韓國突破人性底線電影

『壹』 是哪部電影讓你看到了人性不管是好還是壞

我強烈推薦《狗鎮》這部電影，寫出了人性的兩面性最具有代表性的劇作。下面就跟大家介紹下部分劇情。

Dogville看的又沉重又模糊。Grace的名字告訴我們這是一個有關於救贖的故事，盡管可能並不是通常立意上的救贖。不過這里不談救贖，只說說罪惡，從這部片里，你能看到罪惡是如何一步步滋生蔓延，吞噬每一個人。看的時候很難受。一直在期待一個光明的溫暖的有愛的結局，但是卻一直在失望。每一次的變壞，在心頭都是一次重重的撞擊。那些純朴的笑，善意的話帶來的暖意還沒消失，為什麼轉眼間人們就變得如此險惡，好像要將人生吞活剝，不吐骨頭的吃下去？

我不停在想，是因為格蕾絲的脆弱無助和無私付出讓他們嘗到了甜頭，於是得寸進尺，最終愈加貪婪邪惡，還是因為這樣的罪惡本來就根存於心。而不管是哪種解釋，都讓我感到絕望。

格蕾絲不屬於這個小鎮，她纖細、柔弱、美麗、聖潔，好像天使一樣。如果說她是上天送給狗鎮的聖潔禮物，也一點不為過。可是又能怎樣？她的善良真的能給這個毫無生氣的小鎮帶來希望？

剛開始的時候確實是。前一半的故事像我們想像的那樣美好，格蕾絲的無私付出讓小鎮上的人慢慢接受了她，生活融融恰恰，我幾乎以為這是一個講述純潔善良給人性帶來光明的溫情故事了。格蕾絲教孩子們小道理，說服疑神疑鬼老醫生他自己並沒有得絕症，陪孤獨的瞎子老頭聊一些有的沒的，在餐桌上偷偷握湯姆的手，並一天天攢錢，去買那7個代表她對這小鎮的愛的陶瓷娃娃。多有愛啊。多有愛啊。

可是這一切是什麼時候開始改變的？是從什麼時候開始，這樣美好的生活有了絲絲裂痕？是從查克對格蕾絲犯下第一樁罪行的那天開始嗎？

被慾望沖昏了頭，被一種裹雜著恨與渴求的情緒所驅使，對於這樣一個善良美好到不可觸碰的人兒，查克用一種野蠻到暴虐的方式去侵犯、摧殘。他是要通過對美好的人的佔有來達到對美好本身的佔有么。他的心底其實也是有著對美好的嚮往和渴求么。不。他提起褲子的神情中似乎有一種報復，有一種毀滅的快感：嗬！憑什麼你可以那樣完美那樣高尚？你跟我們一樣卑賤，不是么？

我想到金基德的《壞小子》，盡管立意和邏輯都不一樣，但我在這兩部片子里看到的都是，高尚和卑賤對立下的人性悲劇。似乎從這件事起，才有了之後女人們懷恨在心的報復，和男人們肆無忌憚的凌辱吧。所有的尊重轟然倒塌，格蕾絲成了所有人的奴隸。或者，是從警察第二次來小鎮，給格蕾絲扣了個莫須有的罪名並提高舉報獎金的那天開始的？

我可以感覺到，一絲詭異的情緒從那張通緝令蔓延到每個人心裡，悄無聲息。盡管大家都相信格蕾絲的清白，並且沒有人承認這樣一個無聊的污衊會對自己的想法態度造成任何影響，但是改變還是發生了。

這種改變從何而來呢？是因為大家覺得要收留無家可歸的格蕾絲這樣的善行突然變成了窩藏通緝犯，風險提高了，所以要從她那裡得到更多的所謂回報？還是因為通緝令上的高額數字給大家一種為了這女人而損失一大筆錢的感覺，所以要加倍剝削她來滿足這種心理不平衡？不管是因為什麼，小鎮上的人更苛刻地使喚格蕾絲，更心安理得地從這個纖弱女子身上索取。這，才導致了日後的變本加厲，放肆掠奪。

我突然覺得，這一切都是從最開始就註定的。從第一天，湯姆建議格蕾絲通過為小鎮勞動來感激大家、讓大家接受自己，從那天起，惡魔就在每個人的心中，睜開了眼睛。

似的，一切罪惡的源頭，埋藏在湯姆這個善良並且看起來相當有效的建議里。湯姆是半個作家，半個哲學家，又充當了這個貧瘠小鎮的半個牧師。他無疑是懷著一顆美好的心的，他像所有的牧師一樣從心底里教大家友愛、接納、幫助他人，真誠的希望這世界變得更好。他救了格蕾絲，又努力想讓大家收留、接納她。

他的想法很直接，格蕾絲可以為大家工作來表示感激、博得好感和接納，同時又能賺錢養活自己，這看似是最好的方法，也是格蕾絲能留下來的唯一方法。但是他沒有想到，正是這種做法，使得原本高尚的善行，慢慢的變成一種交易。也正是因為這樣「付出總有回報」的暗示，扼殺了最原始的善良。當小鎮上的每個人都理所當然的認為格蕾絲為了留下來必須有所付出，他們變本加厲的掠奪欺凌也就順理成章了。

人性的墮落，居然可以與善良只有一步之遙。

如果說哪部電影看到了人性，我認為韓國電影《流感》就是其中之一。這部電影中體現的人性是復雜的，既有好的一面，也有惡的一面。

電影的女主人公是一名感染科醫生，她是一位單身媽媽，還有一個可愛的女兒，也是電影的關鍵人物。男主人公是一名消防隊員。故事就圍繞他們講了韓國爆發致命流感後，他們一起尋找抗體的故事。故事一開始是一群東南亞偷渡客躲在集裝箱中准備偷渡到韓國，到達韓國後打開集裝箱發現除了一名奄奄一息的瘦弱男子，其他人全部死亡。因為他們攜帶了致命病毒豬流感，而唯一的倖存者是因為他體內有病毒抗體。之後病毒迅速在韓國蔓延開來，大量人員被感染，迅速死亡。

以下是我認為這部電影中體現人性的幾點，與大家一起分享。

第一個：病毒擴散開以後，政府採取隔離的措施，被感染者都要被隔離，否則可能會將病毒進一步擴散。但是作為醫生的女主人公，在知道自己女兒被感染後，卻想盡辦法掩蓋女兒被感染的事實，讓她留在 健康 人群中。這里可以看到作為一位媽媽，母愛的偉大，為了自己的女兒可以不顧一切。同時也看到她的自私，作為醫生她最知道隱瞞病情的危害，她的女兒很可能將病毒帶給周圍的 健康 人群，讓政府的隔離手段功虧一簣，但她還是這樣做了。

第二個：政府採取隔離措施，每個人被分配一個對應的編號。當女主的女兒被發現攜帶病毒後，政府人員拿著她女兒的編號來找人，女主極力逃脫，而男主知道後主動去頂包（此時男女主人公關系一般，男主比較喜歡女主的小女孩），告訴政府人員這個號碼是自己的，他就這樣在女主面前被帶往隔離區。隔離區里全都是病人和病毒攜帶者，進去就意味著死亡。但是女主就這樣眼睜睜看著男主替他女兒去送死，沒有一點反應。看到這里其實我是很生氣的，我認為女主太自私了，當然也有人認為這是母愛的偉大，不知道你們怎麼認為？

第三個：這個被感染的城市被政府整個隔離，用軍隊切斷與外界聯系，裡面的人極力想逃脫出來。最終人群失控，沖破圍欄，即將越過最後一道警戒線。此時政府面臨選擇，是放人群過來還是開槍阻止。一旦人群沖出警戒線，病毒傳染將不受控制，可能的後果是整個韓國甚至亞洲都被感染。一旦開槍阻止，活生生的人就將倒在血珀中，他們中間可能有你的親人和朋友。此時，人性到底又要怎麼選擇？

這就是這部電影中我認為有關人性的幾點，希望有興趣的小夥伴可以多多交流，分享你的看法。

人性是什麼，有多少人又能准確的理解，而且經歷過一些印象深刻的事情，我們或許才能體會，人性到底是什麼，是邪惡，還是貪婪？

最近網路上殺娃娃魚的視頻，你們還有印象嗎？當然殺娃娃魚是為了做出 美食 ，並不是為引起關注量。視頻中的那個人叫王剛，是個 美食 作家，在此之前也有上傳過類似的視頻。

第一次是永州血鴨，這個視頻出來以後，是迅速的火了。因為鴨是我們生活中都會吃到的禽類，也就沒有什麼問題發生了，網友認為這是合理的。

而到殺娃娃魚，還有兔子的視頻以後，一些人就看不下去，認為這個影響非常不好。原本活生生的動物，在你的刀下，幾秒就不動了，難道是因為看到了才覺得不合適嗎？

那我們沒有看到的，是不是就那樣過去了。人性在這個時候就出現了，一方面是認為可以，為了吃到 美食 ，我們做的何止這些。另一方面是不贊成，簡直是虐待動物。

那說到電影，我覺得有一部是非常值得看的，就是徐崢、黃渤主演的《無人區》。據說裡面有一些非常血腥的鏡頭是被剪輯掉了，你們有沒有看過呢?

故事的場景集中在可可西里，對那的印象，很多人認為那裡是風景極美的地方，沒有污染，沒有噪音，非常值得自駕過去，可那也是最能體驗一個人的人性。

在方圓幾百公里沒有人煙的地方，你們會害怕嗎？曾經聽說在羌塘那裡，因為之間的一個小誤會，一個驢友是把另外一個驢友給殺了，這個在我們城市生活中是不太可能的。

原因究竟是什麼呢？是擺脫了法律的束縛，還是人性爆發了出來。在《無人區》裡面的情節，也是出現了和這類似的事情，只不過是強買強賣，還有人多就是老大。

沒有約束，只有利益。正是因為幾百公里的無人區，才造就了這樣的情況，那麼你們還打算去嗎，對於路上會遇到的危險，你們有心裡准備嗎？

我們在城市為什麼不會出現像電影里那樣的情節，完全是有一個東西在束縛著我們的大腦，若是失去，那結果會變的非常糟糕。 也是會讓我們看到人性到底是什麼樣的。

在另外的一些電影中，也是可以體會到。比如《最後的日落》、《釜山行》這些，當我們自己遇到危險的時候，已經沒有更多的精力去考慮其它的事情了。

也就對感情、善良、愛心這些暫時失憶了，不會再記得以前自己做的善良事情。因此人性是屬於隱性的，非常可怕，誰也不知道它什麼時候會出現。如果想要近距離的感受它，多去經歷一些災難性的事件，或許可以明白。

如果真的想在電影層面中探討人性的話，我想推薦《七宗罪》。看過影片的話，尤其令人驚愕萬分的就是最後由「嫉妒」與「憤怒」引發的案件，今人完全沒有想像到。影片的高潮是，罪犯約翰通過殺死男主角米爾斯的妻子，從而激起米爾斯憤怒而殺死約翰完成最後一宗罪:憤怒。從這里來看，所有人都是有原罪的！所以這部電影已經從犯罪電影升華到了對人性的深刻探討。這也是《七宗罪》對於人性描寫的厲害之處。

亞州文化受儒家文化的影響，對人性惡的一面避而不談，為規范人們的行為，在人的精神層面上樹立一個高大上甚至難以企及的道德標桿，我們這種文化更容易產生偽君子。我們還在爭論人性本善還是本惡的時候，歐洲在中世紀的天主教義中准確地定義了人性七個原罪：暴食、貪婪、懶惰、嫉妒、驕傲、淫慾、憤怒。

我們在生活中該如何控制自己的慾望(原罪)，在一個適度的情況下，慾望可以促使人上進，超出了就會走向犯罪的道路。

毒奶粉，假疫苗，地溝油，干出這種事的都是超出人性底線的，為什麼還層出不窮呢？原因就是我們沒有對人性的原罪加以束縛，只是樹立道德標桿是沒有用處的。

其實反應人性的電影有很多很多。每部電影它反映的人性的方面都不一樣。他又反映人性醜陋的。也有反映人性善良的，他有好的一面也有壞的一面。與其說反映人性倒不如說是貼近現實，貼近真實。說出了我們的心裡話。

給大家推薦幾部反映人性醜陋和陰暗的電影！

《美國田園下的罪惡》

《狩獵》

《熔爐》

《狗鎮》

《伊甸湖》

《Hello！樹先生》

《天狗》

《蚯蚓》

《盲井》

《素媛》

而讓人最痛苦的事和難過的是這些高分的，反映人性醜陋和陰暗的電影。絕大部分都是根據真實事件拍攝的。

當然有醜陋陰暗的電影，就有善良光明的電影。下面就為大家推薦幾部反應人性善良的電影

《當幸福來敲門》

《美麗人生》

《放牛班的春天》

《肖申克的救贖》

《阿甘正傳》

《幸福終點站》

《貧民窟的百萬富翁》

《為黛西小姐開車》

《國王的演講》

《心靈捕手》

《西西里的美麗傳說》

人性的丑惡+二戰時期政治動亂

該片採用線性的敘事方式，片中不復雜的情節線鋪展在色調美麗的畫面下，隨著音樂緩緩延伸，使電影本身具有整齊而又華麗的強大氣場。

嫉妒、謠言，讓一個美麗的女人瑪蓮娜因此而經歷了種種磨難，最後還是頑強地活著。如此經歷要是讓韓國人拍，估計應該能死個十次八次，還要取個「丑聞」之類的名字造噱頭。我認為瑪蓮娜是位值得尊敬的女性，她在影片中從喪夫到喪父到喪失了一切，一直都堅強著，最終的結局頗具戲劇性，丈夫原來沒死~~想活下去，任何仇恨都可以隨時間的流逝而慢慢消失，既然記住那些被侮辱的經歷於事無補，那還是這樣吧，活著就好。

最讓我感觸人性最直接的電影是由黃渤自導自演的《一出好戲》。

一、從黃渤飾演的角色中了彩票大獎，但是被困在荒島上無法兌獎的無奈，我看到了人性。

二、從王寶強帶領的原始 社會 到於和偉帶領的資本主義 社會 ，到最後黃渤帶領的大同 社會 ，裡面的種種變化，讓我看到了人性。

三、張藝興的自私，威脅於和偉得到意外財產，想要和黃渤兩人逃出孤島。使我看到了人性。

所以說，人性是人本來的東西，無論 社會 發展到哪一步都會存在的，人性不會被消失，只會被隱藏。

爆裂無聲，看完後無奈，無助。在殘酷的 社會 中，底線原則全無，到底成為什麼樣的人?

摘自木魚水心

有許多像張保民一樣的人，如同羊一樣，他們被屠宰，被利用，最後卻連發聲的途徑都沒有，他們單純的善良，幫助了律師，卻被律師背叛，連真相都無法得知。而昌萬年和徐文傑這樣掌握了資源和知識的人，卻相互勾結，一手遮天，在他們眼裡只有精緻而無原則的利己主義，甚至連一點基本的良心都被泯沒，更可怕的是，他們竟然還穿著斯文的外衣。 這樣看來，張保民能聽到卻說不出來的設定，其實也剛好對應了他的生活處境：他只能聽到別人說話，卻沒有辦法表達自己，他以善良和公平待徐文傑，卻沒有得到一點回報，最後連兒子都找不到。他兒子其實也是為了保護羊而中箭，但在昌萬年和徐文傑的眼裡，他們只考慮到了自己的平安，把孩子扔到洞里，完全沒有想到去救這個當時還有希望生存的孩子。 保民這群人的生活狀態，或許就如同那些待宰的羊，他們付出了極大的努力才能糊口，但他們的痛苦卻無人知曉。在最後的那個鏡頭里，縱使張保民內心有山崩一樣的悲傷爆裂，卻怎麼也喊不出來，總是無聲。這正是他們的憤怒與悲哀。當有這樣的電影，為這樣的弱者發聲時，觀眾又如何能不為之動容呢？

柯受良和王傑主演的《戰龍在野》，每次看這部電影看到王傑飾演的阿傑因為和他一起參加雇傭兵的日本人因受不了黑人同伴的欺負和侮辱而自殺沒有人同情他，而感到內心憤怒，對法國長官沒有人性，法國長官對阿傑說了句「他就是無法保護好自己，所以他是該死的」，特別是柯受良飾演的黑哥教阿傑做人道理時說的「總之做人都是假的，最要緊的是保護好自己，但別去害人」，確實是這樣的，在 社會 上行走不能太懦弱無能，該堅強的時候就要堅強，不能一味的忍讓，如果一直忍讓只會讓人騎在頭上。

按照本人觀影經歷排列：最早受到觸動的是觀看好萊塢電影《危情十日》，凱西·貝茨飾演的中年女護士竟然能對自己景仰的作家如此痛下殺手，活靈活現地揭示出人性之黑暗、邪惡；然後是科恩兄弟的《冰血暴》，片中一眾人等為了錢財而演繹的黑色幽默，真正印證了那句流傳已久的老話「人為財死」；再後來是丹尼斯·維倫紐瓦執導的《焦土之城》，人間竟會有如此慘烈、荒謬的事情，讓人瞠目結舌，無以言說；大衛·芬奇的《七宗罪》可謂揭示人性惡的集大成者。凱文·史派西飾演的變態男通過精心設計的七宗殺人案，將天主教教義所指的人性七宗罪，即「暴食」、「貪婪」、「懶惰」、「嫉妒」、「驕傲」、「淫慾」、「憤怒」一一展示出來，頗有警世意義。當然，展示人性之善、人性之美的電影就更多，就說一個最近才看完、印象深刻的影片吧，《迦百農》，年僅12歲的扎因生活在 社會 的最底層，孤苦無依，心懷人世間最慘痛的怨念：毫無責任心的父母就不該生下自己！但就是這樣一個無比可憐、無辜的孩子，對自己妹妹充滿關愛，表現出一個男人應有的擔當和義氣，而對那個意外託付給他的幼兒，雖束手無策，但從未生出怨恨和歹意，在最悲慘的世界始終捧著一顆善心！寫到這，突然想起另一個充滿善心的孩子，《小鞋子》里的阿里，他和扎因，是同類人！

『貳』 韓國影片《證人》為何能被觀影者稱為難得的佳片

劇情布局十分巧妙，環環相扣，層層推進；人物形象飽滿，多次反轉且台詞幽默風趣；大腕級別明星，演技爐火純青；懸疑推理片最後結局更是讓人瞠目結舌。

1）我們先來看看本影片的主要內容介紹：講述一位進入律師事務所不到一年的律師淳鎬，因經濟因素而力求表現爭取更高收入，他手上負責一個關鍵兇殺案，他希望找到證據證明疑犯的清白，但現場唯一的目擊證人，是一位自閉高中少女智友，為了讓她能說出讓大眾都信服的證詞，淳鎬努力地接近智友想讓她打開心門，淳鎬也在過程中反思，是否忘了自己成為律師最初的心?

4）電影里說了不少如何與自閉症患者相處的方式，而有些話，我覺得適用於每一個人。「欺負你的人，不能稱之為朋友。」「不普通不正常,並不代表低人一等」每個人，都是不同的。

『叄』 推薦血腥動作的電影，比如韓國這種揭露人性的

犯罪都市，阿修羅，暴力圈

『肆』 《釜山行》是一部怎樣的作品

今年暑期引爆評論圈的除了王寶強離婚剩下的就是這部未在中國大陸地區上映的韓國電影《釜山行》了。

《釜山行》獲得了2016第20屆Fantasia國際奇幻電影節最佳影片及觀眾金獎，作為第69屆戛納國際電影節午夜展映單元先期放映，所有觀看過電影的專業影評人全都是好評一片，電影恐怖氣氛營造上佳，驚悚感壓迫力十足，是一部描寫人性煽情感十足的商業大片。電影前面大概十分鍾劇情鋪墊後，就直接進入高潮，一個又一個高潮讓人不能自己，鏡頭切入干凈利索，電影語言直接，節奏把握張弛有度，從空中飄落的紙片灰燼開始就引入了危機來臨的前兆。整部電影速度很快，一名被感染的乘客為了逃命躲進正要駛離首爾的列車，結果半路發作，攻擊了一名女乘務員，隨後這輛駛向釜山列車便成了亡命列車。首爾馳向釜山，453公里，將近兩個小時片長。電影絕無尿點，絕對是吃瓜嗑瓜子喝茶品紅酒居家旅行茶餘飯後夜半無人之看碟精品。沒看的同學們趕緊去網上觀看吧。

如果沒看這部電影，一直覺得亞洲版的僵屍是抄襲美國的，在電影特技和情節設計方面韓國作為美國的好學生，一直努力向師傅學習，這部影片，導演也大量借鑒了《僵屍世界大戰》，《活死人黎明》，和電視劇《行屍走肉》的鏡頭，包括父女分離這樣的煽情鏡頭也借鑒了一部世界末日設定的災難片

《末日危途》的角度，但《釜山行》卻拍出了僵屍片前所未有的角度，甚至超越了自己的師傅。作為今年唯一二刷的電影，我第二遍觀看的時候，在幾個鏡頭前含淚動容，簡單和大家聊聊這部深挖人性弱點歌頌善良人性底線的驚悚恐怖片。

《釜山行》電影中一共出現了五次堵門情節，面對恐怖，人的最直接反應就是關門，《釜山行》作為這一類恐怖片，從這個角度切入十分難得。面對恐怖劫難，大多數人已經屈從於本能，關門，就意味著把不了解和熟知的東西拒絕在外，在一輛高速行駛的列車上，密閉空間造成更多電影的壓抑感和恐懼感，影片特意選取了老人、孕婦、小孩等多種人物，同時也設置了姐妹、父女、夫妻、戀人等多重關系，意在表現災難之下，人類情感的爆發以及人性在災難面前的暴露。在危機劫難面前，自私的人可以理解但是醜陋，而爆發出來的幾縷人性光芒才更顯瑰麗。

在前面的四次堵門中，都有好心人讓倖存者進門，第三次堵門後，列車員被反派訓斥後，爆發了最後一次堵門事件：主人公們突破重重危機，終於抵達安全車廂的時候，自己的同伴卻緊閉車廂門不讓他們進；一邊僵屍就要沖進來，一邊同伴嚴防死守，沒想到拼了命的突出重圍卻遭遇族群的隔離驅趕。在極端的災難重壓之下，人性的扭曲順理成章卻讓人膽戰心寒！第一次看片，看到姐姐被感染，妹妹竟然打開門，看得非常解氣，老年姐妹，放棄生的希望，這是對人性的絕望，其實也是人性的一種自私與黑暗醜陋人性的報復，第二次看片，卻是深深的悲哀，以暴易暴，精神宣洩，把施暴者的怨氣恐怖帶給旁人，揮刀向更弱者砍去，拿上汽油走上公交車，繩索伸向自己的孩子，孰是孰非，唯有一聲嘆息。

電影中有兩次回眸告別，肌肉男馬東錫以他獨特的幽默感、豪爽、深情鋪墊，先粗後細，在他的死前向愛人回眸告別，大喊女兒的名字，乞丐力拔山氣蓋世，攔住幾十個僵屍救婦女和孩子時，這種被好萊塢玩得爛熟人性轉折後閃光的璀璨，讓人無比動容，韓國煽情橋段雖然老套但是成熟，催人淚下。

《釜山行》電影的妙訣就是反派和主角都是非常普通非常平凡的人，這使得觀眾更好與他們親近：他們有著相似的情感。而導演延尚昊的電影的人

物不僅反映了「普通人」，還體現了人性之惡。片中大反派是一個高速巴士公司的高管，前面還衣冠楚楚的教育孩子好好學習，後面就是把無辜墊在自己身下。這種人，生活大把，不足道zai。

影片男主角，一位父親基金經理，也以工作中疏忽了家人親情，盡然忘記女兒的上課，忘記女兒的生日禮物，但影片幾乎每個關於這個父親的情節刻畫，細枝末節上，導演都精心打造，草灰伏線，很多細節，比如打開水龍頭無聲哭泣的情節，仔細回想都有撼動人心的力量。

孔侑從《熔爐》後到《釜山行》，對這個父親的刻畫入木三分，靈感與創作力在導演的鏡頭下，徹底被激發。其實導演延尚昊的創作的源泉也來自親親，當問到《釜山行》靈感來自哪裡時，他說是來自對家人的擔憂。「我有時會做非常嚇人的夢，比如大戰或者災難之類——我的主要情感就是我需要保護家人，如果他們身陷危險，我要犧牲自己去保護他們。」所以《釜山行》的電影，雖然披著恐怖驚悚片的皮，看似反應社會人性黑暗，但看完卻無恐怖之感，而是被濃濃的夫妻之情，父女之情感動，整部電影的力量像影片里的危機感一樣，隱藏在關門開門，回眸道別，渺無邊際的靜默對視和嚎啕哭聲告別之下，所有對《釜山行》娛樂觀賞性的期待，在親情感動中升華。

電影中，面臨災難，男主內心的最偉大善良的親情被激發，為家人為別人犧牲。當接到媽媽臨終的電話，子欲養而親不待，當面對死亡無所畏懼但要自己再不能保護女兒，電影的最高潮就是男主與女兒訣別的那場戲，灰濛蒙的眼睛留下眼淚，小女兒剛出生的情景一一重現。把想像中無助的女兒留給亂世，自己卻無力回天，女兒在眼神里交織著對末世的恐懼和對父親的依賴，自己卻要撒手人寰，花開的最美的時候，自己卻要說再見，電影在此處情感大爆發，演員的出色演繹，把逼真的精神恐懼感留給觀眾。人世間最大的痛苦莫過於此，如果再給我一個機會，我一定要對《釜山行》說：來，再看一次。

電影就在狙擊手准備扣動扳機的那一瞬結尾，小女孩唱起了開場時在家長會上因為爸爸工作太忙沒來而未唱完的歌曲：「花開的時候再相見！」

Aloha oe

珍重再見

aloha oe

珍重再見

Eke onaona noho i

ka lipo

幽暗的森林中傳來花兒的芬芳

One fond embrace

在離別前

a hoi ae au

給我一個深情的擁抱

Until we meet again

直到我們再相聚

One embrace

在離別前

a hoi ae au

給我一個深情的擁抱

Until we meet again

直到我們再相聚

韓國的電影今年精品無數，《釜山行》是其中傑出的代表，其餘的，我們有機會一一道來。《釜山行》中的父親只是一個最普通的父親，他在事業上很成功，在生活中，幾乎和所有男人一樣，為自己認為「最重要」的事情去打拚，在女兒眼裡，他也是一個「心裡只有自己的人」，自己總以為時日很多，先努力打拚再回報家人，但不知不覺，父母年歲已高，孩子日漸長大，愛人慢慢疏遠。最重要的事情原來是要長情陪伴，自己怎麼就疏忽了呢？

馬上是國慶大假，祝大家多陪陪家人，多看看好片。人生最重要的事情，就在你身邊。

『伍』 韓國有哪些特別揭露人性的電影

《熔爐》、《流感》、《七號房的禮物》、《素媛》......韓國有很多揭露人性的電影，就屬這幾部比較經典吧。

《七號房的禮物》講的是在黑暗無情的監獄裡面流露出來的人間真情。一個智商低的善良的人被無情的法網，最後接受本不屬於自己的法律制裁的。善良的人為什麼總是會有不幸的遭遇呢？明明說的好人一生平安卻終究逃不過命運的魔爪。憑什麼呢？

每每看到這些電影都會忍不住沉思，人的本性是什麼？

『陸』 有什麼泯滅人性、道德扭曲的電影推薦

有一些韓國電影就是這樣的，比如《素媛》、《熔爐》、《釜山行》，還有一部中美國劇也是非常有名的是《肖申克的救贖》。

『柒』 敢於揭露人性的電影，你最推薦哪一部

我推薦韓國的電影熔爐，看的時候真的覺得很壓抑，里頭有一句台詞叫我們一路奮戰，不是為了改變別人，而是不讓世界改變我們。

『捌』 韓國高分揭露人性的電影有哪些

《熔爐》、《流感》、《七號房的禮物》、《素媛》......韓國有很多揭露人性的電影，就屬這幾部比較經典吧。

《七號房的禮物》講的是在黑暗無情的監獄裡面流露出來的人間真情。一個智商低的善良的人被無情的法網，最後接受本不屬於自己的法律制裁的。善良的人為什麼總是會有不幸的遭遇呢？明明說的好人一生平安卻終究逃不過命運的魔爪。憑什麼呢？

每每看到這些電影都會忍不住沉思，人的本性是什麼？

『玖』 韓國都有哪些虐心，關於人性的電影值得推薦

各個國家都有自己國家特色和文化內核、社會現象的影視劇作品被製作出來，大眾觀看後也會對這些影視劇所反映的現象所思考或者推動改變。人性一直是很多影視劇探討的永恆主體，正因為人性是復雜的，所以可寫可演之處有太多太多了。這次我們就來看看韓國電影中那些關於人性揣摩的精品。

這部電影上映於2019年，同期獲得了戛納電影節的金棕櫚獎，2020年又再次獲得了奧斯卡最佳導演獎、最佳劇本獎等獎項。這部電影主要講述了一家人如何從一貧如洗到最後“寄生”到富豪人家的故事。劇中主要人物哥哥、妹妹、父親、母親還有管家都演技爆表，讓人看了細思極恐。電影一開始從主角一家住地下室和好吃懶做的表現開始寫起，再到後來哥哥獲得給富豪家女兒補課機會，再一步步利用家人配合與高超演技把富豪家傭人“大換血”的歷程。同樣，這個“寄生蟲”的含義遠不及此，酒架後的地下室、人性面對現實與慾望的沖突，都被體現的淋漓盡致。

關於人性描寫的影視劇還有很多，每一部其實都是對社會現實和人本身的反思，看完的是故事，留下的是思考。

『拾』 《分手的決心》把玩人性的灰度，韓國電影為什麼這么敢拍

韓國電影之所以非常敢拍，其實就是因為韓國允許大尺度電影的存在，韓國的審查制度是比較寬容的，基本上所有的影片都可以拍出來，但是我們國家是絕對不可能的，不過也沒法說哪個國家好、哪個國家不好，不同的國家有不同的國情，不同的領導作出來的決策也截然不同，所以出現這樣大的差距也很正常，大家也應該理性看待。

最後，相較於我國來說，韓國的確是電影人們的天堂，至少韓國的電影人可以自由自在地發揮自己的價值，他們可以天馬行空或者諷刺現實，但是我們並不可以，甚至於魯迅先生的很多東西放在今天，都不一定能過審，這也是最諷刺的地方。