日本最有爭議的電影
⑴ 有哪些「毀三觀」但是評分很高的日本影片
絕對就是《二重生活》啊，電影講述了女主為了完成畢業論文，研究當代日本人生存的意義，聽從了老師的建議開始跟蹤調查鄰居，一個眾人看來完美無瑕的名流。而在跟蹤偷窺接觸的生活中，女主發現男主有婚外情，男主妻子發現後崩潰到吃葯自殺。而電影毀三觀的不止是研究學術論文的方式方法，還有明知對方已婚還要介入其婚姻還美其名曰研究生存意義，不得不感嘆編劇腦洞之大，腦迴路清奇。
⑵ 日本有很多大尺度和暴力的電影，能推薦幾部嗎
日本是擅長拍攝暴力電影的國家，今天讓我們來推薦幾部日本的大尺度和暴力的電影。
⑶ 日本最受爭議的限制級電影裡麵包括紋身暴力不恐怖
提線木偶（韓國）
⑷ 請問最變態的日本電影之一
<<日本豚鼠系列實驗電影>>
還有《拜訪者Q》三池崇史最具爭議作品。堪稱日本電影史上最變態、最惡心的影片之一。影片意識大膽，它藉助了一個破碎家庭的危機把日本社會中丑惡而扭曲的靈魂展露得一覽無余。
⑸ 日本有哪些精彩的電影值得推薦
日本10部經典電影推薦，基本全類型覆蓋！
NO.1 松子的令人嫌棄的一生(2006)
這部改編自山田宗樹同名小說的電影，用詼諧逗趣又讓人沉重的方式，描述松子渴望愛又被愛捉弄的一生。在本片中導演大量使用了音樂劇和類似電視廣告的手法，來表現實際上為一段悲劇的故事，在影評中獲得許多良好的評價。
之所以把這部片放在第一位，是因為它深刻的體悟到人類做為一種社會生物的可憐，希望與毀滅、積極與墮落、天堂與地獄相距根本沒有那麼遠。
NO.4 情書(1995)
電影由一個因重名引起的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀，兩個藤井樹之間朦朧的情感，都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎，而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡，永遠不變。 在精心描繪愛情的同時，岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。《情書》正象普魯斯特那本小說的名字，追憶著似水的年華。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。
與現實相比，影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中，漫天飛舞的片片櫻花，暗生情愫的少男少女，都喚起我們的無限遐想。
NO.5 千與千尋 (2001)
《千與千尋》是動畫大師宮崎駿執導的一部力作，在2001年上演後獲得了巨大的成功。這部動畫片講述了一個小女孩千尋與他父母誤入魔幻的世界，千尋的父母因為按捺不住食物的誘惑而變成豬，自己也被湯婆婆拿走了名字，忘了回家的路。在小白龍的幫助下，千尋逐漸變得堅強，最後找回了自己和小白龍的名字，讓父母變回原來的樣子並回到了現實。整個影片讓觀眾深深著迷於水彩畫般的翠色慾滴的遠景，還有繁雜而又風格奇異的角色。同時，又洋溢著瑰麗的幻想，充滿奇思妙想的故事吸引著成年觀眾喜歡這部動畫片。
NO.6 告白 (2010)
一所平凡的中學，1年B組即將迎來春假。不知天高地厚的學生們肆意吵鬧，殊不知一場綿亘數月的風暴正向他們襲來。級任教師森口悠子(松隆子 飾)全然無視這片混亂，靜靜地向學生們做出最後的告白。這個單親媽媽獨自撫養著可愛的女兒(蘆田愛菜 飾)，然而女兒最終在游泳池中溺水身亡。警察 認定這是一起意外，森口則認定女兒死於班上兩個學生之手。她不動聲色地指責著犯人A和B，並宣布用自己的方式進行復仇。在此之後，森口辭去教師職務，1年B班的學生也心懷惴惴迎來了春假。新學期開始，殘酷的風暴襲向了這群無知無畏的少男少女……
本片根據湊かなえ的原作改編，並成為2010年電影旬報十佳影片;第34屆日本電影學院獎最佳作品、最佳導演、最佳劇本和最佳剪輯4項大獎。
NO.7 大逃殺(2000)
這部充滿成人世界的血腥暴力及互相殘殺的電影當然不能算做“美好”的電影，但它卻不折不扣的是部經典日本電影。影片內容是把一群學生送往受行動范圍限制的、荒無人煙的地方。發給每個學生地圖、糧食、各種各樣的武器，讓他們自相殘殺，直到只留下最後一個為止。時間限度為3天。學生們必須佩戴違反規定即自行爆炸的特殊項圈。這些未成年人為了活命上演了一場暴力屠殺。
本片推出後廣受爭議毀譽參半。名導演深作欣二在本片中毫不手軟地大膽表現暴力場面，用充滿沖擊性的畫面，揭示出非常情況下赤裸裸的人性，營造出觸目驚心的效果。但這部充斥著暴力血腥的影片的主題卻是反暴力的，它刻畫人心中溫暖的部分，謳歌人性中美好的一面，並對社會的丑惡進行辛辣地諷刺，具有相當深刻的意義，是一部發人深省不可多得的佳作。影片獲得了當年度日本電影藍絲帶獎的最佳影片大獎。
NO.8 雨月物語(1953)
影片講述二戰時期，兩對夫婦的遭遇。戰爭時期，物價飛漲，源十郎想靠經商發一筆國難財;而義弟則想投身軍旅，在戰爭中出人頭地。不久，二人各遂所願，但源十郎卻迷戀鬼魂化身的美女若狹，在故鄉的妻子卻在士兵搶奪食物時被刺身亡。藤兵衛由一介貧農搖身一變為擁有十名部下的侍衛，但妻子阿濱卻被數十名士兵暴， 淪為娼婦， 藤兵衛為了與妻子團聚而放棄軍職。
溝口健二導演的影片故事大綱脫胎於上田秋成的作品，全片鏡頭運用與特殊效果處理得宜，使本片充滿蒙朧、神秘、凄美、妖異氣氛，且在各種日式打擊樂器配樂的襯托下，各種美麗的畫面與演員京町子、森雅之、小澤榮等生動的演出，都能深深吸引住觀眾的視線，可謂是一部拍攝技巧高超的影片，值得細細玩味。
NO.9 菊次郎的夏天(1999)
這是一部由北野武自編自導自演的清新溫情的傑作。一向以暴力美學著稱的北野武一反人們所熟悉的硬派形象，在本片中出演了一個有點無厘頭的中年閑散男人。乍看起來不值得信賴，好惹是生非，簡直一無是處。這場一個小孩和一個像小孩一樣的大人的旅程笑料百出，令人忍俊不禁。而隨著旅程的展開，菊次郎善良溫暖的內心漸漸得以呈現，令人感動落淚。這個旅程是少年正男漸漸了解人世的成長過程，也是中年菊次郎自我發現獲得人生新感悟的過程。片中淺草、浜松、天龍川等地美麗的風景配以久石讓悠揚的音樂亦讓人心曠神怡。
NO.10 花與愛麗絲(2004)
這是一部關於成長的影片，描繪的是兩個少女與一名少年之間的三角戀情。對少女們青春漫無自覺的日子，用一種近似滑稽的風格和略具神秘感的手法進行了細致的表現，同時，以“記憶喪失”為開端的無厘頭情節，如同失去剎車的火車頭，風風火火沖向主人公們也無法操縱、和不曾料想的結局。而在這一切之上，兩名少女也在悄悄完成著她們向著成人與成熟的轉變。
岩井俊二的電影風格一直趨於細致唯美，從《情書》到《四月物語》，到《關於莉莉周的一切》，登場人物所傳達的纖細感受性，以及充溢透明感覺的純凈影像，都能觸及到觀者心靈最深處最柔弱的那根心弦，而此次在《花與愛麗絲》中同樣，輕靈柔和的映像彷彿拘起少女之心的花瓣，將那心拍里最細微曼妙的躍動，也一一捕捉呈現在視覺之上。
⑹ 日本十大經典電影
我想起一部電影，叫做《大逃殺》，很有點血腥，但是不是恐怖片，內容是：為了培養出忠實效忠於成人、在逆境中堅忍不拔的青少年一代，日本政府出台《BR》法案。每年都從全國學校隨機抽出一個班級的同學，前往荒島進行生存極限挑戰——老師發給學生地圖、糧食和各式武器，令他們自相殘殺，直到存活下來的最後一個，才能離開荒島。接下來，殘酷的游戲規則和令人絕望的生存條件，使班級里的年輕人開始了相互殺戮。善良或者兇殘，主動出擊或者被動防守， 同學們開始了各自的計劃，人性的丑惡在血腥的死亡中暴露無遺。
BR法案是《新世紀教育改革法》的通稱。所謂BR法案，就是為了解消公民對學校的崩潰、對卑劣少年的惡性犯罪引起的憤恨；為了培養青少年們在逆境中排除各種困難，並由此獲得堅韌不拔的生存能力；使青少年們從大人們手裡奪回原本就屬於他們的權利。
影片最後，當倖存下來的三個學生與北野武正面交談的時候，北野用水槍引誘七原朝自己射擊，想借七原的手結束自己凄涼寂寞的一生，他中槍之後又起身接女兒的電話這一情節，則表現了自己對女兒的不滿。影片大部分時間都籠罩在使人窒息的氣氛中，結尾才點明影片主題，所以才有了影片充滿朝氣和希望的結尾：七原和中川逃出了各自的家庭，走上了純潔獨立的人生道路，奔向成年。本片推出後廣受爭議毀譽參半。名導演深作欣二在本片中毫不手軟地大膽表現暴力場面，用充滿沖擊性的畫面，揭示出非常情況下赤裸裸的人性，營造出觸目驚心的效果。但這部充斥著暴力血腥的影片的主題卻是反暴力的，它刻畫人心中溫暖的部分，謳歌人性中美好的一面，並對社會的丑惡進行辛辣地諷刺，具有相當深刻的意義，是一部發人深省不可多得的佳作。影片獲得了當年度日本電影藍絲帶獎的最佳影片大獎。出演男主角的藤原龍也原是活躍在話劇界的少年明星，他憑藉此片獲得了日本電影界眾多大獎中的最佳年度新人獎項。
有人懷疑《大逃殺》並不是在諷刺人性中的陰暗面，而是藉此揭示我們身處的這個社會的殘酷現實。這不啻是對《大逃殺》這部電影的誤讀和曲解，以偏概全。誠然，《大逃殺》嚴酷地勾勒出我們這個社會的縮影，弱肉強食，殘酷斗爭。這些是《大逃殺》所表現的，但些也是《大逃殺》想要拷問並加以質疑的。劇中死去的人往往因為內心的陰影被極端環境無限放大，導致像動物一樣互為餌食殘酷廝殺。最極端的例子是桐山，僅僅為了"好玩」而參加游戲，沒有理由也沒有意義，完全沉浸在原始本能中。他無疑是最強的，但是他像大多數人一樣並沒有活到最後。主角小隊和其他人不同的地方是，他們既對人性中的美好一面有所堅持，又沒有像劇中手持喇叭的兩個女生一樣天真。「因為我要保護你，所以我帶著武器回來了」。堅持善良也需要力量。於所以他們並沒有為現實所扭曲，以至於最後竟然奇跡般地走出了困境。而當北野老師拉下畫布露出那幅殘忍繪卷的時候，難道不是一種無聲的控訴和嘲諷？一個怎樣的世界，才讓大人不像大人，孩子也不像孩子。總之，正是有了對人性陰暗面地淋漓揭露，才會使得人性的光輝顯得異常耀眼而溫暖。
該片出於2000年，由於涉及學校，在日本一度引起國會要禁播的風波，於2003年又出第二部《大逃殺，鎮魂歌》
我看過，還不錯，只是不太適合膽小的人看
⑺ 《螢火蟲之墓》豆瓣評分很高，為什麼卻有很多負面評價
《螢火蟲之墓》作為吉卜力動畫工作室的一部備受關注的動畫，受到的是人們褒貶不一的評價。
動畫主要講了在日本兄妹二人在，受到空襲後母親去世，哥哥清太和妹妹節子相依為命的故事。這里的兩個主人公都是未成年的孩子，他們經歷了戰爭帶來的貧窮、飢餓、荒亂和人性的考驗。最後雙雙走向死亡。
最後是動畫將日本也包裝成戰爭的受害者。不可否認日本在二戰中所犯下的罪行是不可饒恕的，但是哪一個平民不是戰爭的受害者？就像美國文化人類學家魯思·本尼迪克特在《菊與刀》這本書中寫的一樣，日本人所受的武士道精神的熏陶在他們的角度沒有錯。錯的是發動戰爭的侵略者。
盡管這是一部動畫，但是所反映出的內容卻需要看官去冷靜的思考，「一千個人的心中有一千個哈姆雷特」，對於本部動畫的評價具有差異性才能說明每一個人都不是復製品，可以獨立存在，但是不站在世間大義，而從個人的角度出發，這部動畫還是值得一看的。戰爭帶來的傷害、人性的冷暖，總會讓觀看者想到一些什麼。
⑻ 大家幫我解讀下 南京！南京！ 中的一個頗受爭議的角色—角川正雄
電影《南京！南京！》看的時候我哭了 因為拍的比較真實 攝影風格也很獨特 黑白攝影突出了歷史的那份沉重 裡面最有爭議的還是日本軍官角川正雄的死 有人說是敗筆 又有人說是導演殺死了角川正雄 但我覺得角川正雄自殺的情節在設計上還說的過去 至少算不上敗筆 角川正雄愛上了慰安所的那個日本女人 後來那個女人死了 大概讓他絕望了 （角川正雄還是個處男 男人一輩子都記得住與自己初次發生關系的女人 因此這加重了他與那個日本慰安婦情感上的份量）他說「活著比死更艱難」也許這是他從看到那個日本女人被自己戰友乾的時候所領悟的吧 還有 在電影第2小時第2分鍾第20秒至第2小時第3分鍾第13秒這一段是角川正雄的心理活動 不知道大家注意到了沒有 其實這一段是可以解讀成這樣的：架子上是一個表情堅毅的日本人形象在擊鼓 鼓聲很有氣勢 這代表了日本這個國家尚武的民族性格和侵略的野心 架子下面的日本人的表情也值得解讀---有的人面目猙獰 有的人堅持 再看看角川正雄的表情 我覺得是他不想再承擔國家加在他肩上的重量了 他想放棄 死前他又說了一句：「活著比死更艱難」綜上，多少可以解釋他選擇自殺的一點原因 個人拙見
⑼ 日本恐怖電影排行榜前十名
1、日本恐怖片排行榜前十名《怪談》
這部電影由導演白石晃士執導，是一部野心很大的電影，以紀錄片導演為中心，記錄了看似未被連接的超自然事件，雖然因其篇幅較長以及情節過於復雜而受到批評，然而，這是它的崇拜者們必須經歷的一部分，這部電影是一部值得一看的恐怖片。