象徵第三世界的電影

Ⅰ 求第三世界國家拍的經典電影，

這個太多了，只舉幾個國家吧
印度經典電影：80-90年代國內引進的印度佳片：流浪者、兩畝地、啞女、奴里、大篷車、愛的火山、血洗鱷魚仇、印度先生。
近年印度佳片：
寶萊塢生死戀、未知死亡（阿米爾汗另一部佳片推薦）、三傻大鬧寶萊塢（最佳推薦）、季風婚宴（獲獎）、貧民窟的百萬富翁（印度英國合拍，奧斯卡最佳影片推薦），月光集市到中國（搞笑）、王子（動作場面精彩）、寶萊塢機器人之戀（最佳動作科幻片）、情字路上（歌舞佳片）、幻影車神1-2（動作）、通緝令（動作）、天生一對（歌舞）、印度超人、阿育王（史詩獲獎）、阿克巴大帝、勇士（動作穿越推薦）、無畏警官（動作）、雄獅（推薦動作情節俱佳）、地球上的星星、寶萊塢不可能的任務、奪面煞星寶萊塢（結局顛覆警匪鬥智）、生死競賽（曲折鬥智）、通緝令、風箏（愛情動作）、瀟灑走一回（喜劇被譽為2011年的三傻推薦）保鏢（2011票房冠軍）、魔王（2011最新，印度投資最大的科幻動作片，號稱印度鋼鐵俠）鬧鬼3D（印度恐怖片）、愛情屍檢報告（網路火爆視頻）
巴基斯坦老片：人世間、永恆的愛情、純潔、不、現在還不
印尼的只推薦一部火爆動作片《突襲》
泰國：初戀這件小事、曼谷輕軌戀曲、你好陌生人、初三大四我愛你、小情人、荷爾蒙、暹羅之戀、還有一些恐怖片鬼影、鬼肢解、鬼四虐、鬼五虐、鬼四忌、連體陰、厲鬼將映、十三駭人游戲等，還有功夫片拳霸1-3、冬陰功、女拳霸、怒火鳳凰等
伊朗：小鞋子、天堂的顏色、一次別離
波蘭：薇洛妮卡的雙重生活、藍、白 紅三部曲
拉丁美洲電影有影響的多數為巴西電影，其中代表作品有：上帝之城、中央車站、精英部隊1-2等；阿根廷的摩托日記、官方說法等；墨西哥的巧克力情人；哥倫比亞賣玫瑰的女孩；委內瑞拉的暴力特快

Ⅱ 什麼叫第三世界電影

泛指第三世界電影工作者所製作的反帝、反殖民與反種族歧視、反剝削壓迫等主題的電影。其具體主張由古巴導演費南多．索拉納斯與奧大維．傑提諾在1970年代初期合寫的《邁向第三世界電影》(Toward a Third Cinama)一文，他們稱資產社會依其封閉與被動的藝術觀所拍攝的電影商品為「第一電影」，作者電影、巴西新電影、表現主義電影等強調個人經驗的作品為「第二電影」，「第二電影」是第一電影的一條出路，但是已是體制的極限，而在革命中產生，與體制對抗的電影則是「第三電影」，亦可稱為解放電影與游擊電影。這兩位導演強調「第三電影」必須是製作體系無法吸收，且異於體制的須要。在《邁上第三世界電影》一文中，作者提到：「攝影機是影像/武器的無窮徵收者，放映機則是一秒發射24格的步槍。」
第三電影。以及對殖民主義為目標的電影。由古巴電影導演費南多·索拉那斯和奧太維．葛梯諾於七十年代初首次提出。他們要求把電影作為一種戰鬥武器來配合亞非拉的反對新殖民主義、反對帝國主義的武裝斗爭。索拉那斯宣稱， "第三電影"的斗爭目標是揭露"第一電影"("以好菜塢電影為代表的帝國主義電影")和"第二電影"("以拉美國家模仿好菜塢電影的商業電影為代表的宣傳新殖民豐義的民族電影")的反動性。

Ⅲ 為什麼是這三個國家拍攝的切·格瓦拉電影

切·格瓦拉》（上、下兩集）（Che: Part One）和（Che: Part Two），導演：斯蒂芬·索德伯格（Steven Soderbergh），主演：本尼西奧·德爾·托羅（Benicio Del Toro），羅德里格·桑托羅（Rodrigo Santoro）。該片獲得2008年第61屆戛納電影節最佳男主角獎（本尼西奧·德爾·托羅（Benicio Del Toro）飾演切·格瓦拉），並獲得金棕櫚獎提名。 切·格瓦拉，出生於阿根廷的馬克思主義革命者和古巴游擊隊領導人。他參與了卡斯特羅領導的古巴革命，推翻了親美的巴蒂斯塔獨裁政權。在古巴新政府擔任了一些要職之後，格瓦拉於1965年離開古巴，在其它國家繼續發動共產革命。在玻利維亞，他在一次由美國中央情報局策劃的軍事行動中被捕，並於1967年10月9日被玻利維亞軍隊殺害。死後，他成為了第三世界共產革命運動中的英雄和西方左翼運動的象徵。有大量文藝作品以他的名字命名。

Ⅳ 求一部電影名字，好像叫後天再臨。

一、片名《The Day After Tomorrow》無疑是個警示：溫室效應將導致地球災難，環保問題需政府重視，人民自覺。2004年的老電影，教育意義不用贅述，世界早已關注並執行。今天推薦這部電影，純粹是為它強烈的視覺美感所震撼，讓我一度忘記高科技的效用。其空前的想像力和磅礴氣勢，迄今無人超越。它是後繼者朝拜跟模仿的經典。《The Day After Tomorrow》，絕對是災難片的巔峰之作。

故事伊始在南極洲拉森冰川，一望無際的冰面，遠處盡頭的霞光。幾個黑點是勘測隊所在地。半分鍾內橫生變故。隊員站立的地面驀地下陷，深淵深不可測。鏡頭拉遠，茫茫的冰川一分為二。盡頭，仍然是一無所知的霞光。

與此同時，印度新德里開始飄雪；蘇格蘭平原下陷，都是很好玩的創意。東京，卻開始下冰雹。拳頭大小的冰雹，突如其來地砸在車窗、屋頂上。重重的、圓圓的，火花跟晶瑩沒有絲毫的爛漫氣息，因為行人逃避不及，死於災難。

最類似的天災電影有1997年的《龍卷風》和1996年的《天崩地裂》。在描述群眾奪路而逃的前半個小時是災難片的重頭戲，某些大膽想像如果成功即是傳世經典。譬如《龍卷風》，就有女主角開車過程中，一隻奶牛被龍卷風席捲上天，然後對准鏡頭直飛過來。在《The Day After Tomorrow》里，選景在紐約。十個路口塞車，象徵環保問題迫在眉睫。毫不知情的男主角下車，發現天空顏色陰暗，數以萬計的鳥倉惶逃散；圈養的動物驚恐不安，災難前夕的恐怖預兆醞釀十分精彩。

影片進行到25分鍾，出現了第一個龍卷風。太酷了！我們見過太多成型的龍卷風，卻從沒見識它的形成過程。城市上空壓得低低的雲層，好像擁有極大的魔力，如吸塵機一樣將地表灰塵向上牽引。霎時，淺色的塵粒連接天地，由散亂變得有序，逐漸成型。時尚頂級城市紐約，矗立成排高樓的背面，是成群結隊的龍卷風。災難效果簡單到不可思議，反正街上車多，那麼就直接將汽車卷上去摔下來。特別之處是快，摔得快，沖擊力狠。

影片第30分鍾，人們還未在驟變中醒覺，我們迎來了該片的傳世經典：一名男子緩緩推開隔壁的門，發現自己站在懸崖邊緣，大樓的另一邊不見蹤影。對面的大樓全是斷壁殘垣，而更大的龍卷風正在形成。音樂徐徐響起，空靈的女聲縹緲、遙遠，透著死寂。

影片第40分鍾，飛行勘測隊查看地形。因天氣驟冷凍壞油管而墜機。一名雪地生還的機師推開機窗，正要慶賀生的喜悅，3秒內雪跡爬上他的臉，嘴還張著，人就凍死了。

電影海報是被雪地掩埋的自由女神像。雖然我更喜歡斷壁殘垣的那幅景象，但是理解政治意義的高度。盡管災難遍及全球，自由女神像並沒有遭到損壞，這大概也是影片的善意。她在影片出現過兩次，都帶來炫惑的美麗和震撼。一次是海嘯，翻騰的海浪以魔鬼般的猙獰呼嘯過來，她堅強而孤獨地站立原地，頭頂一道閃電，奪目驚心。這是一場神與魔的較量，但是信念已逐漸崩塌。另一次已接近電影的尾聲，就是海報那幅。男主角他爹從帳篷出來，發現晶瑩一片，女神像安靜地半埋於地，手上的火炬仍不失尊嚴的高舉，肅穆地哀悼，更多的是希冀。

誠然影片在故事脈絡方面稍顯單薄，結構上災難情境較短，抗災的篇幅過長。而抗災兩條線未免太容易：受災群眾只要在屋內躲避即可；救世英雄是南極勘測隊員，只需走到紐約救兒子就成了。結尾當然粗糙，因為很多父親都不是專業探險的，他們同樣在屋頂得到直升機的救援。年輕的男主角Jake Gyllenhaal出演過《斷背山》和《十二宮殺手》，在這里還稍顯稚嫩。但是瑕不掩瑜，對於喜愛災難電影的同好，《The Day After Tomorrow》是必修課。

二、看《後天》之前，在「環保」上我是言語的巨人；看過《後天》之後，我決心不再做個行動的矮子。
《後天》這個災難片的故事發生在遙遠的美國，看著金發碧眼的洋鬼子們逃出生天，很多人也可能「只會」當成旁觀來看個驚險和揪心。但是內容涉及的是全球氣候變暖，這就不得不讓人跟著一塊杞人憂天一下。來來來，我們來看個權威的預言：
世界衛生組織表示，氣候變暖，溫室效應會造成如下後果——
●每年將有16萬人因溫室效應外圍影響喪生，2020年死亡人數更會加倍；
●海平面上升會造成2500萬人遠離家園；
●第三世界將因洪水、飢荒、乾旱和農作物欠收而大舉移民；
●歐洲老年人將死於熱浪。
綜合各種氣候變化的趨勢，在影片的官方網站上，做了一個駭人的統計和預測：2003年，在歐洲有2萬多人因氣溫過高死亡；美國創下龍卷風最高紀錄，一個月中平均每天6次，而且據分析該數字還有可能被很快刷新；在過去30年裡，熱帶氣旋帶來的死亡半數與洪水有關……到2050年，125萬種生物將會滅絕；美麗的自然景觀將由於氣溫變暖而消失；由於氣候變暖，各種疾病將在這個星球上大肆傳播……
就是這么一部電影，它不是把時間搬到幾十年後，而是讓災難活活地在眼皮子底下席捲而來：洪水，就在眼前；冰雹，就在眼前；酷寒，就在眼前；一切人力不可抗力，就在眼前！上一個冰河世紀結束時，恐龍滅絕，但人類存活了；如果又一個冰河世紀就在眼前，措手不及的人類將如何？
《後天》這部影片直觀地體現了影視藝術的逼真性和假定性，一方面運用電腦特技營造出了一個似乎不可能發生的「後天」，但特技之後，我們的心被深深地震撼到，隱隱地感覺到那個「後天」真的並不遙遠。

Ⅳ 食人族電影推薦

食人族部落種類電影推薦：

1、《食人族時代》

羅伯特內斯·納博取得成功地將《食人族時代》打導致了一部讓人愛恨交織的食人族電影。他以第三世界國家的高端酒店為情景，以奢侈而又寫實性的方法再加上譏諷和悲喜劇，在為觀眾們勾勒世界經濟景色的與此同時，將人的本性的冷淡和貪欲直露。

2、《最後的食人族世界》

我們不能規定一部1973年的食人族電影有多精湛的製作。但是這一部的游戲道具算得上非常好的了。令人倍感不舒服的也是在食人族部落對那一個女一號開腸破肚的情況下，竟然放的是悅耳的歌曲。那類起伏讓這類恐怖超級變態更充分發揮到完美。

3、《驚心食人族》

《驚心食人族》由維克多·薩爾瓦導演，克里斯提娜·菲利普斯、賈斯丁·朗、喬納森·布瑞克協同出演。此片講敘了一個春意盎然的禮拜天，兄妹倆從院校駕車回家路上，所歷經一場災禍的恐怖鬼故事。

這也是一部很經典的食人族電影，全部影片的氛圍操縱及時，惡魔的外觀和工作能力設計方案很贊，場景和故事情節也算是可以。

4、《食人帝國》

有關食人族電影有很多，這也是在網上廣為流傳得非常廣的一部，並且品質相對性較高。對食人族部落捕捉人們的畫面的勾勒，此片佔有的篇數並不是許多，並且化妝技術性也相對落後，

因此如今來看也是挺假的；但是在故事情節層面，《食人帝國》小故事波瀾起伏，在構建氛圍層面也下了較為大的想法，針對一部以恐怖和情色為首要優勢的電影而言，如數難能可貴。

5、《性感食人族》

《性感食人族》是一部食人族電影，敘述了一個越戰老兵走上食人族部落定居的荒島，解救被食人族部落綁票的女模特的冒險故事．匪徒福得綁票了一名金發美女做人質事件，並潛藏在南美洲森林裡，但想不到定居在這里的部族土者們，將女性奪走並送給了他倆的「神」，一個只吃女人的食人族僵屍！

這時女性的夥伴約翰也趕到援助，因此三層面目得不盡相同的人，將在這個煉獄一樣的山林進行一場魚死網破的交鋒。

Ⅵ Babel 《通天塔》這部電影想表達什麼思想

巴比倫通天塔
巴別塔
Tower of Babel
巴別塔又名：巴貝耳塔；通天塔；分音塔
據《聖經》創世記第11章記載，是當時人類聯合起來興建，希望能通往天堂的高塔。為了阻止人類的計劃，上帝讓人類說不同的語言，使人類相互之間不能溝通，計劃因此失敗，人類自此各散東西。此故事試圖為世上出現不同語言和種族提供解釋。

宗教上的巴別塔
根據猶太人的《聖經·舊約》記載：大洪水劫後，天下人都講一樣的語言，都有一樣的口音。諾亞的子孫越來越多，遍布地面，於是向東遷移。在示拿地（古巴比倫附近），他們遇見一片平原，定居下來。由於平原上用作建築的石料很不易得到，他們彼此商量說：「來吧，我們要做磚，把磚燒透了。」於是他們拿磚當石頭，又拿石漆當灰泥。他們又說：「來吧，我們要建造一座城，和一座塔，塔頂通天，為要傳揚我們的名，免得我們分散在全地上。」由於大家語言相通，同心協力，建成的巴比倫城繁華而美麗，高塔直插雲霄，似乎要與天公一比高低。沒想到此舉驚動了上帝！上帝深為人類的虛榮和傲慢而震怒，不能容忍人類冒犯他的尊嚴，決定懲罰這些狂妄的人們，就像懲罰偷吃了禁果的亞當和夏娃一樣。他看到人們這樣齊心協力，統一強大，心想：如果人類真的修成宏偉的通天塔，那以後還有什麼事幹不成呢？一定得想辦法阻止他們。於是他悄悄地離開天國來到人間，變亂了人類的語言，使他們分散在各處，那座塔於是半途而廢了。那共同的語言被稱為亞當語，歷史上曾有學者提出某種語言是原始語言，例如希伯來語、巴斯克語等（參閱猶太文獻）。高塔中途停工的畫面在宗教藝術中有象徵意義，表示人類狂妄自大最終只會落得混亂的結局。

歷史上的巴別塔
在希伯來語中，「巴別」是「變亂」的意思，於是這座塔就稱作「巴別塔」。也有人將「變亂」一詞解釋為「巴比倫」，稱那座城叫「巴比倫城」，稱那座塔叫「巴比倫塔」。而在巴比倫語中，「巴別」或「巴比倫」都是「神之門」的意思。同一詞彙（「巴別」）在兩種語言里竟會意思截然相反，著實令人費解。其實這是有緣由的。

公元前586年，新巴比倫國王尼布甲尼撒二世滅掉猶太王國，拆毀猶太人的聖城耶路撒冷，燒掉神廟，將國王連同近萬名臣民擄掠到巴比倫，只留下少數最窮的人。這就是歷史上著名的「巴比倫之囚」。猶太人在巴比倫多半淪為奴隸，為尼布甲尼撒修建巴比倫城，直到70年後波斯帝王居魯士到來才拯救了他們。亡國為奴的仇恨使得猶太人刻骨銘心，他們雖無力回天，但卻憑借自己的思想表達自己的憤怒。於是，巴比倫人的「神之門」在猶太人眼裡充滿了罪惡，遭到了詛咒。他們詛咒道：「沙漠里的野獸和島上的野獸將住在那裡，貓頭鷹要住在那裡，它將永遠無人居住，世世代代無人居住。」

事實上，「巴別」塔早在尼布甲尼撒及其父親之前就已存在，古巴比倫王國的幾位國王都曾進行過整修工作。但外來征服者不斷地將之摧毀。尼布甲尼撒之父那波博來薩建立了新巴比倫王國後，也開始重建「巴別」通天塔，他在銘文中寫道：「巴比倫塔年久失修，因此馬爾杜克命我重建。他要我把塔基牢固地建在地界的胸膛上，而尖頂要直插雲霄。」但尼布甲尼撒之父只將塔建到15米高，尼布甲尼撒自己則「加高塔身，與天齊肩」。塔身的絕大部分和塔頂的馬爾杜克神廟是尼布甲尼撒主持修建的。備受人稱贊的「巴別塔」一般指的就是那波博來薩父子修建而成的那一座。

這座塔的規模十分宏大。公元前460年，即塔建成150年後，古希臘歷史學家希羅多德游覽巴比倫城時，對這座已經受損的塔仍是青睞有加。根據他的記載，通天塔建在許多層巨大的高台上，這些高台共有8層，愈高愈小，最上面的高台上建有馬爾杜克神廟。牆的外沿建有螺旋形的階梯，可以繞塔而上，直達塔頂；塔梯的中腰設有座位，可供歇息。塔基每邊長大約90米，塔高約90米。據19世紀末期的考古學家科爾德維實際的測量和推算，塔基邊長約96米，塔和廟的總高度也是約96米，兩者相差無幾。「巴別」塔是當時巴比倫國內最高的建築，在國內的任何地方都能看到它，人們稱它「通天塔」。也有人稱它是天上諸神前往凡間住所途中的踏腳處，是天路的「驛站」或「旅店」。

人們普遍認為，「巴別」塔是一座宗教建築。在巴比倫人看來，巴比倫王的王位是馬爾杜克授予的，僧侶是馬爾杜克的僕人，人民需要得到他的庇護。為了取悅他，換取他的恩典，保障國家城市的永固，巴比倫人將「巴別」塔作為禮物敬獻給了他。在「巴別」塔里，每年都要定期舉行大規模的典禮活動，成群結隊的信徒從全國各地趕來朝拜。根據希羅多德的記載，塔的上下各有一座馬爾杜克神廟，分別稱上廟和下廟。下廟供有神像。上廟位於塔頂，裡面沒有神像但金碧輝煌，由深藍色的琉璃磚製成並飾以黃金。巴比倫人按照世俗生活的理想來侍奉他們的神靈。大殿內只有一張大床，床上「鋪設十分豪華」（如同希臘和羅馬貴族一樣，美索不達米亞貴族也是躺著進食），床邊有一張飾金的桌子。廟里只住著一位專門挑選出來陪馬爾杜克尋歡作樂的年輕美貌的女子。僧侶們使人們相信，大神不時地來到廟里並躺在這張床上休息。只有國王和僧侶才能進入神殿，為馬爾杜克服務和聽取他的教誨；這種超級神聖的東西是同老百姓無緣的，他們只能遠遠地敬拜心目中的神靈，因為如果近在咫尺，普通人經受不起大神的目光。據希羅多德記載，神像和附屬物品一共用去黃金800泰侖，摺合現價約值2400萬美元。考古學家曾經在僧侶的一住處發現一隻石鴨，上有銘文「准秤一泰侖」，石鴨約重29.68公斤。如果希羅多德的記載可靠，則照此推算，馬爾杜克神像連同附件一共重約23700公斤，都是純金所鑄或製作！除了神靈，誰能享受如此高的禮遇？

考古學家和歷史學家認為，巴別塔除了奉祀聖靈還有另外兩個用途。其一是尼布加尼撒二世借神的形象顯示個人的榮耀和威嚴，以求永垂不朽。其二是討好僧侶集團，換取他們的支持以便穩固江山。美索不達米亞是一個宗教盛行的地方，神廟林立，僧侶眾多。僧侶不僅在意識形態上影響著人民，而且掌握著大量土地和財富，如果不在政治上得到他們的支持，恐怕王位也會風雨飄搖。這種憂慮不是多餘的，據歷史學家研究，尼布甲尼撒之後，新巴比倫王國迅速衰落，以致波斯人不費一兵一卒就佔領了巴比倫城，這與失去僧侶集團的支持有莫大關系。

公元前1世紀的希臘歷史學家認為，「巴別」塔是一個天象觀測台。新巴比倫人信仰拜星教，星體就是神，在他們的神話中，馬爾杜克是木星。新巴比倫王國的僧侶們神秘地登上塔頂，難道真的是侍奉半躺在床上的馬爾杜克大神嗎？對此希羅多德頗不以為然，現代學者更不相信，說不定正是他們半躺在床上觀測天象呢！而且，人類早期的天文知識直接產生於宗教和巫術之中，掌握這些知識的多是僧侶。新巴比倫人取得了當時世界最傑出的天文學成就，這座塔的功勞恐怕不可抹殺。

也有人認為，「巴別」塔是多功能的。塔的底層是祭祀用的神廟，塔頂則是用於軍事瞭望的哨所。

傳說中的「巴別」塔

正是這座塔使得無數英雄為之傾倒。公元前539年波斯王居魯士攻下巴比倫後，即被「巴別」塔的雄姿折服了。他不僅沒有毀掉它，反而要求他的部下在他死後按照「巴別」塔的樣子，在墓上建造一座小型的埃特門南基（埃特門南基是「巴別」塔的另一個名字，意為「天地的基本住所」）。然而，後來「巴別」塔終於毀掉了，波斯王薛西斯怨恨巴比倫人民的拚死反抗，恨屋及烏，下令徹底摧毀巴比倫城，「巴別」塔厄運難逃，變成一堆瓦礫。即使如此，以熱愛文化名垂青史的亞歷山大大帝還是愛慕它的雄姿。公元前331年，他遠征印度時，特意來到了「巴別」塔前，英雄與奇觀的對話大概只有彼此才能知曉。他一度要修復這座傳奇般的建築，下令全部拆除舊塔，一座更加宏偉壯麗的神塔眼看著有救了。然而，這只是讓人空歡喜而已。據說，此時，一隻患有瘧疾的蚊子叮了他一下，這位文治武功蓋世的一代天驕於是一命嗚呼，「巴別」塔也就備受冷落了。事實是，這項工程實在是太大了，僅清理廢塔就需要一萬人工作兩個月時間，於是，他只好打消了這個念頭。幾千年下來，這座塔已變成了廢墟，真的應驗了猶太人的詛咒。即便如此，幾千年後的考古學家科爾德維見到它時，仍由衷地發出了贊嘆之聲。科爾德維寫道：「盡管遺跡如此殘破，但親眼看到遺跡是絕非任何書面的描述可比的。通天塔碩大無比，『舊約』中的猶太人把它看作人類驕傲的標志，四面是僧侶們朝拜的豪華的殿堂，許多寬敞的倉庫，連綿的白牆，華麗的銅門、環繞的碉堡，以及林立的一千座敵樓。當年這樣壯麗豪的景象，在整個巴比倫是無與倫比的。」

電影里的《巴別塔》

（空缺）

電影《巴別塔》(Babel)(2006)

別 名： 通天塔/火線交錯/巴貝塔
導 演：阿加多·岡薩雷斯·伊納里多
編 劇：吉勒莫·阿里加
主 演：凱特·布蘭切特 布拉德·皮特 蓋爾·加西亞·貝納爾
上 映：2006年10月6日
地 區：美國
語 言：阿拉伯語 英語 日語 西班牙語
顏 色：彩色
時 長：142分鍾
類 型：劇情片

大場景的影片適合在電影院看。《通天塔》這種在摩洛哥荒山野嶺的大場景與東京人工化的俱樂部，在陽光燦爛的室外與光線陰暗的室內，在外在與內心之間大幅度切換的電影，更是那種需要在大銀幕上看的電影。你時而被帶到人物的最近處，時而又被拉到大視野。

我們被帶到摩洛哥的荒山峻嶺，鄉民的生活被一隻槍打破了寧靜，這支Winchester牌獵槍，美國製造，由一個日本遊客留下來送給當地導游。一個善意的舉動引來的卻是一個悲劇，這只槍的子彈被放羊的孩子練習著射出去，又射中了恰恰是來自美國的女遊客。女遊客和丈夫不久前喪子，出遊本來是為了挽救婚姻。女遊客在小村莊里等待救護生死未卜，同時摩洛哥警察懷疑有恐怖主義行為，要保護國家名聲，開始粗暴地追逐牧羊人一家。女遊客的丈夫打電話給美國加州聖地亞哥家中的墨西哥保姆，要她好好看管孩子，墨西哥保姆要到邊境對面的家中去參加兒子的婚禮，找不到替補只好把兩個孩子帶了去，結果返回聖地亞哥的途中因為侄子沖動的決定，被警察懷疑綁架孩子，喪魂落魄地在野外度過了一夜，幾乎把孩子丟了。在地球的另一端，日本警察則被照會調查獵槍的來歷，結果我們知道日本遊客有個正在青春成長期的啞巴女兒，在成長的痛苦中反叛著也渴望著，而後我們還知道這個家庭的母親不久前自殺……

倒霉事一樁樁，在觀看時幾乎覺得編劇有些強迫地把這些巧合安排在一起。但是無論是在摩洛哥等待救援的美國遊客，還是東京萬家燈火中的一對父女，還是北美荒地中驚慌失措的墨西哥保姆，都是人類處於困境中無助的寫照。今天，彷彿人類也在造一座通天塔，今天的通天塔就是全球化，而全球化的通天塔也並非沒有代價。

這部影片的手法能夠吸引你觀看，經常讓你透不過氣來。攝影是最無爭議的部分，給我們難忘的畫面，無論是美麗的荒山，還是人工化的東京，攝影的呈現都是那麼強有力。表演方面，同時啟用大明星與各國職業演員與非職業演員，沒有感覺任何的不調和，也是影片為人稱道的一大特色。凱特·布蘭切特，布拉德·皮特的大明星身份正好符合劇情，因為在第三世界的小地方，任何美國人都象是明星。但是轉眼之間他們也仍然可以如此束手無策。當然，這部分故事的結局終於轉悲為喜，也許是美國觀眾需要的一點安慰。日本部分的劇情以那個日本女演員的出色表演而格外突出，最不落俗套，但是也最反映現代化社會人的困惑。墨西哥保姆故事討論邊境關系：一方面，資本主義需要全球化，墨西哥人是加州廉價勞動力的主力軍，另一方面，疆界又必須存在，出入的規則永遠由強勢的一方來決定……

什麼是能讓我們在絕境中保存希望的光芒？當人類因為通天塔而被上帝懲罰，不同語言不同種族之間的人類還能靠什麼來溝通？影片的創作者好像又絕望又希望。最暗的夜裡，我們尋找著人性之光。父與子，父與女，夫與妻的親情之外，也許是那個摩洛哥導游，那個摩洛哥老奶奶，東京的警察，墨西哥的保姆更能證明著人性的紐帶。《通天塔》的導演伊里亞圖有才氣，有野心，《通天塔》完全證明了他作為電影藝術家的才氣，而他的野心是創作一部關於大想法同時又喚起大情感的電影。這個野心到底是否完全實現，還是見仁見智的事情。這部電影的好處在於它只是讓你在細微的感受中思考，並不把結論強迫給你，也不對每種文化做類型化的簡化，只是喚起對生命的慈悲之情，也許就是這種慈悲之情將是拯救我們於隔閡的光。可是同時，它的故事是否太牽強？費了半天勁並沒有說清楚什麼？雖然有很多有力的片斷，但是這些片斷的組合終歸沒有能夠達到創作者想要達到的高度？這是一部讓你看了以後願意跟朋友爭論的電影。

〖幕後故事〗

《聖經》里，記載了初始人類想要建一座通天的「巴別塔」，上帝為了防止人類到達天庭而讓他們說不同的語言，最終人類的難以溝通造成高塔的坍塌，通天夢成為泡影。而影片《通天塔》借喻了這段隱喻，《愛情是狗狼》的導演亞里桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖執導了該影片。亞里桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖是講結構的高手。該影片因有布拉德·皮特和凱特·布蘭切特這兩位巨星的加盟，而更加值得期待。

影片《通天塔》帶有強烈的亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖的獨特風格，世界上恐怕很難找出什麼導演能夠把多線索交叉敘事手法運用得如此嫻熟，儼然有超越上屆奧斯卡最佳影片《撞車》的勢頭。而且，亞歷桑德羅此次把握的故事以及故事中的矛盾沖突顯得更加的宏大和人性化。同時，這種多線索敘事技巧在他的手中也已經不再僅僅是表達的工具，而是極富洞察力並具有深刻見解的表達出口，是其展現故事主題的必由之路。伊納里圖曾表示過，將一些故事線索編織到一起已經成為他工作的一種習慣。「當我坐在車里看到有人從路邊經過時，我便開始覺得那個人肯定比我頭腦中的任何東西都要有趣。所以探究他人的內心是我最大的願望。與此同時，我們所擁有的現實中的一切也是如此的有限。我更希望探索更加廣闊的外部世界，還有陌生的外部世界是怎樣影響到我個人的等等，都將成為我作品中所要探尋的目標……」

第59屆戛納國際電影節上，亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖憑借這部《通天塔》勇奪最佳導演獎，這也使得他在回到祖國墨西哥後享受到了英雄般的歡呼，也許《愛情是狗娘》是純粹的本土行為；《21克》則是更加尖銳而小眾的，但前兩次大膽的嘗試之後使得如今的伊納里圖終於迎來了更加輝煌的成績。在戛納上《通天塔》呼聲最高，甚至高過大師級人物阿莫多瓦的《回歸》，也有人認為伊納里圖一直在自我重復，僅此而已，但他堅持自我風格的姿態正是具有獨立精神的電影人最可寶貴的地方，而且他也確實找出了最合適自己的表達方式，《通天塔》與他的前兩部作品比起來著實有著巨大的突破，在結構和主題上更加宏大與深化，也許它註定不會取得太高的票房，但與觀眾得到的心靈洗禮相比，那也不算什麼。

第64屆金球獎，本片獲得劇情類最佳影片獎。

第79屆奧斯卡獎，本片獲得7項提名。

講故事

巴比倫是一座令人神往的古城，它位於幼發拉底河和底格里斯河的交匯處。早在公元前1830年左右，阿摩利人就以巴比倫為都城，建立了古巴比倫王國。在古巴比倫國最出色的國王漢漠拉比死後，巴比倫不斷受到外族的進攻，歷經了500多年戰亂，直到公元前7世紀末，才在尼布甲尼撒領導下，建立了新巴比倫王國。然而，88年後，新巴比倫王國又被波斯人徹底毀滅。隨著巴比倫王朝的覆滅，顯赫一時的古城巴比倫，也日漸消失在荒草之中了。

在新巴比倫王國時期，巴比倫也是古代兩河流域地區最壯麗最繁華的都城，巴比倫古城有內外兩道城牆，城裡最壯觀的建築物，就是通天塔尼布甲尼撒王宮通天塔和著名的「空中花園」，以及那座據說讓上帝感到又驚又怒的巴別通天塔。

那麼為什麼把巴比倫城又叫做「冒犯上帝的城市呢」？這個說法來自《聖經·舊約》。

《聖經·舊約》上說，人類的祖先最初講的是同一種語言。他們在底格里斯河和幼發拉底河之間，發現了一塊非常肥沃的土地，於是就在那裡定居下來，修起了城池。後來，他們的日子越過越好，決定修建一座可以通到天上去的高塔，這就是巴別塔。他們用磚和河泥作為建築的材料。直到有一天，高高的塔頂已沖入雲霄。上帝耶和華得知此事，立即從天國下凡視察。上帝一看，又驚又怒，認為這是人類虛榮心的象徵。上帝心想，人們講同樣的語言，就能建起這樣的巨塔，日後還有什麼辦不成的事情呢？於是，上帝決定讓人世間的語言發生混亂，使人們互相言語不通。後來人們就把巴比倫叫做「冒犯上帝的城市」。

巴比倫城牆的厚度，可以讓一輛4匹馬拉的戰車轉身。長達16公里，每隔一段距離就有一座城樓。城牆的兩端起於幼發拉底河畔。河對岸是巴比倫的新城區，一座大橋橫跨幼發拉底河，使新城區跟主城連在一起。所以，這座城牆不僅是巴比倫人用來抵禦敵人的主要屏障，而且也是一道保護巴比倫城不受河水泛濫之害的可靠堤防。巴比倫城有100座銅做的城門，因此希臘大詩人荷馬又把巴比倫城稱為「百門之都」。

巴比倫古城的大門叫典禮門，高4米多，寬2米左右。門的上部是拱形結構，兩邊和殘存的城牆相連，門洞兩邊的牆上有黃、棕兩色琉璃磚製成的雄獅、公牛等圖像。這座城門建築得十分牢固，公元前568年波斯人在摧毀巴比倫古城時，只有這座城門倖存下來。在千百年風雨剝蝕下，古城城牆已坍塌無存，唯獨這座城門依然完好如初。

穿過城門是一條廣闊大道，上面鋪著灰色和粉紅色石子，大道兩旁的殘牆上現在還留著清晰可見的雄獅、公牛等圖像。尼布甲尼撒的王宮就在大道西邊。被人們稱為「世界七大奇跡」之一的「空中花園」，就在南宮的東北角。相傳，它是尼布甲尼撒二世為讓他的米底妻子賽米拉米斯公主，排憂解悶而興建的，可惜它早已不存在了。

赫赫有名的巴別通天塔就聳立在大道的北面。巴別塔本是巴比倫古城裡，一座供奉巴比倫人的主神馬都克的神廟。塔的頂端是神殿。有一條石梯可以直通神殿，敬神時，穿著白色法衣的祭司在由樂器伴奏的合唱聲中登上塔頂。這座巴別塔就是《聖經·舊約》里的巴別通天塔。「巴別」這個詞是巴比倫文，意思是「神的大門」。由於它的讀音跟古希伯萊語中的「混亂」一詞相似，加上當時巴比倫城裡的居民講的遠不止一種語言，《聖經·舊約》的作者也就很容易把「語言混亂」與上帝對建塔的懲罰相聯系，編出上述的故事來了。巴比倫古

城裡最早的巴別通天塔，在公元前689年亞述國王辛赫那裡布攻佔巴比倫時就破壞了。新巴比倫王國建立後，尼布甲尼撒二世下令重建通天塔。他命令全國不分民族、不分地區都要派人來參加修塔。

尼布甲尼撒下令重建的巴別通天塔共有7層，總高90米，塔基的長度和寬度各為91米左右。在高聳入雲塔頂上，還建有壯觀的供奉馬都克主神的神殿，塔的四周是倉庫和祭司們的住房。在5000多年前，人們能建起這樣一座如此巍峨雄偉的通天塔，實在是人世間的一大奇跡。遺憾的是，巴別塔如今剩下的僅僅是一塊長滿了野草的方形大地基的殘跡了。

在波斯人徹底摧毀了巴比倫之後，人們對巴比倫通天塔仍然念念不忘。公元前331年，當亞歷山大大帝佔領已經荒蕪的巴比倫後，他曾經想重建通天塔。但是，單單清除廢塔的磚瓦就需要一萬人工作兩個月。最後他只好放棄了這個計劃。

千百年過去了，不知有多少人一直想找到巴比倫古城遺址。

1899年3月，一批德國考古學家，在今天巴格達南面50多公里的幼發拉底河畔，進行了持續10多年之久的大規模考古發掘工作，終於找到了已經失蹤兩千多年，由尼布甲尼撒二世在公元前605年改建後的巴比倫古城遺址。

考古學家們現在仍在巴比倫古城遺址上進行著發掘工作。許多宮殿、神廟、街道和住房已經漸漸露出地面。考古學家們正在和歷史學家、藝術家們一起，根據發掘出來的文物，復制古城巴比倫大多數建築物的原型，以便有朝一日能使這座人類宏偉的古城恢復舊觀。

「通天塔」工程技術研究

Ⅶ 小李子的電影《血鑽》有沒有觸碰到你內心最深處的那根弦

《血鑽》敘事方式簡單直接，卻平實動人，人性的光輝在充斥血與欲的非法鑽石交易里更加閃亮。在那片地獄般的土地上，有人想要留下，有人渴望逃離，鑽石成為他們無法舍棄的籌碼。

非洲大地上，動盪、暴力、毒品、槍、血成為人民生活的常態，男主阿切爾就是一個想要逃脫這個地獄的代表。他如此熱切想要得到鑽石，正是為了徹底離開。而他在經歷了這么多事之後，善的一面被喚醒，犧牲自己讓所羅門父子逃離，阿切爾從自私自利到無私的轉變，正是本片人道主義的體現。

Ⅷ 關於一部外國大片

中文片名：《後天》（又名《末日浩劫》、《明日之後》）

英文片名：《The Day After Tomorrow》

導 演：羅蘭德-艾默里克 Roland Emmerich

領銜主演： 丹尼斯-奎德 傑克-吉倫荷

發行公司：二十世紀福斯影片公司

中影發行集團公司 華夏電影發行公司

上映日期：2004年5月28日(全球同步上映)

背景

冰河世紀的威脅 嚴重的溫室效應

六千五百萬年前的冰河世紀，讓恐龍全面滅絕；如果新冰河世紀來臨，人類會在哪裡？電影《後天》為喚起世界對日益嚴重的溫室效應，及理論上可能引起的新冰河世紀威脅，針對全球著名地標設計了一系列相關冰凍圖像，顯示氣候對人類的威脅的急迫性與全面性。由於影片中氣候異變是先由海水淹沒後因氣溫急速下降而驟然冰凍，因此包括自由女神、艾非爾鐵塔、倫敦大笨鍾都將被凍成冰柱 ，橫向的冰柱突顯地球的急速降溫與急凍。選擇自由女神「濕身」和自由女神「雪糕」兩款圖像做為官方海報！

注意到溫室效應所帶來的恐怖後果，《後天》導演羅蘭-艾默里奇決心讓《後天》成為全球首部完全「碳中和」(carbon-neutral)的A級製作：「拍片時大量使用的燈光、發電機和燃料，都讓溫室效應更加嚴重，我們努力讓排放出來的二氧化碳被中和吸收掉來彌補地球Future Forests)合作，由未來森林計算拍攝這部電影將會製造的二氧化碳總量，然後在加州跟不丹種植森林！不僅如此，導演還出資購買省電燈泡到牙買加以及協助美國低收入戶家庭省電計劃！真正做到不惡化溫室效應，證實賣座電影也能愛護地球。

最近這幾年，不管你在世界的哪個角落，都可以清楚感覺到地球氣候異變。大陸冰雹，歐洲水災、印度熱浪、美國一天16次龍卷風，去年八月九日也創下百年最高溫38.7°C。這一切讓人不禁要問，地球究竟怎麼了？世界衛生組織研究指出，溫室效應是地球氣候異變的元兇。氣候暖化使得兩極融冰、海水增溫、洋流改變，世衛組織表示每年將有16萬人因溫室效應外圍影響喪生，2020年死亡人數更會加倍。海平面上升更造成2500萬人遠離家園，第三世界將因洪水、飢荒、乾旱和農作物歉收大舉移民，歐洲老年人將死於熱浪。

劇情簡介

《後天》為20世紀福克斯公司的年度科幻巨片，投資1.25億美元，由曾經執導《獨立日》、《愛國者》等片的導演羅蘭-艾默里奇執導，新生代偶像丹尼斯-奎德、傑克-吉倫哈爾、艾米-羅森、莎拉-沃德等主演。

影片講述溫室效應造成地球氣候異變，全球即將陷入第二次冰河紀的故事。全片匯集了大量頂尖特效，由於影片中氣候異變是先由海水因氣溫急速下降而驟然冰凍，因此包括自由女神、艾菲爾鐵塔、倫敦大笨鍾都將被凍成冰柱，場面極為壯觀。當然除了鋪天蓋地的自然威脅之外，也將細密交織父子及男女之間刻骨銘心的動人情感。

看點

自然災難的大集合 超逼真特效

一、空前自然災難的大集合

《後天》最大的看點就是那些精彩的自然災難畫面，它力圖展現和說明的是：如果溫室效應和全球變暖的趨勢繼續發展下去，勢必會引發全球范圍內的重大災難，這無疑是一個有著十分現實危機感的大背景。

狡猾的羅蘭·艾默里奇幾乎把所有關於水的災難片里的元素都調動起來了，《天地大沖撞》中的洪水，在這次變成了冰川溶化後的滔天巨浪，狂湧入紐約市，《龍卷風》中的颶風，此次變得更加強大，掀起汽車和房屋已如家常便飯，它甚至把整個洛杉磯都撕裂殆?；褂性凇逗筇臁分興�賾械娜玷腫影憒笮〉謀�⑾�鞫���蟊┓繆└哺橇誦碌呂錚�肺耷襖�拇蟊┯甓冀吁嘍�礎W詈蠡褂杏捎謔鼙�ㄆ謨跋於�緯傻耐蚶銼�猓�桓齟游叢諞�簧先緔吮普娉魷止�謀�蛹駝瓜衷諼頤敲媲啊5苯裼疤澄ㄓ小逗筇臁吩諭�皇奔洌�鹽奘�跏澇幟淹懲吃蟻蛉思洹?
二、精彩絕倫超逼真特效

「現在已經沒有人想看大樓被炸飛的的鏡頭了(他指的是《獨立日》中轟炸白宮的場面)，但《後天》是一部非常不同的影片，有一點像《海神號歷險記》或者《火燒摩天樓》的味道。它更像一部經典的災難片，只不過如果這些災難結束，世界已經改變。」導演艾默里奇說。

在這部影片中，給人最震撼之感的就是極其驚人和逼真的特效。歷史上罕見或從未有過的驚心動魄的曠世災難這次真實地展現在我們眼前。影片中，最經典的畫面就是紐約市"速凍"前後的畫面，沖天巨浪狂涌進紐約市，自由女神被淹沒，萬巷瞬息沉沒在汪洋之中，萬噸巨輪竟被沖進樓宇之間。而轉瞬間，氣溫驟降，浩瀚汪洋中的紐約城又變成冰封世界，茫茫冰原上，只留下自由女神的頭像，象徵著人類文明城市大半也永埋入冰雪中。人類和人類所創造的世界在大自然面前顯得如此渺?T詿舜危?0世紀福斯公司花足了心血，融合了《鳥》、《龍卷風》、《天地大沖撞》等災難的視覺奇觀。

《後天》雖只拍攝了380個特效鏡頭，但它們卻是導演艾默里奇職業生涯中最復雜的鏡頭，艾默里奇談到在一個活動拖車里虛擬出紐約城被冰凍起來的效果時說，「這是我首先想像出的一個場景，所有的道具都是為影片而特殊製作的，但他們看起來必須能夠以假亂真，無論是洶涌的洪水，還是呼嘯而來的暴風雪，所有的特效必須沒有任何破綻。所以我們在六個特殊製作的布景房間里像變戲法一樣輪換著進行拍攝，海嘯、地震……這樣，看起來所有的災難就彷彿真真切切地發生在地球上一樣。」

負責本片製作的是馬克-戈登製作公司，這家公司最著名的作品是《拯救大兵瑞恩》和《紳士大聯盟》。

三、1.25億美元巨制 全球同步上映

2002年7月，二十世紀福斯公司打敗了派拉蒙、夢工?⒒非蚝突�尚值艿惹康校�沼誶賴謾逗筇臁返牡纈芭納閎ǎ�⒀�冒��鍥?《獨立日》、《酷斯拉》)這位擅長科幻災難題材的導演，而製作成本高達1億2500萬美元，將近90%的預算都用來製作特技效果。而且由於某些特效場面的製作難度過大，福斯公司決定將部分片段重新製作，所以該片的公映日期推遲了一年。本片原定2003年夏天上映，最終成為今年暑期的鳴鑼大片。奎德扮演名為霍爾的古氣候學教授，而他所要解決的難題比他以往面臨的問題要困難得多：解救冰凍的地球。

警世災難巨片《後天》最終確定於5月28日全球首映，影片用超眩的特效強力打造出有史以來電影中最驚心動魄的災難，最震撼人心的特效。《後天》在全球熱映風暴的就如同影片中的颶風、洪水狂卷而來。這次最值得慶幸的是國內觀眾也能在第一時間與世界各地的觀眾一起感受《後天》所帶來無與倫比的震撼。

四、人類面臨未來災難的真實預警

從艾默里奇導演過的影片來看，他十分喜歡災難片。「我最喜歡《海神號歷險記》。不過我喜歡災難片是因為它講述了普通人在非常情況下必須做出一些他們平常不會做的事情。」從另一個角度來說，拍攝《後天》卻不僅僅是喜歡這么簡單，還包括對地球環境問題的關注和憂慮。比起其他威脅人類生命安全、能夠引起世界范圍恐慌的天災人禍來，全球氣候變化的威脅是唯一一個大得能夠迫使世界上所有國家的人停止戰爭，聯合起來一起拯救星球的問題。

「它是一部跟《獨立日》和《世界末日》一樣的商業電影。」丹尼斯-奎德也同意他的觀點，「但影片講述的內容是會發生的--只不過是時間的早晚而已。」

綜合各種氣候變化的趨勢，他們在影片的官方網站上，做了一個嚇人的統計和預測：2003年，在歐洲有2萬多人因氣溫過高死亡；美國創下龍卷風最高紀錄，一個月中平均每天6次，而且據分析該數字還有可能被很快刷新；在過去30年裡，熱帶氣旋帶來的死亡半數與洪水有關……到2050年125萬種生物將會滅絕；美麗的自然景觀將由於氣溫變暖而消失；由於氣候變暖，各種疾病將在這個星球上大肆傳播……

因此在這部影片的製作過程中，意識到自己也正在製造二氧化碳的艾默里奇和他的創作隊伍還發起了節約能源以及植樹造林活動，並希望能夠號召更多人為創造未來的森林盡自己的微薄之力。如他所說，「你必須讓這部電影盡可能有娛樂性，但我還是想要豎起一面警告的旗幟。」

Ⅸ 有什麼比較好的第三世界小眾國家電影可以推薦嗎

三傻大鬧寶萊塢，我的個神啊，摔跤吧爸爸，廁所：一個愛的故事，小蘿莉的猴神大叔

Ⅹ 世界電影流派的劃分

1，第三電影

第三電影Third Cinema。泛指第三世界電影工作者所製作的反帝、反殖民與反種族歧視、反剝削壓迫等主題的電影。其具體主張由古巴導演費南多．索拉納斯與奧大維．傑提諾在1970年代初期合寫的《邁向第三世界電影》(Toward a Third Cinama)一文。

2，巴西新電影

巴西新電影Cinema Novo。指巴西在1960年代興起的新電影運動，特色是以低成本的方式，創造有地方色彩的電影文化，以掙脫外來，尤其是北美電影文化的主導形式。他們對於國家、社會現實的觀點較為犀利，美學原創力亦非常豐富。

3，德國新電影

德國新電影New German Cinema。1960年代初出現在西德的一次旨在振興德國電影的運動。1950年代西德隨著經濟的復甦電影亦蓬勃發展，

但內容逃避現實，貧乏單調，1950年代末到1960黏代初電影業陷入低潮，連國際影展的參加資格也沒有，受到當時法國與英國等國家新電影的影響，便產生了德國新電影。

4，直接電影

直接電影Direct Cinema。指以寫實主義電影風格拍成的紀錄片，和真實電影的攝制有許多共通處，如以真實人物及事件為素材，客觀紀實的技巧，及避免使用旁白敘述等。

5，意象派電影

意象派電影 Imagist film。運用一系列相關的意象，以製造一種氣氛，或創造一種抽象概念的電影。意象派電影工作者企圖利用有關性質的視覺和聽覺細節，使鏡頭與聲音的累積，為一個場景或整部影片帶來更大的意義，而不需用直接陳述的方式。