電影《活著》這部經典電視劇中人物的塑造更能體現出人物的真實性。在劇中福貴是一個遭遇了中國農民遭遇到的所有苦難和意外，但是他朴實的認主為：「做牛要耕地，做雞要打鳴，做人就是要活著。」 《活著》是著名作家余華的經典作品，曾經被張藝謀導演搬上銀幕，葛優飾演福貴，鞏俐飾演福貴妻家珍，影片曾獲第47屆戛納評委會大獎，葛優因此片一舉摘下戛納影帝桂冠，但因為違規送去評獎，該片至今沒有在內地上映。人物性格的塑造，從來都不是停留在現實中某一類人物的機械模仿或純客觀的再現，影視劇作者愈是能把自己的理想、愛憎感情和對生活意義的審美思辯，滲透於形象的血液之中，則銀幕上的性格愈富有獨特的感染力。因此，影視劇作中的人物性格，無不是劇作家對生活的獨特發現，並且是用自己生命的乳汁所哺育出來的。凡成功的影視藝術形象，都是劇作家把自己的理想和對生活的思考以及熱烈而深沉的感情，融匯於性格的藝術描繪之中的。只有劇作家把自己對生活的剖析和思考及其熾烈的感情與人物形象的血肉交相融合，才能賦予人物性格以獨特的生命和意蘊

Ⅶ 最近有什麼好看的微電影，我想知道呢

我感覺1月18日中糧集團拍攝的《幸福家味道》系列微電影還可以。

Ⅷ 微電影的寫作格式

要寫好微電影劇本，掌握劇本寫作的一些基礎知識是必備的，先來看看劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。
1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

Ⅸ 拍攝微電影要注意些什麼

一是有好的劇本。最好把每個分鏡頭都寫好，做好前期准備。
二是有不錯的拍攝設備。
三是要技術過硬的攝像人員和導演。當然一般是自編自導。
四是找好演員。反復練習劇本和背台詞。
五是找好場景。這也需要結合劇本好好籌劃。
六是擬定拍攝計劃，安排好拍攝進度，大家的伙食等後勤工作。當然有最基本的資金，拉贊助。
七是按照計劃組織拍攝，協調各個臨時演員的時間安排，解決整個拍攝存在的環節問題。
八是做好後期的剪輯、配音等工作。
九是做微電影的宣傳和推廣工作。

Ⅹ 《我和我的後背》上線，這部微電影講述的是什麼故事

肖戰有一個微電影即將上線，這也是肖戰作為代言品牌方發起的，這個微電影叫做《我和我的後背》，校長和導演合作了一部微電影，這部微電影的名字叫做《後背》，所以還是非常期待肖戰的演出。同時這部微電影還有實力派的演員趙文卓也會參演，雖然這個微電影的劇情還沒有透露，但是這個微電影它的發布時間已經公布了，會在10號進行全網公映，所以引起了很多肖戰的粉絲的關注，而我也特別期待肖戰的精彩的表現。

而這雖然是京東電器宣傳的微電影，但是值得注意的是，這些都是平凡的小事，在我們的生活當中也有一些在我們身後默默付出的人，他們是英雄。