絕代佳人電影美國影評
1. 亂世佳人英語影評
Gone With the Wind」 is quite famous. The story happens ring Civil War. Scarlet, the daughter of a farmer was beautiful and attractive. Before the war, her life was placid. But when the war broke out, her life changed totally. Her husband died because of disease, and she became a widow. However, she was different from other women. She couldn』t bear wearing dark clothes and staying at home all the time. Just at that time, Captain Butler came into her life. They were very similar, both treacherous and avaricious, so they soon became friends. Scarlet had to be feed the whole family, and this made her marble. Later on, Scarlet had her own factory, and was graally disliked by many people because of her arrogance.Captain Butler was very wealthy and charming as well. He loved Scarlet, and before long, they got married.On the other hand, Scarlet had been loving a man called Ashley for a long time, but Ashley had a wife, Melanie, who was respected by everyone, except Scarlet. Even after she got married with Butler, she still wanted Ashley.Some time later, Scarlet and Captain Butler had a daughter. This made Butler become a kind father. But their daughter died. From then on, Scarlet and Butler quarreled much oftener than before. Otherwise, when Scarlet met Ashley on his birthday at the factory, people saw them hugging, and this made Butler fly into a rage.Melanie fell sick and she was about to die. Scarlet talked with her beside her bed, and she suddenly realized that Melanie was her only female friend, and she loved her very much. She also realized she didn』t really love Ashley. But everything was too late. When she came back home, Captain Butler was leaving. Her tears couldn』t do any help, and she could only watch him leave.This story figured a lady who was fortitudinous. But the society made her play hard, and her personality distorted. She only cared for money, and she didn』t care about other people』s feeling. When she finally regretted, Butler』s patience had been deplenishedIn addition, Scarlet had a tag, 「 Tomorrow is another day.」 This showed that she was optimistic. When Butler left her, she also said, 「Tomorrow is another day.」 This sentence gave her courage, and made her feel much better. Maybe we should learn this point from her. No matter how difficult our life is, just face it optimistically, and tomorrow would be another day.
2. 從專業影評人的角度,應當如何評價《亂世佳人》這部作品
作為好萊塢最值得驕傲的恢弘巨制,將一個女性的史詩與波瀾壯闊的時代有機融合的《亂世佳人》,標志著好萊塢電影的成熟和崛起,更是在世界電影史上留下了濃重的一筆。
長達4個小時的影片,以美國南北戰爭為背景,講述了一個女人的成長與成熟。從熱情、野性、堅忍不拔的情竇初開,到嘗到了愛情的苦澀、婚姻的虛偽、現實的絕望、親情的可貴之後,斯嘉麗終於懂得了愛情的真諦與人生的價值。
在這部歷久彌新的愛情史詩中,讓觀眾們記住了活波可人的斯嘉麗、溫文爾雅的艾希禮、深情款款的白瑞德(又譯瑞德),以及真誠溫柔的梅蘭妮。在命運的捉弄與意志的轉移中,愛情的本質在不斷的變化、升華,最終融入到生命的年輪。
《亂世佳人》就像一個千回百轉的夢,活在夢里的斯嘉麗執拗著不願醒來,就像人們總會固執的記住最美好的回憶。斯嘉麗犯了所有女人的通病——太看重感情,看起來很可悲,但這就是人性。
《亂世佳人》無疑是一部經典、一個巔峰,將婚姻與愛情、戰爭與和平、激情與理智、傲慢與偏執擺在面前,通過活色生香的理想與生活淬火、提純,最終濃縮成了百感交集的史詩。
一個人,愛一生就足夠了,銀幕上永恆的愛情經典如此,現實中性情的人們是亦如此。看透了這一點,一切都釋然了。
3. 對電影《亂世佳人》的點評
有這樣一部小說叫做《飄》,讀過的人都感動不已。有這樣一部電影叫做《亂世佳人》,看過的人無不為之動容。故事發生在美國南北戰爭時期,如此動盪的年代,卻孕育了一場偉大的愛情,而這場愛情之所以偉大,只因為它誕生在戰爭年代。
《飄》,如此為這部暢銷小說命名,象徵女主人公的命運也只是短暫的曇花一現,一切終將成為泡影,隨風而逝。《亂世佳人》,如此為這部好萊塢大片命名,亂世,一個美國南北戰爭時期為背景的電影,佳人,一位高傲、美麗的千金小姐為主人公,象徵即使擁有幸福,最後所有的一切也只能隨著南方塔拉庄園美夢的結束而終結,曠世的愛情也終於破滅,此情只可成追憶。
早在幾年前,我就有幸拜讀了瑪格麗特·米切爾的小說《飄》,但那時卻無法體會出作者的深刻含義,只是很喜歡《飄》這個名字,她帶著淡淡的哀傷和感懷,似乎又帶著對女主人公的命運的悲嘆,卻不知所謂的「飄」並非指的單獨的個體,他(她)們是一群人。他(她)們自命不凡,一切都相信自己,雖然擁有強大的靈魂與軀體,卻無力抗爭冥冥中命運之指的輕撥倩弄,最終還是用一句:tomorrow is another day. 他(她)們失敗了,卻始終相信有明天,這成為了他(她)們失敗的主要原因。
幾年後的今天,在我第一次觸碰到由《飄》改編的《亂世佳人》時便被那凄美的愛情深深吸引,然而,《亂世佳人》帶給我們的不僅是「永恆的愛情蘊於宏大的戰爭中」的主題,還有它光顯之後的深思。南部種植園經濟由興盛到崩潰、奴隸主生活由驕奢淫逸到窮途末路、奴隸主階級由瘋狂挑起戰爭直至失敗死亡、奴隸制經濟為資本主義經濟所取代這一歷史規律從《亂世佳人》中得到體現。從影片中,我了解了瑪格麗特·米切爾《飄》中真正所要傳達的是:珍惜身邊美好的,不要等到失去了才去爭取。正是這樣的主題帶給人們的震撼,造就了好萊塢電影史上最值得驕傲的曠世巨片,奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」。
《飄》與《亂世佳人》,不同的文學題材,卻共同描述了一個對於最美好的青春年華無動於衷,直到失去才真正懂得了里自己真正需要的,然而幡然醒悟之時,青春、愛戀、以及愛人的火熱的心和眼神卻已幾乎全盤淪陷。即使是女人中的極品斯佳麗都不能免於如此大慟,只因為無知的驕傲,這樣的悲涼一演重演……
佳人以如風而逝,留給我們的卻是沉重的思考……
《亂世佳人》影評之一
無論他們是在守望什麼,他們都是一群守望者。
思嘉在守望著金錢,守望著不再讓塔拉的人再挨餓,守望著希禮的愛,守望著已經破碎的夢,守望著成長。
瑞德守望著思嘉,以及她生命的延續小邦妮,守望著一個男人能給予一個女人的全部的愛。
希禮守望著過去的生活,守望著那個隨風而逝的年代。
媚蘭守望著愛,愛每一個人,愛亞特蘭大,愛生活,她守望著丈夫和兒子,守望著希禮有一天真正的站起來。
瑪格麗特*米切爾的《飄》以起獨特的女性視角在描述美國內戰的作品中獨樹一幟,備受讀者青睞。作品中雖也有對戰爭恢宏場面的描寫,如亞特蘭大破城當日五角廣場的遍地傷兵,驚心動魄的逃難,槍殺等等。但女作家始終是以細膩的人物心理性格刻畫見長,一個個色彩斑斕的文學人物在作者流暢的文字作用下,躍然紙上,栩栩如生。橫看全書,是一部老南方種植園文明的沒落史,一代人的成長史和奮斗史;而縱觀全書,則似一部令人悲慟的心理劇,以戲劇的力量揭示出女主人公在與內心的沖突中走向成熟的過程。所以看《飄》,就猶如走進原始森林,越深越美。
也許,文學性格可以用現實顏色來描述,來形容,那麼,就賦予思嘉,黑色的堅毅;
瑞德,冰藍色的深邃;媚蘭,粉紅色的善良;希禮,青灰色的憂郁。
思嘉的堅毅一直是本書的一大亮點,賦予其黑色,因為黑色有純粹的一面,如思嘉對生活終極堅定的信仰;黑色還有模糊的一面,如思嘉在夜霧中奔跑的迷茫,因為她一直看不清真愛的對象。
思嘉絕對稱不上是一位完美的女性。但她的魅力卻超出了法律所允許的范圍。她堅強,自信,對生活充滿激情,卻又吝嗇,迷信,欺侮弱小,還無意地把幾個人送上西天。但就是這種褒貶不一的性格使她更為迷人。現實中人無完人,文學中也應如此。在那個風雲突變的亂世中,能夠在倍受創傷和打擊之後,不留戀以前豪華高雅的生活,堅強的站起來,下地摘棉花,不惜讓自己嬌貴的雙手長滿老繭,而目的只是為了讓住在塔拉的人不在挨餓。她在塔拉紅色的土地上得到了黑色的堅毅,如她父親郝嘉樂所說,這個世界上,只有土地與日月同在。這股強大的力量加之她固有的愛爾蘭血統潛在的反叛思想,使她我行我素,不在乎別人怎麼看怎麼想,不在乎道德的束縛,公開在亞特蘭大和摧毀他們家園的北方佬做生意,而毫不在意作為丈夫的弗蘭克會無地自容。所以思嘉是自私的,但她的自私不僅僅建立在為己的基礎之上,她為了很多人,為了塔拉十幾張要吃飯的嘴,為了她愛的人和他的妻兒,為了白蝶姑媽,遠房的姨媽們,甚至還包括塔拉以前的黑人,思嘉的自私眷顧了很多人在挫折襲來之時,她也曾無數次的失望過,但從未絕望。就像方丹老太太所說的,她們是薺麥,風一吹,低頭,彎腰,吹過之後,又挺起腰板,繼續更好的接受陽光。始終有勇氣站起來,高昂著頭,接受風雨的洗禮。而支撐她這么做的只是一件金燦燦的光環下籠罩的完美禮服,一個虛無的靈魂,一個固執而倔強的信仰。思嘉對愛情的執著是她一生堅不可摧的信仰。為了實現對希禮的承諾,她在亞特蘭大成為一片火海之時,堅持照顧她的情敵,希禮的妻子,一個即將臨產的孕婦。她原本可以守在母親的身邊,尋求呵護,尋求安全,可是她不,她寧願面對北方佬的鐵蹄,也要實現對愛情的許諾,為了照顧虛弱的媚蘭,她把千方百計找來的食物給媚蘭吃,把家裡唯一的一雙鞋子給媚蘭穿,而自己則餓著肚子赤著腳下地摘棉花,這決不是一個自私狹隘的女人所能達到的境界。她擁有對愛情的絕對信仰,只是搞錯了對象,在守望愛情的征途中。
瑞德說思嘉像一個哭著要月亮的孩子,恭手放棄手中的幸福,且任性,倔強地死不回頭,我想在黃道十二宮中,她一定是獅子座的。只是思嘉在一味的追求那套「完美的禮服」時,怎麼也不會想到即便是瑞德周圍的空氣都潛藏著對她無邊幸福的追求和熱愛。所以她只能眼睜睜地看著瑞德因為她的固執而筋疲力盡,黯然離去。但她也終於成熟了,懂得了自己真正想要的是什麼,而對於她來說,她想要的,就一定能得到。「明天又是另外一天了!」我等待著思嘉能再一次從塔拉得到力量,讓瑞德再一次回到她身邊。我喜歡這樣的結局,不是大團圓的,帶著點淡淡的悲哀,但算不上是悲劇,因為有希望存在,在思嘉心裡,也在我們心裡。
對於思嘉來說,其生命存在的真實意義在於有欲可求,她從不懂得知足,也不能知足。學會滿足是對她生命的褻瀆,也預示著生命之花的枯萎。她只能夠不停的追求,獵取下一個目標,最早是愛情,守望希禮;然後是溫飽,守望金錢;接著又是希禮,最後是瑞德,她剛剛意識到的自己的真愛。所以思嘉註定不能提前知道自己的真愛是瑞德,而一定要在愛女夭折之後,媚蘭去世之後,瑞德因為徹底失望而要離開之後,才能明白。生活彷彿與她開了一個無以倫比的玩笑,卻又是真實的存在,她需要為自己的執拗和任性付出最慘痛的代價,在一切都隨風飄過之後,思嘉成熟了。《飄》是思嘉的一部成長史.
瑞德是冰蘭色的,是火焰最外層的顏色,是火與冰的交界。我喜歡他曾經的執著,更喜 歡他最後「寧為玉碎,不為瓦全」的離開。他都做的完美
經典回憶之亂世佳人
這是一部美國大片,1939年獲奧斯卡金像獎(第12屆最佳故事片獎),共4碟。反映美國南北
戰爭時期,美麗任性的南方大農場主的女兒郝思嘉歷經戰亂,由驕縱千金成為一家之主,為保護家園,她
對內勞苦操作,對外應酬籌措,但深藏於內心的盲目愛情,卻未曾動搖。她一直愛著年輕的莊主阿希禮,
而阿希禮卻心儀媚蘭妮,到她認識到至愛白瑞德時,真愛卻疲憊褪盡。郝思嘉回望前塵,想起父親的遺
言:世界之大,不及故園,乃作回鄉之舉,從此以後人事茫茫,此恨綿綿。
有一篇報道這樣寫道:《經久不衰 風靡世界的<亂世佳人> 》
<<亂世佳人>>是美國電影史上影響最大的影片,在1939年第十二屆奧斯卡金像獎的角逐中獲八項大
獎,是好萊塢電影史上無以倫比的輝煌成就,堪稱好萊塢的一部經久不衰的經典愛情影片,在1939年問世
以來,受到世界各國觀眾的歡迎,它所產生的巨大影響和創下的票房記錄是任何影片無法比擬的。本片敘
述的是在南北戰爭時期,南方喬治亞州的一個名門望族的興衰經歷,美貌而倔強的望族千金郝思嘉(費雯·
麗飾)與年輕商人白瑞德(克拉克·蓋博飾)的曲折的愛情故事。
著名影星費雯·麗所飾演的喬治亞州種植園主的大家閨秀郝思嘉,是一個貌似天真卻富於心計,爭強好
勝又倔強堅韌的"第一美女", 令當地的男士們如醉如痴。但很少有人知道,1939年為拍《亂世佳人》所
進行的試鏡,也創下了空前絕後的記錄。一共有60位女演員參加試鏡,耗去黑白底片約15萬英尺,彩色
底片1.3萬英尺,這次浩大的試鏡活動共花去105,000美元,把全部的試鏡片放映完,要用30個小時,
而《亂世佳人》一片全長3小時51分。製作單位花了八倍於該片的時間來尋找合適的女主角,可想這部經
典名片的得來不易了。
1999年,為了紀念好萊塢名片《亂世佳人》(Gone With The Wind)問世60周年,全美各重點影
院自6月底起隆重上映了運用當代數碼技術重新製版的這一歷史巨片。當影片開場女主人翁郝思嘉
(Scarlet O'hara)與父親並肩而立,眺望故鄉黃昏的瑰麗景色,優美、宏大的音樂撲面而來,無數觀
眾都為之深深感動。
美國電影學院最近評選出美國電影100部佳作,《亂世佳人》無可爭議地名列前茅。《亂世佳人》早
已名揚世界,《飄》的女作者瑪格麗特·米切爾在亞特蘭大的私人故居博物館中收藏有世界許多國家出版該
小說並上演《亂世佳人》的檔案記錄。其中也有30年代末該影片在中國上海上映時的電影海報,鮮紅底色
的海報上赫然寫著:"藝術傑作,光芒萬丈, 永垂不朽。"
這部影片把美國人奮斗於逆境,追求個人獨立、尊嚴、愛情,永遠樂觀進取的民族精神表現得淋漓盡
致。郝思嘉,一個中產階級家庭出身的弱小女子,歷經情場失意,內亂戰火,家園重建,愛女夭折,丈夫
出走等等一連串巨大的困難和挫折,但是她很少膽怯,一次次重新把生活的主動權奪回到自己手
中。"After all,tomorrow is another day."(畢竟,明天是新的一天)便是她樂觀自強人生的最
好表白。女主角費雯·麗那艷麗任性但不失高雅華貴的氣質,散發出無限的魅力,遠超過她在"魂斷藍
橋"(Waterloo Bridge)中的表現,令廣大影迷永遠懷念,她在劇中飾演的郝思嘉一角,由嬌縱刁蠻
到歷經戰火洗禮成為擔負重建家園責任的時代女子,的確有其獨特的魅力和風格。扮演白瑞德船長的男主
角克拉克·蓋博,更是風流倜儻、豪放磊落的典型,有富家公子哥兒的瀟灑,卻無紈胯子弟的低俗無知。而
李思廉·霍華飾演的艾希禮,則溫和儒雅、文質彬彬,鮮明表露出紳士風度及書卷氣息,內蘊豐富,令人願
意親近。奧麗薇·哈蕙蘭則把賢惠溫婉、充滿女性內在美的媚蘭刻劃得使人心痛垂淚。
這部以通俗劇結構為藍本,卻拍得有歷史劇風格的上乘巨作,在人類文化史上永遠佔有無以倫比的偉
大地位。60多年了,《亂世佳人》與每顆自強不息的心靈同在!
世界之大,不及故園。這與水滸上的一句話頗為相像:梁園雖好,不是久戀之家。水滸上的話,有鼓
勵建功立業的思想氛圍,而只有在經歷磨難之後,才葉落歸根,像郝思嘉
4. 急急急~~ 請寫一篇有關費雯麗的文章(生平,作品和對她的評價)高一水平,生詞不要太多。
費雯·麗是我非常喜愛的演員,我找了些資料,希望能給你幫助
費雯·麗(Vivien Leigh,1913年11月5日-1967年7月7日)
原名維維安·瑪麗·哈特利(Vivien Mary Hartley),英國電影演員。她成功地飾演《亂世佳人》的斯佳麗·奧哈拉和《慾望號街車》的布蘭奇·杜波依斯,兩度獲得奧斯卡獎。1999年,她被美國電影學會選為百年來最偉大的女演員第16名。
費雯·麗是一位多產的演員,她與丈夫勞倫斯·奧利弗(又譯奧利維爾)在銀幕上有多次合作,奧利弗導演了多部由她主演的電影。在她30年的表演生涯中,她飾演的角色多變,從諾埃爾·科沃德和蕭伯納喜劇的女主角到經典的莎士比亞劇作中的角色。
費雯·麗以美貌出名,她認為有時這一點使她不能作為一個女演員被認真對待,不過她的健康情況是她最大的障礙。躁鬱症幾乎伴隨著她整個人生,她也因此獲得了難以相處的名聲,演藝生涯也幾經起伏。1940年代中期,她被診斷為慢性結核,因為反復發作變得更加虛弱。1960年,她與奧利弗離婚,直到她因肺結核去世前,她很少出現在銀幕和舞台上。
代表作品:
1965 - 愚人船(Ship of Fools)
1951 - 慾望號街車(獲奧斯卡最佳女主角獎)
1946 - 凱撒和克利奧帕特拉(Caesar and Cleopatra)
1941 - 漢密爾頓夫人(又譯:絕代佳人/ 忠魂鵑血離恨天)(That Hamilton Woman)
1940 - 21 Days
1940 - 魂斷藍橋
1939 - 亂世佳人《飄》(Gone with the wind) (獲奧斯卡最佳女主角獎)
1938 - Sidewalks of London 1938 - Yank at Oxford, A
1937 - Storm in a Teacup - 茶杯里的風暴
1937 - Dark Journey - 黑暗旅程
1937 - Fire Over England - 英倫戰火/火燒英倫
1935 - Gentlemen's Agreement - 紳士的協議
1935 - Look Up and Laugh -
1935 - Things Are Looking Up - 漸有起色
1935 - Village Squire, The - 鄉村奇士
1934 - Things Are Looking Up
1935 - The Village Squire
1938 - A Yank at Oxford
1938 - St. Martin's Lane
1947 - Anna Karenina - 安娜卡列琳娜
1955 - The Deep Blue Sea
1961 - The Roman Spring of Mrs. Stone - 羅馬之春
所獲獎項
電影獎項:
■奧斯卡獎 Oscar / Academy Award
1940 獲獎 最佳女主角 Gone with the Wind 亂世佳人
1952 獲獎 最佳女主角 A Streetcar Named Desire 慾望號街車 【說明】費雯·麗未出席頒獎典禮,該獎由葛麗亞·嘉遜(Greer Garson)代領
■金球獎 Golden Globe Awards
1952 提名 最佳女主角(劇情類)A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■英國學院獎 BAFTA
1953 獲獎 最佳英國女演員 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■紐約影評人協會獎 NYFCC Award
1939 獲獎 最佳女主角 Gone with the Wind 亂世佳人
1951 獲獎 最佳女主角 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■西班牙聖後迪獎 Sant Jordi Awards
1957 獲獎 特別獎 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■威尼斯電影節金獅獎 Venice Film Festival Volpi Cup
1951 獲獎 最佳女演員 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
其他表演獎項:
■戲劇 托尼獎 Tony Awards
1963 獲獎 最佳女主角(音樂類) Tovarich 同志
其他榮譽:
■ 好萊塢星光大道明星 Star on the Walk of Fame
好萊塢名人大道6773號(6773 Hollywood Blvd)紀念星
■ 美國電影協會百年百大明星 American Film Institute's 100 Years... 100 Stars
1999 獲選 美國電影協會百年最偉大女明星第16名
歷史評價
喬治·丘克認為費雯·麗是一位「技藝絕頂的女演員,受到了美貌的阻礙」。
勞倫斯·奧利維爾說評論家應該「將她作為一個演員來贊美而不是永遠因她的超級美貌導致歪曲他們的判斷。」
加森·卡寧同意他們的觀點,稱費雯·麗是「非常迷人的女士,她使人傾倒的美貌經常使人忽略了她作為一個演員的驚人成就。大美人很少成為偉大的演員——只是因為他們不必要這么做。費雯不一樣:有抱負、有恆心、認真,經常有靈感。」
1939年12月,《紐約時報》的文章寫道,「費雯·麗小姐的斯佳麗表明荒唐的演員挑選間接導致她走紅,她是藝術與自然的完美結合,其它任何女演員來飾演這個角色都是不可能的。」
電影評論家倫納德· 馬爾丁認為該片是有史以來最成功的影片之一,費雯·麗「飾演的角色光彩奪目。」
劇本作家菲利斯·哈特諾爾如此評論她在倫敦西區演出的戲劇《慾望號街車》——「作為一位演員,迄今為止她展現出來的最強的能力證明」,這個評價使她很長一段時間內被認為是英國劇院最好的女演員之一。
評論家肯尼思·泰南嘲笑費雯·麗1955年在戲劇《泰特斯·安特洛尼克斯》中的表演比奧利維爾差遠了,評論她在表演「聽說要被在她丈夫的屍體上強奸時的表情就好像她僅僅很遺憾下面的墊子不夠舒適」。 他也是對費雯·麗1955年重新演繹麥克白夫人持反面意見的幾個評論家之一,認為她的表演空洞,缺少角色需要的憤怒。然而,在費雯·麗逝世後,他改變了觀點,認為自己早期的評論是他所提出的」最糟糕的錯誤意見之一」。他開始認為在費雯·麗的重新演繹下,麥克白夫人利用她魅力一直吸引著麥克白,刻畫角色的性格「比通常的戰斧更加合理……」。在費雯·麗逝世後評論家的調查中,不少人認為這是她最成功的戲劇角色之一。
1969年,科芬園的聖保羅教堂,即演員教堂為費雯·麗豎立了一塊紀念牌。1985年,為了紀念「英國電影年」,發行了一套郵票,採用了費雯·麗和阿爾弗雷德·希區柯克、查理·卓別林、彼得·塞勒斯、戴維·尼文的肖像。
1967年9月8日,費雯·麗在心力交瘁中孤獨地倒在卧室門口。53歲的生命到此結束了。當天晚上,倫敦的所有劇院都熄滅舞台腳燈一分鍾,演員和觀眾一起默哀悼念這位天才的表演藝術家。費雯·麗雖然紅顏薄命,但她創造的銀幕形象卻成為了不朽的電影經典。
5. 亂世佳人觀後感
看完一部作品以後,相信大家增長不少見聞吧,不能光會看哦,寫一篇觀後感吧。到底應如何寫觀後感呢?下面是我幫大家整理的亂世佳人觀後感(通用12篇),希望能夠幫助到大家。
亂世佳人觀後感 篇1
下午看了《亂世佳人》著部影片,給我留下印象的固然有那紛飛的戰火,那南方種植園主的歌舞昇平,思嘉面對困難時的堅強。但最使我有感觸的,正如世人對這部影片的印象,是那一種另類的愛情。
愛情可以是轟轟烈烈的,可以是纏纏綿綿的,可以是「山無棱,天地合,乃敢與君絕」的承諾,可以以深情款款的甜言蜜語來表達,但是此片中主人公之間的愛情卻表現出另一種模式。沒有轟轟烈烈,因為紛飛的戰火足以使愛情顯得黯然,在戰爭下,愛情只能是一件附屬品,一件奢侈品,雖然戰火的隆隆聲似乎為愛情平添了幾分壯麗,但這又怎麼能稱的上是轟轟烈烈呢?沒有了海誓山盟,沒有了生死相隨,沒有了為了愛情而撒下的盈盈粉淚,又怎麼能稱的上是轟轟烈烈呢?雖然我憧憬過這樣的愛情,但過於絢爛的愛情卻給人一種不塌實的感覺,生怕絢爛過後是不盡的黑暗。所以這樣的愛情只能是電視劇里的故事,而現實中人卻只能以幻想來憑吊它。至於纏纏綿綿,想必看過這部影片的人都不會這么認為了。
那麼它是一種什麼模式呢?我想用十分精當的語言來詮釋它,但無奈在下功力不夠,唯恐詞不達意。但以通俗的話說,他們的愛情就象一座火山,在漫長的過程中,看不到任何痕跡,而就在那一剎那,也就是影片的最後,才肆意的噴發,似乎以前的沉沒是在醞釀,但這種醞釀幾乎連主人公自己也注意不到,所以在噴發的一剎那就連主人公都驚訝於這莫名其妙的愛情。
但這是一種真實。愛情就是這個樣子,默默的潛伏在你心裡,當你察覺時往往追悔莫及。影片的結局,給人了無限的遐想。Tomorrow is another day!這句經典的台詞似乎透露了點什麼,我倒很樂意順著作者的意思去想,他們的愛情不會就此畫上句號。
亂世佳人觀後感 篇2
費雯麗真美。很久很久以前,有人對我說,漂亮與美完全是兩個概念,你可能很漂亮,但並不一定美。可費雯麗真是美。兩部影片《亂世佳人》與《魂斷藍橋》都是費雯麗主演的以愛情為主題的作品,一部彩色,一部黑白,《魂斷藍橋》里的費雯麗還很年輕,《亂世佳人》里的費雯麗抬頭總是有皺紋,但魅力依然不減,所以才有「她有如此的美貌,根本不必有如此的演技;她有如此的演技,根本不必有如此的美貌」的說法。
對家鄉的信仰。有人說,在人們心目中出生的地方永遠賦予我們任何事物都無法比及的情感,這種情感會是我們所有勇氣與力量的源泉,當人們回到那裡時會有一種輕松與幸福的感覺。所以,當戰火紛飛、滿目蒼夷的時候,斯嘉麗冒著生命危險要回到桃瑞園;當瑞德離開她的時候,她也要回到桃瑞園,她相信桃瑞園與土地將給予的她生的力量與愛的力量。而瑞德,一個利益至上的商人,明明知道南方將土崩瓦解,仍然棄商從戎保衛家鄉;當寶尼去世,一切希望破滅的時候,他仍然選擇回到他的出生地。
勇敢堅強的斯嘉麗。很少文學作品那麼去表現與刻畫一個女主角的缺點的。從開篇到結尾,斯嘉麗的自私、虛榮、精明、刻薄,不擇手段就表現得一覽無余。可另一點也毫無置疑,斯嘉麗也是勇敢堅強的。為堅定的迷情,雖然是迷茫的,但至少是真心付出,至始至終的;為了保衛家人保衛故土,不顧一切的掩飾柔弱、用智慧反抗戰爭。她從一個自私、愛漂亮、愛玩的不諳世事的小女人,在短短的一部電影中,蛻變成一個熱愛自己家園,扛得起責任與包袱的勇敢而又智慧的女性。
理智深情的白瑞德。玩世不恭的白瑞德從來沒有掩飾過對斯嘉麗的愛慕,也沒有掩飾過他不想結婚的念頭。可是,他最終對斯嘉麗說,我不能再等了,我不能看著你把自己嫁來嫁去。上大學的時候,寢室的全員看一部韓劇《夏娃的誘惑》,男主角尹相哲被大家公認為完美男人,帥、多金、有地位,最重要的是經得起誘惑,白瑞德是可以與他比擬的。
after all,tomorrow is another day! 這是片尾斯嘉麗看著冉冉升起的太陽說得一句話,前段時間曾經作為qq簽名,當時有人還笑話我用英語,如今,想讓他再笑話也不知道等到何時了。可是,不管怎麼樣,明天終究是新的一天。
亂世佳人觀後感 篇3
「像古希臘藝術,勻稱和諧……」
這本書的魅力之一是人物形象描寫得十分細致,讓讀者很容易被一個個角色所折服。本書有兩個主角,一個是斯嘉麗。奧哈拉,漂亮活潑,敢愛敢恨,那麼倔強又那麼可愛。他是一個勇敢堅強的女人,面對戰爭的打擊毫不退縮。但是除了瑞特,誰也不了解她,不了解她所承受的痛苦給她那孩子般的心靈投下怎樣的陰影,但是她也不了解別人,甚至自己。瑞特就是另一個主角,他與斯嘉麗有些地方很像。他以自己的方式生活,他的自尊心使他不願承認自己對斯嘉麗的愛。可憐的瑞特,他只得把他所有的、無法表達的愛都傾注在那個像斯嘉麗一般的小女兒身上,後來孩子去世了,他覺得全完了,他愛的太累了。於是斯嘉麗再也找不回原來的那個他,那個幽默,看待一切都淡然,愛嘲諷人,震驚亞特蘭大,她愛著卻又一直忽略的那個瑞特!結尾留給人無限遐想,斯嘉麗回到了塔拉庄園,那個無論有什麼困難都是她的避風港的地方,我相信,斯嘉麗。奧哈拉,在經歷了這么多磨難後,會擊敗挫折,留住屬於她那顆心的愛。
這本書的價值在於它的時代背景與人物代表性。每一個人的個性、態度將戰爭時期美國南方人民的生活、信仰、戰爭帶來的苦難都展現在我們眼前。這本書就像150年前的一幅歷史畫卷。不知不覺將我們帶入其中,它的魅力讓我陶醉,讓我嘆服。
《亂世佳人》如題,亂世中的佳人。它圍繞著這位「佳人」,向我們講述了一個舊時代的更迭。一切關於舊時代,都會隨風飄去,就像「眾神的沒落」,唯有歷史上演的一幕,通過哲理文字的表達,永遠不會失去那份淡雅古典、勻稱和諧的古希臘式的美。
亂世佳人觀後感 篇4
讀完米切爾的世界名著《飄》之後,我旋即購買了根據小說改編的《亂世佳人》正版藍光版本收藏。不愧是在1940年奧斯卡金像獎頒獎典禮上獲得了在包括最佳影片、最佳導演、最佳女主角在內的十個獎項。1998年在美國電影協會評選的20世紀最偉大100部電影中位列第四的璀璨傑作。這是一部讓我不僅沒有按快進,反而還有很多次返回前面反復觀看很多場景的頂級電影。這是長達難以置信的233分鍾的史詩級作品!
談談幾點想法:
1,我不推薦沒看過原作《飄》的朋友直接觀看本作,會缺乏代入感與腦補劇情。
2,我強烈推薦人民文學出版社的《飄》為人生中不讀會後悔的少有的人類史上神作級世界名著。
3,我強烈推薦讀完《飄》原作後觀看本電影,會完全陷入其中,不可自拔,請准備好手帕。
4,藍光版本的畫質色彩還原很好,濃郁而層次清晰,滿滿的膠片感,空氣流動感突出,畫面活的一樣。
5,配樂是管弦樂團的交響樂伴奏,深刻烘託了劇情所要表達的氣氛,震撼心靈。
6,場景精心布置,充滿藝術美感,值得反復欣賞。
7,每一個演員,哪怕是最不起眼的背景級人物,都完美融合到場景中,讓我沉醉到分不清現實與夢境,彷彿我就身處場景中的年代。男女主角的演技更是無可挑剔的完美,表情生動傳神,把原作人物的內心世界展現在我眼前。作為一部電影而言,神乎其神。
8,改編功力深厚,非常合理,在有限的233分鍾內,讓劇情銜接得非常緊湊,最大限度忠於原作。結局振奮人心,讓我深感原作之所以到此結束的精妙用意,任何再續本故事都是畫蛇添足。
9,每個人都能通過本作得到自己對生活的解讀,比如無論我們處於多麼艱難的時刻,要像思嘉一樣勇敢,堅強。只要家園仍在,就要充滿希望地迎接明天。比如對於愛情的執著追求,對孩子傾其所有的愛,等等等等。
亂世佳人觀後感 篇5
毫無疑問,《亂世佳人》這部電影是電影史上的一個奇跡,也是電影業一個無法超越的豐碑,創造了N項紀錄並一向持續著,許多經典台詞至今仍被津津樂道,《亂世佳人》這部電影人物塑造之真實,表達思想之深刻,吾還未能窺其萬一,現只發表下自我觀看影片後的一點點感受和想法。
《亂世佳人》拍攝於1939年,對於早期的電影來說,我一般是不會看的,無論它有多麼經典,正因早期的電影都有一個通病,就是黑白片,先前看了另一部經典感情電影《羅馬假日》就屬於此類。但是《亂世佳人》這部電影竟奇跡般的採用了彩色拍攝,倍感驚喜。再個人物選取也是恰到好處:美麗,任性,勇敢的'斯嘉麗;風流多情但不失穩重體貼的瑞德;外表柔弱內心善良勇敢的梅蘭妮,甚至那些黑人配角,都選的十分好,表演恰到好處,讓差不多4個小時的電影看起來竟無半點倦意,簡直是行雲流水,一氣呵成,十分的舒暢。
亂世佳人人物刻畫的都十分的真實,經典。單單一個斯嘉麗細細分析都不是一篇兩篇文字能說清一二的,在那裡我只根據自我感悟和人生閱歷簡單的分析下斯嘉麗,瑞德,梅蘭妮,艾西利這四個人。
斯嘉麗是本影片的女主角。正如大部分影評所公認的,她是貓一樣的女生,剛強的、堅韌的、虛榮的、貪婪的、殘忍的、自私的女生,女生的典範。觀看影片始末,斯嘉麗給人的感覺是越來越好,越來越復雜。看完整部影片,我對斯嘉麗真是又愛又恨。這個像貓一樣的女生幾乎顛覆了我原有的對好女生的定義。但是毫無疑問,斯嘉麗是個值得敬佩的女子,她雖然有太多的缺點,但是她更有很多的優點。斯嘉麗的令人最敬佩之處在於,無論遇到多大的困難,她都有堅強活下去的勇氣。(自信,勇敢令女生無論是外表還是內心都給人以震撼)我有理由堅信,斯嘉麗的精神支持是她的母親還有那桃瑞庄園,以及讓自我好好活下去的信念。
亂世佳人觀後感 篇6
如果讓你做一個選擇,在和平富足的地方過窮苦的日子,在戰爭中過富足的日子,你會選擇哪一種?我想,更多的人會選擇第一種。戰爭給人們帶來的只有無盡的傷害,混亂,離別,黑暗,淚水——沒有人會喜歡戰爭,斯嘉麗也不例外。
她原本是美國南部一個種植園主的女兒,曾經在她的生活中最重要的是舞會和愛情。但一場戰爭改變了這一切,南北戰爭的炮火席捲了她的家鄉,也打破了她富足美好的生活。在戰爭中她見過死亡,見過離別,也曾挨過飢餓,知道了失去親人的痛苦。她在內戰中失去了父母,沒有糧食,沒有錢財,但她還是在絕境中堅強了起來,變成了一個獨立堅強卻又唯利是圖、不擇手段的商人。為了留下塔拉庄園,她毫不猶豫地搶了自己妹妹的未婚夫。她是一個非常矛盾的人,為了達到目的不擇手段,但她所做的每一個選擇又讓人感到心酸和無奈。正如瑞德所言,她是一位了不起的女性,她身上的勇敢與堅毅深深震撼了我。
影片中令我印象最深刻的一個片段是在斯嘉麗幫梅勒妮接生後,帶著一個病婦、一個嬰兒還有一個女僕跋涉在回家的路上。有一天晚上下著大雨,她們在一個石洞里避雨,敵人從橋面上經過,斯嘉麗抓著馬車的繩子,雨水快要把她淹沒,她卻一聲不吭,等到她終於駕著馬車到塔拉庄園時,她狼狽得就像一個流浪的乞丐。這也讓我明白,她雖然自我甚至自私,但她並不是無情無義。
戰爭帶來的不只是痛苦,還有一個全新的世界,全新的自己。即使身處黑暗,路途崎嶇,也要帶著希望向前走。在一個新的時代環境中,我們要努力改變自己,努力適應新的發展趨勢,只有主動改變,才能不被淘汰。濃重的烏雲之上,是美麗燦爛的霞光。烏雲終將散去,光明即將到來,正如斯嘉麗在影片的最後所說:「明天又是新的一天。」
亂世佳人觀後感 篇7
再一次看了《亂世佳人》這部電影,腦子里充斥的全是電影中的內容,連晚上做夢都類似於《亂世佳人》的劇情了,戰爭,政治,經濟,道德,女強人……幾點感想,隨便說說。
題目亂世佳人:亂世顧名思義與戰爭有關,整個的背景肯定是戰爭了。佳人者,漂亮女人也。呵呵,我自己想的。乍看題目肯定就知道記錄了一個佳人在戰爭年代裡的事情,這個佳人就是赫思嘉。
電影中赫思嘉是一個農場主的千金小姐,漂亮,有個性,大膽,熱情,奔放!佩服她對艾希利執著的愛,從他愛上艾希利就從來沒有動搖過,她不惜一切的去愛著那個原本就不屬於她的男人!
赫思嘉是個很有膽識的人。戰爭中,她不懼怕,死裡逃生,面對戰後的傷痕累累她沒有逃避,毅然鼓起勇氣,投入到戰後生存戰中。原本是富家小姐,卻能吃得下苦,親自採摘棉花,這種勇氣足以說明她的不同凡人,其中有一個鏡頭,她的妹妹哭哭啼啼埋怨時,赫思嘉毫不留情的一巴掌,這一巴掌可以看出赫思嘉能擔大事的潛在素質,同時也可以看出她內心裡有一種兇狠!
電影中,赫思嘉是自私,殘忍的!她戰後庄園重建中,遇到了困難,於是,赫思嘉搶走了妹妹的未婚夫,因為這個暴發戶可以為她提供錢,剝奪了其妹妹的幸福。並且赫思嘉為了最大得到利益,僱用犯人來工場做工,因為可以付出少的報酬,就能使這些犯人為其創造高的價值,並且可隨意毆打而不用考慮責任!呵呵,這倒有點像前段時間山西的黑窯事件了!
赫思嘉一生只愛了一個艾希利,但是卻只是個泡影!最終也沒有得到!赫思嘉執著的愛一個不愛自己的人時失去了真正愛自己的白瑞德!直到最後赫思嘉才明白這個世界上只有白瑞德是愛她的,是屬於她的,但一切都晚了,白瑞德失去了對赫思嘉的信任,毅然的離開了她,獨留下哭泣的赫思嘉!
亂世佳人觀後感 篇8
主人公斯佳麗堅強勇敢,敢於反叛傳統,不理會他人的輿論,這是我最欣賞她的地方,在南北戰爭的混亂下,她是適者,她冷酷精明,所以才能不再餓肚子有安全保障,可是同時她也失去了很多,比如說感情親情友情和榮譽,所以看完我也是很矛盾的,有的就必有失,她是強者但精神空虛,那些吃不飽肚子的人彼此之間卻有濃厚情誼和事業夢想,到底誰才是贏家?對於斯佳麗這個人物,我的感覺是矛盾的,是厭惡卻又不得不敬佩她。她是個十分有個性的人物,她一生中愛了兩個男人,而她卻沒一個是了解的。如果她了解阿希禮,那她就不會愛他;如果她了解瑞特,那她就不會失去他。她一向以來是辜負瑞特的,她只是不停追尋著自我夢中的王子阿希禮。
她只是把自我愛的特點認為阿希禮有,她只是做了一件華麗的衣服,讓阿希禮穿上,而後愛上他。而事實是,她愛的只是那件衣服。對於她,我是不得不佩服的,佩服她的堅強,佩服她對土地的執著,佩服她能在那中環境下放下以前所受的教育下田幹活,佩服她能不顧社會上的言論而開創自我的事業。她生命有幾個靈魂,一個是她的母親。他的母親是一位十分能幹、溫柔的典型貴夫人,是她最敬佩的人。可是,母親為了救人而被傳染傷寒,去世了。另一個,是她十幾年來最愛的人?阿希禮。她能在逆境中站起來,有很大一部分原因就是阿希禮。她對阿希禮是異常執著的。還有一個,就是玫蘭妮。在一齊奮斗的十幾年裡,玫蘭妮已經成為她生命中不可缺少的一部分了。
有人說這文章中最經典的場面是ScarlettO』Hara在戰爭後回到被毀的家園,在園中手握紅土發誓,無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段,因為那時她的眼神和表情真的異常震撼人。這樣說我也不反對,因為這實在是一部太經典的片子,經典的場面太多,各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個:以後,明天就是新的一天了。什麼是愛?什麼是恨?愛和恨能夠象兩條永不相交的平行線,愛和恨也可能只需要一縷陽光就能夠消融。珍惜擁有的人是幸福的,因為我們總是並不確切明白我們需要的到底是什麼。太多的人僅有在失去的時候,才明白去珍惜。
亂世佳人觀後感 篇9
我第一次看<亂世佳人>這部電影,是我在上海剛上小學時媽媽帶我去看的。那時,我沒有什麼印象。第二次是在日本,借錄像帶回家看的。從這時起,我就開始喜愛這部電影,喜愛這部電影里的每一個出場人物。此刻,我自己有了這部電影的vcd。一有時刻我就看這部電影。每看一次,都會有一個新的感動和發現,每次的感動和發現都不一樣。這部電影能夠站在許多立場來看,你能夠把自己當作其中的一個登場人物去思索、去生活。因此我已經看過很多次了,但總覺得看不厭。
這部電影描述的事美國南北戰爭時期南方的一位女主人公的人生。我十分喜愛這位女主人公。她的名字叫赫思嘉,她美麗而任性,並不是一個被大家歡迎的人。她會耍手段,但很堅強,很熱情,是個活潑可愛的女生。她喜愛幸福和富裕的生活,她一向在追求自己的理想的愛。但命運不那麼簡單。美國南北戰爭爆發了,她所愛的人上了戰場,她的家園荒廢了。她失去了她所愛的母親,父親因受刺激,腦子也糊塗了。她們家沒有吃的東西,沒有男子漢。她要當女主人,要從零開始。每一天都有許多困難在等待著她,但她沒有屈服,也沒有放下。她這時說了一句話,給我的印象十分深。「從此刻開始,我和我的家人不會再過一天沒有東西吃的日子,我最厭惡飢餓。」這就是她的精神支柱。她們的生活一點點地恢復起來,然而為了過上更加富裕的生活,她和一個自己不愛的男生結了婚。但到失去他的時候,她才發覺這個人原來就是她最愛的人。電影就在這時結束了。我想她絕對會找回她所失去的。正因她最後一句話是這樣的:「我要想辦法找回他,必須有辦法。但這天我累了,不能想了。明天再想吧!明天再想吧!」她的慾望、她的發奮會幫忙她找回她的幸福。
我想我們每一個人都會有自己的慾望,每一個人都在追求自己的幸福。慾望會成為我們的一種動力。這種慾望會促成文化、技術的發展,也會導致犯罪和戰爭。慾望對我們十分重要。我們會追求自己的幸福,雖然會遇到很多的困難和糾紛,但我們不就應放下自己的慾望和追求。正像赫思嘉所說的:「這天我累了,不能想了。明天再想吧!」我們能夠休息,但我們決不能放下。
亂世佳人觀後感 篇10
曾看過一個故事:佛祖問了蜘蛛三次什麼是最珍貴的。前兩次,蜘蛛都回答:「得不到」和「已失去」。直到入世輪回後,它才明白了這個問題真正的答案,那就是正擁有的幸福。
《亂世佳人》中的女主角正如那隻蜘蛛一樣,到了失去的時候,才明白自己愛的不是艾希利,而是一直陪伴在自己身邊的瑞德。或許斯佳莉是真的愛過艾希利,但那已成為過去式。當她知道仰慕已久的艾希利即將和她人結婚的時候,內心中的情感更多的只是一種不服輸:為什麼自己這么優秀,艾希利心中也有自己,但最終他卻與另外的姑娘結婚?斯佳莉不服氣,她不相信自己會輸。艾希利之於女主的存在,正是「得不到」和「已失去」。
瑞德是一個投機商人,第一次見面就深深地喜歡上了斯佳莉,總是盡自己所能給予斯佳莉最大的幫助。他不介意斯佳莉的婚史,包容她的一切小脾氣,雖然並不被理解。我相信斯佳莉是早就愛上了瑞德的,因為她在有困難的時候總會不自覺地想到他,不知不覺間依賴上了他。但斯佳莉被心中的「得不到」和「已失去」迷惑了,執著地追求那不可能的存在,卻忽略了身邊最美的風景。驀然回首,那人卻已消失,才心生悔恨,想去匆匆追趕。
世人總喜歡追求「得不到」和「已失去」,因為他們不相信自己會輸給別人,內心的慾望蒙蔽了雙眼,看不清身邊的事物。因為得不到或已失去了,才覺得它珍貴。明知道有更好的擺在自己面前,卻始終不肯接受,不肯撥開那層紗,不相信那之於自己才是最珍貴的。
學會放開自己的心,別讓它被慾望的枷鎖束縛,那隻會讓自己越來越累。讓它自由地飛翔,才能在廣闊的天空中看清楚自己的周圍,才能明白自己的需要,把握住手中的幸福。只有一顆輕靈的心,才能找到它真正的歸宿。
或許還不算太晚,斯佳莉最終還是明白了自己的心,發現了瑞德在自己心中的地位。我不知道她是否能追回瑞德,追回自己的真愛,但至少她不會再為名為「艾希利」的枷鎖困住。有時候,可怕的並不是把握不住手中的幸福,而是至死都未能明白自己身邊最珍貴的是什麼。
亂世佳人觀後感 篇11
再一次看了《亂世佳人》這部電影,腦子里充斥的全是影片中的內容,連晚上做夢都類似於《亂世佳人》的劇情了,戰爭,政治,經濟,道德,女強人……幾點感想,隨便說說。
題目亂世佳人:亂世顧名思義與戰爭有關,整個的背景肯定是戰爭了。佳人者,漂亮女人也。呵呵,我自己想的。乍看題目肯定就知道記錄了一個佳人在戰爭年代裡的事情,這個佳人就是思嘉。
思嘉是一個農場主的千金小姐,漂亮,有個性,大膽,熱情,奔放!佩服她對艾希利執著的愛,從他愛上艾希利就從來沒有動搖過,她不惜一切的去愛著那個原本就不屬於她的男人!
思嘉是個很有膽識的人。戰爭中,她不懼怕,死裡逃生,面對戰後的傷痕累累她沒有逃避,毅然鼓起勇氣,投入到戰後生存戰中。原本是富家小姐,卻能吃得下苦,親自採摘棉花,這種勇氣足以說明她的不同凡人,其中有一個鏡頭,她的妹妹哭哭啼啼埋怨時,思嘉毫不留情的一巴掌,這一巴掌可以看出思嘉能擔大事的潛在素質,同時也可以看出她內心裡有一種兇狠!
思嘉是自私,殘忍的!她戰後庄園重建中,遇到了困難,於是,思嘉搶走了妹妹的未婚夫,因為這個暴發戶可以為她提供錢,剝奪了其妹妹的幸福。並且思嘉為了最大得到利益,僱用犯人來工場做工,因為可以付出少的報酬,就能使這些犯人為其創造高的價值,並且可隨意毆打而不用考慮責任!呵呵,這倒有點像前段時間山西的黑窯事件了!
思嘉一生只愛了一個艾希利,但是卻只是個泡影!最終也沒有得到!思嘉執著的愛一個不愛自己的人時失去了真正愛自己的白瑞德!直到最後思嘉才明白這個世界上只有白瑞德是愛她的,是屬於她的,但一切都晚了,白瑞德失去了對思嘉的信任,毅然的離開了她,獨留下哭泣的思嘉!
思嘉是很堅強的!戰爭中逃亡,戰後重建中也已經充分看出她的堅強!痛失愛女,失去最愛以及最愛自己的人之後的思嘉還能說出:tomorrow is a another day!可以看出她毅然沒有放棄生活,毅然憧憬著明天會很美好!
還是為其熱情,堅強,膽識,勇氣所激勵!
亂世佳人觀後感 篇12
深秋的周末,雨一直下個不停,淅淅瀝瀝淅淅瀝瀝,人出不去,也無心看雨,想起收藏夾里有個影片叫《亂世佳人》,一直沒空看,於是拿出來獨自欣賞。中間吃了個午飯。看完後,果真思緒萬千。
我是習慣了思考的人,非得想通了才會善罷甘休,動手寫點什麼吧,不然耿耿於懷,魂牽夢縈。作此文,還可和各位探討探討呢。
大體上,好像在講兩個女人爭一個男人的故事,一個完美無缺的女人,一個個性十足的女人(女主人公)。其中發生過戰爭,逃亡,自力和迷惘。實際上,突出一個閱歷豐富,個性迷人,威武帥氣的男人瑞特(男主人公)。他懂得愛,懂得付出並且付出。他知道控制和釋放自己的情感,理性之中不乏感性,執著之中不乏靈通。他總是在她最困難,最需要的時候出現。但,在面對國家危難之際,他選擇了離開女人,去做他必須做的事。這個男人非常了不起!
她盲目半生的愛,最後總算找到了,是家,或者說一個庄園。那是她從來沒有放棄的追求,盡管曾經為了愛想過私奔。但隨口說說。瑞特也說他是一個不喜歡結婚的人。直到遇見了她,就放棄了這一想法。他執著地等她,這個任性的堅強的有頭腦的女人,在她結婚兩次失敗後,和她結婚了。他得到了她,用盡一生。他似乎找到了他想要的家,然而還未贏得她的心。
結局也並沒有告訴我們是一個美滿,在瑞特對她絕望之後,因為他們的孩子死了,這幕最美也最感人,他以為他的所有付出投入無底深淵。他離家離她而去,去世界的某個角落,留下一個背影。這個背影讓觀眾充滿想像,當然觀眾的理智會戰勝無奈的同情,不然如我,為此落一把淚,嗟嘆!而她在爭搶中始終沒有完成她的夢想,她盲目半生的愛。直到那個女人的死去,終於領悟,那個男人不是她的追求,她一直深愛著的人就在眼前,是瑞特。而她也已經離去。
但是,這一刻,她只有望著他離開的背影嚎哭。痛哭流涕之後,她說了一句非常經典的話:TOMORROW IS ANOTHER DAY!
她也找到了,是家,那個庄園,才是她的歸屬。她也堅信瑞特會再回來找她,而她就在庄園里等他。
6. 《漢密爾頓夫人》拍攝期間 費雯·麗找到奧利弗讓他和伯頓分手
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)法國藍光版封套
《漢密爾頓夫人/忠魂鵑血離恨天/絕代佳人That Hamilton Woman》(1941)講述英法戰爭時期英國海軍將軍納爾遜與漢密爾頓夫人之間的感情故事,該片製作於二戰中期,主旨是為了激勵二戰中的英國士兵,影片中所表現出來的海軍將軍對國家的忠誠,漢密爾頓夫人對自由愛情的嚮往,無不令人感動。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)片場內,費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier在取景器旁邊
它是費雯·麗Vivien Leigh(1913-1967)與勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier(1907-1989)結婚後唯一合作主演的電影,勞倫斯·奧利弗飾演英國民族英雄納爾遜將軍,費雯·麗則飾演背夫別戀納爾遜的漢密爾頓夫人,情節恰如兩人當年的真實生活寫照。
費雯·麗在這部電影中放棄了以往經常塑造人物時慣用的狂熱和缺乏自製的性格,而是以一種高貴而浪漫的愛情去表現人物嚮往自由、追求尊嚴的精神之美,事實證明這種藝術直覺是對的,影片公映後得到評論界和公眾的一致好評。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh
據說這是溫斯頓·丘吉爾Winston Churchill(1874-1965)首相十分鍾情的一部電影。
【費雯·麗與勞倫斯·奧利弗婚後唯一的電影合作】
1940年,英國電影圈聲名顯赫的柯達家族在亞歷山大·柯達Alexander Korda(1893-1956)的策劃下,三兄弟一同遷至美國的加利福尼亞。
究其原因,我們可以根據讓-盧普·布蓋Jane-Loup Bourget所著的《好萊塢歐洲電影人之夢》一書對其進行分析,「整個20世紀30年代、直到40年代初,『第二次移民潮』在加利福尼亞洶涌澎湃,這是因為納粹政府對反對派的驅逐、種族迫害以及第三帝國的軍事勝利。」
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier
初來美國的亞歷山大·柯達,身在曹營心在漢(一年之後,返回英國)。
一方面,當時的英國首相溫斯頓·丘吉爾要求他在極短的時間內為英國拍攝一部「政治宣傳片」,並且應該是一部「能夠激勵英國人民鬥志的影片」;另一方面,《漢密爾頓夫人》所影射的 社會 倫理在當時並不被大眾所認可。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh
機緣巧合,亞歷山大·柯達想到先前與自己合作愉快,婚後卻因為投資百老匯劇目《羅密歐與朱麗葉》(自製、自導、自演)的失敗,渾渾噩噩的費雯·麗與勞倫斯·奧利弗夫婦作為這部電影的男女主角。
如此考量,不僅是因為倆人的「銀幕情侶」對觀眾的潛意識暗示,更是看中了他們因《亂世佳人/飄Gone with the Wind》(1939)和《呼嘯山莊Wuthering Heights》(1939)所表現出的銀幕人格。宿命的是,《漢密爾頓夫人》卻成為了他倆婚後合作的唯一一部電影。
費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier在電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)的拍攝現場
不論如何,亞歷山大·柯達巧妙地抓住了費雯·麗與勞倫斯·奧利弗戲里戲外的感情張力,配合溫斯頓·丘吉爾的要求,開拍《漢密爾頓的夫人》。
【邊拍邊趕寫腳本】
1940年9月,費雯·麗來到好萊塢拍攝《漢密爾頓夫人》。這部 歷史 傳記愛情片由亞歷山大·柯達製作導演,雖然在美國拍攝,但由於劇組演員資金多來自不列顛所以仍被視為英國片。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)宣傳照,費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier
當時英倫已捲入第二次世界大戰中,溫斯頓·丘吉爾首相要求亞歷山大·柯達拍攝一部對戰爭募款有幫助的片子,亞歷山大·柯達自英來美除了自己事業考量及幫助妻子梅爾·奧勃朗Merle Oberon(1911-1979)在好萊塢的發展外,尚有為英國服務的政治目的。
他決定重新組合因他的《英倫戰火Fire Over England》(1937)結緣的費雯·麗與勞倫斯·奧利弗。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh
溫斯頓·丘吉爾建議拍攝以伊麗莎白女王一世與理查三世為主的題材,皆被亞歷山大·柯達否決,後來溫斯頓·丘吉爾提出納爾遜海軍元帥與漢彌頓夫人的戀情反被亞歷山大·柯達接受。
如此一來,電影有足夠的浪漫要素吸引觀眾,也有讓已成為一線巨星的費雯·麗表現的機會。
不過由於亞歷山大·柯達急於製作本片,在開拍前,他甚至沒有一個完整的劇本。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier
演員常常在某幕戲開拍前晚,甚至當天才拿到腳本,另外因為如此,劇本沒有提前送到電檢單位PCA送審,因此當《漢密爾頓夫人》拍完時,亞歷山大·柯達剪了一個粗略的版本給PCA負責人約瑟夫·格林Joseph Green,後者告訴他這種描述婚外情的主題無法過關。
亞歷山大·柯達為此力爭許久,最後只有屈服,補拍一幕漢密爾頓勛爵向父親承認自己知道妻子的外遇,但他太過懦弱以至於不敢離開她。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh
亞歷山大·柯達相當討厭這幕戲,於是在《漢密爾頓夫人》發行不久便刪掉它了。
【軟硬兼施的精益求精】
盡管《漢密爾頓夫人》是在溫斯頓·丘吉爾的敦促下倉促拍攝的(1940年9月—1940年12月初),但是整部電影的美工、服裝、布景、特效都做得極為細致。身為「政宣片」的《漢密爾頓夫人》,從另一個側面,向我們展示了亞歷山大·柯達與文森特·柯達Vincent Korda(1897-1979)的精益求精精神。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)德國藍光版封套
身為美工執導的文森特·柯達(未入行電影之前,與畢加索等人交往甚密),在翻閱了大量的 歷史 素材和成千張照片之後,原原本本地還原了維多利亞時期上流 社會 的家居布置(利用雕塑,渲染威廉·漢密爾頓的富有)以及納爾遜的軍隊制服(紐扣的角度也與當時的服裝裁剪,如出一轍)。
最典型的例子是,影片的海戰戲,劇組以原始比例做出了幾艘12尺長的小艦艇。開拍的時候,道具師站在水池中,用幾百根細線拉動帆,製造艦隊的航行。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)劇照
然後,打響空炮彈、釋放煙霧,硝煙彌漫的海戰,頓現銀幕。因為要模擬船的航行,棚內的布景常常是人工晃動的,這又導致了費雯·麗的「暈船」。
面對這種情況,亞歷山大·柯達沖著費雯·麗大喊道:「你一定得做好,親愛的,一定得做好。維多利亞時代的女性,跟丈夫做愛的時候,都想著英國的榮譽。你一定要想著英國,把這部片子拍好。」
【英美兩地大賣 費雯·麗獲贊】
電影從1940年9月拍到12月初,耗資頗大,製作嚴謹,美術設計與陳設精緻,服裝華麗,身著19世紀貴族服飾的費雯·麗明艷動人;《漢密爾頓夫人》1941年4月在美國、8月在英國上映。
《漢密爾頓夫人》在英美兩地皆大賣,特別是英倫。雖然影評對劇情頗多批評,但觀眾口碑卻良好,特別是費雯·麗的表現獲得影評大眾一致贊揚,認為她的演出是影片中最吸引人的部分。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh
溫斯頓·丘吉爾對本片是如此感動,因此時常放映給同事與客人看,甚至在美國參戰前便請羅斯福總統欣賞。退休後《漢密爾頓夫人》依然是他最喜歡的電影,後來溫斯頓·丘吉爾聲稱這輩子總共看過83次。
拍完《漢密爾頓夫人》後,費雯·麗與勞倫斯·奧利弗夫婦在年底回到英國,勞倫斯·奧利弗入伍,費雯·麗則參加了《醫生的困境The Doctor』s Dilemma》的舞台演出,《醫生的困境》這出舞台劇從1942年3月開演,1943年4月下旬停演,該劇票房大賣,總共演出450場。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier定情之吻
【後世媒體重新評論《漢密爾頓夫人》】
亞歷山大·柯達的侄子邁克爾·柯達Michael Korda在時隔半個多世紀之後,對這部電影的評價:「這部融合 歷史 、愛情、浪漫,同時總是通過人性的諷刺和質疑拍就的電影,具有典型的匈牙利風格。因為匈牙利的 歷史 如此的狹隘和悲情。
此外,該片華美富貴的生活、悲劇的結局、足夠的 歷史 事件,以及影片所散發出的史詩氣魄,絕不會是一部讓觀眾看得呼呼大睡的紀錄片。」
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)拍攝現場,導演亞歷山大·柯達Alexander Korda(左)正在給費雯·麗Vivien Leigh說戲
相比邁克爾·柯達的民族 歷史 視角,Filmcritic.com的資深影評人克里斯·卡賓Chris Cabin則從戰爭創傷角度說道:「《漢密爾頓夫人》彷彿 社會 矛盾的一面鏡子,熾烈的 情感 與優雅的生活,因為戰爭而扭曲。好比艾瑪對納爾遜的衷腸,『他們只告訴了我你所贏得的勝利,沒有告訴我你所付出代價』。」
暫不論,丘吉爾是否看了83次。《漢密爾頓夫人》的映後評論,出現了明顯的兩極分化現象。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)殺青照,所有台前幕後的工作人員合影
《HTF DVD REVIEW》的馬特·霍夫Matt Hough說道:「68年之後,當我們再度重看這部當年的便宜貨電影。我們驚奇的發現,其引人入勝的情節劇、非凡的演技以及精良的製作,絕對可以攀比當今最為燒錢的好萊塢電影。」
反觀,《DVD FILE.com》的邁克·雷斯塔諾Mike Restaino則毫不客氣地說道:「《漢密爾頓夫人》擁有華麗的演出陣容、技巧熟練的敘事結構以及叫人心馳神往的 歷史 故事。但是,作為一部電影,它顯得太過孱弱。」
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941),費雯·麗Vivien Leigh
唯獨,《DVD Review》的馬克·齊默Mark Zimmer則另闢蹊徑地從費雯·麗與勞倫斯·奧利弗的「戲里戲外」說道:「毫無疑問,影片的愛情故事的最有噱頭的地方。費雯·麗與勞倫斯·奧利弗之間的化學反應,猶如電閃雷鳴在銀幕上傾瀉而出,讓我們看到了『你問我愛你有多深』的感動。」
他吻她,她像蠟燭上的火苗就好像《HTF DVD REVIEW》的馬特·霍夫說言,「《漢密爾頓夫人》是一部異常精緻的作品,它的機位設置、它的對話場景,以及它對模型、服裝的細節考究,都是值得我們借鑒的。」
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)劇照
【 勞倫斯·奧利弗甘願為費雯·麗作陪襯】
按照今日的眼光評判,可謂是水準分裂的主旋律電影:但凡涉及到國家大事,都是空洞干癟的口號,即使如勞倫斯·奧利弗這般的戲神演繹起來也乏味之極;而一旦是到了愛恨纏綿的風月情事,就看到了經典的英倫式表演,尤其是費雯·麗,舉手投足之間混合了聖潔與妖艷之極致,魅力充盈了每一個畫面;而勞倫斯·奧利弗則失於腳本對於納爾遜高大全的定位限制,發揮相對遜色,不過想必當時他也完全心甘情願去為費雯·麗作陪襯。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)宣傳照,費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier
影片還有另外一個譯名《絕世佳人》,想來是為了和費雯·麗之前的《亂世佳人》搭上邊。但兩者的藝術水平完全無法相提並論:看《亂世佳人》,看到的是一部偉大的電影,而看《漢密爾頓夫人》,看到的只是一個偉大的演員。
【勞倫斯·奧利弗飛回英國遇上理查德·伯頓】
1940年8月30日,在好友凱瑟琳·赫本Katharine Hepburn(1907-2003)的鑒證下結完婚,然後費雯·麗和勞倫斯·奧利弗直接進了《漢密爾頓夫人》劇組。
理查德·伯頓Richard Burton年輕的時候
勞倫斯·奧利弗本來就是愛男人,但他的確是被費雯·麗吸引了,好萊塢當時都向費雯·麗投以佩服的眼光:居然彎的都被掰直了,這是何等的魅力。可是,婚後的勞倫斯·奧利弗根本就停不了找男人,據說很多男演員被他宴請到家裡別墅享樂,費雯·麗知道也當沒看見。
然後費雯·麗不相信憑自己的魅力就改正不了這個男人,所以費雯·麗喜歡在夫妻床第之間大玩情趣 游戲 ,施展魅力試圖改變勞倫斯·奧利弗的性向。
費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier年輕時坐過山車
本來勞倫斯·奧利弗是被她吸引的,誰知費雯·麗矯枉過正,讓勞倫斯·奧利弗倍感壓力,本來就心向男人的勞倫斯·奧利弗則開始躲著費雯·麗。
在洛杉磯拍攝《漢密爾頓夫人》時,到了10月中旬的時候,勞倫斯·奧利弗飛回英國處理劇院的事物,結果在英國的南威爾士的塔爾伯特港遇到了16歲的理查德·伯頓Richard Burton(1925-1984),一待就是一個多星期,劇組多次發電報催勞倫斯·奧利弗趕緊回劇組。
勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier年輕時也有媚的一面
只有費雯·麗知道是怎麼回事,她也向劇組請假並保證3天之內必帶勞倫斯·奧利弗回劇組。
費雯·麗到了英國立馬趕到勞倫斯·奧利弗住的地方,看見勞倫斯·奧利弗和理查德·伯頓躺在床上,冷冷地和勞倫斯·奧利弗說道:「劇組都已經等你1個星期了,我也想看看,到底是什麼人讓你留戀這么久?」
勞倫斯·奧利弗下床走到費雯·麗身邊說:「他不會妨礙到我們的婚姻關系,你放心,只是玩玩。」
費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier和友人一起
費雯·麗現場沒有大發雷霆,但很是不悅,也並不信任勞倫斯·奧利弗,催促他現在趕緊收拾行李,一起飛回洛杉磯去拍攝《漢密爾頓夫人》。就這樣,勞倫斯·奧利弗丟下16歲的理查德·伯頓和費雯·麗踏上了洛杉磯的飛機。
當1948年的理查德·伯頓拍攝《道爾文的最後時日The Last Days of Dolwyn》(1949)時,碰上勞倫斯·奧利弗正在為《王子復仇記Hamlet》(1948)做宣傳,這時候勞倫斯·奧利弗才記起了眼前的人是誰。導致理查德·伯頓以後,在任何場合都是「硬剛」勞倫斯·奧利弗,他對勞倫斯·奧利弗言語的刻薄和張狂,外人看著都覺得過分,但勞倫斯·奧利弗卻從來不生氣和反駁。
圖為:理查德·伯頓Richard Burton和馬龍·白蘭度Marlon Brando這兩位男女通吃的大帥哥都能和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier聯系起來,真是前後趕腳的故事,有機會再說吧
勞倫斯·奧利弗離世後,有一本關於他的傳記就直接說他是同性戀,勞倫斯·奧利弗的最後一任妻子瓊·普萊懷特Joan Plowright則不承認勞倫斯·奧利弗是同性戀,但承認勞倫斯·奧利弗是雙性戀。而勞倫斯·奧利弗的兒子反應很強烈,痛批該書。但瓊·普萊懷特卻勸他:做人要大度點。
電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)美國藍光版封套
7. 亂世佳人觀後感電影影評
亂世佳人觀後感篇1
影片開始於1861年美國南北戰爭爆發前夕,喬治亞州一個名叫塔拉(Tara)的庄園。斯佳麗·奧哈拉(Scarlett O'Hara)是庄園主愛爾蘭移民傑拉爾德·奧哈拉(Gerald O'Hara)和妻子埃倫(Ellen)的三個女兒中的長女。她愛上了阿希禮·威爾克斯(Ashley Wilkes),而阿希禮卻選擇了表妹梅蘭妮·漢密爾頓(Melanie Hamilton),並定於次日在十二橡園舉行燒烤宴會,同時宣布兩人訂婚。
在十二橡園,她遇見了瑞德·巴特勒(Rhett Butler)。在一場關於戰爭的討論中,瑞德說南方沒有機會戰勝北方。當斯佳麗和阿希禮單獨在一起的時候,她向阿希禮表明了自己的愛慕。阿希禮承認斯佳麗很吸引人,但是梅勒妮更適合自己,斯佳麗給了阿希禮一個耳光。當她發現瑞德在邊上偷聽的時候,說,“先生,你不是一個紳士!”("Sir, you are no gentleman!”)而瑞德予以反擊:“而你,小姐,不是一個淑女!”("And you, miss, are no lady!”)
當晚,戰爭爆發了,男人都紛紛入伍。阿希禮和梅勒妮結婚,而斯佳麗為了報復,也嫁給了梅勒妮的弟弟查爾斯(Charles)。阿希禮和查爾斯作為徵兵上了前線,不久查爾斯在軍隊中因肺炎去世,她也就成為寡婦。
斯佳麗的母親為了讓斯佳麗高興,將她送到亞特蘭大漢密爾頓的家裡。斯佳麗和梅勒妮參加了一個慈善舞會,在那裡她和瑞德再次相遇。瑞德已經成為一個英雄般的人物,斯佳麗當時還在服喪期間,她接受了瑞德的邀請,與之共舞。在跳舞的時候,瑞德告訴斯佳麗他決心得到她,而斯佳麗說永無可能。
在戰爭中,美國南方軍遭到失敗,亞特蘭大城裡擠滿了傷兵。斯佳麗和梅勒妮自願加入護士行列照顧傷兵。目睹戰亂帶來的慘狀,任性的斯佳麗成熟了不少。這時,從前線傳來消息,北方軍快打過來了,不少人家驚惶地開始逃離家園,斯佳麗十分想要回去塔拉庄園,回到敬愛的母親身邊。不巧梅勒妮要生孩子了,斯佳麗只好留下來照顧她。
8個月後,南部軍隊大敗,亞特蘭大擠滿了受傷的軍人。而同時梅勒妮早產,斯佳麗在一旁協助。瑞德騎馬出現,並將她們送出城,他將她們留在去塔拉的路上,自己則選擇了參軍。
在回家的路上,她發現十二橡園已經焚毀,塔拉庄園還在,她的母親剛剛去世,而她的父親由於過度悲傷而神經錯亂。塔拉庄園被軍隊洗劫一空,她成為一家人的支柱,斯佳麗發誓要讓家人不再挨餓,“上帝為我作證,我將不再飢餓。”("As God is my witness, I'll never be hungry again.”)
斯佳麗帶領僕人採摘棉花來維持生活。她甚至射殺了一個企圖偷竊的北方逃兵,並從他的背袋裡找到了金幣。戰爭結束了,北方獲得了勝利。阿希禮回到了家鄉,和梅勒妮團聚。垂頭喪氣的阿希禮發現自己對桃瑞庄園沒有任何幫助,當斯佳麗要求他帶自己離開的時候,他卻拒絕了,斯佳麗吻了他,但是最後他說自己不能離開梅勒妮。
傑拉爾德·奧哈拉在騎馬驅逐一個窺視他財產的人的時候不幸從馬上摔落身亡。斯佳麗繼續照顧整個家庭,她發現自己難以支付庄園的重稅。因此她精心打扮自己,去亞特蘭大找瑞德求助。然而瑞德告訴她自己的外國銀行賬戶已經被凍結了,不能給她以幫助。在返回的途中,斯佳麗遇上了她妹妹蘇倫(Suellen)的未婚夫弗蘭克·肯尼迪(Frank Kennedy),弗蘭克成功地經營著一家商店和木材工廠。
斯佳麗很快成為了弗蘭克肯尼迪夫人,她變為一個講究實際的商人。有一天,斯佳麗經過一個貧民窟的時候遭到攻擊。弗蘭克、阿希禮和其他三K黨成員在夜晚襲擊了貧民窟,阿希禮在混亂中受傷,而弗蘭克則不幸身亡。斯佳麗再度成為寡婦。
弗蘭克的葬禮結束時,瑞德再次出現在斯佳麗面前向她求婚。斯佳麗被瑞德糟糕的樣子嚇壞了,但是被他的真誠打動。在新奧爾良度過蜜月後,瑞德答應幫助斯佳麗重建桃瑞庄園。不久,他們的女兒邦妮(Bonnie)出生,瑞德把全部感情投在邦妮身上。斯佳麗,卻依然對阿希禮舊情難忘。
有一天,斯佳麗審視完工廠,聽到阿希禮說希望回到過去簡單的生活,她擁抱了阿希禮給他以安慰。而他們的對話被阿希禮的姐姐尹蒂·威爾克斯(India Wilkes)和米笛太太聽到。尹蒂一向對斯佳麗不滿,這個事件更是使斯佳麗名譽受辱。但是梅勒妮不相信流言,並邀請斯佳麗參加阿希禮的生日晚會。瑞德喝醉了,將斯佳麗拖上樓梯,並警告說,“這個夜晚只屬於我。”("This is one night you're not turning me out.”)次日早晨,當斯佳麗醒來准備和瑞德重新開始的時候,瑞德卻向她提出了離婚,並帶著邦妮去了倫敦。當他們回來的時候,斯佳麗告訴瑞德她再次懷孕,瑞德顯得很冷漠。斯佳麗很生氣要廝打瑞德,卻不慎從樓梯摔落流產。
斯佳麗慢慢恢復了身體,瑞德准備與她重修舊好,小邦妮,和她的祖父一樣,從她的小馬上摔落身亡。斯佳麗和瑞德互相指責,梅勒妮前來安慰她們。不久梅勒妮由於在懷孕期間過度操勞而病倒。在她臨終前,她要求斯佳麗幫助她照顧阿希禮,並告訴斯佳麗瑞德是多麼地愛她。門外,阿希禮淚如雨下,而斯佳麗終於認識到她對於阿希禮是無足輕重的,她對阿希禮的愛其實是不存在的,她真正需要的是瑞德。
斯佳麗跑回家,卻發現瑞德正在收拾行李准備離開她,並說現在才想起挽救他們的婚姻已經為時已晚。斯佳麗哀求瑞德不要離開她,並說其實她一直愛的是瑞德,她從來沒有愛過阿希禮。瑞德說當邦妮活著時,他們曾有機會復合,現在機會已經沒有了。
當瑞德邁出大門的時候,斯佳麗問:“瑞德,如果你走了,我將去哪裡?我該做什麼?”("Rhett, if you go, where shall I go? What shall I do?”)瑞德說,“坦白講,親愛的,我一點也不在乎。”("Frankly, my dear, I don't give a damn.”)
斯佳麗站在台階上,在絕望之餘又燃起了希望:“塔拉庄園,我的家!我要回家。總有一天我會讓他回來的!畢竟,明天又是新的一天!”("Tara! Home. I'll go home, and I'll think of some way to get him back! After all, tomorrow is another day!”)
亂世佳人觀後感篇2
我看了這部長達四小時的電影《Gone with the Wind》即《亂世佳人》之後,有很多難以言喻的感受。可能是因為長大了,所以想的也隨著多了。
斯嘉麗——費雯·麗詮釋的這個女主角,真的無可挑剔。她把斯佳麗的輕佻、高傲和任性,當然還有她的堅強、勇敢以及無畏都表現得淋漓盡致。然而,斯佳麗絕不是像那時代的千 金小姐一樣是個呆板的淑女。相反,她面容姣好,身姿窈窕,鋒芒畢露,招搖張揚,令無數男人為之傾倒。可是,她卻愛上了一個不該愛的人---已有未婚妻梅蘭妮的阿希禮,她是那麼執著又不顧一切。而她最初的堅強也是來自於阿希禮臨走前的一句託付----好好照顧梅蘭妮。我忘不了南北戰爭時斯佳麗在橫屍遍野的地方找不到醫生,最後親手幫梅蘭妮接生的那一刻;我忘不了斯佳麗帶著梅蘭妮和剛出生的孩子頂著炮火紛飛一路出逃,瑞德與斯佳麗在橙紅色的沖天火光里深深親吻的剪影;我忘不了斯佳麗從容地扯下綠色天鵝絨的窗簾圍到身上做成新衣服去向瑞德求救的場面;我忘不了斯佳麗重回塔拉庄園時發現田地荒蕪家業衰敗,她在紅色的夕陽照耀下從田地里拔出來一個蘿卜,連泥土都未擦去就狠狠咬一口的情景。這個倔強的女人面對夕陽,雙手握拳高舉雙臂用盡全身的力氣向蒼天吶喊:“我以後絕不挨餓!”她纖細的背影在夕陽下投下長長的影子。斯佳麗這絕不挨餓的宣言,還有她在紫紅雲霞里的背影卻永遠的留在了我的心裡。她這樣的堅定與勇氣,這樣連戰亂都打不垮的女人,生命力頑強得如同春天的野草。看到她,生活就總有希望,不管面對什麼樣的困難。正如電影最後她說的那句經典勵志台詞:“Tomorrow is another day.”
毫無疑問,斯佳麗是電影的主角,她是被歌頌的對象,她是電影給予我們關於選擇的答案------拋棄過去,不顧一切地為了生存,就算是一個外表柔弱、從小嬌慣的女人。因為除了自己沒有人是真正能一輩子庇護你;勇敢地擔當起你應擔起的責任,因為責任只會降臨在能擔起它的人身上。然而,我也欣賞另一位偉大的女性----梅蘭妮。她寬容、沉靜、純潔、知性,又能勇敢的面對困難,捍衛自己的朋友。她不會傷害別人,只會維護人;她更不會不相信別人,只會堅定不移的相信她認為應該相信的人。梅蘭妮雖然年輕、長相平庸,但舉止卻穩重端莊,品德高貴,這些氣質足以讓所有人都十分尊敬她,並願意真心與她成為朋友。
在電影中,瑞德曾經這樣說過:“如果我對梅蘭妮小姐更好,是因為她值得我這么做。在我認識的人中,善良、真誠、無私的人不多,而她是其中的一個。”梅蘭妮不張揚並不代表她真正的平凡,她的魅力是在於發自內心善良和讓人感到愉快的氣質。我印象深刻的場景是在護士協會工作期間,梅蘭妮看到米德大夫做手術切除傷病者身上爛肉的時候臉色蒼白,但她只是在手術後躲在衛生間里用毛巾堵住嘴,悄悄嘔吐。她理解傷員在危難時真正需要的是什麼,所以她展現在傷病者面前的永遠是一幅笑臉,溫文爾雅、笑容可掬、無微不至。此時此刻,她無疑就是一位落入人間的慈祥天使。然而此時的斯佳麗,卻一心想著自己成為寡婦所以不能參加舞會。她毫不忌諱地說:“她厭惡這里的工作,甚至恨不得那些傷病者在一夜之間死光光。”與斯佳麗的自私相比,梅蘭妮的所作所為無疑只能用高尚來形容。
我最難忘的一幕是在塔拉,當斯佳麗用槍殺死那個入侵的壞人時,剛生完孩子虛弱得連下床都困難的梅蘭妮已經作好了廝殺准備,她手裡拿著軍刀,准備為了保護斯佳麗而和壞人對峙;隨後,她幫極度恐懼的斯佳麗隱瞞了殺人的事情並果斷地用自身的衣服清理現場和埋掉了屍體。 她愛斯佳麗,她勇敢地用自己微薄的力量保護她。她更愛她的丈夫阿希禮,她勇敢地支持他的信念。梅蘭妮柔弱的外表和堅毅的內心使我看到了她擁有真正強者的力量:因為真心真意愛著身邊的人,所以在關鍵時刻挺身而出,一心想保護自己在乎的人。她和斯佳麗一樣,在戰火紛飛中頑強生存。然而最後,梅蘭妮卻死了,所有人都悲痛萬分。但是我寧願相信她的死亡只不過是一種形式,一種新的解脫。她的美好傳達了一個真理:無論在什麼年代,一顆善良的心,一種達觀的人生態度,無疑都是一個人的立身之本,幸福之源。
這部經典的《亂世佳人》塑造了兩個佳人-----一個是超越世俗的斯佳麗,一個是完美無瑕的梅蘭妮。一個不羈的斯佳麗,讓讀者在災難中崛起;一個完美的梅蘭妮,讓讀者在漫長的人生中獲得長久的幸福。
慶幸我們生長在這樣一個和平年代,但我們還是需要斯佳麗和梅蘭妮這份頑強不羈,自立自強,從容淡定和善良寬容。
亂世佳人觀後感篇3
有這樣一部小說叫做《飄》,讀過的人都感動不已。有這樣一部電影叫做《亂世佳人》,看過的人無不為之動容。 故事 發生在美國南北戰爭時期,如此動盪的年代,卻孕育了一場偉大的愛情,而這場愛情之所以偉大,只因為它誕生在戰爭年代。
《亂世佳人》,如此為這部好萊塢大片命名,亂世,一個美國南北戰爭時期為背景的電影,佳人,一位高傲、美麗的千金小姐為主人公,象徵即使擁有幸福,最後所有的一切也只能隨著南方塔拉庄園美夢的結束而終結,曠世的愛情也終於破滅,此情只可成追憶。
在我第一次觸碰到由《飄》改編的《亂世佳人》時,便被那凄美的愛情深深吸引。故事是這樣的:郝思嘉是塔拉庄園的千金小姐她愛上了另一庄園主的兒子艾希利,但艾希利卻選擇了郝思嘉的表妹——溫柔善良的韓媚蘭為終身伴侶。郝思嘉出於妒恨,搶先嫁給了韓媚蘭的弟弟查爾斯。不久,美國南北戰爭爆發了。查爾斯很快就在戰爭中死去了。郝思嘉成了寡婦,但她內心卻一直熱戀著艾希利。在一次聚會上,郝思嘉和風度翩翩的商人白瑞德相識。由於一心只想著追求艾希利,所以她拒絕了白瑞德的追求。戰火將至使亞特蘭大危在旦夕。郝思嘉在白瑞德的幫助下,駕駛著馬車在遍地大火的城中飛馳,奇跡般地逃出了火海。不久,戰爭結束了。生活依然困苦。北方來的統治者要庄園主繳納重稅,郝思嘉在絕望中去亞特蘭大城找白瑞德借錢,但得知他已被關進監獄。歸來的途中,郝思嘉遇上了本來要迎娶她妹妹的暴發戶弗蘭克,為了要重振破產的家業,她騙取弗蘭克和自己結了婚。思嘉在弗蘭克經營的木材廠非法僱用囚犯,並和北方來的商人大做生意。此時,白瑞德因用錢賄賂而恢復了自由。兩人偶然碰面,再次展開愛恨交織的關系……該片以戰亂紛爭的亂世為影片中主人公郝思嘉的愛情糾葛和人生遭遇為主線宏大壯麗的背景,它既是一部人類美好的愛情絕唱,又是一部反映當時政治、經濟、道德等諸多方面的歷史畫卷。
這部影片把美國人奮斗於逆境,追求個人獨立、尊嚴、愛情,永遠樂觀進取的民族精神表現得淋漓盡致。郝思嘉,一個中產階級家庭出身的弱小女子,歷經情場失意,內亂戰火,家園重建,愛女夭折,丈夫出走等等一連串巨大的困難和挫折,但是她很少膽怯,一次次重新把生活的主動權奪回到自己手中。"Afterall,tomorrow is another day."(畢竟,明天是新的一天)便是她樂觀自強人生的最好表白。這是郝思嘉留給人一句令人回味的話,這句話就 總結 了她對生活對愛情的態度了,是的一切都會過去,我們相信她一定能重新屬於自己的真愛。
幾年前,在央視六套的“佳片有約”中,我只是把《亂世佳人》當作一部佳片來觀看,具體“佳”在哪?我也說不出什麼所以然來,只是欣賞作者帶給我的復雜而又華麗的故事情節,感受著女主角帶給我們的 愛情故事 。轉眼幾年過去,有了一定的閱歷,再回頭來看這部影片,審視的角度寬泛了許多。“佳”的地方數不勝數,政治上、情感上、精神上、生活態度上……它蘊涵了很多東西的,愛情故事是吸引人的,對愛情也有一些啟迪,更深層的還有一些精神的、人類的斗爭的,同時背景還衍射出整部美國變革時期的歷史變革時期人們的思想波動和演變,同時還描述了戰爭對人類造成的災難,損失,反戰追求和平等等。再次觀看完這部影片,有兩點對我影響最大,它讓我看到了許多生活的影子,感受到了復雜社會的余溫。
首先,什麼是生活的影子?Afterall,tomorrow is another day,這句話帶給了我們生活的希望,能讓我們對未來有憧憬。現在大多年輕人對生活的定義,除了“郁悶、無聊、得過且過”,似乎沒有更新鮮的詞彙了。是的,現在年輕人的壓力是很大,考學、工作、維系家庭等等等等,我們對生活的憧憬漸漸淡忘了,似乎在忙碌中迷失了自我。人生本來就應該是豐富多彩的,雖然有壓力,雖然有不如意,但還是需要“從絕望中尋找希望”,用平常心去面對遇到的一切,學業、愛情、事業,我們是應該去爭取做到最好,今天努力過就足夠了,今天經歷過就勝利了,畢竟明天是新的一天,今天怎樣並不重要,就算失敗了,受傷了,又有什麼?我們都是年輕的一代,新的希望需要我們這一代來創造,心態的平和對於當今的年輕人是至關重要的。
其次,社會的余溫究竟指什麼呢?社會本應該很溫暖,給我們安全感,但是現實並不是這樣的,競爭、欺騙、淘汰……讓我們感受不到真正的安全和應有的溫暖。但是只要心中有愛,這份溫存依舊存在。影片中,社會是很混亂,到處充滿著陰險和爭斗,但是女主人公郝思嘉將“愛”永存心間,對愛人執著的愛,對情敵無奈的愛,對家人眷戀的愛,對家庭負責的愛……雖然有很多愛都是出於無奈,但是她還是堅持自己善良與真實,勇敢的愛了下去,這種精神是需要我們學習的。於丹老師說過這樣一句話:“做人要外化而不內化。”社會不可能是永遠公平的,也不可能永遠合你的意,但是你要在這個環境生存,必須要適應這個社會的需要,因此要學會“外化”;但是每個人心裡都有一個做人的准則,什麼心態是正確的,什麼心態是錯誤的,什麼該做,什麼不該做,自己心裡的尺子都會去衡量。有的時候可能是出於無奈,或是為了順應社會,你不得已只能選擇這樣做,但是心裡應該會能辨別出是非正誤。社會並不完美,只有讓自己的心靈完美,才能感受出社會的余溫。
以上便是影片對我影響最深的兩個方面,也許不夠專業,也許不夠全面,也許不夠細致,但是是它給我心靈上的最真實的觸碰。永遠記得那句話:Afterall,tomorrow is another day……我們要學會怎樣去生活,怎樣去面對遭遇的一切。世事變化,唯心永恆。
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The GONE WITH THE WIND take the heroine Scarlett's love entanglement and the life bitter experience as the master line, vividly reappeared south the plantation economy from as the collapse, the slave-owner has as prosperously lived from as luxuriously as the dead end, the slave-owner social class by crazily provokes the war until the defeat death, the slavery economy substitutes for south this US for the capitalism economy slave society's collapse history. Therefore, it not only is a human happy love pinnacle of poetic creation, also was a reflection politics, the economy, moral many aspects is huge at that time the historical picture scroll which but profoundly changed.
9. 費雯麗的生平和她主演的電影
費雯·麗(Vivien Leigh,1913年11月5日-1967年7月7日)
原名維維安·瑪麗·哈特利(Vivien Mary Hartley),英國電影演員。她成功地飾演《亂世佳人》的斯佳麗·奧哈拉和《慾望號街車》的布蘭奇·杜波依斯,兩度獲得奧斯卡獎。1999年,她被美國電影學會選為百年來最偉大的女演員第16名。
費雯·麗是一位多產的演員,她與丈夫勞倫斯·奧利弗(又譯奧利維爾)在銀幕上有多次合作,奧利弗導演了多部由她主演的電影。在她30年的表演生涯中,她飾演的角色多變,從諾埃爾·科沃德和蕭伯納喜劇的女主角到經典的莎士比亞劇作中的角色。
費雯·麗以美貌出名,她認為有時這一點使她不能作為一個女演員被認真對待,不過她的健康情況是她最大的障礙。躁鬱症幾乎伴隨著她整個人生,她也因此獲得了難以相處的名聲,演藝生涯也幾經起伏。1940年代中期,她被診斷為慢性結核,因為反復發作變得更加虛弱。1960年,她與奧利弗離婚,直到她因肺結核去世前,她很少出現在銀幕和舞台上。 個人資料編輯本段英文名:Vivien Leigh
原名:Vivian Mary Hartley
中文姓名:費雯麗(港譯慧雲李)
中文全名:維維安·瑪麗·哈特利
昵稱:Viv, V, Vivling, Bibbs, Puss
生日:1913年11月5日
祭日:1967年7月7日
出生地:印度 大吉嶺(Darjeeling)
籍貫:英國
星座:天蠍座
身高:160厘米
語言:英語,法語,德語,義大利語
學歷:曾於英國皇家戲劇藝術學院學習
奧斯卡成就:第十二屆、第二十四屆奧斯卡最佳女演員
婚姻狀況:1932年嫁首任丈夫律師霍爾曼,1933年生女兒蘇珊妮,1938年8月離婚。兩天後與勞倫斯·奧立弗結婚,1960年離婚。
難忘的事情:扮演《亂世佳人》中「斯佳麗」
常到的地方:湖
最喜歡的動物:貓,特別視暹羅貓
嗜好:種植花園,猜字迷,搞聚會,收藏現代藝術,散步
惡習:抽煙(據報道,拍攝《亂世佳人》時,她每天抽4包煙),說臟話(她從勞倫斯奧利弗那學來的「fuck」)
最喜歡的花:白玫瑰
最喜歡的國家:法國
最喜歡的菜:法國菜
缺點:一雙與優美體形極不相稱的大手和頻率偏高的嗓音
最喜歡的電影作品: Waterloo Bridge(魂斷藍橋)
最喜歡自己扮演的角色:Waterloo Bridge(魂斷藍橋)(1940)中的瑪拉·萊斯特
愛情:即使在她和勞倫斯·奧立弗離婚且和一位叫傑克·梅瑞瓦的演員同居後,她仍然講他的照片擺在她床邊的梳妝台上。直到去世,她一直使用「奧利弗太太」的簽名。
個人語絲:
讓觀眾哭比讓觀眾笑更容易。(費雯麗關於自己的第二部舞台戲《偽善》(1935)的感想)
有些評論把我說成是偉大的女演員。我認為這是愚蠢的,因為它們把包袱和責任推給了我,我不能就這么接受。
有風採的人有自己的原則。 一個女人的迷人,一半來自於她的幻想。 代表作品編輯本段主要舞台劇作品:
1935-《道德的假面》
1937-《哈姆雷特》
1940-《羅密歐與朱麗葉》
1945-《九死一生》
1950-《慾望號街車》
1951-《凱撒與克里奧帕特拉》/《安東尼與克里奧帕特拉》
1955-《泰特斯·安德洛尼克斯》
1961-《茶花女》
1963-《同志》
1966-《伊萬諾夫》
電影
1934 - Things Are Looking Up(漸有起色)
1935 - The Village Squire (鄉村奇士)
1935 - Gentlemen's Agreement (紳士的協議)
1935 - Look Up and Laugh
1937 - Fire Over England - 英倫戰火/火燒英倫
1937 - Dark Journey (黑暗旅程)
1937 - Storm in a Teacup (茶杯里的風暴)
1937 - 21 Days
1938 - A Yank at Oxford
1938 - St. Martin's Lane
1939 - Gone with the Wind(亂世佳人、飄) (獲奧斯卡最佳女主角獎)
1940 - Waterloo Bridge(魂斷藍橋)
1941 - That Hamilton Woman(漢密爾頓夫人)(又譯:絕代佳人/ 忠魂鵑血離恨天)
1946 - Caesar and Cleopatra(凱撒和克利奧帕特拉)
1947 - Anna Karenina - 安娜卡列琳娜
1951 - A Streetcar Named Desire (慾望號街車)(獲奧斯卡最佳女主角獎)
1955 - The Deep Blue Sea
1961 - The Roman Spring of Mrs. Stone (羅馬之春)
1965 - Ship of Fools(愚人船) 所獲獎項及主要榮譽編輯本段電影獎項:
■奧斯卡獎 Oscar / Academy Award
1940 獲獎 最佳女主角 Gone with the Wind 亂世佳人
1952 獲獎 最佳女主角 A Streetcar Named Desire 慾望號街車 【說明】費雯·麗未出席頒獎典禮,該獎由葛麗亞·嘉遜(Greer Garson)代領
■金球獎 Golden Globe Awards
1952 提名 最佳女主角(劇情類)A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■英國學院獎 BAFTA
1953 獲獎 最佳英國女演員 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■紐約影評人協會獎 NYFCC Award
1939 獲獎 最佳女主角 Gone with the Wind 亂世佳人
1951 獲獎 最佳女主角 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■西班牙聖後迪獎 Sant Jordi Awards
1957 獲獎 特別獎 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
■威尼斯電影節金獅獎 Venice Film Festival Volpi Cup
1951 獲獎 最佳女演員 A Streetcar Named Desire 慾望號街車
其他表演獎項:
■戲劇 托尼獎 Tony Awards
1963 獲獎 最佳女主角(音樂類) Tovarich 同志
其他榮譽:
■ 好萊塢星光大道明星 Star on the Walk of Fame
好萊塢名人大道6773號(6773 Hollywood Blvd)紀念星
■ 美國電影協會百年百大明星 American Film Institute's 100 Years... 100 Stars
1999 獲選 美國電影協會百年最偉大女明星第16名 經典形象編輯本段《亂世佳人》中斯佳麗狡黠的眼神,《魂斷藍橋》中瑪拉純真無邪的笑臉、《慾望號街車》中遲暮美人的無奈與瘋狂,是費雯·麗留給世界影壇的不朽形象。
當她以《亂世佳人》獲封奧斯卡影後時,宣讀的評委鑒定是:「她有如此的美貌,根本不必有如此的演技;她有如此的演技,根本不必有如此的美貌。」 12年後,《慾望號街車》中那個年華逝去、紅顏不再的瘋顛婦人,使她再登影後寶座。由此看來,光陰可以逝去,美人卻不遲暮。
10. 電影《亂世佳人》的影評
「有一種感情叫做愛情,橫亘了時間,超越了空間,也跨越了俗世間的種種阻隔;有一種意志叫做堅強,承受了歲月,洗練了滄桑,亦拋卻了陳腐的累累束縛;有一種心態叫做從容,化淡了苦痛,撫清了酸澀,只留下一顰一笑間的雲淡風輕……」
有人說愛情是永恆的話題,不管什麼時候談起都保持著它最初豐韻的顏色。所以愛情永遠是人們談論的經久不衰的話題,愛情題材的文藝作品在人們心中留下的印記就會深刻的多。
《gone with the wind》(飄)是這樣一部作品,不論何時談起愛情人們都會先想起它。但它又不僅限於此,它所涵蓋的主題要遠比愛情寬廣的多。這才是它長盛不衰的原因,它是一部史詩,把對一個民族的思考,把美國內戰時期的南北的對抗,把尊嚴和人性,穿插在一段愛情的糾葛之中,讓人看完之後不禁唏噓不已,但同時也可以感到它內在的厚實的文化底蘊。
一部擁有神話一樣地位的作品,從一個叫斯嘉麗的年輕的女孩的心路歷程向我們娓娓道來。
有人稱這部小說是中國女人必看的一本書,恐怕說的意思是讓被幾千年的封建禮教壓迫的中國女性去看看一個女權主義的典型,是如此為爭取自己的生活和自己的夢想而奮斗的吧!
對,斯嘉麗從小便如此,她的性格里充盈的父親一輩的南方的種植園主的那種大氣和粗獷,她好像並沒有遺傳自己的母親一點性格――一個典型的矜持的為家族操勞一生的女性。而在美國的那個時代,一個女人如果缺少了這些,就會被視為一個不合格的人,一個叛逆的人,一個為禮教不能容的人。但是,斯嘉麗恰恰如此。
她是一個異數,她的性格決定了她不會默默無聞,不會像其他的女性一樣過完平凡的一生。所以她在失去家園的片刻絕望後沒有一蹶不振,而是對天發誓一定要度過難關。在失去了母親,失去了父親,失去了伺候他們的奴隸,她最終還是憑著自己的那股不肯低頭的倔勁爬了起來,走到了社會的上層,得到了最初的金錢和地位。但同樣的,由於在別人看開她過於鋒芒畢露的性格,她所經歷的艱難也是無法其他人無法想像的,無論是她的事業,還是她的愛情。
她的內心不能容忍一絲懷疑,她不能去刻意的掩飾內心任何真實的想法,因為那對她意味著莫大的痛苦。正是由於這一點,從她確信自己愛上了艾希禮之後,不管周遭出現了如何的困擾,不管他們隔了多遠的距離,即使他已經娶她人為妻,她甚至都不曾想過就此妥協和放棄。這在她看來是背棄了自己,背棄了自己活著的理由。這是怎樣的一種性格呢?這讓我深思,即使以現在的眼光來看,她的堅持了絕決仍會讓大多數人汗顏,能夠堅持自己內心的東西而不受外界的影響是件太難的事情,更多的人會在忙忙碌碌和昏昏噩噩中漸漸的迷失了最初的自我,甚至不會發覺。但是對於感情來說,這種絕決卻不一定會帶來最終的幸福,如果一味的勉強沖撞帶來的傷寒就不會只是對於自己的了。斯嘉麗始終沒有這個道理,她倔強的性格也不會想到這個高度,所以當她最終大徹大悟發現自己最愛的人其實就是一直陪在自己身邊的丈夫瑞德的時候,一切已經無法挽回了。由於她的不肯妥協和頑固的堅持,他們之間的裂痕已經無法彌補。
瑞德,這個幽默,聰明,帶點叛逆和憤世嫉俗的男人和斯嘉麗有著太多相似之處。正因為如此,他一直深愛著她。他愛她的與眾不同,她的天真和她的叛逆。這些在旁人看來瘋瘋癲癲的性格在他看來簡直可愛至極。他什麼時候都顯得那麼的運籌帷幄,好像一切都可以在他的掌控之下,唯一讓他擔心的,就是斯嘉麗最心底里想著的那個人,他無法去強制把她的心扭轉向自己,尤其對於這樣真實的一個女子。所以即使他們已經結婚了,但他仍然覺得沒有真正擁有她,他能做的,只有用加倍的物質和精神呵護對她好,希望她能夠最終回心轉意。
結果讓他絕望,當他最終選擇離去的時候我甚至絲毫不感到奇怪,只是可惜斯嘉麗覺悟的太遲了。他和她其實是完全相同的一類人,斯嘉麗不能欺騙自己心裡的感受,難道他就可以忍受嗎?擁有了自己深愛的人,卻無法抓住她的心。與其承受這種折磨,他寧可選擇不顧一切的離開,這同樣是一種絕決,一種不能忍受一絲感情上瑕疵的絕決。
本來可以幸福擁有彼此的兩個人,卻最終還是各分東西。正因為皆大歡喜的圓滿總是人們期待的童話結尾,所以悲劇也總是讓人唏噓不已。但這個悲劇卻讓我們思考了更多的東西,看似只差了一步就能圓滿的故事,其實早註定了悲劇。他們共同擁有的那種苛求完美的性格讓他們看到了彼此太多的不完美,這樣的積聚是無聲無息的,但結果卻是無法避免的。
這也正好印證了題目,看這本書之前我一直不明白「飄」到底為何意。看完之後突然靈光一閃的清晰了起來,其實如果《gone with the wind》直譯作「隨風逝去」的話會更好理解。
這裡面有兩層含義,斯嘉麗和瑞德的感情因為那些波折和中間的太多傷害最終像風一樣逝去了,這是無法挽回的,即使倔強的她每次都會在絕望的時候安慰自己:我現在不去想它,明天再說。但明天真的就會有希望了嗎?風明天會吹到何處呢?
第二層含義就涉及到小說的大背景了,作者不光光滿足於一個愛情故事的挖掘,她把它升華到了民族的高度。美國內戰,最終以北方獲勝而告終。大多數文藝作品都會站在北方的角度和歷史的高度來弘揚一統之後種種好處和北方軍隊的英勇和善戰。《飄》令人稱道的是,它自始至終關注的,是南方種植園的民族的興衰,它讓人們換了一個角度來看待一些看似顯而易見的事實。最終的融合確實是大的趨勢,強勢吞並弱勢也是歷史的必然規律,可人們卻忽視了這期間南方的人們的抗爭,他們失去家園的痛苦,他們從最初的與北方的完全對立到最後漸漸的和北方的合作。這是一個民族的轉變,是一種生活方式的轉變,一種文化和另一種文化的碰撞乃至融合。在轉變的過程中,那些曾經的田園生活,那些曾經的桀驁不馴,那些純朴的粗獷的文化氛圍,已經慢慢的消失殆盡,像陣風一樣,飄散在歷史滾滾向前的洪流中,不留一絲痕跡。
愛情與戰爭,退縮與奮進,堅持與放棄,融合與抗爭。縱橫交錯的脈絡確實讓人有種恍如隔世的錯覺,這是一種厚實的滄桑和一種中立的慨嘆。古人說:讀史使人明智。這部史詩級的作品讓我們在失望和希望之中反復,在夢想和現實之間徘徊。
當然,在茫然無錯的時候,不要忘了給自己信心。
畢竟,tomorrow is another day!