電影是怎麼對焦的

㈠ 用單反拍攝視頻時應該如何對焦

單反相機主要功能是拍攝照片所用，在早期單方相機是沒有視屏拍攝功能的近幾年隨著數碼產品的不斷更新，各大相機廠商都在不斷的推出能拍攝視屏的單方，從高端到入門相機都能拍攝視屏。而且能得到相當不錯的畫質，很多電影商都用到單方相機拍攝電影。
單方相機拍攝視屏時改如何對焦:
1、那麼閣下手中的單方很明顯能拍攝視屏，雖然大部分相機都支持視屏拍攝，但是一般相機還分支不支持自動對焦。
2、自動對焦的單反使用很簡單了，設置好模式直接拍攝就OK了和攝像機使用方法基本一樣，只是單反相機對焦速度比較慢（自動對焦的相機可設置為手動）。
3、不具備自動對焦的單方相機在拍攝視屏時可以將鏡頭上的AF撥動至MF，拍攝時須觀察顯示屏並轉動調焦環以達到自己需要的效果。（鏡頭在AF模式下半按快門也可以實現自動對焦，但是對焦速度慢到急死人）。
4、使用單方相機拍攝高端視屏，推薦使用手動對焦。另外還有購買許多周邊產品配合使用。如果閣下是鐵手大師那麼單機一台基本全場。

㈡ 電影的拍攝是怎麼控制光圈，感光度，對焦，曝光等攝影

電影基本都是135膠片拍攝的（目前偶有數碼設備拍攝的電影以及IMAX大膠片），135攝影機固定每秒拍24幀畫面，因此快門固定的都是1/50秒，膠片的感光度也都是固定的低感膠片，因此只能用人工不光照明和光圈來控制曝光。
在拍攝風景或人物遠景時都採用小光圈保證大景深，因此需要加大人工照明的強度，拍攝中景，近景，特寫等用大光圈來虛化背景，則減小照明的強度。拍攝前導演，攝影師和燈光師要反復研究光照強度，角度，色溫等等。。
至於對焦，中景近景和特寫人物都是固定位置的，對焦也就簡單些，如果移動的話，可以採用攝影機滑軌，與人物等速移動，保持對焦點固定。

㈢ 電影鏡頭是如何對焦和控制景深的

電影鏡頭的對焦和景深控制和照相機一樣，都是需要轉動鏡頭調焦環聚焦，調整光圈控制景深。電影鏡頭都是手動對焦，由於電影鏡頭的特殊設計對焦環旋轉行程都很大，一般都有跟焦組件，大的攝影組攝影師負責取景構圖，副攝影師或助手則是跟焦員，時刻為了控制畫面焦點。

㈣ 用單反手動對焦怎樣拍攝微電影

這是兩個問題！
第一：手動對焦是在鏡頭的左側有一個AF/MF的按鈕，MF為手動對焦。
第二：微電影拍攝首先要有劇本，然後演員，攝像工具及器材然後就可以拍攝了！

㈤ 佳能5d2視頻拍攝怎麼對焦

佳能5d2在視頻時，不能用相位檢測對焦，但可以用對比度（反差）對焦方式，在設置中，設置成「實時對焦」模式，在錄像時，屏幕中有個框，要對焦時，按af-on就可以自動對焦了，但這種對焦方式在對焦時，鏡頭組件會發出聲音，畫面亮度會發生短時間變化，建議音頻、視頻分離錄制，短暫的畫面亮度變化的片段可以截掉，這種對焦方式成功率、速度都會降低，特別是光線不是很好的時候，在用紅圈鏡頭錄像也會拉風箱，要注意這些。

(5)電影是怎麼對焦的擴展閱讀：

從2000年開始，佳能就在EOS D30上使用了獨立開發的CMOS圖像感應器。

歷經5年的發展，這一技術更加成熟，佳能已經將CMOS感測器應用到了旗下的各款數碼單反相機之上。

在2005年8月22日，EOS-5D數碼單反相機的發布正式的填補了這個空白，讓准專業用戶也能夠使用上35mm全畫幅的數碼單反相機了。

這款採用了佳能獨立開發和生產的全畫幅CMOS圖像感應器的產品具有1280萬有效像素，拍攝的照片最高解析度達到了4368×2912。EOS-5D採用的這塊全畫幅CMOS感應器尺寸是35.8mm×23.9mm，與35毫米膠片的大小基本相同，而EOS-5D也是第一款售價在3萬元以內的全畫幅數碼單反相機。

㈥ 什麼是電影鏡頭為什麼要選擇電影鏡頭

電影鏡頭與普通的相機鏡頭有所區別，電影鏡頭是拍攝電影時用的專業鏡頭。

鏡頭尺寸與重量

在自動對焦的相機中，這是不可能的。將焦距從3米變到5米需要在旋轉對焦環時需要使用非常精密的刻度表。此外，相機的對焦環沒有一個非常重的停頓感。當你的鏡頭達到無限遠時，你還可以繼續轉動對焦環直到無限遠。而電影鏡頭的對焦環在首末兩端都有重重的停頓感。它讓從雖小大最大距離的變焦運動都更加的舒適。當標記點清晰可見時，你甚至可以在沒有跟焦器的情況下更精確地變焦。

㈦ 拍電影時，攝像師是用自動對焦還是手動對焦的

1、G12攝像時不能進行光學變焦。
2、光學變焦簡單解釋就是通過鏡片機械運動實現的將被拍攝物體拉近的變焦方式，就像望遠鏡一樣。這種方式不損失圖像畫質。
數碼變焦就是單純的把圖片放大，這樣做同在電腦里放大圖片效果一樣，放大了會不清晰。
3、自動對焦就是半按快門時相機自己找到被拍攝物並調節到最「實」最清晰的狀態。手動對焦就是靠手一點一點調節，把被拍攝物調到最清晰的狀態。

㈧ 對焦點怎麼選擇怎麼才能出大片

1.、植物拍攝：選擇花為焦點拍攝

花，無疑是植珠上最吸引我們，最美麗的部分。因此不難理解，花是植物攝影中最常見的焦點選擇。而後，我們可以通過觀察，選擇一朵比別的花稍高一點的，或者是比較接近於鏡頭的花。通過這些方法，我們可以突出地表現這一朵花，讓它成為畫面的趣味中心。

2、近距離拍攝花卉：焦點應當選擇在花蕊上

近距離拍攝花卉的特寫鏡頭，焦點應該清晰地落在花芯部位。需要注意的是：使用微距拍攝的圖片中，往往除了焦點一點是清晰的，其他地方都會有不同程度的虛化;甚至對焦完成後，由於花或照相機稍許的移動都會造成焦點的缺失，而圖片中沒有任何清晰之處。因此配合拍攝的三角架與無風的環境是非常重要的。

3、拍攝人物特寫時：眼睛是關鍵焦點

人物的特寫照片，一般是以人物臉部為表現重點的半身照片。這類照片需要通過表情神態來達到刻畫人物特徵乃至內心的目的。

眼睛，是拍攝人物特寫時焦點的第一選擇。當人物正面面對照相機時，此時雙眼是同一平面上，所以以任何一隻眼睛作為焦點都可以：但這樣的取景會過於平面化，進而顯得普通，因此大多數攝影師會採取人物的半側面而進行取景拍攝。

4、 拍攝人物全身像時：頭部為重要的焦點

無論是為了表達人物的動作或姿態，人物臉部特徵都是圖片中的關鍵，人的一舉一動都是以頭腦來控制的，因此頭部將成為牽動全身的中樞。拍攝時我們可以預先以人物的臉部或頭部進行對焦，而後在人物全身姿態達到理想狀態時，迅速重新構圖並快速拍攝。

5、拍攝人物與環境的照片：最好以人物作為焦點

這一類的照片包括簡單的旅遊紀念照、紀實攝影和商業廣告攝影。人物與環境結合的照片是最鮮活，也是最難拍攝的。但無論人是作為主體還是陪襯，這類照片絕大多數都是以人物作為焦點拍攝的，因為相比那些不動或動得緩慢的山水來說，人是最活躍的，也是最具有感情色彩的。

以上就是環球青藤小編關於焦點選擇的分享，希望對想要學習視頻製作的小夥伴們有所幫助，想要了解更多相關內容，歡迎關注本平台。

㈨ 電影那些運動鏡頭的對焦怎麼這么准，而且景深也很好

這種拍攝方式稱為「跟焦」。
需要用跟焦器來完成。

跟焦員是一個標准崗位，跟距離沒關系，跟焦段有關系。
如果你是放在廣角狀態，好跟一些，長焦就難一些。

根據運動中物體的速度選擇快門速度、光圈大小以及鏡頭防抖設置(根據運動方向選擇縱向防抖或者橫向防抖)，一般快門速度應當在1000以上，根據景深大小選擇光圈大小(景深大光圈孝景深小光圈大)，對焦模式應當選擇點對焦。

㈩ 電影中手動對焦的意義

電影中手動對焦的意義在於：人為干預對焦過程，實現拍攝者的拍攝目的，在以下的場合拍攝中，使用自動對焦會出現對焦出錯的可能，需要用到手動對焦。

一、隔著物體拍攝時

我們在拍攝人像時，非常常見的拍攝手法，是隔著物體拍攝，例如商店的櫥窗，操場上的柵欄，把它們當作前景來增加畫面的空間感，但是這種拍攝方法有一個常見的問題，就是自動對焦會很吃力，會在前景與主體之間飄忽不定。

這個時候我們只要把自動對焦換成手動對焦，對著人物面部進行手動對焦，這樣前景自然就被虛化掉了。

二、拍攝微距時

微距攝影大家都知道拍攝的主體是很小的，距離也是需要很近的，即便我們可以使用微距鏡頭解決距離的問題，但是還有景深的問題，微距攝影的景深都是很淺的，哪怕很小的移動都會讓對焦點脫離主體，微距攝影的主體大多是昆蟲一類的小動物。

相機的自動對焦，會發出一些提示音，這樣也很容易嚇走膽小的傢伙們，所以為了保險起見最好的選擇也是手動對焦。

三、 錄視頻時

手動對焦不止是在拍照的時候可以使用，如果在錄制視頻時，恰好你手中有一個佳能的小痰盂鏡頭，你就會知道它的自動對焦是多麼的鬧騰了，它的自動對焦會不斷地在那來回拉風箱。

而這些聲音在錄制視頻時都會被記錄在視頻內，這是很影響視頻的體驗效果的，所以在此時，你最好的選擇依然是手動對焦。

四、人像拍攝時

平時都是習慣自動對焦，在拍攝的時候往往都是把對焦點往人物臉上一放，然後就開始拍攝了，但是我們在拍攝人像最基本的就是，要保證人物的眼睛清晰銳利，都知道眼睛是心靈的窗戶，如果一張人像照片眼睛都不清晰，那基本就是一張廢片了。

而且人像拍攝是喜歡用大光圈淺景深的，相機的自動對焦很容易對在離眼睛較近的地方，這都會容易使人物的眼睛變得模糊，讓畫面失去活力，所以在拍攝人像時想要更加精準，也是要選擇手動對焦的。