戴錦華50部電影有哪些
⑴ 戴錦華的主要著作
戴錦華的主要著作
《浮出歷史地表－－現代中國婦女文學研究》（與孟悅合著），1989年。
《電影理論與批評手冊》，1993年。
《鏡與世俗神話－－影片精讀十八例》，1995年。
《鏡城突圍》，1995年。
《隱形書寫－－90年代中國文化研究》，1999年。
《猶在鏡中－－戴錦華訪談錄》，1999年。
《拼圖游戲》，1999年。
《鏡城地形圖－－當代文化書寫與研究》，1999年。
《霧中風景－－中國電影文化1978-1998年》，2000。
《涉渡之舟》，2002年。
《電影批評》，2004年。
《蒙面騎士－墨西哥副司令馬科斯文集》，2006。
人物簡介
戴錦華，女，1959年生於北京，北京大學中文系教授、博士生導師。
1978至1982年就讀北京大學中文系文學專業。1982年任教於北京電影學院電影文學系。1987年參與建立了中國第一個電影史論專業。1992年被北京電影學院聘任為副教授。1993年調入北京大學比較文學與比較文化研究所。
1994年10月至1995年7月，應美國康奈爾大學東亞系加州大學洛杉磯分校東亞系、加州大學聖巴巴拉分校人類學系的邀請前往進行學術訪問，並先後在美國康奈爾大學、哈佛大學、加州大學伯克利分校等十餘所美國大學開設關於中國電影和大眾文化的課程、專題講座和座談。
⑵ 炮火隔了岸,就宛如看煙花,出自哪裡
出自戴錦華老師。
戴錦華在談論《八佰》中說到，她覺得《八佰》背後，凸顯的是近20年來，國產電影在處理歷史問題上的重大缺陷。我們的電影人喪失了與那段過往歷史對話的能力，這才是最大的問題所在。近些年的國產商業大片，在講述歷史時選擇的切入角度，都選用的是外來者的視角：《南京南京》中是日本兵，《金陵十三釵》中是美國傳教士，《八佰》則是從外來的潰兵和河對岸圍觀群眾的視角，來講述「守衛四行倉庫」。她用一句話形容這種感受：「炮火隔了岸，就宛如看煙花。」
⑶ 戴錦華的個人經歷
1978年10月至1982年7月，就讀於北京大學中文系；
1982年7月至1993年7月，任教於北京電影學院電影文學系；
1992年被聘任為副教授；
1993年7月至今，任教於北京大學比較文學與比較文化研究所；
1997年10月，被評審聘任為教授；
2001年3月，任博士研究生導師。
⑷ 戴錦華的介紹
戴錦華，女，1959年生於北京。任教於北京大學比較文學與比較文化研究所，教授，博士生導師。北京大學北京大學電影與文化研究中心主任。從事大眾傳媒、電影與性別研究。曾獲北京市社科研究優秀獎，國家級精品課程。曾在亞洲、歐洲、北美、南美、非洲、澳洲數十個個國家和地區講學和訪問。專著10餘部。專著與論文，被譯為英文、法文、德文、義大利文、西班牙文、俄文、日文、韓文、阿拉伯文出版。1專業特長：中國電影史，大眾文化研究以及女性文學研究。曾多次出國出境參加國際學術研討會，開設專題課程，進行中國電影系列專題講座。
⑸ 找一本電影，好像是關於二戰的
中文片名
紅櫻桃
英文片名
Red Cherry
影片類型
劇情 / 戰爭
片長
120 min
國家/地區
中國
對白語言
德語 漢語普通話 俄語
色彩
彩色
製作公司
北京電影學院青年電影製片廠 Youth Film Studio of Beijing Film Academy [中國]
出品
1995年
演職員表
導演
葉大鷹 Daying Ye
編劇
江奇濤 Qitao Jiang
蘆葦 Wei Lu
葉大鷹 Daying Ye .....(as Ye Ying)
演員
郭柯宇 Ke-Yu Guo .....ChuChu
徐嘯力 Xiaoling Xu .....Luo Xiaoman
Vladmill Nizmiroff
製作人
葉大鷹 Daying Ye .....procer
攝影
張黎 Li Zhang
劇情介紹
1940年冬，中國孤兒楚楚和羅小蠻被送入莫斯科近郊的伊萬諾夫國際兒童院學習。在課堂上，楚楚講述了自己親眼目睹父親慘遭殺害的情景，令老師和同學們震驚不已。一年一度的夏令營開始了，楚楚與羅小蠻分頭去了兩個城市。第二天，戰爭爆發。楚楚又親眼目睹老師和同學死於德軍槍下，自己也被德軍抓住。她被一位德國將軍帶到司令部，發現這位將軍竟有在女性人體上紋身作畫的癖好。
楚楚想盡辦法反抗，但紋針終於刺進了她的皮膚。與此同時，在後方的羅小蠻當上了遞送陣亡通知的「黑色信使」。一次，他把戰俘引進一幢廢棄的樓內，點燃汽油桶與戰俘同歸於盡。蘇軍開始反攻了。德國將軍在楚楚背上刺完最後一針，開槍自殺。楚楚受到紅十字會的收容，夜晚，她從篝火中抽出木棒，憤然向後背那塊法西斯鷹徽烙去。
幕後製作
1995年是世界人民反法西斯戰爭勝利暨中國人民抗日戰爭勝利50周年，相關題材的電影紛紛出現，而《紅櫻桃》是少數記錄二戰歐洲戰場中以中國人為主人公的影片。該片投資高達2700萬元，卻在公映當年創下了5000萬元票房紀錄。影片外景地為俄羅斯，為該片提供了「原汁原味的異國情調」，深深吸引了一批對前蘇聯革命歷史有著難以名狀的懷舊「情結」的中年觀眾。該片獲第十九屆《大眾電影》百花獎最佳影片獎(葉大鷹)和最佳女主角獎(郭柯宇)。
《紅櫻桃》4000萬票房背後的「秘訣」
上世紀90年代初期的中國電影業多少有些落寞和黯淡，特別是電影的票房。但到了1995年，對中國電影來說似乎充滿了好萊塢戲劇化的色彩。就在人們似乎對國產電影愈加失望之際，它卻突然迸發了奪目的光芒，《紅櫻桃》、《陽光燦爛的日子》、《紅粉》等影片創造的票房甚至超過了幾部「進口大片」，尤其以《紅櫻桃》為最，以其高成本高回報的營銷策略創造了四千萬元的票房紀錄。本報記者采訪了導演葉大鷹，聽他剖析《紅櫻桃》創造票房紀錄背後的種種原因。
▲背景：革命後代與「紅色情結」
圍繞《紅櫻桃》的出世，很有意思的話題就是它所出現的時間以及它所涉及的時代背景。1995年是世界人民反法西斯戰爭勝利暨中國人民抗日戰爭勝利50周年，相關題材的電影紛紛出現，《紅櫻桃》走的卻是另一條路線，它並不直指戰爭，也並非如影片《南京大屠殺》、《七七事變》直接觸及本土的遭遇與反擊，而是將故事的情境轉移到了俄羅斯，而它講述的又並非是一個「異國」的戰爭故事，而是中國的「烈士後代、革命前輩的故事」。
影片在當年宣傳的時候就曾提到「朱德女兒朱敏，俄語名赤英（紅色英雄之意），14歲進入前蘇聯的伊萬諾沃國際兒童院，為影片中『楚楚』的原型」。編導人員在拍攝電影的過程中曾和朱敏溝通過，並解釋劇本的主要內容是真實的，也會有藝術加工的地方，比如納粹標記的文身為虛構部分，朱敏表示同意。
另外一個身份，就是影片的導演葉大鷹，當年在宣傳《紅櫻桃》這部影片時不少媒體都提到該片導演葉大鷹是葉挺將軍的孫子，他的父親葉正明是葉挺將軍的第二個兒子。這個身份的證明無疑為影片賦予了正統與主流的「質量驗證」。對於是否因為自己的家庭身份而具有「紅色情結」，葉大鷹則認為「這是媒體的說法，自己並沒有刻意這么做，也許是一種巧合，用這個時代的感情去體會過去的人物和事情，會感覺特別有魅力。重大的歷史事件我也欣賞，但我希望拍的是另一種電影，它和人物有關，與今天的觀眾貼近。」
▲包裝：商業電影的成功個案
1988年葉大鷹根據王朔小說《橡皮人》改編成影片《大喘氣》，那時他剛從電影學院進修班畢業兩年，按照「實驗電影」的路子表達自己想說的話和所要發泄的情緒，記者采訪他時他曾提到「當年比較願意走極端，包含了相當程度上的玩鬧情緒，是由青年漸入中年的一種宣洩。到了1995年我拍《紅櫻桃》的時候就走向成熟了，拍片子更加規范化也更加商業化，要兼顧各方面投資者的利益，還要理解受眾群。」
「成熟」的《紅櫻桃》在某種意義上說，參透了商業電影的構造和秘訣，使得類似「原則」恰到好處地「落實」到這樣一部主流影片當中。電影學者戴錦華曾分析「影片將故事場景移到異國，於是成功迴避了本土情境中『常識』的混亂，它選取了一個全球公認的惡魔———納粹來充當故事的『反一號』，納粹形象的出現，有效地吸收了影片中暴力、色情呈現的不軌與非道德；相反成了一份充滿正義感、乃至『終極關懷』的崇高。」正因為影片外景地為俄羅斯，為影片提供了「原汁原味的異國情調」，所以在有意無意間吸引了它的特殊觀眾群：中年知識分子群。因為他們有著對前蘇聯及革命歷史難以名狀的懷舊「情結」。
葉大鷹在談到對影片的「包裝」時表示「作品當然需要包裝，這是出於商業上的考慮，也是對投資人的保證。
但在創作過程中考慮更多的是一種真誠的態度，商業效應在這個過程中被忘卻了，影片上映時這個元素又會再度顯現，所以商業和藝術的矛盾是電影共同面對的問題，總強調兩者的對立，就是迴避自己的能力。「還有一個有意思的形式是，與電影《紅櫻桃》同時套拍的還有電視劇《血色童心》，導演同為葉大鷹，梅婷和陸毅的青春面孔給觀眾留下深刻印象，《紅櫻桃》與《血色童心》的」電影「」電視劇「套拍方式也為後來者提供了成功的經驗。
獲獎記錄
1995年獲第2屆上海國際電影節最佳女演員獎（郭柯宇）。
1996年獲第16屆金雞獎最佳故事片、最佳錄音獎。
第19屆百花獎最佳故事片、最佳女演員（郭柯宇）獎。
1996年 《紅櫻桃》獲第5屆不結盟及發展中國家平壤電影節大獎「火炬金獎」，導演葉大鷹獲最佳導演獎，女主角扮演者郭柯宇獲最佳女演員獎。
同名水果
紅櫻桃，黑龍江省訥河市金穗種公司最近推出從烏克蘭引進的一種寒地紅櫻桃品種。寒地紅櫻桃耐寒耐低溫，成熟早，在我國北方6月上旬、南方5月中旬結果，國內品種早熟一個月，售價高出1倍。結果早，國內品種栽後5年結果，而寒地櫻桃栽後兩年就結果了，3年進入盛果期，株產果30～60公斤。果實大，單果重4～5克；如疏花疏果，單果重可達20克以上。
編輯詞條
開放分類：
娛樂、電影、植物、經典電影、劇情片
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書名：光影之隙
作者：戴錦華
豆瓣評分：8.0
出版社：北京大學出版社
出版年份：2011-7
頁數：420
內容簡介：
我對電影批評的期待，是一份有效的批判，一份有創意有洞見的分析，所謂理論演武場可以是一份有趣的學術和思想的游戲，但也是一份嚴肅的質詢和建構的嘗試。去尋找和建構別樣的可能，去嘗試激活電影自身曾經蘊含並繼續負載的巨大的文化、藝術與社會的潛能。批評，同時也可以成為一份介入，一種創造。
——戴錦華
透過光與影的縫隙，我們看到了世界的一角，但五色斑斕的影像又是如何折射或操縱這個時代的集體無意識？本書的作者大多身在學院，筆下的文章卻絕非自我囿閉的「純學術」；書中辯談的話題，充分體現了他們以電影言志、介入當下的心願，具有深廣的全球視野。2011已倏忽半程，此時轉身回望，既是總結，亦是前瞻，期望這個文本敞向更大的文本，燭照這個世界的癥候，成為激活新思想的「馬刺」。
作者簡介：
主編簡介
戴錦華，曾任教於北京電影學院電影文學系；現任北京大學比較文學與比較文化研究所教授，北京大學電影與文化研究中心主任，博士生導師；美國俄亥俄州立大學東亞系兼職教授，並曾在美國、歐洲、日本、香港、台灣等國家和地區的數十所大學任客座教授。從事電影、女性文學和大眾文化的研究。專著有《浮出歷史地表：現代中國婦女文學研究》《隱形書寫：90年代中國文化研究》《涉渡之舟：新時期中國女性寫作與女性文化》《霧中風景：中國電影文化1978—1998》《電影批評》《性別中國》和Cinema and Desire: A Feminist Maxism and Cultural Politics in Dai Jinhua』s Works等專著十餘種，譯有《蒙面騎士》。
⑺ 對於老電影《羊城暗哨》你怎麼看
年青觀眾知曉的不多，但講到電影《南征北戰》中有勇有謀的解放軍「高營長」、《羊城暗哨》中的虎膽英雄偵察員王練、《鐵道游擊隊》中睿智老練的游擊隊政委李正，相信觀眾再熟悉不過了。片中的故事劇情時至今天仍被津津樂道，角色扮演者是一代又一代影迷所喜愛和崇拜的偶像——馮喆。
馮喆，原籍廣東南海，1921年出生於天津。父親是一名高級知識分子，母親也有相應的文化水平。馮喆自幼勤奮好學，刻苦用功。他二十歲時，參加了抗日救亡活動，向群眾進行抗日宣傳。1941年，太平洋戰爭爆發後，日寇佔領上海的租界地區。當時，就讀於聖約翰大學的馮喆被迫停學。在這期間，由於他經常觀看話劇演出，接近共產黨員和進步文藝 工作者，對以戲劇形式鼓舞民眾抗日熱情，有了新的進一步認識。1942年，他參加 了由地下黨領導的進步文藝社團演出，並先後在美藝、華藝和同藝等文藝團體演出《家》、《風雪夜歸人》等40餘部話劇。1946年加入上海國泰影片公司，主演了《裙帶風》、《憶江南》等多部影片。1948年到香港，在《戀愛之道》、《結親》等影片中扮演各種角色。1950 年，馮喆回到解放後的上海，到上海電影製片廠工作。這對於馮喆來說，是新生活的開始，也是他表演藝術的新起點。從五十年代初至六十年代初，10多年間，馮喆曾在《勝利重逢》、《淮上人家》、《南征北戰》、《鐵道游擊隊》、《羊城暗哨》、《沙漠追匪記》、《金沙江畔》、《桃花扇》等影片中扮演主要角色。和解放前不同的是，他扮演的人物更豐富多樣了，而且大都是他以前所不熟悉的，其中有解放軍、公安戰士、農民等等。作為長期生活在城市文化圈中的馮喆，要演好這些人物，難度是比較大的，而馮喆塑造的這些銀幕形象，大都真實、自然，還具有他那獨特的瀟灑風度，是較為難得的。馮喆在表演藝術上這種新的成就，新的突破，不是單純的技巧問題，這和他滿腔熱情地投身到沸騰的戰斗生活中去是密不可分的。1961年，由於由於不久前「街頭追女」的風波，被名列第一批入川援助峨影廠建設的人員之內，但美其名日是照顧夫妻兩地分居；因為在此之前1957年，他的妻子張光茹為了重新找回失去的川劇事業，已經調往四川成都川劇院。
馮喆從上影廠調入四川峨眉山電影製片，逐漸轉入幕後工作，期間只參加過《金沙江畔》、《桃花扇》的演出。
⑻ 求：女性主義啟蒙主題相關的電影
《破浪（Breaking the Waves）》
導演：拉斯·馮·提爾（Lars von Trier）
出品時間：1996
出品國：丹麥/法國
片長：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·馮·提爾表現愛和犧牲主題的三部曲，被稱為《金心三部曲》。《金心》是他小時候看過的一本連環畫的書名，是一個關於善良的小姑娘的童話故事，她帶著一個麵包，獨自一人穿越大森林，當她走出森林的時候，她身上什麼東西都沒有了，她赤身裸體，盡管這樣，她仍然對將來充滿信心，她說"我能對付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有堅韌的犧牲精神和強烈的宗教情懷，可以說，《金心》中的小女孩是她們的原型，三部影片的女主人公貝絲、卡琳、塞爾瑪都遇到了極大的麻煩，沒有外人可以依靠，只能靠自己的身體和靈魂與命運抗爭。拉斯·馮·提爾有意讓主角處在極端的邊緣，以表達極致的美好。
《破浪》是一個關於信仰的童話 ，對於宗教這樣一個敏感問題，從伯格曼、布萊松到基斯洛斯基，幾乎所有現代電影大師都有所觸及，盡管如此，1996年《破浪》的上映還是掀起了軒然大波，影片對宗教與生命、情及欲之間關系的探討令人們大為震驚。影片說的是一個天主教徒的新婚妻子，為了讓因意外事故而高位截癱的丈夫有恢復的可能，鋌而走險，和其他男人發生關系，回來後在枕邊悄悄說給丈夫聽，從妻子的講敘與自己的想像中，他汲取了生存的力量，最終，丈夫獲救了，這女人卻被殘殺了。影片講述了一個充滿激情同時又帶有神秘色彩的愛情故事，貝絲被定義為一個忠實的信徒，一個義無返顧的殉道者，一個純潔的天使。她的一切行為都與其堅定的宗教信念緊緊相連，她所面臨的實際上是堅持愛的信念與屈從於那個偏僻的鄉村中教會對村民的嚴厲管制所帶來的壓力之間的選擇。
《破浪》里的教堂光禿禿的，那些民眾生活的地方起先是沒有鍾聲的，而祈禱是他們生活中必不可少的，在西方的傳統中，鍾聲意味著天堂之音，文藝復興時期，把上帝稱為造鍾者，因為當時造鍾是一門非常復雜的工藝，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉響鍾聲。影片中的漁村一直籠罩在令人窒息的氛圍中，教會用各種規范約束人們的行為，當漁村的神父判定這個人上天堂那個人下地獄的時候，而拉斯·馮·提爾認為，他們並沒有這個權力，這些人是反宗教的，是對本源的歪曲和剋扣，拉斯·馮·提爾質疑的不是天主教的精神實質，他所針對的只是天主教世俗化的方式。最後一個鏡頭，是俯拍的全景，透過雲層，好象是在天堂里俯看著人間。壓抑的情感完全被釋放出來了，小夥子聽到了鍾聲，起先誰也不相信是真的，以為是收音機里傳出來的，後來才知道是教堂里傳出來的，世俗無情地擯棄了她，天堂的鍾卻為她敲響，在當今信仰的大廈幾近坍塌的年代，拉斯·馮·提爾編造了一個女人用自己的全部身心投入到對信仰的不懈追求中並最終贏得奇跡的童話。
作為Dogma 運動的前奏，《破浪》從形式到思想主題都是一次全面的回歸。形式上，向簡單樸素回歸，內容上，則回歸人類古老而傳統的命題：愛情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
導演： 英格瑪·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品時間：1963
出品國：瑞典/美國
片長：95min
這是伯格曼「信仰和救贖三步曲」的第三部（其它兩部是《穿過黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是個實足難解的寓言。
Ester是個翻譯家和知識分子，她和妹妹Anna以及Anna的兒子Johan一起坐火車回瑞典旅行。他們在Timuku城下了車，住進了一家外國老賓館，他們聽不懂那裡的語言。Ester患了晚期肺病，但依然對Anna關心倍至；而Anna卻不願被生病的姐姐束縛。她走出賓館，在附近的咖啡館里結識了一名侍者。回到賓館，Anna把自己的性經歷告訴了Ester，Ester的性慾也被喚醒了。Anna換到賓館的另一個房間里繼續和侍者做愛。她的行為引起了姐妹倆的激烈爭吵……
《碧波女賊（Bandits）》
導演：卡耶-馮-嘉妮亞（Katja von Garnier）
出品時間：1997
出品國：德國
片長：107min
這是年輕女導演Katja von Garnier的首部長片。片里的故事很難會是真人真事，不過在電影里導演就給它出現了一次。
一所女子監獄，一隊囚犯組成的樂隊每次都在小教堂練習。霹靂火性子年輕搶匪主音電結他手Luna不滿原有鼓手錶現，爭鬧間把她逐出樂隊。剩下三人對著將臨的公開表演和鼓手空缺反應各異。
在工場里她們碰見了因自衛殺男友的爵士樂手Emma。Emma上訴無望，遂走進小教堂打鼓發泄；鼓藝受另三人欣賞。接下去的獄中交往，Luna和Emma的工場梁子漸漸化解，Emma更替四人樂隊起了"Bandits"名字－－以為是bands和tits（乳房，也可指女性），誰知日後成為樂隊標記。另兩個成員是年輕天真愛美偽造犯電結他手Angel，和毒殺伴侶的中年鍵琴手Marie。樂隊主力是玩搖滾樂。
一夜四人被押往警察周年餐舞會娛賓。路上男獄警出言性騷擾Angel，到會場時Luna趁機對不遜獄警飽以拳腳，Emma提議趁機逃走，四人於是開始逃亡，目標就是籌夠四萬馬克盤川，乘船逃至南美小國蓋亞那。名男探長Schwarz和四人樂隊的大半個月追逐戰就此開始。
四人成名就是因媒體只報導兩個同時越獄男囚犯，心有不甘而致電電視台采訪開始（很有趣，好像諷刺社會男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。節目播出，唱片公司老闆垂青，Schwarz急忙召記者要求托出逃犯行蹤。四人在樹林掘出贓款不果，但聽到唱片公司把她們的歌曲「剽竊」派台播放，結果是齊齊操上唱片公司，敲了老闆五萬馬克，還要把合約簽至無法生效。
四人繼續逃亡，於路上交流痛苦過去和人生哲學。在小酒館即興演唱時警察追至，樂隊要求人質跟隨，竟有多人舉手願意。結果四人挾了美國遊客West離開酒館上路。途中人質與樂隊的關系打破了既有模式，變成共患難的同路人。West在路上先被Angel纏上，後又搭上了Luna，短暫的三角關系換來的是West被攆出四人之外。逃亡路上樂隊聲譽日隆，甚至有人替她們發行專集，路上被歌迷圍至水泄不通。
還有數天是船期，車走至高空吊橋時，Marie突然死去，剩下哀傷三人被警察圍捕。三人先按Marie生前話語在橋上為她進行烈火葬禮，及後跳橋逃走。Emma一時掉下心愛項鏈，未有跳橋而被警察拘捕。因著姊妹義氣，Emma堅決不說另外二人行蹤，另二人設法救出Emma，以在停車場伏擊，挾持Schwarz的女助手而如願。
三人繼續逃走以登船，以在一盒雪茄內的時間破案的探長Schwarz，雪茄盒最後一支雪茄一次又一次的出現。樂隊剩下三人在港口廢屋天台舉行告別演唱會，依然招得人山人海。Schwarz派大隊人馬到場拘捕，三人藉歌迷之力得以跳樓逃走。三人走到碼頭，似看到Marie在船上向她們招手；警員瞄準，她們拔槍丟掉，警槍子彈向她們射去。
Schwarz似乎沒法生擒三人，三人似乎與Marie重逢。
片中四人就是不斷換車在路上逃亡，有一點公路電影的味道。四個女子的獨立性（不論在爭取自由、過生活或性愛）和搖滾精神合起來，味道新鮮。片中如酒館一幕等令人叫絕，自然換來觀眾拍掌叫好。
本片里眾平民大都是站在四人一方，就如劇中人所說：「只要音樂出色，沒人會理會你是誰。」
《安東尼亞之家（Antonia's Line）》
導演：瑪琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品國：英國/比利時/荷蘭
片長：93min
在這部令人振奮的1996年奧斯卡最佳外國語片獎中，一個有著堅強意志的荷蘭女人挽救了自己的生活。年老的安東尼亞在一天早晨醒來之後突然意識到她的生活已經走到了盡頭。於是她開始回憶自己在二戰之後與女兒丹妮爾一同來到那個農場小屋之後的生活。在接下來的50年中，這個農場迎來又送走了各種各樣的人。在這期間，丹妮爾成為了一個畫家，並且生下了一個沒有父親的孩子Therese。若干年後，Therese與母親一樣也有了一個沒有父親的孩子薩拉……
《安東尼亞之家》這部影片的成功正是建立在對於角色的把握和塑造之上，尤其得力於導演的控制能力和飾演安東尼亞的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。劇中的女性是開放和獨立的，並且不需要男人保護和承認的勇敢存在。她們也就是那些獨立女性的象徵。盡管很多批評家贊揚這部影片的女性主義傾向並且給它貼上「毀滅一維男權世界」的標簽，然而它也時不時會流露出一點太過自以為是的情緒，好像格里斯不太想讓自己能冷靜的去承受來自那些哪怕是溫和的批評的壓力。盡管如此，這部影片依然是一部對獨立女性和那些走出自己的生活道路而不是人雲亦雲庸俗生活的人的歡樂贊歌。
《人·鬼·情》
導演：黃蜀芹
主演：裴艷玲
出品時間：1987
出品國：中國（上海電影製片廠）
50年代，秋芸的父母在戲班子里搭檔唱《鍾馗嫁妹》，小秋芸暗地裡偷著 學戲。後來母親與人私奔，父親欲帶 她回鄉，但秋芸迷戀戲曲藝術，堅持要學戲。父親無奈，只好教她唱男角 。秋芸學藝刻苦，很快就成了戲班裡的台柱。在一次演出中，她被省劇團 的顧老師選中，正式進入劇團。60年代，秋芸在顧老師的傳帶下，已成為劇團的頭號女武生，師生之間也產生了真摯的感情。但顧老師是有婦之夫 ，為了秋芸的前途，他離開了劇團。 秋芸成名後，別人的嫉妒、諷刺、流言、誹謗總伴隨著她，使她深感苦惱 。「文化大革命」中，因無戲可演， 她也結婚成家，生了兩個孩子。粉碎「四人幫」後，秋芸煥發了青春，重 返舞台，以精湛的技藝蜚聲國內外。 但丈夫對她的事業不支持，離家而去 。生活的種種波折，使她深感人情寡淡，決心一輩子嫁給舞台，永遠獻身藝術。
本片於1988年獲第八屆中國電影金雞獎最佳編劇獎，最佳男配角獎 （李保田），同年獲第五屆巴西利亞國際影視錄像節最佳影片金鳥獎。1989年獲法國第十一屆婦女導演電影節公眾大獎。
電影研究專家戴錦華教授在談到女性電影時，認為「中國若有女性電影的話，就是黃蜀芹導演的《人·鬼·情》」。導演黃蜀芹在該片中採用了套層結構，即戲中戲，「就在這樣一個結構當中，這個真實的女演員傳記顯露出許多非常豐富的東西，在我看來正好是現代女性所面臨的一種艱難的困境」。戴錦華解釋說這種困境有兩個雙重標准，一個是要求男人和要求女人不一樣；另一個是要求女人在社會上和男人一樣，要努力做一個成功的人，同時還要求女人要是一個女人。《人·鬼·情》在這方面有非常豐富的感性呈現，「這個故事本身有一個真實的傳記所不能包括的對於現代生活性別困惑的表達。正是在這個意義上，我覺得黃蜀芹表達得非常貼切，電影拍得非常成功」。
⑼ 戴錦華的評價影響
她游弋書海，有著清醒的立場，做電影批評，被人們公認將批評表達得深入而優美，使影評成為一種獨立的表意實踐；做文化研究，執著地透過世紀末的華麗，探究大眾文化背後的隱形政治學，被人們譽為看到了「月亮的背面」；做女性主義研究，在電影與文學的「鏡城」中解讀著一個個可見與不可見的女性形象。
她恐怕是北大最受學生歡迎的老師之一，每次上課教室里總是人滿為患。她恐怕是北大最有個性的女老師之一，從不用講稿和PPT，在課間回答同學們五花八門的提問，穿起西裝比男士都有風度。她堅定地主張反省和檢討中國的現代性及現代性話語的擴張過程。據學生的評價：聽她的課，你得專心致志，，一串串的術語、一堆堆獨到的知識點滔滔不絕的湧向你，稍不留神你就跟不上她的思路和節奏，剛開始搞的你會很緊張，慢慢的適應了你會被感染的思維活躍神采奕奕起來。
她說自己處在中心的邊緣、邊緣的中心；她說既然生在這個時代，就不要懼怕陷落，只要在陷落的地方站起，繼續前進——她，就是獨一無二的戴錦華。
2005年，戴錦華教授與中央電視台教育頻道「百家講壇」欄目合作，講解馮小剛電影，主題是「與我們一起探尋失去的馮小剛」、「馮小剛歸來」。