低調解說世界末日電影
A. 美國電影一部電影，預知未來的電影
【預見未來】【關鍵下一秒】
原來魔術師並不都只會一些騙人的小把戲，他們中也可能有人擁有特殊的能力，只是假裝成是普通人而已。克里斯·約翰遜就是一個擁有獨特超能力的魔術師，他能夠看到未來幾分鍾發生的事情，但對於他來說，這種神秘的天賦有時候只是一個命運的詛咒而已。由於政府和醫療機構對他的能力產生了莫大的興趣，從小克里斯就厭倦了那些足以讓他嘔吐的各項身體研究、檢察、試驗，他悄悄地隱瞞了自己的能力，改了名字之後低調地生活在拉斯維加斯，表演一些廉價的小雜耍以求糊口……當他非常缺錢的時候，也會破例用自己的超能力在21點的牌桌上賺點外快。
但是，克里斯那對時間超敏感的感知能力是不可能完全被人忽視的……拉斯維加斯賭場的警衛就通過監視器一直密切地注意著他的一舉一動，想知道他到底使用了什麼樣的方法，可以在賭桌上無往不利。而FBI反恐特工凱莉·弗瑞斯也對他虎視眈眈；因為她想借著他的超能力，揪出對美國政府進行核威脅的恐怖分子，消除一直彌漫在華盛頓上空的死亡警報。
隨著核彈頭的計時器在嘀嗒前進，克里斯成了能夠解開這場核屠殺的關鍵所在，雖然他可以對天發誓，自己輕易就能躲避開凱莉的追捕，別人的死活與他無關……可是當他發現自己未來孩子的媽莉茲也捲入進來之後，就再也無法袖手旁觀了。
最後。電影的結局是圓滿的。
克里斯挽救了所有人的一切。
B. 電影達人請進。。。
稱斯蒂芬.斯皮爾伯格(Steven Spielberg)為「電影奇才」一點也不為過，這位以史詩片《辛德勒名單》而榮獲奧斯卡金像獎的大導演，他的知名度卻以《大白鯊》、《E.T.》、《侏羅紀公園》等著名的商業娛樂片為更多的電影迷們所知
代表作：《大白鯊》、《ET外星人》、《侏羅紀公園》、《辛德勒名單》、《失落的世界》、《拯救大兵瑞恩》
所獲獎項 ：1998年，《拯救大兵雷恩》獲美國奧斯卡金像獎最佳導演獎；1995年，美國電影學會頒發終身成就獎；1993年，《辛德勒名單》獲美國奧斯 卡金像獎最佳導演獎；1986年，獲美國影藝學院頒發歐文塔爾波格成就獎
從個人特點來講
詹姆斯卡梅隆個性就有點格格不入了，但是能力並不能被這一點缺點所掩蓋。
他喜歡富有創意的劇本、完美的特技、鮮活的人物以及在他後面的電影中頻頻出現的女性英雄。
《星球大戰》就不用多說了
在他的多數電影裡面似乎喜歡有一個壯漢，從史泰龍到施瓦辛格。
他淋漓盡致的做出自己理解的表現
還有《泰坦尼克號》這部電影在電影史上可謂是毀譽參半，既有大肆吹捧者，也有極力貶低者，但卻忠實地保持了詹姆斯·卡梅隆電影的一貫風格，情節扣人心弦，特技出神入化。
在每一篇詳盡描述詹姆斯·卡梅隆生平的文章里，幾乎都要不可避免地使用「惡名昭著」這個詞——沒錯，他在拍攝地是個苟求、專橫的「暴君」；在家庭中是個不會體貼並且見異思遷的丈夫；在好萊塢同行看來，卡梅隆是一個偏執狂和燒錢的機器。然而在很多普通影迷眼裡，這些指責完全無關緊要，它們不是雞蛋里挑骨頭就是出於嫉妒的惡意攻擊，世界上只有一個詹姆斯·卡梅隆，那就是大英雄詹姆斯·卡梅隆、大天才詹姆斯·卡梅隆、無以倫比，無所不能的大導演詹姆斯·卡梅隆。
無疑，詹姆斯·卡梅隆是二十世界最引人注目的導演之一，他曾經兩度創造電影投資的最高紀錄，拍攝過一部世界上有史以來最賣座的影片，平了一部影片獲得奧斯卡獎數目的紀錄，並且每一部影片都為以後的電影樹立了技術的標桿。在說起詹姆斯·卡梅隆的時候，人們不免要提到另一位傑出的商業片導演斯蒂文·斯皮爾伯格，能跟這位二十世紀的電影巨人相提並論，本身就說明了卡梅隆在人們心目中的崇高地位。在下面關於卡梅隆生平和作品的敘述中，筆者也不免要將他和斯皮爾伯格進行一些饒有趣味的比較。
生於洛杉磯，小時候最喜歡玩模型火車，還有一個喜愛的游戲就是自己築一個小火山，最後再把它摧毀來玩一個火山噴發。長大當了導演，他終於可以讓兒時的夢在銀幕上變成現實了。作為一個年輕的導演，邁克爾·貝是拍MTV和廣告起家的，他的電影作品並不太多，所以他不會放棄每一部可以讓他過炸癮的機會。以動作片當家的好萊塢，向來不缺獨當一面的動作片大導演，遠到早些年拍《終結者》、《泰坦尼克》的詹姆斯·卡梅隆；近到以《指環王》系列打響的紐西蘭導演彼得·傑克遜，以及來自香港的「外援」吳宇森，都是些叱吒風雲、呼風喚雨的大腕級動作片導演。而說到支撐起美國電影票房半壁江山的動作片，著名的動作片導演邁克爾·貝則是不可不提的人物。
1995年的《絕地戰警》全美票房6500萬,低成本高票房,為邁克爾貝打響了第一炮
1996年的《勇闖奪命島》全球票房3.4億,這是邁克爾貝事業的第一個顛峰.
1998年的《世界末日》全球票房5.5億,這是邁克爾貝最成功一部電影,甚至在全球票房上贏了斯皮爾伯格執導的拯救大兵瑞恩將近一個億.
2001年的《珍珠港》全球票房:4.5億,該片只能不能完全算是失敗,只能算是中規中距
2003年的《絕地戰警2》全球票房:2.5億,該片延續了第一部的成功,邁克爾貝在該片中處理動作場面也有過人之處,但該片的投資也遠遠高於第一部,這樣的票房收入,也讓傑瑞布洛克海默和邁克爾貝的合作走到了盡頭
2005年的《逃出克隆島》投資1.3億,全美票房僅為3000萬,江郎才盡的邁克爾貝已經在徹底失控,這是他加盟夢工廠的第一部影片,卻以票房和評論的雙敗收場.
2006年的《變形金剛真人版》這部夢工廠2006年的重頭戲,原定由史蒂文.斯皮爾伯格擔任製片,邁克爾但任導演的,但《逃出克隆島》的失敗,不得不讓夢工廠重新考慮這樣的投資是否值得.(2006)
說起法國導演呂克·貝松，知道的人不能算少，即便是不知道貝松的名字，恐怕也不會沒有看過他導演的影片《殺手萊昂》和《第五元素》。但是當我准備寫下這篇文章的時候，在國內幾乎找不到關於他的任何背景材料。這種尷尬的局面還發生在他自己的國家法國：盡管貝松的聲望在國際影壇如日中天，在推崇藝術電影著稱的法國，呂克·貝松卻始終是個毀譽參半的孤獨的探索者，他甚至被說成是向好萊塢電影投降的反面典型。為此，苦悶的貝松常常要飄浮過海去好萊塢尋覓知音。
藍天碧海丁的少年夢
呂克·貝松1959年3月18日生於巴黎，幼年的理想是做一名潛水運動員和航海家。但是17歲時的一次潛水事故打破了他的童年夢想。貝松很快調整了自己人生的目標。決心做一名電影製片人，於是19歲那年來到美國洛杉磯，學習了3個月的電影製作課程。並開始拍攝一些試驗短片。1983年，貝松的電影處女作《最後的戰斗》問世，這部多次獲獎的黑白、寬銀幕的無聲科幻片，據說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了，在法國即使沒有受過專業的電影教育，找不到投資，依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此，貝松曾經一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒，不管他樂意不樂意這一稱呼。 《地鐵》和《碧海藍天》為呂克·貝松在國內和國際贏得了聲譽。雖然當年的法國凱撒獎有點吝嗇地僅僅將「最佳錄音」和「最佳音樂」獎授予《碧海藍天》．但是貝松卻公開表示這部影片是其導演生涯中最為得意的作品。畢竟，這部作品傾注了貝松少年時的激情和夢想，貝松終於可以用他的攝影機捕捉他童年時代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員傑克最後葬身大海，更確切的說，那是他真正的生存，傑克莫不就是貝松理想中的化身？
80年代的法國有所謂BBC年輕導演之說，即專指Beinex、 Besson、 Carax（貝內克斯、貝松、卡拉克斯）這三位新銳導演盡管有很多相同與不同，但其最大的共同點卻是對藍色莫名其妙的偏愛。從貝內克斯1980年拍的《女歌星》開始，藍色就充滿了銀慕，卡拉卡斯則拍了《卑賤的血統》；而貝松的《碧海藍天》更是從片名到內容都藍色的調子。貝松苦心孤詣營造的對大海的嚮往和浪漫情懷自然是無人能比，其精彩的水下攝影恐怕令《鋼琴課》和《泰但尼克號》的導演也受益匪淺。
法蘭西孤獨的探索者
《尼基塔》與《殺手萊昂》是呂克·貝松由藝術影片向商業影片的成功過渡。《尼墓塔》講述了一個暴力團女成員是如何被改造為國家職業特工殺手的過程，其特工殺手的身份和她內心深處愛情和人性的萌動構成了這部影片的獨到之處，而《殺手萊昂》講述 了一個渴望從善的殺手和一個渴望復仇從惡的女孩之間的故事。這部帶有藝術氣質的法國商業片至今仍是世界各國的電影學子們精精樂道的範例，其中的許多細節諸如萊昂身邊的那株綠色的植物和「記住永遠不要殺婦女和孩子」等精彩對白令人難忘。單憑那株綠色的植物，就不是好萊塢的編劇所能想到的。《殺手萊昂》奪得了當年凱撒獎最佳影片獎，貝松則榮獲最佳導演獎。自90年代以來，法國藝術電影的繁榮將法國商業電影推到了一種尷尬的境地，在法國以外的地方，拍藝術電影是靂要很大的勇氣的，因為你要面臨著嚴峻的生存問題，在法國則不同，如果一個電影藝術家要去拍迎合大眾口味的商業電影，似乎而要更大的勇氣。呂克·貝松就是這樣一位「不合時宜」的導演。
80年代中期，貝松拍攝了《地鐵》，《蕾海藍天》等藝術電影之後，被法國評論界稱為前途無限的年輕導演； 90年代貝松在拍攝了《殺手萊昂》、《第五元素》之後，卻受到了法國電影理論界的輕視。《第五元素》1997年在全球創下了2億7千萬美元的收益，名列當年世界電影的第三名，不管評論界如何評論這部電影，它向我們展示了一個法國導演眼中的未來世界，在電腦高科技與時空交錯的敘事中，帶給我們一絲不同於好萊塢大片的歷史和人文內涵。
呂克·貝松是當代法國電影影壇最受矚目而有爭議最大的導演。盡管《第五元素》在商業上的成功使得法國最大的電影公司高蒙公司的營業額翻了一翻，但是貝松在國內卻常常被說成是向好萊塢電影投降的反面典型。為此，苦悶的貝松常常要飄浮過海去好萊塢尋覓知音。影片《第五元素》集科幻、驚險和打鬥於一身，是歐洲有史以來第一部成本高達近一億美元的英語對白影片，顯示了法國電影人復興本國和歐洲電影業的決心和勇氣，影片萊獲1997年戛納國際電影節技術大獎，真故事內容本是呂克·貝松在16歲時就開始構思，當時盧卡斯的《星球大戰》剛剛問世，顯然貝松的想像和構思與之相比還很不成熟。
事隔20年之後，貝松依舊念念不忘少年時代的構想，經過20年的籌劃．該劇本具備了貝松前五部故事片的基本要素。雖然有評論認為《第五元素》似乎更像是一部法國未來主義的滑稽笑劇，認為不過是視覺效果做得好，但是1997年在第50屆夏納電影節開幕式上作為開幕影片放映的時候，這部表現人類未來23世紀的科幻片還是引起了轟動。影片中，布魯斯·威利斯扮演的主人公駕駛著他的那輛抗地球引力的黃色出租汽車飛越紐約城市上空的鏡頭，與盧卡斯的星際字宙飛船相比毫不遜色。當年那個看著《星球大戰》長大的貝松，20年後終於和盧卡斯站到了一起。
走向世界的呂克·貝松
早在《碧海藍天》中，呂克·貝松就顯示出他對大製作和宏大場面的迷戀與追求。從《第五元素》和《聖女貞德》開始，貝松日漸游離他過去所從屬的那種電影形態，將目光瞄準了國際市場，不僅在類型方式上玩盡花招，還在製作成本上不斷升級，這也許就是貝松在本國遭到非議的主要原因。而此時的好萊塢也開始在世界各國招兵買馬，其首選就是吳宇森和呂克·貝松。貝松法國式的浪漫風情以及吳宇森東方味的英雄情結倍受好萊塢的青睬與模仿。貝松最終用《第五元素》和《聖女貞德》證明了娛樂大片不是好萊塢的專利，法國人不僅能製造低成本、小製作的藝術電影，還能生產在全球盈利的商業巨片，一個法國人可以在美國的地盤上「與他們相抗衡。今天的貝松似乎成了成功的榜樣，我們可以毫不猶豫地將他看作和斯皮爾伯格同一類型的商業片大導演，但是殊不知貝松能夠走到今天。付出了極大的代價。
作為第一部高成本的歐洲影片，《第五元素》1997年夏天在影院公映的時候，開始票房並不令人樂觀，看慣了藝術影片的法國觀眾和受到好萊塢商業大片熏陶的美國觀眾並不抱有太多的興趣。影評人的反映也是貶大子褒，影片最為致命之處還在於它高達1億美元的巨額成本。但是奇跡出現了，《第五元素》居然克服了它的先天不足和不祥預兆，在不到一個月的時間里在幾個主要西方國家廣泛放映，影片是大賺了一筆，但是評論界對貝松和這部影片的依舊低調處理。
呂克·貝松並不因為這些評價動搖自己的追求和信念，他要拍一部法國人和美國人都叫好的影片。他的《聖女貞德》選取了歷史和現實，民族和國際的恰當交融，拍完之後好評人潮。聖女貞德是法國人心目中的女神，她以自己的生命成就了一曲不朽的傳說。有關聖女貞德的，視作品不計其數，可是只有三部影片值得在電影史上留下一筆，他們分別是：德萊葉導演的為電影默片時代劃上精彩句號的《聖女貞德受難記》；布萊松導演的極度忠實於宗教情節和原審判材料的《聖女貞德受難》：呂克·貝松耗時三年拍攝的史詩性巨片《聖女貞德》。
布萊松的《聖女貞德受騅》僅僅截取了貞德受審和走向火刑架的一段史實，表現了女主人公的宗教信念和歷史的真實瞬間。而呂克，貝松的《聖女貞德》則展示了波瀾壯闊的英法百年戰爭和貞德作為一個少女和法蘭西戰士的浪漫情懷。和布萊松一樣，呂克，貝松也是注國影壇一位孤獨的探索者，也許這是這兩位不同時代的法國導演的唯一相同之處。也許正是這唯一的相同，才使得他們同樣偏愛貞德這個歷史人物，只不過他們詮釋歷史人物的方式有所不同。在呂克·貝松的導演手記里我們看到貝松對貞德的評價：、貞德是我們的先祖，在她的信念和純真之間捕捉到的東西，又在她的時代失去，正像我們在自己的時代所失去的一樣，」貝松在這部影片中表達了自己對於這段歷史的獨到思考：「難道人類的思想必得沿著如此曲折的道路，才能發現隱藏在邪惡背後的善良嗎？」
呂克·貝松這位影壇孤獨的探索者，即使是在他的商業巨片中，我們也可以感受到他對歷史和生命的終極認識，觸摸到他作為一名法蘭西戰士的心路歷程。無論是《碧海藍天》中的傑克，是《殺手萊昂》中的殺手，還是《聖女貞德》中貞德，我們都會感到：這就是呂克·貝松。
吳宇森1946年9月22日出生於廣州，1951年隨父母移居香港，由於父親患病不能工作，由母親負擔養家的重擔，生活十分清苦。中學剛畢業時父親就去世了，全賴母親在工地抬石子負擔家計，他也只能打消了去台灣學建築或是美術的升學夢。此時吳宇森就讀於一家教會學校，精讀了許多神學、歷史、哲學、美術著作。吳宇森中學時代經常從課堂上溜出來跑到電影院去看電影，他最喜歡的是好萊塢的黑幫片，西部片以及黃金時期的歌舞片。這些電影的共同點是畫面都充滿了動感。吳宇森最崇拜的導演是法國暴力導演皮埃爾·邁爾維勒，此人的作品在暴力中透著濃郁的人情味。但對吳宇森影響最大的人卻是拍過《野人幫》的山姆·派金帕，可以說，吳宇森電影中對慢鏡的運用以及讓角色在聖歌中進行搏命激戰的處理方式都是山姆電影語言的發揚光大。
1971年，吳宇森到邵氏影業公司跟隨當時最著名的動作片導演張徹拍片。張徹的作品在當時的電影市場中橫行無阻，吳宇森從中也學到了許多專業技巧，用吳宇森的話說，「把張徹電影中的刀換成槍，那麼就會很象我的《英雄本色》了。」在張徹身邊兩年後，吳宇森開始了自己的第一部作品——《過客》。此片的武術指導就是今日香港影壇的大哥成龍，當時兩人都是影壇小輩，所以《過客》也沒有產生什麼反響。之後他到嘉禾擔任導演長達十年（1973-1983）。在這十年間他拍了許多完全討好市場的喜劇，1973年他導演了《鐵漢柔情》，之後他又拍了不少的低成本的電影，如《女子跆拳群英會》(1976)、《帝女花》(1976)、《少林門》 (1976)等，後他又執導了《發錢寒》(1977)、《大煞星與小妹頭》(1978)、《哈�夜歸人》(1978)、豪俠(1979)、《滑稽時代》(1980)、八彩林亞珍(1982)等喜劇電影。這段時期被他自己稱作「喜劇的十年」。
1983年他從嘉禾到新藝城後，事業沉入谷底，被外放到台灣沉潛了將近三年。然而他也因禍得福在台灣交了許多好朋友，也見識到台灣演藝圈中迥異於香港的濃郁的人情味。在1985年《笑匠》票房慘敗後他隻身回到香港，加入了徐克的「電影工作室」。在70年代末，他曾受聘於中國電影工作室做製片助理和劇本檢查員。在這期間美國的新生代導演薩姆．佩金法和斯坦利．庫伯力克給了他很多靈感，他們作品中的暴力對他產生了深遠的影響。在八十年代中期，吳宇森的電影生涯停滯不前。1986年在徐克的幫助下，成功執導了《英雄本色》，該片奠定了吳宇森的暴力美學的電影風格，以至後來的《英雄本色2》(1987)和《喋血雙雄》(1989)都沿襲了這一風格。
《英雄本色》不僅是吳宇森的人生轉折點，也是香港電影的一座豐碑。在創作此片時，吳宇森豪氣必現，多年來在影壇積郁已久的失意與報復盡透每一個畫面，其精細的分流與流暢如歌的剪接在今天看來仍無可挑剔。這部大場面、高質量的作品震撼了所有觀眾和影人。這部片子還為香港電影發現了一大批人才，比如徐克、程曉東、潘恆生、張國榮以及當年同樣失意影壇，被稱做「票房毒葯」的周潤發。吳宇森是進行了一次賭博，然而他贏了，一群失意、蟄伏的男人征服了命運，相互迸發出了無比耀眼的光芒！
1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作，至今，吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創造出的意境：無法用任何東西來衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰，可以代表暴力美學的精髓：燭光中映出的聖母像，背景中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。正象吳宇森所說：「這是我最想用鏡頭來表達出的東西，哲學式的電影，騎士般的主角，也表達了我心中的理想。」
《喋血雙雄》後，吳宇森因意見不合脫離了徐克的「電影工作室」，自組公司拍攝了《喋血街頭》、《縱橫四海》、《辣手神探》等動作片。
1993年環球電影公司投資請吳宇森執導尚格雲頓主演的《終極標靶》。雖然《終極標靶》推出後洛杉磯時報把吳宇森做為頭版人物，影片拷貝賣了1600個，但這是一部變了味的吳宇森電影。影片中雖然也有聖歌中飛舞的白鴿，但卻少了那份一貫的詩意，它更象一部尚格雲頓的動作片。事實上，吳宇森電影中的武打戲在香港導演中連中等都算不上，所以當影片面世後為了適應尚格雲頓的影迷，環球公司又派一名「資深動作片剪接專家」對影片進行了重新剪接。因此我們今天所看到的《終極標靶》並不是真正的吳宇森電影。
1996年，他接手20世紀福克斯公司的《斷箭》。《斷箭》最吸引人的就是飾演奸角的約翰·特拉沃爾塔模仿周潤發的每一個動作，從玩世不恭的笑容到吸煙姿勢，都極具神韻。同時，吳宇森設計的動作戲和各種細節令人應接不暇。本片是吳宇森第一次按照美國電影的套路大展拳腳，此時他已真正把握了好萊塢動作片的命脈。
1997年的《變臉》是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰·特拉沃爾塔與尼古拉斯·凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。吳宇森對兩大巨星的駕馭顯示了大師級的風范，凱奇和特拉沃爾塔事後對此都五體投地，他們認為吳宇森給他們設計的戲實現了他們扮酷的夢想。而這顯然不是恭維。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是「最具吳宇森風格」的作品，並一舉奪得七月份美國電影票房冠軍，同 時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽「金環獎」。
他通常被稱為「暴力美學大師」，實際上他的電影在暴力這層外衣下，著重的是描寫人物之間的情誼，以及人與時代關系，對現實社會的一種迷茫，但是最好還是積極的，他善於借物抒情，寓情於物，像在他電影里經常出現的「白鴿」，」教堂」都是美好的象徵。
C. 請問2012年世界末日是真的嗎能否詳細解說
有很多種說法
給你參考這其中一種:
新浪科技訊 北京時間11月10日消息，據美國國家地理網站報道，近期美國09災難大片《2012世界末日》即將上映，關於世界末日的瑪雅預言又一次成為全球討論的熱點。根據瑪雅預言的說法，2012年12月21日是世界的末日。到時人類真的會遭遇像瑪雅預言和美國大片中所描述的那樣滅頂之災嗎？瑪雅人真的能夠預言未來嗎？
事實上，許多人明明知道這只是一種迷信和騙局，但還是在心中存在不同程度的疑慮，主要原因在於人們對未知災難的恐懼。美國宇航局天體生物學研究所也曾收到過許多民眾關於此事的質疑信件或網上留言。近日，該研究所資深科學家大衛-莫里森等人針對神秘的瑪雅預言為普通大眾一一進行了科學的解讀，對某些荒誕的言論進行了批駁。
1、神秘預言一：世界末日
科學家們首先利用瑪雅歷法來揭穿所謂的「世界末日」預言。瑪雅歷法並沒有結束於2012年，因此瑪雅人自己也沒有把這一年當作是世界的末日。不過，2012年12月21日(冬至)肯定是瑪雅人的一個重要日子。美國科爾蓋特大學考古天文學家安東尼-阿維尼是一名瑪雅文化研究專家。阿維尼表示，「在瑪雅歷法中，1872000天算是一個輪回，即5125.37年。」
瑪雅人對於時間的計算比其他許多文化都要精細。阿維尼介紹說，瑪雅人曾經發明了所謂的「長歷法」，這種歷法把最初的計算時間一直追溯到瑪雅文化的起源時間，即公元前3114年8月11日。根據「長歷法」，到2012年冬至時，就意味著當前時代的時間結束，即完成了5125.37年的一個輪回。長歷法於是重新開始從「零天」計算，又開始一個新的輪回。阿維尼認為，「這僅僅是一個重新計時的思想，與我們每年元旦或周一早上重新開始一年或一周生活完全一樣。」
在阿維尼看來，瑪雅預言中關於2012年12月21日是世界末日的說法是一種被誤解的說法。那一天是瑪雅歷法中重新計時的「零天」，表示一個輪回結束，一個新的時代的開始，而並非指世界末日。
2、神秘預言二：兩極倒轉
某些關於世界末日的預言聲稱，到2012年，地球將會兩極倒轉，地球外殼和表面將會突然分離，地心內部的岩漿將會噴涌而出。分離的大陸會將整個人類填入大海，地震、海嘯、火山以及其他災難一起出現。
科學家對於這些所謂的預言進行了批駁。美國普林斯頓大學地質學家亞當姆-馬爾盧夫對「兩極互轉」和瑪雅預言都有深入的研究。馬爾盧夫認為，岩石中的某些磁性跡象表明，地球可能發生過這樣劇烈的磁場變化，但是這一過程是一個持續數百萬年的緩慢過程，如此緩慢以至於人類根本感覺不到這種變化。
3、神秘預言三：天體重疊
一些星象學家認為，2012年將可能會出現「天體重疊」。這種「天體重疊」現象每2萬6千年出現一次。根據「天體重疊」的預言，太陽在天空中的線路將會穿過銀河系的最中央。許多人擔心這種天體錯位將會讓地球處於更為強大的未知宇宙力量的牽引之下，會加速地球的毀滅。要麼可能是引起地球兩極互換，要麼是在銀河系中心形成一個巨大的黑洞。
莫里森堅決否認了這種說法。他解釋說，「2012年絕對不會出現這種可怕的『天體重疊』現象，或者說只會出現一些正常的天體現象。比如每年冬至時，從地球上看太陽，太陽看起來就像是處於銀河系的中央。一些星象學家或許會對這種現象很興奮，但對於科學家來說，這種現象毫無特別之處。它不會造成地球引力、太陽輻射、行星軌道等事物的變化，也不會對地球上的生命造成任何影響。沒有任何奇怪之處。只有認為世界即將面臨末日的人才會把這些普通的天文現象看作是一種威脅。」
關於「天體重疊」問題，德克薩斯大學瑪雅專家大衛-斯圖亞特介紹說，「沒有任何瑪雅古書或藝術品提到過這個問題。」阿維尼也認為，瑪雅長歷法將2012年冬至作為一個輪回的終點正是體現了瑪雅文化的天文成就。許多人通過觀測天象學會了如何精確預測日蝕以及其他天文現象，同時也掌握了農業季節輪回與某些天文現象的關系，而瑪雅歷法又與農業季節輪回存在著緊密聯系。
4、神秘預言四：未知行星撞地球
有些人預測，一顆神秘的X行星正在向地球的方向飛來。據說，如果行星正面撞上地球，地球將會因此而消失。即使兩者只是輕輕擦過，也會造成地球引力的變化，從而引起大量小行星撞擊地球。這種未知行星真的會在2012年出現嗎？
對於這個問題，莫里森給予了否定的回答。「不可能。可以最直接地講，本來就沒有這個天體存在。」
這個關於未知行星撞擊地球的預言最早出現於2003年，一位婦女聲稱她收到了來自宇宙某行星的信息。莫里森強調，「從2003年到現在已經好幾年了。如果在太陽系內確實存在這樣一顆行星的話，那麼天文學家肯定在過去十年中就已經開始研究它了。我們肉眼應該是可以看到了。所以說，這顆所謂的未知行星是不存在的。」
5、神秘預言五：太陽風暴襲擊地球
在許多關於2012年的災難預言中，太陽是地球最重要的一個敵人。傳說，它將會於2012年產生致命的太陽耀斑，將地球上的人類烤焦。
事實上，太陽耀斑是有規律可循的，其爆發周期大約為11年。劇烈的太陽耀斑可能會破壞地球上的通訊設施以及其他一些地面事物，但是科學家們從來沒有說過太陽會釋放出強大的太陽風暴足以烤焦整個地球，至少是短期內不會出現這種現象。
莫里森解釋說，「除非是太陽已明顯不遵循其活躍周期。我們預計，太陽耀斑這個周期的最頂峰並不是2012年，而在之後的一兩年。」
6、神秘預言六：瑪雅人真的預言過2012年是世界末日嗎？
瑪雅人究竟有沒有預言過2012年是世界末日？如果沒有，那麼他們確切是預言哪一年？許多學者對瑪雅文化一些證據進行了深入研究後發現，其實瑪雅人並沒有留下任何關於2012年會發生什麼事情的明確記錄。
不過，瑪雅人確實遺傳下來了一本手卷，也就是著名的「德雷斯頓抄本」。在「德雷斯頓抄本」的最後一頁，有關於世界末日場景的描述。該場景設想一場洪水將毀滅整個世界。不過，這種世界末日的假想在許多文化中都有存在，並不僅僅是瑪雅人才有的預言。阿維尼認為，這種設想並不能當作證據來看待，更不能看作是一種預言。
相反，阿維尼認為瑪雅人事實上並不擅長預言。他解釋說，「他們對時間的認識大多是針對過去的，而不是未來。當你了解關於長歷法的記載後，你就會發現裡面講的大多是瑪雅統治者和他們祖先的關系。統治者把自己的淵源說得越久遠，越能說明統治者地位的合法性和正統性。我認為，這就是瑪雅統治者為什麼使用長歷法的原因。因此，長歷法並不是為了預言未來，而是為了證明過去。」
D. 求一部災難電影的名字
絕世天劫
中文片名： 絕世天劫
外文片名： Armageddon
更多中文片名： 世界末日
最後決戰
大決戰
影片類型：
愛情 / 動作 / 驚悚 / 劇情 / 科幻
片長：
150 min / USA:153 min (director's cut)
國家/地區：
美國
對白語言：
英語
色彩：
彩色
幅面：
35毫米膠片變形寬銀幕
混音：
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS
評級：
Rated PG-13 for sci-fi disaster action, sensuality and brief language.
級別：
Singapore:PG Portugal:M/12 Argentina:13 Australia:M Netherlands:12 Norway:15 USA:PG-13 Finland:K-12 USA:Unrated Sweden:11 France:U Iceland:L Italy:T Chile:14 UK:12 Germany:12 Brazil:12 Denmark:15 Hong Kong:IIA South Korea:12 Switzerland:12 Philippines:PG-13 Belgium:KT Taiwan:PG-12 Iceland:LH
製作成本：
＄140,000,000 (estimated)
拍攝日期：
1997年5月 - 1997年8月
製作日期：
1997年5月 - 1997年8月
攝制格式：
35 mm (Eastman)
洗印格式：
70 mm (blow-up)
35 mm
導演 Director：
邁克爾·貝 Michael Bay
編劇 Writer：
Robert Roy Pool .....(story) and
Jonathan Hensleigh .....(story)
托尼·吉爾羅伊 Tony Gilroy .....(adaptation) and
Shane Salerno .....(adaptation)
Jonathan Hensleigh .....(screenplay) and
J.J. 艾布斯 J.J. Abrams .....(screenplay)
演員 Actor：
布魯斯·威利斯 Bruce Willis .....Harry S. Stamper
比利·鮑伯·松頓 Billy Bob Thornton .....Dan Truman, NASA Administrator
本·阿弗萊克 Ben Affleck .....A.J. Frost
麗芙·泰勒 Liv Tyler .....Grace Stamper
威爾·帕頓 Will Patton .....Charles 'Chick' Chapple
史蒂夫·布西密 Steve Buscemi .....Rockhound
威廉·菲德內爾 William Fichtner .....Colonel William Sharp, Shuttle Freedom Pilot
歐文·威爾遜 Owen Wilson .....Oscar Choi, Geologist
邁克·克拉克·鄧肯 Michael Clarke Duncan .....Jayotis 'Bear' Kurleenbear
彼得·斯特曼 Peter Stormare .....Lev Andropov, Russian Cosmonaut
Ken Hudson Campbell .....Max Lennert (as Ken Campbell)
傑西卡·斯汀 Jessica Steen .....Jennifer Watts, Shuttle Freedom Co-Pilot
凱斯·大衛 Keith David .....Lt. General Kimsey
Chris Ellis .....Walter Clark
詹森·艾薩克 Jason Isaacs .....Dr. Ronald Quincy, Research
Grayson McCouch .....Gruber, Munitions Specialist
Clark Heathcliffe Brolly .....Freddy Noonan
Marshall R. Teague .....Colonel Davis, USAF (as Marshall Teague)
Anthony Guidera .....Tucker, Shuttle Independence Co-Pilot
Greg Collins .....Lt. Halsey, Munitions Specialist
J. Patrick McCormack .....General Boffer
Ian Quinn .....Astronaut Pete Shelby
Christopher J. Worret .....Operator #1
Adam Smith .....Operator #2 (as Adam C. Smith)
John Mahon .....Karl
Grace Zabriskie .....Dottie
K.C. Leomiti .....Samoan
艾迪·格里芬 Eddie Griffin .....Little Guy
Deborah Nishimura .....Client #1
Albert Wong .....Client #2
Jim Ishida .....Client #3
Stanley Anderson .....The President
James Harper .....Admiral Kelso
Ellen Cleghorne .....Helga, the Nurse
Udo Kier .....Psychologist
John Aylward .....Dr. Banks
Mark Curry .....Stu, the Cabbie
松田聖子 Seiko Matsuda .....Asian Tourist
Harry Humphries .....Chuck, Jr.
戴連·克里斯托福 Dyllan Christopher .....Tommy
Judith Hoag .....Denise
Sage Allen .....Mrs. Lennert, Max' Mother
Steven Ford .....Nuke Tech
克里斯蒂安·克萊門松 Christian Clemenson .....Droning Guy
Andy Ryan .....Greenpeace Guy
Duke Valenti .....Roughneck #1
Michael Taliferro .....Roughneck #2 (as Michael 'Bear' Taliferro)
Billy Devlin .....Roughneck #3
Kathleen Matthews .....Newscaster #2
J.C. Hayward .....Newscaster #3
Andrew Glassman .....Newscaster #4
肖妮·史密斯 Shawnee Smith .....Redhead
Dwight Hicks .....FBI Agent #1
Odile Corso .....Geo Tech #1 (as Odile Broulard)
Vic Manni .....Loanshark
Jim Maniaci .....Biker Customer
Layla Roberts .....Molly Mounds
Joe Allen .....Kennedy Launch
Bodhi Elfman .....Math Guy
Alexander Johnson .....Newscaster
Kathy Neff .....Reporter #1
Victor Vinson .....Sector Director
Joseph Patrick Kelly .....Marine #1
Peter White .....Secretary of Defense
Rudy Mettia .....G-Man
Frank Van Keeken .....NASA Planner #1
Fred Weller .....NASA Tech (as Frederick Weller)
Jeff Austin .....NASA Tech
古蓋·格萊斯 Googy Gress .....NASA Tech
Matt Malloy .....NASA Tech
H. Richard Greene .....NASA Tech
Brian Brophy .....NASA Tech
Peter Murnik .....NASA Tech
Brian Hayes Currie .....NASA Tech
Andrew Heckler .....NASA Tech
Andy Milder .....NASA Tech
Michael Kaplan .....NASA Tech
Patrick Richwood .....Dr. Nerd
Brian Mulligan .....Dr. Nerd
John H. Johnson .....Pad Director
Charles Stewart .....Vacuum Chamber Tech
Scarlet Forge .....Young Grace
Michael Tuck .....American Newscaster
Patrick Lander .....British Newscaster
Anne Vareze .....French Newscaster
Fritz Mashimo .....Japanese Newscaser
Dina Morrone .....Italian Newscaster
Ruben O'Lague .....Spanish Newscaster
Wolfgang Muser .....German Newscaster
Jim Fitzpatrick .....NORAD Tech (as James Fitzpatrick)
查爾登·海斯頓 Charlton Heston .....Narrator (voice)
邁克爾·貝 Michael Bay .....NASA Scientist (uncredited)
Judi Beecher .....Presidential Cabinet Member (uncredited)
Mark Boone Junior .....New York Guy (uncredited)
Judith Drake .....Grap's Nurse (uncredited)
Ronald Fox .....SWAT Team Member (uncredited)
Franky .....Dog Attacking Dinosaur Toy (uncredited)
John Frazier .....Priest (uncredited)
Andy Gill .....Shuttle Commander in Opening Sequence (uncredited)
Will Green .....National Guard (uncredited)
Jeff Linnartz .....Air Force Colonel (uncredited)
Shannon Lucid .....Woman in Underwater Simulation Scene (uncredited)
Kevin McGuire .....NASA Worker (uncredited)
Aaron J. Patton .....NASA Ground Crew Member (uncredited)
Pope John Paul II .....Himself (archive footage) (uncredited)
Angelina Riposta .....Kennedy Space Center Extra (uncredited)
Gary A. Rogers .....CBS Reporter (uncredited)
Frank Silva .....Man (uncredited)
William T. Smith .....F-16 Pilot (uncredited)
Erik Per Sullivan .....Kid with Rocket Ship (uncredited)
勞倫斯·蒂爾尼 Lawrence Tierney .....Hollis Vernon Grap Stamper (uncredited)
Greg Warmoth .....KSC News Reporter (uncredited)
Gedde Watanabe .....Asian Tourist (uncredited)
製作人 Proced by：
Kenny Bates .....associate procer
邁克爾·貝 Michael Bay .....procer
傑瑞·布魯克海默 Jerry Bruckheimer .....procer
Jonathan Hensleigh .....executive procer
Gale Anne Hurd .....procer
Chad Oman .....executive procer
Pat Sandston .....associate procer
Jim Van Wyck .....executive procer
Barry H. Waldman .....associate procer (as Barry Waldman)
編輯本段製作發行
製作公司：
試金石影片公司 Touchstone Pictures [美國]
傑瑞·布魯克海默電影公司 Jerry Bruckheimer Films [美國]
Valhalla Motion Pictures [美國]
發行公司：
Buena Vista International (Germany) GmbH [德國] ..... (Germany)
Buena Vista International (Sweden) [瑞典] ..... (Sweden)
博偉國際 Buena Vista International [日本] ..... (Japan)
哥倫比亞影業公司 Columbia Pictures [菲律賓] ..... (1998) (Philippines) (theatrical)
Filmes Lusomundo [葡萄牙] ..... (Portugal)
Gativideo [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Gaumont Buena Vista International (GBVI) [法國] ..... (France)
標准收藏 The Criterion Collection [美國] ..... (USA) (DVD)
Touchstone Home Video [美國] ..... (France) (video)
特技製作公司：
Black Box Digital [美國] ..... (24 frame)
Blue Sky/VIFX [美國] ..... (24 frame)
Buena Vista Imaging [美國] ..... (opticals and additional visual effects)
Digital Domain [美國] ..... (opticals and additional visual effects)
Digital Magic Company [美國] ..... (opticals and additional visual effects)
Editel [美國] ..... (opticals and additional visual effects)
Rainmaker Digital Pictures [加拿大] ..... (additional visual effects)
The Computer Film Company [英國] ..... (digital effects)
Vision Crew Unlimited [美國] ..... (digital effects)
Visual Effects ..... (digital effects)
WonderWorks [美國] ..... (exploding cockpit and space shuttle cockpit)
其它公司：
Chapman/Leonard Studio Equipment [美國] ..... camera cranes and dollies
Culver Studios ..... grip and lighting equipment
Inter Video [美國] ..... 24 frame video services
J.L. Fisher Inc. [美國] ..... camera dollies
Louka Films ..... France international unit
MCRS ..... motion control cameras
Tony's Food Service Inc. [美國] ..... catering
編輯本段上映日期
加拿大 Canada
1998年7月1日
美國 USA
1998年7月1日
哥倫比亞 Colombia
1998年7月3日
韓國 South Korea
1998年7月3日
荷蘭 Netherlands
1998年7月9日
瑞典 Sweden
1998年7月9日
丹麥 Denmark
1998年7月10日
冰島 Iceland
1998年7月10日
以色列 Israel
1998年7月10日
葡萄牙 Portugal
1998年7月10日
瑞士 Switzerland
1998年7月15日 ..... (French speaking region)
德國 Germany
1998年7月16日
奧地利 Austria
1998年7月17日
芬蘭 Finland
1998年7月17日
挪威 Norway
1998年7月17日
西班牙 Spain
1998年7月17日
瑞士 Switzerland
1998年7月17日 ..... (German speaking region)
新加坡 Singapore
1998年7月22日 ..... (premiere)
香港 Hong Kong
1998年7月23日
斯洛伐克 Slovakia
1998年7月23日
波蘭 Poland
1998年7月24日
台灣 Taiwan
1998年7月25日
馬來西亞 Malaysia
1998年7月30日
墨西哥 Mexico
1998年7月31日
阿根廷 Argentina
1998年8月2日 ..... (premiere)
比利時 Belgium
1998年8月5日
法國 France
1998年8月5日
新加坡 Singapore
1998年8月6日
巴西 Brazil
1998年8月7日
英國 UK
1998年8月7日
阿根廷 Argentina
1998年8月13日
澳大利亞 Australia
1998年8月20日
土耳其Turkey
1998年8月21日
印度尼西亞 Indonesia
1998年8月22日 ..... (Jakarta)
紐西蘭 New Zealand
1998年8月27日
愛沙尼亞 Estonia
1998年9月4日
義大利 Italy
1998年9月4日
拉脫維亞 Latvia
1998年9月4日
匈牙利 Hungary
1998年9月10日
南斯拉夫 Yugoslavia
1998年9月17日
菲律賓 Philippines
1998年10月1日 ..... (Davao)
斯洛維尼亞 Slovenia
1998年10月1日
科威特 Kuwait
1998年10月14日
日本 Japan
1998年10月31日 ..... (Tokyo International Film Festival)
日本 Japan
1998年12月12日
編輯本段劇情介紹
版本1
兩顆龐大的隕石即將撞上地球，人類必須結合太空總署的太空人和頂尖油礦鑽油工人，把太空梭迫降於另一顆隕石上，在鑽到隕石中心埋下核子武器，這個任務的成功與否將是人類生死存亡的關鍵。
版本2
地球曾一度是恐龍的棲身之地，但一塊直徑為六千公尺的天外巨石改變了一切，它造成了地球的大爆炸和恐龍的滅絕。這事以前已曾發生，現在或將來也許還會發生。
休斯敦。美國太空總署的所有人員穿梭忙碌著，剛發生的意外令每一個人坐立不安：太空空間站突然之間被摧毀，與地面失去了一切聯系。工作人員緊張焦急地檢查著各種儀器，其中一人指著雷達顯示屏驚呼起來：「有一大群不明物體向紐約飛去了。」紐約市繁華而忙碌。
一個黑人小伙兒用單車載著小狗兜風。小狗見到一些出售的恐龍玩具，立即跳過去又撕又咬。賣玩具的胖老闆抓起玩具向小狗打去。黑小伙兒見寵物被打，忿忿他說：「你敢再打它，我就炸死你！」話音未落，一個火球從天而降，正好落在胖老闆頭上炸開。黑小伙兒也被沖擊波掀起掛在大樹上，他驚惶地哭喊道：「有炸彈，快報警！」越來越多的火球向紐約飛來，市區街面上頃刻間成為一片火海。人們四處逃竄，有人驚叫：「我們遭空襲了！」
休斯敦太空總署很快得出了結論，這是一場大規模的隕石雨，破壞力極大。眾人一籌莫展，而太空望遠鏡傳回的最新照片更是讓人瞠目結舌：一顆直徑有德州大小的隕石正向地球飛來，18天後將撞擊地球。
太空總署負責人卡爾心情沉重他說道：「隕石雨只是前奏而已。」科學家們緊急磋商，尋求解決辦法。卡爾最後總結說：「我們只有18天時間，要麼是它毀滅我們，要麼是我們毀掉它。現在唯一的辦法，就是讓飛船在隕石上著陸，並讓專業人員在隕石上鑽一個800米深的洞，放入核彈，炸碎它或是改變它的飛行軌道。
現在，當務之急是去找最好的石油鑽探工人廣哈里在油田工地上忙碌著。他既是油田老闆，也是最有經驗的鑽探師。此刻，鑽井最忙碌的時分，他手下最得力的青年工人艾吉卻不見蹤影。哈里急步奔到艾吉的小屋前，推門而入，正見艾吉手忙腳亂地穿衣服：再一看，自己的寶貝女兒麗絲竟然躺在艾吉的床上。哈里怒火中燒，拔出手槍向艾吉射擊。艾吉一邊躲閃一邊高喊：「我是真心愛她！」麗絲也跑出來向父親央求：「我已經長大了，我愛他，我要嫁給他!"哈里氣沖沖地說：「不可能我絕不會允許你們……」正在這時，幾架直升機落在油田平台上。幾個軍人跑到哈裡面前，禮貌他說：「哈里先生，為了國家的安全，請立刻跟我們走。請允許我們暫時不講明理由。」
哈里滿腹狐疑地跟他們上了直升機。太空總署里，卡爾早已等候多時，一見哈里，他就和盤托出了隕石飛向地球的情況。他憂心忡忡他說：「隕石與地球一旦相撞，世界各國和地球萬物將遭受毀滅性的打擊，連細菌也不能倖免。就算隕石落入人海中，掀起的滔大巨浪也足以吞沒大半個世界，人類也會因撞擊所產生的高溫而死去。無論怎樣，後果都是一樣。」
兩艘飛船順利進入太中，在俄羅斯空間站補充了燃料和水，兩位俄羅斯宇航員也加入了拯救地球人類的行列。兩艘飛船向既定的目標飛去。
巨大的隕石像一頭張牙舞瓜的怪獸，在太空中翻滾移動，緩緩逼近地球。兩艘飛船盤旋著向隕石靠攏，無數的小隕石肌點股向飛船襲來。飛船不斷地躲閃，不斷地靠近、不敢抬頭。風暴過後，他們發現了一件令人喪氣的事：引爆核彈的遙控器失靈了。要完成任務，唯一的辦法是留下一人，用手摁下引爆裝置按鈕。留誰?有人提議抽簽。留下的那根簽被艾吉抽到了，他自嘲道：「想不到我成了拯球地球的英雄。」他又轉身對哈里說：「告訴麗絲，我永遠愛她。"艾吉拉開艙門。走下飛船。
就在飛船即將飛離隕石的一瞬間，哈里猛地拉開艙門跳了出去，並一把將艾吉推入飛船，從外面關嚴了艙門，他隔著艙門對艾吉說：「我一直把你當作兒子看待。替我照顧好麗絲。」
飛船遠遠地飛離了隕石。哈里通過衛星通訊系統與女兒永訣，他含淚說：「我答應你說一定會回來，但我失信了。好好照顧艾吉。我永遠在你們身邊。」他最後深情地望了一眼地球的方向，彷彿看到春色中童年的麗絲正張著雙臂向自己奔來……
哈里掘下了引爆按鈕。全世界的人們都看到天空中出現了一道奇麗的光環，隨即隕石被炸成兩段，改變了飛行軌道，與地球搽肩而過。
天空中從此多了一顆永遠閃光的新星。
版本3
美國太空總署發現一顆巨大的隕石正朝地球方向而來，並將在18天之內撞上地球，為了阻止隕石造成人類的毀滅，太空總署想出的方法是派人登陸隕石的表面，並鑽洞貫穿至隕石的地心，放入核彈引爆，使之在撞上地球前就先在太空中毀滅，而布魯斯威利斯飾演的就是身負此重任的鑽油井工人的工頭，而本艾弗列克不但是他的屬下，同時也是布魯斯威利斯女兒（麗芙·泰勒飾演）的男朋友，為了完成此項訓練，兩人同時接受太空總署的訓練，一夕之間從一個打井工人成為太空人及救世英雄。
版本4
一塊像德克薩斯州那麼大的隕石即將毀滅全人類，只有幾個南海石油鑽井工人登上隕石、鑽個洞將它炸毀，人類才能得救。
編輯本段幕後製作
間歇性的爆炸、聲嘶力竭的吼叫、一揚一抑毫無驚奇的劇情處理、解說式的音樂、電視廣告式的剪輯、啤酒廣告式的色調……一切高亢得單調乏味，就像我們常見的低品味政治宣傳。該片渲染的愛國熱情帶有一種救世主情調，救世隊的成員被處理成加里森敢死隊式的社會渣滓，以增添他們的「人情味」及反襯男一號的高大英勇。影片具有一流的音響效果和典型暑期大片的感官刺激力。
E. 關於《二零一二年》世界末日、是否真實。
物理學王教授解說2012:2012不是末日,但會死很多人
2012不是末日，只不過是地球進入了光子帶，但在完全進入的一瞬間，我們會在3天的0度空間中度過，當然這會死很多人,磁極顛倒，3度空間退到0度空間，無疑是毀滅，但迎來的是嶄新的世界，有很多很多人會在那3天中存活下來，那3天，正是太陽系在光子帶中發生的巨大的化學變化，人類體內原子也將重新組合，迎來了4度空間，第5個紀元。個人理解：瑪雅人說的不是世界末日，他明明寫的是2012年12月21日的黑夜來臨，12月22日的黎明不會到來。想必瑪雅人也是與我們生活在一個空間，他自然無法預測4度空間的事情了，而且12月22日沒有白天,但3天後,差不多是聖誕，白天會來的！
12種預言都記錄了2012是不平凡的一年，聖經密碼，推背圖，台灣瑪雅語小孩，藏僧乃至雙魚到水瓶的過渡時間都表明了這一切。
最真實的該是美國NASA宇航局的調查了，在1960年，發現遠處有一團星體(其實就是光子帶)，在前幾年發現2012將會發生南北磁極顛倒，在2011年會發生4次日食
我們生活在第4個世紀與第5個世紀的交界，我們應該感到驕傲，3度空間到4度空間最需要的就是人類精神的力量，但願，我會活下來，目睹這一刻。
3天的黑暗，人類的進化，光的時代，4度空間，一切聽起來好像一部科幻小說.
不過，是真是假，無所謂，2012一切都知道了。
如果是真的，我真感謝生活在這個年代。--------------------------死嘛不可怕-------不過我希望這一切是真的--------畢竟瑪雅日記沒有寫完.
2011的奇妙、2012的科學鑒定、和12種語言如出一轍.
是是非非，真真假假，誰又能斷?自有冥冥天道
F. 羅娜·米特拉有哪些電影
世界末日 生死狙擊 剝皮行者 風雲群英會 熱血高速 等 都挺好的
G. 有電影看嗎
1.世界末日（2012）
間歇性的爆炸、聲嘶力竭的吼叫、一揚一抑毫無驚奇的劇情處理、解說式的音樂、電視廣告式的剪輯、啤酒廣告式的色調」 但是看得很爽吖，每次看末日片就覺得要趕緊吃好玩好…………
H. 2012真的是世界末日嗎
不是，科學家說的，應該是一場災難期，我們最信任的科學家經觀察說：在2012年，太陽可能會向地球噴出太陽風，太陽風速度極快，帶著很強的電子流，一經地球就會帶給地球人進入黑暗的生活，我們依賴的電力設施將全面癱瘓，很嚴重。不信的話你可以去搜搜 2012科學解說
I. 哪部電影給你留下了深刻的印象
由邁克爾.曼導演，兩大影帝阿爾.帕西諾和羅伯特.德尼羅聯袂主演的《盜火線》。影片開始，互不幹擾，是以兩條線展開的，一正一邪，分別把兩位影帝飾演的人物性格，行為舉止，通過走路，說話，面部表情，甚至一個眼神，交代的非常清楚。帕西諾扮演的警察孤獨而迷失，而德尼羅扮演的大盜首領寂寞冷靜，有血有情快意恩仇。他們兩人都非常精於自己的工作，堅決果斷，在最短的時間里作出最正確的判斷。影片中期把原本相離很遠的兩條線慢慢交替的展現在大家眼前。讓觀眾一步步的認可他們，然後隨著兩人不斷糾纏，碰撞，漸漸把影片引向高潮，最後直至生死相搏。而且影片的魅力不僅如此，還有對有友情的描寫，羅伯特扮演的大盜首領對和他一起出生入死的兄弟的重情重義也是鋪墊的非常到位。兩大影帝互相飆戲，演技得到空前認可，塑造的人物立體，豐滿。可稱得上好萊塢最經典的雙雄對決。