拍微電影從什麼角度入手

Ⅰ 學攝影的，想快速掌握微電影拍攝，應該往哪些方面多學，多看的，謝謝大神~~

曾幾何時，打字復印店布滿城市的大街小巷，風光一時。但隨著列印機和復印機的普及，許多單位，甚至個人都購置了這些設備，於是普通的打字復印店已是明日黃花，大多都是在慘淡經營，低端市場的打字復印店也不能滿足客戶的需求，這時的列印店的確需要開拓新的市場來實現一次新的飛躍。

在建築工程設計、招標和審批的流程中，效果圖和工程圖的應用越來越普及，已經成為施工中不可或缺的部分。設計項目，往往設計費就幾十萬甚至上百萬，可是施工之前是無法讓客戶看到實物的，怎麼能夠說服客戶接受，並且提供給他們對落成後建築的整體感覺呢？鑒於此，所有的施工效果都要依靠效果圖來展示，傳統的CAD領域如工程設計圖紙、建築效果圖、規劃圖等，它們多為線條圖和色塊圖，並且出圖量很大，所以對列印機的速度要求比較高，而且要求線條清晰、曲線平滑、黑色飽滿、色彩豐富，要能夠盡量展示出原作的設計思想並避免錯誤。隨著其應用領域的不斷拓展，目前大幅面列印機已廣泛應用於CAD/CAM行業。除了制圖列印，還應該看到的是國內的廣告客戶對於噴繪行業的需求在加速擴大，噴繪的業務量也越來越多，以大型制圖列印、復印、噴繪為主，以原來的打字復印店業務為輔，開這樣一家圖文列印店，雖然成本相對普通復印店要高一些，但目前市場需求較為旺盛，還是有很大利潤空間的。

需要的設備

目前，這類圖文列印店主要的經營項目包括工程圖紙的繪制、曬圖、大型工程圖紙復印等工作，同時還包括製作大型噴繪，巨幅彩色效果圖列印，以及效果圖列印裝裱、彩色復印、彩色列印、數碼列印和數碼復印。對應起來，設備需求包括以下幾種：工程圖列印機，工程圖復印機（A0）、繪圖儀（A0、B0最低要求四色，最好可打效果圖）、A3幅面普通復印機、曬圖機（A0、B0）、掃描儀（最好是大型彩色掃描儀）、名片製作設備一套、傳真機、彩色激光列印機，然後還有膠訂機、切紙機、打孔機、膠圈裝訂、鐵圈裝訂等設備。

俗話說：「工欲善其事，必先利其器。」想要高質量的服務，必須有高質量的設備。工程圖列印機參考品牌如HP的Designjet2500/3000/3500cp系列，

以及Designjet 400/430/750c plus/1050c/1055cm系列。佳能也很不錯的，旗下有W6200、W7200以及W8200 CAD大幅面列印機非常受歡迎。還有京瓷系列：京瓷4850w高速激光工程圖列印機，600dpi激光質量，每分鍾六米A0圖紙列印速度，大幅面掃描功能可實現寬幅一米長度不限的圖紙掃描，並可達到測量級的高尺寸精度（如精密地圖掃描）。不但適用於建築和機械行業掃描各種建設施工圖紙、機械零件和裝配圖紙，還適合地理信息系統應用領域精度要求較高的地圖、測繪圖、規劃圖、航拍/遙感圖、勘測圖等的掃描。如佳能W6200目前參考報報價是26850元，而一個曬圖機也需要2萬元左右。

噴繪列印機一直都有截然不同的兩種機型，分別對應兩種市場，其一是以VUTEK（威特），SCITEX（桑太克）為代表的超寬幅面噴繪機，即大噴繪；另一類是以ENCAD（安凱）、HP（惠普）、MOUTOH（武藤）、EPSON（愛普生）等為代表的大幅面噴墨列印機，價格在6到15萬元左右。

列印工程圖紙或者效果圖對於電腦的要求相對較高，因為需要處理的圖像尺寸一般都很大，特別消耗系統資源。為了節約時間和提高效率，至少應該配置P4級別CPU,512MB以上的內存和120GB以上的7200轉硬碟。另外，考慮到圖像的渲染要求，顯卡的顯存要足夠大128MB以上，這樣的一台電腦組裝起來應該在5000到6000元左右，加上其他設備投資，一個能夠列印大型工程圖紙、噴繪的圖文列印店需要大約10萬元以上。當然，在創業初期可以先投資購買主要設備來經營一兩項業務，然後隨著業務量的加大和需要再逐步把設備購置齊全。

店址選擇與業務流程

「酒香不怕巷子深」的年代已經一去不復返了，再好的店面也得有個合適的店址，圖文列印店的店址要根據不同城市不同情況來選擇。一般說來，在省級大型城市競爭比較激烈，列印店選擇在建築工程學院，以及建築設計院等這些地方，因為可以和高校的相關專業取得一定的聯系，有利於業務的開展。另一種情況是在中小城市，相對同行比較少一點，地角的選擇范圍也相對寬一些，比如可以開辦在鬧市區，也可以開辦在政府行政單位或者學校附近。實際上，如果當地類似的大型圖文列印店不是很多，而業務開展的順利的話，完全不需要門面房，可以租用一個商用寫字間或者單元樓房照樣開展業務。人員方面，這樣的圖文列印店至少需要一名店長、一名設計和一名員工，店長負責業務開發管理接待，設計員負責製作設計，普通員工負責送貨和日常維護。其中設計人員應該懂一些平面設計和3D設計，全職或兼職都可以，需要熟練使用Coredraw、Photoshop、3DMAX、AutoCAD等軟體。

在建築行業中，一般都是打出硫酸圖，然後再去曬圖社曬圖；曬好的藍圖定成本或疊成A4的大小去報規劃、報建，然後報出各種的指標，最後將曬好的藍圖交給施工隊就可以施工了。而大幅面列印機應用廣泛的領域就是硫酸圖的輸出，現在建築工程中使用的條件圖、施工圖很多還是採用曬圖的方式，對於設計公司來說，曬圖的成本更低，可以反復使用，保存的時間也更長。但是在曬圖前期硫酸圖的製作上，多數應用大幅面列印輸出，過去手工繪制硫酸圖工作效率低，且容易出差錯，接觸過建築工程的人都知道，圖紙上哪怕小數點標記錯了，都會造成很大的經濟損失，甚至出現安全問題。所以現在通常的方式是CAD制圖、硫酸圖列印和曬圖的流程。硫酸圖的主要內容還是線條和數字，要求按比例尺准確表現出工件的尺寸、距離等數據，要知道在某些情況下，建築工人對圖紙數據標記不清的地方，都是直接在圖上按比例量出尺寸，然後按比例換算出實際數據，這樣圖紙的精度一絲半毫都馬虎不得，因此在列印的時候不但需要掌握一定的專業知識，而且需要細致耐心，只有優良的質量才能給自己的圖文列印店帶來良好的聲譽和回頭客。

收費標准

一般來說，大型噴繪的計價單位是以0.5平方米為基數，隨著噴繪機價格的逐漸走低，噴繪的消耗標准已經從若干年前的每平方米幾百元大幅下降到了最低每平方米十幾元左右。這個價格雖然降低了利潤，但同樣會封殺傳統的攝影技術，而且對數碼沖印業是致命的打擊，換個角度來看將使越來越多的人青睞照片噴繪。比如噴繪放大一張1.2平方米的照片，製作總開銷高達一千七百多元，而噴繪費用僅需78元，照片製作費是噴繪的20倍，應該用價廉物美的噴繪作品吸引普通消費者，可以有以下幾個業務來做。

1． 多色少量印刷

例如三色套印印刷的宣傳單，印量只有30份，用傳統手段印製價格極高。而用彩色噴繪一次完成，收入數千元，用普通印刷紙張，成本微不足道。

2． 彩色少量印刷

例如全彩色宣傳單，用250g/平方米剛古紙雙面印，成本依然很低。雖與噴墨專用紙相比，色彩飽和度和反差較低，但別有一番風味，檔次更高一等。如果再加一台名片切割機，用此工藝同樣可用來印刷彩色名片，四色膠印每張要0.8元，改由彩色噴繪後成本不到0.2元。以上兩類印刷，第一種在100份以下時相對傳統工藝有競爭力，第二種在200份甚至400份以下時相對傳統工藝有競爭力，這兩種應用目前增長比較快。

3． 美術作品模擬復制

企業和家庭都需要更高水平的美術作品來裝飾環境，但又不可能購買原作。與原作質量極為接近、限量復制、有作者授權證書的模擬作品，與多數人的購買力相當，又有保值升值的因素，在未來幾年內必將大行其道。

工程列印一般對紙質沒有特殊的要求，普通的列印紙就可以勝任。噴繪耗材方面，每平方米成本大約紙張3到5元，墨水＋墨頭3元，覆膜3元，加損耗小於13元，每平方米圖紙利潤至少10到30元；如果是PP紙和高光相紙A4紙，成本在3到5元，收費13到15元左右，利潤也在10元以上。列印工程圖、噴繪，加之裝訂，一天利潤應該在800元左右，刨除房租、人工費，以及水電費、稅務等等，每月收入應該在1~1.5萬元左右，預計一年即可收回成本。

經營提示

1.列印、復印、曬藍圖副本尺寸超出標准規格按大一級收費。

2.復印、曬藍圖長度超出A0，無論寬度多少，1.四米以內按A0的130%收取，1.七米以內按A0的160%收取，二米以內按照A0的200%收取，二米以上，普通紙按照每米10元收取，硫酸紙按每米20元收取。

3.長圖列印普通紙按照每米20元，硫酸紙每米25元計算。

4.縮放復印，放大按副本收費，縮小按原稿收費。

5.使用PLT出圖，可以優惠按照復印價格收取。

還需要注意的一點是，在經營過程中，考慮較多的是如何以較少的投放獲得更大的回報，因此要最大限度地節省成本。不管是大型列印機還是噴繪機都不是一次性資金投入的硬體設備，買回來後還得不斷進行投入。因此，購買列印機和噴繪機的時候應該重點考慮其耗材成本。列印和噴繪的直接成本由墨水、底材、噴頭耗損等數項構成（激光列印需要碳粉）。所以在選擇時，一定要根據工作的特點和要求，綜合考慮噴繪成本等因素。

前景展望

整體來看，目前建築行業對大型制圖列印的需求量，以及家庭個人對室內噴繪的需求正處於快速增長階段，如果你對開這樣一個圖文列印店感興趣，那建議你先關注市場，為自己將來可能的行動積累一些相關知識，畢竟大型制圖列印和噴繪列印業務要求有一定的圖像處理、顏色調整等專業技能，而且列印設備價格不菲，應該選擇可靠的生產廠家、可靠的銷售、售後服務商家，以及有資源優勢的耗材商家，這些都是成功投資的關鍵因素。除了列印專業的工程圖紙，還需要不斷拓寬列印店的業務范圍。隨著人們生活水平的提高和生活質量的進一步要求，私人應用的逐步增多，大多數彩色照片擴印店都將需要彩色噴墨系統為個人做照片放大；各企業、商店、機關團體將熱衷於用大幅面彩色海報裝飾自己、提高知名度；彩色海報將成為流行時尚，家庭用的裝飾畫將不再去商店購買，而改為自己列印或者噴繪出來。總之，一條新的創業之路已經在你腳下。

小知識

硫酸紙：硫酸紙是一種專門用於工程描圖及曬版使用的半透明介質，其表面沒有塗層，在工程上通常用來製作底圖，在通過底圖曬制藍圖使用。有時也用於裝訂中作扉頁使用，以增加效果。硫酸紙的規格一般有75g/sm、93g/sm和150g/sm，長度最長可達每卷50～一百米。

藍圖：在大工業生產中，為了節約制圖人力和及時供應圖紙，需要對工程圖紙進行復制。一般把設計圖或原有的圖紙稱為原圖。在進行圖紙復制時，首先需把原圖用墨汁描繪在透明的描圖紙上作為復制的底圖，然後將底圖鋪在重氮鹽感光紙上，用玻璃曬圖板夾緊，在陽光或強燈光下曝光，然後用氨水熏製成白底褐線圖，也有用其他化學感光紙復印成藍底白線的，稱為「藍圖」。

Ⅱ 微電影拍攝技巧，微電影拍攝有哪些技巧

很多喜歡電影的朋友，現在紛紛投入到了微電影的行業裡面，可見，現在微電影越來越受歡迎了。但是又很多人在拍攝微電影的過程中抓不住拍攝的技巧，所以拍出來的效果自然不理想。趣編網就為大家介紹一些微電影拍攝技巧，希望這些技巧可以幫助到大家。
方法/步驟
微電影拍攝技巧——打燈的技巧
給大家介紹一些非常實用的打燈技巧：
硬光，直射光從來都不討人喜歡；想想你的背景；空間不夠? 提高燈位；觀察主光位置；沒有紗幕、紡布反射；看起來太無聊?試試燈光膜；讓你的房間沒有反射；了解你的主體；給演員撲粉；背景虛化。
微電影拍攝技巧——拍攝前觀察環境攝像前要先注意周邊的狀況
這樣在視頻拍攝時就可以考慮哪些場面用多長焦段的鏡頭，另外，視頻拍攝時可千萬不要大意，時刻不可忘記周邊或是身後的狀況，特別對背後的溝渠、馬路等要引起重視，不要腳踩空或來往車輛造成不必要的傷害。趣編網認為很多經驗豐富的拍攝老手，都常常會因為注意力過於集中在被拍攝的景物及人物上，而沒有留意到其他的危險狀況，在移動位置的過程中發生了摔跤、碰撞甚至跌落深處的意外。
微電影拍攝技巧——移攝抓拍人物
「移攝」是將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝，用移動攝像的方法拍攝的畫面稱為移動鏡頭，簡稱移鏡頭。用數碼攝像機進行移動拍攝非常方便。移動拍攝可以使用畫面框架始終處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態還是靜止狀態，都會呈現出位置不斷移動的態勢。移攝一般分為前後移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝以及上下移動拍攝等幾種方法。
微電影拍攝技巧——變焦拍攝注意定格
平時我們經常從電視上看到這樣的畫面，鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節，這種方法經常運用於花卉、燭光、小動物等細節的拍攝。看上去顯得很專業，不過我們一樣可以用普通的家用DV拍攝出來。DV的焦距可以通過焦距撥桿來調節，將旋鈕推至T那方，可以拉近並放大遠方的景物；如將旋鈕推至W那方，拍攝的范圍則會擴大。拍攝變焦鏡頭時，需要注意在對准目標後要保持靜止5秒鍾左右，趣編網的經驗來說是以便後期編輯，另外，在一組畫面結束時也要把圖像定格5秒鍾，給人有始有終的感覺。
微電影拍攝技巧——場面宏大搖鏡頭是最常用的手法之一
當視頻拍攝的場景過於宏大，如果用廣角鏡頭不能把整個畫面完全拍攝下來，那麼就應該使用「搖攝」的拍攝方式。搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身的人體，變動攝像機光軸（鏡頭橫向或縱向移動）的拍攝方法。用搖攝的方式拍攝的畫面叫搖鏡頭，搖攝一般有上下搖攝和左右搖攝兩種方法。趣編網覺得很多人在應用搖攝時往往把握不好轉動的速度和角度，使畫面抖動不順暢，這主要是因為沒有把握住搖攝的要領。
微電影拍攝技巧——了解拍攝手法
一般包括仰攝、俯攝和平攝。微電影拍攝中，採用俯攝並配合全景和中景，容易表現畫面的層次感、縱深感。俯攝與仰攝的效果相反，俯攝會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產生居高臨下的優越感。因為畫面中的人物又矮又胖。在微電影拍攝中，保持水平角度來拍攝，這樣拍攝出來的畫面才容易被大眾接受，因為其符合大眾的審美視角，畫面也更平和、穩定。

Ⅲ 如何拍攝微電影

1、劇本，這個可以自己寫，如果沒有這個才華可以從小說、網路段子、和顯示生活中一些有意思得故事入手。當然如果你對人有由足夠得理解和對百姓疾苦得認識也可以寫一些 類似紀錄片的。故事類的優點是比較適合快餐文化，比較適合現在的人看。而記錄風格的優點是容易打動人並且有一定深度能凈化自己和觀眾的心靈，缺點是你必須心懷悲憫。劇本是一劇之本，需要一定的文學修養和節奏技巧，但是更重要的是人文關懷和對人生的理解。
2、拍攝設備。現在拍攝設備學生的畫建議5d2,或者其他比較便宜的dv都是可以的。我們常用的一些是 red one ， arri（愛麗莎）之類的，也有f3,佳能的其他設備。理論上講能拍攝視頻的都可以。5d2拍攝的優點是價格比較低，鏡頭感（景深比較好），色彩比較好（不調色的情況下，普通百姓會感覺很好。）而且拍攝中可以加逐個拍攝的技巧和大廣角，移軸鏡頭等。
3、燈光：這個方面建議你選擇自然光風格，因為你們可能沒有那個資金租賃燈光。可以帶點反光板，在室內有時候一張白紙也有很好的效果。
4、拍攝之前：需要將劇本改成拍攝腳本。對於你們來說建議開會，將主要演員聚集起來多演練幾次，這樣的好處是拍攝時可以節約時間，把不合理的地方挑出來進行修正。
5、拍攝，這個時候注意把控時間，不能落鏡頭。最好找個好點的攝影，如果攝影不理想，可以在拍攝前將你的劇本找一些跟他類似的電影，然後將這些電影截圖，拍攝時給攝影做參考。要注意錄音，很重要。
5.1拍攝時間，一般的數字電影6套播放的是拍攝15天。一般的微電影2－3天就夠了。mv1天差不多了。
演員海選這個。。。你自己看著辦。
費用這個看你自己的承受力。
6、後期，剪輯 可以用 adobe premiere （pc機器就可以），也可以用蘋果 final cut ，包裝可以用ae，調色可以用ae，也可以用蘋果final cut 有一個插件 效果很好也很簡單。［我們常用的是 達芬奇，剪輯和調整有時候我們會用jaleo，也就是現在的mistake ，這個你了解一下就行
7、加音樂音效，基本就差不多了，如果同期聲不好可以再做一點配音，也可以adobe公司的軟體
你可以安裝一個adobe的軟體包。

Ⅳ 想要拍微電影，有哪些可以拍好的小技巧

首先，主題一定要是大家喜歡的。
場地和劇本要接地氣，最好講述身邊的人和事。
然後是攝影器材，要用像素比較高的DV或者帶攝像功能的照相機、手機。要求至少兩台一起拍，從不同的角度獲取畫面，以滿足後期編輯的需求。三腳架，這個必須有，作為非專業人士，手抖很難避免，三腳架可減少畫面的晃動。燈光、反光板等可以利用身邊的日用品自己製作。

Ⅳ 微電影拍攝技巧，誰分享下

獨特的攝影角度是可以取得獨特的心理效果的。攝影機的位置變化採用不同的方法，角度，也能形成不同的銀幕構圖。一般有這么幾種：平攝、仰攝、俯攝、敘攝。這些銀幕畫面又具不同的表現力。
仰攝的銀幕畫面產生令人敬仰的映像。
平攝完全從正常眼光看世界。
俯攝給被攝對象一種貶抑的效果。如在《大紅燈籠高高掛》中仰攝，俯攝的運用。
攝影機在運動中拍攝，攝影機不中斷拍攝，不斷地拍攝就形成不同的構圖。
同時，攝影技巧也能形成創作手段，造成不同效果的銀幕畫面。如特技攝影機解決有難度的拍攝，大規模的戰爭，豪華的建築場面，一人演兩個人的戲。用模型，實物和兩次爆光等技巧。
高速攝影拍下的是慢動作，造成詩意的效果。
間隔拍攝，使人物走路象機器一樣。
描寫角度1、仰拍，該鏡頭是由下向上拍攝主體，鏡頭處在正常的水平線下。這種鏡頭一般可以造成某種優越感，表示一種贊頌和勝利。因為，這種鏡頭擴大了人物形象，使其托入空中，甚至可以以雲彩作為光輪來美化人物。
2、俯拍，該鏡頭是由上而下的一種拍攝方法。這種鏡頭可以使被攝物（包括人）顯得渺小；將被攝物壓降到地面，從而使觀眾感到人在道德上的壓抑，使人成為一種處於難以擺脫的定數中的物件，成為一種命運的玩物。
與上述相關的拍攝角度還有就是，垂直鏡頭。這是一種置於頭頂或腳底的攝影視角。
匯隆微電影拍攝專家，出售專業微電影拍攝設備

Ⅵ 怎麼拍微電影

一、拍攝設備

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備

燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備

有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備

專業演播室

二、拍攝准備

1、三腳架。

三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。

2、使用手動對焦功能。

自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。

3、遮光罩。

鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。

4、白平衡的調節。

攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。

5、防抖功能。

開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。

三、拍攝要領

平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。

准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。

穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功

勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。

(6)拍微電影從什麼角度入手擴展閱讀：

鏡頭組接

1. 主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。

「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。

3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。

近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。

4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。

Ⅶ 微電影怎麼進行物視角的拍攝

微電影拍攝物視角的拍攝：視角的反映要符合正常人看事物的習慣。有些時候，可能需要表現出拍攝主體的視角，在這種情況下，不管拍攝的高度是高是低，都應該從主體眼睛高度去拍攝。如：一個站著的大人觀看小孩，就應把攝像機架在頭部的高度對准小孩俯攝，這就是大人眼中看到的小孩子。同樣，小孩仰視大人就要降低攝像機高度去仰攝。再如，一個正蹲在地上幹活的人，要表現他看來到他面前的人的情景是：首先應降低高度（與蹲著的人眼睛的位置同高）去俯攝來人的腳部，然後再慢慢向上移動鏡頭進行仰攝，最後到達臉部，而不能去直接平攝，這樣才符合常理。直接向下俯視的畫面通常被用來顯示某人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍攝方式從高處以高角度進行拍攝，可以增加片中觀看者與下面場景的距離。

Ⅷ 怎麼拍攝微電影

用定向話筒，防風罩得厚實。盡量選擇小景別，用對白壓環境音。對白可以後期配，但是如果後期配音的話環境音不可能完全不要不然特假。環境音實在太大能用配樂就用配樂，我的畢業作品就是因為采音設配不過關所以最後只能用配樂什麼的。要配音效的話最好別從素材庫里選，可以後期專門錄原音。風聲除了防風罩和選天氣以外對於業余愛好者或者在校生真的沒什麼太好的解決辦法，畢竟接觸不到專業的音效調節軟體和錄音設備，而不用同期聲的話基本上聲畫很難對位。最後，剪輯的時候真要是用後期聲，則一定要音頻視頻一幀一幀卡著剪，不然放出來就像是電腦卡了一樣，嚴重破壞視聽效果。都是經驗之談。

Ⅸ 如果你需要拍一部有關安全健康的微視頻,要從什麼角度,

安全生產法視頻宣傳片在拍攝之前需要先進行溝通，通過深入溝通來進行策劃，從而確保策劃的主題和創意的融入
安全生產法屬於法律方面的內容，一般人是很難對其有詳細的了解的，而且也很少會有人願意去主動接觸和學習法律。那麼此時如果能夠有一份被大眾所理解和願意主動接受的策劃方案，那麼無論是在後期拍攝還是在觀眾理解方面都更容易被大眾所接受。