韓國戲劇電影需要作品集嗎

Ⅰ 韓國有沒有電影分級制度

韓國於1998年建立電影分級制度。規定電影分為5個等級：全民、12歲以上、15歲以上、18歲以上可以觀看和限制放映。

即便有了內容標准，由於涉及多個渠道，不同電視台在獨立審議節目並分級時，可能會因主觀判斷因素或市場影響，導致同一部作品在不同電視台呈現不同分級。

在韓國，歷史最悠久的電視台 MBC、SBS，以及國營電視台 KBS 是任何電視都可以接收到的無線頻道，因此，放送通信審議委員會格外強調它們的社會責任和影響，在節目審議與分級時也就更嚴格。

TVN 和 JTBC 這類有線電視台，因為是「選擇性接收」的電視台，面臨著更激烈的市場競爭。這意味著，為了爭取到更多的觀眾和更高的收視率，它們在製作和審議節目時的標准可能會相對松動。

另一方面，因為受到「無法監控觀眾」等實際情況限制，「分級收看」難以強制，通常只能倡議。那些「15 歲以上可觀看」的節目分級提示中都必須明確標示，收看這樣的節目可能會導致青少年模仿節目中的語言或行為，不利於其身心健康。它意味著，如未滿 15 歲的青少年收看節目，需要監護人在旁指導。

Ⅱ 韓國中央大學電影本科作品要求

藝術作品集要明確自己的創作風格、創意。內容設計注重創新，其次是專業基礎，排版盡量簡單明了，干凈整潔。
設計是實踐性很強的學科，好的藝術導師必須也是好的設計師。藝界嚴選藝術導師，藝界導師均具多年以上設計經驗和教學經驗。
藝術作品是旨在給人們以美的感覺帶來欣賞者的休閑娛樂達到放鬆的目的從而引起人們喜愛的一種作品。現代種類包括電影、電視劇(綜藝節目)、油畫、繪畫、雕塑、雕刻。有些國家的版權法把建築作品和攝影作品也列為藝術作品。盡管在某些國家，音樂作品被認為是受保護作品的一個特殊門類，但在許多國家的版權法中，藝術作品的概念也包括音樂作品。在大多數版權法中，藝術作品還包括實用藝術作品。

Ⅲ 我想在韓國上大學 讀戲劇電影表演什麼的 能有機會當藝人進入娛樂圈嗎

這個啊，這得先看長相和特長，有一定優勢的話可以向一些公司投遞個人簡歷，不過韓國的演藝圈比我們中國的嚴格，並且更加黑暗，有些公司壓榨藝人很嚴重，建議還是回國發展。
在韓國讀大學的話應該是沒什麼困難的，不過聽說韓國人對中國人的態度不好，有排斥心理，當然這不是大包大攬的說全部韓國人都這樣，讀大學的話住寢室還是外面租房？租房比較困難，因為房價比較高，一室一廳換算成人民幣的話大概也要兩千多塊這樣子，因為生活水平不同。
考韓國大學的話，一般的二流三流也不是算太難，只有你有足夠資金，有一定的韓語水平及特長，應該是可以的，但我聽我一個認識的朋友說，韓國的一流大學非常的難，連韓國人本身都不容易考進，更何況外國人，並且還是戲劇電影表演，想想我們中國有多少人擠破頭想考進電影學院就知道了，韓國更加的激烈。
講最後一個問題，這是不容易的，除非你每天吃泡麵，因為韓國的蔬菜肉食的價格都比我國高出好幾倍，還有的話就是人際關系，韓國人有一部分的人都是習慣小團體小團體的活動，加之對中國人的某些排斥，想融入他們並不是十分的容易，嗯，就這樣，祝你成功的在韓國立足。

Ⅳ 你好，我想申請韓國中央大學的新聞放送或者是戲劇電影系

你好，經驗之談，希望能幫助你

首先，在韓讀研，碩士研究生需要兩年的時間，但有個前提是語言
一般的，不是韓國語相關專業，來韓國首先研修語言，各個大學（尤其名門大學）都有自己不錯的語言教育中心，在那裡需要度過1-2年的語言研修階段。
新聞放送和戲劇電影貌似都是屬於藝術類別的專業
新聞放送來講（不是中央大），在本科階段我看他們都是一有什麼活動就拿著單反各種拍，完了回去寫稿之類的。
如果你本科室工業設計，建議研究生階段在學的精一點，不要隨便換專業了。像中央大這類名門大學，你進去了未必能夠按照計劃順利畢業。而且沒有功底或者基礎的話，申請戲劇電影之類的影視表演專業，目前來看，我覺得意義不是很大。舉個例子，在韓國出道的中國藝人，很多吧，最初的韓庚，到現在的大小龍，exo-m，經過嚴格的訓練，不光是韓語水平，他們的演藝，主持能力要比一般的大學畢業生還要好，但是，除了宋茜，你看過他們出演過其他的語言量較大的藝能節目或者電影電視節目嗎，答案是否定的，所以專業選擇請慎重。
申請條件不太清楚，我知道國內是要高考之前做一些學校的專業測試的，藝術分和高考成績同時合格才能被錄取，韓國是不是這樣的模式不是很清楚。

Ⅳ 影視專業留學的作品集怎麼准備

攝影專業作品集應該怎麼做？
1、作品要蘊含一定的理念
作品在某種程度上來說是個人世界觀和價值觀的一個體現，很多時候作品背後的東西才是最希望看到的東西。換句話說，以美術為基礎，鼓勵表達個人觀點是攝影作品集更進一步的深化。
2、攝影的圖像需要能傳遞信息
設計、構造、顏色和創作原理、光的本質、三維圖像和二維圖像的轉變，這些都是攝影專業本科階段將要學習的內容。申請者是否符合學習這一專業的資質，可以通過作品集窺見一二。在正常情況下，作品是否能准確表達所要傳達的信息和對機器設備的掌握情況，對於捕捉申請委員會的注意力很關鍵。
3、攝影專業作品集排版
攝影作品集的排版只有在本科生階段有用。
頁數就一定要根據你自己選擇的學校來，這樣就沒有一個固定的數字了。一般攝影系會先給出你需要的照片張數，通常是10-25張，這個才是最重要的。也就是說，無論你怎麼排版，照片都要遵循這個數字。排版的時候，每個作品集都可以有自己的總封面，然後各個作品項目有分別的封面和解釋性文字，後面再加入照片。
4、作品集要求展示全過程
一本優秀的攝影作品集記錄了學生創作的全部過程，從確定主題、概念發展、表現方式、前期准備、樣版論證、拍攝實施、後期製作和最終排版。看似是一個流程，只要從頭到尾走一遍即可得到滿意的作品。一個真正完整的攝影作品集項目，其實會在創作過程中不斷的交叉往復，推敲考究、優化概念，直到最終創作出的作品是一件完全令自己滿意、絲毫不留遺憾的作品。

Ⅵ 韓劇韓國電影版權問題

可以看的，因為中國是一個十分特殊的國家，擁有14億人口，地大物博，政府的管理限度十分有限，因此在大陸收看韓劇不用擔心版權問題，但如果在國外，那就不行了，想香港，台灣，韓國，日本因為地方小，所以管的會很嚴，以下告訴你有關版權的概念，希望對你有幫助。
電影版權基本概念
電影版權（含電影發行權和電影放映權）即電影著作權，是指電影作品的作者或者公司法人對其作品享有的權利。
電影版權取得方式
電影版權的取得有兩種方式：自動取得和登記取得。按照中國的著作權法規定，作品完成就自動有版權。 所謂完成，是相對而言的，只要創作的對象已經滿足法定的作品構成條件，既可作為作品受到著作權法保護。
電影版權構成模式
在學理上，根據性質不同，版權可以分為著作權及鄰接權，簡單來說，著作權是針對原創相關精神產品的人而言的，而鄰接權的概念，是針對表演或者協助傳播作品載體的有關產業的參加者而言的，比如表演者、錄音錄像製品製作者、廣播電視台、出版社等等。
編輯本段徵收電影版權費
費用徵收出台
不出意外的話，從明年1月開始，國內網吧、長途大巴播放電影必須向影著協繳納一定的版權費用。這意味著，部分公共場合的電影免費大餐將告別歷史，付費電影時代即將來臨。筆者認為，在這項制度實施前，有三點問題必須向公眾釐清。這不僅有利於標準的順利推行，也利於消除公眾對徵收電影版權費的種種誤解。
「消費」選擇權
作為徵收電影版權費的對象，網吧和長途汽車自然也是「消費者」。從問卷調查來看，有些「消費者」尤其是客車車主明確表示，今後將不在車上放電影了。問題是，「消費者」有選擇的權利嗎？筆者期望在今後出台的實施細則中，能給予明確。
收費方式
按照現有制度安排，徵收電影版權的收費模式是「一刀切」，即在網吧或在長途汽車上，不管你看一部電影，還是看十部幾十部電影，均按統一標准收費，這種管理方式自然方便管理者。而對於消費者而言，則明顯是不公平：「點播少少收費，點播多多收費」能做到嗎？
分配方案有沒有制定完善
對於中國電影著作權協會來說，在推廣「國產電影網吧數字發行平台」和擬收費的過程中，首先要解決放下身段與著作權人進行協商的利益分成問題。特別是電影版權費管理費問題，這個管理費用佔多少比例，不能由自己一家說了算，應當與著作權人積極協商，達到一致意見後方可出台實施。
編輯本段電影版權保護之路
盜版行為多樣化
「起初我們接觸的電影VCD、DVD盜版很多，由於我們對電影放映前期作出了大量反盜版工作，情況有所改善。目前對於電影放映後期的盜版，我們正面臨著嚴重的挑戰。」中影集團副總經理韓曉黎說，最近網路侵權，特別是電視台的盜播，非常嚴重。 在過去很長一段時間里，提起電影版權被盜版，一般人都會想到音像製品方面的盜版，而如今，新技術的出現，數字和網路技術的進步，在促進電影藝術不斷進步的同時，也使電影傳播方式即電影版權盜版方式日趨多樣化。 目前，中國已成為僅次於美國互聯網用戶的第二大市場。在各類形形色色的網站中，提供電影在線觀看、下載的網站不計其數。據中國電影版權保護協會調查的30家提供此類服務的網站顯示，每家網站平均提供下載的影片1634.7部，其中提供國產電影的下載144.6部，占總數的8.84％，而這些影視節目基本上都沒有得到權利人授權和許可。 國家版權局版權管理司版權處副處長蘇如松介紹說，截止到去年，各地版權部門在當地公安、電信主管部門的大力配合下，共查辦網路侵權案件172件，其中已完全辦結案件149件。版權執法人員在對涉案173家網站、405台伺服器進行調查、取證，依法關閉「三無」網站76家，沒收專門用於侵權盜版的伺服器39台，沒收非法所得3.9萬元，責令137家網站刪除侵權內容，對29家侵權網站給予共78.9萬元的罰款處罰，移送司法涉嫌形式犯罪案件18件。 除網路侵權外，電視台對電影的侵權盜播行為異常嚴重。根據中國電影版權保護協會今年上半年對數家省級非上星電視台的影視頻道以及一些城市電視台的影視、文藝娛樂頻道的監播發現，被盜播的影片數量相當驚人，高達上百部；而且從播放影片的種類上，很多影片都是最近一兩年面世的市場效益好、內容新的作品。 中國電影版權保護協會法律部主管孟雨表示，根據已掌握的情況推算，全國省和省會以上城市以及計劃單列市的非上星電視台，每年侵權播出屬於中國電影版權保護協會會員單位享有版權的電影作品應當在1200至1500部次，或者更多。如果按照剛剛結案的中國教育電視台侵權播出電影《沖出亞馬遜》而賠償5萬元的標准來推算，電影版權所有人因為電影作品被電視台盜播而每年損失的金額將達到6000萬元到7500萬元。 另外，中國電影版權保護協會理事長朱永德說，未經許可，擅自在長途汽車、飛機、輪船、賓館、飯店等場所設立的各類電影VCD視頻點播系統也屬於侵犯電影版權的行為。
版權保護遇尷尬
「近兩年來，我們通過訴訟挽回了200多萬元的經濟損失。但是我們深深感到，通過我們一個部門、一個單位，尤其是單獨的電影出品人進行維權，太力不從心了。發行一個片子，出500個拷貝，一人管一個拷貝，就得派出500人。電影發行之後，還要派人到全國各地，利用錄像機錄下侵權的證據，然後通過法律途徑進行訴訟。」韓曉黎無奈地說，實在無法應付過來。 中國政法大學教授費安玲說，雖然通過法律手段，可以解決侵權問題。然而著作權法實施20多年來，這種利益的沖突仍愈演愈烈。這說明法律不是萬能的，不可能指望所有問題都通過法律來解決。 更為重要的是，即使通過司法解決，電影權利人也未必能夠收回損失。幾年前，中國電影製片人協會受北影、上影、長影等10家製片單位委託，將私自侵犯他們電影版權的天都代理中心、天津泰達音像發行公司告上法庭。法院最後判罰賠給10家製片廠120萬元人民幣，摺合到每部影片上的賠償，就是5萬元。可是，算上取證費、律師費、訴訟費等各項開支，製片方卻入不敷出。 去年11月，中國版權保護協會打的第一場維權官司，也遭遇了同樣的尷尬。八一電影製片廠的電影《太行山上》被湖南一家電視台盜播，結果獲得的賠償僅僅勉強維持所有開支。八一電影製片廠的一位負責人表示，這只不過是「討了個說法」。 雖然有關法律對「電影版權人在權利救濟時所付出的必要費用由誰承擔問題」進行了一定的規定，但這一部分很大程度上交給了法院，由其行使自由裁量權。從理論上說，法院必須要求加害人予以賠償和補償權利救濟時所需的費用，可是，部分地區存在的地方保護主義卻使這一規定在實踐中失去意義。 盜版官司「得不償失」，這樣的結果直接導致了很多權利人不願意也沒有興趣拿起法律的武器來維權。 另外，中國電影導演協會副會長、著名導演陳國星說，有一次偶然看到某電視台播出介紹中國原子彈歷史的專題片，其中很多鏡頭都是從他導演的影片《橫空出世》里剪輯的。中國電影基金會會長、著名導演李前寬也表示，某電視台推出的大型專題片《重慶談判》大量使用的是他拍攝的影片中的鏡頭。其導演作品《開國大典》更是被人做成了資料片。而對於這種偽裝的侵權行為——以專題形式大量使用電影作品的行為，法律並沒有明確的條文規定。
維權路障礙重重
「實際上，中國電影版權保護面臨的最大困難還是如何轉變大眾的觀念。」朱永德十分感慨地說，盡管政府十分重視電影的版權保護問題，一些相關法律、法規也不斷完善；但是由於大部分老百姓仍然沒有意識到盜版的危害性，甚至一些權利人自身的維權意識也不強，再加上某些地方保護主義，使得維權之路遇到了許多困難。 這一點，在7月下旬由北京市海淀區人民法院依法審結的中國教育電視台被訴侵權播放影片《沖出亞馬遜》一案中有明顯的體現。2005年9月10日，未經電影頻道節目中心許可，中國教育電視台在其一套節目的周末影片欄目中播放了該片。中國教育電視台認為其播放行為系一種課堂之外的教育教學使用行為，應屬於合理使用。法院審理認為，《沖出亞馬遜》確實屬於有關部門推薦的愛國主義教育影片，但這並不表示任何播放被推薦影片的行為均是出於公益目的。就本案來說，中國教育電視台在播放該片的過程中插播了多處廣告內容，顯然與公眾利益無關，其播放行為是帶有商業目的。 不過，費安玲指出，很多人喜歡以「沒有以營利為目的」進行抗辯，認為其沒有侵權，其實他們都是心虛的。我國法律在認定侵權上並沒有要求以營利為目的，侵犯了他人的物質財產，並不需要以營利為目的即可構成侵權。無論是否以營利為目的，只要符合法律關於侵權行為的構成要件，只要不是在法律給予特別保護的范圍之內，那麼這個侵權行為就是成立的。 除改變人們的觀念和認識外，電影界人士表示，「行政處罰多、民事賠償少、刑事打擊則更少」，對盜版的懲處力度不夠也是版權保護的一道難題。國家保護知識產權工作組辦公室副處長魏華祥直言不諱地指出：「我覺得關鍵在於沒有一個懲罰性的規定，判罰力度太輕。維權的成本太高，侵權的成本太低，這是法律對權利人權利保護不力的一個重要原因。法律規定，不能證明侵權數額的，賠償數額不能超過50萬元。但是一部電影往往在侵權中所受到的損失遠遠不止這么多。一個拷貝，可能就會損失幾百萬元甚至上千萬元的票房。」
總結
「保護電影版權，權利人首先要齊心協力，擰成一股繩。」一位業內人士舉例說，信息網路傳播權是修改後的著作權法明確確認的權利人享有的一項重要權利，但是這項權利如果靠單個權利人自己加以落實和實現難度較大。所以，電影版權人需要依靠一定的機構和版權集體管理組織來集體實現。

Ⅶ 藝術類專業留學都需要作品集嗎

時間規劃
這絕對是一個老生常談卻又不得不談的問題，每年有多少同學因為沒有做好時間規劃而耽誤申請，延遲留學。所以提醒大家，留學准備要趁早，不要臨時抱佛腳。
對於大部分學生來說，都是希望自己6月高考完/大學畢業，同年順利9月去留學。所以對於藝術專業學生來說：建議高二/大三就要開始做准備!
院校申請不是說我什麼時候想申請就可以申，是有具體申請時間的，錯過了這個時間，那麼很遺憾你只能等下一年了。
語言
申請不同國家院校需要遞交的不同種類語言要求，如：雅思，托福，義大利語，德語，日語等小語種考試。語言是留學的剛性要求，他決定了你能不能去國外上學。
語言不是短時間內能突擊的，是需要花時間，花精力積累的。當然，現在也有一些國家開設了「藝術留學預科」、「語言課」和「雙錄取」，放低了語言要求，但是好好學語言，不僅僅對你申請有幫助，更對你今後在國外上課，生活有益。
留學預算
這個部分一般結合留學國家的選擇，因為不同國家留學花費不同。而留學花費主要由兩部分組成：學費+生活費。
美國一年大約30-40萬;英國一年大約20-40萬;澳洲一年大約20-30萬;義大利，法國，德國等歐洲國家，私立15-25萬、公立10萬左右;日本等亞洲國家一年20萬左右。學生可以根據自己家庭實際情況來選擇國家，量力而行。
院校選擇
好的學校當然人人都想去，就像哈佛，帝國理工，劍橋等名校，沒有人不想去但是很多人沒有想過這兩個問題：1. 好的院校到底適不合適你? 2.
那些名校錄取了你，你是否有能力順利畢業?
拿藝術與設計留學中名校舉例：一說到服裝設計，學生無非想到兩個學校，美國的Parsons，英國的CSM。首先在申請方面，這兩個學校就不容易，每年光中國學生申請人數就能突破三位數，而錄取人數卻少得可憐。然後說說院校風格，CSM喜歡天馬行空，Parsons相比則更重商業性。如果你是一個喜歡創新，不愛套路出牌的學生那聖馬丁比較適合你，如果你是一個想畢業後做自己的服裝品牌的那Parsons可能更適合你。最後再說下畢業這個問題，名校聽上去會讓人肅然起敬，但同時也意味著這里競爭更激烈，如果沒有兩把刷子的學生就算申請到了這樣的學校，也可能會因為跟不上其他同學步伐而被淘汰，競爭激烈且殘酷。
擇校總結起來一句話：排名為主，風格為輔，綜合考慮，方為正解。
作品集
不同於傳統留學專業(商科，理科，管理等專業)，藝術類出國留學申請是需要遞交一份「作品集」的，這份作品集對學生申請至關重要，它也是留學剛需，且決定了你能不能上國外好學校。
不同學校，不同專業對作品集的要求各不同，比如CSM Fashion Design本科要求在作品集遞交之前先遞交一份mini
portfolio，審核通過後才有資格遞交完整作品集，再比如Parsons要求申請者申請時額外遞交一份「帕森斯挑戰」項目。所以這就需要學生在作品集製作之前確定好自己的選校，然後根據學校要求和風格來製作作品集。
比起申請文書和成績單，作品集是最能反映一個學生專業水平，設計風格以及潛力的部分，需要學生認真對待，最基本兩點原則分享給大家：原創和項目完整。至於個人風格，內容邏輯，作品意義等是對好的作品集更高的要求。

Ⅷ 我現在讀高中 我想去韓國學表演系 從現在開始我要准備些什麼

申請表演專業的話是需要提交作品集的，所以需要提前根據意向院校的要求准備～然後就是韓語要求一般是3級以上，其他材料的話像文書材料（自我介紹，學習計劃）以及其他輔助材料，有些院校還會有追加面試～電影專業優秀的院校：東國大學，中央大學，漢陽大學，慶熙大學，世宗大學等等～另外，在同學有時間的時候，可以詳細咨詢一下周圍朋友，權威機構或者學校老師。
東國大學招收的學生通過率比較高一些，可以考慮。希望可以幫到你。

Ⅸ 為什麼韓國明星每年作品這么少像中國明星一年有好幾部電影電視劇什麼的。

韓國的作品是邊拍邊播的，先是編劇給出劇本大綱，然後找演員，開拍，邊拍邊寫劇本、修改劇本，可能還會根據觀眾的反應增加或者減少劇集，所以拍攝過程很多不確定。。。。一星期大概播兩集，一個星期內要拍好下個星期播的，一部電視劇就要幾個月，然後再找劇本、談相關事宜，怎麼可能多的了。。。
中國的電視劇是拍完，完成全部剪輯後再選時間播，你今年看到的片子說不定是去年或者前年拍的，所以有的明星會好幾部片子間隔很短的播出，整個流程都不一樣的。。。。

Ⅹ 韓國電影分級制度是怎樣的

韓國於1998年建立電影分級制度。 規定電影分為5個等級：全民、12歲以上、15歲以上、18歲以上可以觀看和限制放映。

1980年後期，韓國的民主化運動如火如荼地在各領域開展，包括電影界。爭取電影表達自由通過以當事者動員民眾運動展開，從而引發社會變革。

「長山串鷹」的電影人柳寅澤、洪基善因為其以光州事件為題材創作的電影《啊！夢之國》未經審查就上映被韓國當局拘留起訴。1991年，兩人向憲法法院提出申訴1996年10月4日，韓國憲法法院對該憲法訴訟請求事件作出了判定。

憲法裁判所的違憲判決帶來了巨大社會效應。電影審查機構「公演倫理委員會」先後更名為「韓國公演藝術振興協議會」（Korea Performing Art Promotion Commission）和「映像物等級委員會」（Korea Media Rating Board）。據此，通過行政力對於個人創作物的刪除措施取消了，轉化為根據年齡觀片的分級。1998，金大中總統正式推行電影分級制度。