困惑女孩電影

① 求好看的歐美青春，講女生，有點叛逆的電影，例如《野孩子》之類的，謝謝啦

1.錄取通知（accepted）
絕對好看，如果你厭惡中國的教育制度，那麼就看這個吧，什麼才是真正 的教育。音樂沒的說，原聲是特別的好聽。你不看下邊我推薦的什麼都不會後悔，唯獨不看這個會後悔。
2、荒廢青春（確實很墮落）.
3、.賤女孩
4、叛逆少女養成記.
5、逃亡樂隊
6、校園兔女郎
7.《真正實現你的童年夢想》——蘭迪·波許教授的最後一課
這個不是電影，而是美國卡內基梅隆大學教授蘭迪·波許在患癌症，臨終前做的一場演講錄像，他以他的幽默、樂觀、無懼 激勵了無數的人。 蘭迪說：「對於無法改變的事情，我們只能決定如何反應。我們不能改變手裡的牌，但是可以決定如何出牌。」這充分體現出他樂觀進取的心態和寬廣的胸襟。我想，任何人如果有了這樣的心態，無論是面對病痛的折磨還是人生的失意，他都能用一次次漂亮的出牌實現自己最大的價值。
.高校天後

8、青春舞會皇後
一位名叫羅拉-賽普( 琳賽-羅翰 飾 )的青少女，熱愛流行事物的她，跟隨家人舉家搬離繁華熱鬧的紐約市，搬到紐澤西的鄉間小鎮，心不甘情不願的羅拉被迫遠離她所熟悉的一切，從今面對一個截然不同的生活圈。

然而，這位崇尚流行、懷抱明星夢的美少女，可不是那麼容易被現實給打敗的，即使在不同的情境下，一樣可以圓夢，於是當轉學進新的學校後，她決定要成為全校同學目光的焦點，成為最受大家喜歡的高校天後，不料學校已經有一位現任天後卡拉-珊蒂妮，於是兩位女孩開始展開一場爭奇斗艷的後位爭奪戰，兩人的戰爭從學校舞台劇《皮格馬利翁》的女主角，一直斗到演唱會的門票，同時靠近羅拉迷戀不已的樂隊主唱，採用情感路線退敵之策。於是漂亮又好勝的二位MM為了成為女主角並最終成為舞會校花皇後，自我魅力的展示箭在弦上，一場激烈的較量不可不發……
9、 冰雪公主
天生聰慧的高中女生布萊尼·凱茜·卡勒里(米歇爾·崔切伯格飾)是一名學習積極分子。盡管考試成績得個A+對凱茜來說早已是家常便飯，可是她從來沒有放棄過實現自己的理想，夢寐以求成為一位花樣滑冰的冠軍。望女成鳳的單身母親(瓊·庫薩克飾)希望女兒可以步入哈佛大學，因為凱茜的金牌夢想只是一個可望不可即的夢而已。曾幾何時，凱茜也認為自己是不可能做到的，害羞和笨拙一度成為她逃避訓練的借口。 花樣滑冰冠軍身上不屈不撓的奧林匹克精神打動了凱茜，透過觀賞和模仿電視上的花樣滑冰節目，凱茜獨自一人來到結冰的池塘上開始訓練。凱茜也嘗試著通過各種行動讓辛勤工作的母親可以理解自己，於是她決定做一個和花樣滑冰有關的物理報告。 凱茜希望自己可以象妮基、蒂芬尼和吉恩(海登·潘妮迪爾飾)這三個出色的滑冰神童代表美國參加花樣滑冰的巡迴表演。 不安和焦躁經常困惑著凱茜，但是幸運之神也同時在向她招手。最後的機會幫助凱茜登上本地的溜冰場，欣喜若狂的她終於可以與其他優秀的選手同場競技了，滑冰的小天才以近似瘋狂的旋轉吸引了眾人的矚目。 凱茜得到了與傲慢的吉恩一起訓練的機會，並得到吉恩的母親兼教練蒂娜(吉姆·坎特拉爾飾)的專業指導。蒂娜是一名花樣滑冰前世界冠軍，現在的目光轉向培養下一代世界冠軍。嚴師出高徒，凱茜開頭的喜悅心情馬上又被改變了，課程和訓練頻繁沖突，甜蜜與眼淚伴隨著她。為了繼續追逐自己的夢想，凱茜還必須沖出母親的包圍圈，她的現實生活情不自禁地陷入到這樣的一個世界：冰上的旋轉騰空、跳躍轉體與好友、男友之間展開了殘酷的競爭。在溜冰場，凱茜喜歡上了吉恩哥哥磨冰機工人泰德，從泰德身上她得到了浪漫體驗到了愛。 憑借堅韌不拔的決心和艱苦努力的訓練，凱茜成為奪得巡迴賽冠軍的最有力競爭者。比賽臨近了，凱茜的信心開始激揚，她要靠自己的完美舞姿證明自己是真正的冰上公主。

10、 搖滾夏令營
少女米奇·桃瑞斯的夢想是成為一名歌手，她非常希望能參加一個很有名的音樂夏令營去見識一下。可是參加這個音樂夏令營的費用極其高昂，米奇根本負擔不起。慶幸的是，米奇的母親在夏令營找到了一份廚師的工作，這樣米奇也可以借口在廚房幫忙混了進來。一次偶然的機會，少年流行歌手泰斯聽到了米奇的歌唱，他對其優美的嗓音非常喜歡。米奇的夢想可能就此成真，不過要從廚房走到聚光燈下，她必須要有足夠的自信才行。

11、樂隊狂飆
高中生威爾一直獨來獨往，沉迷在自己的音樂世界中。當他的母親凱倫接受了一個在新澤西的新工作後，他也轉到了當地的一個高中開始了自己的新求學生涯。這是一個小圈子盛行的學校，但搖滾樂是這個高中最重要的內容。威爾與另外一個孤僻的同學Sa5m交上了朋友。意外的是，學校里最火辣的女孩夏洛特召集了威爾成立一個樂隊，希望能在高中的樂隊比賽中獲勝。另一邊，夏洛特的前男友本對自己的樂隊「榮譽之狗」信心十足。
當非常有天賦的詞曲作家兼歌手夏洛特·班克薩克斯（艾莉森·米夏卡飾）找到威爾，請求他為自己剛剛組建的搖滾樂隊做經理人的時候，她當時腦子里只有一個想法在來回翻滾：與她那任性、以自我為中心的音樂人前男友本（斯科特·波特飾）短刃相接，在一年一度的最大的音樂盛事上展開激烈的爭奪戰－－這個被稱為「樂團狂飆」的慶典，是專門為樂隊一較高下舉辦的比賽。夏洛特希望她的樂隊可以不計一切代價，發展出屬於他們自己的音樂，幫助他們在大賽中取得最後的勝利。 隨著時間的推移，威爾慢慢地與樂隊的吉他手「沉默者」薩姆（瓦妮莎·安妮·哈金斯飾）之間產生了曖昧的情愫，薩姆雖然擁有著獨特且韻味十足的美妙嗓音，但她卻總是以沉默來代替有聲的世界，用漠然來回應周遭的一切……就在這個時候，災難突然從天而降，整個樂隊不得不面對避無可避的最終選擇：他們能夠坦然承認自己的失敗嗎？或者他們會勇往直前去開創真正的音樂，繼續支持他們曾經如此信仰的一切？

12、冰上奇跡
本片的主人公是個名赫伯·布魯克斯(庫爾特·拉塞爾飾)的男人。年輕時的赫伯，也曾是美國國家冰球隊的一員，曾代表美國出戰1964年冬奧委會，但是沒能贏得冠軍，這是赫伯生平最大的遺憾。為了一嘗自己夙願，他終於以教練的身份，率領一批新人出戰1980年的普萊希德湖（Lake Placid）冬奧運會。 1980年以前，蘇聯國家隊已經連續四次捧走奧運會冠軍獎杯，他們訓練有素，經驗豐富，還多次以大比分戰勝美國國家隊和NHL明星隊。初出茅廬的美國小伙們所要面對的，不僅僅是一個幾乎難以戰勝的強大敵人，而且還有自身戰術素質與缺乏團隊精神等種種困難，在決賽前，沒有一個人看好年輕的美國隊。 但是，奇跡竟然真的發生了！1980年2月22日，布魯克斯率領的美國隊最終在半決賽以4：3的比分戰勝了蘇聯隊，並在隨後的決賽中戰勝了瑞典隊奪冠，上演了永垂體壇的一幕冰上神話——這支隊伍被稱為「冰上奇跡隊"(Miracle on Ice)，至今仍為廣大體育迷們津津樂道。

② 為什麼電影《一一》能成為很多人心中的「華語最佳影片」

《一一》於2000年在法國首映，是由台灣導演楊德昌執導的一部經典作品。雖然距現在已有十八年之久，但是在很多觀眾心中它依然是無法超越的絕佳之作。

所以伙哥覺得《一一》這部作品之所以能夠被很多人看作為華語最佳影片，是因為他們都從這部電影中看到了自己，一如我們看不到自己的後腦勺一樣，需要別人拍給我們看，我們才能真正去了解它到底是什麼模樣。

③ 請問這個是那個電影里的

這不是動畫，而是圖書，譯名《被遺忘的顏色/被遺忘的色彩》，西班牙名字叫《Los Colores Olvidados》，這本圖書有三種語言：英語、西班牙語和加泰羅尼亞語，圖片中的女孩正是圖書的主人公Carmesina。故事講訴了一個女孩，在生活中遇到的挫敗和困惑，使得女孩生命的色彩漸漸消失，在尋找色彩時她遇到了一隻黑貓，與黑貓一起經歷的故事。
另外，還有相關的一款蘋果ipad的應用軟體被遺忘的色彩(Forgotten Colours)，英文有聲書讀物，由15個小故事組成，讓讀者對愛、恐懼、友情有更多的思考和感悟。

④ 跪求老電影《男人困惑女人也困惑》

有這部電影,是八十年代長春電影製片廠拍的

⑤ 有部電影是講一個男孩想要當女孩的，請問這個是什麼電影

名字是《玫瑰少年夢》

《玫瑰少年夢》是一部由法國，比利時，英國三國共同拍攝的愛情喜劇.主要講述的是一個生為男兒身卻懷女兒心的小男生-呂多維克的心路歷程。
《玫瑰少年夢》 - 劇情
主要講述的是一個生為男兒身卻懷女兒心的小男生-呂多維克的心路歷程。在他看來，轉換性別是再理所當然不過的事情了。他是一個滿懷希望又情感特別細膩的孩子，因而真的相信終有一天，奇跡會降臨。毫無疑問，呂多維克想變成女孩子，而且他還戀上了自己的同學-同時也是他老爸同事的兒子-熱羅姆。故事由兩個小男孩被家人發現打算結婚開始展開劇情，當然這事無疑在他們那個平靜的市郊小區掀起軒然大波。逐漸地，呂多維克的家人驚訝地發現他想變成女生的念頭並非兒童的異想天開。於是他們相反設法改變他的傾向，但是絲毫未見成效。影片生動而又真實地展現了了鄰居及其老師面對這等離經叛道的激烈反應，但最終還是回復到皆大歡喜的結局上來。

《玫瑰少年夢》 - 關於影片
《玫瑰少年夢》「《玫瑰少年夢》其實講述了一個情節老套的故事，告訴我們不要在意鄰里街坊的閑言碎語，也不要因為自己異於常人而感到羞恥。」第一次執導故事長片的導演阿萊納·貝利內概括說。
劇中小男主人公由成穩且招人喜愛的新人Georges Fresne扮演，他扮演的呂多維克生為男孩，卻認為自己其實有著女孩的心思，並且天真的以為犯下這錯誤的上帝一定會改變他的性別。滿懷希望的他，再經由看過的那些童話故事的熏陶，堅信會有神力幫助他實現縹緲的願望：回復成他一直想要成為的女兒之身。當呂多維克說：「我現在是男孩，但是總有一天我要變成女孩的。」這句話對他來說理所當然。就好比說：「我總要長大的。」是一個道理。
電影劇照導演貝利內解釋說：「通常，很多影片都將性取向當作笑料處理。但我拍《玫瑰少年夢》，是想通過反映呂多維克的童真以及他那（對自己性別取向的）決絕，來讓觀眾對他的困惑有所觸動進而去理解這些異常的行為。電影中有很多搞笑的場面，但也不乏精心設計的戲劇沖突。」
當今的流行文化無疑反映了社會的變遷，就像Berliner分析的那樣：「性別概念的區分已經跟過往不太一樣了。」但即使兩性之間的界限再模糊，甚至於說異於通常意義上的性別特徵已經能被大眾接受甚至某些人引以為榮，但是針對個人性質的性別錯位-尤其是發生在兒童身上時-卻仍然是個禁忌。導演說：「據我所知，沒有人在這個年紀之前談及這個話題，就說性別意識產生的年紀。」但他同時表示這部電影並非要指出對於幼童來說哪種行為是正確的，哪種又是錯誤的。「拍攝該片的時候，我們並不關心呂多維克的將來會變成怎樣。可能影片中的某些情節會引發一些事情，也可能什麼都不會發生。」

《玫瑰少年夢》而取而代之的，貝利內、編劇Chris vander Stappen以及女性製片人Carole Scotta試圖想證實得是兒童怎樣去影響父母、鄰里甚至於他/她所處的社會群體。「對做父母的人而言，要接受他們孩子性取向的異常需要擁有莫大的勇氣-因為最使人害怕地是想像他們自己與常人有異或者說被他人視作異類會怎樣。」本身就是兩個孩子父親的Berliner指出，「鄰里街坊就像n面鏡子：當它們中的一面反映出扭曲的圖像，你就會盡你所能將它展現出來。」為了保持事先預設的故事主線基調，導演找來了法國演員Michèle Laroque跟Jean-Philippe Ecoffey，分別出演劇中的媽媽與爸爸，在拍攝的過程中，前者還一直提醒自己：「我不停地對自己說，如果這種事情發生我身上，我還真不知道該如何是好。」影片講述的正是主角與普通成長期的小孩不同的經歷：一個孩子怎樣去發現自己中意的舉動在別人眼中卻有悖倫常。呂多維克就發覺自己跟其他人不一樣，結果去遭到成人社會的冷遇。這種冷遇並非是肉體上的，但卻更加令人痛苦。兒童在一個充滿各種可能的世界中成長，在他們眼中這是個詩意的、開放的世界，在這個小世界裡面，夢想與現實幾乎混為一團。沒有什麼是絕對的，也沒有什麼是一成不變的。另一方面，成年人的思維定時已經深受外表、社會道德以及固有的什麼是正確的、什麼又是錯誤的觀點所影響。大人總是固執地認為，男孩就該喜歡藍色，只有女孩才愛粉紅。
《玫瑰少年夢》正因為女生裝扮成假小子比男生男扮女裝更容易被人接受，編劇Chris vander Stappen才要選擇從小男孩的視角展開這個故事。「男性對這種行為（性別錯位）付出的代價無疑更高。一個認為自己其實是個女生的小男生在其他堅信男人就該陽剛的男性群體中會引發恐慌，」他解釋說。「vander Stappen的劇本之所以吸引我就在於成功描繪了一個無拘無束、夢幻神奇的兒童天地，在那片天地之中萬物皆有可能，」製片人Carole Scotta評說，他創辦的「Haut et Court」電影公司就是靠短片製作及發行起家的。她那希望同他人分享發掘電影天才的熱情指引她找到貝利內跟vander Stappen來合作拍攝她的首部長片。電影拍攝資金一度周轉困難，一個當然是因為影片本身涉及的話題相當敏感，二個則是因為為營造片中小主人公呂多維克的夢境所做的特效花費頗多，盡管如此Scotta卻將拍片比作結婚，說道：「你一旦結婚總希望婚姻能白頭偕老，所以當然得找個合適的對象。」
《玫瑰少年夢》很多觀眾後來都會發現Veronique Melery為該片設計的布景所採用的艷麗色彩被攝影師Yves Cape恰如其分地拍攝下來。影片開頭，呈現在觀眾眼前的是一片明亮的顏色跟展現城市繁榮生活的一場慶祝活動。但是當呂多維克意識到自己跟這個世界格格不入且其他人開始對他及他的家人評頭論足的時候，現實世界的顏色於是黯淡下來。事實上《玫瑰少年夢》的視覺效果符合故事主線，像及蒂姆·波頓的《剪刀手愛德華》（Edward Scissorhands，1990年）。戲一開場，什麼東西都是明亮的，開放的，愉悅的和色彩斑斕的。然後，之前被許可的行為後來被指明是禁忌，結果呂多維克的世界就逐漸黑暗起來了。影片前半部分選用的艷麗的暖色系與後半部分採用的以藍跟灰為基色的冷色調截然相反。當呂多維克一家中產階級的平靜生活被打破的時候，影片的結構逐漸鬆散。導演貝利內:「我大量使用高角鏡頭，因為我喜歡『我們是我們自己的觀眾，看著我們自己來來去去』這種說法，另外這對我來說意味著居高臨下。」
《玫瑰少年夢》拍攝呂多維克的戲分很難在抓住小演員注意力、按照緊湊的拍攝計劃表演跟同時又得避免任何使小演員入戲太深而受到劇中角色影響的可能之間把握平衡（畢竟那是個有異常性別認同的角色，而演員卻是尚處在成長期的正常男孩）。小演員Georges Fresne身上兼具的脆弱與決絕正是導演所想要的。「相對於他那個年紀應該擁有的思想，他表現的過於成熟，並且為自己扮演的角色注入了作為一個真正的演員應有的想法，還努力去探求為什麼他所飾演的那個角色會做出那種舉動，」貝利內贊賞到。「大部分試鏡的小孩都沒辦法勝任這個角色，因為劇本不僅很貼近他們的現實生活還令他們渾身起雞皮疙瘩。」發夢與魔力,這兩件呂多維克的祖母伊麗莎白-一位在上世紀女權運動高潮時期得到成長並為自己的女兒選擇的循規蹈矩的生活方式深表遺憾的女性-給他的工具，成了小主人公生活中最美的一道風景線。這位寬容的祖母在呂多維克的家人威脅說不要他的時候收留了小外孫，並一起觀看後者喜歡的一檔名為「Pam」的電視節目，這時，她叫他閉上眼睛，這樣的話，世界就會變成他想要的那樣。他幻想著成為變成像Pam那樣的擁有魔力和一頭亮麗長發的仙女。「呂多維克通過發夢跟想像來逃避現實。而且對他來講，這兩樣跟呼吸一樣天經地義。人年齡越大，限制各種可能性發生的障礙越多。我覺得生活就像某種意義上的漏斗，」貝利內說。「這就是我拍電影的原因，因為這樣我就能嘗試創造任何東西。」曾經為彼得·格林納威的多部電影以及布賴恩·迪帕爾馬的《碟中碟》（Mission Impossible，1996年）系列做過特效的Eve Romboz在該片中運用經過處理的合成圖像來賦予本無生命的木偶以靈性，同時在其中添加了簡短的動畫片段用來以呂多維克的視角創造出一片奇幻的天地。影片中人造的色彩斑斕的木偶世界，並且反映出當現實與夢境發生沖突時，那鮮活的色彩是如何褪去光澤的。
《玫瑰少年夢》在劇中扮演呂多維克的媽媽-阿娜-的Michele Laroque在讀到電影劇本時大為所動，表示被故事中力圖營造的輕松及幽默氣氛所感染。至於飾演呂多維克爸爸皮埃爾的Jean-Philippe Ecoffey戲分相對不多，他在詮釋這個人物的時候相當注意，以避免自己演成個反面角色。「皮埃爾對待任何事情都很激進。比如兒子出現異常的時候，他是家中表現地最不能容忍的一個人，因為他喜歡任何事都中規中矩、不得出格。但最終隨著時間的推逝，他還是想開了，」Ecoffey解釋說，「這部影片反映的就是家庭以及人際關系，並且告訴人們怎麼去化解矛盾。」片中另一個重要的角色無疑是小主人公的奶奶伊麗莎白，這個角色落入Helene Vincent囊中，她演過很多法國電影，稱得上是老戲骨了。Vicent自己評價說：「伊麗莎白是一個完全正面的女性形象，她一直堅持自己自青春年少時所信奉的處世態度，也是她千方百計幫助自己的小孫子面對現實。我認為，這個片子的可取之處在於促使人們不要對『異端』抱有恐懼心理，而是通過愛來理解和接納。」
《玫瑰少年夢》故事發生在布魯塞爾市郊一個寧靜的社區裡面，呂多維克的事兒令鄰里驚慌不已，因為這可能會威脅到社區的和諧。說到呂多維克的小意中人-熱羅姆，則對父母言聽計從，但卻被小呂的獨特魅力所吸引。至於他的父母-阿爾伯特跟麗才特·布蘭夫婦在面對兒子的「出軌」時，絲毫不妥協，不僅對呂多維克一家冷言冷語，還想方設法疏遠、排斥他們。導演對此解釋說：「片中的成年人反應過激是因為在「我到底屬於這個世界上的哪個地方？我究竟是誰？」這個本原問題背後還隱藏著其他令人困惑的東西。影片本身並沒有從心理學上去解釋呂多維克為什麼會做出異常舉動，當然這背後肯定有原因，不過也因為片中牽扯到的問題比較難去把握。」最後，戲中最讓貝利內感到吃驚地是，主要夢想的幻滅跟人物沖突最終都回復到皆大歡喜的路子上來。

《玫瑰少年夢》 - 關於導演
導演阿萊納·貝利內在給扮演呂多維克的小演員喬治·杜·弗亥斯尼說戲《玫瑰少年夢》是比利時電影導演阿萊納·貝利內的處女長片。Berliner以優異的成績從位於布魯塞爾的比利時國家表演藝術和傳播技術學院畢業之後，曾為法國電視一台打工，參與拍攝其播出的多部電視劇。他在法國電視一台參與拍攝的劇集包括：《維克多先生》（Monsieur Victor，1993年），《La guerre des prives》（1993年），《Extreme Limite》（1992年），《榮膺》（A l'ombre de la gloire，1992年），《Les Galettes de Maimie》（1991年）。1990年，貝利內執導的短片《賭場》（Casino，1990年）入選當年的戛納國際電影節相關單元。除了自己的導演職業，他還在比利時名導Erwin Provoost創辦的製片公司中充任劇本的熱心讀者與參謀，並在位於法國里爾的北下加萊省影視學校里教授編劇課程。他有一個幸福的家庭跟兩個孩子。

《玫瑰少年夢》 - 主創人員
導演 阿萊納·貝利內
編劇 CHRIS VANDER STAPPEN
阿萊納·貝利內
製片人 CAROLE SCOTTA
攝影 Yves Cape
錄音 LUDOVIC HENAULT
布景 VERONIQUE MELERY
演員指導 BRIGITTE MOIDON
服裝 KAREN MULLER SERREAU
剪輯 SANDRINE DEEGEN
配音混錄 PHILIPPE BAUDHUIN
THOMAS GAUDER
特效 SPARX
音樂 DOMINIQUE DALCAN
發行公司 比利時WFE
RTBF
法國HAUT ET COURT
LA SEPT CINEMA
TF1 FILM PRODUCTION
英國FREEWAY FILMS

《玫瑰少年夢》 - 公映爭議
該片被美國電影協會評定為R級，然而全劇自始自終沒有任何有關「性」的內容。因此這樣的決定有點誤導觀眾，就好說性別界定與性取向是一回事似的。

《玫瑰少年夢》 - 所獲獎項
提名
英國電視電影藝術學院獎：最佳非英語片獎
法國愷撒獎：最佳處女片獎
澳大利亞電影評論圈獎：最佳外語片獎
約瑟夫·普拉泰奧獎：比利時最佳導演獎
金衛星獎：最佳外語故事片獎
聖保羅國際電影節：最佳影片觀眾獎
獲獎
卡布爾浪漫電影節：金斯旺獎
歐洲電影獎：最佳劇本獎
佛羅里達國際電影節：最佳影片以及最佳外語片評委會大獎
同志媒體獎：傑出影片獎
美國金球獎：最佳外語片獎
約瑟夫·普拉泰奧獎：最佳票房獎
卡羅維發利電影節：水晶地球儀獎
烏克蘭Molodist國際電影節：最佳故事片獎
薩拉熱窩電影節：影評人費比西獎
美國西雅圖同志電影節：最佳影片觀眾獎

⑥ 女生用華為哪個系列好

作為一名女生，對女生對於的手機喜好最清楚不過啦

1.顏值高——拿在手上就要有個性，要有不一樣的展示效果
2.拍照好——拍照效果要好，記錄生活和學習
3.內存大——內存不能太小，每天被提示會很煩
4.充電快——充電要快，可不想一直等時間，手機最好薄一點
5.性能強——吃雞王者起碼要帶起來，偶爾要和小哥哥小姐妹開黑

想要選購到一款合適的手機，有些信息還是要了解的，那麼華為手機有哪些呢？一起看看吧

華為手機採用了雙品牌策略，分為華為和榮耀兩個品牌

華為品牌手機主打的是線下市場，榮耀主打線上市場的網路銷售，直接對標小米和紅米

1、華為品牌的五個系列

• 麥芒系列：起初是為了與運營商合作，性價比不高

• 暢享系列：主打千元機價位，定位中低端市場

• nova 系列：主打顏值、拍照、自拍、時尚，款式多，顏色多，定位中端時尚市場

• P 系列：主打顏值和拍照，攝像頭均採用徠卡攝像頭，定位高端時尚市場

• Mate 系列：主打大屏商務長續航，面向高端商務人群，採用都是最頂配的配置，定位高端商務市場

後綴分析：標准版沒有後綴；pro 代表高配版 ；s 代表性能升級 ； x 代表大屏系列 ；i 或者e 代表低配版

2、榮耀品牌（性價比系列）

• 數字系列：主打外觀時尚拍照，價格適中（低配版華為P系列）

• V系列：大屏旗艦，主打科技性（低配版華為Mate系列）

數字系列和V系列是榮耀品牌運用的雙旗艦策略，上半年發布V系列，下半年發布數字系列，瓜分整個年度的市場

• Magic 系列：未來式旗艦，創新大膽十足

• note 系列：大屏幕性價手機，適合影音娛樂使用

• play 系列：主打游戲市場

• 暢玩系列：主打千元市場，定位入門型手機

後綴分析：pro 代表高配版；青春版 代表低配版；max 代表大屏版；s 代表性能升級；e 代表低配版

了解了以上信息後，相信大家選購出適合自己的手機就比較簡單了

這里給大家推薦三款很適合女生的手機：

第一款 榮耀30S 超高性價比



華為（HUAWEI） P40 5G 全網通 8GB+128GB零度白

不知道大家發現了沒有，現在的手機都是塊頭比較大的，基本大多都在6.5英寸以上，屬於大屏系列，這在給視覺帶來快感的同時也給女生們帶來了一些困惑，女生的手掌比較嬌小，對於大屏手機不好把握，手感體驗不是很好。華為 P40 就是對准了女生用戶的這一個痛點，這個型號是為數不多最小巧的機型，屏幕尺寸只有6.1英寸，既不會太大影響大屏觀感，還滿足了女生對小巧機型的需求。處理器使用了華為最高端的麒麟990，手機流暢度一流，後蓋配色增加深受女生歡迎的晨曦金和零度白。另外這款手機拍攝夜景水平很高，再也不用苦惱夜晚拍不出好看的照片啦。真是一款超級適合女生的手機，強烈推薦！

最後總結一下，以上推薦的三款手機都不在一個價位上，建議手頭資金寬裕的女生買華為P40，機身小巧，高端的設計可以帶來更好的手機體驗。資金不太充裕的女生，榮耀30S 和 華為 nova7 pro 也是很好的選擇，性價比很高，物有所值。

⑦ 有一部電影,好像是美國的,講述一個十三歲少女過生日的故事,劇中.....

我看過

中文片名：《女孩夢三十》
又 譯：《昨天13，今天30》
英文片名：《13 Going On 30》
類 型：喜劇/愛情
編 劇：凱西-雅斯巴 喬-哥斯密
導 演：蓋瑞-溫尼克
領銜主演： 珍妮佛-嘉納 馬克-魯法羅
朱迪-格里爾 安迪-薩奇斯

劇情介紹：這個奇妙的故事發生在1987年。13歲的少女吉娜·琳克(莎娜·道茲威爾飾)已開始發育了。不過，吉娜遠遠不能滿足，她一直夢想著自己成為真正魅力四射的性感女人。她希望吸引學校里那些帥哥的注意，可是他們似乎對她這個小女孩沒有興趣。

吉娜平時最喜歡的，就是和她的好友、鄰居家的男孩馬特(馬克·魯法羅飾)一起玩，她大膽的邀請他參加自己13歲的生日派對。在派對上，幾個朋友們玩起了「七分鍾在天堂」游戲，在吉娜藏進壁廚里時，她的朋友們卻羞辱了她，於是她暗暗許下一個願望，願意以生命里的任何東西去換取自己立刻長大成人。第二天，吉娜從壁廚里走出來時，已是2004年，而她也長成了30歲的大姑娘(珍妮佛·嘉納飾)

吉娜還驚訝的發現，她現在是個成功的事業女性，有一份非常棒的工作，住在好萊塢林陰路的豪華公寓里。她唯一的困惑是自己似乎沒有身份，不知如何來到了這里。但新生活的魅力深深吸引了吉娜，她很快由驚訝變得迷上了現在的一切，只是感到似乎缺少了什麼。

當吉娜回過頭來想了想，才發現她缺少的是——馬特——13歲時愛慕的鄰家男孩。為彌補新生活唯一的缺陷，吉娜想辦法找到了馬特，但馬特此時已和別的女人結婚。吉娜感到一陣失望，她終於明白很多事情是無法完美的，現在她最想做的就是，回到自己的13歲，找回那場美妙青澀的初戀……

該片看點：美國影片《女孩夢三十》情節歡快，毫不拖沓，小小的搞笑段子，一個接一個。最有趣的當然是看大美女珍妮佛·嘉納的表演。女主角雖然身體長成了30歲，但情感思想卻停留在13歲毛毛少女階段，逗笑怪事接踵而來，影片在這里也是怪誕紛呈，讓人笑得不亦樂乎。實習生劉筱整理

⑧ 有一部電影，講述的是一個女人在做換眼手術後，得到了陰陽眼，陰陽眼的原來主人是一小女孩，這部電影的名

電影名字是《見鬼1》

劇情介紹：女主角汶（李心潔飾演）自幼失明，幸好她天性樂觀又有家人在一邊悉心照料和支持，因此她過得一直還算開心，但能用自己的眼睛看到這個世界一直都是她和家人的最大願望。終於有一天，她接受了角膜移植開始能夠看到周圍的事物，但卻也因此帶來了無盡煩惱。

見到光明的汶發現，自己看到的世界與別人看到的世界有所不同，她除了能看到一些常人能看到的東西，還能看到一些別人看不見的東西，比如：如輕煙般飄盪的人形；薄如紙板的人在街上走；站在牆角一動不動的人；哭著不停跑樓梯的小孩；舔叉燒的母女；雙腳浮起的老伯······

(8)困惑女孩電影擴展閱讀：

1、《見鬼》是由彭順執導的系列恐怖電影。《見鬼1》於2002年5月9日上映。由李心潔，周俊偉，盧巧音等主演。

2、李心潔（AngelicaLee），1976年1月23日生於馬來西亞，香港影、視、歌多棲女藝人，馬來西亞華裔。2002年，憑著第三部擔任女主角的電影《見鬼》奪得第三十九屆台灣金馬獎最佳女主角獎。

代表作品有：電影《陽光警察》《愛你愛我》《見鬼》；電視作品《似水年華》。

⑨ 大家介紹下最新電影啊

即日啟程》 挺搞笑的。值得一看喲。。
《女人不壞》 挺不錯的。講述三個不同性格的女人。。
《非誠勿擾》 葛優主演的，挺有意思的。。
《李米的猜想》 挺不錯的，算是個愛情片吧，內容不錯。
《精舞門》 挺棒的，裡面的街舞表演很精彩的。。
《過界》 這部影片我真沒咋看明白，但是挺有哲理性的。。
《保持通話》 有點美國大片的感覺。。
《桃花運》 不錯，不錯。。
《畫皮》 沒那麼嚇人啦，感覺是一部唯美的愛情片，真的挺感人的。。

以上介紹的電影絕對都是我看過之後才給你介紹的，真的不錯！！

看在我是自己看過，又一個字一個字打上去（絕對不是復制的）的份上，就給咱個滿分被。（給自己求求情）

嘿嘿。。